剪辑分析类型电影

⑴ 有没有分析电影中的剪辑

长镜头的运用剪辑中制造悬念。海边镜头,始终围绕白鲨袭击艾历克斯,这里用大量的画面证实剪辑师对于影片制造悬念和导演同样是举足轻重的。常用的剪辑技巧是在特定场合里对镜头长度的控制。大白鲨袭击艾历克斯·金特的情景是整个场面的最长镜头。有30多秒钟。正是这个例外的长镜头确立了平静而稳定的场面气氛。以一种反常制造出更为恐怖的气氛。以便剪辑师在此基础上一层层地制造着悬念和恐怖。

⑵ 如何分析一部电影的剪辑

关键是看他整个电视是否流畅，然后有没有卡顿的镜头，而且更重要的是上下镜头需要很好地连接在一起。那么他的剪辑还是非常成功的

⑶ 影片的剪辑思路是怎样的怎么去剪好一场戏

影片的剪辑，也需要一定的技术，不是顾着性子胡乱的剪辑就完事。影片剪辑它是有步骤的，胡乱剪辑的影片，是没有价值的，不但讨好不了观众，反而会遭观众的唾弃，被贴上烂片的标签。那么怎么去剪辑一部影片呢，怎么去剪好一场戏呢？以下几点给你答案。

完美的转场特效，会让影片衔接的更好，给观众带来不一样的感受，所以要注意转场的特效衔接。

总之，影片的剪辑是有其步骤可循的，需要注意的地方很多，特别是一些小细节，更是值得去注意。影片剪辑也需要技术，懂得如何操作剪辑软件，这会让你事半功倍。

⑷ 推荐剪辑得很好的电影

因为现在短视频的崛起，任何企业，任何工作室或者个人都需要剪辑大量的视频来包装品牌，发抖音，发朋友圈，发淘宝等自媒体渠道做展示。因为每天都要更新并发布新内容，所以剪辑师根本招不够，供需失衡就造成了剪辑师高薪水(无论是找工作还是自己在家里接私单，月收入轻松过万，两三万也是稀松平常。)【推荐一个免费“短视频剪辑后期”学习网址】：
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而且剪辑这个技术并不需要高超的电脑技术，也不需要美术音乐造诣，基本都是固定套路，要什么风格的片要什么节奏，经过三四个月的培训可以轻松掌握。但凡有点电脑基础，会用鼠标拖拽，会点击图标，会保存，除非自己不想学，没有学不会的。但要学好学精，自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐王氏教育。

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⑸ 围绕画面剪辑相关内容分析《我不是药神》这部电影千字左右

摘要 我不是药神这部电影可以说是非常具有内涵的一部电影，这部电影给予我们的反思非常的多，因为他展现的是我们社会上存在的一些现状，虽然这部电影全场都非常的压抑，虽然有一些搞笑的地方，但是整体心情是非常沉重的，看到一些非常震惊的场面的时候，能够感受得到穷人，对于疾病的一种无奈。人们想要摆脱贫穷的那种欲望，是让人捶胸顿足也要渴望去尝试的。

⑹ 剪辑师必看十部电影

代表作《野兽刑警》《甜蜜蜜》《千机变》《精武英雄》《飞龙再生》《金枝玉叶》，最近的一部电影是徐老怪的《女人不坏》，这些电影里面的剪辑技术可以参考

⑺ 如何分析一部电影的剪辑

第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨；
第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化；
第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化 ；
第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）；
第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。
第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；
第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；
第八遍，剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。
第九遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就象幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？
第十，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等
第十一遍，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用嘴皮子说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？
第十二，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等；
第十三遍，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间；
第十四，对话写得是否生活化，还是舞台腔，好念吗？
第十五，每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；
第十六，道具的时代，地域，民族，文化方面准确吗？
第十七，时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？
第十八，用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面，或者是一个在画内，一个在画外（正反拍不算内）。
第十九，人声，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音这样的搭配吗？
第二十遍，特写是作为情节中的视觉重音来用的吗？
第二十一遍，全片的声画结合如何，有精彩的地方吗?

