经典电影分析

㈠ 经典电影片段赏析

《霸王别姬》这部影片表现的是艺术家的故事，同时也是以京剧艺术为代表的民间艺术在近现代历史变迁中的命运写照。戏剧和电影，都是民间和大众艺术的表现形式。从影片中戏班的生活，我们看到了民间艺术家成长的艰辛，从程蝶衣和段小楼的人生经历中，更能感受到作为艺术家命运的坎坷。而影片同时也揭露了当时文化大革命背景下人们理智的丧失和真理的颠覆

㈡ 经典电影角色分析，怎样创造终极反派

以下内容摘自美国电影学会（AFI）提供的数据——100年50大银幕反派人物前十名：

1. 汉尼拔·莱克特 Hannibal Lecter 沉默的羔羊The Silence of the Lambs (1991)

2. 2. 诺曼·贝兹 Norman Bates 惊魂记 Psycho (1960)

3. 3. 达斯·维德 Darth Vader 帝国大反击 Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980)

4. 4. 西方的邪恶女巫 The Wicked Witch of the West 绿野仙踪 The Wizard of Oz (1939)

5. 5. 护理长 Nurse Ratched 飞越杜鹃窝 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)

6. 6. 波特先生 Mr. Potter风云人物 It's a Wonderful Life (1946)

7. 7. 艾莉丝·佛瑞斯特 Alex Forrest 致命的吸引力 Fatal Attraction (1987)

8. 8. 菲莉丝·黛崔契森 Phyllis Dietrichson 双重保险 Double Indemnity (1944)

9. 9. 芮根·麦尼尔 Pazuzu/Regan MacNeil 大法师 The Exorcist (1973)

10. 10. 王后The Queen 白雪公主Snow White and the Seven Dwarfs (1937)

12. 个人认为，“演技好，而且所演角色不使人憎恨”的就下面两位了：

14. 1、安东尼·霍普金斯 《沉默的羔羊》、《汉尼拔》（《沉默的羔羊2》）系列里面饰演“汉尼拔·莱特”医生，你甚至不需要知道他主演过什么电影，对于经典来说，一部就足以名垂青史。

16. 2、加里·莱昂那德·奥德曼 最让我印象深刻的是他在《这个杀手不太冷》里面的经典塑造，其中包括他那一句“everyone! “ 另外他还有电影作品包括《哈利波特》系列、《蝙蝠侠：暗夜骑士崛起》等，每一个角色的塑造都非常到位，如果感兴趣自己去查。
    

㈢ 一部经典电影的赏析

影史上伟大的无冕之王：《肖申克的救赎》

一、引子

盛夏，大洋彼岸，身着西装的Karl走进洛杉矶斯台普斯球场落败的湖人队更衣室时，空间一片沉静。

片刻过后……

奥胖带头说：Karl，对不起。

Karl说：没什么对不起的，这个世界上有很多不该戴总冠军戒子的人带上了戒子，同样有很多本该戴上戒子的人没有戴上总冠军戒子，我很幸运自己属于后者。

突然间，一向对“邮差”没有好感的我对这个已过不惑之年的长者生出几分敬佩。

影坛如体坛，同样有着具有Karl实力却没有得到“冠军戒子”认可的影片，而这样的影片首推《肖申克的救赎》。

虽然，巅峰对决中Karl两度败于MJ，《肖申克的救赎》在1993年奥斯卡角逐中输给《阿甘正传》。迄今为止，就电影而言影坛上还没有像篮雷坛中MJ一样的至尊，《乱世佳人》、《教父》、《指环王》等片堪称伟大，但其更像是球场上张伯伦、伯德一样的巨星，任何一部也不足以到“最伟大”的地步。在这种标准尺度下，《肖申克的救赎》可谓是这群“巨星”中伟大的无冕之王。

