齐柏林飞船电影主题曲

❶ 求关于摇滚乐或者摇滚乐队的电影

国外的有很多：
1. 昼夜摇滚 Rock Around the Clock；
2. 红楼惊魂 Jailhouse Rock；
3. 一夜狂欢 A Hard Day's Night；
4. 别回头 Dont Look Back；
5. 臭肉叔叔 Uncle Meat；
6. 逍遥骑士 Easy Rider；
7. 给我庇护 Gimme Shelter；
8. Rainbow Bridge；
9. FILLMORE；
10. 美国风情画 American Graffiti；
11. 美国风情画续集 More American Graffiti；
12. 永远的齐柏林飞船 LED ZEPPELIN：THE SONG REMAINS THE SAME；
13. 巴迪哈利傅 The Buddy Holly Story；
14. 越战毛发 Hair；
15. 歌声泪痕 The Rose；
16. 摇滚学校 Rock 'n' Roll High School；
17. the great rock'n'roll swindle；
18. The Decline of Western Civilization；
19. The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years；
20. 迷墙 Pink Floyd The Wall；
21. 大门 The Doors；
22. 大火球 Great Balls of Fire！；
23. 六一干线 Highway 61；
24. 单身贵族 Singles；
25. 披头岁月 Backbeat；
26. 摇滚总动员 Airheads；
27. 1991：朋克突围之年 1991: The Year Punk Broke；
28. 天鹅绒金矿 Velvet Goldmine；
29. 嬉皮年代 The '60s；
30. 摇滚城市底特律 Detroit Rock City。

国内的有舒淇耿乐他们演的那个，叫什么名字来的。。。《北京乐与路》

请参考

❷ 摇滚乐队

1、《昼夜摇滚》(ROCK AROUND THE CLOCK)1956年

它也许是世界上第一部真正的摇滚电影，也是摇滚这个词第一次被用到电影中，以今天的眼光来看，它其实和一部纪录片差不多，因为片中的情节几乎可以忽略不记，台词也只是对音乐的铺垫，它真正的意义在于汇集了摇滚乐最早一批乐手歌手的现场演出，并用这些疯狂在现实世界里引出更多疯狂，由于比尔·哈利、“彗星”等人的演出实在疯狂，而引起的骚乱又太多，所以在英国众多城市遭到禁映。

2、《神秘列车》(MYSTERY TRAIN)1989年

吉姆·贾木许电影作品，这部电影比猫王自己的一大堆电影更能反映其精神实质。

3、《Jimi Hendrix——Experience Electric Ladyland》1970年

Jimi Hendrix的英年早逝，叫乐评人认定这是摇滚乐坛在十九世纪的最重要损失之一，他迷幻的吉他手法，将个人灵气与音乐结合得叫听者动容，能够将吉他弦变成如人类的舌头，会讲话，会令人开心，落泪。今之这张Electric Lady land的VCD，就制成一张Jimi Hendrix自传式的影像纪录，收入Hendrix演出的片段，在音乐制作时的认真态度，完全是冲破时空活现眼前。而且也访问了不少乐坛中人，例如 Steve Windwood，Eddie Kramer(他是ElectricLadyland大碟的录音师)，亦有Hendrix的经理人Chas Chandler，亦即是Animals的bass手，从他们的说话中，皆对这位天才给予极高赞赏，更可看出他们是言出于心。VCD中，当然也少不了收入 Hendrix的live performance，在台上他就如著了魔的投入，这里面就有All Along The Watchtower，Gypsy Eyes，Crosstown Traffic，Voodoo Chill……看见他完全投入的演出，指法如飞在吉他弦线上勾划出灵魂，当今之世，已没有一位吉他手有此能耐；这张Electric Lady land肯定是Hendrix迷的珍藏品，甚至是他一个音乐图监；就算你是初接触这名字，也可从这VCD中对他了解更多。这就是一个音乐必修课，课题是：Jimi Hendrix。

4、《脂粉猫王》(Jaihouse Rock)1957

“猫王”艾尔维斯·普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安分的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又蜕变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。

5、《别回头》(Dont Lookback)1967年

这部纪录片是对BOBDYLAN1965年英国巡演的忠实记录，导演彭内贝克用影像清晰地说明那时的鲍波与“披头四”是多么的不同，与同时期的《苦难日之夜》相比，《别回头》更直接、深刻，对自己的拍摄对象也没有造星般地刻意吹捧，甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽。但是，再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒，同现在的老迪伦相比，年轻的他无与伦比的傲慢，机智，激情洋溢，而其中一段以跨掉派代表艾伦·金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵。

6、《紫醉金迷》(Velvet Goldmine)1998年

影片再现了英国华丽摇滚在20世纪70年代早期时的景象。艺名为Maxwell Demon的华丽摇滚明星Brian Slade预言了自己将死于舞台上，当他的遇刺骗局被揭露后，他的星途就走到了尽头。10年后，原来是Slade歌迷的英国记者Arthur Stuart要发表一篇名为《究竟发生了什么？》的文章。影片马上转为多线索模式，从多个角度展示了BrianSlade的生活和事业，包括他和妻子Mandy Slade及疯狂的美国歌手Curt Wild之间的双性恋经历。很有趣的是，英国出身的伊万·麦格雷戈在这部电影中竟然饰演一个美国本土摇滚歌手，他爆发力十足的演唱，启发了片中的英国华丽摇滚歌手，两人产生了一段同志情谊，而另一个主要演员，纽约时报记者年轻时对自身欲望的探索，也是经由他的改变。剧中伊万·麦格雷戈不仅跟每个主角都有一段缠绵，甚至不惜在舞台上演唱到一半时三点全露的火辣情节，我想这也是他跟一般偶像明星截然不同的地方，他不为表演所限，自然也不拘泥于形象。

