运用影调比较好的电影分析

Ⅰ 电影｜《寄生虫》分析

        在电影的开篇，摄影机在狭小的房间内运动，导演为我们逐一地介绍了 影片的主人公们，这些人物依次有序地出现在我们的眼前，连贯而得体。

        在开始的镜头中有三个景深层，第一层为悬挂的袜子，第二层为窗户，第三层为窗户外的街道。通过这个镜头，导演设置了诸多信息，通过不平衡的构图令观众的视觉感官不适；通过三个景深层交代主人公的生活环境，即经济与地位阶层，以及通过窗户构建家庭与外界的联系，电影影调有很强的粗粝感，导演运用光影来给我们展现了阶级的不同，穷人家是冷色调，压抑阴沉，男主来到富人家画面变暖，开始出现阳光，以此来形成对比，展现人物的社会地位，使用前跟镜头带来的压迫感让观众对主角的居住环境有强烈的代入感，在视觉效果上，片中运用特写镜头、推移镜头、长镜头、空镜头等，表达故事内容，呈现精彩的人物形象，调动观众的情绪和感官。

        镜头巧妙的转换，表达突出了对寄生虫的辛辣描述，对贫富差距的无力感。构图上考究，影片始终用一条线将穷人和富人分割开，以此来体现阶级的对立。

      电影中的石头作为“求富”的图腾象征，它给金基宇带来了暴富的精神寄托。所以甚至在暴雨倾泻的夜晚，他都一直抱着这块石头不放，还向父亲表示是这块石头一直粘着自己，暗示了基宇心中想要攀升进入富人阶层强烈的欲望。

Ⅱ 简析《饮食男女》中光线与影调的使用对叙事有什么影响

简析饮食男女中光线与影调的使用巧妙地运用了光线和影调，使叙事更加凝练，深刻而有趣。根据查询相关资料信息显示，这种运用使电影的叙事更加有力，更具感染力，使观众较容易理解影片的主题。

Ⅲ 2021谍战电影《悬崖之上》精选影评十篇

电影悬崖之上的影评一

一部好的电影总能给我们的生活中带来许多乐趣与精彩，而在2021年中即将上映了一部新的谍战电影《悬崖之上》，这也是由著名导演张艺谋指导的电影，观看了这部电影之后感触很多，无论是电影剧情的发展，还是因影片当中的细节处理，都是表现得淋淋尽致，或许这样样得剧情才深深吸引了不少观众的眼光。

《悬崖之上》这部影片的故事背景是发生在二十世纪三十年代，为了能够收集到一些有效的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行一项秘密的任务。当特工们选择接受任务时，果然的回国而进行任务上的完成，在艰苦卓绝的环境中与敌人们展开了一场场殊死搏斗的剧情。

在这部电影当中最的亮点在于多次镜头中出现了一本书，实际上这本书是他们与组织上联络的密码本，更有可能的是他们这次营救计划中的名单，也可以间接性因这份围绕这份名单上也所开展的剧情，这里的剧情可谓是细节上处理得非常得到位，不仅展示了戏中上对于一个角色表演的功力，更能重要的体现出了一个演员的成功，背后是离不开努力的存在，这一点对于我们当经社会上来说都是值得学习的好地方，无论对于身边的事情，我们都应该体现出积极向上的精神，努力的去做好。此外还有一个非常精彩的镜头讲述的是日本展开反人类实验的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行任务。张译在演一名特工时，为了隐藏好自己的身份，而选择了男扮女装，期间更多呈现出一个角色是搞笑中又不失优雅，这一段的镜头可谓是又搞笑又能给群众深深的留下美好的印象。

影片当中每一个都有着不同的使命，为了能够顺利的完成目标而与敌人斗智斗勇，将个人的角色表现得淋淋尽致，或许这才是在五一当中能够吸引众多观众们的眼球原因了，面对困难，我们选择坚持，面对来势汹汹的敌人，我们选择不懦弱，这种伟大的不屈不饶是我们每个人都应该值得学习的地方，通过这部《悬崖之上》的电影来告诫我们当今的幸福生活离不开历史上那些伟大的英雄们的奉献，我们应该要铭记历史伟大的英雄，以他们为心目的好榜样，学习这种爱国的精神，珍惜当下，为我们的祖国将来而不断奋斗吧!

电影悬崖之上的影评二

五一的假期还算挺长的，紧凑出来的五天时间，于是就跟朋友去看期待已久，张艺谋编剧导演的《悬崖之上》这部谍战影片。

整体影片的时间线的推进，空间的安排以及每个人物的剧情进展，几乎没有什么可挑剔的地方。每一个人物的描写都是紧跟着观众的心理，面对扑面而来的敌人，在这场东北雪林里，运用了让人动容的浪漫展现手法，真的让人十分的惊艳!

