① 天花板级的战争爱情电影——《沉静如海》
推荐电影《沉静如海 Le silence de la mer》
这是一部2004年公映的二战电影。
爷爷与孙女(钢琴教师)Jeanne平静地生活在法国的小镇上。
二战的到来,他们的房子被军队征用,并安排给德国军官Werner居住。他们一直对这个敌军的军官非常冷漠,尤其是女主Jeanne,她从来不和军官说话,即使是在他向他们礼貌地问好。
没想到,英俊有礼的年轻军官在一天夜晚回家的时候,不自觉地自言自语与爷孙俩谈论起自己的家、以前的生活、音乐等,还透露出他纳粹军服下隐秘的内心世界。
一日,Jeanne发现军官坐的汽车底部被安装了炸弹。她实在想不出什么办法救军官,不得不弹奏一曲巴赫的钢琴曲,Werner很惊讶女主一早弹奏他喜欢的曲子,但曲子是那么急促。
军官Werner从音乐中发现了异样,驻足聆听,也耽误了出发的时间……当Werner听到门口的一声巨响,这才明白为什么女主要选择在一早弹奏这首曲子。。。。。。
此时,两个来自敌对双方的年轻男女间早已暗生情愫。
这部片子,因为战争与家国仇恨,女主之前一直没有和男主说过任何一句话,知道影片最后男主要赴俄国前线时,才向男主说了第一句、也是唯一一句话:“永别了!”
眼泪早已湿透女主的脸颊,战争的残酷与人生的离别无处不在,这一切就如沉静的大海,表面上风平浪静,但内里早就波涛汹涌,早就隐藏着神秘……
本片根据法国作家Vercors写于1941的同名小说改编,极好,推荐。
② 人生很难,还好有电影相伴-意大利影片《天堂电影院》观后感
这是一部怎样的电影,使得它在1988年上映之初就已经引起轰动,不仅横扫世界各大电影节,还在1990年获得奥斯卡最佳外语片奖?
为什么很多影迷,都用“大师级导演”、“殿堂级配乐”、“传世经典”、“电影颂歌”、“影迷必看”,这些华丽的词语来形容这部跨越时空、为观众带来“永不散场”的观影体验的电影?
又是什么原因,时隔33年后当这部影片再次上映时,依旧以豆瓣9.2分占据Top250第48名,并成功到吸引大批的“后浪”们,成为他们的“心头好”?
......
中考结束后的6月30日下午1点45分,被该片成功种草的影迷女儿,力邀我与她一起观影。
我想观看一部33年前上映的影片,应该是对往日情怀最好的一种回忆吧。
《天堂电影院》讲述了二战时期,在西西里岛的吉加利小镇,有一个叫做“天堂”的电影院,电影荧幕上流动的一场场盛宴,深深吸引着古灵精怪的小男孩托托,托托非常喜欢看电影。常常拿出妈妈让他买牛奶的钱去影院,为此挨了妈妈不少揍。
除了喜欢看电影,托托更喜欢看放映师阿尔弗雷多如何放映电影,他总是想尽各种办法和阿尔弗雷多套近乎交朋友只为学习放映技术。起初,阿尔弗雷多并不同意教托托如何放电影,因为在20世纪初,电影胶片属于易燃品。
渐渐地阿尔弗雷多发现托托每次都从废弃的胶片中拿走一小张,竟然积攒了满满的一个铁桶时,他知道托托并不是一时冲动想当放映员,他是发自内心的热爱电影。
一次放映时引发的意外火灾,让托托和阿尔弗雷多成为忘年之交,并决心将放映技术倾囊相授。
长大后,原本只想留在小镇当一名放映师的托托,在阿尔弗雷多的鼓励下,离开家乡的小镇,去罗马追寻心中的梦想,最终成为一名颇有成就的大导演。
和大部分电影不同的是,《天堂电影院》是一部关于电影的电影,有影迷说它不仅是一首给电影和影迷的颂歌,更是-部写给电影的情书。
