百鸟朝凤电影分析

Ⅰ 《百鸟朝凤》电影的特点

《百鸟朝凤》作为中国老一辈导演吴天明的遗作，它令人看到了中国电影一种久违的质朴与纯粹，关于民族文化传承的眷恋构筑了电影的脉络，一曲唢呐所吹响的不仅是对逝者的挽歌，更是对中国文化和本不该没落匠人精神的坚守。
电影以唢呐班子的传承为主线，在此中所融入质朴的师徒，父子，兄弟间的情愫，形成了其情感真挚的张力所在，而以红白喜事为生的唢呐吹奏中，《百鸟朝凤》正是为尊贵的逝者最高的礼赞，也是真正的唢呐高手放能胜任的高难度曲章，而这一能堪为“尊贵”的定义，在电影中并不是权利与财富的象征，而是代表着为民无私的精神，这种价值观或许在当下已然某些人所不耻，但自觉对浮躁的中国电影是如此的弥足珍贵，亦缔结出了这部作品最为动人于心的内在。
对一座小镇为背景的聚焦，《百鸟朝凤》所挥之不去的是一股厚重的乡土气息，它就是一场属于普通百姓朴实无华的故事，却又极具真实的展现出了现代社会中传统文化所陷入的窘境，同时也呈现出了身为传承者所面临的困局，犹令人印象深刻的是电影中请了唢呐班子也请了西洋乐队办喜事的对垒，而一图新鲜的听众自然靠向了西洋乐队，电影透过这种巧妙的矛盾构思，一面道出了唢呐人的坚守，一面将传统文化的继承为人以沉思，正是诸多这样在平淡中的矛盾，在日常中观念的传递，使电影毫无矫揉造作的在一部真正属于大众的电影中勾勒出了深刻的内在纵深。
纵观吴天明的《人生》《老井》《变脸》等等力作，无一不是将朴实的中国人文风貌融入到光影的艺术美学，对于这部吴导最后的遗作，电影中身为人师的焦三爷就仿若是吴天明自已，《百鸟朝凤》从表现上看吹的是唢呐，但实则是吴导对中国电影能坚守自我的寄望，如今的电影虽然多了，但有多少只是滥竽充数的无为庸作，在这些电影中再也看不到哪怕一丝的价值可言，只觉令人如坐针毡，《百鸟朝凤》就像是面对西方乐队所昂扬吹响的唢呐，中国电影唯有坚守自已的文化定力，才是真正的中国电影。
“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的”斯人虽已矣，余音犹在耳，一曲唢呐所彰显的匠人之心，多么期望日后还能看到这样的匠人之作。

Ⅱ 如何评价电影《百鸟朝凤》焦三爷为何收天鸣为徒

《百鸟朝凤》评价：该剧是一部反映了中国优秀传统文化的剧作，从表层看是写的吹唢呐，但从深层看，表现的是对中华民族对优秀传统文化应持有的正确态度。如何对待本民族的优秀传统文化，其中包括根植于民众的民间文化，这是当前中国面临的一个严峻课题。

该片坚守的，正是一条与《人生》《老井》《变脸》《首席执行官》等一脉相承并与时俱进的中国特色、中国风格、中国气派的深化现实主义的电影发展道路。这正是在东西方文化八面来风的现实背景下，面对形形色色的历史虚无主义思潮和东施效颦的“西化”鼓噪。

依然葆有可贵的文化自觉和文化定力的体现。它是中国特色的电影创作的成果。剧中焦三爷收天鸣为徒，是因为天鸣凭借坚定的毅力和不知疲倦的练习，打动了焦三爷。

剧情简介

陕西一个叫做无双镇的小村落里，吹唢呐这种传之久远的民间艺术，绝不止于娱乐，更具意味的是它在办丧事时是对远行故去者的一种人生评价道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。