这是周传基老师的《怎样成为专业观影者》，他还有一些写好的电影评论你可以做参考

⑻ 电影《保持通话》剪辑分析

《保持通话》有两个版本，一个美版，一个香港版本。香港拍摄那部完全照搬美版电影，从结构到镜头细节，甚至连角色动作都几乎雷同。但从精彩程度上看，美版的剪辑更加细腻和生动。港版剪辑当然也不乏精彩之处，但我就弄不明白，怎么这样一部全模仿的烂片也会得金马奖最佳剪辑。
剪辑分析应当从几个方面来写：首先从整体看，全片节奏有快有慢，有平静有激烈。需要仔细观察全片每个镜头进行分析。难以一言尽之。
还是说说港片吧，毕竟是中国人的作品嘛：
影片中大量特写加上快剪辑，创造了一个紧张的气氛。令人印象深刻的两个镜头，第一个是Grace开着车准备去上班，一辆黑色的面包车拦腰一撞，这里的剪辑加特效做得十分逼真，令观众有种身临其境的感受，好像真的这辆黑色的苗包车准备从银幕中穿腾而出。第二个便是阿邦在悬崖上的长镜头，导演并没有剪切，反而是一个连贯的长镜头代替，这样做的好处是拍摄时方便一边过，也提高了阿邦这个镜头的危险性，勒紧了观众的视觉神经，也是导演高明之处
再有就是警察进入杰西卡马丁家中的那一段悬念剪辑，简单的镜头排列就将人物的生死命运交给了观众，使观众不得不屏住呼吸关注警察的生死，这一段与最后船坞仓库中的对决一样具有很强的紧张感和造型性，可见紧张的营造环境与人的处境和关系是多么的重要。

⑼ 剪辑师必看的电影有哪些

作为一名资深剪辑师，我的推荐是《一代宗师》、《阿甘正传》、《两杆大烟枪》、《肖申克的救赎》等等。这几部电影在剪辑方面特点很明显，而且叙事完整，条理清晰。建议多看几遍，争取吃透。剪辑最重要的是，叙事清晰，把握细节，这样才能拼出好的作品。

⑽ 电影剪辑的分类

传统剪辑
也可称为剪辑的基本功。其主要作用有两个，一是保证镜头转换的流畅，使观众感到整部影片是一气呵成的 ；二是使影片段落 、脉络清晰 ，使观众不致把 不同时间、地点的内容误认为是同一场面 。因此 ， 这种剪 辑必须做到：①防止混乱。镜头衔接必须准确无误，不脱节不重叠，人物动作的方向、空间关系必须一致。②镜头转换协调。剪辑往往以动作形态、节奏为剪辑点，即“动接动”、“静接静”。“动接动”指在镜头或人物的运动中切换镜头，如一个摇摄镜头接另一个摇摄镜头或一人奔逃的镜头接一人追逐的镜头等等。“静接静”指从一个动作结束后（或静止场面）接一个动作开始前（或静止场面）。③省略实际过程。即省略不必要的、观众不看自明的过程，而仍能保持动作或情节的连贯。如一个飞机起飞镜头接一个飞机降落镜头可以省略旅行过程，一个桃花盛开的镜头接一个满地落叶的镜头可以省略时间的变化过程等等。传统剪辑，基本上是按着正常的生活逻辑进行，但又不是自然主义地记录生活中的全部过程。
创造性剪辑
习惯上称能提高影片艺术效果的剪辑方法为创造性剪辑，主要有以下几种：①戏剧性效果剪辑。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序；选择最佳剪辑点，使每一个镜头都在剧情展开的最恰当时间出现。②表现性效果剪辑 。是在保证叙事连贯流畅的同时 ，大胆简化 或跳跃，有选择地集中类比镜头，突出某种情绪或意念。将一些对比和类似的镜头并列 ，取得揭示 内在含义 、渲染气氛的效果。③节奏性效果剪辑。一般说来，镜头短、画面转换快，能引起急迫、紧张感；镜头长、画面转换慢，可导致迟缓或压抑感。因此长短镜头交替，画面转换快慢结合可造成观众心理情绪的起伏。利用这一点，在剪辑上控制画面的时间，掌握转换节奏，就可控制观众的情绪，达到预期的艺术效果。这种剪辑节奏也称剪辑调子。然而镜头的长短、转换快慢不能超越观众对内容含义理解的限度，否则就会造成混乱。剪辑调子常常也表示出影片情节或情绪的段落，使影片起伏张弛有致。影片中一个段落的剪辑调子是由镜头的数目来计算的，称剪接率。镜头数目多，称剪接率高或快调剪辑；镜头数目少，称剪接率低或慢调剪辑。
电影剪辑技术
电影拍摄的再好也缺少不了电影的剪辑部分，在一般的电影制作后期剪辑时，要注意剪接电影片段，一般电影拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果（这样的过程要不断的重复和制作）。
进入电影剪辑部分就真正的进入了电影的非线性部分，有的时候技术高的剪辑师在剪辑电影的时候不会按部就班，也就是说不会去按照一个顺序一个一个的剪辑，很多剪辑师是从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低 。
电影剪辑是遵守前电影空间的，它有一个主镜头。蒙太奇是把拍摄下来的镜头当素材，然后在剪辑台上形成一个现实中没有的电影的时空。好莱坞这个概念在中国有许多希奇古怪的神话。这个节目全部由好莱坞的剪辑师和导演的观念组成的。