一针一阵分析电影

㈠ 求一份完整的赤道评价，剧情解析。

作为港产片中硕果仅存的类型片，犯罪题材电影的“风口”一直是由香港电影人实际把控，从当初的《古惑仔》引得年轻人激情振奋，到后来格局越来越大的《无间道》和逼格越来越高的《黑社会》，将港产犯罪题材电影，推高到一个高处不胜寒的境地。

一部格局很大、剧情坑更大的《寒战》过后，香港年青一代犯罪题材“接棒人”梁乐民和陆剑清，似乎还想借着《无间道》的最后一点热乎气，再接再厉一把，在“麦庄组合”之后开创新的“梁陆时代”。

于是，2015年上映的电影《赤道》不满足于《寒战》中香港警界、政界内部的尔虞我诈，将格局一步到位的升级到国际问题——围绕着一件高科技便携式核武器，在香港、韩国、大陆与某超级大国之间，揭开了一场诡异莫测的博弈迷局。

㈡ 战争电影分析之《拯救大兵瑞恩》

《拯救大兵瑞恩》是一部经典战争片，时间很长，我看了三个晚上才陆陆续续看完。

影片最开头和最结尾都是美国国旗，用了特殊的光晕处理，让人印象很深刻。

影片的整体结构三段式，头、尾是一个时间，是老年瑞恩的视角；中间是回忆，相当于插叙。

头尾情景很简单，是去墓园探望战友，瑞恩的感情开始变得很浓烈但观众不知道为什么。老年瑞恩在结尾让老婆给自己确认“我是好人” 。看完中间他们战友并肩战斗的场景，再出现这样的场景，挺泪目的。观众到结尾知道原委了对瑞恩的深情有了更深的体会，自然而然地升华至爱国之情，对于人类的角度就是战友情，对世界上的事情领悟更深的能力，珍惜生命的能力。

中间部分时间非常充足，四个大段，第一段奥马哈海战（诺曼底登陆最惨烈的一段）-紧张，第二段高层领导的讨论，接受任务，行进中厄本讲笑话-轻松，第三段破房子，战友卡帕佐死去-紧张，第四段遇到假瑞恩，借宿教堂围炉夜话-轻松；第五段，打雷达站，和战俘斗，军医韦德死去；第六段，遇真瑞恩，大战前的准备-轻松；第七段，守桥大战，几位战友梅利、杰克森、霍瓦特都去世，米勒最后也死去了，最弱的厄本也觉醒了，瑞恩也觉醒了。跟第二段高层讨论相呼应，最高指挥官马歇尔两次引用林肯的话——“恳求上帝抚平您失去爱子的哀伤，心中留下对英烈们的珍贵记忆，以及您当之无愧的为自由而奉献的神圣的自豪感 ”，点明意义。

开篇的诺曼底登陆场景，是战争片中的经典。用的是纪录片式的拍摄方式，视角像是战地记者跟着拍的感觉，特别的真实。精心布景，但全景就选取几秒钟，足够震撼，更多的时间花在拍人上，拍面部表情，拍细节小动作。让人深切的体会到：战争中最震撼人心的从来不会是特洛伊木马而是阿喀琉斯。

虽然与后面的故事没有直接联系，但是刻画了主要人物的性格。而且这非常卓越、真实感的战斗镜头，收到二战老兵的高度赞扬，也营销的点，吸引人进电影院。

里面有一些小细节很震撼我：士兵在水里面子弹打中，血冒出来，这个场景很吓人也很真实；士兵带着的枪是用塑料袋套着的，装备很重人会沉下去，镜头在水平面的位置，经常被溅上水；士兵被各种武器伤到，死亡，悲惨的境遇；指挥者懵，小兵也懵，主人公米勒上校还被震得耳聋了一阵，后来才被战友唤醒。这些展示方法确实全方位地展示了战争的残酷，让观众看得揪心。

里面的人物各有各的特点。

核心人物上尉米勒，他的指挥才能展露无遗，而且贡献最大泪点的是他对战友们的训话。如何当个好领导？八个战友拼命去找一个瑞恩，把他带回家，值不值？米勒说：“我是个写作老师，春季还当棒球教练。瑞恩对我来说只是个符号，但能让我早点回家。这个任务就是值得的。因为多杀一个人就离家就远一点。我们的任务是打胜仗，不是为了一个瑞恩，而是为了无数的生命。”这样让战友们找到任务的意义，找到心灵的支点。还有结尾处参谋总长写给瑞恩的信，其实也是米勒想对瑞恩说的话，鼓励他接下来的一生不要白活。让我唏嘘不已。

