天堂电影院视觉分析

『壹』 奥斯卡传奇《天堂电影院》确认引进，这部剧为何会成为传奇

如果现在有人跟你说一部33年前的电影要重新引进到国内，并且是公开放映的话，你会不会认为这是一个非常疯狂的举动。33年啊80后到那个年代，这样一部电影难道真的会有人去看吗？

其实我也有着一样的忧虑，但是当看到这部被引进电影的片名的时候，一切也就都释然了因为这部电影是我们人生中必看的100部电影排名第51位。没错它就是天堂电影院我相信就算你没有看过这部电影，也一定听过这部电影的名字，因为这部电影实在是太有名了，那么为什么这部电影会成为电影界的一个传奇呢？下面就来具体的分析一下。

其实对于大多数不懂得什么叫做电影艺术，什么叫做电影语言什么叫做镜头语言，甚至不明白演员演技好坏的吃瓜群众来说，电影更像是一个在我们眼前用声音和图像组成的一个故事。

只要这个故事讲得好，作为观众的我们就会鼓掌，就会买票就会支持这部电影。而天堂电影院不但有艺术性，更具有观赏性，故事讲的很好，先是告诉了我们一对忘年交是怎样建立的友谊，然后又告诉了我们一个少年成长为一个成功的人物之后是怎样丢掉梦想，又是怎样去寻找回自己梦想的故事。

『贰』 我为什么觉得“天堂电影院”不好看

正面分析分析，讨论讨论。
可能电影可分为两类，一是肾上腺素类，二是荷尔蒙类。
说说3部意大利片
“天堂电影院”是属于荷尔蒙类。如控制怀旧，友情，爱情等等。
“美丽人生”应该属于肾上腺素类多一点。毕竟和纳粹在一起，观众的肾上腺素不会停止分泌。
“美国往事”，我一直认为这是一部意大利片。因为导演是意大利人，风格也太意大利了。我觉得好片应该和“美国往事”一样，让观众不会停止释放肾上腺素，一直有惊悚刺激的故事阻止观众走开。另一方面，让观众释放足够多的荷尔蒙，以至于观众会追忆，会感伤，久久不能释怀。

『叁』 《天堂电影院》影评

《天堂电影院》是一部充满怀旧意味的影片，它没有《悲情城市》营造的氤氲蒸腾的悲怆，也没有《美国往事》在时空结构重组上的雕琢探索，导演用一种单纯的方式在情节设置和视觉表达上，不张扬，不渲染，以一种意大利人特有的幽默呈现了一段明朗婉约、温情脉脉的记忆。正如布莱松所说：“一门艺术只有在保持它的纯洁性的时候，才具有真正的力量。” 这是一部自传性色彩很浓的影片，导演有意在回忆中选择了童年多多的视角，而这一规定性就必然在创作过程中对真实历史的选择发生作用。意大利的四五十年代的贫困、落后和猖獗的黑手党活动没有被着意表达，反而在多多的视角中被净化为充满趣味的片断，或许隔着遥远时空咀嚼苦涩会带着齿颊留香的芬芳吧。这一视角的规定性也成就了影片温婉清丽的风格。

