儿时看电影天堂

㈠ 《天堂电影院》确认引进内地，你知道这部电影讲述了什么故事吗

一多多的成长

老放映员对于多多，不仅是启蒙老师，如父如子，更是支持他“出去看看”的托梦人。我爱你，欣赏你，祝福你，但更希望有翅膀的鸟儿去搏击长空，有天分的少年去世间辽阔。在导演剪辑版里，故事的真相和遗憾也都被复杂的表现出来，为了多多，老放映员居然亲手拆散了当年的一对璧人。这样的复杂和冲突，我更偏爱，因为选择和代价总是相伴相生，不希望被局限一生的长辈，像父亲一样“为他好”看似越界，但时光飞逝，当年选的一定对吗？最后一幕，不仅是缅怀岁月的空白，更是致敬这段如父如子，仿若师生的特别爱意。

㈡ 求小时候看的电影越老越好，如男扮女装和女扮男装之类的

中国的影片
吴奇隆版1994年《梁祝》
胡慧中版1994年《梁祝》
金枝玉叶
金枝玉叶2
钟无艳
红粉金刚
射雕英雄传之东成西就
武侠七公主
刀马旦
花碧莲逼婚
天官赐福
元彪版《六指琴魔》
超时空要爱
倚天屠龙记之魔教教主
七星碧玉刀
英雄地英雄泪
铁猴子2
马路小英雄2部

外国的影片
男校女生
足球尤物
男孩不哭
第十二夜
女扮男装
美人图
这个男人有点俏

㈢ 为什么说《天堂电影院》是一生中必看的经典

🎉再看天堂电影院，让我深刻的并不是感情戏，而是阿尔弗雷多让Toto走出去不要困在放映室里，是Toto三十年后功成名就回到故乡物是人非的萧索。整部影片让我印象最深刻的台词是阿尔弗雷多对Toto说:“ 去做你热爱的事情。不管你最后干什么，热爱它，就像你当初爱电影爱放映室那样。”然后他义无反顾地奔赴了舞台更大的罗马开始了自己新的生命征程。

㈣ 人生很难，还好有电影相伴-意大利影片《天堂电影院》观后感

这是一部怎样的电影，使得它在1988年上映之初就已经引起轰动，不仅横扫世界各大电影节，还在1990年获得奥斯卡最佳外语片奖？

为什么很多影迷，都用“大师级导演”、“殿堂级配乐”、“传世经典”、“电影颂歌”、“影迷必看”，这些华丽的词语来形容这部跨越时空、为观众带来“永不散场”的观影体验的电影？

又是什么原因，时隔33年后当这部影片再次上映时，依旧以豆瓣9.2分占据Top250第48名，并成功到吸引大批的“后浪”们，成为他们的“心头好”？

......

中考结束后的6月30日下午1点45分，被该片成功种草的影迷女儿，力邀我与她一起观影。

我想观看一部33年前上映的影片，应该是对往日情怀最好的一种回忆吧。

《天堂电影院》讲述了二战时期，在西西里岛的吉加利小镇，有一个叫做“天堂”的电影院，电影荧幕上流动的一场场盛宴，深深吸引着古灵精怪的小男孩托托，托托非常喜欢看电影。常常拿出妈妈让他买牛奶的钱去影院，为此挨了妈妈不少揍。

除了喜欢看电影，托托更喜欢看放映师阿尔弗雷多如何放映电影，他总是想尽各种办法和阿尔弗雷多套近乎交朋友只为学习放映技术。起初，阿尔弗雷多并不同意教托托如何放电影，因为在20世纪初，电影胶片属于易燃品。

渐渐地阿尔弗雷多发现托托每次都从废弃的胶片中拿走一小张，竟然积攒了满满的一个铁桶时，他知道托托并不是一时冲动想当放映员，他是发自内心的热爱电影。

一次放映时引发的意外火灾，让托托和阿尔弗雷多成为忘年之交，并决心将放映技术倾囊相授。

长大后，原本只想留在小镇当一名放映师的托托，在阿尔弗雷多的鼓励下，离开家乡的小镇，去罗马追寻心中的梦想，最终成为一名颇有成就的大导演。

和大部分电影不同的是，《天堂电影院》是一部关于电影的电影，有影迷说它不仅是一首给电影和影迷的颂歌，更是－部写给电影的情书。

生于1956年意大利西西里岛的国宝级导演朱塞佩·托纳多雷，拍摄的影片数量不多，但都是经得起锤炼的精品。他的电影大多以家乡西西里岛为背景，题材也偏好孩童的憧憬希望和老人的回忆而构筑起浪漫的氛围。

他拍摄的《天堂电影院》、《海上钢琴师》和《西西里的美丽传说》被称之为“时空三部曲”，也被称之为“回家三部曲”。这三部电影都运用相同的叙事结构“回到”，让观众不断穿梭于“现在”与“过去”之间，获得异样的体验。

影片采用倒叙，从成名后名导演托托接到阿尔弗雷多去世的消息开始，到托托少年和膏年时期的小镇回忆，再到老年托托回乡参加阿尔弗雷多的葬礼，影片以小镇为背景，人物自然互动，线索相互交织，成长段落交替呈现，让整部影片的时间线显得更加灵活和简洁。

虽然影片的时间跨度很长，但导演在时空塑造上却充满巧思，通过镜头语言设计让观众在不知不觉中感受到了时间流转和社会变迁。比如，放映师阿尔弗雷多一个捂脸的手势，托托便从孩置变成了青年，在影院工作的几年便不用赘述；再比如，青年托托离开小镇时，看了一眼路边的标识牌，而下一个镜头标识再次出现，归来的却已是满头白发的著名导演托托。

电影中涉及的人物众多，但没有一个人物是多余的，影片用托托和母亲、妹妹之间的感情、

托托和艾琳达的恋情、托托和阿尔弗雷多的忘年友谊这3组人物关系，把一个跨越多年时

空的故事讲述的逻辑清晰，层次分明。

这些足以显示出这部影片的导演及所有制片人专业匠心的品味、精心编排的细节和缜密扎实的艺术功力。

1 可遇不可求的忘年之年

心地善良的放映师阿尔弗雷多，是改变托托人生命运的重要人物。为了让排队3小时的观众能看上电影，阿尔弗雷多将电影屏幕反射到城市广场上，谁曾想却因此导致了一场火灾的发生。大火发生时，所有的观众为了逃生都拼命的往外跑，只有托托想到要去放映间救阿尔弗雷多，少年托托凭一已之力将在火灾中窒息的阿尔弗雷多救出了火场。

逃出火灾的阿尔弗雷多，双目失明了，天堂电影院也烧毁了。

作为小镇居民情感寄托的电影院在烧毁不久之后，“新天堂电影院”落成了，托托成了接替阿尔弗雷多的小镇电影放映员。一个小小的放映间从此成为托托大大的精神乐园，作为小镇上唯一会操作放映机的人，在小男孩托托心里，放电影是世界上最神奇和最棒的职业。而不识字，工作是只能反反复复观看同一部电影的放映师阿尔弗雷多，认为放电影只是自己对小镇居民的一种责任，但如果托托的一生都被这小小的放映室困住显然是没有前途的。他坚定地认为，随着托托逐渐长大，放映室这一方空间会成为禁锢青年托托的梦想囚笼，托托必须要走出放映室，离开小镇，走向更广阔的天地去成就更美好的未来。

