A. 关于电影《道士下山》
最近脾气大好,很少写些什么玩意发牢骚,直到昨天我没事干把道士下山看完了……
对于陈凯歌这个人,我所能想到的有两部电影:一部叫做《霸王别姬》,一部叫做《无极》。这个霸王别姬可谓是中国电影届无法超越的神话,也是国内外公认的旷世奇作,看这部电影完全是出自于对于哥哥的崇拜,后来看完之后得知导演是陈凯歌,也不得不钦佩陈导真是所有中国导演中文化底蕴最为深厚的,两个半小时的影片的处理完全没有半点累赘。直到昨天我看了道士下山……
起初看无极的时候,觉得陈导的剧情可谓是够无聊的,而且有些画面的处理有些貌似游戏界面,让我百思不得其解,不过电影中绝大多数的画面反倒有些山水画的感觉,很唯美,这也是我唯一能够对其表示尊敬的地方,能够把电影中百分之八十的画面弄成这样,也是厉害!
该是对于道士下山了!首先陈凯歌把王宝强弄成了一个疯傻的形象,观其可能忍俊不禁,但是作为一个电影主角,我只能表示,我承受不起。之后的之后王宝强在看了各种貌似武林高手的人在他面前大显身手,然后表示要学,然后各个师傅开始拜,典型一个傻瓜版的封于修!最近又看了金庸先生的武侠小说,对其乱拜师的行为我觉得相当不齿。
道士下山说是一个动作片,电影起初,便是何安下跟师兄弟比武,建议陈凯歌去看李安的卧虎藏龙,打斗场景未免太过于浮夸,一拳头下去,那个鼻血是在打游戏吗?要制作真实点的鼻血去看看美国的终极斗士!不然那鼻血流的不能说是血腥,但是看着恶心,不禁想问陈先生的血是不是番茄酱的颜色!简直刺瞎我的眼!电影中人物飞来飞去,威亚效果太差了吧!就差没把那个线画出来!连郭富城都能够请动在里面扮演一个戏份不足半个多小时的角色,请个洪金宝不行?非要澳洲团队进行?看到前面的哥伦比亚电影公司,还以为电影是有多么高大上,虽然电影的画面继承陈导的大作风,极致唯美,都差至美一拍了!但是一个动作效果弄成这样!不对说是中国功夫找澳洲人干嘛!吃饱了撑的?这个哥伦比亚怎么可以这样呢?别乱帮别人拍电影,有损公司形象!朕年底还要看007,你就帮陈导拍了这个给我看!我受得了吗!以后每次看见自由女神我就要想到道士下山给我带来的痛苦!
道士下山听说还是一部剧情片……这算哪门子剧情啊啊!一个民国时期的潘金莲和西门庆的故事,另外加上为师傅为好基友报仇的情节,这两个情节陈导你难道不觉得太过于牵强?电影两个小时,你就给我看这个?这两个剧情除了是王宝强扮演的神经病道士何安下下山碰见的,里面有什么逻辑关系?别给我扯什么禅意,旨在寻找何安下的心何在,何安下的心何安下才是对的,一个老方丈貌似高深的几句话,陈导你把佛学给用的太扯了吧!
先说情节一,潘金莲的故事。从林志玲是作为范伟的妻子一出场,观众就知道这个女子并非善类,后面的剧情陈导真没让人失望,施耐庵都要感谢他!里面又给观众带来了林志玲和范伟的床戏,电影里面的娇喘声实在是令人反胃!居然陈导还让我们听到了好几次林志玲的娃娃音娇喘,还居然一模一样的娇喘!!!!然后奸夫出来了,长相更反胃的小白脸,说实话还没范伟好看!电影里面居然还设计了这个奸夫的一个扮作青衣唱戏的镜头,别跟我说这是在向张国荣致敬,不然我TM扇死你!幸好陈导这次没有用砒霜,而是让范伟服下了让他误以为的壮阳药。不过范伟死的时候,陈导你是在拍鬼片吗!至于弄得这么大张旗鼓吗!我只当你是浮夸吧!然后王宝强在范伟头七的时候杀死了这对奸夫淫妇,淹死的!那个方丈果然是高人,听说淹死了人,然后就知道来庙里面忏悔的是杀人凶手!你是在逗我玩嘛!王宝强在庙里面忏悔七日,枯木生春……外面的花落叶落,就枯木它还生春了!