『肆』 影视画面的目录

上编 影视基础理论
第一章 影视画面
第一节 影视画面的空间特性
第二节 影视画面的时间特性
第三节 影视画面造型
第四节 影视画面的取材
第五节 影视画面格调美
第二章 影视艺术
第一节 影视艺术与现实世界的关系
第二节 影像技术的出现
第三节 电影艺术的诞生
第四节 电视艺术的诞生
第五节 影视艺术的异同
第六节 影视艺术的三大系统
第七节 影视艺术的文化品格
第八节 影视艺术的民族性
第三章 影视艺术的文化传统
第一节 美国电影
第二节 欧洲电影
第三节 中国电影的风格与流派
第四节 中国影视文化的传统
中编 影视画面分析
第一章 影视镜头
第一节 影视语言
第二节 影视镜头
第三节 蒙太奇
第四节 影视画面的声音
第五节 影视语言的多元化
第六节 影视镜头的三种典型类型
第七节 镜头存在的三种典型场景
第八节 构成影视镜头的人物位置和形体关系
第九节 影视镜头的视点
第十节 影视镜头的基本构成
第十一节 影视镜头的越轴
第二章 影视画面景别
第一节 影视画面的景别
第二节 影视画面景别的种类
第三章 影视画面的光线与色彩
第一节 光线的基本常识
第二节 光线的种类
第三节 光线的风格
第四节 影视画面的色彩
第五节 影视画面色彩象征的类型
第四章 影视画面角度
第一节 影视画面角度
第二节 决定影视画面角度的因素
第三节 影视画面角度的功能
第四节 影视画面角度的处理
第五节 影视画面的客观性角度与主观性角度
第五章 影视画面连贯
第一节 影视画面的连贯
第二节 影视画面连贯的处理
第三节 影视画面连贯应注意的问题
第四节 影视画面编辑
第五节 其他连贯因素
第六章 影视画面运动
第一节 影视画面运动
第二节 影视画面运动的目的
第三节 动感画面的创造
第四节 影视画面空间的创造
第五节 影视画面运动形式分析
第七章 影视画面构图
第一节 影视画面构图概说
第二节 影视画面构图的要求
第三节 影视画面构图的两大流派
第四节 影视画面构图视觉元素分析
第五节 影视画面构图的基本要素及其作用
第八章 影视画面视觉元素
第一节 影视画面方向
第二节 影视画面的结构成分
第三节 影视画面的形式元素
第四节 影视画面的场景调度
第五节 影视画面的编辑元素
第六节 影视画面的节奏
下编 影视作品分析
第一章 影视作品分析
第一节 影视作品分析的基本要求
第二节 影视作品分析的方法
第二章 影视作品分析
第一节 电影《天堂电影院》
第二节 电影《阳光灿烂的日子》
第三节 电影《杀手莱昂》
第四节 电影《夜世界》
第五节 电影《天堂里的孩子》
第六节 电影《芙蓉镇》
第七节 电影《城南旧事》
第八节 电影《黄土地》
第九节 电影《罗马假日》
第十节 电影《末代皇帝》
第十一节 电影《小武》
第十二节 电视剧《橘子红了》
第十三节 电视纪录片《英和白——99纪事》
第十四节 电视纪录片《龙脊》
第十五节 电视纪录片《最后的山神》
第十六节 电视纪录片《大河西流》
主要参考文献

『伍』 试分析《天堂电影院》中疯子的形象

《天堂电影院》这部影片，是一部缅怀电影历史以及个人的 在中外电影史上，常常可以看到一些或疯或傻的人物形象。但是“疯子”绝不是一个轻易、或随意就出现的形象。他们往往要负载一些特殊的意义。比如，英国影片《简•爱》中的疯女人、德国电影《锡鼓》中的疯子、日本电影《乱》中的小丑、英国影片《哈姆雷特》中的奥菲莉娅…… 在《天堂电影院》里，那个常常叫嚷着“广场是我的”的疯子，也具有不同寻常的象征意义。
“广场”本来是一个属于大家的公共场所，疯子却企图独占，把人们都赶走。当大家都在为老影院毁于大火而伤心时，疯子却在人群中又跳又笑，喊着：“哈哈，全烧光了，你们看不成电影了。”疯子，是一个站在人民对立面的狂妄的邪恶的独裁者，但他的“独裁”是没有力量的，最终将被人民扫进历史的垃圾箱。导演对疯子的几次出场是这样处理的：
疯子首次出场，是猛地出现在镜头前，他成为画面的前景，而广场上其他人成了后景，两相对比，疯子的形象是有力量的。但是，他的地位很快就急转直下，在画面上，疯子转过身向后景跑去，他在画面上占的面积迅速地由大变小。他所代表的那种力量，看来也不过是外强中干而已。另一次出场是在人们聚集在广场上看电影时，笑声惊醒了睡在一个平台上的疯子。他爬起来大喊：“广场是我的。” 这时的画面构图是：疯子在画面上方，而人群在画面下方，疯子似乎是高高在上的。可是，紧接着下一个画面是：疯子在后景，人群在前景，疯子陷入人群的缝隙里，疯子的地位再次一跌而下。
在衰败的“新天堂电影院”被炸毁的一场戏中，疯子又出现了（在人类历史上，邪恶的力量大概是永远也不会消失的）， 不过这次他的力量就显得更衰落了：他拖着垃圾袋从人群中穿过，嘴里嘟囔着：“广场是我的，广场是我的。” 没有一个人搭理他。当他向前走时，街道上挤满了汽车，他不得不从汽车中间绕行了。
情感历程的怀旧之作。