7、《伍德斯托克》(WOODSTOCK)1970年

这部几乎可以称之为乐史上最著名的摇滚纪录片，记录了嬉皮年代的音乐神话。如果你听摇滚而不知道这个，那你……

8、《迷墙》(THE WALL)1982年

一部最出色的也是最著名的摇滚电影。1979年英国的传奇摇滚乐队Pink Floyd推出了摇滚乐史上最经典的作品之一——概念性双唱片专集《The Wall》，由乐队的灵魂人物Roger Waters根据自身经历创作的半自传性作品。这张唱片以“墙”的概念为基础，抒发了对战争的恐惧(Roger Waters的父亲死于二战)，对人性麻木的控诉和社会阴暗面的描写，唱片推出后，不仅在摇滚乐界，而且引起整个西方文化界的巨大反响。两年后，英国著名导演阿仑·派克决意把它搬上银幕，他请来了英国乐队Boomtownrats的主唱Bob Geldof扮演影片主角Pink，运用大量的电影表现手法——蒙太奇和动画手段极好地传达了唱片的主题(当然也有导演自己的理解)，不仅如此，影片的音响表现手法引起极大震动，全片没有一句对白，全部采用Pink Floyd在双唱片专集《The wall》中的歌曲(也有唱片中未出现的一些歌曲在影片中出现)作为推动影片情节发展的媒介，就像一部长篇music video。可以说这部影片的出现直接引发music video的热潮出现。另外影片的制作方法也引起后来电影人的纷纷仿效。不过如果你对西方战后青年的概况和唱片本身的内容不够了解的话，你大概不易看懂这部片子。值得一提的是阿仑·派克在十五年后，又拍摄了一部根据音乐剧改编的影片《Evita》(贝隆夫人，由麦当娜主演)，全片仍然没有一句对白。

9、《席德与南希》(SID AND NANCY)1986年

虽然“性手枪”不是最出色的朋克乐队，但他们是最出名的朋克乐队，《希德与南茜》是关于这支传奇乐队的吉他手希德·维舍斯与其美国女友南茜·斯庞根那反复无常的情爱关系和罗密欧朱丽叶式的悲剧结局，导演对这两个社会食物链最底端的边缘人进行了客观的刻画：他们的粗暴和痛苦，他们的敏感和自伤，他们走向自我毁灭却似乎不可避免……每一格影像都展现了电影的愤怒、激动和真诚。经过那次危机四伏的美国巡演，“性手枪”终告解体，希德仍在viper毒瘾的控制之下，他试图开始个人发展，但人们在一个早上发现南茜被捅死倒在地板上，希德因为谋杀罪被捕，他们的悲剧正好印证了朋克乐队“玩闹大会”(Circle Jerks)的一首歌——“Love Kills”(爱会杀人)。科特尼·拉芙和科特·柯本的关系，经常被用来与南茜和希德的关系作比，而科特尼·拉芙恰好在这部电影里面扮演了一个小角色。加里·欧德曼和克洛·韦伯以令人折服的演技将希德与南茜关系中的那份不成熟、相互伤害及令人反感的一面清晰地凸现在观众眼前，而他们那决意摆脱任何束缚的爱情又是那么令人感伤，乃至啜泣。2000年的《肮脏与愤怒》(The Filth And The Fury)是一部关于“性手枪”乐队的杰出纪录片，真实、客观、满怀热情，而又颇具观赏性。

10、《美国风情画》(American Graffiti)1973年

《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯能拍出这样清新可人的小品，令人叹服。影片主演是哈里森·福特。故事以1962 年夏天美国一个小镇为背景，描写几个高中生毕业一夜的生活，反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情，其中引用了大量美国50年代的摇滚乐作为背景音乐，如：BillHaley(比尔·哈利)的《rockaroundtheclock》(昼夜摇滚)等等，应该说是恰如其分。这部影片是乔治 ·卢卡斯最有深度的作品——我就不懂为什么美国人对《星战》这样的适合于儿童观看的影片这么津津乐道——《美国风情画》比《星战》强多了。

11、《猜火车》(Train Spotting)1996年

这部电影改编自艾文·威尔士1993年同名畅销小说；成本仅二百五十万美元，拍摄时间49天。从一出炉，它就成为了舆论的焦点。不仅因为在这部低成本影片中对viper吸食作极为细致的描写，更由于片中所充斥的堕落情绪——伦敦的影评人说这部影片使人想要“以身试毒”。当然影片的导演并不承认，他认为影片后部对毒瘾来临时的痛苦描写是很客观的。

事实上，整部影片的态度与其说是客观不如说是冷漠。影片以第一人称作为叙事角度，完全在主人公的叙述中展开情节，隐藏影片的立场；而在本来已十分松散的结构中随意终止叙述加入评论、分析甚至跨时空的追忆；这种纯主观的手法不仅使人耳目一新，也十分贴切影片的基调，从而以后的同类型影片屡屡采用，几乎成为固定模式。影片以主人公瑞顿的一段自序作为开场白：“……大电视、健身器、富特轿车、朝九晚五……选择……太多选择，你选择什么？我选择不选择。”广角镜头跟拍，配之以城市街景和IggyPop的音乐。

影片的展开部分则完全是以瑞顿为首的一小撮颓废青年的生活实景：他们终日无所事事，东游西逛，打架酗酒泡妞吸毒；聚在铁道边打赌猜测下一列火车的经过时间以打发时日，还共同养着一个不知谁是父亲的婴儿。他们满足于这种糜烂的生活状态，即不想也认为不能改变现状，逃避一切规范和责任，并且全部是无go- vern-ment主义者和viper吸食者。在一次畅快淋漓的集体吸毒后小婴儿意外死亡，这强烈刺激了可能是父亲的每一个人；促使瑞顿在无数次失败后下定决心戒毒。就在他戒毒成功开始普通人生活时，暴力爱好者巴比带着瑞顿的旧日伙伴找上了他，要他一起参与一次巨额贩毒。最终瑞顿偷走了贩毒所得的钱消失在人群之中。

片中瑞顿过量吸食viper后精神恍惚，昏倒在街头的段落以浪漫主义的高速摄影处理，背景配以LoudReed宁静的《OnePerfectDay》，极写吸毒后的快感；随之而来的戒毒过程则用超现实主义手法表现，以嘈杂的电子乐配合色彩极不和谐的画面构成感官刺激；与上一段落形成强烈对比。这些描写怪诞而又真实，堪称经典之笔。