配角人物比较突出的是厄本，本职是后勤人员，被米勒上校挑中做翻译，初次上战场，还保留了一颗想象中的正义公平的心，但真的血淋淋的战场摆在面前的时候，被吓到了，难以做出判断。与德军战俘那个人相爱相杀，都处在重重的矛盾之中，你放过我一次，我放过你一次；你背叛了我，我最终要消灭你。厄本的这次战斗可能就是他以后成为战斗精英的开端。

优秀的战士估计都是这么成长起来的。也是很残酷。米勒就说过，他入伍前是写作老师，大家看到他都说一看就知道你是干什么的了，但现在成为了上尉，带领着队伍在一线作战，即使是妻子看到他估计也认不出来了。

霍瓦特是米勒最忠诚的下属，打仗经验丰富，又是队伍里润滑剂，心中一直有战斗目标，他有个收集土壤的爱好，证明他阅历丰富。直到最后被打死，眼睛还在盯着一处位置，给米勒上校传递信息。

杰克森是狙击手，非常冷静，战斗力很强，他的标志性动作是开枪前总是亲吻十字架，最后上了高塔，打击了很多敌人，但也很难有退路，被敌人的炮火轰炸。

影片整体气氛凝重，所以隔一会就有个小幽默小插曲出来调节气氛，比如在小镇停留的时候不小心墙砸倒了砸出一片敌人；遇到同名的瑞恩，说他兄弟在战场死了他说我兄弟还在上中学怎么可能；教堂借宿，走心的聊天 灯光的运用，帮助战友抄遗书的温馨桥段；守桥决战前军事准备，大家和缓下精神，讲讲段子，聊聊家人的故事，特别是瑞恩讲他哥哥入伍前的好笑的事情，不知是该哭还是该笑的表情，太打动人了，背景中放的那首法语歌很美，镜头在废墟上回荡，场景做的真好，弹幕都在感慨。

这部电影是真正的大场面，对战争真实地调研和再现，从一个很小的切口——一个小分队以完成任务的名义找寻战斗意义的故事，活下来的被拯救，死也死得不亏——表现了二战的历史，凝固了人类永恒的情感在里面。非常适合大荧幕，当年的票房也很高，还得了很多奖项。大场面真的很吸引观众去电影院，为它贡献票房的。想想看，这样的主题还超越了行业、年龄、性别等等因素，大部分人都爱看的（除了部分孩子，毕竟有血腥镜头，分级分的是13岁以上才可以看），在电影院里一起哭一起笑，真的是商业和艺术的经典结合。

㈢ 电影《功夫》第一桥段专业解读

第一章:《鳄鱼帮大闹警察局，斧头帮雄霸上海滩》

电影正式开始又是一个 长镜头 。从陈探长这个特写镜头开始，镜头开始往后摇移。

电影这个长镜头就好似观众的一双眼睛，在窥视警察局的布局。与此同时耳边伴随着惨叫的人声，更加激发了观众兴趣。吸引观众跟着长镜头的摇摆去发掘背后的故事——声音咋来的？发什么什么事情了？警察局里谁被打了？

最后 镜头定格 在“罪恶克星”这个牌匾上。

没多久，随之而来的就是一个警察人员被扔过来了。这画面其实极具讽刺意味。本应该是除暴安良扫除黑恶势力的警察，结果呢，却被扔到罪恶克星这个光荣的匾牌上面，重重摔下来。这伤的可不仅仅是一个人的身体这么简单，还有对警察局面子上的侮辱啊，直白而又幽默的反应了当时社会的无序，黑暗。

也给观众留下一个悬念，是谁把警察竟然敢打成这个样子？不得佩服这 镜头语言 太会讲故事了。

下一个画面紧接着切出了刚刚打人的幕后人。只见冯小刚饰演的鳄鱼帮大哥吼出一句“还有谁”。那种舍我其谁的霸气隔着屏幕都能让观众感到一声震颤。能在警察局里说出这么霸气话的人那也就不奇怪之前敢把警察打了。