于是在海边，戴着厚厚眼镜的阿尔弗雷多，面对退伍回家又失恋的托托，他如父亲般对托托进行教诲说了一番话，成为整部电影中最令影迷唏嘘的段落。

阿尔弗雷多说：“你还年轻，世界是你的。而我老了，我不想再听你说了，我想听别人说关于你的事，“不管你最后要干什么，热爱它，就像小时候你热爱放映机一样。”

这不是阿尔弗雷多放映过的任何一部影片中的台词，而是阿尔弗雷多自己一生的感悟和对世

界的观察与体悟，这些出自忘年之交的话语成了托托终生受用的鼓励。

可以说正是阿尔弗雷多成就了托托和电影的不解之缘，看到这一幕，我满眼泪花，心情久久

不能平静，真应了那句：读万卷书不如行万里路，行万里路不如名师指路。

2 人生与电影不同，人生辛苦多了

影片中阿尔弗雷多在沟边对托托说过一句金句：“人生与电影不同，人生辛苦多了，“人生别底有多辛苦？

影片中还有一条很有分量的线索是讲述托托与他的初恋女友艾琳达的故事，也许会引发你对这个问题的思考，

他们的初恋始于托托对艾琳达的一次拍摄，青年托托对身材材高挑栗色头发，绿色眼睛的艾琳达一见钟情，为了追求到心上人，托托每天在放映完电影后，都去艾琳达的窗户下等待，他的痴情与坚持终于打开了艾琳达的心房，两个年经人深陷情网，不可自拔。

无奈甜蜜纯洁的初恋，遭到了艾琳达父亲的阻挠，在银行家父亲的棒打下，艾琳达去外地读

大学，查无音讯，这段无疾而终的感情留给托托无尽的伤感和刻骨的思念。

面对服完兵役，受失恋打击日渐消沉的托托，阿尔弗雷多说：“一直呆在这里，你会觉得这

就是世界的中心，你会相信世界一成不变。你必须要离开这个被诅咒的地方......＂

时光荏苒岁月流转，凭借着对电影的热爱，托托成为一名颇有名气的导演。他的虽然身边一直有美女围绕，但真爱难觅。

时隔30年，托托再次踏上返乡的故土，回来参加阿尔弗雷多的葬礼，托托的妈妈对儿子说：“每次给你打电话，都是不同的女人来接听，可是从这些女人的声音中，就知道这些人并是真正的爱你。”

影片结尾处，在阿尔弗雷多的葬礼上，托托收到了阿尔弗雷多留给他的一份特殊的礼物－几盘老胶卷，放映机放映出托托青春年少时记录的一段艾琳达的影像。再次看到美丽的艾琳达时，托托仿佛又回到了那个无比纯真的时代，只是，那个曾经让托托伤心流泪心痛的姑娘，早已不知身在何处。

我们都能从这部电影里的桥段中或多或少找到自己年少的影子，细细想来，看似漫长的人生，又何尝不是一部被审查员一段段剪掉的电影呢？年少时踏上南下的列车，远离故土，寻找属于自己的未来。当两鬓花白再次回到故乡，走过再熟悉不过的街道，看着再熟悉不过的街景，闻着再熟悉不过的气味，当年那个让你心碎过，失眠过，逃过课的TA早已不知去向。

难怪有人说：”电影是具有生命力的，不止存在于电影上映的那段时间，一部好的电影是可以随时随地陪伴我们。”

3 为什么人们喜欢看电影

有人说：“电影发明以后，人类的生命比起以前延长了至少3倍。“

更有人说：“电影是被认为继建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈之后的“第七艺术”，自从1895年发明后，电影给人们带来无数美好的回忆。

二战结束后，人们的精神生活极其贫瘠，看电影成为人们释放内心苦闷、焦虑与不安最好方式。犹如童年的托托，他得不到战死在沙场上父亲的爱，母亲对他也缺少关爱，他把所有的情感都寄托在看电影和放映室里，电影是托托疗愈孤独的一剂良药。

30年后，听说天堂电影院要被拆除改建成一座停车场时，返乡的托托和小镇的居民们都自发聚集在天堂电影院门口。他们说：“天堂电影院被拆除了，小镇的居民们从此没有了娱乐。

恰在此时，响起了由配乐大师莫里康内创作的片尾曲《Love Theme》，低沉悠扬的旋律为影片镀上了一层怀旧的余晖。

纵使电影落幕，斯人已逝，影院也无迹可寻，但那份哀而不伤的力量却可以带领人们继续前行。这种对电影的情感和眷恋，是现在整天手机不离身的年轻人很难理解和感同身受的。

坦率地说，电影开头缓慢的剧情节奏，略带抑郁的画风会让人有一点点沉闷的感觉，但不知从哪一段起，就觉得影片越来越有趣了。特别是看到在一个物质匮乏，信息闭塞的小镇，观看电影成为当地人们当时唯一的娱乐消遣时，自己的思绪一下子就被拉回到了童年时期。

记得儿时，看露天电影属于一种享受，一听说有露天电影放，早早的就跑回家把这个消息告诉全家每个人，重点不是传递信息，而是要提醒妈妈晚饭最好早点吃，吃完饭去广场占位置。占好位置后，孩子们沉浸在电影放映前的欢乐之中，呼朋唤友地在广场上跑着、闹着、叫着。电影开始后，孩子们都坐着大人旁边聚精会神地看着，眨巴着的小眼睛像极了天上明亮的星星。

喜欢看电影还有一个重要的原因是，每次妈妈都会从旁边卖零食的老太太那里给全家买一份炒瓜子，那时的炒瓜子是用旧的报纸或是废弃的作业本子，把瓜子包成粽子式的三角模型，全家就坐在露天广场，一边看电影一边嗑瓜子。瓜子嗑完了，看到我和姐姐的嘴巴有一点干，宠爱我们的爸爸妈妈会额外再给我们姐妹俩买一根5分钱的冰棍，那份挥之不去的甜蜜味道和永远刻在心底的童年印象，是电影带给我的。

人生很难，还好有电影陪伴，这句话道出了托托以及每一位电影爱好者的心声，生活中诸多的鸡零狗碎都可以在电影院的短短两小时内被暂时抛在脑后，感谢电影带给我们炽热的快乐，从某种角度上来说，电影恰如其分地扮演了天堂的角色。

人生几多苦难，唯愿你我都充满勇气，努力熬过艰难的等待，迎接来之不易的小圆满。

人生和电影不一样，人生辛苦多了。

离开这里，去罗马，你还年轻，世界是你的。

我老了，我不想再听你说了，我想听别人说关于你的事。

不管你最后要干什么，热爱它，就像小时候你热爱放映机一样。

日复一日地待在这里，你会以为这是世界的中心，但如果你离开一两年后再回来，每件事情都会有所改变，你会发现属于你的都会消失。越是煎熬，越刻骨铭心，爱了就要受苦没有结果。

不准想我们，不准回头，不准写信，想家时要熬住，忘了我们。

㈤ 爱情电影篇：《天堂电影院》—没有结局也许就是最好的结局

三十年后，多多回到了阔别已久的故乡。暮气沉沉、奄奄一息的天堂电影院，终于在众人面前轰然倒塌。围观的人群里，年轻的面庞上写满了兴奋和期待，因为他们知道，这里将有一个新的开始。而老人们的眼神里，有不舍、有哀伤，还有更多说不清道不明的东西。