瑞顿的伙伴在空寂无声的铁道边大声说：“苏格兰，苏格兰，这是全世界最丑陋的地方。”其他人则对他大肆嘲笑——这就是后现代的“愤怒青年”们，他们在梦魇般的生活中自我放逐，不再树立任何意义上的精神之父。《猜火车》以其冷静的喻讽口吻，真实的叙述态度，贯穿始终的黑色幽默感及具现代感的声画处理成为另类影片中的经典；更因其中所表现的价值观和自我意识引起了极大关注和争论。以后一系列的另类影片中几乎部部都有它的影子。无怪乎有人说：“整部《NOWHERE》(美国另类影片)也比不上《猜火车》的五分钟。”

12、《大门》(THE DOORS)1991年

这是我个人十分喜爱的一部影片——当然和导演有关，我是奥列佛·斯通的忠实影迷，同时也是The Doors乐队及其主唱歌手Jim Morrison(吉姆·莫里森)的忠实乐迷。奥列佛·斯通和吉姆·莫里森是UCLA(加州大学洛杉矶分校)电影学院的校友，吉姆·莫里森在世期间，斯通曾给吉姆读过自己写的剧本，在20世纪80年代初期，斯通就萌发了把吉姆和大门乐队的事迹搬上银幕的想法，这个愿望直到斯通完成了《生逢七月四日》后才得以实现，在他宣布要拍摄这部影片之后，很多男影星都争相要饰演男主角吉姆——因为这个角色实在是太有挑战性了，最后外形酷似吉姆·莫里森的方·基默幸运入选。斯通在拍摄这部影片时，采取的不同于一般人物传记片的手法，截取了吉姆一生的几个片段，并且并不完全拘泥于史实，甚至是一些超现实主义的手法(如那个反复出现的死于车祸的老印第安人)来表现吉姆和大门乐队的传奇经历，取得很好效果。斯通不愧于电影大师的称号，他对影片的气氛和节奏把握得恰到好处。方· 基默的演出也十分出色，为了演好这个极富争议的角色，他不但认真研究表演方法，而且刻苦钻研了吉姆和大门乐队的诗作和歌曲，认真体会角色的性格，甚至模仿吉姆的一举一动，应该说，他把这个人物刻画得淋漓尽致，不但是形似，而且是神似(即使没看过影片，只看过剧照的人相信也会同意我的说法)。方·基默为此付出的代价是在影片拍摄结束的很长一段时间内，不能从角色中解脱出来。这部影片和斯通的其他作品一样，放映后引起极大的争议，但其艺术价值毋容置疑。这部影片也向人们证明——方·基默和梅格·瑞恩(在影片中饰演吉姆的妻子帕米拉)不是只会扮演诸如《壮志凌云》中那样傻傻的角色。

13、《歌声泪痕》(THEROSE)1979年

这是一部关于摇滚乐史上最伟大的女性——JanisJoplin的传记片，制片人找了一位外形比较相似、同时也是一名歌手的贝蒂·米德勒来出演这位传奇女星的短暂一生，令人唏嘘不已。贝蒂·米德勒的表演应该说是比较到位的。影片中除了引用了大量JanisJoplin的歌曲以外，贝蒂·米德勒也一展歌喉，在影片中大放异彩。影片的原声专集十分畅销，其中出现了一曲也许是摇滚乐史上最为动听的歌曲《Therose》(玫瑰)。

14、《摇滚梦》(Starstruck)1982年

这是一部不需要知道故事，不需要知道导演，也能够随之摇摆狂舞的摇滚电影！俗套的剧情：女孩怀着摘星梦，女孩的母亲失业，家庭陷入危机，女孩参加歌唱比赛，女孩遇见男孩，男孩失去女孩，男孩赢回女孩芳心。导演展现驾驭类型电影的神奇能力，全片洋溢的青春摇滚气息宛如歌舞剧版《舞国英雄》，喜爱摇滚乐的你不可错过！

15、《给我庇护》(Gimme Shelter)1970年

1969年Woodstock音乐节四个月之后，发生了一次名气远在前者之下、但就意义与成就来说不遑多让的枪杀事件。这部电影就是记录这次事件的。这支乐队可以说是20世纪60年代摇滚的终结者，当然它的表面现象是1969年12月。当时，在美国有大量乐迷的Rolling Stones乐队在美国加州奥德蒙举行一场免费演唱会，当天有40万观众来到现场，但悲剧发生了，被聘来维持秩序的飞车party在演唱会上演了暴力的场面，一名观众被追杀而死。这部又名《让我躲藏》的纪录片记下了“滚石”乐队最值得珍藏的瞬间，也记下了“地狱天使”的凶猛身影，本来是来维持秩序的他们最终却与部分观众大打出手，让20世纪60年代爱与和平的聚会的巨大神话在瞬间倒塌，正因为这些无比真实的镜头，这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。

补充：
American.Hardcore（美国硬核）2006
Metal.A.Headbangers.Journey（重金属之旅）2005
Fight Club （搏击俱乐部 ）1999
The Buddy Holly Story（巴迪．霍利的故事）1978
THE SONG REMAINS THE SAME（永远的齐泊林飞艇）
《北京杂种》（made in china）
《北京乐与路》（made in china）
《披头岁月》
《摇滚青年》（made in china）
《MEETING PEOPLE IS EASY》“Raidohead”的电影
Spinal Tap（摇滚万岁）
Almost Famous（几乎成名）
A Hard Day's Night（一夜狂欢）
Jailhouse Rock（监狱摇滚）
Tommy（汤米）
Hedwig and The Angry Inch（赫德韦格的愤怒乐队）
Purple Rain（紫雨）

补充2
《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970
《逍遥骑士》Easy Rider 1969
《肉大叔》Uncle meat 1968
《苦难日之夜》A HARD DAY’S NIGHT 1964
《摇滚先生》Mr rock and roll 1957
《我不在那儿》I'm Not There 2007
《最后的日子》Last Days 2005
《永不止步》Walk Hard 2007

前十五个传载自网络~后面两条补充是我自己写的....

