香港僵尸电影的人物形象分析

⑴ 漫谈港片僵屍（三）《僵屍先生》凭什么成为僵屍片的典范

香港已故知名影评人/作家/编剧家吴昊先生曾在他的一篇文章中将港片中的“僵屍”归类为跨文化（Cross-Culture）现象。大抵的意思是僵屍这个影视“模型”，是经过电影剧作人用各种跨越文化的意念加工再创造才呈现于观众眼前的。而这个"模型"现有的许多特征（亦即形象设定）从何而来呢？完全是凭空想象吗？这将是本文要论述的内容。

在1985年《僵屍先生》面世之前 ，香港及内地的影片中，僵屍一直是比较冷门甚至算是被人忽视的恐怖片题材。过去的一些影片虽有涉及，但都没有引太大的反响。 直至1985年嘉禾的《僵尸先生》横空出世，才一石激起千层浪，僵屍热潮席卷亚洲。这一热潮致使自1986年至1991年不足五年的时间，港台就推出的僵尸电影多达100多部，只可惜皆为跟风之作。《僵尸先生》的影响力不容置疑，这一部影片在“僵尸”这一影视形象上树立了典范。以至于此后香港电影及电视剧中的僵尸设定无一能脱离这个典范基础。有鉴于此，本文就借这部电影所创造的僵屍形象来探讨僵尸的”文化特征。

僵尸的形象是不是原本就有獠牙？在这方面，上文提到的吴昊先生也有研究，他在《尸变--香港僵尸电影的「跨文化」接触》一文中提到：

也就是说他认为僵尸长的獠牙、爱吸食人血这些特征其实是香港电影创作者用“借来主义”向西方的“吸血鬼”借来的设定。这似乎言之成理：僵尸与吸血鬼本来就有诸多共性，而香港文化又是将中洋融合得最好的地区，所以在本土电影创作的不死化身——僵尸这一形象中中糅合入西方吸血鬼的獠牙与吸血的设定也是合情合理。但后来经过笔者几番搜刮，在纪晓岚的《月微草堂笔记》卷七 中找到下面这段文字：

这“ 齿露唇外如利刃 ”、 “青面獠牙状” 不正是獠牙么？可见僵尸在清代在一些民间传说中已经有“伶牙俐齿” 无需向西洋吸血鬼“借牙” ！

上面这几则古文节选说明在清代，僵尸已有吸血的特性，这也正好反驳了吴昊先生所说的“中国僵尸不吸血”一说。其实在中医理论中，血是至关重要的元素，人的身体称之为“血肉之躯”，中国的传统认为：血是人体的精元与根本，（至今很多老人还觉得捐血会伤身）所以妖怪跟僵尸吸血为食的设定，由中国人想出来更为合情合理，比西洋吸血鬼要更有依据，所以僵尸吸血怎会是向西洋借抄袭的呢？

这个设定在袁枚的《子不语》中有多则故事都有提及：

这个特征在纪晓岚的《月微草堂笔记》卷七中也有记载：

从《僵尸先生》影片的创意设计角度来看，让僵尸无坚不摧又坚不可破的好处是让主角要克敌制胜必须经过智取，而智取则意味着需要进攻时随即应变，滑稽与搞笑的剧情设计由此排山倒海而来。

“暂时停止呼吸” 是《僵尸先生》最妙的一个设定，这部电影在台湾的片名就直接翻译成《暂时停止呼吸》。僵尸通过气息判断人类的位置来捕捉人类，（没有错，《七龙珠》中孙悟空等人用的“气”来寻找对手位置；用“气”判别对手的强弱。其实用的就是《僵尸先生》里设计的这个梗）人可以闭气的时间是有限的，这个精妙的设定让影片添加了许多紧张感，演员憋气憋得面红耳赤的模样本身已颇具喜感，而编剧又将这紧张感转化出不少让人爆笑的情节。比如以为堵住僵尸的鼻子可以放心喘气了，结果堵住僵尸鼻子的东西掉了，马上进入一番尸与人的你追我赶；又比如主角以为用一根空心的竹竿，往空心的竹竿中吹气换息可引开僵尸对人本体的攻击，却不料僵尸一下子把竹竿打折了，竹竿又戳到了嘴巴，错愕与疼痛让他又情不自禁喘息，僵尸又扑了上来……