不同的人心中，会有不一样的天堂电影院；不同的观众心里，也会有不一样的《天堂电影院》。在不一样的人生阶段观看本片，你一定会有不一样的感受。这，大概就是经典电影的魅力吧。

意大利导演托尔纳托雷因拍摄了多部口碑及票房极佳的新现实主义电影而被人们所熟知，他的电影里把普通人的悲欢离合淋漓尽致表现出来。托尔纳托雷不仅细心刻画了人物的真实 情感 ，又把浓浓的艺术感融入电影之中，通过普通人的真实生活来反映 社会 问题，是意大利新现实主义电影的新锐力量。

1988年上映的电影《天堂电影院》是托尔纳托雷自编自导的电影，被称为是一部“关于电影的电影”。影片对于生活哲思的诠释，独具匠心的剧作结构，激起观影者内心层层涟漪。托尔纳托雷也凭借这部影片斩获了第62届奥斯卡金像奖最佳外语片奖，第47届金球奖最佳外语片奖等多项世界级大奖。

单纯地从电影内容入手，无法将这部奥斯卡金像奖最佳外语片奖的魅力解读出来。所以，我今天会从时空交错式的叙事结构、镜头语言的精准表达，进一步解读这部电影的价值与精彩之处。在文章的第三部分，我会结合自身的观影方式，分享三个电影中常用表达 情感 的方式。

这部电影最令人惊讶的是导演运用了三个时空的交织，三个时空分别为主人公的童年时空、青年时空和中年时空。导演通过主人公多多的成长历程，向观影者展示了一个普通人对爱情、对梦想的追求。如此时空交错式的叙事结构，让观影者好奇于剧情发展的同时，想要一起去寻求最终的答案。

这样的剧作结构常用于交代以前发生的故事。可以说，导演采用这种叙事结构是有一定难度的。因为它需要仔细区分主、副时空，不然很容易让人产生剧情凌乱之感。多多童年时空、青年时空和中年时空经历精巧的衔接，使剧情的呈现更加完整。

那《天堂电影院》是如何细致充分地区分主时空和副时空，巧妙地扩充电影的信息量，提升这部电影的观影价值？

①主时空：多多的童年时空和青年时空，写实的方式讲述过去的经历

电影的开篇虽然以多多的中年时空进行展开，但这是为了避免电影的叙事过程混乱，因此选择了距离现在时空较近的中年时期作为叙事轴，从而引出影片中的其他时空，更容易使观影者的 情感 被剧情发展所代入。

主时空主要分为多多的童年时空和青年时空两个部分。童年时空里讲述较多的是多多的快乐时光和美好回忆，而青年时空里却添加了很多充满忧伤的时光，因为这时的多多遇到了此生的挚爱，可彼此深爱的他们却不能相守，这铸就了多多三十年的孤独。

在主时空里，导演讲述故事的方式，像是一杯浓香四溢的咖啡，让观影者在不知不觉中，沉浸在多多的回忆里，随着多多一起欢笑，一起悲伤。

《天堂电影院》剧照

我们不知道他为什么不再坚持最后一天，也不知道，坚持完一百天后，公主会否答应士兵的求爱。一个没有结局的爱情故事，正对应着本片感情线路的发展。不是不能爱，而是爱没有结局！

言归正传，《天堂电影院》这部电影时长有173分钟。这也是我在看完这部电影之后才知道的。我可能看的是删减版，大约两个小时。本片是1988年在意大利上映，后来得到很多奖项，有奥斯卡最佳外语奖等非常重量级奖项。

《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》，都堪称影史上的经典，影迷的必修课。

出生在西西里岛的托纳多雷用这三部电影， 构筑出连接过去与当下的时空长廊，让人穿梭其中，寻觅记忆深处的故乡与 情感 印记 。所以，“时空三部曲”又被称为“寻找三部曲”，或“回家三部曲”。

1988年上映的《天堂电影院》，是三部曲的起点，也是让托纳多雷名声大噪的经典之作。

这是一部有关电影的电影，却也牵出每个人的儿时记忆与乡愁。

《天堂电影院》获得了空前的成功，不但斩获奥斯卡最佳外语片，也获得了戛纳评审团大奖。豆瓣上，《天堂电影院》有9.2的高分。

这是一部不会过时的电影，即便今天看起，你也会被它朴实而充沛的力量所打动。因为，每个成年人的心中，或许都有一座“天堂电影院”。

《天堂电影院》剧照

男主角多多是意大利一个小村庄的小男孩。很调皮的一个孩子。非常喜欢看电影。也正是喜欢看电影，结识了戏院放映员艾费多，一老一少形成忘年之交。

同时，古灵精怪的多多也给生活带来带了许多的乐趣。他几乎每天都要来看电影，向艾费多学习使用电影放映机。

在一次举办露天电影时，不慎发生火灾。艾费多在这场大火里伤了眼睛，失明了。多多为此担任了小镇里的放映师。

《天堂电影院》的剧情始于多多的中年时空，中间贯穿了童年、青年、中年，最终又回到了中年。在这个过程中，对中年时空的讲述相对较少，更多的是着力描写出童年的纯真与青年的青涩。

在这样的叙事结构下，导演告别了好莱坞五光十色的绚丽技巧，用最朴实无华的语言去打动观影者，触动每个人的心弦，我想这正是这部电影最难能可贵的地方。主时空故事的清晰呈现，让这部电影的剧情更加耐人寻味，吸引人们去寻找过去时光疑问的答案。

《天堂电影院》中无论是具有写意的镜头语言，还是镜头间采用对比的呈现方法，无一不为这部电影营造了引人入胜的观影情境。让这个电影故事充满了真实的魅力，剧情的发展更为流畅具体。

在我看来，正是这些镜头语言的补充，才将电影中普通人的故事放大，让观影者随之感悟与思考，在多多的人生经历中，去挖掘更多的生活哲思。在电影里导演希望向观众传达一些正向的能量，而这些需要观影者用心发现。

《天堂电影院》剧照

这些年来，又反反复复把《天堂电影院》看了好多遍。感动仍旧是感动，但内心的感觉，到底是不同了。

多年后，在深夜被电话铃声惊醒的多多，知道了阿尔弗雷多去世的消息。已成为著名导演的中年多多，从来不缺鲜花和掌声，当然也不会缺少女人。无论从哪个角度来看，他都是真正意义上的人生赢家。

但是，他真的幸福吗？

身边的伴侣，没有一个能够抚慰多多的灵魂；事业的成功，似乎也不能填补多多内心的空白。更重要的是，影片的前半段是明媚、温暖的，而后半段，是冷色调的。因为，多多离他的故乡，离他的心灵归宿，越来越远了。

也许，多多想要的生活不是这样的呢？也许，他想要的只是和艾莲娜平平淡淡地过一辈子呢？也许，就是当一辈子演员也没什么不好呢？

多多成了著名的导演，但或许，阿尔弗雷多才是多多人生的总导演。很多年后，多多才知道，是阿尔弗雷多亲手拆散了他和艾莲娜，尽管，这是为他好。回过头来看，多多人生最关键的那几步，都是被阿尔弗雷多“剪辑”好的。

人到中年、满头白发的多多会责怪阿尔弗雷多吗？他会后悔当年的人生选择吗？我不知道，我觉得多多自己也不知道。

在静静的放映厅里，我看着《天堂电影院》，泪在不知不觉中落了下来。三十年算不算太久，我不知道，但这样的等待让我动容，我本来是准备笑着看完整场电影的，却在退场时泪流满面。

