电影天堂死亡诗社

A. 《死亡诗社》里那个主角老师叫什么啊

罗宾 威廉斯
罗宾·麦罗林·威廉斯（Robin McLaurim Williams，1951年7月21日－），美国喜剧演员，曾赢得奥斯卡金像奖、金球奖、美国演员工会奖、格莱美奖等殊荣。

目录
1 早年生活
2 演员生涯
3 家庭
4 私人生活
5 兴趣
6 电影作品
7 外部链接

[编辑] 早年生活
威廉斯在70年代晚期以及80年代早期，曾经染上古柯碱毒瘾，不过他目前已经戒掉。威廉斯曾说：“古柯碱是上帝警告你赚太多钱方式。”。

威廉斯曾是约翰·贝鲁西的亲密好友，威廉斯认为贝鲁西的死以及他儿子的诞生是他戒掉毒瘾的关键，说道：“这算是及时的警讯吗？我想是吧！而且很关键。大陪审团也有帮助。”

[编辑] 演员生涯

[编辑] 家庭
威廉斯的第一任婚姻，娶瓦乐莉·瓦拉迪 (Valerie Velardi)为妻，两人于1978年6月4日结婚，拥有一名小孩夏克瑞·潘(Zachary "Zak" Pym，出生于1983年4月11日)，不过两人于1988年离婚。隔年4月30日，威廉斯与他主演的电影《善意的谎言》、《心灵点滴》和《窈窕奶爸》的制片人玛莎·贾希丝(Marsha Garces)结婚，婚后拥有两名小孩，分别为女儿夏尔达·瑞 (Zelda Rae，出生于1989年7月31日)、儿子柯迪·亚伦（Cody Alan，出生于1991年11月25日），一家人居住在旧金山克里夫海地区的豪宅。2008年3月罗宾威廉斯透过他的发言人透露，玛莎以以看法分歧、无法共同生活为理由，于2008年3月21日向旧金山法院提出离婚申请，要求结束长达十九年的婚姻。

2007年8月20日，威廉斯的哥哥罗伯特·陶德·威廉斯因为7月的心脏手术并发症逝世，罗宾·威廉斯在哥哥的纪念会上也有发表演说。

[编辑] 私人生活
影坛“超人”代表人物克里斯多夫李维，和喜剧明星罗宾威廉斯戏路不同，但他们都曾就读于纽约茱丽亚戏剧学院，并当过室友，两人是相交数十年的挚友，历经意外，生死不渝。

1995年5月克里斯多夫李维(Christopher Reeve)因为骑马意外受伤，造成瘫痪。当时克里斯多夫李维在医院接受治疗，得知自己未来可能无法再站起来行走，心情极度低潮。

事发一个星期之后，好友罗宾威廉斯现身医院，顶着蓝色帽子、穿上鲜黄袍子、戴起外科手术口罩、以一口俄罗斯腔英语扮成疯疯癫癫的医师，来到克里斯多夫李维的病床前为他“看病”。当罗宾威廉斯脱下口罩，克里斯多夫忍不住笑出来，这也是他这么多天来，第一次笑。罗宾的出现，让克里斯多夫知道人生总要继续，一切都将没事。

由于克里斯多夫李维受伤后的身体状况，愈变愈差，但罗宾威廉斯却一直在他身边，甚至长期负担他的医药费，无怨无悔。2004年10月克里斯多夫李维因心脏病去世，隔年罗宾威廉斯在领取金球奖终身成就奖时，特别将这个奖献给克里斯多夫。

[编辑] 兴趣
威廉斯承认自己是个线上影音游戏迷，他最近就会玩《魔兽争霸3》、《决胜之日》、《战栗时空》以及《战地风云2》作为一个狙击手。

2006年1月6日的国际消费电子展当中，威廉斯就在Google的主位现场表演。同年E3展当中，在威尔·莱特的邀请下，他也展示了游戏《Spore》的产品编辑，并且说道：“这也能让一只鸭嘴兽变的好看。”，他也称赞了游戏的多样性，并且与《上帝也疯狂》、《善与恶》相抗衡。