呼吸则会被僵尸所抓，结果是死;不呼吸虽可避僵尸，但会憋死。真是左也是死，右也是死。人维持生命最基本的需求就是呼吸，而这最基本的需求却分分钟把你带上绝路。从最基础的需求给角色制造生存难题，这设定真妙不可言了。 后期外国许多丧尸电影中的丧尸用声音跟气味来捕捉人类，其实都跟上述这个设定相类。但都没有“暂时停止呼吸”有紧迫感与设计感。

对于“暂时停止呼吸可避僵尸”这个设定，吴昊先生也有研究：

以上是吴昊先生对港片中“闭住呼吸可避僵尸”的考究与解释。笔者也对他提及的《聊斋志异》中的这篇文章进行了研读，却发现其实是吴昊先生对《聊斋志异》中这个故事的理解存有偏差，他又因看到文中有“闭气忍咽口”就认为意味是屏住呼吸以避僵尸，实有些牵强附会。我下面引用《聊斋志异》中这个故事的全段原文：

《聊斋志异》的这个故事讲述的是女僵尸在来到男主前，已经“吹”了三个睡在男主前面的客人。而那三个客人被僵尸吹完以后就失去知觉了，这些客人连被男主用脚悄悄踢踏都没有半点反应。男主屏住呼吸，僵尸所吹之气没有吸入，所以还有意识，后面才能逃跑。这里的僵尸并非因为男主屏住呼吸的就看不到他。相反是僵尸看到了，并且对男主做了跟前面三个客人一样的事情——“吹气”。也就是说这个刚刚尸变的僵尸，并不是要袭击人，只是要吹气。而“吹”跟“吸”在旁观者眼里可能无法分辨，因而也有可能这僵尸不是吹而是吸，即所谓的“吸阳气”，故事中的主角其实是因他屏住了呼吸，才逃过一劫。《聊斋志异 》这尸变的情节其实在后来周星驰的《大话西游之月光宝盒》中就有引用：

爱看港片的朋友应该历历在目，只是周星驰的电影用搞笑的方式演绎了这个情节。

那么“屏气可避僵尸”这个设定的由来到底是什么呢?笔者翻遍明清的志怪小说文献，并无相关文献有明确记载。但若在这些志怪小说中搜索“屏息”，“闭息”等关键词，则会出现了多篇文章有相关内容。但这些出现“屏息”“闭息”的故事所遇到的鬼怪则不尽相同，并非只指僵尸。所以 暂时停止呼吸应该是古今人类遇到危险应激的自然反应 。这个自然身体反应机制跟许多动物是一样的：

当人类感知危险的时候，也会不自觉地像动物一样突然僵立不动屏住呼吸，这是正常的防卫、保护反应。这一从远古遗传至今、自动的反应，使得被捕食者处于一个不被捕食者注意的状态。而在心里生理学杂志上发表的文章称，人类如同其它的复杂动物一样，一遇到危险也是这样的反应。而动物则有的甚至会马上进入假死状态。

因此，也许是《僵尸先生》的创作人在研究古代文献的时候，的确看到了多篇文章出现了“屏息”“闭息”等词，所以就直接将这个信息再发散思维反推成 僵尸或需凭息定位，而屏息不动则可避之。