每一个动作都是紧扣剧本的核心思想去做铺垫，例如一本和梅兰芳有关的书籍，哈尔滨人对于西餐的熟练程度以及一部与卓别林有关的影片等等，所谓醉翁之意不在酒，一切看似没什么关联的事件，却与谍战任务紧密相连，这说明作者平衡写实与叙事、人物功能与人物细节等关系的高手。

影片《悬崖之上》讲述在苏联接受培训的特工一行四人，深入伪军哈尔滨警察特务科，执行乌特拉(俄语：黎明)任务——救出从日军手下逃出来的共产党员，护送其出国，让其在国际上揭露侵华日军的罪行。

其余演员张译，可谓是大家熟知的老戏骨了，有他在，更是如虎添翼，给整部影片带来更强烈代入感。张译老师饰演被捕后的角色，面对肉皮的折磨与摧残之下，依旧保持着高度的警惕性与意志力，最终还是逃出了敌方的营地，可谓是真的很佩服。

另外秦海璐老师饰演的角色在肩负使命面前身手矫健以一敌十，在得知自己丈夫牺牲后躲在卫生间“无声”的哭泣太揪心了，这一镜头相信很多人都看呆了，就好像感同身受一样，深陷其中不能自拔。

整部电影采用了章回体现的形式，每一个片段都是叠叠增加，相对更为紧张与刺激，同时用几个片段相互贯穿着围绕主思想，再加上的配色也是十分的惊艳，每个演员的演技也是十分在线，相互结合之下，把我们的情绪带入其中，渲染的能力真的太强大了。

《悬崖之上》绝对是这个五一档的必看首选，而且也非常适合全家老小一起观看。因为这里不仅是《悬崖之上》的魅力，同时影片的立意也绝对适合每一位中国人，和平来之不易，我们的幸福生活不能忘记为我们潵过热血的前辈们，致敬!

电影悬崖之上的影评三

近期，张艺谋导演指导的一部谍战电影《悬崖之上》即将播出，这部电影的演员阵容十分强大，个个都有着出色的演技，如里面的张译、秦海璐、朱亚文、于和伟等著名演员，里面还有雷佳音和沙溢的客串，也是一个亮点。张艺谋导演挑选演员一直都很有眼光，一生热爱于电影，不断给人们高产出电影，这部谍战电影也是张艺谋指导的首部谍战片，该电影故事背景发生在二十世纪三十年代二战期间，四名代号为乌特拉的地下工作者前往被日本关东军占领的东三省执行秘密任务，那就是获取日本人反人类实验的证据。

观看该电影让我最印象深刻的便是雷佳音扮演的那个片段，两个特务为了逼供获取信息不惜抢杀，面对生死的选择，面对生死的恐惧被雷佳音扮演的淋漓尽致，为了活下去不惜说出了秘密当起了叛徒，看到这里我在想，我们应该恨这样的人吗，恨他们的无能，恨他们的背叛，但静下心来想一想，或许在面对生死选择面前我们都会有自己的选择，每个人都处于困境之中，每个人做出的选择都是别无选择，而在敌人面前一条条生命犹如蚂蚁那样微小，一个不经意间就会随时被夺去，而被动选择的人只有一个想法，那就是活下去。

该影片画面过于血腥，双方的斗智斗勇，敌人的残忍逼供，地下工作者的无私奉献让我不经想起，或许现实中的故事经历远比电影中的更加来的残酷，在抗战时期的那些地下工作者英雄可能经历的是我们远远想象不到的痛苦，而他们为了人民的安稳生活不惜自身安全潜入敌人营中，为了获取信息不断伪装自己，与敌人斗智斗勇，要知道，他们也是普通人，或许他是某个人的爱人，某个人的孩子，他们也有自己的家人，为了人民舍小家为大家，他们总在我们不知道的地方默默无闻的付出，无私奉献自己，他们的英雄事迹值得被大家知道，他们的名字值得我们去牢记，他们的英雄在于平凡人做出来了不平凡的选择，悬崖之上，目光如炬，而如今山河无恙，家国安宁，我们现在的生活之所以有如今的岁月静好，是因为有他们曾经的负重前行，我们应该吸取教训，强大自己的国家，致敬那些无名英雄。