威廉斯也是职业公路自行车赛的爱好者。

[编辑] 电影作品
年度 影片 角色 备注
1980 《大力水手》 卜派 出道作
1982 《盖普眼中的世界》 盖普
1983 《The Survivors》 Donald Quinelle
1984 《莫斯科先生》 Vladimir Ivanov
1986 《Seize the Day》 Tommy Wilhelm
《逍遥天堂》 Jack Moniker
《The Best of Times》 Jack Dundee
1987 《早安，越南》 Adrian Cronauer 奥斯卡金像奖提名
1988 《The Adventures of Baron Munchausen》 King of the Moon Credited as Ray D. Tutto
《Portrait of a White Marriage》 Air Conditioning Salesman 客串演出
1989 《死亡诗社》 John Keating 奥斯卡最佳男主角奖提名，影片获得奥斯卡最佳原创剧本奖。
《Back to Neverland》 Vacationer/Lost Boy
1990 《睡人》 Dr. Malcolm Sayer
《名嘴大丈夫》 Joey O'Brien
1991 《虎克船长》 彼得潘
《奇幻城市》 Parry 奥斯卡最佳男主角奖提名。
《再续前世情》 Doctor Cozy Carlisle
1992 《玩具兵团》 Leslie Zevo
《阿拉丁》 Genie 配音，获得金球奖的特殊奖项。
《The Timekeeper》
(又作《From Time to Time》、《LeVisionarium》) The Timekeeper 配音
《FernGully: The Last Rainforest》 Batty Koda 配音
《Shakes the Clown》 Mime Class Instructor
《I'm From Hollywood》 纪录片
1993 《窈窕奶爸》 道菲尔太太/丹尼尔·西拉德 兼监制
《跨世奇人》 Hector
1994 《In Search of Dr. Seuss》 Father
1995 《阿拉丁与大盗之王》 Genie 配音
《野蛮游戏》 阿伦·派瑞许
《艳倒群雌》 John Jacob Jingleheimer Schmidt 客串演出 (未列入名单)
《Nine Months]》 Dr. Kosevich
1996 Hamlet》 Osric
《The Secret Agent》 教授
《家有杰克》 杰克·包威尔
《鸟笼》 Armand Goldman
1997 《骄阳似我》 尚恩·马奎尔 奥斯卡最佳男配角奖获奖
《飞天法宝》 Professor Philip Brainard
《解构哈利》 Mel/Harry's Character
《不可能的拍档》 Dale Putley
1998 《心灵点滴》 Hunter "Patch" Adams
《Junket Whore]》 纪录片
《美梦成真》 克里斯·尼尔森
1999 《变人》 安德鲁·马丁
《善意的谎言》 Jakob Heym/旁白 兼执行监制
《Get Bruce》 纪录片
2001 《A.I.人工智能》 Dr. Know 配音
2002 《[The Rutles 2: Can't Buy Me Lunch》 客串演出
《针锋相对》 华特·芬奇
《美国诈炮》 'Rainbow' Randolph Smiley
《不速之客》 Sy Parrish
2004 《纽约奇迹》 Charlie Boyd/The Priest 未列入名单
《往事情缘》 Pappass
《回光报告》 Alan W. Hakman
2005 《In Search of Ted Demme》
《尸踪狂想曲》 Paul Barnell
《机器人历险记》 Fender 配音
《The Aristocrats》 纪录片
2006
《博物馆惊魂夜》 Teddy Roosevelt
《风云人物》 Tom Dobbs
《快乐脚》 Ramon/Lovelace 配音
《洋基小英雄》 Napoleon Cross 配音 (未列入名单)
《休旅任务》 包伯·穆洛
《心颤频率》 Gabriel Noone
2007 《结婚纠察队》 Father Frank
《把爱找回来》 Wizard 后制中
2008 《Old Dogs》 前制中
《The Krazees》 制作中

文件类别： 电影

英文：Dead Poets Society

◆ 片 名：死亡诗社 / 春风化雨 / 暴雨骄阳 壮志骄阳
◆ 导 演：彼得 韦尔Peter Weir
◆ 编 剧：Tom Schulman
◆ 主 演：罗宾 威廉斯 Robin Williams
罗伯特 肖恩 伦纳德 Robert Sean Leonard
伊桑 霍克 Ethan Hawke
乔希 查尔斯 Josh Charles
诺曼 劳埃德 Norman Lloyd
科特伍德 史密斯 Kurtwood Smith
◆ 类 型：剧情（Drama）
◆ 国家地区：USA
◆ 语 言：English
◆ 发行公司：博伟（Buena Vista）
◆ 制作公司：试金石（Touchstone）
◆ 首映日期：1989年6月16日
◆ 首映票房：$9,102,459.00 (单位：美元)
◆ 全美票房：$95,860,116.00 (单位：美元)
◆ 海外票房：$140,000,000.00 (单位：美元)
◆ MPAA定级：PG 级
◆ 片 长：128 分钟

◆ imdb rating: 7.7/10

◆ 影片简介：

一群受传统教育的学生，和一位反传统教育的老师，在他们之间究竟有什么是值得我们去深思？学生们在无助的情况下所做的决定又是什么呢？

1959年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。John Keating 反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在这时发生了……

这部影片是Peter Weir 的上乘之作，曾得到四项学院奖的题名，并且赢得了最佳电影原创剧本奖。另外，罗宾·威廉姆斯的出色演技，也为本片增色不少。

《死亡诗社》：在死亡里醒来
蒹荚

来源：《后窗看电影》

看这部电影才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。

从某种意义上说，这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。 情节的安排行云流水，没有任何花哨，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师？学生？还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界？

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手（船长？），帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。 盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情，重组了死亡诗社，瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。 在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。

而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的，但他的激情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长！”这是基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的希望。 基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处。

整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多 鸟在一瞬间飞起，其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。

还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。

一片关于诗歌的电影，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。” “两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”

“假如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：

我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
我发现自己从没有活过。
同样的励人自励的文字。

影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义，只有让不属于自己的那部分思想，那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生！而割舍和死亡都是伴随着痛苦的，所以有了月光下走向生命终结的尼尔，有了被迫离开学校的基丁，但，痛苦的背后是新生的孕育，所以，影片让我们看到了托德，看到满教室的托德们，这就是延续和未来！

B. 死亡诗社能用哪个软件看

我看电影喜欢下载下来看，高清，而且不会因为意外而中断再想看很难接上，而且看不明白的地方和精彩片段还可以后退。我在电影天堂上下的，感觉不错。死亡诗社我也是从电影天堂上下的O(∩_∩)O~