二、看片

闻《肖申克的救赎》的大名已久，只缘种种因由一直未能一睹芳容。“十一”过节，偶遇此佳人，遂抢入怀中抱至自诩为高级配置的办公室电脑影院，一番亲密接触后，感觉三生有幸，久久不能忘怀。以“奇片共欣赏”的心理，把此佳人送于朋友。怎料数日过后极为想念，为免受相思之苦，狂奔数碟店再获佳人，随后在同一地点，同样的接触，更强的感觉过后，同样的心理使我再失佳人。然情已太深爱已太浓，在送碟老板的“撮合”下，与昨日重得佳人，于是，深夜亲密接触之后，决定为其敲击键盘留下永久记忆。如果毛爷爷在世，一定会面对微笑轻拍我头送上“此木可雕”的赞词。毕竟，我以行动践行着老人家关于“发言权”的论说，即使是发的言或许不那么正确。

三、关于影片

如果把一部电影比作一本小说，那么《肖申克的救赎》无疑是一部伟大的小说。它反映着现实的社会生活，用经典的对白和多种修饰刻画出多个人物形象，用简单的方式组织故事的主线并伴以多条辅线，以艺术的画面表达着故事的主题，给我们深刻的教育和久久的思考。

140分钟后，在我脑海里总会浮现很多经典的台词和对白，譬如：keep busy living or get busy die”“some birds aren’t meant to be caged”……三次例行的每十年一次的假释审查以及“二老”（老布和老去的瑞德）获释后生命不同的归宿产生强烈的对比，刻画出一个个鲜活的人物形象。

主人公安迪，集不幸、坚忍、智慧于一身，当看着他爬出监牢的那一幕，他仿佛成为我心中的真主，如果他是拉丹，那我愿开着PLANE撞向美帝的五角大楼＠＠。瑞德富有极强的办事能力，知错愿改，在特定的体制下属于那种很能混的市民的代表。典狱长诺顿，是权力的象征，他的虚伪、贪婪、残暴加上他稳坐不少于二十年并颇受好评的职位，让我不禁想起了曾经一位学友的名言：做人的缺点就是做官的优点。老布，则是一个保守的弱势群体的代表，轻轻地来了，无言地走了。狱警长海利，一个凶残、自私、攀权的形象，生活中这样的人会成为权贵的红人，而他展现的形象与世界舞台上跟在美利坚身后那个助纣为虐的不列颠嘴脸倒有几会相像。汤米的短暂出场也留给我们一个年轻、叛逆富有爱心的青春形象。

影片故事的组织并不复杂，没有《灵魂的重量》中那样的闪回，也不具《低俗小说》那般串联的叙事，影片以讲故事的形式诉说主人公逃狱、重获自由的历程（大致如图）。

当然，影片除了安迪重获自由这条主线剧情外，导演弗兰克以其极强的控制能力成功地叙述了瑞德、老布、汤米、典狱长等人不同的故事，这些故事出现在适合的场合，结束在需要的地方。譬如，在安迪才华展现，取得民心和上层的赏识，一切看似平静之时，汤米粉墨登场，而由他制造了影片最大的冲突与高潮：安迪的冤狱可以雪洗；而他的死意味着安迪逃狱的到来。

影片的摄影也极为出彩。押解我们主角到监狱的一幕，便是一段极为漂亮的长镜头；当《费加罗的婚礼》之声响彻在SHAWSHANK时，从厕所、操场、劳工间、病房掠过的镜头停留在喇叭下人群中时，我想到了《辛德勒名单》中在那段犹太人操场体检的场景。

影片成功人物形象的背后是演员演技的绽放。对比汉克斯扮演的阿甘，我得不出罗宾斯扮演的安迪逊色的结论，安迪在黑暗中，在经自己努力获取的片刻光明到来看着狱友喝着啤酒时的微笑，让我重忆《神秘河》里在西恩.潘面前苦苦哀求、颤动着嘴唇的罗宾斯。弗里曼不会成为大红大紫的巨星，但他的演技早已得到人们的承认，影片中他出色的表演无懈可击，成功塑造了瑞德这个有血有肉的形象，让人不得不为这位黑人影星鼓掌叫好。记不得冈顿还塑造过什么经典的形象，但《肖申克的救赎》中典狱长足以留下银幕上一张经典的冷酷面孔。