在这里我想从镜头方面来分析一下。这是一个 特写镜头 。镜头重点放在了鳄鱼帮帮主的脸部，从他的霸气的眼神，狰狞的面部，锋利的牙齿，很好的传达出来鳄鱼帮帮主的气质。

鳄鱼帮帮主说的第二句话就很无厘头了——这么漂亮的女人就因为往地上吐了一口口水，就被你们抓到这里来。与此同时，镜头切到了他说的那个女人。

还有王法吗？还有法律吗？

鳄鱼帮老大这句话明显是贼喊捉贼的打脸啊。明明是自己目无王法，大闹警察局，还有脸说警察，控诉对这个社会的不满。明白这背后逻辑的观众看到这里肯定是被逗笑了。

接下来镜头往下一切，对着了鳄鱼帮老大的鞋子。与此同时他说的台词——你们局长也得给我们鳄鱼帮面子。这句话就让观众知道了，这伙大闹警察局的人是鳄鱼帮。

另外我们注意到在鳄鱼帮老大说这句话的同时，镜头对着鳄鱼帮老大的鞋子。我们看这鞋是不是很有鳄鱼的风格啊？就像后面出场的斧头帮的标志是一把斧头，那么鳄鱼帮的标志或许就是这个鳄鱼款的鞋子了，这镜头语言确实特别丰富啊。

摄影师在鳄鱼帮老大鞋子这个场景和下一个被打警察出现在画面这个场景采取了 变焦 的拍摄技巧。我们细看一下就会发现，镜头的焦点从鳄鱼帮帮主鞋子转移到被打警察的面部。让观众注意视线发生转移，从而用变焦来取代了对视频画面的剪辑。镜头过渡自然，避免了突兀性。

在对警察进行了百般的折磨和侮辱之后（吐痰，热水烫）。鳄鱼帮貌似占得上风，威风凛凛。临走的时候，还不忘自诩一句——看什么看，没见这么帅的老大？接下来这个镜头画面又很有意思——陈探长淡定的把门缓缓给关上了。我想这个关门的情节隐喻了之后警察和斧头帮合伙关门打狗，绞杀鳄鱼帮。为之后情节埋下了伏笔。

这句我做什么生意都不做电影的台词。其实是一句很平常的台词，但之所以会让观众觉得无厘头，忍俊不禁，就是因为说这句话的鳄鱼帮老大是冯小刚大导演啊。再配合这性感挑逗的画面，也算是鳄鱼帮临死之前留给我们观众最后一抹光辉吧。

随着一阵阵沉重的脚步声传来，杀气腾腾，警察局的门也好似有预谋地锁了。进退维谷，斧头帮老大觉得大事不妙。这时候镜头又是一个特写，鳄鱼帮老大一改之前的霸气侧漏，眼神凝重了。

下面这个镜头画面 构图 很有意思。斧头帮的群体成员在镜头上部分，鳄鱼帮帮主的头在画面下部。这一上一下的构图位置其实也就预示了两者势力的高低。

我们还可以从 镜头角度 上分析两者之间的势力高低。

对鳄鱼帮的镜头采用的是偏俯角。 俯角镜头 会使鳄鱼帮显的是哪个处于弱势的一方。另外镜头画面里鳄鱼帮只出现了一个人，寓意着形单影只，独木难支的处境啊。

让我们再看看对斧头帮采取的 仰角镜头 。与俯角镜头相反，仰角镜头增加了斧头帮的高度，从而显得更为强势的那一方，给人以咄咄逼人，如临大敌之感。另外这里再说一下斧头帮背后的烟花这个背景，这是鳄鱼帮发出的求救信号，然而却成了斧头帮出场的点缀。（这里说点题外话，不知道大家有没有和我一样觉得这个画面特别的唯美呀？）

从整体 叙事角度 上来看，鳄鱼帮的存在不过是为了烘托出斧头帮的强大，说白了就是打酱油的。而从社会角度上来讲，这也反应了那是一个大鱼吃小鱼，胜者为王败者为寇的时代。

斧头帮的出场是因为鳄鱼帮的，而对斧头帮的介绍，也还是鳄鱼帮说出来的，而不是电影独白说出来的，或者是斧头帮自荐家门。

在鳄鱼帮老大说出“斧头帮，我跟你拼了”这句话之前是没有任何斧头的出现，也没有斧头帮这个几个字。直到鳄鱼帮帮主说出这句话，我们观众才知道原来这一伙更加牛逼的是另外一个帮派——斧头帮。

在鳄鱼帮帮主逃跑的这个镜头中，导演采用了慢镜头。 慢镜头 延长了戏剧时间，一般暴力场面常常会采用慢镜头来增加美感，表现出恐怖狰狞，断肢残臂，血肉飞溅的场面。

琛哥招手示意的这个画面出现是很有标志性的，后面还有好几次这样的动作。琛哥的这个动作预示着他要大开杀戒，让观众心里知道这么一个惯性思维——琛哥一招手，后果很严重。

斧头帮第一个特点是蛮横无情。这在电影中表现的淋漓尽致，有诸多情节都表现出斧头帮的蛮横不讲情，没有丝毫回旋的余地。在这个情节中，当鳄鱼帮帮主躺地上狼狈的求饶，想谈谈感情，求条后路。但斧头帮一声不吭就照头就砍，一点情面都不给，一点回旋的余地都没有。