情节二来了,陈导在这个剧情里面请来了元华,陈国坤,还真是把那些尘封已久的记忆给挖掘出来了!陈国坤还莫名其妙的在电影里面秀肌肉,请问当年李小龙传奇时的腹肌呢?出场十分钟死了…接下来出来的人物让我更加费解,房祖名!他带柯震东出来吸毒,柯震东的剧全部拿不到龙标,他这刚出来没多久新片就上来了,而且还是个不小的角色!果然爹厉害,儿子也厉害!里面房祖名带了一只不知道什么生物的肉给王宝强吃,然后神经兮兮的展现了筷子功,王宝强先吃了一块,毒不是房祖名下的,是生物本身的毒,结果房祖名看见王宝强吃了,中毒了,他也淡定的吃了,一起中毒!这部电影中全都不是正常人!然后他们碰见了武林高手郭富城,然后发现是元华的师弟,然后王宝强拜师,然后元华找上门打架,打不过郭富城,房祖名半夜来向他开了三枪(房祖名是元华的儿子),然后王宝强带到神人方丈那边,方丈在吃饭,然后王宝强让他救命,居然还在淡定吃饭!这都不是正常人!然后又莫名其妙出现张震,原来张震是郭富城战场上的好基友,当年两个大男人打完仗在洞穴里面练神功,还居然用了古龙大师的思想,天下最上乘的无功无非一个快字!至于常年在山洞里面,两个血气方刚的男儿,我不知道还能发生什么。之后就是张震报仇……完全是在搞笑!
B. 为什么《小丑》在国内不能够上映国外上映似乎还有警察
《小丑》于当地时间10月4日如期上映了,这吓坏了以纽约、洛杉矶为首的多地警察。其实,在《小丑》上映之前,就引起了洛杉矶警察局的高度重视,他们在每一层的停车场都布置了监控人员,现场更采用了严密的安保措施,好莱坞大道被封闭,任何进出剧院的人都要经过检查,连之后的庆功派对也没放过。
在大陆,这电影过审的机率几乎为0。虽然这部影片没有很暴力或很低俗,但本片的特色就在于浓浓的负能量氛围,几乎看不到正能量的存在。对于审查部门来说显然不适合上映,对于许多看电影就是图个娱乐的人来说也非常不合适,电影太丧很不好。负能量爆棚,时代背景不允许它大肆宣传。
C. 向大佬势力低头,那些出现在电影开头的标志,有你熟悉的吗
近日,国家电影局启用了新版的“龙标”,其中片头的“国家新闻出版广电总局电影局”变更为“国家电影局”。且时长也从5秒缩至4秒。增加了鎏金动效,浮雕的立体感。
那么除了每一部中国院线电影的这个标志,那些经常出现在片头的电影公司标志,你又知道哪些呢?
下面我就带大家来总结部分影视公司和他们的代表作品。
代表作:《罗马假日》《阿甘正传》《教父》《变形金刚》
可以说这个群星环绕的雪山标志是人人尽知,派拉蒙算是好莱坞创立时间最早的电影公司了,成立于1912年。
他们所出品的电影往往场面恢宏,史诗味道浓厚。
代表作:《大白鲨》《侏罗纪公园》《木乃伊》
这个标志也十分好认,“UNIVERSAL”环绕着地球。也成立于1912年。
环球电影公司出品的电影往往特效一流,风格大气,都是一些硬汉作品。
而且也十分擅长喜剧片,如《冒牌天神》《美国派》等。
代表作:《泰坦尼克号》《星球大战》《后天》
成立于1935年的20世纪福克斯擅长于科幻电影制作,天马行空的想象力是其拿手的而且会深思在科幻背后的意义。
在2004年制作出《机械公敌》就思考了在未来机器人与人类如何相处生活。
代表作:《肖申克的救赎》《蜘蛛侠》《卧虎藏龙》
手持火炬的女人从1993年沿用至今。成立于1919年,原名CBC电影行销公司。
拥有超过5000部经典影片,其中有12部“奥斯卡最佳影片”奖。这个电影公司在中国影片中出现频率也很高,1995年在中国北京设立代表处,出品了《卧虎藏龙》,《大腕》,《功夫》等经典影片。
代表作:《哈利·波特》《黑客帝国》《终结者》
华纳兄弟影业公司成立于1923年,由哈里·华纳,阿尔伯特·华纳,山姆·华纳,以及杰克·华纳四兄弟创建。
华纳兄弟旗下拥有DC 娱乐 公司,并制作DC宇宙系列电影,动画, 游戏 对抗漫威。
华纳兄弟似乎很热衷于拍摄系列片,比如《黑客帝国》系列,《史酷比》系列,《蝙蝠侠》系列等。
代表作:《猫和老鼠》《乱世佳人》《魂断蓝桥》
米高梅发起成立了美国电影艺术与科学学院,并推出了学院奖奥斯卡。
不幸的是在2005年被索尼公司收购,这个曾经拥有170座奥斯卡奖的公司从此不再是独立制片公司。
代表作:《功夫熊猫》《马达加斯加》《拯救大兵瑞恩》
这个坐在月亮上钓鱼的男孩是其logo,据说是其创作者绘画艺术家的儿子。
梦工厂创立于1995年,跟其他公司相比确实较晚,而1998年就制作出了《天地大冲撞》《拯救大兵瑞恩》这样的经典。
而且梦工厂是现在唯一能在动画领域跟迪士尼叫叫板的电影公司了,旗下有:《埃及王子》《功夫熊猫》《马达加斯加》《怪物史莱克》《小鸡快跑》等动画佳作。
代表作:《米老鼠与唐老鸭》《狮子王》《加勒比海盗》
1928年一直名叫米奇的老鼠诞生,直到现在经久不衰。这只老鼠既可以带给你欢笑,又可以毫不留情起诉你,收购你。得罪了米奇大佬还想走?