四、感触

现实中，我们注定是主角，不具洞悉生活的眼睑。而电影给我们一个局外人的机会，所以总喜欢以一个局外人角色从影片中寻找自己、审视自己，总喜欢从电影中寻找生活、审视现实。这一次我看到最多的是体制下的自由和永不熄灭的希望、压抑下的友谊以及善恶的归宿。

SHAWSHANK就如现实社会的一个缩影，那里有最广大的“遵纪守法”的市民，有横行街市的恶霸，有滥用职权的当道者，有巧取豪夺的投机者，当然有潜伏伺机而发的智者。SHAWSHANK中生存体制又如当今社会体制，“痛改前非”的人一次次被重新投入黑暗之中，当权者干着肮脏的勾当却会在公众面前宣讲“拯救之道”，似乎只有当性格没有棱角，思想失去火花，被“体制化”的人们习惯逆来顺受的时候才可以平安生存。影片中当瑞得“因没有报告而撒不出一滴尿”时，伴我的不是发笑而是颤栗：体制可怕啊！老布在光明到来时因无法承受阳光的照耀而选择死亡，那一幕，我看到的不是老布悬挂着的身躯，而是个性与思想的死亡。

每每看完影片，总会回味“制度化”这三个字，疑问这三个字最大的含义所在。我想这三个字最大的含义，或许不是上述真正的体制，而是我们所依靠的习惯生活。平时，我们依靠习惯生活，也在超越着习惯，但最多可以有限度地实现个人的自由，就象安迪一样拯救自己了自己也拯救不了集体。瑞德一直在努力“改过自新”，却又无助地习惯性地生活，最终在最后的每十年一次的假释审查时，留给我们一段经典的台词：

“我没有一天不在后悔，但并非受惩罚才后悔。我回首前尘往事，那个犯下重罪的小笨蛋。我想和他谈谈，我试图讲道理，让他明白什么是对什么是错，但是我办不到，那个少年早就不见了，只剩下我垂老之躯。”

我想瑞德绝不是对审查者说这番说，而是说给我们芸芸众生。是啊，生在人世间的你我凡人，在不知不觉中，便会在习惯性的生活状态中耗费掉自己的生命。很多时候，我们会说：如果能够回到过去，能够纠正那些走错的路、做错的事、说错的话，该有多好！如此，我们会面对那些爱错或没有爱错的人，会用所有的激情和真诚再博一次。可是，世上没有如果，我们无法回到过去。

《肖申克的救赎》无疑是一部励志的杰作。影片中，年轻有为的银行家安迪，因被误判杀妻及情夫，被处以两个无期徒刑，饱受牢狱之苦。然而，牢笼锁不住欲飞的翅膀，在经过近20年漫长的准备和精心安排后，一个雷电风雨交加的夜晚，安迪爬出监狱下水道和排泄管后，脱去衣衫，伸出双臂去拥抱自由的风雨。那一刻，长久被压抑后释放的生命张力被放大到极限，希望带来的能量尽情释放。此情此景，联想到身处的这个社会，越来越多的人在名与利的驱动下追求速成与“暴富”，媒体也充斥着速成与“暴富”的捷径。而更多的人在一次次的失败与错误中徘徊、迷茫甚至丧志，曾经满腔热血、指点江山的莘莘学子也用事实写就着一条看似荒唐却不无道理的规律：从刚刚走上工作岗位“大有作为”的理想，到屡受挫折后“难有作为”的清醒认识，再到理想破灭时“无所作为”的是悲观论调，最后选择向仕途爬升的途径――“胡作非为“。一切似乎都在表明，日常生活埋葬着所有的希望和梦想，以及对幸福、自由、友谊和爱情的感知能力。面对挫折、艰难、失败，是消沉还是奋进，是坚持还是弃守，是偃旗息鼓还是励精图治，《肖申克的救赎》给了我们一个明确的答案。