电影悬崖之上的影评四

随着时间的匆匆流逝，一年的五一又到了，喜欢看电影的小伙伴们知道吗?今年的五一档大片云集,最受瞩目的当属“国师”张艺谋的《悬崖之上》。这是张艺谋首部谍战片,也算得上他时隔20多年的主旋律回归之作。这部电影不仅剧情惊心动魄且能给观众留下非常深刻的感触以及思考，而我在观看了这部影片后，内心也有不少感慨，以至于想要拿起手中的笔写写这部电影的 观后感 ，记录自己的一番感受和对电影的思索。

众所周知，老谋子拍电影，是从来不将就的，并且“若是重复，宁可放弃”。电影作品《悬崖之上》，是他首次尝试谍战类型，将镜头对准了上世纪30年代的哈尔滨。国师这一次，探索了国产谍战片另一种可能。和张译、于和伟、秦海璐、朱亚文、刘浩存这群演员一起，完成了这曲悬崖上的舞蹈。电影里所有人的命运，忽明，忽暗，抗日战场远方硝烟滚滚，近处脚步匆匆。精彩的剧情，让不少观众看得入迷，激动万分，跟着剧情内心起伏不断，感触颇深。

而《悬崖之上》这部电影主要讲述的是特工们在严峻考验下与敌人斗智斗勇，执行秘密行动的故事，在观看的过程，我们可以观察到这部电影的影调，肃杀的黑白，柔和的暖黄，以及幽静的深蓝。电影里这般视觉感，明暗对比，反差强烈的颜色，如同势不两立的阵营，都让人非常深刻地感受到张艺谋谍战片特有的风格，超越了谍战，直指生死考验中的人性。

认真观看《悬崖之上》会发现，这部电影人物的描绘是一大看点，也是创作的难点。全勇先提到，《悬崖之上》和普通的谍战片还有一些区别，除了敌我阵营的明暗交锋，电影对人的复杂性、人在极端情况下的反应、绝境之中的遭遇等都有较深的刻画。而且电影中人物较多，这也无疑为剧本创作增加了难度。不过，从电影的整体来看，这部影片的创作甚是值得点赞，作品呈现出来的效果，向观众们展现出非常好的观影体验感，从而内心也有很深的触动，所以说这是一部挺有价值的电影，意义非同一般。

电影《悬崖之上》，影片中每一幕都是揪心的，每一个人物身上都肩负着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，执行任务前抱着必死的决心，但为了完成使命不放弃每个可以活下去的希望。而电影中，每一位演员凭精湛的演技塑造出来的角色，其人物的思想和灵魂表演的可以说是淋漓尽致，让我们这些观众看了甚是感动，内心思索万千，感叹和平来之不易。所以要向每一位舍生忘死的无名英雄致敬，因为他们，我们才有幸福的生活。

电影悬崖之上的影评五

2021年4月30号张艺谋导演的第一部谍战电影《悬崖之上》正式上映了，作为一名电影爱好者，我早就注意到这部谍战电影，毕竟对于现在的中国电影中，有关谍战的电影是少之又少，可以称之为经典的更是近乎于无。

张艺谋作为知名导演，他主导的很多优秀电影，都广受世人的称赞，其中张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》《金陵十三钗》就是我非常喜欢的两部电影。这一次张艺谋导演的首部谍战电影，相传有众多实力派演员上场助阵，场面宏大，剧情精彩又刺激，自然要第一时间去电影院支持一下。

《悬崖之上》这部电影说的是在上世纪30年代，四位经过严格训练的共产党特工小队，在执行“乌特拉”秘密行动时，因为叛徒的出卖，最后深陷险境，最后在敌网中与敌人周旋，种种经历都宛如在悬崖边上，充满各种惊心动魄的战斗与博弈，最后取得胜利的一部电影。

《悬崖之上》剧情跌宕起伏，既有人情关怀，也有为国为民的民族大义，更有让我们感动落泪的悲壮场景，整个观影过程中，我的心情都随着剧情的变化而变化;不管是为贪生怕死最后出卖队友的叛徒的愤怒，还是对张译面对酷刑时的不屈而感动，都给我留下非常深刻的印象。

这部《悬崖之上》电影中，张译、倪大红两位演员是我最喜欢的，他们那精湛的演技，每次都让我以为自己不是在看电影，而是进入电影之中，在一旁旁观一般。特别是张译在面对电刑时的剧情，更是令我感到揪心无比，即害怕他承受不住背叛祖国，又为他遭受的血肉之苦而感到不忍;张译作为一名备受广大网友认同的实力派演员，一直都令我感到非常惊喜，基本有他出演的电影，都能很好的展现出电影剧情与内容，让人看了非常的过瘾。