『陆』 如何评价《天堂电影院》这部电影

该片简单的倒叙结构，却营造出一个温馨而动人的气氛，叙事节奏有点拖，但情节发展的很快，之间的转场很有镜头感，很有创意，音乐与摄影搭配的很棒，营造气氛，音乐功不可没，剧本很扎实，台词是经过研究的，虽有漏洞，无伤大雅，演员表现的并不太出彩，因为故事的内核是在诉说时代的更迭。

这是一段属于主人公多多的人生历程，一幅西西里小镇的浓缩风情画；一部关于电影和影人的至高礼赞、一份对于爱与曾经的深远回忆。

剧本的设置和演员的表演都很棒，感动之余会有吸一口凉气的感觉，老放映员把不适合小朋友观看的片段剪辑下来，并且做成了一个合集，多年以后孩子已经长大了，老人把这部合集给做导演的孩子看，这一幕令人感动。

天堂电影院分析：

这部影片借着淘气的多多来诉说着人们童年的回忆。那是一个单调，平静的小镇子。多多是一个酷爱电影的孩子。人们在多多的身上看到了多多对电影的热爱，他把被剪掉的胶片偷偷拿回家，存放在铁盒子里，和爸爸的相片放在一齐。

造成了多多对电影的热爱和当时的社会背景是分不开的。影片开头就自然流畅地阐述了当时人们的生活状况，单调，乏味，战争刚过后的百废待兴，电影业的刚刚兴起，在一个老旧的电影院里，老人，年轻人，孩子聚在一起看期盼中的电影，电影似乎是小镇人们生活中唯一的乐趣。多多在这样一个环境下成长，会热爱电影是有依据的。

整部影片似在写多多对电影的追求对感情的追求，是一个个人的奋斗历程的展现，但影片却是在透过一个人写一部辉煌的电影史。

影片描绘了小镇上空泛的日子，在一天天中，慢慢提到了多多的父亲，那是一个参战的男人，透过对多多父母的关注，展示了战争给人民带来的苦难，感情的葬送，生命的流逝，都透过那不经意的提起完全地表达了导演对战争的看法。而整个电影史也就是这样被展现的。

『柒』 《天堂电影院》为什么评价这么高

《天堂电影院》由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导，获1990年第62届奥斯卡奖最佳外语片，1989年第42届戛纳电影节评审团大奖。除了荣获各种奖项之外，在大多数影迷心中都是自己的No.1。

影片以多多的一生为主线，描述了从小到老的一路历程。其中有他儿时在天堂电影院受到梦想启蒙的时候，有他青年时代青涩的恋情，有他的至交好友推了他一把让他离开小镇，有他最终回到家乡获得的感悟。我们跟随着多多，似乎在影片的长度中也品味了一种别样的人生。这其中有欢喜有遗憾，有梦想达成的喜悦也有孤寂的落寞。但最终，当看到影片最后那一次次曾经被迫剪下的接吻镜头一遍遍出现在大屏幕上的时候，情不自禁会潸然泪下。原来曾经的一切美好都不曾离开，而离开是为了更好的回归。