朋友，如果你考试落榜，求职失败，被炒失业，爱人分飞……不要气馁、不要绝望，给自己一个微笑，去看看《肖申克的救赎》，或许，它给带给他前行的力量。

影片中安迪和瑞德演绎了在压抑之下的可贵的友情。押送犯人的长镜头过后，安迪在狱中的第一个夜晚显得异常安静。从那个时候开始，瑞德开始认真看待安迪。安迪沉默的内心世界，只有瑞德可以感受到。在SHAWSHANK中，他俩有着不同的本领和才华，但两人却有着共同语言，在没有自由的岁月里，一幅海报、一块石头、一支口琴、一句简单的语言，这些普通的东西成为两个朋友生活中珍贵的鼓励和支持。这些友情的细节又一次触动了我内心深处那些逐渐被尘封的记忆。峥嵘岁月，年少的同学球场竞技，看球评球，下棋评棋，然后争得面红耳赤，碟碟不休地进入梦乡，像在梦里也要大战三百回合斗个你死我活，尤与“往事如风”（网名）之间的那种理解、默契、互助的生活，今日想来也颇有几分感动。时过境迁，而今的在这个环境中，喜欢在一个人的日子躲进电影的小楼，不管冬夏春秋。

影片至始至终给我们展现善与恶的斗争，开头狱警打暴肥仔、“三姐妹”欺压安迪，到后来典狱长贪污、杀人，邪恶压制着正义，一切显得永无光明。尤其是汤米的死，同样在提醒初涉社会的年青人，如果稍不留心便会成为邪恶获取胜利的牺牲品。直至影片行将结束，我才看到一个想要结局，安迪重获自由和诺顿的畏罪自杀宣告了正义的胜利，证明了恶有恶报的简单道理。

五、结语

在世界足坛有一个叫荷兰的“无冕之王”，它盛产足球天才，全攻全守的打法被它演绎得激情四溢。它始终有屹立说话的底气，但命运总会和它开一个个玩笑，至今没有世界金杯的光环。

然而，拥有荷兰的大赛总会留下经久不衰的记忆，这才是心中真正的王者。

《肖申克的救赎》，你就是这样的王者，铩羽在一九九五，凯旋在我的心中。

㈣ 辛德勒名单 珍珠港 影片对比分析

它们是不同类型的电影。

《辛德勒的名单》作为电影史上一颗永久的璀璨之星，是一部堪称完美的电影经典。当我在感受这部电影，写这篇影评的时候，我越发觉得，斯皮尔伯格对电影的理解已经到了出神入化的地步，他不愧为当今影坛的电影大师。

他用电影的语言完美的阐述了整个故事。整部影片每一个镜头，每一处衔接等都是一种艺术。它是一部真正杰出的艺术电影，是一部不可多得的经典之作。

相关信息

导演斯皮尔伯格，除了对故事的阐述上让我们感受到了什么是对电影手法最经典最完美的运用，在拍摄方面，影片虽然是一部黑白影片，但我们可以感受到当时浓郁的真实感，我们甚至可以看清楚人物衣着的面料，对于灯光的运用也堪称完美。

㈤ 你心目中的十大经典电影是哪些你觉得经典的理由是什么

我喜欢看经典的电影，电视，以下是我最喜欢的几部电影

v字仇杀队。
推荐理由。他成功的伤到起了一个良民的革命之心。第一眼看，觉得像是在说美国，第二眼看。觉得像是再说法西斯。第三眼看觉得同时也在说无政府主义。

㈥ 从经典电影分析导演怎么用景深讲故事

景深叙事

《公民凯恩》是出色地运用景深美学的经典范例。威尔斯想让这部影片看上去像是人眼看到的那样，前后景都清晰。影片有时以一个稍仰的摄影机角度拍摄，以凸显凯恩这个人物的权威，有时则从上方拍摄以使人物显得微弱渺小，如拍摄凯恩第二任妻子苏姗·亚历山大时。贯穿全片，无论何时我们看到凯恩在他所处的环境里，无论是在他所经营的报馆还是他所建造的巨大的仙纳杜庄园里，他所有的财产都是清晰可见的。他是他所创造的世界的一部分，他所创造的世界也是他的一部分。
影片开始的一场戏里，当母亲将年幼的凯恩托付给一个监护人时，画面构图和景深揭示了故事本身的动力。凯恩正在外面的雪地里玩耍，完全不知道自己的命运。透过窗户可以清晰地看到他，而他的母亲处在画面的右侧，正在签字以放弃对他的监护权，父亲则站在画面的左侧，显得无能为力。母亲，监护人处于镜头前景的显眼位置，父亲是被动的。而被剥夺了选择与行动的小凯恩处于背景中。母亲与监护人决定了小凯恩的命运，他在画面中，一边是父亲，另一边是母亲与监护人。这场戏揭示了影片的本质，因为后来我们看到他的雪橇“玫瑰花蕾”被遗弃在雪中。