这个设定笔者翻查了许多明清的志怪文献，都找不到支持这个设定的资料。看来这应是从吸血鬼那里借来的设定无疑。毕竟病毒式传播，感染之类的概念在西方更为盛行。中国僵尸作祟的故事里，僵尸害人后都并没有形成病毒式扩散的。中国民间集体意识中的僵尸杀人干净利落，不似吸血鬼作祟后还后患无穷。而《僵尸先生》这部影片则匠心独运，将吸血鬼这一特性加了进去。这 “中尸为体，西尸为用” 的设定让故事中的僵尸形象更丰满了不少：遇到僵尸即使不死，但为僵尸所伤也会是一件很可怕又麻烦的事情。这设定也增加了故事中角色的障碍与克敌难度，一边要跟僵尸打，一边小心要保护自己与同伴不能被僵尸所伤。加之是香港之僵尸片多是以动作片为内核的类型，因此如何让主角一边进攻一边躲闪，在武打动作上也必须设计得更加巧妙。如此一来的确又让影片的戏剧张力增加不少，观众自然也会看的更觉肉紧。 （肉紧是粤语，意思包括：为当事人感到紧张。有投入，兴奋，关心、着急等的意思）

这段引述的文字说 ：有道之人才能制魄，驾驭移尸走影 ，也就是说拿移尸走影跟真正作祟害人的僵尸对比的话，虽然两者属性多有相似，但两者秉性却大有不同。移尸走影是赶尸先生用制魄之术控制客死异乡的人的尸体像僵尸一样运动，目的是带死者落叶归根；而僵尸则是野生的死而不腐，带有恶念且会作祟的歹物。

《僵尸先生》的结尾中就有用陈友所饰的道士用“移尸走影”帮忙一起对付僵尸的桥段。这也是这部影片极具创意的体现—— 用僵尸对付僵尸， 不管从画面上来讲，还是从情节上来说都相当有卖点。而能如此规整地分类，也说明了《僵尸先生》的创作团队在“僵尸”原型研究上颇为用心。

赶尸，属苗族蛊术，是楚巫文化的一部分，亦说与茅山术祝由科有关，又称移灵，发源于古辰州沅陵、泸溪、辰溪、溆浦四县。清朝就广为流传湘西“赶尸人”的传闻，即赶尸人利用“秘术”，将客死异乡的人的尸体带回家乡，让他们入土为安。传言抗战期间，重庆打铜街的一个住家屋檐下，在门框上还贴着一张纸条，上面写着“代办运尸还湘”。

三赶

凡被斩首的（须将其身首缝合在一起）、绞刑而死的、站笼站死的这三种可以赶。传说因为他们都是被迫死的，死得不服气，既思念家乡又惦念亲人。可用法术将其魄勾来，以符咒镇于各自尸体之内，再用法术可驱赶他们爬山越岭，甚至上船过水地返回故里。

三不赶

凡病死的、投河上吊自尽而亡的、雷打火烧肢体不全的这三种不能赶。其中病死的其魂魄已被阎王勾去，不能把他们的魂魄从鬼门关那里唤回来；而投河吊颈者的魂魄是“被替代”的缠去了，而且他们有可能正在交接，若把新魂魄招来，旧亡魂无以替代则会影响旧魂灵的投生；另外，因雷打而亡者，皆属罪孽深重之人，而大火烧死的往往皮肉不全，同样不能赶。

以上的文献节选都说明了僵尸的行动能力与“气”有着密不可分的关系。《僵尸先生》建基于此，说人若“人死不断气”，（如死前有气难出，怒气攻心等）就可能会变成僵尸。常言道“人争一口气佛受一炷香”，但临死前还要怄气堵气则是不吉利的。粤语常说：“为啖气，何必呢？”（为了怄这口气，何必呢）放到这个僵尸电影中似乎又有隐喻，实是劝诸君释然——不要“阴阳怪气”、“气急败坏”、“意气用事”。诚然也许是过分解读，但故事中降服僵尸的茅山术源于道家，而道家的哲学思想又以“道”与“气”为基础，这影片创作者既如本文所论考究甚多，料想创作时也应有此念。

