1. 影视编导：对白写作技巧
影视编导：对白写作技巧
在日常生活中，我们或多或少都有了解过一些专业院校的相关知识吧，下面我为大家整理了关于影视编导：对白写作技巧相关内容，欢迎分享，希望消链丛对大家有帮助。
写对白是一件让编剧头疼的事情，即使是最有经验的编剧也不敢保证自己能写好。对白差常常也是剧本被毙的重要原因之一，因为对白对于读者和观众的刺激是最直截了当的——从演员嘴里说出来的一字一句，有劲没劲一听便知。
影视编导：对白写作技巧
1、明确人物说话的风格
检验对白好坏的一个标准是：如果遮掉角色的名字，你是否还能分辨出这是谁说的话。如果能，这说明你已经为该角色找到了只属于他一个人的说话风格。在剧本中，角色说话的节奏，说话内容反映出的世界观及其背景故事，都应该体现在人物的对白上。你的角色说话时喜欢打断别人吗？他们是聊天终结者唤高吗？这些人的性格是偏外向还是内向？他们的社会地位怎样？他们总是喜欢争夺话语权？或者倾向于顺从别人？深入了解你的人物，他们会自己开口跟你对话。
2、巧妙安排解释性对白
当对白具有解释、说明功能的时候，要像滴眼药一样一点一点地挤给观众，而不是和盘托出。利用对白造成反转或幽默效果，需注意不要过早揭露真相。在电影《虎豹小霸王》中，两个无恶不作的亡命徒被警察和村民围追堵截到悬崖边上，布奇建议两人跳到河里逃走，在这危及生命的紧要关头，布奇才从搭档口中得知他不会游泳的事实。解释性对白需要在前期慢慢铺垫、酝酿。
3、充分了解你的人物
在开始写人物对话之前，你必须真正了解他们，为此你可以先为他们写一个背景故事。拉约什埃格里在其《编剧的艺术》一书中提出了一个很好的人物背景构建模板，主要覆盖了人物角色的三个主要方面——心理层面、生理层面和社会层面。
4、根据剧情需要引入方言
考虑到故事发生的地域性问题，在剧情需要的情况下，角色对白可以适当引用方言。肯·洛奇导演的电影《小孩与鹰》根据巴里·海因斯的小说改编而来，小说对话全部是用南约克郡方言写就。在剧本改编过程中，这些方言被换成了普通话。最后请约克郡当地演员进行表演的时候，书面对话又被改成了最符合电影主题氛围的方言。
5、慎用画外音
用画外音讲故事是很糟糕的一件事。剧情如果都靠旁白说出来，编剧还有什么意思？不过，还是有很多画外音用的好的优秀电影，比如《现代启示录》、《银翼杀手》、《美国丽人》等等。画外音具有很强的引导性。如果画外音的主人是一个不可靠的讲述者，你可以充分利用这一点误导观众，制造悬念，因为人们倾向于听从画外音的内容指示。
6、学会用对白做铺垫
剧情发展除了可以利用视觉做铺垫，预示或误导接下来要发生的事情，也可以利用对白来完成这一过程。
7、不要写橡皮鸭式的独白
悉尼·卢在其《制作电影》中曾说过，不要写橡皮鸭式的对话。
橡皮鸭式的对话是一种独白，在这段独白里，角色会直接向观众们解释他们是如何因为过去的创伤而变成了现在的样子。然而在现实生活中，人们对于影响自己成长轨迹的原因和经历，通常都是无法自觉地意识到的。
8、让你的角色开玩笑
你的角色得会开玩笑。这在某种程度上当然也得取决于故事类型。动作片少有时间用于挖掘人物，但剧情片就不一样了。在电影开场处，编剧都希望尽量为角色博取观众同情，因为你得让观众有主动去了解人物的冲动。让拿樱人物讲笑话是吸引观众融入剧情的一个好方法。在这个玩笑中，你可以开始铺垫故事的主题或特定信息。在电影《异形》中，通过角色之间的嬉笑打骂，观众可以了解到人物的一些动态关系，比如布莱特和帕克对里普利的反感；凯恩的懒惰（这让他后来陷入了一些麻烦）。
让角色开玩笑的另外一个作用是制造悬念。戏剧写作的一个规则是：让他们笑，让他们哭，让他们等待。总之，戏谑性对白可以帮助我们喜欢和理解角色，并在需要时制造紧张感。在喜剧中，戏谑性对白将是整个故事的重点。
9、写多总比写少强
很多人在第一稿时往往会写很多对白，但在终稿完成或者拍摄开始的时候，对白会被大量削减掉。写剧本的时候，我们通常会写很多的对话，因为在这个阶段，我们要处理的是页面上的文字，此时我们并没有进入一个视觉环境，因此，编剧就容易代替角色描述他们看到的事物（我们最终会在屏幕上看到的一切），代替他们说出他们的感觉（其实是可以用表情或手势替代的）。
10、做好研究，快速写作