详见：

❸ 齐柏林飞艇乐队的乐队简介

齐柏林飞船成立于1968年，他们致力于用喧闹的革命性手法对英国的布鲁斯摇滚进行改革,并且在音乐中完美融合了蓝调,乡村摇滚,灵歌,放克,英国传统民谣,中东,印度以及拉丁音乐。20世纪70年代，他们成为了世界上最流行的摇滚乐队之一。在今天，距乐队1980年解散25年后，他们的唱片销量仍然很好，仍然由数不尽的广播电台播放他们的歌曲，并持续影响着现代摇滚乐的发展。截止目前,他们在世界范围内的唱片销量超过3亿张,仅在美国，他们的唱片销量也超过了1亿张。
Led Zeppelin 是一支权威性的重金属乐队，这不仅是因为他们用爆裂的噪音来诠释布鲁斯，更重要的是他们将神话、神秘主义及其他许多风格（最显著的是世界音乐和英国民歌）融入他们的音乐。 Led Zeppelin 很神秘，他们很少接受采访，因为音乐新闻界厌恶他们；因此，歌迷只有通过唱片和演唱会了解他们。比其他乐队更强的是，Led Zeppelin 确定了album - oriented rock（专辑导向摇滚）的概念，他们拒绝从专辑中拿出较流行的歌曲作为单曲发行。正因如此，他们确立了重金属的统治地位，就象现在听到的那样。 吉米·佩奇(吉他/曼托林/斑卓琴)
罗伯特·普兰特(主唱/口琴)
约翰·博纳姆(鼓手/打击乐)
约翰·保罗·琼斯 (低音吉他/钢琴/键盘/电风琴/曼托林/斑卓琴) 乐团在1968年由吉他手吉米·佩奇组建。佩奇曾经最初作为贝司手加入新兵乐队Yardbirds 却迅速在短期内和“新兵”的原吉他手杰夫.贝克(Jeff Beck)担任双吉他，并且在贝克离队后担任“新兵”的主音吉他手。“新兵”乐队在连续疲于奔命的演出和录音后濒临解体。佩奇曾经有一个组建“超级明星乐队”的想法，大致是由佩奇和贝克担任吉他,谁人(The Who)的基斯.穆恩(Keith Moon)和约翰.恩奎斯特(John Entwistle)分别担任鼓手和贝司手，而歌手的位置则由交通(The Traffic)乐队的史蒂夫.温伍德(Steve Winwood)或者小脸(The Small Faces)乐队的史蒂夫.马里奥特(Steve Marriott)填充。虽然佩奇，贝克以及穆恩曾经共同录制了一首名为Beck's Bolero的曲子（此曲后来被收录于杰夫.贝克同名首张个人专辑），然而这个超级乐队至今也没有形成。但在这一时期，贝司手约翰.保罗.琼斯表示有意担任佩奇未来乐队中的吉他手。
于此同时，“新兵”另外两名成员退出乐队，佩奇和“新兵”的贝司手克里斯.得雷加(Chris Dreja)开始着手组建新乐队到斯坎迪纳维亚半岛进行预约的演出。歌手特里.瑞德(Terry Reid)拒绝佩奇加入乐队的邀请并推荐罗伯特.普兰特。进而，乐队的新歌手普兰特推荐曾经和他愉快合作过的鼓手约翰.伯纳姆。克里斯.得雷加退出乐队改行做了摄影师 （他的摄影作品在乐队未来首张专辑的封底出现）。而此刻约翰.保罗.琼斯联系佩奇并希望填补贝司手空缺并受到佩奇欢迎和信任。
在乐队暂时命名为新新兵乐队The New Yardbirds并完成了北欧的演出之后，乐队开始构思新乐队名字。齐柏林飞艇（或[[莱德.泽普林.这个名字起源于基斯.穆恩的一个笑话 （也包含了约翰.恩奎斯特的建议），穆恩曾形容佩奇空想的“超级明星乐队”会如同一只领航的齐柏林飞艇 （“Lead Zeppelin”）一样迅速坠毁。最终乐队采用这个名字，为了避免人们“Leed”和“Lead”发音的雷同，乐队正式更名为齐柏林飞艇 在他们北欧迅演后不久，乐队的同名首张专辑Led Zeppelin I于1969年1月12日发行。这张完美融合蓝调和摇滚乐，充斥着夸张失真音色的作品最终成为了重金属音乐的开山之作。尽管乐队该时期很多作品源于改编蓝调经典曲目，然而其他诸如Communication Breakdown这样的曲子还是彰显了乐队独特而沉重音色;Black Mountain Side一曲则表现了佩奇精妙的木吉他技巧;Babe I'm Gonna Leave You这样一首民谣曲子也被乐队以木吉他和电吉他交替演奏的方式精心改编。首张专辑的一夜成名不仅奠定了乐队传奇的基石，也使得乐队成功入侵美国市场。
命名为Led Zeppelin II的第二张专辑在同年晚期问世，它基本延续了首张专辑的整体风格，开场曲Whole Lotta Love基于琼斯和的博纳姆节奏部的Riff十分惊人，该曲也成为乐队的代表曲目.Led Zeppelin II的成功甚至超过了首张专辑，并且在英美两地同时占据专辑榜榜首位置。
佩奇和普兰特都是蓝调狂热者；他们前两张专辑中的You Shook Me和Whole Lotta Love都是翻唱或改编蓝调传奇威利.狄克逊(Willie Dixon)的作品 。（后来乐队因此被控告侵权，直到15年后才以乐队赔款了事。）佩奇在一次采访曾说：”滚石乐队是查克.贝里(Chuck Berry)的圣子，而我们的圣父则是嚎狼(Howlin' Wolf).乐队的音乐灵感也被美国摇滚乐前驱的胖子.多米诺(Fats Domino)和小理查德(Little Richard)激发，；此外乐队还经常演出猫王(Elvis Presley)的乡村摇滚乐。在齐柏林飞艇常常超过3个小时的演出中，乐队会临时即兴演唱詹姆斯.布朗(James Brown)或者摩城(Motown)风格的灵歌(Soul)以及琼斯和伯纳姆擅长的疯克(Funk)
乐队为了创作他们的第三张专辑Led Zeppelin III，特意隐居在威尔士一个偏僻村庄Bron-Yr-Aur。这导致这张专辑较于前两张专辑出现了更多的凯尔特和英国传统民谣特色的原声乐器演奏，这也在一次展现了佩奇多才多艺的吉他演奏技巧。（该专辑的唱片封套设计同样特别。）在1970年11月，齐柏林飞艇所属的太平洋唱片公司(Atlantic Records)违背乐队意愿发行了名为Immigrant Song的单曲，（早前，太平洋唱片公司发行的单曲Whole Lotta Love也削减了歌曲长度）这张单曲唱片背面灌录了未被收入专辑的曲子Hey Hey What Can I Do。为了维护专辑的整体性，乐队一向反对发行单曲；而且，乐队为了抵制电视节目对于他们音乐品质的不良影响甚至一向拒绝电视采访，缺乏电视曝光的乐队只有通过出色的现场演出和乐迷交流。 乐队多样性的音乐元素在他们的第四张专辑得到完美的融合。这张无题的专辑仅仅标注了分别代表乐队四人的四个神秘符号，因此这张发行于1971年11月8日的专辑被称作The Unnamed Album, Led Zeppelin IV, Zoso, Runes或者Four Symbols。这张专辑收录了硬摇滚作品Black Dog（曲名源于出没于录音棚的无名黑狗）；迷幻风格的The Battle of Evermore;自然还有刚柔并蓄组曲风格的杰作Stairway to Heaven 。Stairway to Heaven是乐队最具知名度的作品，几十年来一直被摇滚电台反复播放，然而这样一支伟大的曲子却从未作为单曲发行。专辑以 When the Levee Breaks一曲结尾，此曲改编自孟菲斯/堪萨斯蓝调乐手乔.麦考伊(Joe McCoy)的作品，歌曲中鼓乐部分奇特而出色，甚至于若干年后还在当代摇滚乐和说唱乐的采样中出现.。
