分析电影里的古典音乐的运用

⑴ 影视剧中的古典旋律

很多人总是对古典音乐敬而远之，但其实很多时候我们早已在影视剧作品中与古典音乐不期而遇。古典音乐因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而成为了影视剧作品的好搭档，时而激昂慷慨时而婉转低回，无论是作为烘托情境的背景音乐，还是主线伏笔，古典音乐早已与影视剧结下了不解之缘。

神探夏洛克海报

英剧 《神探夏洛克》 中，卷福不仅盘亮条顺，还有着超高的智商，没事还喜欢拉拉小提琴撩一撩华生~在《神探夏洛克》第二季第三集，莫里亚蒂入侵英国监狱、银行以及博物馆被释放，去找夏洛克·福尔摩斯的时候，夏洛克拉的曲子就是 巴赫 的 小提琴无伴奏奏鸣曲与组曲 ，并且莫里亚帝也是个巴赫爱好者。

夏洛克演奏巴赫小提琴曲

巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲一共6首，大约于1720年作于德国的克滕。这6首奏鸣曲与组曲，它们构成了巴赫小提琴音乐的颠峰。在巴赫之后，小提琴无伴奏奏鸣曲很少有人再创作，是因为再也无法逾越这座颠峰。

不过很让人难以置信的是，巴赫1720年完成手稿之后，直到1839年，德国小提琴家费迪南德·大卫才予以编订出版。而这6首作品的巴赫手稿，居然是1814年有人在圣彼得堡一家奶油店的包装纸堆中发现的。

电影《七宗罪》海报

不知是否高智商人群都比较偏爱巴赫，在大卫·芬奇执导的 电影《七宗罪》 中就出现了 巴赫的《G弦上的咏叹调》， 七宗罪这部电影的成功在很大程度上得益于这个反派角色的塑造和凯文·斯派西在剧中精彩的表演 。

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巴赫的特质就在于能用最少的材料，经过不同方式的加工来组成庞大的音乐。在宫廷舞会上，巴赫的提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了，当大家准备看巴赫出糗的时候，他却只用G弦即兴演奏了一首咏叹调，这曲子就是今天大家所说的《G弦上的咏叹调》。

巴赫

巴赫的音乐像数学一样优美，严谨，逻辑严密。这不正是「高智商犯罪」的特点吗，也正因此，巴赫的音乐能够用于影视剧中塑造高智商人物的形象。其实，不一定是罪犯，很多高智商的“正常人”也喜欢巴赫，例如现实中的乔布斯，就很喜欢巴赫。

当然，好好的犯罪电影，如果放个刘老根大舞台，还让不让人好好地犯罪了哇！！

影视剧中令人难忘的古典音乐还有很多，篇幅有限，难以穷尽，今儿就先瞎扯到这里啦~

⑵ 哪些电影里用了大量古典音乐具体用了哪些

作为一部动作片，《杀破狼2》是成功的，托尼贾和吴京猛斗张晋，拳拳到肉的场面，更是被很多影迷津津乐道。一部好电影，往往有优秀的背景音乐，《杀破狼》2也是如此。该片的音乐监制是香港音乐人陈光荣，曾经给《无间道》三部曲、《窃听风云》等电影做过背景音乐，其中很多曲目流传甚广，比如《再见，警察》无数次被各大电视台引用过。
对于古典音乐，我们往往会不自觉地产生排斥感，感觉这种东西太阳春白雪，离大众口味太远，然而事实上并非如此。我们耳熟能详的很多电影当中，都出现过作为背景乐的古典音乐，比如《杀破狼2》片尾，托尼贾、吴京与张晋打斗时出现的那段情绪紧张昂扬的音乐，就是18世纪音乐家维瓦尔第（Antonio Vivaldi）的作品《四季》（The Four Seasons）当中的“夏”（Summer）。这段音乐描绘的画面，是闷热的夏季大暴雨将至，以小提琴为主乐器，曲调高亢暴烈，好像一团积雨云即将爆发出刺目的雷电，力量感十足，经过陈光荣的巧妙引用，在电影中很好地起到了烘托气氛的作用，令人心弦紧绷。
维瓦尔第：《Four Seasons: Summer 3rd Mvt》