威廉·戈德曼曾说，做好研究，构建好角色的背景故事，当你觉得自己已经蓄势待发，就赶紧开始写作。这个方法对我个人来说很有效。研究工作做得好，角色会自动开口跟你对话。快速写作可以暂时阻断挑剔性心理，有利于提高写作效率。
拓展阅读：影视编导就业方向
就业方向：
在广播电视节目制作人才编导一体化的`发展趋势之下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。另外值得一提的是，作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。
专业就业方向包括七个个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人，这样你就能管理一个栏目组了。总之编导专业以幕后工作为主，个别能力极强的兼之台前。
具体就业途径：
1、各种行业公司影视制作效果设计师；
2、电视台栏目策划、编导、记者；
3、各种影视广告公司编导及制片；
4、广告影视公司后期制作员。
当业务水平已过硬时，你就有四条路可走了:
1.继续留在电视台或电台，谋求更精更强，若能成为正式员工，工作和收入都较稳定；
2.进入私营为主的影视公司、广告公司或者是文化传播公司，主要也是涉及到后期剪辑和与具体拍摄相关的各种工作，比方说进入某个影视公司承办的摄制组，像灯光、声音、场记、导演助理、摄像助理等等。
3.行政部门你也可以选择，像各地的广播电视局，以及其上一级的广电总局，不过这可不是一般人能进去的。这个工作应该很有战。
4.如果你厌倦了那种规规矩矩的工作，那么就作一个自由摄像师吧或者叫做民间影像记录者，现在比较流行的说法，拍你自己喜欢的纪录片，可以拿去参加各种影展和奖项角逐，一旦获奖奖金也不菲啊，但既然从事这项工作，肯定是对艺术有着自己独特的感受，目的也就是--快乐。
还有很重要的一点，我们学的虽然是编导，但要知道，编导与导演、摄像、编剧和制作等等职业之间并没有不可逾越的鸿沟!
就业前景
影视类传媒类专业是适应文化产业的蓬勃发展而设立的新兴专业，文化产业已经成为当今世界十分引人瞩目的新兴产业。在发达国家，文化产业不仅在发展速度上超过传统产业，而且在产业规模和财富创造能力上也日益显示出强劲的增长实力，成为其不断扩张对外贸易的主导型产业和国民经济与社会发展的重要支柱。上世纪90年代以来，为适应文化产业的发展，我国各大艺术学院、戏剧学院、电影学院、音乐学院、以及各综合类大学和师范学院相继设立了传媒类专业。做为一门新兴专业，它主要为各级政府文化艺术管理部门以及广播、电视、网络、报刊、出版社等文化传播部门；音乐、美术、戏剧、影视等艺术活动团体以及群众文化、企业文化、文化产业、新闻出版、旅游文化等部门培养业务及管理工作的高层次专门人才。过去10年间，由于美国率先完成从工业化向“知识经济”的重大转型，对整个西方发达国家乃至全球产业结构调整发挥了重要的引领作用，进而在世纪之交时出现了促成现代文化产业魅力凸显的转折点。在这一时期，美国消费类视听技术文化产品出口额高达600亿美元，一举取代航空航天工业而成为第一大出口商品。如此令人眼花缭乱的产业结构调整，不仅使我们看到了当今世界产业升级中新的制高点，而且也使我们对现代文化产业有了一个全新的认识。
影视编导类专业有哪些
关于影视编导类专业
文化产业已经成为当今世界十分引人瞩目的新兴产业。在发达国家，文化产业不仅在发展速度上超过传统产业，而且在产业规模和财富创造能力上也日益显示出强劲的增长实力，成为其不断扩张对外贸易的主导型产业和国民经济与社会发展的重要支柱。上世纪90年代以来，为适应文化产业的发展，我国各大艺术学院、戏剧学院、电影学院、音乐学院、以及各综合类大学和师范学院相继设立了传媒类专业。
事业管理专业
(1)文化艺术管理：该专业以艺术文化为主体，辐射社会文化，主要培养能在各级政府文化艺术管理部门、广播电视报刊出版等文化传播部门、音乐美术戏剧影视等艺术活动团体，以及群众文化、企业文化、文化产业、旅游文化等部门从事业务及管理工作的德才兼备的高层次专门人才。
(2)制片管理：本专业主要为全国各级广电集团、电视台、影视制作公司和其他企事业单位培养具有良好的影视艺术创作基础和较高的经营管理能力的影视节目制片人和为其它媒体机构培养从事媒体管理、策划、组织、协调、项目运作、受众研究等方面工作的专门人才以及能从事影视剧项目运作的宣传策划、组织协调及经济管理等方面工作的应用人才。