C. 死亡诗社的成员

死亡诗社电影演员表：

罗宾·威廉姆斯 Robin Williams .... John Keating
罗伯特·肖恩·伦纳德 Robert Sean Leonard .... Neil Perry
伊桑·霍克 Ethan Hawke .... Todd Anderson
乔西·查尔斯 Josh Charles .... Knox Overstreet
盖尔·汉森 Gale Hansen .... Charlie Dalton
戴兰·库斯曼 Dylan Kussman .... Richard Cameron
阿里隆·鲁杰罗 Allelon Ruggiero .... Steven Meeks
James Waterston .... Gerard Pitts
诺曼·罗伊德 Norman Lloyd .... Mr. Nolan
库特伍德·史密斯 Kurtwood Smith .... Mr. Perry
Carla Belver .... Mrs. Perry
Leon Pownall .... McAllister
乔治·马丁 George Martin .... Dr. Hager
Joe Aufiery .... Chemistry Teacher
Matt Carey .... Hopkins
Kevin Cooney .... Joe Danburry
Jane Moore .... Mrs. Danburry
罗拉·弗琳·鲍儿 Lara Flynn Boyle .... Ginny Danburry
Colin Irving .... Chet Danburry
Alexandra Powers .... Chris Noel

Painfully shy Todd Anderson has been sent to the school where his popular older brother was valedictorian. His room-mate, Neil, although exceedingly bright and popular, is very much under the thumb of his overbearing father. The two, along with their other friends, meet Professor Keating, their new English teacher, who tells them of the Dead Poets Society, and encourages them to go against the status quo. Each, in their own way, does this, and are changed for life. Written by Liz Jordan

D. 《死亡诗社》讲了什么

心灵应当释放——《死亡诗社》 每个人都有自己的学生时代，每个人都有自己的辉煌时刻，谁来带给我们青春的激情，谁来带领我们开始辉煌的起点？是伯乐。 影片开场的蜡烛犹如证明了罗宾.威廉斯的行动：燃烧着自己为了青年得其生命精髓。在老师面前他还带了几分客套，但在学生面前他是如此的实在与亲近。一切只因为真理。 片中的学生们虽然众多，但个个都是个性鲜明，印象深刻。有的软弱，有的顽皮有的叛逆——这些面孔就是年轻时的我们。一所历史悠久、升学率较高的学校对于大人来说，称得上是孩子的天堂。但再听听孩子的看法：对于他们来说私下里称之为地狱罢了。 大人想把孩子们打造成自己，适应于这残酷的社会，可谁来为我们的激情负责？谁来为我们的青春买单？如果青春只有所谓的成绩好那是和年龄不吻合的。只有激情、叛逆、个性、奋发，都存在的生命才成其为生命，校园才成其为校园！ 这个世界有两种人：一种人让社会来打造自己，一种人是自己打造社会。基廷老师的出现就是倡导后面一种方法，他打破了所有的教学模式，Carpe Diem (【拉】抓住今天,及时行乐(=seize the day))。这个词说通俗一点就是抓住时间做最好的自己。他将这条道理一直贯彻给他的学生。当学生问起他什么是DeadPoetsSociety他毫无保留的将自己的青春经历传给了他的学生，他不再年轻。可他希望真理可以传承。学生们找到了哪个地方，对于他们来说这不是山洞，是精神的家园。一个山洞可能简陋，但他们的心确实比这潮湿的山洞温暖、丰富。这其实就是俱乐部的前身吧。 你们可以封闭我们的白天，但你们不能封闭我们的黑夜！在那里孩子们做自己想做的任何一件事，对于学校来说这是不对的，错误的，可这不就是文艺复兴吗？13世纪打破传统就是这幅情景呀！革命应该是美丽的。 但革命也是流血的，当学校发现孩子们的事情时，青春的弊端也暴露无疑：有告密的，有胆小的。我不想去对这些学生有任何的评价，每个人都有自己的选择，在那种年龄阶段。你还无法去对他们的人格做分析。我只记得那句：Captain!MyCaptain!。你可以打倒我们的身体，但你永远无法打倒我们的灵魂。影片最后的哪个高潮让我得到了强烈的共鸣。那时，孩子们的青春已不再平凡。理想的种子已根深蒂固。 人生最难是选择。每个人经历过片中尼尔的处境。自己的理想和现实的无情相碰撞。是向现实妥协，还是放飞自己的理想？当然他的方法让我们应该慎重，生命如此灿烂，确实哪容得为别人而活。尼尔之死是对梦想追逐的最高形式。那么这到底是对还是错，我无法去正确的判断，我只知道船长告诉我们：要做生命的主人，而不是生命的奴隶。为了融入社会我们是必须丢失一些浪漫，但还是希望有些东西能够在我的骨子里苟延残存。如果一个人在该冲动的年代冲动不起来，那么到头来也许只剩下“可怜白发生”。是，现实和理想永远有差距。但又如何？医药，法律，商业，工程是维生的必须条件。但是诗，爱，浪漫，美这些才是我们生存之原因。 现代生活的节奏，让我们不得不审视自己为何活着？为何我们一直在做和自己年龄不相符的事？大人们的世界如此复杂，以为学校传统的教育模式就是对我们最好的保护，但却一直缺乏着人文色彩。生命的精髓没人教给我们。就像哪个古板的校长所说：按学校的传统教学，其他方面任其发展。传统，传统！我们存在不是为了传统，而是为了创新，为了革命。 生命是什么？在电影里，生命是诗，生命是音符，生命是戏剧，生命是一场演出里最为充满华彩的那个篇章。 “花开堪折直须折，莫待无花空折枝。” 我们应该从电影中借点激情面对生活，在我的学生生涯中很少遇到一个让我尊重的老师，现实没有，那么死亡诗社，我借你来面对现实，我的船长。 正是有了基廷老师的教诲，尼尔才会放开自己展现表演天赋，诺克斯终于大胆追求自己喜欢的女孩，查理才完全放开了自我，胆小的托德也通过基廷找回了勇气。我们就是剧中人，我们也应该打开自己的心结。 当你的目光炯炯地射向舞台的正前方，当音符渐止，当刹那静寂之后掌声雷动，当鲜花与喝彩涌向前台，当你的面孔中又写满一个人所应具有的自信，那一瞬间，你仿佛看见了你的理想，是这种理想鼓舞着你，引导着你，哪怕你将会走向死亡-- 这就是生命，桀骜不逊的生命。 I went to the woods because I wanted to live deliberately. I wanted to live deep and suck out all the marrow of life！To put to rout all that was not life. And not, when I came to die, discover that I had not lived. 我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华， 把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。 人的一生，其实只需要一课。

