20年前的经典电影有哪些

Ⅰ 在二十年前的国产剧中，最常见的演员有些谁

大家闲暇时光都喜欢干什么呢？有人喜欢看电视剧，有人喜欢看电影，国产剧已经发展了许许多多年了，也为大家带来了许许多多的影视剧，现在我们都在看现在的影视剧，为大家介绍一下二十年前的影视剧，讲一讲二十年前的演员们常见的都有谁，让我们一起来看一看吧！

潘虹。

老戏骨们在二十年前还都正值自己事业的高峰期，出演的影视剧电影等非常的多。比如《南北一家亲》、《我心换你心》、《超越情感》、《少年黄飞鸿》、《梧桐雨》、《青衣》等等。她出道多年，陆续陆续出演了上百部电视剧加电影，不论是在那个年代，还是现在都频繁活跃在荧幕前，是大家比较常见的演员。

他们都是在二十年前活跃在大众面前的演员，为大家带来了一部又一部精彩的作品。大家感兴趣的可以看一看！

Ⅱ 20年前《独立日》夺得当年票房冠军，这一系列的作品值得一看吗

我觉得非常值得人们去观看，这种有主题的科幻片简直好看了，人物的转换很清楚，节凑紧凑，人物设计的也比较有看点，非常的出色。

这部影片的精神意义是可行的，毕竟也是展示自己强大的一面，也体现出了人类坚持不懈，顽强斗争的一面。场面拍的也非常逼真。尤其是爆炸情景，让我瑟瑟发抖一下，营造出威武的画面，比较精彩。

还有演员的演技，也是非常的不错，拍这种电影必须要震撼人心，剧情是很简单，可是要震撼人心可不容易，可是在这部电影中我看到了，至少没让我失望，非常值得人们去观看这部电影，超赞。