《阳光灿烂的日子里》，孤独的马小军行走在屋顶上……《愤怒的公牛》里，孤独的罗伯特扬起倔强而痛苦的脸……《教父3》里，孤独的迈克尔死在椅子里……这里用到的音乐都是20世纪音乐家马斯卡尼（Pietro Mascagni）的歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）里的一个片段“Intermezzo”。马斯卡尼的音乐特点，是咏叹调风格浓烈，喜欢用动与静、热烈与抒情形成对比。
Pietro Mascagni: Intermezzo From Cavalleria Rusticana

殿堂级科幻片《2001太空漫游》当中，导演库布里克至少运用了两个古典音乐。影片开头，当猿人误打误撞地发现骨头可以作为武器的时候（人类开始使用工具的象征），背景音乐是理查·施特劳斯的《查兰特斯特如是说》，开场是狂风暴雨般的管风琴，磅礴壮阔，充满了野性勃勃的力量。
Medley: Zarathustra Fanfare / Strauss Waltzes

随后，骨头被猿人高高抛起，镜头转入人类的太空飞船在苍茫的宇宙中飞行，背景音乐变为《蓝色多瑙河》，优雅深邃。通过背景音乐的变幻，库布里克展示了人类在进化过程中的变与不变。据说，库布里克是在电影制作后期才决定抛弃原来的配乐，大胆地改用古典音乐。用古典音乐给现代化的科幻片做背景音乐，是相当冒险的，很容易产生违和感，但是正是这个大胆的决定，《2001太空漫游》居然大放异彩。
The blue Danube

《这个杀手不太冷》当中的坏蛋警察每次行凶前，总是幻想在听贝多芬的《欢乐颂》……《发条橙》当中崇尚暴力的小坏蛋，最喜欢的就是《欢乐颂》……《全职杀手》当中的Tok当街大摇大摆地做掉黑社会头目，背景音乐也是《欢乐颂》。嗯，如果贝多芬知道自己的音乐被这样用，可能会不愉快。
Symphony No. 9 in D Minor Op. 125: An die Freude (Ode to Joy)

贝多芬不愉快，巴赫同志可能也不高兴。《七宗罪》当中，办案的老警官威廉在图书馆查资料的时候，背景音乐是巴赫的《G弦上的咏叹调》……《大逃杀》当中，孩子们在旷野里互相残杀的时候，背景音乐是《G弦上的咏叹调》……巧合的是，《全职杀手》片尾，背景音乐也是《G弦上的咏叹调》。
Air On A G String

或许，贝多芬稍微好一些吧，比较一下，还是巴赫躺枪的次数比较多。经典犯罪电影《沉默的羔羊》和《汉尼拔》当中，高智商犯罪分子最钟爱的都是巴赫的《哥德堡变奏曲》。巴赫喜欢管风琴，宗教风格浓烈，宿命意味深沉，他的作品以严谨理性著称，而《哥德堡变奏曲》则被誉为音乐史上规模最大、结构最为恢弘、也最伟大的变奏曲，难怪它会成为高智商犯罪分子的最爱。巴赫，安慰安慰贝多芬吧。
Goldberg Variations BWV 988 in G Major, BWV 988(Electric Guitar version)

因为电影《我的野蛮女友》，《canoon》火了，很多爱情电影都喜欢用它当背景音乐。准确地说，“canoon”并不是曲名，而是一种音乐形式，一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后的一个小节,最后的一个和弦,融合在一起，永不分离。据说其中有一个凄美的爱情故事。
Canoon

经典电影《征空先锋》的背景音乐气势撼人，有力地表现了宇宙的浩瀚苍茫，该片的音乐取自20世纪音乐家霍尔斯特的《行星组曲》，其中又以“木星”（jupiter）的流传最广。这个乐章构思宏伟，第一部分磅礴辽远，第二部分欢快雄壮，第三部分又回归第一部分的基调，表现了宇宙的辽远神秘。
The Planets Op. 32: Jupiter

塞缪尔·巴伯，20世纪美国音乐家，音乐风格以抒情浪漫见长，如果看过经典电影《野战排》，怎么能忘记催人泪下的背景乐《弦乐的柔版》，好电影和好音乐就是这么相得益彰。
Adagio for Strings

