经典电影灯光分析

① 请问电影黑天鹅的灯光有什么特点最好能够详细分析一下谢谢，急求。

由暗到明，又由模糊到清晰。根据原本《天鹅湖》的剧情，还有主人公的精神世界和对自我认知的过程。

② 什么电影布光非常好啊 可够写一篇3000字灯光分析的影评

其实好好莱坞大多数的影片对灯光的要求都是很高的，
他们的钱百分之六十都用在了灯光上哦！！！你随便找一部看过的好莱坞大片都可以分析它的灯光，比如：源代码、阿甘正传、泰坦尼克、真实谎言、终结者 你就从他们的自然光、人工光、侧光、逆光、白天、夜晚、分析，
中国的也有行的，我们灯光老师就给我们看了，《无间道》、《我愿意》

③ 罗马假日光线运用特点

1、展示“白”的纯洁与尊贵，给人高雅，简约，优美的感觉。

受限于当时的科技，整部影片的基调是以“黑白”底片下“白灰”为主，但是导演为了与传统的历史剧区分开来。他特意在电影中采用了大量的中性灰到白的色调，来构成高调摄影的画面，使得画面更白。

2、用不同的光线来对应着人们的不同情绪，给观者带来不同的心理感受与暗示，尤其是通过平光高调摄影形式来给观者们塑造洁净，淡雅之美。

尤其突出在安妮公主进入宫廷内的场所。摄影师并没有刻意去运用广角镜头，只是把“过量的光”布景在摄影机的右侧，大厅的灯光以及蜡烛的光影添加景深，使得原本肃穆的宫廷变得更加立体。

评价

电影《罗马假日》一直被认为是经典的爱情电影，安妮公主和乔的爱情童话更是被后人所追捧。久而久之，对纯真而美好的追求也成为这部影片公认的主题，但很明显《罗马假日》远不仅仅是纯爱的电影。

影片拍摄的时间正是1952年，正是世界第二次大战刚结束后不久，整个世界都处于一种“伤痕”与“重建”的雾霾之中，彷徨无助，灰暗阴霾充斥在整个社会之中。而《罗马假日》的出现则像是一阵温暖的春风，点燃了废墟之上的希望，给观者们带来提供了一个临时性的精神安谧的逃脱出口。

④ 电影《断背山》《教父1》的光线分析，尤其是片头色彩分析，及其作用作用。就是视听语言之类的。急救。

断背没看过。教父看到是昏暗的有黑色调和黄色的灯光搭配。衬托着黑手党们见不得光的交易。气氛安静和严肃。与外面喜气的婚礼产生强烈的对比。让人明白。男人是该分清楚状况。即便是女儿的婚礼。也要时时刻刻小心着每个交易。教父一辈子就学会了小心，谨慎。这光线也符合其性格特征.

⑤ 电影《阳光灿烂的日子》的，灯光方面的影评

非常喜欢影片运用黄绿色为光影主基调，符合人物的心境，也符合青春毛茸茸的质感，颇赋唯美的倾向。顾长卫的摄影始终带着人性化的力度（比如一系列的跟拍）。还有经典老歌（音乐）的巧妙穿插，也是影片可圈可点之处。值得一提的是姜文脱离王朔的文本创造了许多新人物（比如受气的老师，王朔扮演的小坏蛋，具有点睛功效的傻子古伦木等等）使主要人物愈发饱满，使影片的主题愈发鲜明。

⑥ 上甘岭电影光线分析

摘要 今年是中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。1950年10月，中国人民志愿军为了保家卫国、反抗侵略，跨过鸭绿江，??在朝鲜战场上浴血奋战，终于赢得了战争的伟大胜利?。在他们这种英勇无畏的抗美援朝精神感召下，保家卫国成了当时新中国电影人积极回应的时代议题，??讲述??抗美援朝战场上“最可爱的人”即志愿军英雄的传奇故事，成了电影创作的重点表现对象。在众多作品中，电影《上甘岭》以鲜明的艺术特色和深刻的思想内涵脱颖而出。这部电影着重表现“一役”（即上甘岭战役）、“一人”（即综合多位现实生活中的人物杂糅而成的主人公张忠发）、“一事”（即因交通封锁在?坑道中面临缺水危机的志愿军战士如何坚守24天的故事），呈现中国人民志愿军战士英勇顽强的战斗作风、不怕牺牲的献身精神以及团结友爱的优秀品质，用影像为全民族留下了一份宝贵的精神财富。

