电影分析科幻

❶ 科幻电影迷来，分析《第五元素》的科幻元素，科幻理念，科幻思想

第五元素里的那首经典的歌曲女神之舞是机器合成的，把世界最高音的歌唱家的声音合成，那个蓝色外星人唱的是世界最高音哦。

❷ 列出六部你最喜欢的科幻电影，从文化层面分析说明中国缺少科幻电影的深 原因。

1. 生化危机1~4【华丽的场面，先进的3D特效，尤其是那种只需要考虑如何生存下去就好的理论，让我着实赞叹不已】

2. 第9区【第一次触碰到纪录片类型的电影，而且这部3D效果也是十分的出众，并不是像现在那样，打了半天，连个外星人影子都没看见】

3. 黑衣人1~3【诙谐幽默的电影，让我爱不释手，尤其是里面类似成龙那样的搞笑武打片段，最让人记忆犹新的，还是那个失忆棒】

4. 黑夜传说1~4【3D是不错，但和我在小说中所认识的狼人实在相差甚远，是部好的片子，但总会让人匪夷所思】

5. 终结者1~救世主【最早看的3D科幻，到现在为止，我还是羡慕阿诺的一身肌肉，可惜只有一身肥肉】

6. X战警前传~不知道了【3D的典型，从后到前，无论是MAN到头的金刚狼，还是X博士年轻时候的恩怨，都让人感觉不错】

7. 我们国家缺少最新的3D技术，很缺，倒至今为止，做得好的也寥寥无几，类似画皮2，和即将上映的大闹天空，不是国家不给力，你也懂官员的，其他国家又不肯贩卖这些技术
   

❸ 外国科幻电影有哪些亮点

就以个人品味来说
特效 剧情
还有某些科幻有深刻的内涵，通过电影来验证和描述理论 它是一种文化 代表孜孜不倦的创新和意识
好电影是需要细细品味的
推荐电影
机械公敌 不到最后你不会发现真正的敌人 它告诉人们人类自我中心价值并不适用机器，它的最大贡献就是给了电脑关于保护人类的定义的可能性。ai为了保护人类而屠杀人类。实际上是ai通过深层系的分析认为最大程度的保护人类就是将其置于ai的统治之下。看完你会发现ai的自我升级时如此可怕，猿猴进化到人类也不过如此。照此下去，ai的进化中将超越人类。
人猿星球 看到最后也许你会恍然大悟也许人类的文明只是一个偶然，仅仅是一个偶然，实际上宇宙有更多的选择
更多的我已经没有必要说了，如果有兴趣请多关注一下
还有 不要相信 那些把特效说成是科幻片成功的最主要因素，他们只是一些白痴，优秀的科幻片所表达出来的内涵绝对超出你的想象。而特效才是真正的科幻附带品。请相信，科幻的价值推升了特效的发展。

❹ 求分析科幻电影《银翼杀手(机器人会梦见电子羊吗)》其中的反乌托邦思想

在《银翼杀手》前的科幻片，多将视角投向人以外的外部世界，但本片则回到了人类自身上——貌似最应该有人性的人类却在逐步丧失血性，而看起来没有真实骨血的人造人，则慢慢展露出原始的人性。《银翼杀手》如同一把锋利的匕首，让那些靠炫技维生的科幻电影都足以羞愧