生于1956年意大利西西里岛的国宝级导演朱塞佩·托纳多雷,拍摄的影片数量不多,但都是经得起锤炼的精品。他的电影大多以家乡西西里岛为背景,题材也偏好孩童的憧憬希望和老人的回忆而构筑起浪漫的氛围。
他拍摄的《天堂电影院》、《海上钢琴师》和《西西里的美丽传说》被称之为“时空三部曲”,也被称之为“回家三部曲”。这三部电影都运用相同的叙事结构“回到”,让观众不断穿梭于“现在”与“过去”之间,获得异样的体验。
影片采用倒叙,从成名后名导演托托接到阿尔弗雷多去世的消息开始,到托托少年和膏年时期的小镇回忆,再到老年托托回乡参加阿尔弗雷多的葬礼,影片以小镇为背景,人物自然互动,线索相互交织,成长段落交替呈现,让整部影片的时间线显得更加灵活和简洁。
虽然影片的时间跨度很长,但导演在时空塑造上却充满巧思,通过镜头语言设计让观众在不知不觉中感受到了时间流转和社会变迁。比如,放映师阿尔弗雷多一个捂脸的手势,托托便从孩置变成了青年,在影院工作的几年便不用赘述;再比如,青年托托离开小镇时,看了一眼路边的标识牌,而下一个镜头标识再次出现,归来的却已是满头白发的著名导演托托。
电影中涉及的人物众多,但没有一个人物是多余的,影片用托托和母亲、妹妹之间的感情、
托托和艾琳达的恋情、托托和阿尔弗雷多的忘年友谊这3组人物关系,把一个跨越多年时
空的故事讲述的逻辑清晰,层次分明。
这些足以显示出这部影片的导演及所有制片人专业匠心的品味、精心编排的细节和缜密扎实的艺术功力。
1 可遇不可求的忘年之年
心地善良的放映师阿尔弗雷多,是改变托托人生命运的重要人物。为了让排队3小时的观众能看上电影,阿尔弗雷多将电影屏幕反射到城市广场上,谁曾想却因此导致了一场火灾的发生。大火发生时,所有的观众为了逃生都拼命的往外跑,只有托托想到要去放映间救阿尔弗雷多,少年托托凭一已之力将在火灾中窒息的阿尔弗雷多救出了火场。
逃出火灾的阿尔弗雷多,双目失明了,天堂电影院也烧毁了。
作为小镇居民情感寄托的电影院在烧毁不久之后,“新天堂电影院”落成了,托托成了接替阿尔弗雷多的小镇电影放映员。一个小小的放映间从此成为托托大大的精神乐园,作为小镇上唯一会操作放映机的人,在小男孩托托心里,放电影是世界上最神奇和最棒的职业。而不识字,工作是只能反反复复观看同一部电影的放映师阿尔弗雷多,认为放电影只是自己对小镇居民的一种责任,但如果托托的一生都被这小小的放映室困住显然是没有前途的。他坚定地认为,随着托托逐渐长大,放映室这一方空间会成为禁锢青年托托的梦想囚笼,托托必须要走出放映室,离开小镇,走向更广阔的天地去成就更美好的未来。
于是在海边,戴着厚厚眼镜的阿尔弗雷多,面对退伍回家又失恋的托托,他如父亲般对托托进行教诲说了一番话,成为整部电影中最令影迷唏嘘的段落。
阿尔弗雷多说:“你还年轻,世界是你的。而我老了,我不想再听你说了,我想听别人说关于你的事,“不管你最后要干什么,热爱它,就像小时候你热爱放映机一样。”
这不是阿尔弗雷多放映过的任何一部影片中的台词,而是阿尔弗雷多自己一生的感悟和对世
界的观察与体悟,这些出自忘年之交的话语成了托托终生受用的鼓励。
可以说正是阿尔弗雷多成就了托托和电影的不解之缘,看到这一幕,我满眼泪花,心情久久
不能平静,真应了那句:读万卷书不如行万里路,行万里路不如名师指路。
2 人生与电影不同,人生辛苦多了
影片中阿尔弗雷多在沟边对托托说过一句金句:“人生与电影不同,人生辛苦多了,“人生别底有多辛苦?