⑦ 电影老无所依的灯光有什么特点

这是发在'国际先驱导报'上的一个影评版本，吸取了虎皮的建议，做了一些修改和补充】
《老无所依》：暴力是凡人躲不开的影子

美国各大影评人协会都在此时颁奖，从全国到地区好几家协会都把‘最佳电影’颁给了《老无所依》，如果明年的奥斯卡不同样垂青科恩兄弟，就有显得有点瞧不起这群专业影评人了。影片在戛纳电影节的首映同样呼声甚高，只是由于组委会偏向于捧推新人而未能再次获奖，但这并不影响《老无所依》的口碑。影片的结局有点出乎意料，也给我们一个具有挑衅意味的深思。影片的背景是可容纳更多暴力和无视法律的现代美国，贾维尔·巴登从逃脱开始，在逃脱中结束，只有他成功的追捕诱杀了别人，而汤米李·琼斯一无所获。在一个完全堕落的世界里，暴力的元凶至始至终都逍遥法外，枪响之后，只剩下黑色气息。

从斯蒂芬·布塞米到乔治·克鲁尼，再到贾维尔.巴登，科恩的男主角不断在正常和变态之间摇摆，这次就把曾经‘深海长眠’的西班牙人变成了一个恶魔，一个有着古怪发型和工业凶器的死神。这种与人物性格和周围环境都极不符合的发型，造就了一种喜剧效果，不仅仅是‘变态者反常’那么简单，有资深影评人看出那是源于七十年代林德赛·安德森等人的英国社会剧，也有人认为是来自十九世纪的旧照片。巴登本人的可塑性，让他能够充分进入这个疯子的内心，用极少的动作和对白，表现出奇古尔坚定不移的杀人欲望。而这种欲望，似乎又与钱没有什么必然关系，纵使他已经拿到钱，莫斯也没能活下，他还是依照警告，拿走了莫斯女友的生命。奇古尔有一个‘终结者’的灵魂，杀人就是他的程序。

科恩兄弟的作品在《保龄球绑架案》之后明显减少了血腥和暴力，变得更加轻巧调侃，逐步向主流靠拢，《真情假爱》和《师奶杀手》都还有些巧妙和讽刺，却没有了悬疑和控诉。幸好，这次科恩兄弟又回归到了早期的路子上，在绝望中寻找一种灵感，用暴力来解决所有的悬念。都是金钱惹得货，《冰血暴》里的那箱钱，搭上了几条人命，幸得最后还是没逃出女警察的机警。《老无所依》里的汤米李·琼斯却无此幸运，他追逐的对象可不是一群笨贼，而是一个冷静坚定的杀手。奇古尔一出场，带来的就是杀戮：残忍的手铐勒死警员，跟踪追逐偷钱的莫斯，拎着充气瓶一路杀下来，警察侦探店员路人甲几乎一个都不放过，直到最后自己受重伤逃走，所遇到的男女老幼中，只有两个人逃过了毒手。当他准备大开杀戒时，只有一个细微的动作能够透视其内心：把头扭到一边，谁也不看。科恩兄弟用一种看似简单的方法来刻画反常人物，全凭巴登的表演来使我们相信，毫无道理和预兆的暴力，更加恐怖。普通人难以对抗，警察也难以追踪，总是慢了半拍，即加深了杀手的恐怖背影，也揭示了人们的内心，面对暴力常常只有亡羊补牢。以至于本来在片中鼎足而立的老警官，面度连环谋杀案无能为力，只能倚老卖老的说说冷笑话，成了旁白者，标题里的‘老人’。