毕竟迪士尼的影响力实在太大了,而且每年固定一部业内顶级动画片,拿了不知多少座奥斯卡。
迪士尼=动画,这个等号确实不是夸张。
现在迪士尼是业内公认的大佬,本身就是一等一的电影 娱乐 公司,迪士尼影片,迪士尼公园等。旗下还有有皮克斯动画工作室,漫威漫画公司,试金石电影公司,好莱坞电影公司,ESPN 体育 等。
而且目前超级英雄电影可以说是迪士尼漫威一家独大,华纳DC也是刚刚从其统治下缓过来气儿。
向大佬势力低头。
D. 为什么电影院放映的一些电影没有龙标呢比如一些国外引进的电影,谢谢。
原因:
龙标是广电总局过审的标志,按说国内上映的过审的电影都会有龙标。
但有时在视频网站或者自己下载的电影看不到龙标,是因为视频资源可能来自美版。
龙标:
龙标,电影的“准生证”。影片从最初的立项到上映,在审查的环节上一般要经历3个关卡,拿“龙标”是至关重要的一环。
2018年12月,国家电影局启用了新版“龙标”(公映许可证),龙标片头的“国家新闻出版广电总局电影局”,已经正式变更为“国家电影局”。
E. 2021.3-2022.3获龙标的电影有什么
“龙标”即公映许可证的电影有这些。
2021年4月上映的“龙标”电影有《悬崖之上》、《你的婚礼》、《了不起的老爸》、《六人泰坦尼克上的中国幸存者》、《超级的我》、《空中之城》、《世间有她》、《候鸟》、《明天会好的》、《生生》;5月的《阳光劫匪》、《真三国无双》、《秘密访客》、《追虎擒龙》、《寻汉计》、《狗果定理》、《夏天只是一天》、《追球》、《扫黑决战》、《恐龙飞车》、《猪猪侠大电影恐龙日记》、《妈妈我爱你》、《白蛇传情》、《柳青》;6月的《热带往事》、《阳光姐妹淘》、《暗恋》、《只是一次偶然的旅行》、《二哥来了怎么办》、《夏日友晴天》、《有一点动心》、《爱情对话框》、《诗人》、《你好世界》、《当男人恋爱时》、《夏夜骑士》、《超越》;7月的《革命者》、《怒火重案》、《1921》、《盛夏未来》、《燃野少年的天空》、《济公之降龙降世》、《七月的舞步》、《天下无拐》、《新大头儿子小头爸爸4完美爸爸》、《摇摆神探》、《中国医生》、《大学》;8月的《五个扑水的少年》、《深爱》、《兔子暴力》、《测谎人》、《再见少年》;9月的《长津湖》、《关于我妈的一切》、《悬崖》、《我的青春有个你》、《我是监护人》、《何以飞翔》、《嫌疑人之长夜将尽》、《一直游到海水变蓝》、《珍珠》、《我和我的父辈》;10月的《兰心大剧院》、《乌海》、《幽城之战神诀》、《不速来客》、《第一炉香》、《大耳朵图图之霸王龙在行动》、《独家头条2众矢之的》、《东北恋哥》;11月的《天书奇谭4K纪念版》、《野马分鬃》、《智齿》、《捞世界》、《不老奇事》,《铁道英雄》、《门锁》、《扬名立万》;12月的《穿过寒冬拥抱你》、《忠犬八公》、《李茂扮太子》、《反贪风暴5:最终章》、《以年为单位的恋爱》、《古董局中局》、《我们是第一书记》、《你的世界如果没有我》、《暗杀风暴》、《误杀2》、《雄狮少年》、《曾经相爱的我们》、《平原上的火焰》、《爱情神话》、《你猜我是不是英雄》、《热汤》、《不欺不遇》、《西区故事》、《最后的真相》、《只要你过得比我好》、《第四面墙》。
2022年2月上映的《这个杀手不太冷静》、《十年一品温如言》、《我心飞扬》、《超能一家人》、《狙击手》、《不要忘记我爱你》、《戏如人生》、《好想去你的世界爱你》、《小心我会电到你》;3月《卧鼠藏虫》。
F. 电影片公映许可证的电影龙标