此外，在美国有个学者叫爱尔姆·哈力斯住在其著作《恶念致毒》中说：“在华盛顿心理实验室所作的实验显示:人的恶念能于生理上引起化学变化，产生一种有毒物质注入血液，使身体生病。其中妒忌毒质之聚集物，可在几分钟之内毒死一只猪；而内心充满深刻怨恨达一个小时者，其毒汁之凝集物可毒死八十个人” 此段资料来自网络中“尸毒”这一词条之下。目前这网络中所说的信息真伪尚未能定论。但此理论确与“死前怄气可能变成僵尸”的设计逻辑相通。不得不说这《僵尸先生》的创作团队创作力惊人。

这个设定与西方的丧尸相反，在《行尸走肉》等现代行尸影片中，常将丧尸设定成听声辩位，听到哪里传来动静则会群起攻之。而中国的僵尸则截然相反，它们害怕铃铛发出的声音。惧怕金属物件敲击发出的声响是一些豺狼虎豹等野兽的特征，我们的僵尸没有意识心智，所以加上这种“兽性”倒也毫无违和，反让这已属“非人”之物彻底脱了人性，更多了几分魑魅魍魉的意味。而这个特征到了《僵尸先生》这部电影中，则将只是赶尸人控制行尸之用，真正的穷凶极恶的僵尸不惧此物。影片中茅山道士所摇晃的这种铃铛称之为法铃或三清铃、帝钟，它最初的原型来自于楚巫文化祀神所用的乐器，后来演变成能够降神除魔的法器。

僵尸所惧的其实是黄符上的朱砂，与制造木剑所用之桃木。朱砂与桃木自古就有辟邪的意义，茅山术本就以黄符与桃木剑作为法器，因此《僵尸先生》直接沿用，又在这使用的方法上加上了不少花哨精彩的动作表演。

《子不语》这清代僵尸大全中曾提到：

看来这僵尸不仅怕米，还害怕赤豆跟铁屑。而《僵尸先生》中则把米换成了糯米，糯米在南方的一些民俗中确有能抑制尸毒与辟邪的传说，但是用到治僵尸上应还算是《僵尸先生》先有的创见。故事中文才（许冠英饰）为僵尸所伤，师父九叔（林正英饰）嘱另外一个徒弟秋生（钱小豪饰）去买糯米回来给文才祛除尸毒，不料却遇上了黑心米店老板（午马饰）在糯米当中参入黏米，众人浑然不觉，用黏米为文采祛毒，文才则因此险些变成僵尸。而这个“买错糯米”带来的危急又跟先前秋生“为鬼所迷”的另一个危急一起爆发，两个徒弟同时陷入危急带来巨大的麻烦，林正英腹背受敌手忙脚乱，剧情因此紧张无比。可见“糯米治僵尸”这个设定在影片中也用到了极致。

为什么墨斗能治僵尸呢？《里乘》里的这则文章继续解释道：

由上述这些文献可见在中国古代对匠人何等推崇， 匠人们用来每日工作的器具带有灵性，因而能以此治妖克邪 。这设定寓意 “匠人精神”与“器物精神 ”之可贵。可惜今人对此不予探究，不以“器重”，反以迷信无稽为由漠而视之，实是浅薄！

用火焚烧应该是防僵尸与杀僵尸的终极策略，这与西洋吸血鬼一样。看来在对付“不死怪物”这件事情上古今中外的世界人民的意念都是一样的。这或是来自人类作为动物对火最原始本能的敬畏。而《僵尸先生》最后一场焚烧僵尸的大戏，玩的是真火，有一连串的镜头可以看到是当时的特技人员穿着防火服，然后直接引火上身，不停地在真火中翻滚表演，危险性之大也是令人不忍细看，但也由此可见香港龙虎武师的敬业与拼搏精神。