从骨子里做到“唢呐离口不离手”，为考验两个徒弟是否符合标准，焦三爷这个面冷内热的黑脸师父使尽招数。

(2)百鸟朝凤电影分析扩展阅读：

角色介绍

1、焦三爷演员： 陶泽如

唢呐王焦三爷是戏中焦家班的掌门人，技艺过人的焦三爷在措手不及的社会变革和浮躁年代里，对没落的唢呐技艺坚守不渝，引领弟子们用生命不息传承不止的信念，奏响唢呐艺人独特的光辉。

2、游天鸣演员： 郑伟、李岷城

拜焦三爷为师学艺，历经磨难，凭借坚定的毅力和不知疲倦的练习最终得到了师傅的认可，继承师傅衣钵后，历经艰辛，排除万难，最终把唢呐文化发扬光大。

Ⅲ 你觉得《百鸟朝凤》是一部怎样的影片

《百鸟朝凤》从2016年正式上映播出之后就备受电影人的争议和关注，这一部影视作品在剧情以及人物形象塑造上都是比较特别的，这也因此让大家对于这一部影视作品有着不一样的看法和态度。但我认为《百鸟朝凤》这一部影视作品是值得我们观看的，这是一部具有反映传承精神的优秀影视作品。

大家对于《百鸟朝凤》的观后感或许有所不同，但是总体上是能够令大家所关注和喜爱的影视作品之一。对于这样子的影视作品，它在上映播出之后的整体评价都是属于比较不错的，这样子的影视作品也是值得我们反思、值得学习的优质影视作品。

我之所以认为《百鸟朝凤》值得我们观看，主要的原因在于《百鸟朝凤》所反映的现实意义以及它的整体制作水平。

《百鸟朝凤》虽然是一部讲述了传出唢呐精神的影视作品，但是背后却隐藏着众多的内容和现实意义，这样子的影视作品也是在唤醒大家对于传统文化的关注和传承，同时也是中国特色的电影创作的成果。

在以上的三个观点之下，《百鸟朝凤》的魅力和强大也就不断的体现和展示出来，对于这样子的影视作品你又有什么看法呢评论区告诉我吧！

Ⅳ 如何评价《百鸟朝凤》这部电影

平实而伤感的基调、纪实性的风格、关注民族文化与现代意识的交叉。

《百鸟朝凤》如一股清丽之风，不急不缓地徐徐吹拂着观众。它用真实带感的实景拍摄、用快速剪辑与镜头的搭配和脸谱化的人物设定，表达了对唢呐传承的担忧、对传统文化在外来文化冲击下该何去何从的迷茫，还有导演心底对滚滚向前的时代的无奈。那份无奈来自于渐渐被时代抛弃的落寞。

导演如画的镜头里，蕴藏了深刻的哲理。其实，在实景拍摄的镜头下，观众不仅感受到了村庄的美，还有镜头外导演的纯粹之心。因为导演是在传统电影教育的熏陶下成为一名电影人，所以其作品工整、沉稳。但当下浮躁、夸张的商业大电影充斥荧屏。导演不仅为唢呐的传承担忧，也在为电影的未来担忧。导演用大量的实景拍摄来记录乡村的美好，也是在记录自己做电影的纯粹之心，平实真切却更感动人心。故事便是在这样真实的镜头下，真情流露。

Ⅳ 百鸟朝凤影评

《百鸟朝凤》是一部留恋小农时代的电影，它追忆的不仅是文化与技艺，更是孕育这种文化和技艺的农耕文明和纲常伦理。

电影是从一个纪念性的片场花絮开始的，接续着张艺谋和马丁-斯科塞斯对于吴天明的感念与敬意。从这个与众不同的开场，就已经注定了《百鸟朝凤》的基调，相比于正常上映的故事片，这次公映更像是一次电影圈内方式特殊的祭奠。

与《变脸》一样，《百鸟朝凤》是另一项“民间艺术”（唢呐）的挽歌，也是吴天明导演的绝唱。吴天明在电影圈有口皆碑、备受尊重，与其为人是分不开的，而《百鸟朝凤》的主旨在某种程度上也是吴天明的电影人生的写照——守望与执着。陶泽如在影片中的表现很出色，再一次证明他是一名“表演艺术家”。