或许，每个人都会害怕等待的落空，就像《天堂电影院》里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样，一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去，“因为他害怕当第100天来临时，听到的是公主拒绝的声音。”他害怕接受这样的结局，所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭，还不如让自己存有一丝幻想。

与艾弗达讲的故事中的男子相反，影片中的主人公多多从来也没有放弃过等待与追求，他一直在积极地等待和追求着属于自己的爱情，无论是最初的相遇还是错失后的苦苦寻找……即使是三十年的久别。

三十年后，已成了著名导演的多多，重返家乡见到容貌酷似艾琳娜的女孩子时，那难以言述的诧异、激动和心痛汹涌而至，出现在眼前的仿佛三十年前摄影机中的艾琳娜的形象。酒杯自手间遽然而落，一地晶莹的碎片深深地刺痛了我的心。

终于见面了，在宁静的海边，艾琳娜仿佛有所预知般地来到了多多的面前，他们在 汽车 里寂寞地相拥。“你还是那么漂亮。”多多说。这忽然让我想起了叶芝最著名的一首诗《当你年老的时候》中的两句“多少人爱你年轻欢畅时的容颜，假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的绉纹，爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。”我想这才是世间真正的爱情，超越了时间的遥遥无期，超越了空间的层层阻隔，也超越了生命的无常和冷漠，这是一种任何岁月、任何破坏、也无法抹去的永恒的印记。

影片的结尾是一盘在多多童年时禁放的镜头剪辑的放映带，当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时，我想起了很多很多已经放过了的情节:我想起了小时候好奇地争着要被剪镜头胶片的多多，我想起了初遇时那拿着摄像机拍着艾琳娜一颦一笑的多多，我想起了单恋时在雨中苦苦等待着艾琳娜能打开窗子给他一个微笑的多多，我想起了热恋时看到艾琳娜在大雨滂沱中赶到他身边时兴奋的多多，我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家门口狂呼着艾琳娜名字的多多，我想起了悲喜交加时酒杯自手间滑落的多多，我想起了重逢时再次凝视艾琳娜说“你还是那么漂亮”的多多--我终于理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。

《天堂电影院》讲述的不仅仅是电影发展的 历史 ，也不仅仅是多多的 情感 历程，它要告诉我们，每个人都必须经历成长。从天真无邪走向浪漫理想，再历经理想实现或者破灭，从童年走向青年、中年，直到老年，从离开家人到重返故乡，我们都在漂泊中寻找停靠，停靠过后又开始漂泊。有希望的产生，也有希望被打破，不变的只是这简单、反复的循环。

《天堂电影院》里的多多， 电影就是他的人生之梦 。

孩童时的多多眼中，投射出光影的放映口，会变成狮子张开的大口，有着神秘与未知的力量。

那时他的梦想，就是成为一名像艾费多大叔一样的电影放映员。当这个梦想在少年时便已实现，未来却又满是迷茫。

多多经历了长大成人的过程，而这个过程让他 在不断地失去中变得成熟 。

在不识愁滋味的年龄，多多就失去了战死沙场的父亲，与妈妈和妹妹相依为命。幸好他还有天堂电影院和艾费多大叔。

艾费多又在一场大火中失去了双眼，电影院也经历了第一次的毁坏。

这次失去却让多多成为了新的电影放映员，这不过是他人生的一个小小起点。

多多又迎来了自己的初恋，与银行家女儿的这段地位悬殊的爱情注定徒留伤悲与遗憾。

亦师亦友亦父的艾费多，给多多讲了一个关于士兵追求公主的故事。公主让士兵连续100天守在她的床下就能以身相许，士兵却在第99天起身而去。

多多效仿故事追求到了自己心仪的姑娘，却在服兵役后失去女友才懂得故事的真正含义：如果士兵等到100天公主却毁约，那士兵将心碎无比，前一晚离开却能让公主永世难忘。

这便是人生注定的遗憾。 只有失去才会感悟道理，只有离开才有新的生机 。

只会放电影在小镇困顿一生的艾费多，不希望多多活成他的样子。他像把幼崽养大的野兽，要将多多“驱逐”。

他告诉多多：“ 出去闯荡吧，永远不要回来，不要打电话，不要写信。我不要在这里跟你谈话，我要听别人谈论你 ”。

多多由此告别了母亲，远离了家乡，登上了远去的列车，向曾经在电影里见到的广阔世界进发，一去不回。

多多像一只断了线的风筝，将初恋的苦涩埋藏心中，不再眷恋故乡与亲情，飞向更遥远的天空。没有忘却的就是自己心中关于电影的梦，终于成为电影大师。

功成名就的多多独自在城市里生活，多多的妈妈说，每次打电话都有不同的女人接，但感受不到她们的爱。多多再没能找到他最珍视的爱情。

逝去的还有时光。

等多多再度回到家乡，参加的是艾费多的葬礼。一并离去的，还有伴随了他童年的天堂电影院。他抬头望向曾经最熟悉的地方，眼中满是不舍与叹息。

每个人的人生都在得与失中磨砺，就像那些被艾费多剪掉的接吻镜头，只有剪掉它们才能让电影放映，让更多的人看到。

而被剪掉的镜头只能燃成灰烬，或者珍藏于某人的心中。

03 有关乡愁的一切：童年、初恋、友情、亲情

豆瓣上，一位豆友在《天堂电影院》下如此评论：

“每个人的童年，每个人的家乡，每个人的初恋，是最后绵绵长长一直伴随到死，渗透到了血液里灵魂里的记忆和感觉” 。

导演托纳多雷出生于意大利西西里岛，他的作品里总有着西西里情结。《天堂电影院》和《西西里的美丽传说》都将故事的发生地放在了西西里。

某种意义上，《海上钢琴师》里1900至死都不下去的那艘豪华邮轮，也是一座移动的孤岛。

托纳多雷将他的乡愁融入进他的电影，多多就像是他本人的化身 。

天堂电影院里有多多的童年记忆，有他美好苦涩的初恋情人，有艾费多大叔这样的忘年交。

在电影的导演剪辑版中，还有多多与母亲之间亲情的描述。母亲看似对多多苛刻严厉，但她每天晚上都要等到多多放映回来，看到他睡去才偷偷下去锁上门。自从多多走后，她已经30年没锁过门，干脆把锁拿了下来。

对多多最重要的人，非艾费多莫属。

多多会坐在艾费多的自行车上享受乡村小路的温暖阳光，会在艾费多的指导下学习电影放映，会在没什么文化的艾费多考试时给他打小抄，会跟艾费多一起给没票的人在广场放露天电影，更会在大火中奋不顾身地救下艾费多的命。