看这部影片给我的最大感受，就是祖国发展真的很不容易，如果没有无数先烈前辈的无私奉献，就没有我们如今这个和平美好的新生活。正式因为有无数爱国之士，将自己的生命立足于悬崖之上，与敌人展开殊死拼搏，就没有如今新中国发展壮大的一天。

世上哪有什么岁月静好,只是有人替你负重前行。在黑暗的角落中，正是有无数默默付出、保护我们的无名英雄，为我们的美好生活撑起一道光明的未来。

电影悬崖之上的影评六

《悬崖之上》是张艺谋执导的最新一部谍战片，不得不说，张艺谋真的太会选演员了，里面的每个角色，演的都是入木三分。片中人物刻画到位，每个人都有自己的形象，剧情紧凑，情节跌宕起伏。看完后电影后，内心也是感叹不已。

电影中，有那么一句话是印象特别深刻，特别触动人心的，就是张译饰演的张宪臣与秦海璐饰演的王郁是一对特工夫妻，在面临执行任务和寻找孩子之间，刚降落的时候，两人说的一句话“活着的去找孩子”。在这简单的一句话了，却让人感慨万分。这句话中，可以了解到他们执行任务期间，已经把生死置之度外，时刻准备好了牺牲的准备。同时这句话又给了相互激励了彼此，努力的要活下去，因为任务中谁也不知道谁能活下来，只有活下来了，才能去找孩子。所以“活着的去找孩子”就成了两个人最后的目标，要争取活下来的信仰。

在电影的特辑中，主演们也都表达了自己内心最真实的看法，致敬先烈，缅怀英雄。张译说他们是“每天都是活在悬崖之上的人，每时每刻、随时随地都在面临死亡“;于和伟说“为了信仰，他们可以牺牲自己”，英雄不朽，令人动容。电影中的他们，也把每个人物的形象都刻画的太好了，就如于和伟饰演的周乙。电影中的他清楚的知道谍工的宗旨就是：活下来才能完成任务，牺牲小众才能谋利大众。在剧中多次看到同伴倒在自己面前而装得内心毫不在意，而在剧中却两次为了假扮妻子的女儿差点暴露了自己。这显示出了，周乙内心的矛盾，一种看似近乎冷血的人性，藏着不为人知的暖流。这是长久在任务中，长期不断麻痹自己而导致的心理。

通过《悬崖之上》这部电影，我们可以清楚的知道那些特工人员的艰辛与觉悟 。为了完成任务早已把生死置之度外，牺牲小众才能谋利大众的精神表达的淋漓尽致。同时也告诉我们，我们幸福安宁的生活，是背后多少不为人知的战士用血与生命为我们争取而来的。我们应该要为自己生活在和平年代而感到幸福，努力为国家做点力所能及的贡献。同时也不能忘记，在和平年代也有很多战士在为我们守航护驾，保卫着祖国和人民的安全。

电影悬崖之上的影评七

张艺谋是电影界最敬业的导演，71岁的他不仅保持了一年拍一部电影的速度，还跨越了不同类型的电影。擅长拍艺术片他在今年拍了第一部间谍类型的电影《悬崖之上》。剧组云集了于和伟、张艺、倪大红等资深演员，不得不说这是一部很好的商业大片。

4月24日，《悬崖之上》在全国点映看完之后，只想说两个字：好看。我们都知道张艺谋导演是以拍艺术片闻名的，中国电影的商业化就是从他的导演拍摄的《英雄》开始的身，对此无论观众如何批评他，张艺谋身上的创新与变革精神是抹不掉的。《悬崖之上》就是张艺谋求变的作品。从这部影片中，我们可以看到，张艺谋终于心平气和地开始讲述故事了。

其实《悬崖之上》的故事很简单，就是英勇的地下党员在隐蔽战线上与敌人斗智斗勇的故事。但在张艺谋的镜头语言中，讲出了悬疑、牺牲、大爱和信仰。这个故事是讲从苏联回来的地下工作者要在哈尔滨执行秘密任务，但有人叛变使他们陷入了危险之中，掉入了为他们布下的天罗地网中，电影剧情就是以他们四个人如何逃脱监控和如何完成任务开展的。

《悬崖之上》的故事背景设置的很有说服力。因为故事发生在中国的东北，一种凛冽的感觉油然而生，隔着荧幕都能感觉到的冷。这也正是导演想带给观众的感觉，环境的再寒冷也不如敌人的残酷。看完之后，真的佩服地下工作者，佩服他们顽强的精神和忠诚的信仰。