乐队的下一张录音棚作品Houses of the Holy拥有更多的实验性，更强力的旋律，更长的作品以及更多Mellotron电子合成器的使用。专辑中的The Song Remains the Same,No Quarter 以及雷鬼乐（Reggae）风格的D'yer Mak'er（还包括LY喜爱的The Rain Song)纷纷成为名作，这张专辑也代表了乐队冲击摇滚乐颠峰的野心。乐队1973年的美国佛罗里达坦帕体育场的演出以56，800观众人数超越了披头士乐队（The Beatles）1965年的演出观众人数记录。几年后，乐队发行的影片记录了同年在纽约麦迪逊花园广场3场门票全部售罄的演出盛况。
在发行了Physical Graffiti后，齐柏林飞艇全部已经发行的6张专辑同时进入了公告牌热门专辑前200名。乐队开始新的美国迅演并再破观众人数纪录。在同年年底，乐队在英国Earls Court演出五场，场场爆满 （这次演出中，乐队第一次在舞台上使用大屏幕显示器，部分演出在28年后的DVD中发表）。无疑，齐柏林飞艇此刻已经达到了乐队生涯的颠峰，并且成为了当时世界上最伟大的摇滚乐队。
同乐队在舞台和录音棚巨大的声望相同，他们舞台之外的奢侈和放荡同样出名。乐队拥有自己的私人喷气式飞机（绰号“星船”），并且经常租用整个酒店，也最终成为了众多著名摇滚花边新闻的主角。很多乐队的骨肉皮(Groupie)先后把自己和乐队成员放荡生活的见闻出版，然而乐队成员却否认了这些故事中的大多数。 1973年的巡演结束后，Led Zeppelin度过了一个平静的1974年，没有发行新专辑，也没有举行演出。但有一件事是非常重要的，他们建立了自己的唱片公司Swan Song，他们此后的专辑全由自己发行；另外在该唱片公司发行专辑的乐队还有DAVE EDMUNDS、BAD COMPANY、the PRETTY THINGS及其他几支。《Physical Graffiti》，一张双唱片专辑，于1975年的2月发行，这也是Led Zeppelin在Swan Song发行的第一张专辑。专辑发行后马上取得了成功，在美国和英国排行榜上双双登上首位。正当Led Zeppelin准备于75年夏末在美国举行一次大的巡演时，Robert Plant却和他的妻子在希腊度假时发生了一起严重的车祸。巡演被迫取消，Plant本年余下的时间都用来康复。
Led Zeppelin直到1976年的春天才又活跃起来，发行了专辑《Presence（在场）》。虽然专辑一出来就登上了美国和英国排行榜的冠军，但它却受到乐评的冷淡；同样的，1976年发行的演唱会实况影带《The Song Remains The Same(歌声依旧)》也不被乐评接受。最终乐队在1977年的春天才开始美国巡演。然而到演出进行了两个月时，Robert Plant的六岁的儿子Karac因胃部感染而夭折。Led Zeppelin立即终止了巡演，也没有说是否将重新制定巡演日程，这引起了大家对乐队前途的广泛关注。暂时地，Led Zeppelin好象真的已经完了。Plant的1977年下半年和1978年的大部分时间都与世隔绝。直到1978年的夏末，Led Zeppelin才开始了新专辑的制作，他们在瑞典ABBA的Polar录音室开始录音。一年后，他们举行了一次短暂的欧洲巡演，演出地点包括瑞士、德国、荷兰、比利时和奥地利。1979年8月，Led Zeppelin在Knebworth举行了两场大型演出，这是他们在英国的最后一次演出。
《In Through The Out Door(穿越外门)》，他们姗姗来迟的第八张录音室专辑，终于在1979年的9月与大家见面了。这又是一张在美国和英国排行榜双双登上冠军宝座的专辑。 1980年5月，Led Zeppelin开始了他们的最后一次欧洲巡演。9月，Led Zeppelin在Jimmy Page家为即将到来的美国巡演开始排练。悲剧却又一次发生：9月25日，John Bonham死在自己的床上——在一整天的狂欢饮酒后，他被自己的呕吐物窒息而死(与AC/DC的Bon Scott如此相似，可怜的酗酒人)。1980年12月，Led Zeppelin宣布解散，他们不能没有Bonham。
解散后，余下的乐队成员都开始了他们的个人事业。John Paul Jones从来都没有发表个人专辑，他又干起了他的制作工作。为Death Wish II制作了电影原声后，Jimmy Page编辑了一张Led Zeppelin的未发表歌曲的精选《Coda》，该专辑于1982年年末发行。同年，Robert Plant发表首张个人专辑《Pictures At Eleven》。
1984年，Plant和Page在全明星阵容的老头乐队the Honeydrippers中有了一次短暂的重组。与the Honeydrippers发行了一张EP后，Plant回到个人道路，Page与原Bad Company的主唱Paul Rogers组建了the Firm。
1985年，Led Zeppelin因Live Aid而暂时重组，而此时关于他们将重组的谣言四起。事实上，重组从未实现。1988年，他们又聚集在一起，参加了亚特兰大公司25周年庆典音乐会。 1989年，Page重新灌录了乐队的一盒套装专辑，Led Zeppelin，于1990年发行。这张4张唱片的套装成了有史以来卖得最多的多唱片套装。1994年，Page和Plant为MTV的不插电演唱会重组，以此他们于1994年秋天发表了一张名为Unledded的专辑。虽然该专辑达到了白金唱片的销量，但人们预料的Led Zeppelin重组仍旧没有实现。在接下来的一年中，Page和Plant举行了一次成功的国际性巡演......
这些活动虽然屡次让歌迷感到Led Zeppelin会再次出现在他们面前，但始终没有得以实现。或许Led Zeppelin真的已经永远的成为一个传奇了。作为一个有着巨大影响力和敬业精神的摇滚乐队，不管他们是否仍然存在，他们的音乐和精神都足以让他们进入不朽的王国。(转自偏执狂金属网) 2007年12月10日，吉米·佩奇，罗伯特·普兰特，约翰·保罗·琼斯以及约翰·博纳姆之子杰森·博纳姆重组并在伦敦的O2 体育场演出了齐柏林飞船的歌曲。
2008年6月7日，吉米·佩奇和约翰·保罗·琼斯在The Foo Fighters在温布利大球场的演唱会上作为嘉宾出现，并同The Foo Fighters共同演出了齐柏林飞船的2首歌曲。
2008年8月24日，在2008年北京奥运会的闭幕式上的2012年伦敦奥运会的主题演出中，吉米·佩奇以及利昂娜·路易斯共同演唱了齐柏林飞船的Whole Lotta Love。