E. 死亡诗社这部电影又名吗

中文片名
死亡诗社
外文片名
Dead Poets Society
更多中文片名
春风化雨
暴雨骄阳
壮志骄阳
影片类型
剧情
PS:中文名： 罗宾·威廉姆斯
英文名： Robin Williams
性 别： 男
身 高：173cm
生 日： 1952-07-21
角 色：编剧,导演,演员
[编辑本段]生平简介
美国演员，毕业于加州戈莱阿蒙德大学，又在茱利亚戏剧学院进修表演，70年代初在美国夜总会演出。其后以电视连续剧《太空福星》成为知名喜剧演员。1980年首登银幕，主演了真人版《大力水手》。1982年《加普的世界观》奠定银幕地位。1987年以《早安越南》获最佳男主角（喜剧）金球奖。1991年以《渔王》再次获最佳男主角（喜剧）金球奖及奥斯卡最佳男主角金像奖提名。1997年以《骄阳似我》获奥斯卡最佳男配角。近些年依然活跃在银幕上，所出演的以喜剧为主。
罗宾·威廉姆斯出生于美国芝加哥，父亲是一位正经严肃的事业经理。罗宾的喜剧因素和幽默感全来自于他的母亲。他母亲经常讲些滑稽的笑话令小罗宾开怀大笑，这成为母子二人交流感情的一种方式。罗宾非常爱玩玩具，卡通是他最珍爱的物品，即使长大成人，他似乎也保留了儿童少年的一份快乐纯真的天性。作一个演员完全是他突然的决定，罗宾本来在克拉雷蒙特大学学习政治经济，但选修的即兴表演艺术很快令他入迷，加上他天才的喜剧才能，他在大学的表演往往令同学们笑声不断。罗宾觉得这是一件带给人们快乐的事业，他下决心去作一名喜剧演员。1973年他来到纽约，在久丽德表演艺术学校学习，毕业后他一边工作一边找机会进入演艺界。电视系列片《莫克和明迪》使他崭露头角。此后他才步入影坛，出演了《大力水手》和《盖普眼中的世界》，大受欢迎，他的幽默仿佛随手可拾，而他的精湛演技又令银幕形象丰满生动。
罗宾·威廉斯1952年7月21日出生于芝加哥，父亲罗伯特是美国福特汽车公司的高级职员，母亲劳丽是法国人。
孩提时代，罗宾·威廉斯喜欢独自玩耍，用玩具士兵构筑他的游戏天地。他喜欢读书、看电视节目中的动画片以及由喜剧演员乔纳森·温特斯(其角色皆以怪诞著称)主演的节目。乔纳森令人惊叹的即兴表演奠定了罗宾·威廉斯意识流喜剧风格的基础。不过罗宾·威廉斯最早的喜剧启蒙教育来自母亲，他说，“喜剧是我母亲和我交流的一种方式。她给我讲许多有趣的笑话。这些笑话令我父亲无地自容，却使我捧腹大笑。”
在中学高年级时，罗宾·威廉斯的家搬到了旧金山的马丁县。在那儿，他演出了第一部学校话剧，“我当时扮演一个古怪的角色，赢得大家一片掌声。”不过，那时他并未意识到一个喜剧天才正在形成。
罗宾·威廉斯曾想成为外交官，为此，他进入了洛杉矶附近的克莱蒙特男子学院，学习政治学。然而没过多久，他却迷上了演戏，于是转入著名的纽约朱莉亚学院，并得到了奖学金。在完成学业后，他到旧金山的一些酒店卖艺。在此期间，他结识了前妻、舞蹈演员瓦莱西娅·维拉蒂。
在洛杉矶喜剧班就读时，罗宾·威廉斯由经纪人介绍，参加了几次电视表演，其中在《幸福的日子》客串的一角令导演欣赏。为此，他得到了《莫克与明迪》那个外星人的角色，而这个和蔼可亲的外星人使罗宾·威廉斯走红美国与欧洲。
1980年，罗宾·威廉斯涉足电影圈，在处女作《波皮》(又译《大力水手》)中，他演绎挑大梁的卡通人物波皮，他那让人忍俊不禁的样子，从鼻子到下巴像极了波皮，给人印象深刻。
此后，罗宾·威廉斯又连续主演了《哈得逊河丘的莫斯科》、《幸存者》、《天堂俱乐部》等。在头一部影片里，他饰演一位叛逃到美国的苏联马戏团艺人，在那儿同一位意大利姑娘堕入爱河。美国《时代》周刊称赞他的表演“非凡的复杂……他的俄国腔调令人惊愕，怪里怪气，却真实可信。” 罗宾·威廉斯手捧奥斯卡金像，竟激动得一时说不出话来。
在罗宾·威廉斯早期的影片中，他均有不俗的表现。这并不奇怪，因为他有天赋，并接受过专业训练，绝不是人们想象中的那种粗俗的小丑式的喜剧演员。然而一段时间以来，罗宾·威廉斯的表演天赋都被他那独辟蹊径、自由发挥且想象丰富的喜剧片子所埋没，观众一直仅仅把他视为普通的喜剧影星。直到《早安，越南!》上演，罗宾·威廉斯才真正以演技派明星的身份受到人们的注目。
《早安，越南!》于1987年拍摄，导演是巴里·莱文森。戏中，罗宾·威廉斯扮演美国驻越南军事电台的播音员。他高超的演技也在观众面前发挥得淋漓尽致，足以证明他可以胜任任何严肃题材的影片，出演各种类型的角色，同时也为他赢得了一座“金球奖”的“最佳男主角”奖座，并令他首次获“奥斯卡奖”提名。美国《每日邮报》评论说：“罗宾·威廉斯终于演出了他的影艺生涯的代表作。”