喜欢的网友可以去看一看，值得一观

Ⅵ 电影《百鸟朝凤》传达了什么

影片有这样一个场景：天明一班人吹唢呐，对面的西洋乐队是长号架子鼓加摩登女郎，这也是影片中最大的戏剧冲突场景。本应当受到礼遇的唢呐班字被冷落一旁，人们争相追捧的是洋乐队和扭着屁股穿着性感的豹女郎。然而在这个场景中的天明想不明白，接受不了，伴着长长的耳鸣声，他捂着耳朵蹲在地上。天明的耳鸣，是吴天明导演给我们当下的社会和社会中的人敲响的警钟。《百鸟朝凤》是故土在面对城市化所演奏的一首挽歌，也是面对城市文明进程振聋发聩的诘问，文化不在，民族何在，你我又何在？ 《百鸟朝凤》讲述的天明即便众人弃他而去，仍坚守自我，对匠人精神的传承，不被现实折服的任性，以及追求理想的执着。正如主演陶泽如所说：“《百鸟朝凤》这部电影中，传承的不仅是技艺，更多的是德，是风骨气质，是坚守信念的精神。”天明是影片主要要刻画的人物，在他身上，完美的融合了中国传统文化所追崇的仁义忠贞。可以说天明代表了时代巨变中坚守的一代，他在吹唢呐的天份上比不了师弟蓝玉，但是他心中对唢呐的诚意却是所有师兄弟中最足的。眼看着同乡的小伙伴们外出打工经商衣锦还乡，眼看着自己追逐半生的唢呐被弃之如敝屣，眼看着师兄弟们一个个放下了唢呐向现实屈服，天明却仍然忍耐着，一遍遍地擦拭属于他的唢呐，坚定的说"我对师傅发过誓的。"然而现实给了天明当头一棒，最让人觉得悲悯的是父母的不认可，从前以天明为荣的父母现在也瞬间转变了态度，劝说天明外出务工好攒钱娶媳妇。如此种种，不又不得让人觉得心灰意冷，但是天明没有，他默默的坚守着，忍耐着，想要努力想要振兴，这种匹夫不可夺志的勇敢让人潸然泪下，所谓将唢呐吹到骨头缝里不过如此了。

Ⅶ 《百鸟朝凤》是一部怎样的影片

中国电影大师级导演吴天明的遗作《百鸟朝凤》，即将在明天正式上映，与好莱坞超级英雄大片《美国队长》正面对抗。在昨晚举行的首映礼上，包括世界级电影大师张艺谋、马丁斯科塞斯在内的大导演、电影人、文化名人、政府官员都对影片的表现给予了充分的希冀与期待。而《百鸟朝凤》似乎也成了检验中国电影良心的又一块试金石，但无论票房表现如何，《百鸟朝凤》在剧情上是值得交口称赞的。

作为一部主打唢呐文化传统、继承的主旋律影片，《百鸟朝凤》剧情并不枯燥乏味，反倒有着张力十足的戏剧冲突和情感张力，甚至有好几个地方都戳中了泪腺，让人有泪如泉涌的冲动。其实，这类影片是很容易让人困顿、乏味的。但乡土情怀浓郁的吴天明却以扎实的情感入手，将师徒情、父子情、兄弟情刻画的细腻而真挚，以传统文化载体唢呐的承袭、弘扬为主轴，以唢呐情为坚实、丰厚纽带，将两代糙老爷们间的朴实情感牢牢勾联在一起，为观众呈现出了一副西北黄土高原上的特有民俗民风。