⑧ 电影中的灯光设计和舞台剧中的有何区别

电影中的灯光设计比较暗，主要是冷色调，看的比较有质感，年代感，舞台剧中的灯光比较亮，而且主要突出重点人物。

⑨ 那位高手知道电影布光光线造型中的“三光 五层次”是什么意思

布光，就是布置灯光，即根据电视节目的内容、主题，选择采用某些灯具及阻光工具，在整个拍摄场景中产生某种光线效果。这种光线效果要具备四个功能：

1．满足摄录技术上所需的照度、色温、亮度对比。

2．完成画面形象的造型，要化画面的平面结构，为视觉上的立体结构，表达物体的质感、立体感和画面的空间透视感。

3．利用光的方向、强弱、软硬及色调的配置，契合电视节目的主题、内容，帮助表达人物的情感和内心世界。

4．形成一种意境，或造成一种特殊艺术效果。

布光方法，顾名思义就是布光所采用的方法。由于没有清晰的符合电视照明艺术规律的分类原则，因此许多灯光师对布光方法的语义感到有些模糊和模棱两可。在电视节目制作中，提起布光的方法，会有很多。例如：三点布光法、总体布光法、多主布光法、连续布光法、分区布光法、自然光效法、传统布光法、夜景布光法、虚拟布光法等等。我们认为，这些布光方法实际上可以分为具体方法和宏观方法两类。具体方法就是布光时为达到一个具体目的而采取的一些技巧和手段。如连续布光法、分区布光法、夜景布光法、。宏观方法则是从节目的整体出发，为达到一种意境或审美效果而选择采用的设计思路。在电视照明艺术中，作为其物质支持的照明技术和某些技巧性很强的具体布光方法固然重要，但是具备审美价值的布光设计才是其之所以成为“艺术”的决定因素。本文论述的布光方法是具有审美意义的宏观层面上的布光方法。

二．分类

从宏观的层面分析，或从接近美学的视点观察，布光方法应分四种：三点式布光法、大平光布光法、虚拟布光法和装饰性布光法。

1．三点式布光法，是一种经典的布光方法。它用主光，副光，逆光对被摄者进行布光，有意识地在被摄者的面部造成阴影，使之有明暗变化，但整体影调并不超出摄像机的动态范围，而且还能使被摄者与背景明显区别开来。这种布光方法在具体使用中并没有把三种光固定在某个位置，它是按被摄者的脸型来确定主副光的位置，而且实际上在三种光之外还使用一些修饰光来掩饰或突出某种特点。这种布光法适合给单个主持人布光,便宜的摄影设备，被摄者一增多，光效不好控制。

2．大平光布光法，是指所有的灯不分主次，一律打向被摄者及背景，使被摄者及背景表面形成均匀的亮度，不突出同时也不掩饰被摄者及背景的特点，让观众一览无余。这种布光法适合被摄者相貌身材比较好或化妆服装很考究的拍摄情况。优点是基本上一次布好光，以后就不用再动了，而且可以较好地去掉阴影。缺点是光线没有层次感，没有光与影的韵味。

3．虚拟布光法是主要利用演播室的灯具和各种阻光工具模仿自然界某一种天气或社会生活中的某种光线，造成一种与自然仿真，雷同的效果，也可称为仿真布光法。这种布光法在电影和电视剧中应用最多。虚拟布光法的特点是：

（1）有唯一的主光方向。整个场景只有一个主光。当然，这个唯一的主光常常是由多个灯具造成，很少用一个灯具。

（2）不论主光、辅助光、逆光、效果光、修饰光，都有其现实依据，即都能在场景中找到光源。有什么样的环境，就有什么样的光线；有什么样的光线，就必然有产生这种光线的环境。

（3）环境与光线融为一体，就象自然界或现实生活中的某一场景，真实而自然。因此在实际节目制作中，灯光师与美工联系非常紧密，灯光师要参与景片设计，或者美工要参与灯光设计，俩人都要考虑布光的可能性虚拟布光法也适合谈话节目、虚拟演播室等。

4．装饰性布光法，指利用某些灯光设备，在画面背景上产生抽象的图案，或者在场景中创造可以连续变幻的空间立体的“光”的造型，使之不仅产生照明的作用，更重要的是成为拍摄场景的构成或装饰元素。这种图案和造型一般与电视节目的内容没有直接关系，主要起装饰、渲染气氛的作用。方法有：