❺ 分析科幻电影的艺术特色

我觉得是将虚拟的刻画的十分真实，让人有身临其境的感觉

❻ 以一部科幻电影为例，分析其中的科学技术哲学问题

《黑客帝国》
虚幻与现实的对立与统一
现实的不可信与虚幻的真实

❼ 以指环王系列影片为例,从科幻电影的美学角度分析其中的视觉奇观

特效，创造性思维，科技的力量，富有想象力的导演，制作出神奇的影片

❽ 科幻电影迷来，分析《隐形人》的科幻元素，科幻理念，科幻思想

移魂都市 黑洞表面 费城试验 第三类奇迹 第三类接触 地球停转之日 地球上最后一个人 <<第五元素>>吕克.贝松的 第五元素——布鲁斯.威利斯时空

❾ 科幻片的评析

科幻片在它诞生之日起便远离了具有现实意义的社会题材，远离了真实的社会矛盾和人性悖论。正如每个时代都有清谈的士人和幻想的狂徒，当今世界的科技背景下，人们在高度紧张的生存竞争中，也需要一些超现实的梦境来寄托遐思。科幻无疑取代了过去神话所具有的社会功能，电影已然成为新的精神放逐地。科幻所创造的幻象使得观众暂时脱离了现实的世界，获得片刻的超脱和升华。
正如玛丽·奥勃莱恩所描述的科幻电影的诞生：
“一门新的艺术就这样诞生了，这是一种由它自己的巫师们在黑屋子里表演的部落的仪式，它引导观众进入松弛、半睡眠的状态，如同莎士比亚在《仲夏夜之梦》里描述的那种梦境：
睡眠有时会使哀伤的眼睛闭上，
把我从自己周围人们那里暂隔开 。”
科幻电影对于现实关注的虚化从某种意义上来说，可以转移民众对现实的不满情绪，将理想寄托于遥不可及的未来，这在一定程度上减少了社会的不稳定因素。
这个时代，世界上可供幻想的领域已经所剩无几，但人类毕竟有着超脱现实的需要。在科幻片的世界中，受过良好科学教育的人们，号称最不可救药的人们，这些据说没有信仰的人们，在科幻的催眠下，嚼着口香糖和爆米花睡着了。 与其他电影相比，科幻片这种历史最悠久、票房最具价值的电影类型又似乎最难被严肃的艺术家、研究家所正视，科幻电影也很少登上各大影片评奖的领奖台，即使在最重视电影商业价值的奥斯卡奖颁奖记录中，人们也很难看到科幻电影在最佳影片、最佳男女演员、最佳导演、最佳编剧等重要奖项中获取荣誉，这不得不说是一种宿命——科幻电影从在诞生之日起便没有什么严肃的社会思想性、现实批判意义和所谓艺术价值。但是，票房数据让我们相信仍有无数的人们为之狂热和迷恋。尤其是年轻人，社会的未来，他们的价值取向和世界观更容易受到科幻片的影响和引导。
潘尼洛普·豪斯顿在本世纪50年代初就曾指出，“人们能够从（科幻片）对待科学本身的整个态度中发现某些有意义的启示。那些半是炼丹术士、半是召魂巫师的邪恶科学家已经变成多少显得陈腐不堪的人物，他们整日整夜或忙于制造致人死命的射线，或忙于把人变成猩猩、把猩猩变成人。如今，人性的力量已经微乎其微，而作为对科学某种抽象理解的替代物—火箭、原子弹、电子设备、受控大脑机等等却一发不可收拾。人们可以推断，恐怖电影正是由于社会暴露出来的某种难言之隐—迷信，才能以这类令人惊惊的装备使我们中的大多数人心迷神乱 。”
“……无论它的社会学重要性如何，科幻电影仍是一种激起美感的基本手段。它是原子能时代的诗，是使我们意识到自己现在是何物和将会成为何物的警句。它还是对奇丽的美感及高雅的幽默感的传统的承继者，而这种传统已被某种想象出的技术从我们身上剥夺殆尽。正如40年代的流行音乐使人更多地联想到那个时代的躁动和时尚而不是它自以为附丽的文学，科幻电影这样的现象或许终会有一天被人们视为比较其它艺术门类更完整地代表着产生它的这个年代的历史性烦忧 。”
这些评论可能言之过高，但是，科幻片的确不仅仅是一种娱乐，它所具有的诗性和神性更适合于放松当下的人类主体。上帝已经死了，科学还活着，那么，就让科学来代替上帝，让新的神话和传说来救赎人类的灵魂吧。 《黑客帝国》被认为是继《月球之旅》、《太空漫游2001》之后的又一部科幻片里程碑。且不论这个评价是否恰当，但仅从《黑客帝国》的影响力而言，它的确创造了科幻类型片的一个典范。
从某种意义上说，《黑客帝国》虽然具有科幻片的各种类型特征，但它却颠覆了部分科幻类型片的旧有模式，它首次以一种近乎玄思的哲学思辩贯穿全片，不断的纠缠于现实和灵境、客体和本体之间。片中充满了哲学的意味：子弹时间让人联想到古希腊哲学家芝诺的“飞矢不动”；决定论和偶因论不禁令人想起让莱布尼茨的名字；母体与锡安的分化更是一个庄周梦蝶般的遐思，一个柏拉图式的洞穴隐喻，一个笛卡尔关于真实与梦幻关系的第一深思。
与此同时，影片还大量运用了符号化的隐寓和暗示：尼奥的原名叫“安德森”，意为“人之子”；“尼奥”（neo）是“新”的意思，是“one”的颠倒，意为“第一个人”；女主角的名字“特蕾尼蒂”意为“三位一体”；而“墨菲斯”则是希腊神话中的睡眠之神……甚至有人从中看到了东方神秘主义、中国哲学以及佛教的影响。
但是无论如何，《黑客帝国》仍然是一个类型片。超豪华的场景设计，高投入的特技效果，平面化的人物塑造，以及仍然摆脱不了的例行打斗，近乎泛滥的生死恋情以及机器人造反的大众题材……特别是当人们看到尼奥在最后一分钟的解救时，一切的一切都那么熟悉——观众仍然在好莱坞的掌控之中。
可以说，《黑客帝国》的成功，相当大部分仍然得益于对好莱坞科幻片元素的排列重组，加上特技效果的登峰造极，剧本的哲学意味和网络时代的与时俱进。
……似乎一切都顺理成章，一切都在预料之中。似乎玩转了好莱坞类型电影的奥秘，我们没有做不了的大菜。但是，意料之外的是什么？我不敢妄言。
“上帝存在于细节中”。我们了解了好莱坞科幻片的每一个元素，但是未必能照葫芦画瓢。更深刻的理解，或许需要我们以更扎实的摸索和实践来体验。
参考文献：
乔治·萨杜尔 《世界电影史》
玛丽·奥勃莱恩 《电影表演》
约翰·巴克斯特 《电影中的科学幻想》
曾耀农《论科幻影片》
路春艳《对类型电影的认识》
刘亚冰 《类型电影与类型批评》
张东林《科幻电影：在幻象和本体之间》
虞吉《电影的奇观本性》
党昊 《类型电影探因》
李瑞光赵方《好莱坞电影中不同叙事结构的人物塑造》

❿ 分析科幻电影的时空观和祖母悖论是如何解决的

建议LZ看 命运石之门
里面对时间的诠释很多，很科学