艾费多也把多多当成了自己的儿子，教他道理，给他指点迷津。

他不想聪明好学的多多像自己一样，一生的时光都耗在方寸间的放映室，耗在恬静却封闭的小镇。

他要让让多多去更广阔的天地施展拳脚，甚至牺牲了多多的初恋，他自己也至死再未见多多一面。

如此深沉的爱，永远留在了多多的乡愁里。

在多多的乡愁里，也永远无法释怀自己的初恋艾莲娜。

女孩的善睐明眸皓齿红唇，他在阳台下风雨无阻地守候，放映室里甜蜜的初吻，久别的相思，重逢的喜悦，无疾而终的苦涩。

导演剪辑版中，有讲述多多回到家乡后与艾莲娜的重逢。艾莲娜嫁给了多多儿时的玩伴，就是跟在黑板前答不上题、帮多多运送胶片的那个小孩。

其实，剪辑版的这段交代，反而破坏了初恋应有的意境。

初恋更值得怀念，无需刻意的祭奠。远去的就让他远去，留存在记忆中的才最美好 。

就像多多在家中重新放出年轻时偷拍的艾莲娜影像，洋溢着青春的美丽脸庞在胶片上定格成永恒。

电影里有一个露宿在小镇广场上的疯子。他总是说，这片广场属于自己。对于小镇上的人来说，那片广场就是他们永远的故乡。多多也一样。

多多荣归故里，在破败的天堂电影里踟蹰，回望着自己的青春年少，到处都是自己曾经的影子。

每个人都会有独属于自己的儿时记忆，记忆里都是家乡。 每个人也都会有属于自己的“天堂电影院”，一处承载着儿时梦想和生活印记的“天堂” 。

很多人也跟多多一样，“少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰”。更有的人，再没机会回到他熟悉的家乡，它早已变得面目全非，儿时的“天堂”也不知所踪。甚至有的人，连这份“面目全非”都无缘再见，故乡永远留在了记忆中的远方。

电影结尾，多多回到城市，打开艾费多留给他的礼物。那是30多年前，艾费多剪掉的接吻镜头。在银幕前，多多看着这些接吻集锦，仿佛穿越时光，眼中闪烁着惊喜与悸动的光芒，心中再次泛起涟漪。

这一幕极具触动力。 电影的胶片就像我们脑海深处的记忆片段，往日重现，却物是人非 。

04 结语

不得不说，《天堂电影院》是那种能走进人心中的电影。它用朴实无华的电影语言，简单温情的故事，触动到人心最柔软的地方。

多多的饰演者，孩童的可爱机灵，青年的英俊深情，成年的沧桑沉稳，都给人留下深刻印象。

尤其雅克·贝汉饰演的成年多多，戏份和台词都不多，却把那份历经世事还要克制内心波澜的感觉诠释得入木三分。

多年以后，雅克·贝汉又在另一部异曲同工的经典电影中，饰演了主人公的成年时候，这部电影就是上映于2004年的《放牛班的春天》。

㈥ 佳片《天堂电影院》欣赏解析800字观后感

《天堂电影院》的穿帮镜头：1954年的日历是不正确的。日历上显示1954年4月1日是星期五，实际上这一天应该是星期四。其他时间都是正确的。 我为大家带来几篇《天堂电影院》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容，希望你们喜欢。

《天堂电影院》观后感一

记得有人说过，电影就是另一种生活，或者说，是另一种生活状态。喜欢电影，因为对艺术的欣赏和热爱，喜欢陶醉于一个更精致的现实世界中，让我哭、让我笑、让我感动。

一杯茶，一份点心，一部电影，三样东西加起来就是一个美好的周末。这个周末，突然想再次重温一下吉赛贝.托纳多雷大导演的“时空三部曲”——《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》，当然首选的是《天堂电影院》，一部获无数世界大奖的电影，包括奥斯卡最佳外语片。想不到，再一次重温里面的情节，却再一次被感动得泪流满面。虽然电影没有很宏大的场面，但在电影中的每一个角色都刻画的很深刻，将小人物的生活展现在我们面前，简洁的画面，将这些纯朴的感情能给我们的心灵带来震撼。

影片讲述二战的时候，意大利西西里岛一个小镇上的居民和天堂电影院之间的故事。那时，小镇居民生活中唯一的乐趣就是到一家叫做“天堂”的老式影院去看电影，以暂时忘记生活中的种.种不幸，因此，都爱往天堂影院跑——在那个年代，成为人们唯一的精神流放地。

故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回忆，细腻动人，看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段，常常令我有心头一动的感觉。整部影片令我印象最深刻的是故事的结局，在罗马的现代影院里，多多独自一人在放映、观赏那盒阿尔弗雷德留给他的胶片。银幕上出现了当年因神父要求强行删除的一系列接吻镜头，这些被阿尔弗雷德收藏连接在一起的胶片，按时间顺序，依次唤起了多多深埋在内心深处的珍藏——故乡、电影、恩师、初恋……不知不觉泪水已悄然流下，大导演的内心依然是那个热爱电影与生活的多多……

花了差不多三个小时把整部影片看完，心灵再一次被震撼。阿尔弗雷德对多多的爱，那句站台上告别的说话——“别回来，不要想念我们，不要为乡愁所牵绊。假如你真回来，不要来见我。不论你将来从事什么工作，都要敬业乐业，就像当年还是小鬼头时，一心一意爱护放映室那样”，还有多多那份对阿尔弗雷德这位是老友亦是老师的悼念，对真爱的执著，对故乡的牵挂，对战争的抱怨，对人性的张扬，对电影艺术的敬意，这一切触动着我的心灵。

我们总是会被什么感动，似曾相识的故事和情感在银幕上变成经典，看电影时偷偷拭擦着眼角的泪水，其实是在重温自己温暖的情感理想。就像中年的多多坐在银幕前观看那些曾经被剪掉的接吻镜头而泪流满面时。怀念和感动充盈内心，是阿尔弗雷德帮助他完成了电影生涯中的一次洗礼，和最重要的一次感动。

再一次的回味整个故事，真的有太多的感慨，这就应验了蝴蝶效应，一个决定足以能改变人的一生!我们现在能做的，就是把握好每一个机遇，为自己的人生奋斗。

《天堂电影院》观后感二

今天，观看了一部影片----《天堂电影院》，平淡却饱含深情的剧情深深地打动了我。

影片以主人公多多的回忆贯穿全剧，三十年前的小镇人们的生活与电影息息相关，电影为人们带来多少梦想和欢笑，为小多多的童年乃至青年创造多少绚丽色彩。在舒缓的音乐中，我们和主人公一起缅怀往事，就像品尝一杯醇厚的酒。观看过后，弥漫的酒香仍使我沉醉感慨，不能自已。

其实，每个人何尝不是演员，呱呱坠地的那一刻，就已经开始在人生的大舞台上演绎自己认为最生动的情节。西西里小镇上的人们在观看电影，而他们没想到----他们同时也在上演一部最生动的电影。多年以后，这些看似普通的情节让坐在屏幕前的我们，观看过后，唏嘘不已。

时光就是酿酒师，它用一双无形的手，把所有的回忆封存、发酵、最终酿制出最值得回味的岁月之酒，每一个经历过的人，都会在心的某一处停留、在生命的某一刻回首、翻出发黄的记忆，品尝最美的甘醇 。剧中的多多就是这样，三十年不曾回过家乡的他，在回去后才知道，往事历历在目，并且经岁月过滤，当年的苦涩、沉重早已追寻不到，留下的，却是色彩最为斑斓的画面!多多说：“我仿佛觉得我从来没有离开过。原来我一直属于这里”。家里的老母亲，依然那么慈祥，依然为了等他回家30年没有锁门，自己房间依然和30年前一样，他依然要求别人叫他多多，依然有一群人怀恋着天堂电影院。

我们的心如同一个巨大而神奇的布袋，所有的行走脚印都被它容纳封存，等待生命的某一刻被随时提取。感谢记忆，让我们的人生拥有回味的乐趣、品尝的乐趣!我们何尝不像多多一样，内心尘封无数往事，只等待某一天，这些往事会被回忆之手拉开帷幕，到那时，我们会和多多一样，演绎一部更温情的天堂电影院!