众所周知，谍战类作品多为电视剧，如《潜伏》、《黎明之前》和《悬崖》。由于谍战类电影题材的特殊性，因此对演员有比较大的要求，同时这也是对演员演技的考验，《悬崖之上》中的演员角色不仅要表现正面人物的正直，还要表现潜伏者的沉着和果断。好在《悬崖之上》的演员们表现的都非常出色，尤其是张译，他表现出了影片角色的冷酷、冷静、果断和正直，他有一段的表演真的达到了以假乱真的地步。还有一位给我留下了深刻的印象，她就是刘浩存，作为00后的她，真的太适合大银幕了，在张艺谋的上一部电影《一秒钟》中，她表现得非常出色，把小女孩的聪明机灵表现得淋漓尽致，在《悬崖之上》中她也表现得很好，很好的展现出了少女的那种青涩和纯洁以及对信仰的忠诚，在影片的最后，导演让刘浩存扮演的小兰活了下来，因为她代表着希望和曙光，象征着光明的未来，不得不说，张艺谋在挑选女演员方面的眼光确实不错。

《悬崖之上》无论从故事还是演员方面都值得大家一看，我相信这部电影一定能受到大家的欢迎，拭目以待吧!

电影悬崖之上的影评八

每逢节假日，就会有一些大片会上映，今年五一也不例外。劳动节期间，众多电影纷纷上映，为我们的假期时光增添了许多的快乐，在众多的电影中，我最终选择了这部张艺谋首度执导的谍战大片《悬崖之上》。

这部电影的演员阵容可以说是相当强大了，有张译、于和伟、倪大红、雷佳音和沙溢这些个实力派演员凑在一起的电影，只要他们正常发挥，就会给你带来了一场120分钟的视觉盛宴，这对于长期处在疫情下的我们来说，真真切切是一场享受。在了解了电影演员和一些基本信息之后，我就迫不及待前去电影院看了这部电影。

这部电影很好的诠释了什么是谍战片，电影中融入了很多传统谍战片的相关元素进去，比如说卧底、特务、情报交换、悬疑、暴力刑讯等等。除此之外，这部电影的服化道非常真实，而且电影的取景也很美，因为电影的场景设定是在哈尔滨这座东北雪城，全程的鹅毛大雪，白茫茫的一片。动作戏的部分也是美得精彩绝伦，就以追车为例，提到车辆追逐的戏码，可不像好莱坞那样动不动一整条街都给你扬咯，而是和整个环境恰如其分的去展现它的刺激和紧张感。在电影院的超大屏幕下观看这部电影，简直是一场视觉盛宴。

一部好的电影最重要的还是要有好的剧情，只有剧情足够吸引你，你才能在一个位置待上120分钟。《悬崖之上》是根据全勇先原创故事改编拍摄的，讲述的是上世纪三十年代，四位曾在苏联接受特训的共产党特工组成任务小队，回国执行代号为“乌特拉”的秘密行动的故事。我们的主角当然不可能简简单单的完成任务，大家都知道，剧情肯定会有反转，但是剧情不能随随便便反转，这一点非常考验导演、编剧以及演员演技。这也是看谍战和悬疑类电影最刺激的地方，是整部电影的精华所在。而这部电影也没有让我失望，剧情反转一个接一个，密度非常高，情节性也非常强，在这个基础上同时还有比较强烈的情感。

我看完整部电影之后，还是对剧情非常满意的，这部电影是层层博弈，反派全程智商在线，一个不留意，那就是生不如死，前一秒你以为敌人在第一层，其实人家在第三层，但主角可能在大气层!

电影悬崖之上的影评九

我们没有超级英雄，但我们却一直有千千万万像他们一样的英雄，无论何时何地，都有无数的“无名”英雄们默默守护着祖国和我们。这句话是我观看《悬崖之上》最大的感触和感悟，这部电影给了我们太多的感动和震撼，也让我们知晓了一段隐秘又伟大的爱国革命故事。下面我就为大家分享一些精彩的电影片段和自我感受，可能存在部分剧透，请小伙伴们谨慎地自行“食用”本文。