影片中还有一条很有分量的线索是讲述托托与他的初恋女友艾琳达的故事,也许会引发你对这个问题的思考,
他们的初恋始于托托对艾琳达的一次拍摄,青年托托对身材材高挑栗色头发,绿色眼睛的艾琳达一见钟情,为了追求到心上人,托托每天在放映完电影后,都去艾琳达的窗户下等待,他的痴情与坚持终于打开了艾琳达的心房,两个年经人深陷情网,不可自拔。
无奈甜蜜纯洁的初恋,遭到了艾琳达父亲的阻挠,在银行家父亲的棒打下,艾琳达去外地读
大学,查无音讯,这段无疾而终的感情留给托托无尽的伤感和刻骨的思念。
面对服完兵役,受失恋打击日渐消沉的托托,阿尔弗雷多说:“一直呆在这里,你会觉得这
就是世界的中心,你会相信世界一成不变。你必须要离开这个被诅咒的地方......"
时光荏苒岁月流转,凭借着对电影的热爱,托托成为一名颇有名气的导演。他的虽然身边一直有美女围绕,但真爱难觅。
时隔30年,托托再次踏上返乡的故土,回来参加阿尔弗雷多的葬礼,托托的妈妈对儿子说:“每次给你打电话,都是不同的女人来接听,可是从这些女人的声音中,就知道这些人并是真正的爱你。”
影片结尾处,在阿尔弗雷多的葬礼上,托托收到了阿尔弗雷多留给他的一份特殊的礼物-几盘老胶卷,放映机放映出托托青春年少时记录的一段艾琳达的影像。再次看到美丽的艾琳达时,托托仿佛又回到了那个无比纯真的时代,只是,那个曾经让托托伤心流泪心痛的姑娘,早已不知身在何处。
我们都能从这部电影里的桥段中或多或少找到自己年少的影子,细细想来,看似漫长的人生,又何尝不是一部被审查员一段段剪掉的电影呢?年少时踏上南下的列车,远离故土,寻找属于自己的未来。当两鬓花白再次回到故乡,走过再熟悉不过的街道,看着再熟悉不过的街景,闻着再熟悉不过的气味,当年那个让你心碎过,失眠过,逃过课的TA早已不知去向。
难怪有人说:”电影是具有生命力的,不止存在于电影上映的那段时间,一部好的电影是可以随时随地陪伴我们。”
3 为什么人们喜欢看电影
有人说:“电影发明以后,人类的生命比起以前延长了至少3倍。“
更有人说:“电影是被认为继建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈之后的“第七艺术”,自从1895年发明后,电影给人们带来无数美好的回忆。
二战结束后,人们的精神生活极其贫瘠,看电影成为人们释放内心苦闷、焦虑与不安最好方式。犹如童年的托托,他得不到战死在沙场上父亲的爱,母亲对他也缺少关爱,他把所有的情感都寄托在看电影和放映室里,电影是托托疗愈孤独的一剂良药。
30年后,听说天堂电影院要被拆除改建成一座停车场时,返乡的托托和小镇的居民们都自发聚集在天堂电影院门口。他们说:“天堂电影院被拆除了,小镇的居民们从此没有了娱乐。
恰在此时,响起了由配乐大师莫里康内创作的片尾曲《Love Theme》,低沉悠扬的旋律为影片镀上了一层怀旧的余晖。
纵使电影落幕,斯人已逝,影院也无迹可寻,但那份哀而不伤的力量却可以带领人们继续前行。这种对电影的情感和眷恋,是现在整天手机不离身的年轻人很难理解和感同身受的。
坦率地说,电影开头缓慢的剧情节奏,略带抑郁的画风会让人有一点点沉闷的感觉,但不知从哪一段起,就觉得影片越来越有趣了。特别是看到在一个物质匮乏,信息闭塞的小镇,观看电影成为当地人们当时唯一的娱乐消遣时,自己的思绪一下子就被拉回到了童年时期。
记得儿时,看露天电影属于一种享受,一听说有露天电影放,早早的就跑回家把这个消息告诉全家每个人,重点不是传递信息,而是要提醒妈妈晚饭最好早点吃,吃完饭去广场占位置。占好位置后,孩子们沉浸在电影放映前的欢乐之中,呼朋唤友地在广场上跑着、闹着、叫着。电影开始后,孩子们都坐着大人旁边聚精会神地看着,眨巴着的小眼睛像极了天上明亮的星星。