电影《见龙卸甲》结尾，名将赵云孤身策马冲向呼啸如潮的敌阵，背景音乐慷慨悲壮，该片的制作人是香港音乐人黎允文，这段音乐借鉴了意大利国宝级音乐大师莫里康内为《荒野大镖客》作的主题曲《Titoli》，不同的是，黎允文改编过后的音乐更多的是“自古名将如美人，不许人间见白头”的悲凉，而原作更多的是“事了拂衣去，深藏功与名”的潇洒快意。当轻快的口哨响起，马鞭破风声呼啸，仿佛看到漫漫黄沙中，一个潇洒的西部牛仔正策马冲向夕阳，身影渐渐消失在地平线……
Titoli

依然是莫里康内。严格地说，莫里康内的音乐已经夹杂了一些现代音乐元素，并不完全是古典风格，但是从总体风格而言，他还是偏向古典风格。他为许多电影做过音乐，其中最为著名的当属美国三部曲——《革命往事》《西部往事》《美国往事》。《once upon a time in the west》是《西部往事》的主题曲，莫里康内音乐的特点是，善于通过音乐本身讲故事，或者说催化、延伸剧情。关于这一点，他为西部片做的音乐表现得尤其明显。为了适应不同的场景，他的音乐元素比较多：口琴、短笛、口哨、马鞭……所以，这一类音乐当中有浓烈的江湖气息，苍凉旷远，荡气回肠。
Once Upon a Time in the West

⑶ 哪些电影里用了大量古典音乐，具体用了哪些

《音乐会》（The Concert ） 法国女演员梅拉尼·罗兰主演，也是从看过这部电影之后爱上了老柴的小D，就是D大调小提琴协奏曲，听了无数遍之后决定去学小提琴（学了一年后来因为懒和工作忙放弃了）。《汉尼拔》，S01E01中出现的是巴赫的哥德堡变奏曲Goldberg Variations BWV988 Aria。S01E02同样来自巴赫的一首曲子，勃兰登堡协奏曲第四号，G大调，第一乐章：快板，S01E05有两首古典乐，都是肖邦的夜曲。第一首，出现在拔叔和Dr.Bloom见面那段。是肖邦的第九首夜曲，B大调，OP.32之1，作于1836——1837年，献给德·比琳男爵夫人。第二首是降E大调夜曲，Op.9 No.2Op9共有三首曲子，创作于1830-1832年间，并与1833年出版。降E大调夜曲作于1830年。这首曲子可以说是肖邦的夜曲中最脍炙人口的一首，经常可以在各种影视作品中听到，也是和肖邦有关的各种音乐会的常驻曲目。S01E05是莫扎特的A大调单簧管协奏曲第二乐章Clarinet Concerto In A Major K622 : Ii Adagio。S01E06这一集依然用了肖邦的钢琴曲g小调叙事曲Op.23 No.1 (Ballade No1 in G minor Op23)。S01E07整集的重点就是亨德尔的歌剧第一段出现在拔叔去听音乐会选段：Piangerò la sorte mia下一首出现在博士和Dr.Bloom在厨房的片段肖邦的一首前奏曲Prelude Op 28 No 13 in F# - Lento博士挑菜谱和食材的那一段选自法国歌剧《浮士德》，作曲家为古诺Le veau d'or下面一首出现在拔叔去找了小茶杯之后，两个人一起出外勤~选自威尔第歌剧《麦克白》，选段名字为Patria oppressa。S01E08巴赫的小步舞曲门德尔松的《仲夏夜之梦》的间奏曲出现在拔叔请黑人吃饭那一段最后一首曲子是羽管键琴版的《哥德堡变奏曲》。

⑷ 为什么电影里很多反派人物都喜欢古典乐

古典音乐带给人一种严谨，优雅，智慧的感觉，是为了突出反派的的高智商，丰富人物性格。反派是指那些与正面人物对立的人物或者是在作品中与主角格格不入的人物为了衬托出正面人物的形象反派通常是无恶不作，而且反派大都有十分强劲的实力，为了丰富反派的性格特征、避免作品显得僵硬死板，近年来，许多作品不再将反派塑造成单纯的邪恶，大部分作品不再把反派的外表设计得凶神恶煞，很多作品描述了反派在变得如此邪恶之前的经历，通常将其表现为平凡、善良的普通社会成员，因遭到迫害或意外而变得走投无路，萌生了邪念并一步步走上不归路，一些作品着力刻画反派复杂的性格特征，展现出他们作为人的良知与温情还没有完全消失的一面，显得更加真实而富有感染力。