2013年7月,广电总局公示取消了一般题材电影剧本审查,引起众多媒体关注;大导张艺谋的《归来》、香港导演王晶的《澳门风云》,也在网络上自曝拍摄许可证,以示庆贺。假如你认为这样就可以高枕无忧地开拍电影,那就大错特错了——即便剧本不审查、允许开拍了,但拍出来的成片一样需要审查。这对于所有导演来说,是至关重要的一环,拍摄完的影片是删是改都在内容审查这一关被确定下来。
以“龙标”为例,这个大家每次在影院看电影时,出现在片头的绿底龙头标志,因上面写有“公映许可证”以及电审字号,一直被视为电影的“准生证”。而一部电影的最终上映,却不仅仅只有一个“龙标”那么容易。一部电影,究竟会经过哪些过程?来捋清这条产业之路。
一生需要过三关
第一关:立项7个工作日内完成
国产影片从最初的立项到上映,在审查的环节上一般要经历3个关卡,第一关就是影片的“立项关”。某知名制片人告诉记者:“所谓立项很简单,就是电影剧情梗概、片名、片种、影片题材等材料。立项没有行政费用。在材料齐全的情况下,7个工作日内会通过。但是以现在审查部门的效率,5个工作日一般都可以给明确答复。”
第二关:拿“龙标”是至关重要的一环
不久前,广电总局公示取消了一般题材电影剧本审查,从字面意义来理解,这第二关“剧本审查”就取消了,从今往后拍点爱情喜剧、都市生活、文艺片之类“一般题材”电影,就用不着再审查剧本了,公布一个剧情大纲跟立项差不多。不过也不用太高兴,即便剧本不审查,但拍出来的成片一样需要审查,影片的内容审查要在拍摄剪辑之后进行。这对于所有导演来说,是至关重要的一环,拍摄完的影片是删是改都在内容审查这一关被确定下来。
“过去剧本送审后如果有问题,相关部门会批示‘修改后拍摄’。这样做,至少能在拍摄前规避很多问题。如果以后剧本不需要送审,但拍完了对成片进行审核却告诉你不过关,拿不到公映许可证,那对创作者的打击、对电影公司的损失会更大。”比如此前有一部惊悚片《午夜火车》,在2011年就送审了,后来因一些原因被无限期压后,不断被提出修改意见。面对这种要求,假如导演不愿妥协,那么没了龙标,影片只能做海外发行或出售给视频网站。
第三关:技术审查过审率达到99%
过了“龙标”,也就是“内容审查”这一关,几乎所有的投资方、剧组都可以松一口气了。接下来只要完成上映前的技术审查,影片就可以同观众见面了。在技术审查上,影片的过审率几乎达到了99%,“有些影片送去审查,放映一遍当场就会过审。”
婴儿期——拍摄工种多到数不过来
剧本到位、演员到位、资金到位、选定拍摄地址就可以开机了。但这个过程中的资金交涉、演员协调,那是相当恐怖。比如演员档期的协调分配,可能A演员今天有档期,B演员明天有档期,所以要挑选出AB对手戏的戏份优先拍摄,顺便把A或B演员所有的戏集中一天拍摄。不夸张地说,工作人员在这一过程中将遭遇的黑暗和心酸,拍一部虐心的韩剧都富裕。
一般的电影拍摄需要2个月左右。在片场,导演主要负责拍摄,制片管理剧组生活。片场的工种多得要命,包括摄像、场景、服装、道具、化妆、机械、安保、茶水……多到让你数不过来,对于这个耗时耗力的问题,建议谁有兴趣可以自己查书去吧。
在把剧本做分场设定的时候,剧本里所讲述的故事已经被分成一个个的独立个体。因此在拍摄时,顺序并不按故事发展脉络来走,而是大乱的,极有可能演员的第一场戏就是影片的结局,然后接着演中间的部分。影响这一点的因素很多,比如结局时演员需要留长发,而开场和中间的戏份时,他都是短发。
少年期——剪辑是否成材看导演的
电影拍完了,导演接下来的重要工作是剪辑——当然,这个前提是导演得握有剪辑权。