以上长篇大论，笔者论析了“僵尸”这一怪物的文化特征及其丰富内涵 ，证明这一 “中尸为体，西尸为用”，中西结合 的影视形象，实是香港电影界创作者苦心塑造出来的成果。而《僵尸先生》其实是一部不遗余力地挖掘与弘扬 中国传统民俗趣味 的一部好作品，不似后来那些“不学无术”、“不思进取”的烂拍之作。而这部影片的创作者对电影创作的考究精神与艺术观念，实在值得我们今人钦佩，谨以此文致敬！

注：笔者对已故的吴昊先生甚是钦佩，本篇之所以能成文，也皆因吴昊先生所著《香港电影民俗学》珠玉在前得以借鉴，本文对吴昊先生文章之反驳仅是想修正与补充，并无不敬之意。

⑵ 僵尸先生演员表（林正英拍了僵尸片的开山之作）

在香港电影最巅峰的八、九十年代，有三个人的电影最具个人标签，成龙的功夫片、周星驰的恶搞片和林正英的僵尸片。

1985年时33岁的“龙虎武师”林正英厚积薄发，迎来了演艺事业的巅峰之作《僵尸先生》。

一言以蔽之，此片是定义“中国式僵尸”的开山鼻祖之作。

其次他定义了打僵尸的装备，一把桃木剑，几道黄纸符，剑尖一挑，单脚一跺，出手就是“正宗抓鬼范儿”。

一字眉、冷幽默、好面子，身手敏捷，连画符念咒都有型有款。

一身黄色的太极袍、戴着八卦巾，身边总有两个“没头脑”和“不高兴”的徒弟：帅的叫秋生，呆的叫文才。

一把桃木剑，几道黄纸符，剑尖一挑，单脚一跺，出手就是“正宗抓鬼范儿”。

他是毛小方，也是林九，人称九叔。

他是盛名已久威风八面的“僵尸克星”林正英。

英叔生于1952年，原名林根宝。

传闻他拍电影时有些奇遇，因此改名—— “正”是震慑，“英”是草头压着棺中人；

“正英”就是邪不压正。

这种说法当然无从查证，多半是臆想猜测，但却为英叔的人生蒙上一层神秘色彩。

少年家贫，英叔念了两年书后，转投梨园。

香港京剧名家 粉菊花 是他的师父， 尊龙、罗家英 则是同门师兄弟。

戏班里练的是童子功，虽然英叔的京剧生涯只维持了五年，但这段经历却为他演艺生涯发展定下了方向。

上世纪八十年代初，以洪金宝为首的洪家班成员，以 《鬼打鬼》 开创了灵幻功夫片这一领域，大受欢迎，而英叔也有份出演。

1982年，洪家班又推出《人吓人》，这是英叔第一次在电影中，以茅山道士的形象出现。

《僵尸先生》

1985年，林正英拍了僵尸片的开山之作，剧中演员却个个命运多舛。

《僵尸先生》上映于1985年，由林正英、 许冠英 、 钱小豪 等人主演。

该片当年在香港地区公映时，票房高达 2000万 ，同类型电影至今无人打破这一纪录。

同时，也引来了无数跟风之作。

据不完全统计， 1986年至1991年期间，港台地区拍摄的僵尸电影超过100部。

但无一能达到《僵尸先生》的辉煌程度，更不要说超越了。

这也使得《僵尸先生》成为了香港僵尸片名副其实的巅峰之作。

《僵尸先生》剧情：富贵乡绅任发（黄虾 饰）先父当年威逼利诱求得一块风水宝地，经风水先生指点，其父下葬二十年后起坟迁葬，以利子孙。

然九叔（林正英 饰）察看墓穴得知，当年风水先生与任家私怨在身，在墓穴中做下手脚，二十年后任老太爷尸体已生恶变。

九叔提议就地火化，在任老爷请求下才将尸骨移往义庄。虽经小心看护，但任老太爷仍化作僵尸，将其子任发杀害。 九叔断定任老太爷和任发的僵尸将再次出现，于是命令徒弟秋生（钱小豪 饰）和文才（许冠英 饰）小心应付。