广播电视编导(文艺编导方向)
本专业为广播电视传媒机构培养高素质、高水准的从事广播电视艺术类节目、栏目、频道策划、编导、制作等方面的专门人才。
广播电视编导(电视编辑方向)
本专业方向主要为电视台和电视传媒机构培养具有综合素质的、从事电视新闻采集与制作、电视纪录片专题片编导、频道与电视栏目策划以及电视新闻类节目的编导专业人才
数字媒体艺术(数字影视制作方向)
本专业方向为电视台、数字电影制作公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构进行数字影视节目策划与创作、数字电影电视特效制作、电视片头设计与制作、电视栏目及频道包装的科学和艺术相结合的复合型高级人才。
数字媒体艺术(网络多媒体设计方向)
本专业方向为各大门户网站、网络公司、电视台或电台网站、广告制作公司、电子音像出版社、多媒体软件开发与制作公司、电脑视音频娱乐产品开发与制作公司、交互式多媒体应用开发与制作公司等单位进行网站整体形象设计与策划、网络动画、网络广告、网络视音频艺术设计与制作的具有现代意识的复合型高级人才。
摄影
本专业方向为电视台、电影制片厂、电视剧制作中心、影视制作公司、电视广告制作公司、电视音像出版部门、电视研究机构培养从事影视剧摄影及其他各类电视文艺节目摄影的高级专门人才。
照明艺术
本专业为电影制片厂、电视台、影视制作公司、广告制作公司、电视节目制作公司培养从事电影、电视剧、大型文艺晚会、电视栏目、影视广告的照明没计工作的专门人才和照明艺术与技术的研究人才。
戏剧影视文学
本专业主要为全国各级广电集团(包括各类电台、电视台等)音像出版单位培养具备戏剧影视文学理论知识和较高审美水平又熟悉戏剧影视文学创作市场规律，能从事广播剧影视剧创作、脚本写作技能和编辑宣传策划、编辑出版工作和广播影视文学、文艺、文化类专题节目创作、评论及相关的专业理论研究与教学的高级专门人才。
影视编导专业介绍
专业介绍
导演是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人。作为电影创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。导演的再创作以电影文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养;一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
专业优势
影视编导专业与文管专业、戏文专业比较接近。
1、文化成绩要求低，成绩在300--500之间，在班级名次40名左右的的学生都有机会;
2、招收条件、范围宽：偏科严重、性格特别、喜好特殊、能力奇特都会有很大希望;
3、专业选择空间大，专业设置分类很细，适合不同条件不同追求的同学报考选择;
4、发展就业有潜力，新设专业，就业面很广，适合创业而且事业机关职位仍不饱和。
考试科目
一、笔试：
1、史论类。题型有：填空、简答、问答题;填空考察你对历史、地名、人名、作品的了解情况。问答题考察你对艺术专业术语流派名称的了解深度。比如：“声画分立”、“行当”。“论艺术虚构和生活现实之间的关系”、“商业片的特性是什么”“如何评价王朔电影”、“城乡文化建设”情况。
2、评论类：影视评论。放映一部影片，要求考生当堂写一篇对该影片的评论文章。这是考查你综合素养的考试科目，需要较全面的理解力。考试时，要学会如何看片子，看完影片，一篇影评就应在脑海中形成了。
3、叙事散文、议论文等命题写作。
4、电视广告创意和节目策划5、戏剧故事
二、面试： 面试也称口试，一般在复试中进行，山东省高校暂时没有面试。考官在考试中向你提出一些文艺、生活、甚至哲学和美学以及个人爱好、兴趣、专业知识水平的问题，目的是了解考生的语言表达能力，记忆逻辑思维能力，考察考生素质是否具备专业方面的发展潜力。无论如何，考试时要落落大方、不紧张，但也要实事求是，争取不用假象掩饰自己，而是巧妙地将自己的优势展现给考官看。
招生院校