除了讲故事的能力之外,镜头语言和剪辑语言一般最能体现一个导演的风格。剪辑就是把杂乱的故事理顺,事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣,找到自己要的,去掉不喜欢的。这个工作的时长一般很难界定,可能90分钟的电影,拍摄了400分钟,初步剪完200分钟,这个时候导演可以选择去做后期,也可以继续缩短。据业内人士介绍,有的导演在拍摄时就已经每天剪好片段,所以手快的导演在拍摄完一周后就可以交出成片。
至于后期制作,一般是指加特效、音乐,去杂、配音、修改穿帮镜头之类的,假如你的电影里有特效,那就是另一回事了。在后期制作的工作完成了,片方就可以报备审批了。审批下来,再做个片头片尾,一部成品电影就可以卖了。
青春期——宣传真有本事才是正道
中国电影最近几年一个最怪的现象,就是凡事都拿宣传说事,搞得宣传比电影本身的质量还重要。这种本末倒置既业余,也可悲。
以前的宣传很简单,给媒体发几篇稿子、办几场发布会,这事就结束了。现在不同了,宣传和营销被一起纳入了宣传团队的工作范围,他们每天要干的事中,写新闻稿和找新闻点变成最不费力的事,炒作话题、只做噱头才是重中之重。
有电影宣传营销团队的工作人员抱怨说,很多片方的工作人员极其不专业,电影宣传是一次长跑,最重要的是阶段规划、物料制作、整合资源,但很多片方的负责人甚至导演介入宣传后,张嘴就问你有什么点子,“电影宣传和广告不是一回事,我们也不是点子公司,浮躁的点子救不了一个电影。”
让越来越多的片方和导演重视宣传的,当属《失恋33天》等几个特例。票房奇迹的出现,让很多参与其中的人以精英和大师的身份自居,他们的所谓“经验”让越来越多的人误以为那些撞大运式的宣传可以令一部烂片起死回生,从而夸大了锦上添花的作用,忽略了最关键的还是电影本身的质量。
当然,造成这一局面的原因,与中国电影市场目前“唯票房论”的大环境也有关。一旦票房失利,所有脏水都会泼向宣传营销人员,因为这是最无法量化的一个工作环节,也是最弱势的一个群体。其实投资人、片方、导演们都该从自己身上寻找原因,假如所有厨师不去专心做饭,而是操心怎么在门口招呼顾客,那大家将吃到的都是什么垃圾?
成年期——发行到处推销逐渐规范
在网络上搜索,发行是指对影片的出售业务。这个解释差不多——发行公司除了供片之外,最主要的工作是负责影院阵地宣传和排片场次的落实,争取排片率最大化。比如一个发行团队需要跑遍了中国一线城市的院线,大家分兵作战,找影院经理沟通,落实影院地面推广计划和最终的排片表,小到一个海报的摆放位置,大到能否将影片加映。
以前,对于安排影片档期,圈内的游戏规则是,小片让大片,大片让进口片。有专业发行人士告诉记者:“现在整个档期的制定越来越规范化。比如,发行公司对一部影片的票房预估是3个亿,那么这意味着至少要争取到30%的排片空间,同时目标观众、营销计划、上座率,都要经过提前客观地预估,并且针对不同地区有着不同的宣传策略,这是一整套执行方案,制定档期只是其中环节之一。”
到了这一步,一部电影的诞生之路算是告一段落。
G. 为什么有的电影没有龙标
可能是盗版的视频。
龙标是广电审核通过之后的标志,只有通过审核才能正式的上映。在电影院看电影的时候,我们通常都会发现有龙标,不论是国内外的正常上映的电影。如果国外的影片没有龙标,在线下是比较常见的,我们自己下载下来的视频通常都是盗版的视频,没有龙标就很正常了,如果在小型的影院观影,存在不规范经营作业的情况,有可能也是没有龙标的。