电影调色分析

1. 关于电影调色的问题

我是影视动画专业的，
你很细心，我们一般会在后期将影片或者动画很多地方处理成偏蓝的色调（但是要注意人皮肤不能处理的过于偏蓝色调 因为人皮肤正好是蓝色的补色，在大面积偏蓝色调的基础上出现补色系的颜色会很好看，再者皮肤偏色的话会很别扭，不好看），这也是欧美一贯的做法。

台湾MV大部分都做了很细致的“磨皮”和适量的“GLOW（辉光）”处理，GLOW这种东西可以瞬间美化很多东西。降低饱和度也是他们喜欢用的方法。

有很多软件可以处理，AE有很多强大的第三方插件支持，所以很强大，PRE也可以。我们教的就是AE。
但是，我们做后期处理的时候，用的不止一款软件，有的软件这个处理功能好，那在这个处理环节就得导入这个软件处理，处理完了再到别的软件上处理。

2. 影评分析色调万能句子

影评分析色调万能句子：

红色：象征着生命、血、朝气蓬勃、爱情、暴力、革命……

黄色：象征着阳光、欢乐、温暖、享乐……

绿色：象征着生长、生命、青春……

紫色：象征着高贵、牺牲……

蓝色：象征着冷静、平和、纯洁、高雅、忧郁、浪漫……

写影评用的万能句

一般来说，写正规一点的影评一定要分析的有——故事线，叙事风格，镜头语言，配乐。上述四点，你截取任意亮点作为叙述就可以。

比如：本片在叙事手法上运用了倒叙的手法。把结局先给观众知晓，然后再慢慢地将整个故事的长卷拉出来。本片的主线故事主要陈述了……

电影的配乐主要由XXX完成，这位电影配乐人曾制作过XXX的电影原声。在这部电影中，他的配乐充分展示了他作为XX类型电影的顶级配乐师的才华。

当然，除了整个人类对色彩的共同的生理、心理的反应之外，不同的民族由于其文化传统的不同，他们对色彩可能也会有他们独到的反应。如中国人对黄色有一种他们特有的情感。

3. 影视制作后期调色的方法是什么

有些时候，因为前期拍摄的原因，会让我们的画面缺少了点什么，这时全道文化传媒后期师会进行画面调色，让出现色偏差遗憾的画面修正过来，让光感提升，其中，常见方法有:

1.调整画面对比度

景物曝光或者人物曝光的时候，就可以通过调色来纠正。

4. 掌握了这几点调色思路和技巧 电影调色不是问题

1.几种示波器的用法和技巧

上图这个示波器，某一亮度等级、色阶等级，比方说20，画面整个红色的信息比较多，在10的位置上绿色、蓝色的信息比较多，叠加起来也就是青色的画面会多。整个分析下来，整个画面的暗部地方青色的感觉多一点，亮部地方也是发冷色的，大部分红色都集中的中间，可能是人物的脸、肤色、衣服等等。

示波器对于调色师来讲，是一个辅助性的工具，因为颜色还是以感受为主的东西，判断这个画面，示波器上告知的东西和你自己感知的东西，还是要按照自己感知的来判断，不需要完全依赖示波器来科学评判。

实际例子我们看下图，在640-780之间我们可以看到在这个位置上，有很多的东西在这里面，然后看头盔旁比较白的部分，属于画面比较亮的部分，对应示波器上，是很粗的一部分，那就是说明那里面有东西。

而下面这图照片，我通过对示波器的判断，知道画面的背景是有东西的（我可以调出来），我只需要640-780之间，把这部分拉开， 把画面的细节在明暗关系中铺开，整个画面的背景细节就出来了。

5. 影视后期调色的8个基本步骤

1. 降噪处理Remove Noise/Grain

首先，如果有必要第一步是降噪，从以往的经验来看，尤其在LOG素材有严重的噪讯的情况，最佳的选择就是在调色前降噪，效果要远远好于调色完成后降噪。降噪的尺度要把握好细节和噪讯的平衡。

2. 一级校正 PrimryColor Correction

校正整体画面的反差、色度、色温等，这一步的结果要尽可能的使画面看起来自然、协调。

3. 局部光线校正 RelightShot

对局部曝光过渡或者曝光不足的画面进行修正，或者根据需要对画面局部进行提升/降低亮度处理等。

4.增加光学滤镜效果 Add lens Filter

很多电影摄影师偏爱类似于Soften、ProMist这样的光学滤镜效果，也会要求调色师在数字中间片处理时添加类似的效果，类似柔光的滤镜效果尤其对画面高光部分细节有比较明显影响。

5.暗角处理 AddVignette

暗角是调色师用来加强画面主体物最常用的工具之一，过于强烈的暗角效果会损失较多的画面细节。

6.风格化处理 CeativeGrade

这一步骤对画面产生的变化较大，与原始素材相比很可能是翻天覆地的变化，次序较靠后。

7.模拟胶片质感 FilmStock Emulation

为了模拟某种胶片质感，可以套用透明通道素材(例如婚礼光效和老电影效果)，画面的黑白电平以及曲线等参数会产生显著变化，次序靠后。

8.锐化及画幅修正 SharpenAnd Resize

最后一步进行锐化处理，同时可以通过裁剪高像素画面(例如4K原始素材变成1080P成片可以缩放)等平移缩放对画幅构图进行调整。此外，如果画面需要磨皮处理，也是在这个步骤进行。磨皮通过PR的磨皮插件来制作效果会比达芬奇制作更加方便，磨皮效果也接近。