自《早安，越南!》后，罗宾·威廉斯的演技日臻成熟，他又拍了多部影响颇大的力作，如：《死亡诗社》(1989)、《胡克船长》(1991)、《玩具》(1992)、《道特菲尔太太》(又译《肥妈先生》(1993)、《会飞的橡胶》(1997)等，虽然大多数影片仍以令人眼花缭乱、出其不意的喜剧场面取胜，但我们不难看出罗宾·威廉斯在许多方面又有了新的突破，难怪大家总是说他的影片是不应该错过的。
[编辑本段]出演作品
老家伙（2009)
博物馆奇妙夜2 Night At The Museum 2（2009）
结婚纠察队 License to Wed (2007)
年度人物 （2007）
八月迷情 August Rush（2007）
博物馆惊魂夜 Night At The Museum (2006)
休旅任务 R.V. (2006)
欢快的大脚 Happy Feet (2006)
午夜听众 The Night Listener (2006)
心碎往事 House of D (2005)
毁尸灭迹 The Big White(2005)
机器人历险记 Robots (2005)
真相大白 The Big White (2005)
最终剪接 The Final Cut (2004)
罗宾·威廉斯-百老汇人生 Robin Williams: Live on Broadway (2002)
一小时快相 One Hour Photo (2002)
白夜追凶 Insomnia (2002)
杀死斯莫奇 Death to Smoochy (2002)
人工智能 AI (2001)
变人 Bicentennial Man (1999)
善意的谎言 Jakob the Liar (1999)
妙手情真 Patch Adams (1998)
美梦成真 What Dreams May Come (1998)
飞天法宝
心灵捕手 Good Will Hunting (1997)
乌龙博士 Flubber (1997)
我有两个爸 Fathers' Day (1997)
阿拉丁和大盗之王 Aladdin and the King of Thieves (1996)
鸟笼 Birdcage, The (1996)
生死谍战 The Secret Agent (1996)
家有杰克 Jack (1996)
勇敢者的游戏 Jumanji (1995)
怀胎九月 Nine Months(1995)
跨世奇人 Being Human (1994)
窈窕奶爸 Mrs.Doubtfire (1993)
阿拉丁 Aladdin (1992)
FernGully: The Last Rainforest (1992)
玩具兵团 Toys (1992)
天涯伦落两心知 The Fisher King (1991)
虎克船长 Hook (1991)
无语问苍天 Awakenings (1990)
名嘴大丈夫 Cadillac Man (1990)
死亡诗社 Dead Poets Society (1989)
早安越南 Good Morning, Vietnam (1987)
逍遥天堂 Club Paradise (1986)
黄金岁月 Best of Times, The (1986)
Robin Williams: Live at the Met (1986)
莫斯科先生 Moscow on the Hudson (1984)
盖普眼中的世界 World According to Garp (1982)
大力水手 Popeye (1980)
默克与明蒂 Mork & Mindy(1978)
编剧作品
罗宾·威廉斯-百老汇人生 Robin Williams: Live on Broadway (2002)
Robin Williams Live (1986)
Robin Williams: Live at the Met (1986)
【中文名】伊桑·霍克
【英文名】Ethan Hawke
【别名昵称】伊桑·霍克(别名)，伊森·霍克(译名)
【性别】男
【生日】1970-11-06
【角色】演员
【身高】178CM
【前妻】乌玛·瑟曼（育有2女）
【现任妻子】女儿的前任保姆 Ryan Shawhughes
【星座】天蝎座
【国籍】美国
[编辑本段]生平简介
身高5英尺10英寸的伊桑·霍克1970年11月6日出生于美国得克萨斯州的奥斯汀(Austin)。在他刚学走路时，父母就分手了，是母亲把他抚养长大。在母亲再婚前，他则是轮流在父母处度过的，后来随母亲在新泽西州的普林斯顿市安了家。在那里，霍克开始在普林斯顿的麦卡特剧团(McCarter Theatre)学习表演。1984年至1986年，他就读于新泽西州中部的西温莎-平原学区(West Windsor-Plainsboro)中学，但是并没有出现在学校的年鉴中。