吴天明导演是中国第四代电影导演的大师级人物，其导演的《生活的颤音》《人生》《老井》《没有航标的河流》《变脸》记录的都是中国百姓最民间也最素朴的真挚情感。这些影片我早期是在露天电影院看的，后来又在录像厅、电影频道、现代化影院中有所欣赏到。可以说，吴天明导演的这些作品，虽数量不多，但几乎部部都是精品，不仅在国际上收割大奖无数，在国内更是拿奖拿到手软。更挖掘了张艺谋等巨匠级电影人。吴天明导演作品所横跨的30多年，正是中国电影百家争鸣，百花齐放的30多年。如今，中国电影已经迈进世界大国行列，可惜的是，吴天明导演已经驾鹤西去，无福亲眼所见。但颇感欣慰的是，其生前执导的最后一部电影作品《百鸟朝凤》终于要上映，与广大观众见面了。无论票房几何，这部交口濯濯，获赞栩栩的口碑佳作，一定可以慰藉吴天明导演的在天之灵。

《百鸟朝凤》承袭了吴天明导演细腻而精致的叙事风格，这部电影与《老井》《人生》一样，有着浓烈的黄土地气息，而在传统文化唢呐所发出的阵阵情声中，我们更可以切肤感受到西北民风的淳朴、热烈、豪迈、奔放。电影虽然讲的是唢呐文化的继承与发扬，但实质所涉猎的却是人与人之间的真爱真情，人与唢呐之间的真情实感，人与乡土与大地间的淳厚情感。吴天明导演以犀利的镜头语言，精准捕捉到了人与人，人与唢呐的精妙关系，故而能在剧情上燃动观众的心绪，激活情感共鸣，激发心理共振，也就顺理成章了。

《百鸟朝凤》以唢呐写人，以人写社会，将唢呐、人与社会的命运有机勾兑在一起，以小博大，以点带面，切片式呈现出社会发展对人的命运的冲突，对唢呐文化的冲突。也因此，影片构建了几组非常精彩的矛盾冲突，也正是通过这几组矛盾冲突的立体呈现，让观众切实体验到了唢呐文化传承与弘扬的紧迫性与现实性。

其实，又何止是唢呐，在中国有很多类似唢呐一样的非常宝贵的非物质文化遗产需要我们去保护。也许，这并非人人有责，但这些事情总有人去做，去坚持，就好像电影中的唢呐师徒。就好像不忘初心，乡音不改的吴天明导演一样。我想，作为一名观众，我们所能做的就是力所能及进影院去欣赏、传播这部电影。去传播唢呐文化的承袭与发展，去为中华非物质文化遗产的传承做哪怕只是一点点的努力。

Ⅷ 吴天明的《百鸟朝凤》到底讲了个啥

《百鸟朝凤》是吴天明留给世人最后的一部优秀文艺片。凤：凤凰，古代汉族神话传说中的鸟王，旧时喻指君主圣明而天下依附，后也比喻德高望重者众望所归。这部电影情节很简单，唯一主线就是围绕锁呐技艺的传承的问题，也就是对传统文化（工匠精神）的坚守和发扬的问题。主人公焦三爷、游天鸣，一个是授道者，一个是传承和发扬者，锁呐技艺坚持和传承了上千年，锁呐匠曾是受世人尊敬和膜拜的对象，可社会发展，外来文化传入，社会处于变革期，精神、物质、道德、金钱相互冲击，人们的思想和坚持的信念开始变化，有的人开始追求纯物质，有的人为了生计终日浑浑噩噩，失去了理想，遗忘了坚守。