综合类大学：北京大学、西北大学、湖南大学、四川大学、重庆大学、沈阳大学、大连大学、郑州理工、聊城大学、成都理工大学、石家庄理工职业学院传媒系、同济大学、西安外国语学院、重庆文理学院、平顶山学院、南昌航空、南京航空、重庆邮电、黄河科技、贵州民族、中原工学院、长春师范学院、济南大学、黄冈师范学院、黄淮学院、赤峰学院、南阳师范学院;
师范类大学：北京师范大学、上海师范大学、天津师范大学、西南师范大学、哈尔滨师范大、海南师大、四川师范大学、山东师范大学、东北师范大学、华中师范大学、临沂师范学院;
艺术类大学：中央音乐学院、中国传媒大学、浙江传媒学院、中国戏曲学院、北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国音乐学院、河北传媒学院、天津音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、南京艺术学院、山东艺术学院、吉林艺术学院、云南艺术学院、广西艺术学院、新疆艺术学院、黄河科技学院;中国传媒南广分院、北师大珠海分校、东北农大成栋学院、成都理工大学广播影视学院、重庆大学美视学院、四川音乐学院国际演艺学院、山艺国际交流学院、南艺尚美学院、东北师范大学人文学院、中华女子学院山东分院、四川大学锦城学院、四川音乐学院绵阳艺术学院。
报考条件
各方面都一般，但又不甘心的有抱负的学生，文科、理科、音乐美术特长生都可报考;
公共管理类：组织管理能力、营销策划能力、文化艺术爱好……;
大众传播类：爱好影视艺术、喜欢活动、善于沟通、写作敏捷、关注社会人生，想当记者……
创作编导类：爱好写作、喜欢阅读、善于构思……(诗歌、散文、记叙文功底较好);
编导主持类：形象较可以、普通话发音较好、英语较好(最好有一定文艺特长或文艺委员);
就业方向
笼统地说，这些专业毕业以后从事影视文化传播和管理方面的工作。具体来说就是在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、电影制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及、编导等专业人员。泛指从影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。比如：文化经纪人、影视制片人、媒体策划、文艺编导、文娱记者、双语主持、影视编剧、影视导演或各种影视节目的助理;还有报社、出版社、杂志社、文化厅局、广播电视厅局、宣传部委、教科文卫等国家组织等事业单位的策划管理人员。
;2. 电影编剧专业课程
一 关于影视文学编剧这个专业和传媒大学的问题
编剧嘛，基本上要懂得并会写“视觉语言”。与什么散文影评关系不大。当然一些写得好散文中也有很多含有“视觉语言”。
二 请问中国传媒大学影视艺术学院文学系 编剧方面课程使用的课本
是要考传媒大学文学系还是要自学编剧？要考帮不上忙，要自学可以传给你一堆有用的书。
三 编剧属于文科还是理科
你好~~
编剧是属于文科，因为编剧专业课程的学习除了公共基础课以外，还有中国古典文学、中国现当代文学、外国文学、文艺美学、文学文体写作、外国戏剧研读、戏剧剧作分析。影视剧作分析、电视剧剧本写作、电影剧本写作、电视文案写作、电视剧制作。电影艺术概论、电影导演、影视剧改编、专题片创作、纪录片研究、视听语言、摄影艺术、电视编辑、电视节目制作、电 视节目策划等。
专科（三本）类的院校话，我推荐“广东外语艺术职业学院”
谢谢提问，希望能对你有所帮助。
四 大学影视文学专业编剧这门课用什么教材
大一主要来有英语，体育，计算自机(如果开学计算机考试通过了的话就没有计算机课程了)，外国电影史，中国古代文学史，基础写作，艺术概论下学期的课程有视听语言，中国电影史，中国现当代文学史，中国戏剧史，微电影创作，英语，体育，辅修。心理学，教育学，英语，法学，世界史，经济学，汉语言文学等等，大二上学期还会有一些专业开辅修，也有相应的教材。
五 自学电影编剧
1、编剧需要较强的故事条理性和延展性，对于画面感没什么需租橡并求。举例而言：甲抽了乙一个耳光，和甲反手抽了乙一个耳光，和甲怒极之下抽了乙一个耳光，第二种没有存在意义，第一种具有延展性，第三种具有故事性。
2、小说和电影与剧本是两个概念。虽然类似但不尽相同，可以触类旁通但不存在接轨的可能。