斧头帮第二个特点就是凶残暴力。镜头没有直接表现鳄鱼帮帮主被砍得有多惨，场面有多血腥。通过侧面描写琛哥砍得腰酸背痛，汗流浃背来预示着琛哥砍的有多久，砍的有多狠。那至于鳄鱼帮老大死的有多残，导演就要我们观众自行脑补了。

这里想提一点的是，有观众朋友在弹幕里说琛哥没砍几下就累成这个样子，是虚的表现。我不大赞同，虽然画面中只出现了五六下砍人的动作，但这其实是导演采用了拉片的手法。用看得见的汗流浃背替代了或者说是省去了中间我们那没看见的惨不忍睹的过程。

老大死了，那老大夫人该怎么办啊？二当家一个眼神，就把镜头焦点转移了，这太省事了。给我的感觉，斧头帮就是言简意赅，人狠话不多。能不需要动口的尽量就不说话，用动作、眼神替代。在这个场景又采取了变焦的拍摄技巧。镜头的焦点从斧头帮大当家和二当家调整到后面的鳄鱼帮夫人。让观众注意视线发生转移，从而用变焦来取代了对视频画面的剪辑。镜头过渡自然，避免了突兀性。

接下来这是一个对鳄鱼帮夫人的面部表情特写，尤其是她流下的泪水。预示着她此时此刻内心是多么恐惧，害怕。为的也是侧面烘托出斧头帮的凶残和暴力。

一向言简意赅的斧头帮不言则已，一言惊人。琛哥说:别傻了，大嫂，我不杀女人，你走吧。

我们可以好好体会这句话的玄妙:琛哥说这句话的背景是鳄鱼帮夫人在向他求饶，求放她一条生路。而通过后面情节我们也知道斧头帮这么杀人不眨眼，几乎是不可能会放她走的，所以当琛哥先说前半句——别傻了，大嫂。我们观众潜意识会以为斧头帮的意思是——想走?别傻了，没门。

但是呢，琛哥的下半句话却是很平和，很认真的说——我不杀女人的，你走吧。看到这里，我们观众或许与鳄鱼帮夫人一样，信以为真的以为琛哥会给一条生路。

可结果呢？她还没走两几步，就被枪杀了，而且死得这么惨。这突兀的情节又出乎我们观众的意料，颠覆了观众的思维。所以也就是说，琛哥这么一句话，接连让观众产生了思维的反转再反转。可见这台词设置的巧妙。

这里琛哥的招手动作又一次出现。伴随着怪异、悬疑的配乐响起。也就让观众猜得出他的下一步动作是什么了，鳄鱼帮夫人命不久矣。

这夸张动作镜头放大了射击效果，不合常理。画面虽然没有一句台词，却很无厘头。不得不佩服导演构思之奇巧。

周星驰无厘头的台词，再配合着琛哥杀人后自鸣得意，戏谑荒诞的舞蹈动作。让原本是一场屠杀的紧张的血腥场面却变得十分的轻松幽默搞笑。在别人临死之前都要戏弄一下别人，表现出斧头帮的虚伪。

当二当家临走说出这么一句话。这也暗示了这场绞杀是斧头帮和警察局串通好了的。更确切的说是警察花钱买斧头帮帮这个忙的，警察在鳄鱼帮面前都抬不起头，没有说话的权利，那在斧头帮就更不用讲了，就像二当家说的那样，他们警察扮演就是打杂洗地的下等工作角色。

接下来陈探长这个挥汗如雨，急匆匆地数钱的镜头说明了一切。

这段螳螂捕蝉黄雀在后的故事情节就此告一段落了。接下来斧头帮的一段好莱坞式的舞蹈，颇有《洛城机密》和《芝加哥》的风韵。镜头交叉剪辑，一边是一片狼藉的犯罪现场，黑白照片，配以老式闪光灯的一闪咔嚓之声。一边是斧头帮的集体舞蹈戏，暴力而又荒诞，阴暗而又戏谑。令人产生滑稽之感，却又不得不心生畏惧。

第一个镜头，是琛哥在地板上跳舞。地板上的图案，正好是一朵花的形状，花象征着美好的事物，而他在上面跳舞就是寓意对美好的践踏。后来火云邪神的暗器也是一朵金花中间插一根毒针，那朵金花展开来正好就是地板上的图案。而此时在图案上跳舞的琛哥就寓意着金花中间的毒针，看得出导演用心良苦。