伊桑·霍克是个敏感、英俊的人，操一口流利的法语和德语，会弹钢琴、拉小提琴和吹小号，多才多艺，是最具表演潜质的新生代演员。90年代他以一个有天赋的演员和一个有思想的少女招牌男友的面貌出现在观众面前。凭着若隐若现的古典气质和摇滚乐手般的不羁外形，博得了不少影迷的欢心。他的表演非常气质化，善于通过人物的外表捕捉其复杂的内心世界，被誉为“最富感性魅力的青年男星”。
1984年至1986年，他就读于新泽西州中部的西温莎平原学区中学。1988年，他毕业于普林斯顿匈奴学院(Hun School of Princeton)。1985年，霍克15岁时首次在银幕亮相，在影片《冲向天外天》中出演角色。1989年他被选中参加了澳大利亚名导彼得·韦尔的剧情片《死亡诗社》的拍摄，饰演一个害羞、缺乏自信的好学生托德·A·安德森，与饰演教师的巨星罗宾·威廉斯演对手戏。霍克在片中大放异彩。这以后，霍克又陆续参加了好几部影片的拍摄，如《雪地黄金犬》、《战火赤子心》、《水之乡》、《求生》等。可惜这几部影片均票房不佳。直到1994年，他在喜剧片《现实的创痛》中饰演一个无聊颓废的餐厅歌手特洛伊·戴尔。这个角色让人们与他生活中的真实面貌划上了等号，也使他成为了X世代的青年偶像。1995年，霍克在爱情片《爱在黎明破晓时》中饰演赴欧旅游的美国人杰西，在途中与一名法国女生发生了一段短暂而深刻的异国恋。他自然亲切的表现得到了不少好评。1997年，霍克在重返大银幕后，主演了科幻恐怖片《千钧一发》，在剧中饰演遗传上有缺陷的文森特·弗里曼。他从此成为好莱坞的大明星。这部影片还给霍克带来了另一个收获——结识了他的妻子乌玛·瑟曼。1998年，霍克在爱情片《新孤星血泪》中饰演一个出身寒微的年青艺术家贝尔。他在戏中展现的独特气质，进一步巩固了他敏感男孩的形象，被影坛视为诠释多愁善感角色的不二人选。霍克迄今为止最受好评的表演是2000年的《哈姆雷特》。而2001年，霍克因主演《训练日》而获得了好莱坞演员工会奖最佳男配角提名，以及第74届奥斯卡奖最佳男配角提名。这一年，霍克还第3次与导演理查德·林克莱特合作，在他的《磁带》(“Tape”)中与罗伯特·肖恩·伦纳德(Robert Sean Leonard)和妻子乌玛·瑟曼共同担纲主演。紧接着，霍克又与理查德·林克莱特四度合作，在其编剧执导的新概念动画片《半梦半醒的人生》(“Waking Life”)中，重现了《爱在黎明破晓时》中的杰西这个角色。这部影片的制作方式十分特别，前期场景用数码摄影机拍摄，然后由动画制作软件对真人影像进行绘彩加工，使真人和动画取得和谐统一的效果，在视觉效果上具有突破性的创造。这是一部在好莱坞电影史上占有重要的位置、具有里程碑意义的动画片。此片获得了年度纽约影评人协会最佳动画电影奖和第17届美国独立精神电影奖最佳影片提名。
2002年，霍克的作品是朋友弗兰克·惠利(Frank Whaley)编剧执导的喜剧片《吉米秀》(“The Jimmy Show”)，在剧中饰演雷(Ray)。之后几年都陆续有新作问世。
除了电影以外，伊桑·霍克还活跃在舞台上。他与罗伯特·肖恩·伦纳德、弗兰克·惠利和乔希·汉密尔顿(Josh Hamilton)等一些朋友斥资创建了纽约影剧院(New York theatre company)，他担任艺术指导。霍克的个性极强，在挑选剧本时向来不以钱为原则。他从来没演过什么卖座大片，甚至于放弃了《恋爱中的莎士比亚》(“Shakespeare in Love”)、《墨西哥人》(“The Mexican”)等一些卖座影片的角色。霍克闲暇之余还尝试了一些幕后工作，1994年执导制作了莉萨·洛布(Lisa Loeb)的音乐电视《停留》(“Stay”)。还出版过个人小说《最炎热的州》(The Hottest State)。并在2001年初与当时的妻子乌玛·瑟曼执导了他的影片处女作《切尔西大墙》(“Chelsea Walls”)。这部人物众多的影片描写了一天中在纽约著名的切尔西酒店(Chelsea Hotel)里的艺术家众生相。影片明星云集、运用了数码技术进行拍摄，霍克初执导筒便显非凡功力，此片被2001年戛纳电影节列为“被关注电影”而参加电影节的评奖。
伊桑·霍克与乌玛·瑟曼于1998年5月1日成婚，育有两个孩子。可惜这对金童玉女没能成就一段圆满姻缘，分别与简·珀佐和昆汀·塔伦提诺传出绯闻，两个人通过报纸互相指责了一番后终于宣布离婚。
情场失意的伊桑·霍克再次出发，全力发展自己的电影事业，在一年多的时间里，先后有《爱在日落余晖时》、《机动杀人》、《血溅13号警署》三部电影推出。除了《爱在日落余晖时》是跟老友理查德·林克莱特再次合作的文艺片之外，另两部都是惊悚、动作类型，看来霍克是要化离婚的悲痛为拼搏电影界的动力了。
[编辑本段]演员作品

