声画组合电影分析

『壹』 电影中的声画关系有四种类型是啥

一、从形式类型上把声画关系分为两种；声画合一和声画分离。

1、“声画合一”：指镜头中声音来源于画面中，观众听到声音信息的同时也看到声源的影象信息，两种信息的传播同步完成。

2、“声画分立”：又称“声画分离”，指声音来自镜头画面之外，即以“话外音”的方式出现。

二、声画关系的内涵层面：在内涵类型上把声音和画面的关系分为“声画合一”与“声画对位”

1、声画合一：是指镜头中声音所负载的信息和画面呈现的信息在内容上和情绪基调上保持一致。

2、声画对位：是指镜头中声音所负载的信息同画面呈现的信息在内容上或情绪基调上不一致，甚至正相反。

声画对立的应用

如：《红楼梦》中，林黛玉之死一幕在小说里采用了“花开两朵，各表一枝”的手法分头描写，而在电视剧中就利用声画对立的方法创造了非常好的艺术效果。

画面上：潇湘馆里林黛玉已奄奄一息；声音上：远处怡红院里贾宝玉大婚的喜乐之声隐隐传来。声音与画面的悲喜对比更加深此刻的悲剧效果。

『贰』 电影中声音与画面的组合方式有哪几种各有什么特点和作用

声画同步、声画对位、声画并行、声画对立、声画分立。

1、声画同步：

即声画统一，表现为音乐和画面紧密结合，音乐情绪与画面情绪基本一致，音乐节奏与画面节奏完全吻合。

两者是相辅相成的复合观赏性，两者组成有机的统一体。音乐强调了画面提供的视觉内容，祈祷烘托、渲染画面作用。

他可以以同一种持续进行的声音为纽带，把一系列表现不同场景、不同内容的画面组接起来、构成自成首尾的蒙太奇段落。

『叁』 分析电影《和你在一起》最后的“车站送别”一段的剪辑技巧

所谓剪辑，是指画面与声音的分解与组合，是一个再创造的过程。《和你在一起》这部影片使用了大量的蒙太奇手法来渲染气氛和表现感情，“车站送别”这一段时影片的结尾，也是影片的高潮，这里主要使用了交叉蒙太奇和闪回。
闪回：火车站人海中小春大声呼喊“爸”，刘成怀里抱着孩子在人海中仿佛应了一生“哎”。这是一组闪回镜头的交替剪接，小春在人海中寻找刘成，而十三年前刘成捡到小春的情景不断的闪回；影片在这里用了两种色调来表现闪回的画面，第一种是小春和刘成在火车站的一喊一应，此时的闪回画面的色彩饱和度相对现实画面较低，除了表现不同的时空，还有就是避免画面的色彩对比过大而造成的不协调感；第二种就是镜头推至刘成的脸部特写，此时是刘成的的回忆的闪回，画面被调成灰暗的色调，与现实的画面形成了强烈的对比。
交叉蒙太奇：小春在火车站的演奏和比赛现场的画面。这里使用交叉蒙太奇来处理同一时间，不同空间的两个画面，除了画面的快速切换所带来的视觉冲击，音乐也适时的出现，营造出强烈的节奏感，增强了画面的冲击力度。柴可夫斯基的音乐在此刻将积蓄已久的情感倾泻而出，将情节推向高潮，使影片极具感染力。
关于这一段的节奏：影片的节奏由声音和画面决定的。这一段的剪辑调子是快调剪辑，画面之间的切换快，节奏也就快了起来，营造出紧张、急迫的情绪。此处妙就妙在它快而不乱，镜头之间的转换相当协调，声画契合完美。剪辑不但要注意画面还得注意声音，闪回的画面虽然是现实与过去两个不同的时空，但那人海中的一喊一应使得这样的快速切换变得十分协调；小春的演奏和比赛现场之间的跳切有点眼花缭乱的感觉，但是两个空间的声音在此刻合二为一，使得不同空间的两个画面融合到了一起。再者就是以静接静，以动接动，快速剪接会容易让观众产生不适应感，但是只要做到“静接静，动接动”就能大大增强画面的协调感。
最后各种视听上的冲击在一个长达五秒的黑屏中结束，观众也在这一刻得以喘息，平复下激动的心情。黑屏之后抒情的音乐，刘成与小春的拥抱为影片画上了一个圆满的句号。

（PS：广播电视编导专业，并非大神，很喜欢这部片子。个人愚见，希望可以帮到你。）