随着人数的渐渐加多，这也象征了斧头帮不断扩大的势力范围，人多势众，炙手可热。

画面在斧头帮大哥带着小弟拿着斧头在跳舞、一些被斧头帮砍死的人的黑白的照片、还有斧头帮经营的赌场间转换。这几个 交叉剪辑 的画面真的是把斧头帮炙手可热的势力表达到了极致。

平行蒙太奇 的画面似乎向我们传达这样的信息——斧头帮靠着暴力性质的不正当手段抢占社会资源，霸占了上海的经济市场，开了赌场、歌舞厅、酒楼做生意，顺理成章也就大发横财了。

【酒楼，歌舞厅等娱乐场所】

【赌博场】

然后借此大发横财，满满的一桌数都数不过来的钞票。

尤其是最后这个定格镜头让观众隔着屏幕都能闻风丧胆。

第一章主要展现的是那个时代大上海混乱无序的社会背景。黑帮盛行，尤其是斧头帮的霸道强势。

另外按正常的电影角色安排话，观众也大概也可以猜出斧头帮不出意外就是电影的反派角色了！

那么接下来电影将会怎么发展呢？斧头帮可以一直这么横行霸道下去吗？正牌角色将会如何出场呢？星爷又会在电影扮演什么的一个角色呢？请听下回分解！

㈣ 《阿飞正传》评分很高，作为一部文艺片，如何评价这部电影

王家卫的第二部电影，但却是第一部带有其鲜明的个人风格的电影。虽然票房不佳，但却赢得了金像奖多个大奖。王家卫在收获荣誉的同时，片中主演也各自迎来演艺生涯的转机。

电影的价值在于它带给我们的觉察，在每一个因找不到存在价值的虚无者心中投下一颗石子，激起一阵涟漪，随着涟漪荡开，人们的心中也有一些部分感受到了波动。让我们尝试思考是否我们终其一生也都在寻找。寻找自己存在于这个世界的价值与意义，寻找自己是值得被爱的佐证，寻找一个无条件爱着自己的母亲，也在寻找一个值得为之心甘情愿付出所有的归宿。

㈤ 从领导理论角度如何评价电影《魔球》

一．关于影片

故事情节
这是一部关于职业棒球的体育电影，但是它的主人公并非是棒球明星，也不是他们的教练。比利·比恩（Billy Beane）是奥克兰运动家棒球队的总经理，他只有极少有的资金去运营这家球队，要与数倍于他投资的的对手在大联盟棒球赛中一决高下，他面临着各种困境，球队老板不愿意提供更多的资金支持；优秀球员因为无法支付高薪而流失；球探的团队用一成不变的方式寻找替补队员；球队教练因为只签约了一年合同而心生不满，他自己则随时可能因此失去工作。由此，他 不得不变换视角，采信了以为耶鲁经济学毕业生的策略，采用统计和数据分析的方法，将购买球员的计划转变为购买“赢的场数”，从而运用最少的资金购买配置那些被其他球队低估的球员。尽管新的方法受到不断的指责和反对，但是最终他还是让这支“怪异”的团队赢得了一场又一场的胜利。

背景介绍
其实这是一部传记式的电影，电影改编自迈克尔 路易斯03年出版的《魔球：逆境中制胜的智慧》，讲述的是真实发生的故事，而这个故事正是比利本人运用逆向投资的方法代领这只不入流的团队取得大联盟20连胜的战绩。最终比利收到波士顿红袜队的邀请担纲总经理，并得到了史上价值最高的过千万的合约。虽然他因为自己的女儿而放弃了这个诱人的机会，但是红袜队运用他的理论在两年后得到了世界冠军。而他自己则一直在孜孜不倦的带领着奥克兰运动家队一次有一次的冲击着大联盟的冠军。

二．从不同的领导理论对男主人公进行评价

领导理论综述
本文旨在使用领导理论来评述电影男主人公比利的领导特质和领导风格，他和下属，和球员之间的关系，以及周围的情境给他的管理带来的印象。这些关系决定了领导的有效性。

1.1 特质理论。领导特质理论是提出最早的领导理论，早期的领导研究者认为领导特质是与生俱来的，由于人格特质的差异决定了有的人能成为领导者，有的人不能成为领导者。因此20世纪的研究者们热衷于研究可以区分的领导者拥有，而追随者没有的特质。根据一项元分析的综述，只有5项特质共同出现在四篇报告中[i]，这意味着并没有一项特质总能说明领导者和跟随者之间的差异。 但是这五项特质依然可以帮腊前助我们去分析人的特点和他的领导性行为之间的关系。他们是智力、自信、果断、正直和社交性。