这一部作品称的上林正英最满意的一部作品。

在第五届金像奖上获得了：最佳原创电影音乐%20提名：最佳影片%20/%20最佳导演%20/%20最佳编剧%20/%20最佳男配角%20/%20最佳男配角%20/%20最佳新演员%20/%20最佳摄影%20/%20最佳剪辑%20/%20最佳美术指导%20/%20最佳动作设计%20/%20最佳原创电影歌曲等荣誉。

起初，在电影上映前，时任嘉禾电影公司的老板何冠昌和洪金宝表示压力山大，导演刘观伟甚至认为这是自己下岗前的最后一部作品。

为什么？

因为足足花费了850万的成本，特别是在奉行低成本、高回报的香港电影市场，这个数字已经%20相当惊人。

当年，预测票房最多600万，已经做好了200万亏损的准备。

但事实上，《僵尸先生》不仅没有那么惨，反而是意外地获得了巨大的成功。

2000万 的票房成绩，同类型电影迄今为止，无人能打破这一纪录。

精干的师傅配上惹事的徒弟，是港片的一大传统，放在《僵尸先生》里也必不可少。

剧中的徒弟是“文武英杰”中的许冠英、

他出演的很多经典香港喜剧电影，像《半斤八两》《鬼马双星》《僵尸先生》《最佳拍档之女皇密令》等等，都是影迷们耳熟能详的作品。

这其中又以《僵尸先生》里的徒弟“文才”最让人印象深刻，中了尸毒必须要在糯米上跳动以免变僵尸的桥段堪称经典，此后“文才”这个角色也成了香港电影中倒霉鬼的代表人物，《僵尸先生》也在当年掀起一阵僵尸片热潮。

许冠英的星途虽不如兄长冠文及胞弟冠杰灿烂，但在每部电影中都全情投入地去演好他的小人物角色，不管戏份多少，总会令人印象难忘，诸如《半斤八两》的鸡泡、《钱作怪》里的阿英，从来不是主角，但却带给观众欢笑而献上大半生的艺术生命。

最为内地观众所熟悉的就要算1985年他在《僵尸先生》中饰演的林正英徒弟“文才”，其中“文才”中了尸毒必须要在糯米上跳动以免变僵尸的桥段堪称经典。

更有意思的是，在第五届香港金像奖上，许冠英凭借《僵尸先生》入围最佳男配角提名，但却被他本人拒绝，因为他觉得——他是主演，他也因此成为香港历史上唯一一位拒绝金像奖的演员。

七十年代中期，随着许冠文和许冠杰离开《双星报喜》栏目组，在嘉禾公司老板邹文怀的支持下创办许氏影业有限公司，许冠英也顺理成章地从邵氏出走，和他的兄弟一起闯出演艺事业的一片天。

然而随着香港电影格局在九十年代的重新洗牌，许冠英的演艺事业也受到了很大冲击，从巅峰期很快滑落到低谷。

从1990年到2000年间，他只拍了包括《水浒笑传》，《花田喜事》和《大赢家》在内的8部电影。

几乎清一色全都是配角了，甚至在很长一段时间内，他都接不到戏。

当时香港影坛的卖座喜剧，几乎为星爷所垄断，然而许冠英却并未和星爷有过一次合作，也是挺匪夷所思的。

直到2011年他因突发心脏病去世的噩耗传来，媒体才披露了有关他的更多细节：终年65岁的许冠英一生无妻子无儿女，他一直有一个关系较好的日本女朋友，但最后也并未在其葬礼上出现。

