冬电影人物形象分析

① 陈学冬的人物评价

陈学冬凭借阳光帅气的外表、清新迷人的气质，吸引了大量粉丝的追捧，成为广受瞩目的偶像之一。因为对原著《小时代》 里周崇光一角的喜爱，以及虽然生涩却有很强可塑性的表演，陈学冬赢得了大银幕的触电机会。当电影《小时代》 的男女主演被一一解开神秘面纱的时候，陈学冬便与周崇光这个角色密不可分地联系在了一起，而他所拥有的与原小说角色很贴合的气质，也让他成为电影映前非常受影迷期待的演员 。作为明星，陈学冬零负面，有爱心和责任心 。（新浪娱乐、《一年级》节目监制夏青评）

② 你是如何评价动画电影《我们的冬奥》的

另外还直接体现了当代打工人的不易，想必成年人看到此处应该有共鸣。后面两部和冰墩墩，雪容融就没什么事了，且不如前两部分出彩，打的是情怀牌；《小虎妞奇梦记》这一段是木偶动画，很有年代感，剧情天马行空，其他方面说不上优点与缺点，请各位自己看看片子感受一下吧。《胖大圣借冰器》（西游记）这一段不如叫《上美影大乱炖》，可以说上美影的优势完全没有发挥出来——剧情。大圣的形象是《大闹天宫》中的大圣，京剧脸。既然是大圣和图图的主场，那应该就是神话和现代的交织，那为何黑猫警长，葫芦娃什么的也出现了，不是说不好，是不合时宜，角色这块排的很混乱。

③ 高分求韩国电影金基德的《春夏秋冬春》的人物分析

http://www.douban.com/subject/1316580/这是豆瓣，里面都是看此片人的心得，一共有149个影评，你慢慢看，会有你想要的，我以前看不懂的片就会到这来看别人的评论

④ 电影冬说的是什么

世人常说,黑与白,是与非,想必这便是导演用黑白色调来贯穿全片的吧。 无论是黑的压抑孤独,还是白的纯洁美好,都在邢健的《冬》中得到体现...

⑤ 我们的冬奥电影有哪些人物

《我们的冬奥》影片中不仅有冬奥会吉祥物冰墩墩、冬残奥会吉祥物雪容融，还聚集了齐天大圣孙悟空、图图、光头强等众多经典国漫IP。

《我们的冬奥》由《冰雪玫瑰》《九月的冬季假日》《小虎妞奇梦记》《胖大圣借冰器》四个篇章组成，每个篇章是独立的故事，并且在各个IP原有的故事基础上进行创作。

在表现形式上，《冰雪玫瑰》是三维动画，《九月的冬季假日》《胖大圣借冰器》是二维动画，《小虎妞奇梦记》则是木偶定格动画。

影片四个篇章的故事，有小光头强和小熊大、熊二战胜自己的恐惧，勇敢滑雪滑冰，也有冰墩墩与打工人“九月”的完美互动，还满足了图图的“追星”梦，让孙大圣和图图组成了师徒。

50多个中国动画形象齐聚一堂，片中出现了经典国漫《大闹天宫》《葫芦娃》《黑猫警长》《哪吒闹海》《没头脑与不高兴》中的动漫角色，有《非人哉》比较成人向的动漫故事，还有《大耳朵图图》《熊出没之熊熊乐园》等很受小朋友欢迎的IP。从情怀方面来说，整部电影就像是一场大型彩蛋，带领观众进行了一场回归童年的梦幻回忆。

⑥ 在你所看过的及影视作品中,你最喜欢的人物形象是谁为什么请简单写一写

我最喜欢的人物形象是《西游记》中的孙悟空。因为他英勇无畏，不屈服于强权，敢爱敢恨，而且胆大心细，有勇有谋，是个很讨人喜欢的形象。

⑦ 冰墩墩雪容融集结国漫群英，大电影《我们的冬奥》，你是如何评价的

萌萌的“冰墩墩”成为了所有人的“新宠”，而由冰墩墩和雪容融出演的电影《我们的冬奥》这是奥运历史上首次出现的吉祥物动画电影。这部影片集结了经典中的经典，《大闹天宫》里的齐天大圣、《大耳朵图图》里的胡图图等上美影厂动画群英、《熊熊乐园》里的小光头强和熊大熊二、青年潮流动漫《非人哉》里的九月、敖烈以及传统定格木偶动画里的小虎妞，老寿星等多个经典中国动画角色形象。

放映结束后，到场的各位领导和主创团队也纷纷表达了对影片的美好期待。影片总制片人王裕仁希望通过这样一部作品能够把中国当代年轻人的想法，把我们的文化自信传递给全世界。影片中《九月的冬季假日》篇章主创徐博、李豪凌也来到现场，编剧徐博说：“所有主创能以这种方式参与冬奥会，我们觉得是一种荣耀。”导演李豪凌希望通过这部影片让海外观众喜欢上冰墩墩，喜欢上中国动画。