《天堂电影院》观后感三

《天堂电影院》是意大利著名导演兼编剧朱塞佩·托纳多雷的"时光三部曲"之一，影片描写的是一个特别喜爱看电影的小孩多多与放映师艾弗特的忘年交，围绕电影、电影院或是放映电影的演进，讲述了老放映师引导多多逐渐走向国际化电影人的故事。

笔者只想从他成为国际著名的电影人方面谈谈对电影的感悟。这几天正好在看一本从朋友处借来的关于中外教育的书籍，书中一段话很引人注目：国外的孩子在最善于幻想的时候受到赞赏而发展了想象力;在最有表达欲的时候受到了鼓励而发展了表达能力;在最喜欢动手的时候受到训练而发展了动手能力;在最有好好奇心的时候得到了机会而发展了探索能力。

艾弗特可能一开始讨厌多多打扰他，但时间一长就接受了多多，并尽量满足多多的各种要求。放映室是多么令人尤其是儿童感到神秘的地方啊!艾弗特把多多领进放映室，让多多抚摸任何一件陈设，把多多抱到膝盖上，让多多从放映孔里看电影，等于多多享受了专场，他还把一些电影技术的活让多多去做，如让多多剪接胶片，甚至教多多放映影片等……

尤其一个情节令人印象深刻，多多没有完成妈妈交给的家务而是去看了电影，且把钱给丢了，因此受到责罚，艾弗特过来解围，他机智地说：钱一定在清扫师傅清扫到的观众的遗留物里。趁大家检查物品不注意的时候，他把自己的钱塞进遗留物里，从而避免了多多受更严厉的责罚。多多成长在一个没有父亲的家庭里，而和艾弗特的友谊恰恰弥补了他生活中的缺失，让小多多得到了温暖的、智慧的、力量的父爱。正是多多与艾弗特在一起的时光，满足了多多的好奇心，并有了剪接胶片、放映影片等操作性活动。这些不正是培养了多多的想象力、表达能力、动手能力、探索能力吗?更重要的是培养了多多对于电影的热爱与梦想吧!

很多人的成就都源于儿时的梦想，我想多多后来成为国际著名的电影人，与此不无关系吧!愿《天堂电影院》对我们如何教育自己的孩子有所启示。

《天堂电影院》观后感四

这个星期的影视作品分析课，老师放了一部名为《天堂电影院》的电影，边欣赏边分析讲解给我们听。我也是这学期刚接触影视这门课程，以前学的大都关于平面的，所以刚开始会带着普通人的视角去看。

不过随着老师深入的讲解，我也越来越觉得这部电影很经典，很有意思。

故事讲述的主人公多多的一生，采用蒙太奇的创作手法，来回忆30多年前的往事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，艾费多是"天堂乐园戏院"的放映师，由于剧情的种.种因素，使得他们建立起来亦师亦友的感情。艾费多影响了多多的一生，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，留给多多的是一盒，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感胶片。

多多与银行家的女儿艾莲娜真诚相爱， 但在艾莲娜父母的干预下破灭。多多服了兵役，艾莲娜也离开小镇去上大学。痴情的多多始终没有忘记艾莲娜。在艾弗多的劝告和爱情的失意下，多多离开了小镇，去追求自己的梦想。一晃三十年过去了，成为著名导演的多多。在听到艾弗达去世的消息后重新回到阔别已久的小镇。镇上那座记载着他成长和快乐的"天堂电影院"已是废墟一片，在遇到已成人妻的昔日恋人艾莲娜后，发现当初造成二人分离的正是艾弗多。而此时，多多也理解了艾弗多的良苦用心。

《天堂电影院》有很多地方都能连接交代上。比如说在电影院里面所有的人都吓的不敢抬头，剧中的两个人物，一男一女却不怕，相视而笑，后来的镜头里面他们就坐在了一起，并有了小孩，那个买彩票的人中了大奖，后来电影院被烧了，是他花钱从建电影院……里面也有很多剧情很搞笑，加上老师跟我们说电影是台湾人翻译的，深刻的记着有一段多多和艾费多一起考试，艾费多对着多多说要：罩我。还有就是多多帮助同学5*5等于25,多多用手指着书上的圣诞树，圣诞节是25号，由此可见小孩子是多么的聪明。搞笑过后总会有悲剧，电影院失火。艾费多差点丧生火海，是多多冒着生命危险去救了艾费多，可见2个人的感情是多么的深厚，剧中不停的叙述多多跟艾费多两个人的戏，两个人总是一会闹矛盾，一会和好，这样才加深了2个人的感情。艾费多，这位天堂电影院的老放映师，多多心中的上帝，才是真正伟大的导演!另外，青年的多多还有一段感人的爱情戏，当一个人爱上了另一个人，做任何事情的时候都会想着她，付出努力的多多和艾莲娜在一起了，但由于种.种原因，最终2个人还是分手了，多多去当了兵，在当兵的过程中，导演就用了几个镜头，一带而多。回来后看到了车已经成了鸡窝，艾费多已经卧床不起，接着艾费多叫多多离开这个鬼地方，出去闯闯，这一闯就是30年，收到艾费多逝世的消息后，多多第2次回来，这几十年多多都没有回来，成了意大利著名的导演，导演的一生也是由别人所导演。(www.fwsir.com)最终，我明白了，多多情爱之路的不幸内生于，他遇到了一位对爱情悲观的老人，但却善良又值得信任。

看到多多小时候的摸样，总能回想起自己回到了童年，童年的欢乐时光，是一辈子不可磨灭的，如今我走上了摄影这条路，我会努力一直走下去。

《天堂电影院》观后感五

“生活和电影不同，生活···苦多了。”这句被我们经常念叨的言语出现在了《天堂电影院》的对白中。心被狠狠地感动了一下，随即左眼与右眼不自然地分泌出丝丝盐涩。我们一直探索着情感最真处的起源点，好让神经获得短暂的突兀;我们一直追寻着灵魂最深处的交织点，好让思想获得永恒的烙印。感动是一把利器，刺透了人所有的伪装，使人不停地落泪。故乡在泪水中隐约依稀，有羊，有初恋，还有电影院。朱塞佩·托纳托雷的《天堂电影院》力量巨大，验证了影像是情感的凝聚体，是思绪的发散体。

《天堂电影院》几乎成为了学院影视鉴赏课程必看的影片之一，往往还是第一部观摩的影片。在影片中，我们深深体会到：什么是坚强?什么是执著?什么是真爱?生活真谛又到底为何物?……主题积极向上，给人信心，给人勇气。在影迷们的心中，《天堂电影院》是一座丰碑，后来的《西西里的美丽传说》与《海上钢琴师》虽也贵为经典，可是与前者相比还是有些差距，也相信应该还是《天堂电影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多挚爱电影，在这个鬼灵精的眼睛里，仿佛也看到了自己曾经的愉悦。那时候，我大概十来岁左右，与邻居的玩伴经常溜进电影院看电影。“溜”是比较困难的，因为我们先要翻过铁门，沿着羊肠小道走上了1分钟，轻手轻脚地打开小门，过了小门，就是电影院的厕所了。然后要装作若无其事的样子躲过查票老头疑惑的目光，就大功告成。在无数次的“溜”中，我们没有被那查票的老头子抓住过，甚至有几次我分明看到他对着我微笑，难道他就是传说中的“阿尔夫莱多”?影像中的阿尔夫莱多是个和蔼的老人，是个放映员，懂得把自己的爱奉献给别人，也乐意把自己的智慧赠与需要有帮助的人。电影把多多和艾费多联系在了一起，故事也就随着这条线缓缓展开，“电影与生活的辩证关系”也就开始了。

