电影英雄开场景别分析

Ⅰ 世界十大功夫电影

世界十大功夫电影：《猛龙过江》、《精武门》、《杀破狼2》、《少林寺》、《卧虎藏龙》、《黄飞鸿男之儿当自强》、《叶问》、《醉拳Ⅱ》、《功夫》、《英雄》。

1、《猛龙过江》

在上世纪六七十年代由于技术原因很多动作片的打斗场面都是非常生硬的，但李小龙拍摄的猛龙过江时全靠真功夫打斗，没有使用替身和经过任何的艺术加工。李小龙首次在电影中展示了他惊人的脚功，赢得了海内外观众的一致称赞，使得这部电影在当时风靡全球，深受全世界观众喜爱。

Ⅱ 电影中的转场运用手法有几种

转场的方法有两种：一种是用特技的手段作转场，另一种是用镜头的自然过渡作转场，前者也叫技巧转场，后者又叫无技巧转场。

技巧转场的方法

技巧转场的方法一般用于电视片情节段落之间的转换，它强调的是心理的隔断性，目的是使观众有较明确的段落感觉。由于电子特技机、非线性编辑系统的发展，特技转换的手法也很多。

无技巧转场的方法

无技巧转场是用镜头的自然过渡来连接上下两段内容的，主要适用于蒙太奇镜头段落之间的转换和镜头之间的转换。

与情节段落转换时强调的心理的隔断性不同，无技巧转换强调的是视觉的连续性。并不是任何两个镜头之间都可应用无技巧转场方法，运用无技巧转场方法需要注意寻找合理的转换因素和适当的造型因素。

(2)电影英雄开场景别分析扩展阅读：

无技巧转场的表现手法：

所谓遮挡是指镜头被画面内某形象暂时挡住，依据遮挡方式不同，大致可分为两类情形：一是主体迎面而来挡黑摄像机镜头，形成暂时黑画面；二是画面内前景暂时挡住画面内其他形象，成为覆盖画面的唯一形象，比如，在大街上的镜头，前景闪过的汽车可能会在某一片刻挡住其他形象。

当画面形象被挡黑或完全遮挡时，一般也都是镜头切换点，它通常表示时间地点的变化。主体挡黑通常在视觉上能给人以较强的冲击，同时制造视觉悬念，而且，由于省略了过场戏，加快了画面的叙述节奏。

典型例子是：前一段落在甲地点的主体迎面而来挡黑镜头，下一段落主体背朝镜头而去，已到达了乙处。

在影视片中，尤其是电视中，前景遮挡转场的运用较为普遍。在电影《有话好好说》中，有这么一段内容：男主人公在大街上等待女朋友，开始镜头在百无聊赖地东张西望，下一镜头，前景中汽车驶过，他在吃西瓜。

汽车再驶过，他在吃盒饭，最后一个镜头汽车驶过，画面转接到女朋友的家中。

利用摄像机的运动来完成地点的转换或者利用前后镜头中人物、交通工具等的动势的可衔接性及动作的相似性，作为场景或时空转换的手段。

Ⅲ 如何通过电影画面来判断镜头的焦距

当然大多数人觉得镜头选择没什么好深究的，你要拍一个wide shot（远景）你就拿一个广角头，generally 35mm or less on a FF35 camera（通常在FF35相机上用35mm或者更低的镜头），如果景别紧一点的，那就用长焦，FF35相机上通常是70-135mm焦段的镜头。但 是，我总觉得在选择焦段上总还有点别的神马的。曾经问过一个老摄影师，为什么选23mm不是21mm，然后他给我的回答是“well, it depends on long years of experiences”。拍摄的时候试图把你的地平线摆放进去，这样会创造出一个场景的电影感。如果你要表现你的英雄夕阳下逝去的青春，那么你的地平线就会在一个比较低的位置。如果你拍的是车水马龙的街道，那么你的地平线比较可能会在中间。如果你拍的是醉汉被扔出酒吧开始抽西瓜刀砍人，那么你的地平线应该是在画面的上方。选择镜头的高度：拍电影的时候除了恶心的收音，烂俗的灯光之外还屎b的被搞砸的情况，那镜头高度一定是其中没有之一：相机究竟该放在哪个高度？林林总总的高度皆在讨论范围， 包括脚架的高度，手持的高度还有dolly的高度（不包括doggie cam和摇臂的高度）。这些以后我会放在相机运动里面说。如果拍特写摄的时候略微低角度（比胸高再低一点点），然后我们会有个轻微的仰角，那么你的演员真的就从整个荧幕上蹦出来了，观众会觉得找个庞然大物的演员好高大上，所以他们表演的角色也很高大上，说的话也很高大上。中景的时候通常都会用到腰部高度，还有群演比较多的时候也会用到这个高度。这样很容易把重要的东西放到画面的三分线上，这也是dolly的正常高度。