《悬崖之上》改编自“大咖”编剧人和作家全勇先的原创真实故事《悬崖》，由大导演张艺谋执导，张译、刘浩存、秦海璐、朱亚文、于和伟、倪大红等著名演员领衔主演的谍战题材电影，故事背景为抗日战争全面爆发的初期，也就是上世纪三十年代，主要讲述了特工们为保护“日本反人类实验”的唯一人证，其中四位曾在他国接受特训的谍报人员一起组成任务小队，秘密回国执行代号为“乌特拉”行动任务，但由于内部有人叛变，他们也因此暴露行动，从他们回国落地那刻起，就陷入了敌人布下的“天罗地网”之中，被推至“悬崖之上”的他们，面对如此严峻的局面和态势，只得与敌人们展开一场激烈又惊险的生死较量。影片的各个角色扮演者的演技都可圈可点，他们是怀着致敬先烈们的深情去演绎的，就是为了让观众更加真实的感受到这个故事背后的种种情感。

在影片中，有一段场景令人难以名状，也让人不忍“直视”，那段场景就是张译扮演的角色张宪臣被用上电刑拷问，张宪臣落入敌人圈套被捕入狱后，就一直坚守自己的信念，宁愿受刑，也不愿透露组织的任何情报信息。受电刑的场面，张译演绎的很到位，每一个细节都能让人感觉到他在忍受着莫大的痛苦，他“残破”的身躯仿佛在向我们述说着当年那位“先烈”所经历的故事，真实到让人害怕他下一秒就会“死去”。其实受尽磨难的“先烈”何止他一人，是无数个呀，革命先烈们都是为了祖国的富强、民族的尊严以及自身的理想，不惧牺牲，艰苦卓绝的战斗着。

电影中，刘浩存扮演的张兰说过这么一句台词“我们还能看见天亮吗”，我们现在每天都能看见的“天亮”对于他们来说是奢侈的，他们每次的分别可能就是最后一面，他们是在黑暗中寻找“黎明”的人，他们期盼着的“黎明”就是我们所处的盛世，我们应当牢记历史，致敬先烈，感恩生活，多做贡献，不负山河不负卿。

电影悬崖之上的影评十

经历了几天的辛苦工作，我们终于等来了五一小长假，为了放松心身，观看电影是不错的选择，于是我到电影院观看了张艺谋导演的《悬崖之上》。

《悬崖之上》讲述了上世纪三十年代，四位共产党特工小队执行代号为“乌特拉”的秘密任务。因为行动中出现了叛徒，他们从跳伞降落的第一刻起， 就已置身于敌人的天罗地网当中，立于“悬崖之上”的特工小队面临着严峻考验。

张艺谋大家都很熟悉，他是我国一名著名导演，对演员的把握、镜头调度、环境氛围的营造都没得说。影片讲述的故事发生在冬天，在镜头中，我们总是能看到满天飘扬的雪花，隔着屏幕都能感受到冷。《悬崖之上》是一部谍战篇，电影的主色调是偏灰白色的，极好地营造出了谍战篇该有的悬疑氛围;《悬崖之上》还有很多打斗场景，打斗流血时又有了暖色与冷色的碰撞，给观众带来极佳的视觉冲击。

《悬崖之上》有很多个情节给我留下了深刻印象，影片中有一段飙车戏，视觉冲击效果满分。两辆车在建筑物间隙穿梭，车辆碰撞发出响声的同时还伴耀眼火花。两辆车就已经十分刺激了，紧接着还有第三辆车的加入，高速冲撞下，车辆立马翻滚，场面既惊险又震撼。

既然是谍战篇，当然得有悬疑情节啦!张宪臣知道有人叛变后留下了暗号，但暗号却被别人改了，这样一来情报是否能传送出去呢?影片在这留下了悬念，引起观众的深思。最后在医院那场戏的时候才将谜底解开。处长怀疑老周是卧底，两人的眼神交流、话语间的各种试探，充满了悬疑感，最值得表扬的就是影片紧凑不拖沓，每一个细节都值得观众品味与揣摩。

最后我还得夸夸演员们的演技，首先是张译，他给我印象最深的就是电击的那一幕，尽管电击给他带来了极大的痛苦，但凭借着心中坚定的信念，他熬过去了，在这一片段中张译将人物的隐忍表现得淋漓尽致。当时他已经被酷刑折磨得皮肉模糊，看着都让人心疼，逃跑的时候，严刑过后虚弱却又要在敌人路过的时候伪装成正常人，这种切换自如的演技可真让我惊叹!

总体来说，《悬崖之上》值得大家观看，《悬崖之上》虽然是张艺谋第一次导演的谍战片，但电影呈现出来的效果完全不青涩，依旧是诚意满满的佳作，肯定不会让大家失望!