电影是个美好的物质，银幕中影像游离跳动，散发出众多的“酸甜苦辣”，使小镇的人们得到了情感的寄托。多多热爱电影，他把买牛奶的50里拉奉献给影院，宁愿找来一顿臭打也在所不惜，电影在孩子的眼里是最美最美的。由于电影过于美好，多多又深陷其中，他对周遭的环境就有所疏远了，做事情总以为可以达到完美，即使现在暂时不能成功，随着时间的推移也能够璀璨炫亮。他离不开家庭，离不开艾费多。直到爱上了艾琳娜后，生活与电影开始有了隔阂。现实中，多多用了100天的夜晚，守候在艾琳娜的窗外，一颗炙热的心在一年中的最后时刻惨淡离去。这是生活不是电影，生活是有失败和磨砺的。幸亏，艾琳娜改变了初衷，在放映间与多多深情相吻相拥，把生活从苍白拉到了鲜红。可是朱塞佩·托纳托雷不愿意让生活那么快屈服于电影，因而后来的情节由于艾琳娜父亲的阻碍，使多多的初恋痛苦收场。

生活是个复杂的物质，不光有美好，痛楚也是夹杂其中的。艾费多为了让多多了解更多的生活真谛，毅然地要求他远离小镇，去罗马闯荡，而且途中不能返家。这些镜头告诉我们，要把生活握在手中，首先是要培养自己坚强的意志。多多终于在白发年代成为了知名的电影导演，可情感生活依旧不如意。“生活和电影不同，生活···苦多了!”感情生活变成了一道鸿沟，不能够随着自己的意志力而发生转移。就跟姜文说的：“人世间的事儿什么都是人事儿，唯独这爱情，它不是个‘人的事儿’，它是个‘神的事儿’。”

电影是单一美好的，生活是复杂波折的。在电影中我们享受“酸甜”，在生活我们体会“苦辣”。电影与生活在绝大多数的时间里是不能统一在一起的，因而就谈不上相辅相成了。可也有例外，那就是多多与艾费多成了忘年交，比电影愈加美好，给人一种莫名的震撼力。

《天堂电影院》给了观众太多的思考，“电影与生活”只是其中一个话题，更多的话题早已被疯狂的影迷逐一肢解分析。细细咀嚼这样的经典，如同品尝一杯冰凉摩卡，把盛夏的午后装扮的缤纷妖娆。

㈦ 农村看电影的场景你还记得吗

记忆中的露天电影

说起农村看电影，那热闹场景没经历过是想象不到的。小时候农村也没有什么 娱乐 ，那时大家也没有打工，年轻人都在家里。看大戏，看电影是非常开心的大事。

一听说哪里放电影，心中早早的期待着，数着日子。电影都是露天的，在一片空旷的场地上，银幕要么挂的墙上，要么挂在埋好的两个树桩上，两个大音箱，一个老式放映机，一台汽油发电机。我们那里除了村里（那时叫大队）每年放两场电影外，其它放映机会就是逢庙会或有人许愿还愿，再就是条件稍好些喜欢热闹的家庭逢儿女结婚，生小孩等大喜事也会放电影。只要说哪里要放电影，附近各湾子甚至附近村的人都会背着椅子凳子早早的赶去，特别夏天一路上从下午天四五点开始，卖货担的，走亲戚的，送礼的，看电影的，陆陆续续都不断人。有时得跑挺远路，记得我看电影最远都跑十几里地。

每场电影通常最少也几百人，人多的时侯附近树上土堆上都是人。银幕早早的挂上，日头还高，就有纷纷到场者去占有利位置，把椅子登子早去占着，卖货者在外圈，摆着各种小摊卖各种食物，小玩具，等等货物。孩子们前串后串跑来跑去，甚是欢乐，年轻男青年三五成群到处寻找哪里有钟意的姑娘。。。。。。叫卖声，打闹声，聊天声，喊人找孩子声，音响放出的歌曲声。。。。。。一片吵杂。

天黑下来，电影才能开始，这时整个场地不知觉中人坐着的站着的挤满了人。随着放映员对片，调试结束，电影也就即将开演，银幕图像声音出现，场地顿时也就安静下来，虽然也有些交流声，但终究会压低分贝，渐渐的淹没在电影声中，大家也都静静地看着电影。远看去，外围的卖货摊的灯笼星点的点缀着电影场上，还别有一番景致。

记得那时电影经常放，《少林寺》，《侠女十三妹》《醉拳》《湘西剿匪记》《神偷》。。。。。。也非常丰富。

看露天电影最不和谐的就是，偶儿会有年轻人打架，那时我还小，听说有人打架就怕。再就是没带凳子的，会抽人草垛的草，挽成草把席地坐。人多了还真把人草垛草拽去不少，碰到脾气不好的，还会骂人的。

散场后大家跟着各路手电筒光亮各回各家，路上大人聊着电影的内容，年轻人讨论别家姑娘，孩子们有人依然嬉闹，有的都在爸妈怀里睡着了，犹由未尽。

太阳还老高，我就和其他小伙伴们搬着小板凳早早地来到我们村部门口了。村里的一遍又一遍地在喊：“告诉大家一个好消息!告诉大家一个好消息!！今晚大队门口有电影！今晚大队门口有电影!!都快来看啊！高兴的拿上手电筒叫上小伙伴们一起去。

还有那个时候主要放抗日战争的电源有：《地雷战》、《地道战》、《南征北战》、《小兵张嗄》、还有《少林寺》……大半夜放完了，我和小伙伴们一起回来走在路上还是有点吓人的哈哈。时间过得真快，一转眼这么多年过去了，还真是童年的那一段回忆好啊！现在也体会不到那种儿时放电影的快了的回忆了！

幼年时，在农村经济发展落后，精神文明建设极度落后的情况下，电影放映员绝对是神圣受追捧的职业，听母亲说，在八十年代，孩子们一听说哪里有电影，都成群结队，不顾辛苦，走上十几里去看电影。直到我童年时，村里放电影，街上还得坐的满满的，小孩子都爬到树上去，等到电影散场，大家讨论着剧情，拿着马扎，领着孩子，三三两两回家去。这个画面和在家门口躺在凉席上看星星的场景一样，印在我的脑海，至今依旧清晰。那个时代，在长辈眼里是苦难，在孩童眼里却是无忧无虑撒欢奔跑的童年。据说，现在村里一个月放一次电影，据说，看的人寥寥。今天，已经二十五岁的我，和母亲一起，搬着板凳来看电影。第一部，经典的抗战片，第二部，接地气的民间小调。不知为何，这场景让我想到了意大利电影《天堂电影院》，那是个男孩的成长史，而村里的电影，伴随了我的成长。我站在巨大的幕布旁，看着电影里的嬉笑怒骂，听着观影群众的窃窃私语。夜渐深了，天上的云彩还是一块一块的，初秋的夜微微凉，我的思绪飘呀飘，飘到了小时候，去捏一捏那个小女孩红扑扑的脸。夜晚的小精灵们，睡吧。