3、宣传到位，院线如族买账。
4、投资方问题……（有些剧本完成只需月余，所以，投资是关键，内容神马的……呵呵呵……）
5、有忽悠才有票房，的确不是拼质量。你多心了
6、剧本公司、个人工作室，推给导演没用。需要拉到赞助和投资，导演大抵都是打工仔。名导都是不愁投资的，拍自己喜欢的不比拍别人的好？
7、任何具有条理性和延展性，可以引人入胜的故事都可以改变成影视文学本。
六 编剧是属于大学里什么系的
编剧专来业叫“戏剧影视源文学专业”，属于戏剧影视文学系。运用到编剧的主要是传媒影视行业，当然随着现在新媒体的日新月异，编剧在传媒广告的行业里所发挥的作用也日趋重要。
在电影行业的创作中，编剧主要从事影视剧本的撰写，改编等，而一些编剧同时还承担着分镜头剧本的创作等。
这主要原因是影视行业的从业人员必须具有一专多能的技术，甚至有的影片从创意到拉赞助，到拍摄到现场指导到编剧到导演到演出到后期制作，都由一个人完成，这在影视行业中也是非常正常的一个现象。
现在很多大学有戏剧影视文学专业，如：北京师范大学； 中国传媒大学；中国戏曲学院；天津师范大学；上海戏剧学院等。
(6)电影编剧专业课程扩展阅读：编剧为整部电影或电视剧的核心与灵魂。不仅故事要靠他，剧本要靠他，演员对白都要靠他。而剧本的“本”所表示的并不仅仅是本子，还有根本、基本的含义。
在不同的国家地区，编剧的地位都不尽相同。在日本，无论电视、动漫、还是电影，管理整个剧情的往往是编剧，导演反而较次。
七 怎么考北京电影学院的编剧系
中央戏剧学院音乐剧
八 北京电影学院编剧专业考研的参考书
编 剧
编剧十论-电影剧本精品赏析 19.80 无
电影编剧学 25.00
电影创作津梁 13.50
电影化的想象 14.60
电影剧本的结构 12.00
电影剧本写作基础 22.00
电影剧作：教学、创作及理论 35.00
电影剧作参考资料（讲义） 5.00
电影剧作创作入门 12.00
电影剧作概论 5.40 无
电影剧作概论 24.80 无
电影剧作教程 22.00 无
电影剧作结构样式 18.00
电影剧作者疑难问题解决弊迹指南 25.00
故事 39.00 无
剧作练习 12.00
你了解这门艺术吗？——电影剧作常识100问 2.80 无
为银幕写作 7.20
戏剧与电影的剧作理论与技巧 26.00
现代电影剧作艺术论 11.60
写电影剧本的几个问题 12.00
写电影剧本的准备(讲义） 8.00
虚构的自由——电影剧作本体论 35.00
中国的电影改编 8.00
电影编剧学(实用影视艺术丛书) 25.00
法国影视教材——剧作技巧 15.00 10
电影作者 17.00 3
蒙太奇论 28.00 3
你了解这门艺术吗 2.80 20
九 编剧属于什么专业
编剧专业叫“戏剧影视文学专业”，属于戏剧影视文学系。运用到编剧的主要是传媒影视行业，当然随着现在新媒体的日新月异，编剧在传媒广告的行业里所发挥的作用也日趋重要。
在电影行业的创作中，编剧主要从事影视剧本的撰写，改编等，而一些编剧同时还承担着分镜头剧本的创作等。
这主要原因是影视行业的从业人员必须具有一专多能的技术，甚至有的影片从创意到拉赞助，到拍摄到现场指导到编剧到导演到演出到后期制作，都由一个人完成，这在影视行业中也是非常正常的一个现象。
(9)电影编剧专业课程扩展阅读：
一个好的编剧，通常决定了一部电影的内涵高度。而在电视剧的创作中，有一部分电视剧的剧本是由小说改编而来，那么，电视剧的编剧所要做的就是将小说的桥段和故事通过镜头能够展现出来的语言进行二度创作。
在新媒体短片，如微电影，网络大电影中，编剧的任务则更大了，要重新塑造一个故事，起承转合，都要从头编写创作，所以，编剧的任务非常的重大，不容忽视。
编剧只是写作的一个分支，下面还有很多细分的领域，包括电影和电视剧。电视剧又包括都市剧、历史剧、玄幻剧等。请选择一个擅长的领域，并为之不懈努力。
十 去美国读导演或编剧专业研究生