少年时代 (2013)
嗜血破晓 (2009)
布鲁克林警察 (2009)
Staten Island (2008)
濒危的摇滚圣地 (2008)
纽约，我爱你 (2008)
什么不会杀死你 What Doesn't Kill You (2008)
Daybreakers (2008)
午夜 Tonight at Noon (2007) ...Lefty
在魔鬼知道你死前/魔鬼知道你死前 Before the Devil Knows You're Dead (2006) ...Hank
最炎热的国度 The Hottest State (2006) ...(novel The Hottest State)...Vince(演员/编剧/导演)
快餐帝国/快餐国家 Fast Food Nation (2006) ...Pete
明星聊电影 (2006)
Boffo! Tinseltown's Bombs and Blockbusters (2006) ...Jake (archive footage) (uncredited)
最后的心愿 One Last Thing... (2005) ...Earl Jameison (uncredited)
战争之王 Lord of War (2005)
血溅13号警署 Assault on Precinct 13 (2005) ...Roenick
Billy Dead (2005) ...Billy Dead
日落之前/日落巴黎/爱在日落余晖时/情留相逢时 Before Sunset (2004) ...Jesse...(screenplay)
机动杀人 Taking Lives (2004) ...Costa
Corso: The Last Beat (2004)
The 58th Annual Tony Awards (2004) ...Presenter for Best Performance by a Leading Actress in a Play
Willie Nelson & Friends: Live and Kickin' (2003) ...Himself
Pollydays (2003) ...Himself
Hollywood Celebrates Denzel Washington: An American Cinematheque Tribute (2003) ...Himself
第74届奥斯卡金像奖颁奖典礼 The 74th Annual Academy Awards (2002) ...Himself - Nominee: Best Actor in a Supporting Role & Co-Presenter: Writing Awards
神经性失明 Hysterical Blindness (2002) ...thanks
All the Love You Cannes! (2002) ...Himself
切尔西大墙 Chelsea Walls (2001) ...Sam (voice) (uncredited)
甜蜜的强暴我 Tape (2001) ...Vince
Jimmy Show, The (2001) ...Ray
半梦半醒的人生 Waking Life (2001) ...Jesse (voice)
训练日/震撼教育/边缘特训 Training Day (2001) ...Officer Jake Hoyt
哈姆雷特 Hamlet （2000）...pixillography...Hamlet
第72届奥斯卡金像奖颁奖典礼 The 72nd Annual Academy Awards (2000) ...Himself - Co-Presenter: Best Documentary Feature
Spotlight on Location: Snow Falling on Cedars (2000) ...Himself/Interviewee
落在香杉树的雪花 Snow Falling on Cedars (2000) ...Ishmael Chambers
神偷大帝 Joe the King (1999) ...Len Coles
牛顿小子 Newton Boys, The (1998) ...Jess Newton
加里的速度 Velocity of Gary, The (1998) ...Nat
远大前程 Great Expectations (1998) ...Finnegan 'Finn' Bell
千钧一发 Gattaca (1997) ...Vincent Freeman
SubUrbia (1996) ...thanks
狙击手 Search and Destroy (1995) ...Roger
日出之前/爱在黎明破晓时/情留半天 Before Sunrise (1995) ...Jesse
现实的创痛 Reality Bites (1994)
挣扎 Floundering (1994) ...Jimmy
四个毕业生/现实的创痛/不朽真情 Reality Bites (1994) ...musician: guitar and vocal for "A Froggy Went a Courtin'", "Conjusction Juncti
四个毕业生/现实的创痛/不朽真情 Reality Bites (1994) ...Troy Dyer
白狼勇士 White Fang II: Myth of the White Wolf (1994) ...Jack Conroy (uncredited)
机智问答/益智游戏/幕后谎言/答问比赛节目 Quiz Show (1994) ...Don Quixote Student (uncredited)
我们要活着回去 Alive (1993) ...Nando Parrado
战火赤子心 Midnight Clear, A (1992) ...Will Knott
水之乡 Waterland (1992) ...Mathew Price
雪地黄金犬 White Fang (1991) ...Jack
情人救命 Mystery Date (1991) ...Tom McHugh
吾爱吾父/我爱我父 Dad (1989) ...Billy Tremont
春风化雨/死亡诗社 Dead Poets Society (1989) ...Todd Anderson
冲向天外天 Explorers (1985) ...Ben Crandall
"The Explorers" (1984)