这部电影就是这么神奇，它看似平淡却包罗了人生的主要经历。那一次次的抉择和坚守，那一次次的热泪盈眶的感动，那永远不曾忘怀的对梦想的追寻，让我们在观影时感同身受。而且，不仅仅是简单的共鸣和心灵的慰藉，看到最后，会升腾出一种难以遏制的力量和温暖，我想这就是电影的神奇力量吧。

『捌』 《天堂电影院》确认引进，这部电影为何值得大家期待

国内引进优秀的影视作品是常有的事情，可是作为33年前的电影，一部80年代的作品，当下被引进引起人们的特别关注。作为奥斯卡的传奇电影，从多方面的角度分析，都值得大家的期待。

电影中的主人公多多，喜欢看放映师放映电影，在过程中享受生活乐趣。同时，在无形之中对多多产生了深刻的影响。等多多长大之后，开始背井离乡，然后成了一名电影导演。这仿佛说的导演自己的故事一般，通过儿时的乐趣，影响了多多的一生。让他开启了不一样的人生，有着不一样的风景。随后，我们的多多成了一名导演，为人们带来更多的作品。电影利用这样的一个感人故事，通过电影的艺术手法，更好的表达了导演的一种情怀，对于电影的一种感情，对自己人生的一种感慨。

《天堂电影院》确认引进，优秀的经典作品值得我们更多的鉴赏，让人们了解真正的导演艺术，更好的感受艺术的魅力。作为著名导演的佳作，这部作品从剧情到拍摄手法，都成为人们的期待之一。

『玖』 天堂电影院从哪些方面对电影历史进行回顾

《天堂电影院》是一部充满怀旧情怀的电影，它没有一座悲伤城市的热情哀婉，也没有美国昔日时空重构的雕塑性探索，导演在情节设置和视觉表达上采用简单的方式，不张扬，不夸张，以一种意大利独特的幽默呈现出一段明亮优雅，温柔感情的情感记忆。正如布莱森所说”艺术只有在纯粹的时候才有真正的力量”这是一部高度自传性的电影，导演故意从儿童时期的角度选择了广泛的视角，这一规定必然会影响创作过程中对真实历史的选择。五十年代意大利的贫穷、落后和猖獗的黑手党活动并没有被有意识地表现出来，而是被提炼成道多眼中的有趣瞬间，也许通过遥远的时空咀嚼的苦味会带着牙颊的香味。这个视角的规定也造就了电影温柔婉约的万青里风格。

『拾』 解读《天堂电影院》或《天使爱美丽》或《辛德勒的名单》

[编辑本段]影评分析
一、时间
《天堂电影院》这部影片，是一部缅怀电影历史以及个人的情感历程的怀旧之作。影片采用倒叙结构，以萨尔瓦多的视角展开回忆，因此一开篇就给人带来一种绵长、悠远的怀旧气息。这种倒叙的结构也确立了影片的两条时间线索：一条是现实中的萨尔瓦多的生活流程，表现在影片中是短短的几天；另一条是回忆中的历史变迁、人物成长的时间流程，表现在影片中是十几年。这两条线索交错进行，而又以后者为主。
影片以（现实）中年萨尔瓦多回到寓所——> （回忆）童年托托看电影、放电影、影院着火——> （现实）中年萨尔瓦多在回忆——> （回忆）青年托托恋爱 ——> （现实）中年萨尔瓦多在回忆——> （回忆）青年托托参军、离开故乡——> （现实）中年萨尔瓦多回到故乡的方式展开全片。
第一条时间线索上的叙事对第二条时间线索上的叙事互相照应，使得第二条时间线索的长度由可见的十几年（童年—青年），潜在地延长为几十年（童年—中年）。
几十年的时光，表现在文学作品中可能是：“三年过去了……暑假过去了……冬去春来……20年的光转瞬即逝……”这些字眼。但是在电影中，时间的脚步必须化为观众看得见的画面，也就是，最好用镜头来说话。《天堂电影院》一片的时间发展体现在银幕上，主要是以下一些人物和时间的发展：
萨尔瓦多的成长