喜欢看电影还有一个重要的原因是,每次妈妈都会从旁边卖零食的老太太那里给全家买一份炒瓜子,那时的炒瓜子是用旧的报纸或是废弃的作业本子,把瓜子包成粽子式的三角模型,全家就坐在露天广场,一边看电影一边嗑瓜子。瓜子嗑完了,看到我和姐姐的嘴巴有一点干,宠爱我们的爸爸妈妈会额外再给我们姐妹俩买一根5分钱的冰棍,那份挥之不去的甜蜜味道和永远刻在心底的童年印象,是电影带给我的。
人生很难,还好有电影陪伴,这句话道出了托托以及每一位电影爱好者的心声,生活中诸多的鸡零狗碎都可以在电影院的短短两小时内被暂时抛在脑后,感谢电影带给我们炽热的快乐,从某种角度上来说,电影恰如其分地扮演了天堂的角色。
人生几多苦难,唯愿你我都充满勇气,努力熬过艰难的等待,迎接来之不易的小圆满。
人生和电影不一样,人生辛苦多了。
离开这里,去罗马,你还年轻,世界是你的。
我老了,我不想再听你说了,我想听别人说关于你的事。
不管你最后要干什么,热爱它,就像小时候你热爱放映机一样。
日复一日地待在这里,你会以为这是世界的中心,但如果你离开一两年后再回来,每件事情都会有所改变,你会发现属于你的都会消失。越是煎熬,越刻骨铭心,爱了就要受苦没有结果。
不准想我们,不准回头,不准写信,想家时要熬住,忘了我们。
③ 普通人的战争捷克电影
《普通人的战争》是由捷克导演简·列贝奇科执导的电影,剧情发生在二战末期的捷克小镇。故事围绕约瑟夫和玛莉夫妇展开,他们生活困苦,但友人霍斯特的接济使他们的生活有所改善。然而,霍斯特是个亲纳粹分子,他的"友好"对玛莉构成了威胁。一天,约瑟夫的邻居戴维从集中营逃脱,向这对夫妇寻求帮助。在勇气与道德的考验中,约瑟夫和玛莉决定收留戴维,并藏于家中。随着霍斯特的追求升级,玛莉不得不应对危机,最终选择让戴维帮助她怀孕。《普通人的战争》通过描绘这个复杂而困难的抉择,展现了战争背景下普通人生活的困境与道德抉择。
电影由伯莱特·波利夫卡、Anna Sisková、Csongor Kassai、Jaroslav Dusek、Martin Huba、Jirí Pecha、Simona Stasová、Vladimir Marek、Richard Tesarík、Karel Hermánek、Otto Sevcik、Jirí Kodet、Petr Knotek、Helena Neuwirthová、Nelly Kocarjan、Sarajs Kocarjan、Marketa Holatová、Iva Kinclová、Robert Sterba、Filip Goc、Krystof Hanzlík、Anicka Jarchovská、Martin Dusek、Agátha Dusková、Iveta Dusková和Gábina Pavlíková等演员共同演绎。
制作由Ceská Televize和Total HelpArt T.H.A.共同完成。电影在阿根廷、斯洛伐克、加拿大、德国、美国等地上映,获得广泛关注。电影还获得了美国索尼经典等公司的发行,以及多个电影节的青睐。《普通人的战争》不仅是一部关于战争背景下的个人抉择的电影,也是对人性、勇气和道德的深刻探讨。
电影的上映日期遍布多个地区,从2000年3月在捷克首映,到2001年6月在美国和纽约、洛杉矶等多个城市上映,再到2002年在多个国家和地区上映,包括荷兰、香港、德国、保加利亚、墨西哥、英国、日本、阿根廷等。这部电影的全球性发行,体现了其在全球范围内的影响力。
(3)二战电影什么小镇扩展阅读普通人的战争根据真实故事改编,讲述了第94步兵团的唐史密斯在Bulge战役的英雄经历。在真实故事的基础上,该影片展现了唐史密斯充满了的英雄气概的事迹和他在欲望和职责之间进行的思想挣扎。战争的残酷事实让他明白到失去希望比失去生命更糟糕。一个人的勇气,一个人的希望,所有人的战争。
④ 有没有电影开场是个全身纹龙的女人在洗澡 是我小时候看过的一部电影忘记叫什么了 又没人知道 帮下谢