这是属于跨专业考试，你应该提供GRE专项成绩。GRE考试分为两种，一种是普通GRE考试(GRE General)，也就是大部分中国学生参加的GRE考试。另一种是专项GRE考试(GRE Subject)。参加GRE专项考试的中国考生并非很多，因为大多数美国院校不要求提供专项GRE成绩，只要求普通GRE成绩。但申请研究生专业与申请人本科专业不一致的申请人，是需要提供专项GRE成绩的。例如A同学在中国获得某大学物理专业学士学位，希望到美国改读经济硕士学位(Master of Arts in Economics)，那么就需要提供GRE经济专项考试成绩，如果希望改读生化硕士学位，就需要提供GRE生化专项成绩。如果本科所学习的专业与申请研究生专业相同，一般不必提供专项成绩。
以下是美国研究生申请流程，希望能帮到你，祝你好运！
美国研究生申请流程
一． 自我定位
确定为什么要出国？自己是否适合出国？ 美国大学申请是一相艰巨繁复的任务，总要遇到各种各样的问题，一旦下定决心就要踏踏实实，坚持不懈。
二． 留学准备
1． 参加出国考试（（TOEFL，GRE或GMAT）
最好在入学年份的前一年9月份之前考完这些考试。对于本科生, 可以大三考GRE, TOEFL，建议先考GRE,然后再考TOEFL。大四上学期进行申请工作，如果欲考当年11月份的Gre Sub, 则申请工作最好提前准备。
2． 选校定专业
美国大学超过3600所，但值得申请的不过250多所。申请学校的档次，根据自身条件而定，一般申请10-20所学校，并且拉开学校档次排名。一般来说，申请学术性的比申请职业性的机会大。理科申请相对于文科申请容易获取奖学金。
3． 申请文书写作
1）个人陈述（Personal Statement）
个人陈述是影响录取的重要文件，对是否获得奖学金尤其重要。你可以通过文字向你申请的学校全面反映你的能力。内容为你为何选择这个专业，你过去在这方面有什么成就，现在有什么想法，如果你得到了申请的这个学位后有什么未来的打算等等。
2）推荐信
推荐信要说明被推荐人的基本情况，介绍推荐人的成绩，包括学术论文、科研成果、获得奖励、所具备的能力等。最好有系主任、专业导师写的推荐信。推荐人最好要具备高级学术职称。 一般三封，一封综合表现，两封专业水平。
3）简历
无论学校是否要求，都最好有一个resume，其长度最好在1－2页内。
4）论文
能够体现申请人的研究能力，对获取奖学金有利。
4. 资金准备
1）信用卡
网上申请和寄送GT成绩的时候会用到，最好提早办理。中国银行、招商银行、广发银行等都有相应的国际信用卡， 建议办理VISA卡。
2）经 济 担 保
经济担保证明包括的经济来源：个人／家庭存款、不动产证明、奖学金、助学金等。 在申请的过程中一般不需要提供原始的单据，资金的历史越久越好。
5．正式申请、寄送申请材料
1）网上申请
美国大部分学校可以网上申请。将申请材料，信用卡等准备齐全，就可以在学校的相关网页上建立帐户，进行申请，同时跟踪学校审理进度。
2）材料寄送
将所有申请材料连同申请费一起提交你所选定的学校。有的学校会要求成绩单、推荐信等由学校或推荐人亲自寄出， 建议申请人还是将申请材料一同寄出，以提高学校的审理速度。
3）GT成绩寄送
GRE和TOEFL分数只有通过考试中心ETS寄出，才被认为是正式有效的。寄送方式有邮寄、传真和电话。详情可到gre ， toefl 上查询。具体查询方法见《GT成绩寄送》。
6. 套词面试
可以在申请前以及申请后与教授进行套词。一所学校选取2至3名教授或副教授。学校也会安排相关电话面试。面试时可以充分利用书面材料。
7.收到offer
收到录取又收到奖学金的同学随即会收到学校寄来的I-20表，I-20表的全名是Certificate of Eligibility for Nonimmigrant (F-1) Student Status –for Academic and Language Students. INS Form I 20 A/B. DSO(学生办公室院长Dean of Student Office)是学校里唯一有权签发I-20表的官员。 申请人最好等到所有学校的结果都到后再作出选择。
三、签证
确定Offer, 准备美国签证申请。
3. 影视编导专业的课程
编导 是近年来就业的热点，大众传媒的多样化发展，特别是现在的网络媒体的蓬勃发展，从最初的广播媒体到电视媒体和现在的移动互联网媒体，越来越多的岗位对影视 编导 专业需求越来越大，广播电视和影视制作是该专业主要就业方向。下面具体看影视编导专业介绍吧!