1.2 领导风格理论

领导风格理论又称为领导行为理论，20世纪40年代起，研究者们开始将研究的重心从先天的特质转向了后天可以培养塑造的行为。主要研究的领导行为有两个类型，关系轮孙清型和任务型。美国俄亥俄州立大学和密西根大学的研究者凯饥们先后把领导的行为分类为抓工作，关心人（Stodgill, 1974）和员工取向与生产取向（Bowers & Seashore, 1966）两类。这两个分类类型非常的相似。随着研究的深入，研究者们发现员工取向和任务取向是两个独立的维度（Kahn，1956）。在应用方面，Blake 和 Mouton于20世纪60年代提出了管理方格理论来解决“抓工作”和“关心人”与组织目标之间的关系问题。

1.3 权变理论

Fiedler（1964）提出的权变理论引入工作情境这个变量，认为需要将领导这的表现和工作情境结合在一起才能评价，而且领导者的行为应当根据情境进行调整，与情境相匹配。Fiedler所指的情境变量主要有三，分别是领导与成员的关系（组织的氛围，以及成员对领导的信任度、忠诚度和被吸引程度），任务结构（任务要求的清晰程度和被说明程度），以及职权（领导所拥有的奖励或者惩罚追随者 的权力的大小）。 领导者应根据不同的情境选择适合的领导方式才能进行有效的领导和管理。（如表一）



1.4 情境领导理论



虽然权变理论已经考虑到了工作情境的作用，但是工作情境的变量中并没有包括下属员工的发展水平。Hersey & Blanchard (1969) 提出的情境领导理论考虑到员工的发展水平是逐步发展的，领导应当根据员工发展水平的不同状态采取相应的领导风格，分为指导性和支持性两个维度。
员工在不同的阶段对于实现目标有着不同的意愿和能力，从发展水平来看表现为四种类型，如表二所示，在员工低发展阶段(D1)，表现为高意愿，低能力，这个时候领导不需要给予太多的支持，主要注重在能力的高度指导上面，员工自己会有高的意愿完成工作；进一步发展之后(D2)，员工意愿逐步减低，但是能力在不断提高，领导则应该调整风格，除了继续提供高度指导以外，也应该给予足够的支持；随着员工能力的进一步提高(D3)，领导可以放手减少在能力上的指导，但是必须要应对波动的意愿给予必要的高支持，在发展的最后阶段(D4)，即高发展阶段，员工同时具备高的能力和高的意愿，领导只需要给予授权即能够是员工达到目标了。

1.5 转换型领导理论

Bass (1985) 在Burns (1978) 的基础上发展出了一套转换型领导理论。变革型领导者以自身的领袖魅力，通过关注员工的需求，影响和改变员工对待工作的态度、信念和价值观，鼓励员工为了组织利益而超越自身利益。[ii]转换型领导对于员工的影响是通过“理想化影响”、“鼓舞性激励”、“智慧型激励”和“个体化关怀”四个因素来实现的。转换型领导还会采取积极的差错管理，避免放任责任。

球队经理的领导风格评述
基于不同的领导理论，本文希望能够从电影主人公的个人特质，与下属的关系，以及所处的情境出发，分析他的领导表现，并对最终目标的达成的原因进行评价。

2.1 个人特质

比利作为一个小市场球队的经理并不一个天生的领导，但是他却具有着一些领导的特质，他高中毕业即取得了斯坦福的全奖，足见他拥有着超长的智力，他又在棒球的各个方面有着优异的表现，以至于各个球队的球探都挖掘他让他从事职业棒球运动。除了年轻时期在智力和能力上突出的优秀特质，他还表现出了果敢的决断力。首先他在进行球员交易的时候，敏感的捕捉到了干扰他成功购买球员的对方球队的分析师，并且迅速的将他挖掘过来，担任自己的助理总经理；一旦认准了一个方向，他便不再放弃，即便在执行的过程中一再受到球探组成员和教练的百般阻挠。这些特质成为了他能够在逆境中坚持自己的决定的天然法宝。