无双镇是一个中国社会的缩影，焦三爷作为该镇德高望重的锁呐技艺的领军人物，他就是凤，他就是道德模范。该人物在影片中性格鲜明，爱憎分明，冷酷的表面下隐藏着一颗炽热的心，他授艺以人品为首选，游天鸣在锁呐技艺的悟性方面远远不如蓝玉，可他却接了焦三爷的衣钵，做了游家班的班主，成了无双镇的锁呐王。焦三爷基于游天鸣人品和坚持。他看见天鸣因为爹为了自己能学锁呐技艺，去拜他为师时，因激动跌倒在雨中之时，天鸣哭了，这就是中国古人认为的最上品“百善孝为先”，也是三爷明知道他天赋不高却收他的真正原因。大雨倾盆时，天鸣用在河边练习吸河水，当他把一支真正的锁呐交给师弟蓝玉之时，天鸣却因为没有这个荣幸，而愤怒委屈的离开焦家，后又割舍不下对“百鸟朝凤”的期盼而折回时，焦三爷看到了他的坚持。后来证明，焦三爷的选择是正确的，在物欲横流、道德沦丧之时，很多人放弃了自己的坚守，而天鸣始终如一的在坚守着对锁呐技艺的发扬和传承。其次，他以德为标准。他带领焦家班为逝者演奏之时，吹的曲子规格全以逝者的人品为评判，道德一般者，巨大利益也驱使不动，德高望重者，拼命那怕吹吐出血也要完成“百鸟朝凤”的演奏。其实，焦三爷和游天鸣（天鸣者天明也），就是吴导本人在影片中的再现，是他精神的一个真实写照，是他对中国电影事业的传承，对电影负责的坚守。

无双镇是吴天明作品中的一个大同世界、世外桃源，这里山清水秀，人人质朴单纯。整个影片影射出“性本善”的思想，在这里没有恶人和坏人，虽然蓝玉圆滑、几师兄不出班，前者是性格所然，后面为了保护锁呐匠的尊严动手打架，师兄们不出工也是迫于生计。整个情节中唯一一次大的冲突就是打架那情节，其实也就是现代文明和传统文明冲撞的缩影，无善恶之分。这也反应出吴导对他作品下的世界构想：大同、和诣，这可以从一些符号反应出：无双镇、土庄、水庄、火庄的命名，青山绿水、雀鸟翩飞、庭院、庄稼人、老狗、白事场面。。。。。。都体现出中国最最传统的文化。

青山遮不住，毕竟东流去。人类社会进行二十一世纪，信息高速发展，科技日新月异，在这一背景下传统（工匠）事业、传统精神（工匠精神）慢慢消失，新旧文化冲撞也是大势所趋。《百鸟朝凤》虽然完成了传统文化的传承，但坚守却显得那么苍白无力，影片在焦三爷逝世前，锁呐工艺终于作为一种非物质文化被保护起来，但事实却不尽人意。影片结尾处也彰显了吴天明作一个电影人对电影事业和传统文化的走向的一个焦虑：在焦三爷的一捧黄土下，天鸣吹起了百鸟朝凤，三爷的影子从高大到慢慢转身离去，留给观众一个孤独的巨大背景……戏如人生，这正是吴导留给了世人一个大大的问号，传统文化该如何传承？又该怎样保护？这正是吴天明留给二十一世纪、留给世人的一个思考，也是他弥留之前留给自己的一个思考。

楼主发言：1次 发图：0张 | 更多

Ⅸ 为什么电影《百鸟朝凤》评分很高

电影《百鸟朝凤》之所以评分很高，主要原因在于该影片具有艺术传承精神，导演本身创作功底雄厚，在影视界领域影响力较大，加之多位知名导演助阵，影片质量已然得到保障。影片主打现实生活模式，丝毫找不到表演痕迹，是一部反应社会现实的文艺片，内容大于形式，直击人心，且主旨意义鲜明独特，演员演技传神，多种元素完美融合，堪称一部经典之作。

电影《百鸟朝凤》堪称文艺片中的佼佼者，在揭露现实状态的同时，唤醒人们对中华传统艺术的热爱及保护意识，同时也是向众多艺人传承者表达致敬之情，在嘈杂大背景下，有这样一部净化心灵的温情之作，实在难得。

Ⅹ 电影《百鸟朝凤》能够成为一部经典电影的原因是什么

电影《百鸟朝凤》能够成为一部经典电影的原因是什么因为它讲述了民间唢呐的传承。