Ⅲ 香港电影推荐 ：一瞬20年，这9部你一定看过

1997年后，一眨眼，20年了
这些年，我们不止看到香港的繁荣与自由
也从香港电影中看到了不一样的世界
无数经典的香港影片成为我们难忘的记忆
无厘头却又饱含深意的喜剧片
展示侠客们惊世骇俗武功的武侠片
写实有之，写意亦有之的文艺片
一段段情真意切的香港往事透过镜头娓娓道来
01
甜蜜蜜
1997年，这一年的开头，香港电影金像奖将9个奖项颁给了《甜蜜蜜》。这部电影回顾了回归前十年，香港新移民的艰辛岁月。导演陈可辛就是想借助一个移民背景下的故事来反映香港人“无根的状态”。他认为一个人那么爱一片土地，有时反而是因为不在这片土地。
而故事里，人群穿梭，李翘终究没有追到黎小军疾驰的单车，却在邓丽君的死讯中在异国重逢。当四目相对，耳畔传来的又是那首他们在香港一同唱过的《甜蜜蜜》。
有些爱，只能止于唇齿，掩于岁月。
我喜欢来日方长的男人和不堪回首的女人，是他们把生活搞得意味深长。
漫步人生路上，你我最后的相遇，只不过是各自向左走、向右走了半圈。
02
《古惑仔》
古惑仔系列的繁殖能力让人惊叹。正传系列有7部，外传系列有4部，涉及了兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，诠释了一代人无处安放的青春。而且里面的人物各个鲜活，令人难忘。
也许当初香港电影人压根想不到，这个技术上粗制滥造的系列电影，席卷了整个内地的录像厅，也席卷了一代少年的心。友情岁月这个文法不通的词汇，也成为了许多人固定的青春记忆。
我们出来混的，就凭三点。有义气，够勇，兄弟多。
出来混，错了要认，被打也要站稳。
世间哪有真情在，只要是妞我都爱。
03
无间道
《无间道》可能是香港回归以来警匪片的巅峰之作。在此之前，香港只有卧底、内鬼、二五仔这些说法，但是《无间道》之后，所有的卧底都被直接称作“无间道”了。
表面上，《无间道》是一场黑社会和警队之间，横跨于政权移交这大时代洪流的斗智角力，而实际上，它对照了回归后香港人对警察——管治者核心价值有所动摇的忧虑。未来何去何从，当一个好警察还是一个黑社会，谁也没有答案。
杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸。正与恶之间的较量或许永远都不会随着权力的交接而改变。
往往都是事情改变人，人却改变不了事情。
给我一个机会，我想做好人。
谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输，我们都在不断赶路，忘记了出路。
04
大话西游
九十年代香港最炙手可热的男演员大概就是周星驰了，时至今日，也仍有人喊着“欠周星驰一张电影票”。可见，20年了，他依旧活在每个人的心里。据说在《大话西游》的创作中，周星驰提供了大量意见，甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。
《大话西游》可以说已成为一种文化上的图腾，至今都没有失去其先锋位置。故事里，至尊宝最终选择辅佐唐僧去西天取经，而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味，或许他已经忘记，或许他将铭记，但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。
如今，银幕前陪你长大让你流泪的那个人也少拍电影了；终于有一天，银幕前逗你开怀让你傻笑的那个人也头发花白了。在你的青春里，谁的大话曾骗了你的感情，谁的回眸曾让你的心在西游？
留下点回忆行不行？不要，要留，就留下你的人。
骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是要扑到火上，飞蛾就这么傻。
原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时她是多么的伤心。
05
花样年华
已经记不清《花样年华》到底上了多少个 “世界最佳” “华语最佳” “亚洲最佳” 的电影榜，但王家卫留给观众的那些暗涩鲜浓的色调，咿咿呀呀的吟唱，沉缓木讷的对白，繁复的符号意向，他所营造出来的独属于他的奇怪又瑰丽的世界，已足够让 “香港电影” 四个字生辉。
06
叶问
进入21世纪，功夫片开始有了流派之争。就像豆腐脑到底是甜是咸那样，南北两派的练家子在武学正统的问题上，向来是争论不休。
《叶问》真正引起大范围关注的，应该是短小精悍的咏春拳居然可以在银幕上焕发出如此的质感，特别是对抗北派樊少皇的戏份里，四两拨千斤的拳法潇洒精妙到令人拍案叫绝。
武术指导洪金宝将咏春发扬光大，还有另一层含义。北拳对抗南拳，正是20多年前香港功夫片银幕上最为流行的搭配，然而随着《少林寺》等一批北派功夫电影的崛起和壮大，北派的标志功夫长拳逐渐成为功夫片的标志。《叶问》算是掀起一股怀旧风，让南派功夫在银幕上重生。
每个人走的路都是自己选的。
这个世上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。
念念不忘，必有回响。
07 倩女幽魂
《倩女幽魂》脱胎于《聊斋志异》之《聂小倩》，导演徐克与程小东结合捉鬼道士的中国特色，打造出了一部既有东方韵味，又引发国际共鸣的奇幻电影。而张国荣和王祖贤的精彩演绎，也使“宁采臣”和“聂小倩”成为影迷心中经典的银幕角色。
其实，那个时代的电影极少有表现男女之间浪漫的感情剧，也因此，徐克想要拍一个爱情故事。不过老板一开始并不支持，徐克对他说：“这不是一个古装时装的问题，而是个心态问题，现在人们需要一种浪漫情感的东西，我觉得聊斋是一个可以好好利用的故事。”
人生，是梦的延长。
为什么要怕鬼呢，有时候鬼比世上的人还温柔许多。
如果给你再选择一次，你还会不会让我忘了你？
08
岁月神偷
《岁月神偷》的剧情其实简单而煽情。既没有大时代下的风起云涌，也没有波澜壮阔的史诗气概。但在充满怀旧气息的老香港的时代背景下，充满情怀。任达华收起了悬疑恐怖片中凶神恶煞的表情，吴君如也不再像喜剧片中那样疯癫夸张。把香港小市民演得如此生动，让人感动。
在变幻的生命里，岁月，原来是最大的小偷。
当你发现时间是贼了，他早已偷光你的选择。
且容我偷来时光与你重逢。
09
志明与春娇
影片的起始创意很简单，前几年香港开始在公共场所禁烟，结果导致一个很有意思的景象：一堆人围在垃圾筒旁，边抽烟边聊天。那时彭浩翔就认为，在这种陌生人之间的聊天里可以产生爱情。
于是《志明与春娇》就聪明地将香港禁烟后的社会现状，谱进变幻无常的城市恋曲。而许多人爱《志明与春娇》，爱的也就是它纯正的港味儿，是抽烟染发好女孩的“港女”余春娇，是喝酒买醉长不大的张生，是太古广场旁的偏僻后巷和茶餐厅可续杯的柠檬茶。
有些事不用一个晚上都做完，我们又不赶时间。
有一种相遇，止在遇过就好，我没想过要上前打招呼。
再平凡普通的事情，一旦与你相关，我就相信是天注定，因为在庸碌琐碎的一生之中，我宁可所有好运气都是被用来遇到你。