因为影片是一部半自传性的作品，是在历史的个人化书写中再现一种文化的兴衰起落，所以主人公萨尔瓦多的成长经历是影片的故事主线，也是影片时间线索发展的主要依据。值得一提的是，影片中萨尔瓦多的成长经历不是一个简单的顺叙的故事，而是以中年的萨尔瓦多回忆的叙事形式，在倒叙中完成。回忆这种叙事形式带来的好处是：节约影片篇幅、可以自由地对故事详略进行取舍。我们根据自己的心理常识就知道，回忆是种跳跃性的思维，它会徘徊在那些给我们烙下深刻印记的事件上，而略过那些当时对自己来说是无关痛痒的事情。
在《天堂电影院》里，萨尔瓦多的一生其实只展现为几件事，而且几件事也是有详有略：童年萨尔瓦多看电影（略）、学习放映电影（详）；青年萨尔瓦多拍纪录片（略）、恋爱（详）、服兵役（略）；中年萨尔瓦多回故乡参加阿尔夫莱多的丧礼（详）。至于童年的小多多是如何成长为青年的萨尔瓦多，离开故乡的萨尔瓦多又如何在罗马创业，影片就没有交代。这种省略，丝毫不给观众以跳跃、突兀或叙事不完整之感。其原因就在于，影片采用了回忆这一叙事形式，在回忆中，一切省略或详述都是有心理学依据的。
另外，《天堂电影院》一片在表现“时光飞逝”时，其镜头语言的运用也十分巧妙。以“托托服兵役”这一事件为例，“军队生活”是萨尔瓦多青年时期为时不短的一段生活经历，但是导演只用了半分钟的影片长度，就圆满地展示完主人公这段毫无欢乐可言亦不值得铺叙的时光。
镜头号 —— 景别 —— 拍摄角度 —— 内容 —— 音响效果
镜头1 特写； 平摄、侧面； 一对对军人的穿军靴的脚齐步走过； 军乐
镜头2 特写； 正面、稍仰； 萨尔瓦多向长官汇报：“第三营第九队报告员迪维达准备完毕”；军乐继续
镜头3 特写； 正面、平摄； 邮筒口，一只手投入一封信；军乐继续
镜头4 中近景； 正面、平摄； 萨尔瓦多给故乡的朋友打电话，得知伊莲娜离开了小镇；军乐继续
镜头5 全景； 俯摄； 萨尔瓦多蜷坐在床边，床上的被没有叠，有人进来将两封信扔到他的床上；军乐继续
镜头6 特写； 俯摄； 两封信上注明“地址不详”，萨尔瓦多把它们放到枕头下面，那里已经有一打类似的信件；军乐继续
镜头7 近景； 正面平摄； 萨尔瓦多站在队列的前方，举枪瞄准、射击； 军乐、四声枪响
这个段落过后，便是已经长出了胡子的萨尔瓦多从部队回到故乡。七个镜头，简洁流畅，让时光飞逝而过，完满地承担了必要的叙事任务。
“戏中戏”的发展脉络
在《天堂电影院》中，影院里上映的影片，不仅是一个重要的道具，也是一个重要的叙事、表情的元素。导演通过一系列经典影片的片段表现了电影艺术的发展历程，这里出现了让�6�1雷诺阿的《底层》、鲁奇诺�6�1维斯康迪的《大地在波动》、弗立兹�6�1朗格的《狂怒》、约翰�6�1福特的《关山飞渡》，还出现了卓别林、基顿、劳莱尔、哈代、艾立克�6�1冯�6�1斯特劳亨、丽塔�6�1海华兹等等曾经令无数影迷倾倒的影星们。他们顺序地出现在电影银幕上，好似历史极富人情味地在从头搬演。
如果把这些影片看作是一个整体的话，它的命运也随着时代的发展经历了有趣的变化：技术上由易燃胶片到不燃胶片到被电视、录像带取代；内容上从接吻镜头被删剪到出现接吻镜头到出现色情镜头，最后到接吻镜头被连接成片。从电影的命运变化上，观众也在回味着科学技术的发展、人的价值观念的演变，时间的车轮不断前行。