Ⅳ 求电影《菊次郎的夏天》色彩分析重谢

色彩与影调
该部影片整体风格较为明快，突出反映在外景上。而外景明亮温情的色调又与内景家中阴郁的色调形成鲜明的对比，也隐预出男孩没有得到应有的家庭温暖。在内景的拍摄中是运用逆光拍摄的，很好的突显出男孩的孤独与无助。
在正男知道母亲不可能要他之后的一段戏中，影调开始暗下来这也是本片中外景少有的暗色调。尽管身处在游乐场的正男也时刻流露出失落和无助。直到遇到好心先生和另两个人物的出场，影调才开始渐渐明朗起来。清新的田园风光，温柔的阳光再次充满画面，至此影片也到达尾声。

Ⅳ 谁介绍一下影片《我的父亲母亲》

【片名】The Road Home
【译名】我的父亲母亲
【年代】1999
【国家】中国
【类别】剧情/爱情
【语言】普通话
【字幕】外挂英/法文
【评分】7.5/10(1,671 votes)
【链接】http://www.imdb.com/title/tt0235060/
【导演】张艺谋 (Yimou Zhang)
【主演】章子怡 (Ziyi Zhang)
孙红雷 (Honglei Sun)

【简介】
初恋的回忆，是人生中最美妙的感觉，而当生子的父亲已经过世，年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时，生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人，甚至还分明读出对美妙人生的执着追求……

母亲乳名招娣，年轻时是远近闻名的美人，不仅心灵手巧，而且勇敢地成为十里八乡第一个自由恋爱的女孩，她暗恋上生子的父亲--一个淳朴幽默的青年教师，她以家传的青花大碗为记号，给心上人花样翻新地送最好吃的“派饭”；她通宵达旦织出最艳的“房梁红”装点他的教室；为了听到他的朗朗读书声，她不惜绕远路去担水；为了引起他的注意，她每天在送学生的路边等着他。

终于，招梯的美丽和诚挚打动了青年骆老师的心，他们很浪漫又很传统地相爱了。一只塑料红发卡就是他给她的爱情信物，然而，就在心灵刚刚撞击的那一刻，悲剧降临了：骆老师莫明其妙被打成右派，招娣特意为他做的晚饭蒸饺子没吃上，就被带走了。她疯了一般，怀揣蒸饺沿路追赶，人摔倒了，蒸饺烂了、青花碗也碎了……

技艺精湛的锔碗匠锔好了青花碗，却弥合不了姑娘破碎的心灵，招娣决心拖着病弱的身体去远行寻找初恋情人，瞎妈妈的泪水阻止不了招娣的决心。她瞒珊上路了，却昏死半途，被路人送回，执拗的招娣挣扎起身还要冒死去寻觅。恰在此时，骆老师意外地来了，她躺在病床上，大滴的泪珠从她美丽而又憔悴的大眼睛中尽情地滚落。

他再也没有离开她，两个人一爱就是四十年，相儒以沫，心心相印。

丈夫的葬礼后，年迈的招娣在悲恸中又听到了世界上最好听的声音，那是骆老师自编的“识字歌”——人生在世、要有志气、读书识字、多长见识……招娣沿着当年的小路向学校走去。教师里，她的儿子骆玉生像当年的骆老师一样，以淳朴、清朗、穿越时空的声音在教孩子们读书。顿时，儿子和丈夫的身影在她眼中置化，在她眼前，又出现年轻盈巧的招娣穿着碎花红袄雀跃在让她走不完初恋的那一条小路上。

Ⅵ 基耶斯洛夫斯基电影《蓝》的影像造型分析

《蓝》是波兰导演基耶夫洛夫斯基的电影艺术三部曲之一，作为新浪潮的先驱，他善于利用影像造型传达影片信息，表达独特观点，让观众产生不同的感受和认知。本文将从镜头语言、色彩、构图以及音乐节奏等几个方面，深入分析《蓝》的影像造型艺术，揭示其独特的艺术特色。

一、镜头语言的应用

(一) 长镜头的情感表达

长镜头理论在20世纪引起西方轰动，强调画面的原始力量，是生活情境的自然流动。《蓝》开头便使用了两个长镜头，低角度拍摄的汽车轮胎行驶的特写长镜头和小女孩趴在车窗上的中景长镜头。两分多钟里仅有车辆声音，表现小女孩的视角下光怪陆离的世界，同时带来隐约的不安感。导演通过中景长镜头表现女主的复杂情绪，如女主出院后坐在家中藤椅上的惊醒画面，巧妙运用蒙太奇式的长镜头连接面部惊吓的特写和中景，展现回忆到现实之间的感情变化。类似地，女主半夜被锁门外，通过面部表情的特写刻画痛苦心情，长镜头在表现时间空间的现实可感性，让观众跟随镜头流动，感受紧凑而真实的故事。