《公民凯恩》
在为了获得较大景深而使用广角镜头拍摄的场景中，观众在画面中看到的那些所揭示的内容或许与角色本身同样重要。景深可以用来展示一个角色的生活空间，他们的财产也许能在视觉上传达给观众信息，彰显他们的人格特征。展示角色的环境，正如雷德利·斯科特《末路狂花》中所做的，往往能以微妙的方式揭示角色的性格特征。我们看到露易丝的房间优雅整洁，而塞尔玛的家中则凌乱无序，这在视觉上为角色的个性，以及在共同的旅行中两个人的性格变化提供了最初的线索。因此镜头能够清晰地表现环境是很重要的。

《末路狂花》
根据“希区柯克规则”，画面中一个物体的大小应该等同于在那一时刻它在场景中的重要性。在电影《美人计》中，对那杯盛有毒药的茶的突出表现便是告诉观众它有多么重要。

《美人计》
约翰·福特导演的许多西部片经常使用广角镜头来展现作为环境的一部分的牛仔。像电影《搜索者》的结尾，角色骑马远去走向夕阳，永无止境延续的大地将孤独的英雄吞噬。当被摄体远离摄影机时，使用广角镜头拍摄，观众会感觉角色正缓缓地远行融入广袤无边的平原，这种观感通过景深的运用而得以增强。
由于大多数摄像机用的是电子变焦，大景深就成了数字摄像机与生俱来的一个 特性。当你用数字(DV)格式拍摄的同时又想削弱景深，就需要使用定焦镜头了： 如前所述，高清摄像机所摄画面的景深更接近于超16毫米而不是35毫米胶片的效果: 有一些可以用来在数字摄影机上再现胶片电影感觉的方法，比如使用电影镜头或者 使用中灰密度滤镜来开大光圈、缩小景深范围。有一些固定电子变焦的低端数字摄 影机不能缩小景深，这一特征也使其影像看上去非常数字化，此外还有分辨率的问题: 当然，如今事物日新月异，电影镜头也被用在了高清摄像机上。但你更愿意去看35 毫米、超35毫米或变形格式电影中的浅景深，而不是数字的东西。这是当你确定视 觉效果会怎样影响故事的表达时该考虑的事情。

《搜索者》
浅景深叙事
削弱或减小画面景深的审美原因是要将观众的全部注意力集中在处于画面焦点 的主体身上。镜头中的其他物体都被虚化，只有一个角色清晰，而观众的注意力就 只集中在那个主体或物体上。这可用于多种方面，有一个例子是，主体处于纷繁城 市环境之中，只有他一人是清晰的，这可能便是暗示在这个忙碌的世界里主体的形 单影只，或者其未能融人这个世界。它还可以用来表示以另一角色的主观视点观察 刚才那个人，后者置四周的嘈杂纷乱而不顾。它可以明确地告诉观众该看哪里，告 诉观众他们正在看的就是画面中唯一重要的，因为其他所有东西都一片模糊。

《坠落天使》
另一个利用景深来虚化背景的原因是掩饰外景地原本的特征，模糊环境的细节， 用来“伪造”——使它看上去像是在其他地方拍摄。利用或削弱景深既是一种技术 的工具，也是美学工具，导演需要理解如何正确地利用它们，以便在电影中强化视 觉叙事。
镜头间的切换也应当考虑到景深。如果你想保持两个角色在交谈时的连续性， 应当用相似焦距的镜头拍摄他们，使背景的景深保持平衡。如果一个主体使用长镜 头拍摄，背景被虚化，而另一个主体由广角镜头拍摄，景深很大，那当这两个镜头 被剪接到一起时，就会让人感觉非常古怪。