60年代末70年代初看过的电影

有:南征北战、地道战、红日……不管刮风下雨都在露天放映，一听说有电影，太阳老高就去等着。一点都不夸张的说，十里八乡的都来看，那场面宏大、壮观。

印象最深的那次是演动画片《孙悟空三打白骨精》，十五六里路步行走去，吃罢午饭我们一帮小伙伴们就走了，可是天黑后我们等了好久好久还不放映，那时没有手表，感觉时间很慢很慢，

后来知道了是从县城向这里导片子，其实是一部片子三个地方同一晚上放映，县城首先开始，放完第一本后有人骑摩托车送往第二场地，第二场地演完再送往第三场地。第二本，第三本依次类推。当然了，中间也免不了等场！

我们看的是最后一站，回到家时天已是微明了，不过，还是很性奋。

现在回想起来还是有滋有味，那个时候每年还能看个三两场电影，

现在已是十多年没看电影了，有时村子里也演电影，可惜以没了那时的性趣，更没了那股热情！

别了我的童年，别了我的天真烂漫！别了我那想学好学而终究也没有机会去读书的梦……

上世纪七八十年代，儿时的我看电影是最期盼记忆最深刻的事。能够看上电影是一种享受。家在农村，那时候家里没有电灯，电视，人们的 娱乐 方式就是看电影，看戏。村里大约一个月会放一次电影，如果村里要放电影了，有人知道了就会兴奋的奔走相告，一传十、十传百，不大会儿整个村子的人都知道了。我的心情像过年般高兴，盼望着天快点黑，奶奶晚饭也做得比平常早一些。吃完饭我搬着小板凳到放电影的地方找个好位置，先占住，还和小伙伴配合轮流值班看守防止位子给被占。天刚扫黑，父老乡亲都出来了，还有一些邻村的人也来了，集中在一起，场地上的人一个挨着一个，喜悦的心情溢于言表。有时候银幕的后面也坐满了人，在人们喜悦的等待中，电影开始了。有时候村干部还会借换片的空档儿，向村民发通知，讲生产注意事项等。记忆最深刻的电影是《地道战》、《地雷战》、《少林寺》《喜盈门》戏剧电影《朝阳沟》《包青天》等。看电影的场面，热闹，有趣，真的难忘，记忆犹新，如在眼前。

小时候看电影是一件非常奢侈的事情！

记得最早的一次看电影是坐在父亲的肩膀上，看的。那是在我们村原来的老学校操场的东南角，当时候刚开始都是用投影仪照上银幕上的一个个的画像，画像上的女生，像个新媳妇，眼睛直勾勾的盯着我，心里 好害怕的！

那时候看电影也不知道什么片名，也不知道说了什么。后来看电影就能记得了。有南斯拉夫的《桥》，阿尔巴尼亚的《宁死不屈》，《地道战》，《地雷战》，《苦菜花》，《卖花姑娘》，《火车司机的儿子》，《海霞》，《战友》，《奇袭白虎团》《小兵张嘎》，《大浪淘沙》，《闪闪的红星》，《沙家浜》，《红灯记》，《艳阳天》，《金光大道》，《磐石湾》，《敌后武工队》，《铁道游击队》，《平原游击队》《智取威虎山》，《草原英雄小姐妹》，《大闹天宫》，《我们村里的年轻人》，《南征北战》《车轮滚滚》，《龙江颂》，《海港》，《杜鹃山》，《小花》，《知音》，《血战台儿庄》……

那时候农村没有什么 娱乐 ，一年有几次电影到村里。当银幕竖起来了，孩子们都忙着占位置，护地方，电影开放的时候，可以说是家家闭户，露天电影场是人山人海。前面的人坐着，后面的人站着，最后面的人站在板凳上。

那时候，只要听说哪里有电影，村里的小伙伴都会 成群结队的前往，有的十多里路，每当电影快结束的时候，人们都是争先恐后地往回跑。

一路上孩子们学着电影里的台词，有的调皮捣蛋的孩子到了家门口，用脚踢自家的大门，用电影里日本鬼子的话说“他妈的，给老子开门，死啦死啦的”……

儿时的往事，不是随风而去，却是永远的记忆！

说起小时候农村看电影的事情，一下就激起了我怀念儿童时的情景。

我小时候的农村，非常落后与贫穷，没有通电，照明全靠点煤油灯。即使晚上再黑，也只有那么一星点光明。我们家兄妹多，衣服破烂，母亲每天晚上补衣服就成了日常营生。这样一点点光亮，也就成了全家人体面的期盼。那时的煤油，也是实行供应，经常出现供不应求的局面，有很多晚上只能黑着静坐。这样大人们互相窜窜门，邻居互相诉诉白日发生的事情。那么我们这些孩童，放了学的晚上，就真的反了天了，不是成群玩打仗，就是玩捉迷臧。一直玩到十一点多，也不情愿回家睡觉，我就常被兄长叫回，有时还要挨揍。

那时农村演场电影，是非常稀少的事，能看看电影，真的是一种享受。那时看电影是要买票的，用的电是发电机发的。我们家贫穷，买不起电影票。可我就想看电影，只好要么瞅机会往里蹓，要么等电影快完时把门人不管了进去看看也满足，我们那时叫作解放。后来 社会 逐步发展，农村也送上了电，演电影也就不再卖票，我们那时叫作公演。可演电影的次数很少，电影片子也少，从县电影公司调片，往往一部电影要在各村轮演。我们就天天在盼，一旦说村里要演电影，晚饭也就顾不上吃饱，早早搬上橙子去占空。我最爱看的是打仗的片子，经常和小伙伴们一起，步行十几里出村去看电影，一部电影只要附近演，百看不厌。我们常常模仿电影中的情景，自导自演，玩个尽兴。那时的电影，简直成了我们快乐的全部。

随着科学的进步，电视逐渐取代了电影，现在农村即使也会来演场电影，有时观看的也只三五人。手机的智能化，又在逐步取代电视。我们这一代的经历，对于现代年轻人来说，简直就是童话。生活越来越幸福了，可由不得常思念童年的往事，也许怀念过去也是一种幸福。

记得小时候第一次看电影就是在村子里的村委会场地看的是主要好像是于荣光，抓小孩子那个电影具体名字我还记不起来了，播放电影的师傅还是村长请来的，每天下午5点多就会把放电影的设备架好，拉一块布，小时候还特别爱看放电影设备发出来的光是五颜六色的光，那时候觉得这东西太高级了。小时候村上的人都特别爱看，每天都是晚上7点多播放，我们小孩子都是早早的在家吃完了饭然后一家家互相招呼一起去村委会看电影，大人去的时候都带一个小凳子，有的是坐在院子门口的大石头上，我们小孩子就比较方便了，直接骑到墙头上，村上的孩子也多，每天晚上都能再那墙头上骑一排在那聚精会神的看。有的家离村委会近的直接端着碗出来一边吃一边看。

小时候最高兴的事之一，莫过于看大屏幕电影

㈧ 我记得小时候看一部老电影，有一个片段是一个大纸箱子里全是蛇 箱子

我也貌似看过，是老港片，属于色情凶杀暴力的分级禁片儿，那时候是用录像带看的，么后来还因为退带的时候保护盖卡住了退不出来小伙伴儿们哭了半个小时才想起用手把着退出来的才免于家长的皮肉之苦！言归正传这种片子应该去一些像悠悠鸟电影天堂的禁片区应该就能找得到，要不就是一些黄网的经典三级里面去找。