影视编导专业课程:
(1)素质基础课程：军训入学教育，毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论，思想道德修养与法律基础，大学体育，形势与政策， 就业指导 ，心理健康。
(2)职业工具能力课程：信息技术基础， 大学英语 ， 普通话 语音， 摄影 摄像，非线性编辑，影视照明，录音艺术。
(3)专业支持课程：影视艺术概论，表演学基础，影视作品赏析，电视画面编辑，电视采访学。
(4)专业核心课程：舞台剧编导，影视导演基础，电视栏目编导，戏剧剧本创作，影视剧本创作，电视文本写作，纪录片创作。
(5)专业拓展课程(分三个不同的专业方向进行)：
电视编导方向：电视节目导播，电视节目策划，节目主持艺术。
文艺编导方向：电视文艺，舞台美术，AE视频制作。
广播编导方向：口才语言组织，广播节目制作，新闻深度报道。
(6)选修课：舞蹈基础，影视美学，音乐制作，影视广告，世界影视概览，公关与礼仪，驾驶技术。
开设编导专业院校：(部分)
● 综合类院校：四川大学、重庆大学、沈阳大学、大连大学、湖南大学、西北大学、聊城大学、同济大学、成都理工大学、南昌航空、暨南大学、西南大学、海南大学、黄河科技学院……
● 艺术类院校：中国传媒大学、浙江传媒学院、中国戏曲学院、北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、天津音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、山东艺术学院、南京艺术学院、大连艺术学院、吉林艺术学院……
● 师范类院校：北京师范大学、上海师范大学、天津师范大学、山东师范大学、东北师范大学、四川师范大学、华中师范大学、华东师范大学、周口师范学院、乐山师范学院……
● 其他本科院校：中国传媒南广分校、北京师范大学珠海分校、华中师范大学武汉穿传媒学院、成都理工大学广播影视学院、复旦大学视觉艺术学院、天津师范大学津沽学院、首都师范大学科德学院、四川师范文理学院、四川文理学院、西南大学育才学院、河北传媒……
影视编导专业
1、公共事业管理专业
(1)文化艺术管理：该专业以艺术文化为主体，辐射社会文化，主要培养能在各级政府文化艺术管理部门、广播电视报刊出版等文化传播部门、音乐美术戏剧影视等艺术活动团体，以及群众文化、企业文化、文化产业、旅游文化等部门从事业务及管理工作的德才兼备的高层次专门人才。
(2)文化产业管理(文化经纪)：本专业培养具有良好的文化素质和高品位的文化艺术鉴赏能力，掌握文化产业的经营特点和运作规律，了解国内外文化艺术发展趋势，具有现代管理、经济和法律的基础知识和国际文化传播的基本能力，能在文化产业、媒体及政府相关部门从事文化艺术管理和经营的专门人才。
(3)制片管理：本专业主要为全国各级广电集团、电视台、电视剧制作中心、电影制片厂、影视制作公司和其他企事业单位培养具有良好的影视艺术创作基础和较高的经营管理能力的影视节目制片人和为其它媒体机构培养从事媒体管理、策划、组织、协调、项目运作、受众研究等方面工作的专门人才以及能从事影视剧项目运作的宣传策划、组织协调及经济管理等方面工作的应用人才。
(4)媒介经营管理：本专业主要为各类报业集团、广播电视集团、政府媒介管理部门、图书出版机构和广告公司培养既懂媒介传播业务，又懂媒介管理和市场 营销 ，能够独立策划和运作媒介经营管理，具有较强社会适应能力的复合性的高级管理应用性人才。
2、广播电视编导(文艺编导方向)：本专业为广播电视传媒机构培养高素质、高水准的从事广播电视艺术类节目、栏目、频道策划、编导、制作等方面的专门人才。
3、播电视编导(电视编辑方向)：本专业方向主要为电视台和电视传媒机构培养具有综合素质的、从事电视新闻采集与制作、电视纪录片专题片编导、频道与电视栏目策划以及电视新闻类节目的编导专业人才。
4、电视节目制作：本专业为各级电视台、影视节目制作公司、音像制作机构、电视教学节目制作单位及其他影视创作部门培养具有活跃的思维能力、较强的电视节目制作能力以及写作与口头表达能力，专业基础知识扎实，专业技能突出的节目制作人才。
5、数字媒体艺术(数字影视制作方向)：本专业方向为电视台、数字电影制作公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构进行数字影视节目策划与创作、数字电影电视特效制作、电视片头设计与制作、电视栏目及频道包装的科学和艺术相结合的复合型高级人才。
6、数字媒体艺术(网络多媒体设计方向)：本专业方向为各大门户网站、网络公司、电视台或电台网站、广告制作公司、电子音像出版社、多媒体软件开发与制作公司、电脑视音频娱乐产品开发与制作公司、交互式多媒体应用开发与制作公司等单位进行网站整体形象设计与策划、网络动画、网络广告、网络视音频艺术设计与制作的具有现代意识的复合型高级人才。
7、摄影(影视剧摄影方向)：本专业方向为电视台、电影制片厂、电视剧制作中心、影视制作公司、电视广告制作公司、电视音像出版部门、电视研究机构培养从事影视剧摄影及其他各类电视文艺节目摄影的高级专门人才。
8、摄影(电视摄影方向)：本专业为电视纪录片、电视新闻、电视节目、电视广告等各类影视作品摄影创作工作培养的高级专门人才。
9、照明艺术：本专业为电影制片厂、电视台、影视制作公司、广告制作公司、电视节目制作公司培养从事电影、电视剧、大型文艺晚会、电视栏目、影视广告的照明没计工作的专门人才和照明艺术与技术的研究人才。
10、戏剧影视文学：本专业主要为全国各级广电集团(包括各类电台、电视台等)文化事业单位、影视制作公司、理论研究机构及各类专业报刊、音像出版单位培养具备戏剧影视文学理论知识和较高审美水平又熟悉戏剧影视文学创作市场规律，能从事广播剧影视剧创作、脚本写作技能和编辑宣传策划、编辑出版工作和广播影视文学、文艺、文化类专题节目创作、评论及相关的专业理论研究与教学的高级专门人才。
11、美术学：本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
影视编导专业考试内容:
通过近六年来全国编导类专业在山东省招生高校专业考试真题分析，基本考试类型有四类：
1、 文艺基础知识：包括文学、音乐、电影电视、美术、文化热点等内容。
2、 影视评论：包括电影评论、电视节目分析、电视栏目策划。考试形式一般分为现场看片与默片分析。
3、 命题作文：包括叙事散文写作、戏剧故事写作、诗歌散文鉴赏。
4、 综合面试：包括 自我介绍 、回答考官提问、编讲故事、才艺展示等。
编导专业艺考流程:
有的学校是分三轮考试、第一轮刷的人很少。(每个院系考试形式和内容不同，具体查看最新院校招生简章会更加准确，下面是一般情况，仅供参考!)