但是比利年轻的时候却没有成为一个成功的明星球员，主要是由于他的技能由于缺乏自信而不能在球场上发挥出来，这一点似乎与他在担纲经理时表现出对新策略的强大信心相矛盾；但事实并非如此，正如比利在电影中数次提到的一样，他放弃斯坦福的全奖而改打职业棒球是源于金钱合约的诱惑，而非对棒球和自身的信心，时过境迁之后，他成为一个高中毕业，打球失败的小队经理，让他产生破釜沉舟的信念的是他相信通过“数字游戏”提高赢场的数量能够打破不同球队之间差距悬殊的不公。他的不自信依然可以通过很多特写的镜头看到： 比如他从不敢在现场观看球队的比赛，（唯一去的一次，也随着比分被逐步追赶而提前退场），在面临挫折的时候会采取过激的行动，如砸东西；很容易表现出焦虑的情绪，并因此大口的咀嚼食物。电影栩栩如生的从两个方面展示了一个领导者作为一个普通人的方方面面，正如对特质理论的评价一样，我们可以从一个领导者身上看到种种符合领导特质的品质，但是我们很难说某一种特质是“最重要的”或者是“必须的”。而且光看特质割裂了领导者所处的情境。

2.2 与团队的关系

棒球俱乐部中，除了球队的所有者之外，球队经理是球队的最高掌门人。在影片中比较重要的几个领导——成员关系包括：1. 球队经理与以组长为领导的球探小组；2. 球队经理与教练；3球队经理与球员；4球队经理与分析师、助理总经理（彼得布兰）。除了最后一位，是因为他亲自挑选之外，比利几乎和下属没有一个良好的关系。

在分析团队关系之前，不能不先将团队成员的任务结构和职权做一番评价。作为球队经理需要带领整个球队取得联赛的冠军，这是他唯一的目标，但是他面临着明星球员出走，缺乏资金的问题，球队经理有权将球员进行交易或者辞退，但是却无权干涉现场比赛的人员调动；球探组各位球探的目标就是发现适合的球员以填补各个位置的空缺，但是他们只能提供建议，必须由球队经理拍板决定；教练主要负责球场比赛上战术和人员的安排；球员分析师则以他和比利的策略分析“被低估的球员”为主要任务。

比利和球探组之间的冲突因为挑选球员的策略变化而达到巅峰，运用统计的方法挑选有潜力的球员彻底颠覆了那些头发花白的老一辈球探通过相貌，姿势和私生活选择球员的逻辑。因此比利在一开始就得到了球探组成员的坚决反抗。

比利和教练之间的关系也不乐观，在球队失利的情况下，比利只跟教练签了一年的合同，使得教练产生了强烈的职业不安全感，而且在比利的策略方针上，他并没有和教练很好的进行沟通，直接通过命令的方式进行干预，直接导致了两者之间剑拔弩张的关系；毕竟球队经理和球队教练之间还是有着很明确的分工，教练有权决定在比赛中上场的队员。因此在比利实施了釜底抽薪的策略，将教练选择的球员全部交易出去之后，经理和教练之间的关系彻底决裂。虽然教练在无人可用的情况下按照比利的上场顺序指派了球员，而且开始出现逆转获胜的情况，两者之间的关系也没有任何的好转。

比利和球员之间的关系也非常的冷淡，主要表现在三个方面。首先比利从来不随队旅行，并宣称经理应当和队员之间保持距离，以便在裁人的时候能够干净利落；其次是在他的心目中职业球员对于自己被交易的行为而无情感可言；还有一个小的细节也反应出这一点，即是俱乐部里面的自动贩售的汽水在转会过来的队员眼中“竟然不是免费的”。

由此可以看出，比利和成员之间的关系可以用“非常糟糕”来形容。唯一可以使他看上去拥有一个团队的就是新加入的助理总经理彼得布兰。而且在彼得的影响下，比利也开始改善和球员之间的关系。他想法解决了免费汽水的问题，开始和球员接触，鼓舞士气，并且在淘汰球员的时候开始说些安慰的话语。

在这样一个职权结构和人员关系下，套用权变理论的模型，可以看到，在开始阶段领导－成员关系不好，任务结构分散，比利并没有使用职权（职权弱）的情境，符合权变领导理论的情境类型8，但是到了后期，领导——成员关系开始改善，任务结构也在排除障碍之后变得明确，比利也充分利用自己的职权炒掉球探组组长以及若干教练总是安排首发阵容的球员，情境类型由8转到4和5之间。而比利的管理行为也正是表现出先任务型后关系型的风格。不得不说，比利从任务型风格向关系型风格转换的非常适当，并因此有效的调动了球员的积极性，实现了赛场上的大逆转。