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6. 电影中的调色一般都是怎么做的

一部电影最终呈现的效果，与导演的个人风格，摄影师的拍摄手法，乃至胶片或数字摄影机等设备都息息相关。不过，数字时代，胶片拍摄的影片仍然面临着数字的转制和发行等问题。在这个过程中，调色师成为了衔接两者的纽带，他们完成了数字中间片制作、还原胶片色彩、DCP制作等诸多关键环节。

7. 如何让视频充满电影感这些调色技巧要知道

第一种，剪辑软件自带的调色模板

下面的是premiere调色预设。剪辑软件里面都有一些预设的调色模板，简单色调调整非常有用，如果前期拍摄到位，预设一样很出彩。

第二种，安装插件调色

一些第三方公司为adobe的软件开发了很多调色的插件，比如大名鼎鼎的magic bullet系列、cineplus cinema 等等，这些插件非常智能，丢到素材上就能快速出效果，还可以对皮肤，背景等局部细节提供更多精细化调整，快速实用。

第三种，套用lut

LUT是指Look-up-Table，也就是颜色比对表。效果类似于美图秀秀的风格化模板，放到素材上立马见效果。很多调色师为了存储自己的调色参数都会自制一个lut，以方便日后使用。等于调色师自制了一个风格化模板，其他调色师只要拥有这个lut，也可以拥有这款色调模板。

lut现在可以直接在剪辑软件里面调用，所以小成本影视制作想要快速出效果，不妨一试。当然了，调色只是后期制作的一个环节，想要片子有感觉，从一开始的摄影构图，人物造型，演员，剧本等方面都得精雕细琢。

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8. 影片调色几种风格

在影片中一般都会有很多场景，这些场景在色彩上可能有很大差别。有时为了强调时空的变化，有意加大这种色彩的差别。有时为了使色彩和谐，则要减弱这种差别，尽可能在观众不注意的情况下改变色调，使色彩流畅。虽然一部影片包含了多种色调形式，但是影片的整体所表现出来的风格则是各个场景基调的多样化的统一。

按色相分，影片的色彩基调可分为蓝调子、绿调子、黄调子等。

按明度分，影片的色彩基调可以分为亮调子、暗调子，有时也称为高调子和低调子。亮调在影像画面中大量运用白色和中性灰，可以构成高调画面的效果，给人以明朗、纯洁的感觉。拍摄高调画面时宜采用正面的散射光线，以使景物的投影减少到最低限度。画面中的被摄主体和背景虽然偏亮，但仍然要有一定的层次。拍摄高调画面时，还特别需要注意在画面中营造少量的深色成分，这一小部分深色调不仅通过对比能够更加突出高调画面的效果，而且往往也是整个画面的视觉中心。欧美等西方国家的观众多喜欢暗调子，亚洲等地观众则多喜欢亮调子。

按饱和度分，影片的色彩基调可分为浓调子和淡调子。高饱和度的色彩含有更多的能量，更能够吸引观众的注意，低饱和度的色彩则更多地服务于故事本身的需要。

按照影像的对比程度，可以将影片分为硬调子和软调子。硬调风格的影片一般采用侧光或者侧逆光照明，两个相邻的调阶之间明暗过渡突然、对比强烈、反差大，而且在影像的某些细部往往被处理得失去质感，给人以明快、粗犷的感觉，通常表现现实主义题材的影片多硬调风格。软调风格的影片画面缺少高亮和深暗的影调部分，两个相邻调阶之间明暗过渡舒缓、反差小，给人以柔和、细腻、含蓄的感觉。画面多采用平光和散射光的照明效果，使得阴影淡化。选用侧光照明时，主光和副光的光比控制到很小，重在表现影像细部的层次，表现浪漫主义题材的电影多软调风格。

按照色性可分为冷调子、暖调子、中间调。由于人眼对于色彩的感觉往往与自身的情感体验联系在一起，人们对色的冷暖体验最为鲜明，所以当我们看到色彩的时候会根据色彩联想到生活本身的冷暖情感。因此，在电影色彩处理中，可利用色的冷暖特性构成特定情绪色调，并与其他造型因素、声音因素结合，表现出更为复杂的情绪含义。据影片的色彩构成，我们将影片分为冷调与暖调；同时，有些影片各色彩之间较为和谐，并没有明显的冷暖区分，我们称之为中间调。

通常情况下，一部影片中冷色调与暖色调是并存的，而色的冷暖对比，又是物体色彩构成的客观规律。当人们看到暖色时，总是一并看到冷色；被摄体的受光部与暗部、空间表现、色调的转化与推移，都包含了色彩的冷暖对比与渐次变化。在设计与拍摄中，当确定色与色之间的相对关系时，色的冷暖对比，是一种最富于情绪的对比，可以用它来突出形体，构成空间。恰当的冷暖布局，可以形成色调活跃在画面，使银幕上的色彩生动和谐。

9. 影视后期调色的难点是什么

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10. 影视调色原理

《影视调色学》从色彩的本质属性入手，通过眼睛与色彩、心理与色彩、影视技术与色彩、影视艺术与色彩、影视调色流程、影视调色理念、影视调色方法、影视调色工具和影视调色的未来等几大板块展开全书，深入地剖析了影视色彩的构成，全面讲解了影视调色这门新的学科体系。 《影视调色学》理论结合实践，配有大量插图案例说明，适合有一定专业基础的影视从业人员、广大的在校师生以及影视发烧友阅读使用。