大哥许冠文说，很多人认为许冠英的晚年十分孤独，但他一直乐观豁达，非常享受自由，所以这辈子也没有太多遗憾了。

与很多艺人不同的是，许冠英的骨灰并没有安放在陵园墓地，而是撒向了西贡海，这是许氏四兄弟小时候经常常一起钓鱼的地方。

剧中还有一个徒弟是钱小豪。

钱小豪，本名钱嘉华，1963年1月26日出生于香港，10岁时，读书成绩不好的钱小豪开始跟邻居冼林旭学大圣劈挂门功夫。

14岁时，钱小豪因在功夫擂台比赛中获铜牌，被电影公司相中。

1979年，15岁时的钱小豪以玩票性质报考邵氏武术演员训练班，上了两个月课。

恰好导演张彻为《少林与武当》选角，在六七十个演员中，被选上当演员进入张家班，成为张彻的第五代弟子，亦是张彻最后一个关门弟子。

1979年，被导演张彻选中参演由第一部电影《少林与武当》，饰演魏兴洪。

虽然这是他的第一部电影，但片酬比普通工人一年工资还高。

同年，钱小豪虽然幸运入行，可惜生不逢时，还没大红稳固地位，恩师张彻走下坡路，而离邵氏停产也不剩几年了。

1980年，参演张彻执导的电影《广东十虎与后五虎》；

同年，凭借在《广东十虎与后五虎》中的出色表现，在张彻执导的动作电影《飞狐外传》中第一次担任男主角。

1985年，处于瓶颈期的钱小豪，受到了洪金宝的邀请，出演了《僵尸先生》。

这部作品成为了钱小豪的一次事业转折，而他与林正英的“动作组合”，也受到了许多观众的喜爱。

其实，洪金宝一开始选择钱小豪，出演“秋生”的角色，就是看中了他的动作底子好，不需要花钱安排替身。而《僵尸先生》里的跳跃特技、打斗桥段，钱小豪也都完成的非常出色。

《僵尸先生》之后，钱小豪开始频繁与“洪家班”合作。

而他与林正英也相继出演了《一眉道长》、《玩命双雄》、《僵尸至尊》等作品。

1992年，林正英与钱小豪再度以师徒的形象，出演了这部《新僵尸先生》， 不料该片却成为了二人最后的一次电影合作 。

《新僵尸先生》之后，“洪家班”开始走下坡路，洪金宝名下的“德宝”、“宝禾”两家电影公司先后停产，“僵尸片市场”也快速衰落。

此时的林正英，陷入了无戏可拍的境地。

1994年出演了《钟馗嫁妹》之后，林正英便告别了电影银幕，走入了电视荧屏之中。

而随着“洪家班”的事业下滑，钱小豪也结束了与洪金宝的合作，开始出现在“正东电影”的作品之中。

《太极张三丰》、《精武英雄》里，钱小豪与李连杰的打斗表演，获得了许多观众的喜爱。

随着与李连杰的合作展开，钱小豪与林正英的银幕合作，也就此画上了句号。

在2000年的时候，钱小豪因为偷拍事件而在演艺圈留下了不好的名声，再加上之前脾气火爆，难以相处，从此以后再没有人找他拍戏，无奈之下只能辗转内地，寻求突破发展。

此时的内地影视市场已经蓬勃发展，迭代更新的速度很快，早已不是香港八九十年代的电影市场了，钱小豪要在内地影视市场分得一杯羹，已经是难上加难了，出演的都是一些打酱油的角色，很容易被人们遗忘。

钱小豪年轻时的颜值

2013年，为了纪念林正英仙世16周年，一部由麦浚龙导演，名为《僵尸》的电影上映，这部集合了钱小豪，陈友，吴耀汉，楼南光等僵尸片黄金一代的演员，这部电影在香港的上映，取得了不错的票房成绩，但这也成为了近年来僵尸题材的电影高光时刻。

看到这些人，又想起了那个无所不能的九叔，又想起了电影中那些熟悉的情节，如今僵尸片已经没落，再看到这些已经呈现出老态的演员，不禁让人感慨万千，潸然泪下。

后来钱小豪又出演了一些关于僵尸题材的网剧和电影，就是质量嘛，也是差强人意。

再说回林正英。

1983年，在林正英还未大红大紫的时候，他与圈外人郑冰冰有过一段婚姻，婚后两人生下了一对儿女，只是不知道为什么，这段婚姻仅仅维持了五年的时间，便以离婚的方式告终了。

而一对儿女，则是留给了林正英。

那一年林正英才36岁， 经历过一次失败婚姻后，林正英似乎就对爱情不再抱有什么希望了，直到1995年，"石榴姐"苑琼丹的出现...