❹ 给10几首欧美经典名曲听听！

HI~ 圣堡团很开心为你回答: 01.HOTEL CALIFORNIA Eagles - Eagles_Hotel_California(unpluggged) 伟大乐队老鹰的经典名曲，较长的前奏，很好听，我的欧美音乐启蒙歌曲。老鹰乐队纵横摇滚乐坛三十年，在04的葛来美上有一首歌曲获奖。Eagles乐队成立于1971年，主唱兼鼓手唐.亨利，这首大家非常熟悉的经典歌曲“Hotel California”在1977年获得了8周冠军，这首旷世之作达到了1500万张的销量。 http://download.huaweiboao.com/down8/c/1058166028.mp3 视频 http://www.rockchina.net/movie/HOTELCALIFNIA.WMV 2. Sealed with a kiss 我超喜欢的一首歌 http://www.yt.jx.cn/pub/yycl/english4.mp3 3.THE SOUND OF SILENCE 好莱坞经典电影《毕业生》的主题曲，很棒的电影，推荐大家看一看 这首《寂静之声》是保罗．西蒙和加蓬格尔创作并演唱的歌曲。俩人多次合作，多次获奖，在六十至七十年代的流行乐坛上曾名噪一时，被认为是男声二重唱的“黄金搭档”。此歌是1966年初时荣登美国排行榜首的冠军歌曲，两年后被用作《毕业生》的插曲，再一次广为流传。 http://www.96963.com/movie/ysjq/45.mp3 4.SCARBOROUGH FAIR 我最最喜欢的一首老歌，经典电影《毕业生》的插曲，中译：斯坎伯瑞集市，原唱歌手：Paul Simon （保罗．西蒙）和Art Garfunkel（加芬克尔），作词：Paul Simon - Art Garfunkel，作曲：Paul Simon - Art Garfunke。 喜欢《Scarborough Fair》那种幽怨的低唱。 http://www.guanzhong.gd.cn/SubWebSite/yy2_web/kuwaiwenjian/audio/scarborough.mp3 5.CASABLANCA 1943奥斯卡经典《卡萨布兰卡》主题曲，演唱者：Bertie Higgins http://www.cycnet.com/englishcorner/songs/Casablanca.mp3 6.CARELESS WHISPERE Wham!（威猛）乐队成员George Michael在1984的经典之作，被N次翻唱。 http://61.128.101.130:4080/song//newmusic/000083/89.wma 7.IT NEVER RAINS IN SOUTHERN CALIFRNIN Albert Hammond 1972作品 乐坛超级巨星亚柏特汉蒙，以此首作品横扫全球流行乐界，后转至幕後担任制作并发掘新人，成功的将胡立欧推上演艺事业颠峰。 http://seawan.nyist.net/kle/rm/volume-16/It%20Neve...In%20Southern%20California.mp3 8.THAT\'WHY(you go away) 不用多说，Michael Learns to Rock的经典歌曲，MLTR是一直非常伟大的流行摇滚，风靡上世纪整个90年代。2004年又推出一张新专辑，并翻唱了一首张学友的吻别。 http://seawan.nyist.net/kle/rm/volume-16/That\'s%20Why%20 (You%20Go%20Away).mp3 9.SAILING Rod Stewart(罗德斯特伍德)俗称,摇滚铁公鸡,他有一张破的不能再破下去的嗓子,有人曾讥讽他喝过大剂量的盐酸.我想很多人最多都知道这首歌[sailing](航行),他原本也是搞摇滚的,最初是节奏布鲁斯风格的摇滚，后来disco.他的好歌还有很多。 http://www.ykdx.net/jjglx/gq/Sailing.mp3 10.NOTHING\'S GONNA CHANGE MY LOVE FOU YOU 演唱：Glenn Medeiros 经典电影《廊桥遗梦》插曲 http://seawan.nyist.net/kle/rm/volume-16/Nothing\'...ge%20My%20Love%20For%20You.mp3 11.california dreaming 演唱：mamas and papas 第一次听到这首歌曲，是在王家卫的 《重庆森林》，一听倾心 http://61.156.7.14/upload/mp3/californiadreaming.mp3 12.LET IT BE the beatles 后期的作品，beatles的经典作品数不胜数，我喜欢这首歌的干净透彻。 http://61.156.7.14/upload/mp3/leitbe.mp3 13.RIGHT HERE WAITING Rechard Marx的成名曲。阿杜前不久翻唱过。 http://kuandai.nbzh.com/music/classic/osic/track2.mp3 14.LEMON TREE 演唱：fools garden，苏慧伦翻唱，当年红遍国内。 http://e.yn.cninfo.net/doc/read/3524175853271675...29/340380524.94902287/song.mp3 15.the one you love 演唱：Glenn Frey,前eagles低音结他手，这首是1982年告示牌成人抒情榜亚军曲。 我非常喜欢这首歌曲，悠扬的saxophone乐非常好听，再加上低低的吟唱，深情无比，百听不厌。 the one you love以一个男人对女人读白的形式诉说了爱上一个不爱自己的人的孤单，以及面对在爱自己的人和自己爱的人之间的选择，空虚、迷惘、忧伤的复杂心情，一首传神之作。极力推荐。 http://mp3..com/r?url= http://www.voguewind.com/lbimages/usr/31/31_687_2.mp3 16.YESTERDAY ONCE MORE Carpenters卡彭特兄妹组合，这首欧美金曲较早传入中国，为广大中国乐迷所熟悉。1973-第二名 获金唱片。卡伦．卡彭特（Karen Carpenter，1950-1983） http://211.98.224.34/music/yesterday%20once%20more.mp3 17.BECAUSE I LOVE YOU Because I Love You是英国歌手 Shakin\' Stevens 的一首经典曲目，这首歌红遍欧美乃至80年代的中国台湾! http://www.yt.jx.cn/pub/yycl/english1.mp3 18.ONLY YOU 一部<大话西游>让更多的人知道了"Only You"这首歌，这也是一首经典英文情歌，最早唱红这首歌曲的美国著名黑人演唱组“The Platters”（唱盘演唱组）。THE PLATTERS在1955年发行的第一首ONLY YOU，原本是一首布鲁斯风格的歌曲，经过他们以流行乐的方式演唱，从而成为黑人歌星的第一首全球畅销金曲，THE PLATTERS也因此一举成名。 http://www.96963.com/movie/ysjq/26.mp3 19.When A Child Is Born stephen gately 这首歌名叫《当一个孩子出生的时候》,也有人称《当婴儿降生时》，是电影《人狼之恋》的主题插曲，非常磁性的声音，很舒缓和浪漫 http://61.144.235.241:65533/upload/WhenAChildIsBorn.mp3_4204.mp3 20.I DO IT FOR YOU Bryan Adams[布莱恩 亚当斯],1991年，这首歌在美国和英国均连续数周排名榜首，重新奠定了Adams主流流行摇滚的地位。