由于在电影中并没有针对球员的发展水平进行细致的刻画，所以本部影片并不适合运用情境领导理论的模型来分析。

2.3 转换型领导分析

比利在本质上是一个交易型领导，这无可厚非，因为这是与他所处的环境与担任的角色相联系的。担任大联盟棒球某一个俱乐部的总经理，和所有的俱乐部经理都是相似的，他们靠的是通过“交易球员”来实现对球队的经营。他们理论上并不会直接的对不同地方交易来的球员所组成的球队进行凝聚力的建设，团队的培养，而这一点是要靠教练来做到的。

但是随着情节的发展，可以看到之所以最终奥克兰运动家队能够神奇的实现逆转并完成20连胜，除了数量统计分析在球员配置上的准确应用之外，比利向一个转换型领导转变而表现出来的种种行为似乎也起了决定的因素。

比利的魅力在于在最不利的境地下寻找到了自己的价值观。他说：“我加入这游戏很久了，我可以跟你说，我不是为了记录，也不是为了戒指（冠军戒指），这就是让人心碎的时刻，如果我们没有打赢季后最后一场球，我们就会被解雇，我了解这些人，我知道这些人的思考模式，他们会抹去我们，我们在这里所做的一切，都不重要了……如果我们赢了，凭我们经营这支球队的预算，我们会改变游戏规则。这就是我要的，我要活的有意义……”这不仅仅是说比利在玩一个数字游戏，而是意味着他在资源经费极度稀缺的条件下，开创了逆向投资的经营策略。如此缔造的远景使得彼得布兰能够坚定的跟随他，也是的波士顿红袜队的老板在他失败之后开除了史上薪酬最高的球队经理合约，邀请他用这种策略经营球队。虽然后来比利拒绝了波士顿的邀请[iii]，但是两年之后，波士顿红袜队却用比利的策略赢得了世界冠军。

但是这种愿景仅仅是通过要取得胜利的方式传达给了他的球员。他在赛前休息室里对球员们说：“你们也许看起来不太能赢球…… 但是你们可以……所以呢…(握拳振奋的首饰)今晚就去赢球吧。”这在当时的情境下可以理解，取得胜利的目标更容易让球员们接受，因为他的经营策略在比赛期间不断受到媒体等个方面的质疑和批评。

在鼓舞球员之后，他和彼得更多的进行智慧型激励。他和彼得和每一位球员一起分析他们的数据，让每个人了解自己在统计上的优势，探讨怎样才能更好的得分。

进而他们还对球员进行个体化的关怀，消除隔阂。比如他对老牌球员大卫说：“大卫，你37岁了，我们就开诚布公说出自己想要的吧，我想榨出你最后一滴棒球潜能，而你想要继续打球，我们合作吧，我不是付钱给从前的你，我是付钱给现在的你，你很聪明，你一定明白我们现在想要做什么，给年轻小伙子做个榜样，做个领袖，可以办到吗？” 事实证明这样做奏效了，大卫把这种鼓舞带到了球队中间，鼓励其他的队员克服恐惧。终于，一盘散沙一样的球队开始展现出创造性的凝聚力，而这时，失败的命运也还是得到了改变。

三．总结

比利·比恩最终还没有带领这支球队取得大联盟冠军，依然是一步之遥，甚至，现实之中的比利依然在和他的奥克兰运动家队在争夺冠军的道路上努力着，直到今天。虽然他没有成功，但是并不意味着他不是一个典型的领导者。他对棒球俱乐部新的经营理念，也开启了棒球运动管理史上开始运用数字分析和统计来运营的先河。之所以他没有成功，也完全是因为当大家都运用了他的智慧的时候，棒球运动又再次变成了一场比拼资源和预算的不公平的竞赛。

㈥ 《流浪地球》在中国获得一阵好评，外国网友是如何评价的

《流浪地球》是今年贺岁档的一部电影，一上映票房数据高居不下。它作为中国首部大型科幻电影，口碑炸裂，在国内外引起广泛关注。

据美国著名科技网站The Verge网2月9日报道，《流浪地球》被认为是中国第一部大预算的科幻片，该片展示了中国电影制作的新面貌 ——专注于未来，而不是中国传统的历史史诗。文章称《流浪地球》令人印象深刻，认为此片即有美国观众熟悉的壮观华丽场面，同样描写了家庭的重要性，以及牺牲的崇高价值，但同时也强调全球面对挑战时需要集体行动，每个国家合作的重要性。评论认为中国已经加入了高成本科幻影片制作俱乐部，期待未来中国把他们的声音带到全球市场。

《流浪地球》在国内外都有如此好的影评，这让我国从事电影行业的工作者们都有了更大的信心来发展我们国家的电影事业，让我们一起加油吧，最后欢迎大家点赞评论关注哦。