那时候他们像所有的情侣那样，一起去做很多有趣的事情，甚至还有打算一起到内地来发展第二事业。他们的爱情，可以说是九十年代的一段佳话。

但好景不长，正当两个人准备谈婚论嫁的时候，一向身体硬朗的英叔，查出了肝癌， 为了不拖累爱人苑琼丹，英叔瞒着自己的病情，"狠心"向爱人提出了分手的要求。

但尽管如此，他的病情也没瞒得住苑琼丹，她理解他，也知道林正英究竟想要什么，毕竟他是个演员，演员总希望自己最好的一面呈现给观众，同时他也是爱苑琼丹的人，他更加不希望爱人看到自己的病态，而伤心难过。

97年的冬天，英叔在众人的不舍下悄然离世。

回顾英叔一生，可以说是幸运与坎坷并存的-----事业上幸运，爱情中坎坷，40多岁时，刚刚遇上红颜，却又溘然长逝。

⑶ 如何评价《无敌僵尸王》值得一看吗

林正英所拍摄的电视剧《无敌僵尸王》于1995年上映，他还有更响亮的一个名字《僵尸道长》。上映后本着林正英的一贯风格，这部僵尸系列的连续剧也是通过修炼和封印僵尸获得能力的提升。参演的演员都是当时香港当红明星，其演员阵容之豪华今非昔比。

一，林氏僵尸片的延长版

如果说香港电影在当时是中国电影的马前卒，那么林正英就是卒子手中的指战旗。战旗一倒，战队便失去的方向，无论卒子跑得再快也没有了勇往直前的动力和威吓敌人的标志。感谢林道长给我们带来的欢乐和惊吓，谢谢你让我们经历了那个最辉煌的时刻！

⑷ 如何评价僵尸道长Ⅱ对于林正英在剧中的表现怎么评价

众说周知僵尸道长是林正英的代名词，林正英的表现也是相当的精彩。

17岁入电影行当做替身以及龙虎武师，70年代初被李小龙欣赏提携，无奈李小龙突然暴毙，一直和洪金宝一起，早年武侠功夫片里两人一起跑龙套，后洪金宝组成洪家班，其为成员之一，

但也一直没太多戏份，我想幕后工作一定做了很多，直到82年败家仔中担任主角，获得最佳武术指导，后面又是挣扎转型客串等，总之对英叔这样一个在电影界各方面都不突出的演员来讲

道路也是坎坷的，不过他顶得住，也捱得住，这不得不说和他的性格有关，沉默，不苟言笑，几乎是别人对他的一致评价。就像他在电影中的一样也是一个不苟言笑的道长。

⑸ 为什么林正英拍的僵尸片那么好看，重复看也不会腻

在香港电影里面，林正英所拍出来的僵尸片是非常经典的，虽然他的僵尸片被冠上恐怖片的称号，但是看过他的僵尸片都知道里面更多的不是恐怖而是精彩的剧情和一些诙谐幽默的桥段。林正英是香港的一位老牌的演员，曾经还跟我们的国际巨星李小龙，共同合作过。在背后默默做武术指导的，他被搬上了大银幕也造就了僵尸片的辉煌。而且林正英所拍的僵尸片是所有人都喜欢看的，不仅是男女老少，大人还是小孩都会觉得好看，而且重复看也不会腻，其中的原因有这么一些第一，电影本身的确精彩，第二，人们对林正英的僵尸片是一种怀念。

这就是为什么林正英拍的僵尸片那么的好看，重复看也不会腻的原因。