⑧ 电影角色分析

在娄烨的电影“颐和园”的末尾，余红(郝蕾)反思到，她的大学生活是她人生中“最迷惘” 的一段日子。我们很多人可能有同样的想法，不过这个和电影同样美丽和激情四射的女主角------余红，却有些与众不同。 作为一个刚刚从边远小城来到北京大学的年轻女孩，她有种浪漫的、有时候甚至是奋不顾身的想法，在日记中她倾注了对一种猛烈的生活的渴望。在影片的前半部，经过了几段友情、朦胧的爱情，和周伟（郭晓冬）------一个瘦削的、书卷气的男孩，她一生的最爱------之间激烈的、嫉妒的、分分合合的感情，满足了她这种渴望。 但是余红和周伟------以及影片中他们的朋友、敌人------不是普通的大学学生。或者这么说，他们的大学生活有个非同寻常的背景。于红1988年来到北京，她的大学的第一年从感情和性的混乱开始，结束于那场动荡的社会事件。 “颐和园”第一次亮相是在2006年的 戛纳电影节，对于性和政治的坦率让人印象深刻。不出意料地，它的真诚并不没有得到赞赏，因为没得到许可就把电影拿去戛纳参展，娄烨被禁止5年内不能拍电影。但是影片对年轻时理想主义的殷切的拥抱，拨响了那些有类似经历的人们心中的琴弦。 娄烨不仅仅满足于重构那些从女主角（以及他们那一代人）的青春里消失的微醺的瞬间。他同样关心接下来的那些失望、妥协、颠沛流离，这些共同构成了电影角色的天安门传奇以及毕业后的平凡生活。他跟随余红和周伟支离破碎的成长，用录像带记录他们周围变化的世界。 周伟跟随大学时的朋友来到了柏林，与此同时余红在一个省会城市找到了坐办公室的工作。时代在变化，川流不息的自行车和纷至沓来的信封被SUV和e-mail所代替。其间有些情感纠葛，有一次自杀也有一次流产，尽管经历了所有这些，未来因为茫然而痛苦，但是余红并没有丧失信心。 不管是后来的背叛还是当初的迷恋，影片的描写都没有夸大。在两小时二十分钟里，“颐和园”都伴随着跳动着切分音的时代流行歌。像六十年代的让-吕克戈达尔一样，娄烨喜欢使用无声的推拉镜头和急促跳跃的剪辑，和戈达尔一样，娄烨的镜头也专注于女性的美丽。但是郝蕾，一个不屈的、不受束缚的女演员，不仅仅只是电影镜头关注的对象；余红的顽强和脆弱是影片的情感核心，它跃动的节奏跟随着余红混乱的欲望。 在描绘爱欲与政治交织的时候，娄烨和贾樟柯----另一位经常被控制的中国导演（他的新电影“三峡好人”，今天也在纽约公映）----有些共同之处。“颐和园”被看做是贾樟柯电影“站台”的姊妹作品，甚至是续集。“站台”讲述了一群中国的年轻人如何经历了从七十年代到八十年代的早期社会文化变革。不过贾樟柯和拍摄过黑色电影“苏州河”以及惊悚片“紫蝴蝶”的娄烨相比，更像个写实主义者。 电影中那些意乱情迷的宿舍性爱场面和舞厅里的舞姿超越了叙事或是心理层次的意义。很明显这才是重点。最终，娄烨更愿意梳理中国最近几十年的历史纹路而不是反思。也许正是这样，影片不可避免地留下了些许不了了之的模糊的表达。 不过在电影“颐和园”中，娄烨不仅仅是记录了这十年的重大事件，他更是找到了一种电影语言。他从那些感情的漩涡与狂想中提炼出的，正是栩栩如生的历史的精华 宫世林你要找的这个电影角色分析在这里可以好到 www.cangjingkongba.com

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⑨ 分析电影"六壮士"中李克勤所扮演角色的性格

刚才本来报的心理分析的态度想去分析下六壮士中的吹牛强,以前也看过一次,本来是想从角色失调,认知失调研究分析,从他的人格因素,社会交往方面分析他的强迫性赌博和放荡和暧昧的生活态度.可是看的看的,忽然不想用那些专业的术语去理解和分析了,其实电影已经很明确的把他的性格展现出来,优柔寡断,做事总是矛盾,认为自己是一团火,女友是一块冰,不适合,但又离不开,不知道自己是真的爱她还是因为感激才离不开.
其实他真的爱她的女友,只是他自己也不知道,因为太多的外界因素干扰了他的思考,他女友为他做了太多,才让他认为自己是感激而不是需要,是厌烦而不是依恋.当最后终于决定结婚的那一刻,他慢慢的懂了自己的内心.
说起来和我们自己也有很多象的.
如果是我的话,我也会和他一样选择的.我们的性格都非常象.没具体帮助到你什么,不好意思,现在情感在作祟,呵呵,不想让自己的理论去把它解剖掉~