这首歌应该是尽人皆知的了，Bryan Adams最有名的歌曲之一，电影《罗宾汉》的主题曲。只要听过几年的欧美音乐的人，基本上不会有没听过这首歌的。在电台里可以算是被放滥了的了，不过还是值得保留的歌。 http://61.128.101.130:4080/song//lotus/0638/1.wma 21.SAY YOU SAY ME Lionel Richie莱诺李奇，充满磁性的灵魂唱腔，勇夺奥斯卡金球奖的《飞越苏联》主题曲，美4周/抒情榜5周/R&B榜#1，金球奖、奥斯卡金像奖‘最佳电影歌曲’双料肯定。 http://210.76.59.8/movie/ysjq/34.mp3 22.UNCHAINED MELODY 演唱：The Righteous Brothers（正义兄弟） 因电影《人鬼情未了》而流行的著名歌曲，是一代人的青春记忆，关于演唱者的感慨：如果换到今时今日，像The Righteous Brothers（正义兄弟）这样“歌红人不红”的例子真得很难会出现，况且他们的这首经典歌曲《Unchained Melody》还是那么那么的红，红到无论现在你在世界的任何角落依然可以常常听到这段美妙的旋律。这首歌曲，无论你听不听得懂他们究竟在唱些具体的什么，也不看那个相拥做陶的电影画面，但那种如老唱片悠然旋转的沉醉感却肯定还是能打动你的心，正义兄弟的演唱忽而平静如水、忽而如泣如诉、忽而山呼海啸、忽而声嘶力竭，在感情随兴的起伏中完成了绝世的经典，而后世多少的翻唱也最终变成了一次又一次的无意义实践。 http://www.yt.jx.cn/pub/yycl/english10.mp3 23.MORE THAN I CAN SAY Jerry Allison和Sonny Curtis创作的这首歌，产生于50年代初期。这首歌在50-60年代曾广泛流行过一阵子。1980年，英国歌手Les Sayer重新录唱了这首歌，登上排行榜第2名长达5周，风靡一时，并获得金唱片奖。 http://www.yt.jx.cn/pub/yycl/english5.mp3 24.ENDLESS LOVE Lionel Richie莱诺李奇，美9周/抒情榜3周/R&B榜#1布鲁克雪德斯主演电影‘无尽的爱’主题曲，与戴安娜萝丝对唱。 http://mtv123.com/aj-mtv123/lin1/233/02.wma 25.Take My Breath Away 演唱：Berlin 柏林合唱团1986年告示牌流行单曲冠军、成人抒情榜TOP3，浓情爱意经典电影《比翼雄鹰》主题曲。 http://seawan.nyist.net/kle/rm/volume-16/Take%20My%20Breath%20Away.mp3 26.天堂里的另一天: Another Day In Paradise 天堂里的另一天是菲尔．柯林斯 Phil Collins的成名作品，1989年推出的单曲。菲尔．柯林斯的歌总是意味绵长，让人在心底浅吟低唱。曾获8座格莱美音乐奖 http://seawan.nyist.net/kle/rm/volume-16/Another%20Day%20In%20Paradise.mp3 27.oh,girl 1972年，黑人合唱团The CHI-LITES 主唱金瑞科德用温暖而具有穿透力的男高音与假声演绎的经典歌曲! http://www.yt.jx.cn/pub/yycl/english3.mp3 28.Rhythm of The Rain 这是一首六十年代The Cascades的《Rhythm of the rain》 看过那个绿箭口香糖不？就是那首歌。很喜欢这首歌的节奏,雨中的旋律--Rhythm Of The Rain为人们带来了丝丝细雨，绿箭口香糖也为我们带来了清新和舒畅。特别是开头的雷声!雨也不一定代表着失意呢!下次有雨的时候,也出去走走吧!也许你也不会因为有雨的日子,而感到忧郁呢! http://www.yt.jx.cn/pub/yycl/english7.mp3 29.Hard To Say I’m Sorry 芝加哥合唱团 - 葛莱美音乐奖最佳流行乐团得主，浓情难舍伤心情歌，82年告示牌流行单曲榜冠军。 http://www.hanbol.es.kr/hanbol/awupload20/4636/w_a.../Chicago-HardtosayIamsorry.mp3 30.Stairway to Heaven （天堂之梯） 齐柏林飞船的经典曲目，一首重金属摇滚，吉他演奏典范，非常华丽。齐柏林飞船是目前为止重金属史上唱片销量最高的乐队，1980已解散。对重金属稍有了解的一般都听过这首歌。歌曲很长，高潮在很后面。 http://61.142.80.115/~itsinghua/music/songs.en/led...elin_%20stairway-to-heaven.mp3 31.经典民谣曲"vincent"(Starry Starry Night) 美国著名乡村歌手唐．麦克莱恩（Don Mclean)创作的。 歌曲创作的灵感来自梵高的一幅著名的画作《Starry Starry Night》（星夜），旋律流畅简约，却浑如天成，有一种如诗如画般的唯美~~。被反复的翻唱，包括胡里奥，Dana Winner，齐豫等。 http://61.128.101.130:4080/song//newmusic/000058/8.wma 32.BRESSANONE《布列瑟农》 演唱：马修连恩 吟唱着离别的无奈与不舍结尾的火车轰隆隆的声音 http://www.lonelytebit.org/music/Bressanon.mp3 33.Rod Stewart - Have I Told You Lately 铁公鸡，不再介绍，见前面的sailing. http://www.qgweb.net/clz/down/music/love/14.Rod%20...%20I%20told%20you%20lately.mp3 34.a perfect indian 这首歌最近网上被传的到处是，听起来更像是纯音乐，虽然没几年，但也有好几个年头了，归入欧美经典。 http://www.lonelytebit.org/music/A%20Perfect%20Indian.wma 35.再发一首披头士的歌 yesterday,超经典 YESTERDAY http://218.1.64.151/midi/wav1/yeste.wav 36.CLOSE TO YOU the carpenters，介绍见上面，这是收录的第三首了，有空做个她的转贴 这首歌很多人都翻唱过 http://218.1.64.151/midi/wav1/closeto.wav 37.多少柔情多少泪SUMMER KISSES WINTER TEARS 这是猫王的，欧美经典不能忘了猫王，这首歌到现在听仍然是觉对的好听。我在别的论坛有个猫王的专贴，有空我把它转过来。 http://218.1.64.151/midi/wav1/dsrqdsl.wav 38.I Feel Good 伟大的黑人音乐家James Brown,个人了解也不是很多，经查阅才发现他创立了一种叫Funky的曲风。这是他非常不错的一首歌！ http://www.uvm.e/~chmartin/IFeelGood.mp3 39.ALL OUT OF LOVE Air supply(空中补给合唱团)，有机会作个专门的介绍。这是他们的名曲！ http://218.1.64.151/midi/wav1/allkzbg.wav 40.再来首猫王的吧！ Love Me Tender/温柔地爱我 http://218.1.64.151/midi/wav2/presley01.wav 回答结束↘ 最后希望可以在我回答下面加我们的团队 谢谢你的采纳及加入