F. 《死亡诗社》会给人带来什么样的感受

《死亡诗社》最让我动容的就是一个老师究竟能做到什么地步，才能彻底解放这群备受禁锢学生的思想。学校是百年名校，教规早就成为众人骨子里的精神枷锁，学生也只能逆来顺受。却没人对此提出质疑，直到出现了一位具有自由思想的基廷老师。

《死亡诗社》带给我最大的感受就是感动、震撼。我被基廷老师的用心教学所感动，被学生们用心挽留他而感动，我更被学生解放思想之后具有独立的行为而震撼。成长的力量是令人震撼的，《死亡诗社》象征着极大的影像力量，能给予处在低谷的人希望的力量。

G. 以电影死亡诗社最感动的一个情节写作文

你的一生曾经有没有因为什么人而改变过？我没有。但我知道在美国威尔顿的贵族学校里那群学生的道路被基汀老师改变了。

那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。而Keating老师被轻描淡写的代过，我们还无从知道一个不高大，看起来也不英俊，甚至还有些滑稽的英语老师身上积蓄着怎样的力量。

镜头追踪到了宿舍，像是从地狱到了人间，万物复苏，每一个角落都充满了生命力，特别是在尼尔的宿舍里。从外表看，尼尔最具有诗人气质，忧郁带着狂野，可是迫于父亲望子成龙的压力，不得不放弃很多课外活动而专心于枯燥无味的学业；尼尔的室友托德是个害羞，胆怯的男孩，不会走近别人的生活，更不会让别人走近自己的生活；查理是他们之中最叛逆的一个，不仅仅表现在思想上而且更付诸于实际行动，看到他我总能看到年轻时的基汀。诺克斯是不温不火的，他只为自己心爱的女人疯狂。

然后一切犹如回到了上学的日子，你惊讶的发现虽然相隔着一个大洋，但老师们的教育方式竟然是惊人的相似，甚至于那种照本宣科，悻悻作态的神态都如出一撤。可他们比我幸运的是，他们的船长出现了，从正门走了进来哼着《扬基进行曲》的口哨，把孩子从后门带了出去。就这样另一条道路被打开了。

在一张已故校友的毕业照前基汀开始了他的第一课：carpe diem（拉丁语，意为抓紧时间，及时行乐）,sezie the day，make your lives extraordinary。(抓紧时间，让你的生活与众不同)就这样开始了他不同寻常的课程，让学生们撕去了犹如圣经般的教科书上伊凡所写的前言，告诉他们诗歌是美丽的，浪漫的，我们为他而活；让学生们站在课桌上叫他们用自己的眼光看待世界，无论这是否看起来愚蠢或者不正确，你必须要尝试；在操场上踢球前每人大声朗诵一句诗；逼迫胆小的托德倾泻出内心真正的诗句。学生们被感染了，并追随着基汀的脚步创建了自己的死亡诗社。那是一段天堂般的幸福时光。然而在那个年代天堂是不被允许的。

悲剧正在慢慢酝酿，你的内心开始感到不安，坚持自己是条被少数人选择的路，而选择这条路是要付出代价的。桀骜不驯的查理会公然对抗校规，被最先带到了校长室，但被体罚的那个孩子已经不是查理了，他是纽旺达，一个战士。他是悲壮的，他也被自己的这种悲壮感染着。他要凭着它来抗衡整个现实世界。但基汀告诉他，这样做是愚蠢的，可他还是称呼了他为英雄，那刻基汀分明看到年青时的自己。当基汀说这句话时我似乎能感觉到他是怎样被碰得头破血流，而他不愿看到查理受到那样的伤害。“学会融入社会，并不是妥协，而是学会如何成长”基汀或许选择了一条更理智抑或更无奈的方式，毕竟像他自己所说的，我们每个人都是需要被认同的。

真正的悲剧发生了，尼尔死了，在这场战斗中尼尔败下了阵来，他对抗不了他的父亲，他无法成为他父亲所期望的那个人，他也无法成为他自己所期望的那个人，能够结束这一切的只有一颗子弹。死是一种最消极的抗争。他死的并不英雄，可当我看到在尼尔课桌里的那首死亡诗社的集体朗诵的开篇文章里的这句话时，我知道，尼尔并非想做什么英雄，他只是不想做个叛徒。这句话是这样说的：“以免，当我将死时，发现我从未活过”（and not, when I come to die, discover that I had not lived…）

尼尔的死使托德失去了这个不断给自己灌注激情的朋友，尼尔的死使托德意识到现实就像这雪天一样冰冷，现实就像尼尔已死一样不可改变。冰天雪地中托德显得苍白，孤独，胆怯…

终于彻底的回到了现实，学生们迫于校方的强大压力纷纷在那份应由基汀对尼尔的死负责的协议书上签了字。当然，我们知道，查理是不会签的。哦，对了，他不是查理，他是纽旺达。

《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开过现实世界。美国女影星乌比·戈德堡曾说“拒绝改变，变得与大众一致并没有错，但拒绝与大众一致是条漫长的路。”通往天堂的往往是地狱之旅。
今天，当我们拥有一个相对较宽松的环境，个人价值在被越来越多的得到重视的时代，我看到了托德站在桌子上时那个坚毅的眼神；我听到了托德发出了自己内心真正的呐喊“船长，我的船长”；我恍然大悟，冰天雪地中托德显得苍白，孤独，但不再胆怯；我明白了，原来今天的生活是跟随着像托德这些勇敢坚持自己的人们的脚步到来的。基汀老师在那一刻笑了，疲惫但幸福，他预见了他所期望的那一天，他的战士们踏上了征程。而我想站在“林肯倒下的那块甲板上”说：“船长，我的船长，我们也在路上！”

H. 通过影片《死亡诗社》你认为人生的意义是什么，给人带来什么样的感受

《死亡诗社》

《死亡诗社》讲述的是一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事。纵观整部影片，紧凑的情节，不加过多修饰，给人一种行云流水的感觉，通过喜剧与悲剧的相结合，让观众的心情随着剧情的发展而跌宕起伏。

看完这部电影，第一个感受是影片中让我们思考，如何去考虑父母，孩子，老师这三者之间的关系，这是一个涉及到家庭教育，学校教育的问题，也是引发我们深思的问题，这个值得我们每位父母认真去思考的~

第二个感受最深的便是影片传递给我们的那种自杀并不能解决什么问题，现实生活中，很多人会因为不堪生活的重负而选择自杀，但是自杀真正能解决问题吗？其实答案是否定的，自杀只是你个人认为的解脱了，但是对于还在世的人，问题并没有解决反而是变得更加复杂了。所以我不认同neil的解决方式，这其实也是跟教育是有关，离不开家庭教育以及学校教育，否则，neil也不会走上这条不归路！