第一轮是面试，涉及到的科目有：1、命题演讲、命题讲故事或根据材料编故事 2、科目回答考官提问 3、科目三：自我介绍 4、科目四：特长展示(声乐、器乐、舞蹈、曲艺等)，让你三十个人在一个准备室里准备、然后五个五个(我们那时是)一起进面试室、五个老师轮流问问题，一般是先自我介绍(这个很重要、必须提前准备两三个稿子随机应变)、然后考官提问，会问你谈没谈恋爱啊、你对高中生谈恋爱的看法云云、当然你考的时候不一定会问、还有会问一些文艺常识、如海明威的《老人与海》看过没有?看过请谈谈感受、等等。
第二天笔试，涉及到的科目有：1、综合知识及命题写作 2、影视作品分析，也就是在一个教室里、试卷有文艺常识填空。然后最后一题一般是放个电影、或者电视节目如《新闻调查》让你分析、这个培训中心都会讲、会了各式就很简单。但关键是写出个性。
复试过了进第三轮、同样笔试、这次就是放个电影、没有文艺常识、写一篇影评一张白纸，或者叫你策划一个广告。然后等 通知 。
编导艺考最主要的是：写影评、面试和编讲故事。在高二到高三之间、可以看一些经典电影、乘早看、观影量很重要、有编导必看电影之称，你可以从导演开始选，也可以看经常容易考到的电影入手;面试、近几年的面试问题，每年的问题都大同小异，期间不断演习。编故事、这个是我以前最头疼的，这个是有技巧的，编故事的考试形式多数在第二轮面试的时候给你若干个不相干的词让你组合成一个故事。
影视编导专业就业前景:
编导包含的范围很广，既不同于普通报纸传媒，有区别于电视电视剧导演工作，影视编导专业毕业可以进入传媒系统,像电视台、广播电台一类，具体工作可以为记者、策划、节目编导、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至场记、客串主持人或播音员也有很多例子的(比如大家最熟悉的毕福剑、段宣都是)。可以在电视台的频道成立栏目组担当制片人,以节目的收视率定你节目的生死,这样你就能管理一个栏目组了。总之编导专业以幕后工作为主。
1、电视传媒行业
具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑、乃至灯光、场记。以后可以在电视台的频道成立栏目组担当制片人或者单独制作一个电视栏目。
2、电视传媒公司
可以进入私营为主的影视公司、广告公司或者是文化传播公司，主要也是涉及到后期剪辑和与具体拍摄相关的各种工作，比方说进入某个影视公司承办的摄制组，像灯光、声音、场记、导演助理、摄像助理等等。
3、行政部门
行政部门你也可以选择，像各地的广播电视局，以及其上一级的广电总局。还有就是各个单位的技术人员了，制作单位的宣传片。
4、影视剧组
可入各大剧组，不论是电视剧、电影、纪录片、短剧，都会参与到影视剧的拍摄与制作。导演、编剧、摄像师、灯光师皆是编导专业所涉及的工作范围。
5、学校(包含一些专科院校的教学和管理工作、高中、考研)是主要就业趋向。 编导是近年来就业的热点，大众传媒的多样化发展，特别是现在的网络媒体的蓬勃发展，从最初的广播媒体到电视媒体和现在的移动互联网媒体，越来越多的岗位对影视编导专业需求越来越大，广播电视和影视制作是该专业主要就业方向。下面具体看影视编导专业介绍吧!