❺ 齐柏林飞艇纪事

1937年5月6日，悲剧降临在"兴登堡"号飞艇上。这艘载客量巨大的飞艇在准备在新泽西州莱克赫斯特海军航空总站着陆时，不幸遭遇大火，导致至少36名乘客和乘务人员丧生。灾难发生于短短几分钟内，尽管它之前已经安全往返大西洋10次，共搭载了1002人次。这次飞行因逆风而晚点12小时，飞艇在傍晚准备降落，然而在离地面300英尺的空中，发动机静电或火花点燃的氢气引发了火灾。飞艇迅速被烈焰吞噬，最终在海军和乘务人员的努力下，部分人员得以生还。

另一种理论认为，雷电引发的电流传导到气囊蒙布的水滴上，导致飞艇成为一个巨大的电容器，从而引发了大火。"兴登堡"号的灾难性事件震惊世界，它的命运在历史中留下了深刻印记。

与"兴登堡"号不同，齐柏林伯爵号是系列飞船中最后几艘出厂的硬式飞船，配备了迈巴赫出品的大型V型12缸引擎，活跃于20世纪30年代的跨大西洋航线。但在二战前夕，戈林元帅下令拆毁并回收其铝材用于军事生产。德国在一战前后制造的飞艇数据记录了它们的长度、航速和建造时间，其中LZ 127 Graf Zeppelin以其236.6米的长度和110.2 km/h的航速最为瞩目。

1971年，英国电影将Zeppelin搬上了荧幕，以虚构的LZ36号任务展开，为观众带来了一次独特的观影体验。此外，水上帆板运动中也出现了以Zeppelin命名的产品，体现了其在不同领域的影响力。

齐柏林飞艇（Zeppelin）是一种或一系列硬式飞艇（Rigid airship）的总称，是著名的德国飞船设计家斐迪南·冯·齐柏林伯爵（Count Ferdinand von Zeppelin）在20世纪初期以大卫·舒瓦兹（David Schwarz）所设计的飞艇为蓝本，进一步发展而来。由于硬式飞艇技术的成熟，使大型化成为可能。因为能力较同时期飞机优秀，可装载大型货物在航空事业早期具有辉煌成绩。 “齐柏林飞艇”是硬式飞艇所用的代名词。另有同名乐队为齐柏林飞艇。