(二) 特写镜头的心理塑造

特写镜头能更贴近观众，促使表演趋向细微和内向。《蓝》中导演运用大量特写镜头详细表现女主的心理活动。如汽车油箱漏油的特写渲染紧张氛围，病房中丈夫和女儿葬礼的视频和女主表情变化的特写镜头营造真实感与悲伤氛围。两次眼睛的大特写也引人注目，第一次车祸后的瞳孔内医生镜像，是痛苦生活的开始；第二次男主瞳孔内的女主背影，暗示女主自我解放。这些特写镜头富有深意，排除环境干扰，简洁有力地描写人物内心情感。

二、光线色彩的造型

(一) 色彩的出现方式

《蓝》中的色彩与光线相互交织，表达情感。蓝色出现的方式包括作为客观物体、通过物体反射的光影以及单纯的影调色彩。影片开头的蓝色朦胧影调营造阴郁和不安感。朱莉在走廊的特写镜头，脸上出现蓝色玻璃反射出的斜侧光。闭眼蓝光出现，睁眼蓝光消失，蓝色光线配合女主的主观臆想。新房子的蓝色吊灯与女主同时出现，利用后侧光刻画面部表情，丰富吊灯光影效果。蓝色象征痛苦回忆和过去。

(二) 光线色彩的象征与隐喻

导演利用光线与心理活动相结合，展示女主心理情感的变化。蓝色光影象征过去和痛苦，而暖色调的光影则表示朱莉逐渐走出精神折磨。第一次性爱场景以蓝色逆光勾勒女主面部线条，抽象化色彩细节，第二次则以柔和暧昧色调展现主人公状态的转变。影片结尾，黑暗中的释然落泪画面，光线为正侧光，给人平静之感。

三、影片构图

《蓝》倾向于绘画派风格，综合运用色彩、光线进行构图，如泳池、走廊、养老院的油画感。影片中多次利用镜像构图，通过瞳孔内的镜像间接叙事，画面中人物变形产生戏剧效果。镜中像构图，如咖啡馆勺子上的影像，表明生活的不确定性。镜像的巧妙运用，表达了角色内心世界的探索。

四、音乐节奏的叙事表达

基耶斯洛夫斯基擅长利用音乐作为隐喻和叙事手段。影片中音乐表达和叙事功能发挥淋漓尽致，如同角色之一，不断在场景中穿插出现。音乐基调分为交响乐的沉重紧张和抒情悲伤，与女主心情密切相关。每段音乐的结束方式巧妙，与画面结束或开始没有过多延续，体现了导演的独特手法。音乐在不同场景中的运用，烘托了动作，提供情调和速度，同时也反映了主人公的情感变化。

综上所述，基耶斯洛夫斯基在《蓝》中巧妙运用镜头语言、色彩、光线、构图以及音乐节奏等元素，塑造了丰富而细腻的人物内心世界，使这部情节性不是丰富的电影直击人心，展现出艺术电影的独特魅力。

Ⅶ 用摄影的角度写一段电影评论 50字就好 简单命了的 要跟摄影有关系的

电影“蔷薇与红莲”

电影的开头一辆车缓慢的进入了摄影师的镜头中，几秒钟的时候镜头一直对这车的背面和后视镜。越过了杂草之后镜头随着车停在了一座陈旧斑驳的庄园里。这是镜头没有给出周围的环境而是缓缓的对焦上了车的后视镜，给人一种莫名的压抑感。接下来一直到主人公进门口之前一大段镜头都是以水平线上下的高度拍摄，没有移动没有特写，感觉身临其境，那种极其逼真的效果也为这部片子的沉闷压抑之感埋下伏笔。（够了吧？现打的，辛苦~~~）

Ⅷ 电影《你好，之华》的声音分析和画面分析

整部电影以纪实感为主要特色，做为剧情片，充满纪实感的画面与音响能够使观众将情绪更好的带入剧情，充分地感受人物的内心情感。正反打镜头的使用不仅仅是表达人物对话的位置与内容，亦或者是人物之间的感情，同时也是导演对过去那段时光的怀念，使得影片的感情更加的细腻。另外，本片的音乐十分的恬淡、祥和与平缓，使得整部影片的情感得到了更深程度的渲染。最后影片前后影调与音乐的一个对比，人物命运也发生了改变。
大概就是这样吧，由于这是我第一次看这部片子，看的比较粗略（随便找了几个点看了看），可能有些错误之处，请诸位多多包含。