Ⅳ 中国十大经典老电影

中国十大经典老电影是电影史上的瑰宝，每一部都具有深远的影响力和独特的艺术价值。以下是一些被广泛认可的中国电影经典之作：
1. 《神女》（1934年）：吴永刚导演，阮玲玉主演，该片描绘了一个为生活和儿子出卖肉体的“神女”的悲剧，展现了对社会底层人物深刻洞察和电影艺术的高超技巧。
2. 《马路天使》（1937年）：袁牧之执导，赵丹、周璇等主演，以20世纪30年代上海都市生活为背景，讲述了底层人民的命运和一段爱情故事，以其幽默和深刻的社会寓意赢得了观众的喜爱。
3. 《小城之春》（1948年）：费穆导演，石羽、李纬等主演，讲述了一个医生、其妻和妻子旧日恋人之间的情感纠葛，以其独特的叙事和深刻的情感描绘成为经典。
4. 《一江春水向东流》（1947年）：蔡楚生、郑君里导演并编剧，白杨、陶金等主演，聚焦一个家庭的遭遇，展现了抗战前后十年间的复杂社会生活，以其宏大的叙事和深刻的社会洞察力著称。
5. 《渔光曲》（1934年）：蔡楚生导演，王人美、韩兰根等主演，讲述了渔家子弟和船王继承人之间的悲欢离合，反映了旧中国各阶层人民的生活动荡。
6. 《霸王别姬》（1993年）：陈凯歌导演，张国荣、巩俐等主演，改编自李碧华小说，围绕两位京剧伶人的悲欢离合，展现了对传统文化和人性深度思考，尽管是较晚期的作品，但也被广泛视为经典。
7. 《活着》（1994年）：张艺谋导演，葛优、巩俐等主演，根据余华小说改编，以内战和新中国成立后的政治运动为背景，通过主人公福贵的一生反映了一代中国人的命运。
8. 《红高粱》（1987年）：张艺谋导演，姜文、巩俐等主演，根据莫言小说改编，以抗战时期的山东高密为背景，讲述了酒坊主人和伙计在日军侵略战争中遭遇的故事。
9. 《阿Q正传》（1981年）：岑范导演，严顺开主演，以喜剧手法再现鲁迅笔下的阿Q形象，展现了这个过时农民典型的悲剧，以其独特的喜剧风格和深刻的社会寓意受到喜爱。
10. 《大闹天宫》（1961年-1964年）：上海美术电影制片厂制作的动画长片，由万籁鸣、唐澄联合执导，以神话形式展现了孙悟空的传奇经历，以其精美的动画设计成为中国动画电影史上的经典。
这些电影不仅艺术成就卓越，而且在中国电影史上具有里程碑意义，对后世电影制作产生了深远影响。通过各自独特的方式，它们展现了中国社会的历史、文化和人民的生活状态，成为了解中国电影的宝贵窗口。