《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》
对焦距的控制还可用于制造心理上的效果。例如，你可能想让观众感觉场景中 的某些事物不对头。但如果你没有意识到你是怎样利用景深的，就可能制造出并不 需要的隐含意义，这就给剪辑师造成棘手的局面，他得设法剪掉一个情景，以保持 客观连续性。

㈦ 如何理解经典电影，或伟大电影

经典电影不一定是非要大家认可的，才是经典的，每个人的心中肯定都有一部，属于自己的经典电影，你觉得这部电影它可以反映一个时期的时代特征。或者能够对你造成一定的影响，它就是经典的电影，伟大的电影也是一样的。我们很容易误以为伟大的电影，就是那些大场面，有一两个伟大的人出现，英雄主义的电影。

而我觉得不应该这样去理解，每个人对于电影的看法不一样，不管是经典电影还是伟大的电影，只要能够在你心中成为一部好电影，能够对某一些人造成影响，它就可以称为经典和伟大的电影。在我心目中那个经典的电影就是陈凯歌的《霸王别姬》，这部电影一直深深的印在我的心头，这部电影很多个地方都打动了我，有关于师兄弟之间的情义，还有一个特殊时期的社会大环境。

《霸王别姬》在我们很多影评中都有分析，被很多人分析过，但是每一个人的角度不同，看法也就不同。就说我们国内的电影，还有最近出来的爱国主义的电影《战狼2》，我觉得也是一个伟大的电影的一个代表。这是象征着中国综合实力提升的一个电影，激发了我的爱国之情，我想很多人在看完这部电影之后，也会满腔热血，充满了爱过的热情。

这两个电影一个是老的电影，可以被我们成为经典，《霸王别姬》经历了时间的洗礼，还是让人铭记在心，尤其是张国荣精彩的演技，更是让人刻骨铭心。一部经典电影，不仅是电影本身，更重要的还有演员的表演。而《战狼2》则是一部新的电影，同样也会被人所接受，而且还是喜欢，因为这代表了我们的祖国，足以称得上是一部伟大的电影。

㈧ 关于恐怖电影《闪灵》的影评或是解析，要比较详细的。

作品是大导演斯坦利·库布里克的经典恐怖惊悚片，无论是镜头的运用还是演员的把握，杰克·尼科尔森的出色表演也为影片增色不少，这绝对是一部值得你多看几部电影。看此片如同一场颠簸离奇的旅行，进入一个小说家疯狂的内心世界。影片并不以血腥的镜头取胜，而是挖掘你内心深处的恐怖，围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使人颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然，丹尼二字更是回想你的耳旁，迟迟散不去。幽闭恐怖达到了极点，是一部不可多得的恐怖佳片。推荐指数五颗星。

杰克·尼科尔森在影片中的表演十分精湛，单凭其一副狰狞嘴脸就足以让你毛骨悚然，其面目表情较《蝙蝠侠1》中的小丑更为扭曲，其心理刻画较《飞越疯人院》更具张力杜瓦所饰的女主人公的表演也同样值得称道，角色本身的形象对刻画无助、柔弱、却善良的女性形象极为有利，苍白的脸，突出的眼睛和颧骨，其痛苦表情极具感染力。

㈨ 十大必看的经典电影

十大必看的经典电影：

《泰坦尼克号》、《阿凡达》、《星球大战4：新希望》、《狮子王》、《终结者2：审判日》、《星人E.T》、《魔戒》、《小鬼当家》、《教父》、《哈利波特与魔法石》。

《泰坦尼克号》是美国二十世纪福斯电影公司、派拉蒙影业公司出品爱情片，由詹姆斯·卡梅隆执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特领衔主演。

影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生存的机会让给了露丝的感人故事。该片于1997年12月19日在美国上映，1998年4月3日在中国内地上映。

㈩ 人生必看10大经典电影

人生必看10大经典电影：

1、《肖申克的救赎》

《放牛班的春天》是一部讲述童真的电影。世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦因为出席母亲的葬礼而重回法国，得到旧友送的一本当年音乐启蒙老师克莱门特马修遗下的日记，而回忆起童年的一幕幕童真的记忆。