（1）利用幻灯机或带图案板的聚光灯，在纱幕、幕布或烟雾中投映图案。

（2）利用各种各样的电脑灯、激光灯，在景片或空中投射二维或三维光线造型。

（3）在拍摄场景中有意识地摆设和布置灯具，不仅使它发出的光束造型成为舞台的构成或装饰元素，而且它本身的外形或群体灯具的摆放造型也成为舞台美术场景的有机组成部分。比如“筒子灯灯墙”。

现在电脑灯的种类越来越多，光束造型的花样越来越多，灯具本身做工也越来越精细、美观，所以装饰性布光法用得越来越普遍。但是装饰性布光法采用的图案或造型必须具备一定的美感，并且与电视节目的内容及当时的时代背景有一种间接的、内在的、深层次的吻合，这样才能给观众带来视觉上的愉悦感。否则，就成了画蛇添足。装饰性布光法一般不单独使用，而要在其它布光法的基础上运用。

三．各布光方法之间的联系

以上四种布光方法都分别代表了一种审美风格。

三点式布光法是从伦伯朗的油画中演变而来的，能最大限度地美化被摄人物的形象（尤其是被摄人物的形象不太好时）,反射光，画意感很强。

大平光布光法不会对拍摄场景进行任何的修饰和改变，可以让观众完全感觉不到灯光的存在，产生一种简洁、清爽的照明效果。

虚拟布光法最接近自然生活，它使画面中每个人的光线都不一样，但整个场景的光线却是统一的。这样画面影像自然产生一些变化，象一首曲子一样，有高音，有低音，有短音，有长音，婉转流畅，铿锵悦耳，给人美的享受。

装饰性布光法突出灯具和光线本身的造型和布置，现代感很强,用灯光增加景深，它让观众在欣赏节目的同时还享受到机械所带来的精神愉悦。装饰性布光法是一种与工业化时代相适应的艺术语言和设计语言。

几种布光方法在实际使用中并没有截然分开，而经常是互相交融、互相渗透的。但这种交融和渗透一般不会影响节目布光效果的整体审美取向，而只是一种局部的修饰或补充。

比如，新闻节目中，现在普遍使用冷光源灯。冷光源灯具有亮度高、光线柔和均匀的特点，很适合大平光布光法的运用。国外用冷光源灯都是用“环形布光法”，也就是本文中的大平光布光法。国内的灯光师在此基础上把三点式布光法的概念用进去，形成一种柔和均匀、层次丰富的布光效果。这是三点式布光法和大平光布光法的融合使用。这种光线效果实际上接近高清电视系统中所需要的光线效果。顺便提一下，冷光源灯的发光特点很适合高清电视的需要，那么冷光源灯和高清电视系统的同时发明是一种偶然还是必然？

专题、谈话类节目中，一般采用三点式布光法布光。这种布光方法确实可以使被摄者的形象完美无缺，但是使用过多又确实让人对它的千篇一律、五光俱全感到厌倦。如果用虚拟布光法来布光，则会给观者耳目一新的感觉。虚拟布光法虽然是模仿自然光，但并不是模仿一切自然光。大自然的光线丰富多彩、变化多端。我们完全可以根据现有的灯具条件，选择大自然中富有表现力的并适合电视特点的光线来进行“虚拟”。随着电视技术和灯具技术的发展，我们选择的范围会越来越大。那么灯光师的头脑里平常有很多关于大自然及现实生活的光线效果的储存，究竟选择哪一个效果来进行“虚拟”呢？这就需要一种长期培养的美术鉴赏能力。这种能力也包括用三点式布光法美化人物的艺术思维能力,便宜闪光灯。

综艺晚会的布光比较复杂，因为节目种类多，不可能一光到底。我们必须根据每个节目的性质、特点、主题、内容选用不同的布光方法。各个节目的布光效果不一样，但晚会整体光线效果又必须协调统一。晚会的灯光设计除了要在三维立体的空间达到一定要求，而且还要在第四维——时间的连续发展中使观众保持观看的兴趣并得到观看的乐趣。在这种情况下，各种布光方法会被灯光师充分利用，创造出各种各样的视觉审美画面。