我记得小时候看过一部电影,电影开场是一个全身纹龙的女人在洗澡,画面有些模糊,但印象深刻。影片背景应该是二战时期,那女人身上纹的龙似乎代表着某种身份或故事。后来,有人告诉我这部电影可能是《红樱桃》,里面的女主角确实背上有德国军队的标志。不过,我始终无法确定,因为记忆中那女人身上的纹身并不完全符合《红樱桃》中的描述。
《红樱桃》这部电影讲述的是二战时期,一个少女在纳粹占领下的波兰小镇上成长的故事。女主角身上纹的龙确实有特殊的含义,但是否是德国军队的标志,我记不太清了。或许是因为《红樱桃》的知名度较高,很多人将这部电影与全身纹龙的女人联系在一起。但根据我的记忆,那个女人身上的纹身更像是中国龙,而非德国军队的标志。
尽管《红樱桃》是一部经典的电影,但那个全身纹龙的女人在洗澡的场景对我来说更加难忘。虽然我无法确定那是不是《红樱桃》,但这部电影和那个女人的形象始终在我心中留下了深刻的印象。
后来,我尝试着在网上寻找那部电影,但没有找到确切的答案。有人建议我重新观看《红樱桃》,看看是否能找到那个全身纹龙的女人。我也尝试过搜索相关资料,但始终没有找到明确的答案。或许,那部电影已经遗失在时间的洪流中,或者是一个被遗忘的电影片段。
不管那部电影叫什么名字,那个全身纹龙的女人在洗澡的场景都给我留下了深刻的印象。尽管无法确定那是不是《红樱桃》,但那个画面依然让我回味无穷。或许,那个女人的身世和故事才是这部电影最吸引人的地方。
现在,我依然期待着找到那部电影的线索。也许有一天,我会找到那个全身纹龙的女人的身影,揭开那段尘封的记忆。
如果你知道那部电影的名字,或者有相关的信息,欢迎告诉我。我会非常感激。
⑤ 《西西里的美丽传说》讲了一个怎样的故事
《西西里的美丽传说》讲述了二战时期的意大利西西里岛上的美丽少妇玛琳娜的故事。
剧情介绍:1941年春末的一天,雷纳多·阿莫鲁索(圭塞佩·苏尔法罗饰)初次见到玛莲娜(莫尼卡·贝鲁奇饰)。她留着波浪状黑亮的秀发,穿着时髦的短裙和丝袜,踏着充满情欲诱惑的高跟鞋,来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。
她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想,她的一颦一笑都叫男人心醉、女人羡妒。玛莲娜,像个女神一般,征服了这个海滨的天堂乐园。
年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中,他不仅跟着其他年纪较大的青少年们一起骑着单车,穿梭在小镇的各个角落,搜寻着玛莲娜的诱人丰姿与万种风情,还悄悄地成为她不知情的小跟班,如影随形地跟监、窥视她的生活。
她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物都成为这个被荷尔蒙淹没的少年,最真实、最美好的情欲幻想。然而,透过雷纳多的眼,人们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中,她变成了寡妇。

(5)二战电影什么小镇扩展阅读
《西西里的美丽传说》角色介绍:
1,玛莲娜
玛莲娜留着波浪状黑亮的秀发,穿着时髦的短裙和丝袜,踏着充满情欲诱惑的高跟鞋。她的一举一动都能引起小镇上的人们瞩目及遐想,她的一颦一笑都叫男人心醉、女人羡妒。
2,雷纳多
13岁的小男孩,他不仅跟着其他年纪较大的青少年们一起骑着单车,穿梭在小镇的各个角落,搜寻着玛莲娜的诱人丰姿与万种风情,还悄悄地成为她不知情的小跟班,如影随形地跟监、窥视她的生活。
3,尼诺
玛莲娜的丈夫。大战时他奔赴前线,曾传言战死疆场,后来只是断送了一条手臂。他归来后,却没有受到任何礼遇,反而遭人嫌弃,被恶人打倒在地。