A. 求80年代-90年代所有的武侠片,电影电视剧都可以
先介绍几个儿时的武侠片,那时候没啥娱乐,一到晚上都是一家人围在电视前面,家家都是如此吧!
一:射雕英雄传
一部经典的无以复加的武侠片
二:冷月孤星剑
这是我印象很深刻的一部武侠片,给我印象最深的就是里面的人名都起的好听,司马长风,白秋霜,古木天,天凤女,赛华佗,赛华佗是个很重要的角色,因为只有他一个人可以治疗超级恐怖的血蛾掌的伤,他暗恋白秋霜,可惜太过小白脸,没有司马长风那么具有沧桑感,所以也就败下阵来啦。好象是马景涛演的.
三:天涯明月刀
我一直觉得它和冷月孤星剑的名字对应的很好,现在只记得孔雀翎和大悲赋,雁南飞是个坏蛋,当时感觉傅红雪和明月心这两个名字真是超级好听,雪怎么会是红的呢,明月会有心吗?不过我不太喜欢这个片子,印象也不太深刻,可能是因为基调比较阴暗,里面的江湖太过冰冷。
四:琥珀青龙
这是根据古龙《白玉老虎》改编的片子,姜大卫演里面的赵轩,人很冷,上官一剑杀了赵轩的老爸进入徐家堡做卧底,到最后才知道。里面的天女散花是相当大的大规模杀伤性武器,好在那个时候美国人还没和中国建交,要不然肯定会出问题的。情节一般,不过里面有个比较失败的地方,在最后面一个叫金枪无敌的人才出现,败给了赵轩并把自己的金枪送给了赵轩,他其实武功很高的,不过出来的也太晚了,如果早点儿出来说不定徐家堡都江湖争霸了,不知道徐家堡的外联工作是怎么做的。记得伍卫国演的徐家堡老三最坏了,还有个厉害角色叫九妖侯~~~~
五:魔域桃源
片子讲述了江湖上所谓的名门正派铲除一个叫“魔域”的地方,派出傅青云(刘德华,好人 )、慕容白(吴启华,坏人)进入魔域搞破坏,然后得逞。不过“魔域”不仅不是魔域,反而完全是一个世外桃源,那里的人们安居乐业,反而名门正派所在的江湖倒是腥风血雨,讽刺意味很强。赵雅芝在里面演唐琪。里面的赤阳神功和玄阴神功是两个超级厉害的武功。最后决战的时候幸亏唐琪击伤了慕容白的左臂留下隐患,才让傅青云得以报仇成功。“魔域”里面的二当家的是欧阳峰演的,射雕之后再没见过他,在这个面子里见到格外亲切。小时候有那种贴画卖,我有一次买到了很多《魔域桃源》的贴画,人物很全,贴的到处都是,呵呵。
六:陆小凤之凤舞九天
是万梓良版的,“英雄,请你陪我追美梦, 英雄,请你留下我美梦” 甄妮唱的这首歌也很好听,里面的柳云居士还是很帅的,没想到他的敌人竟然是他多年以前一夜风流的人,不知道他们的功夫是怎么练的这么厉害的。西门吹雪演的不错,冷冷的,花满楼就是欧阳克,我觉得花满楼应该这么胖的,呵呵。陆小凤最后的那招凤舞九天耍的的确很漂亮,好像这个片子里面就play了那么一次,帅呆指数100。后面薛冰和柳云居士的那段老少恋我总觉得怪怪的,可惜最后岛屿沉没了,sigh 前两年出了个孙耀威版的陆小凤真是难看。不过最记得的还是花满楼飞上天抓风筝那段.
七:侠客行
这也是一部梁朝伟很经典的片子,石中玉石破天丁不三丁不四,呵呵,不过里面和原著改变很多。我一直觉得冬儿在山谷嫁人然后石中玉去找他那一段很像射雕里面小龙女在绝情谷嫁人那一段。
八:四大名捕
没找到老版海报,拿这个充数吧
是一部我记得比较全面的片子,是我在一个暑假里看的,几乎一集都没有漏掉。追命、冷血、无情、铁手四个高手,都是诸葛神侯的徒弟,值得一说的是演诸葛神侯的董骠先生,也就是《霍元甲》的老爸,前段时间过世了,他好像有几个老婆,呵呵。这个片子是根据武侠改编的,里面的无情是《琥珀青龙》里的徐家堡三少爷伍卫国(也就是刘晓庆前任老公)演的,我当时还有点儿不太适应他从坏角色到好人角色的转变,里面的追命好像是陈真那哥们演的,里面有很多阴谋案子,不过说到最后居然是杀掉皇帝,颠覆政权。皇帝以前的时候有一个儿子,可是发现他眼睛有蓝色的光被大臣认为是不吉利的,就把他抛弃了,然后这个小孩就长大了开始报仇云云,不过他其实也是个傀儡,他背后有个老头才是功夫最高的,最后是四大名捕加上诸葛神侯一起才把他干掉。
九:玉面飞狐
我看这个片子第一次就觉得这个片子简直就是《楚留香》的少年版本,帅哥美女N多的武侠片,里面好像所有的比较重要的角色不管好的坏的,都比楚留香里面的年龄小一点儿,呵呵。我觉得这是我看过的武侠片里面最轻松最舒服的片子,虽然里面有很多阴谋陷阱,但是那一群充满斗志和希望的年轻人那里都显得不是大问题了。我觉得这部片子完全就是为吴岱融量身定做的,演卓不凡这个角色他太合适了,“玉面飞狐卓不凡,不达目的誓不休”,帅的很张狂。不过卓不凡出场比较狼狈,为了擒住大盗的头儿,混在了监狱里做卧底。里面的坏角色三绝公子卞修哲出场就帅的多了,2个ppmm抱着古琴走在最前面,还有奏乐的,隆重出场。他开始和卓不凡套近乎拿出了干将莫邪两把剑来比拼,结果两把绝世名剑同时折断,我觉得有些夸张了。那么牛的两把剑怎么会这么容易出场然后over。
十:莲花争霸
我必须怀着超级兴奋的心情来回忆这部武侠片,这是除了射雕之外我看过的至少5遍以上的武侠片,在我看来它应该是除了射雕之后第二部经典,来美国的时候我就带了这一部武侠片来。这个片子应该是笑傲江湖和流星蝴蝶剑的合体,和射雕相比它缺少政治色彩,是一部更加纯粹更加江湖的武侠片。本片的编剧真是超级强悍,情节紧凑,悬念迭起,颇有《暗花》的风格,演员的表演也很到位,不过有几个演员的装束有点儿象日本武士,呵呵。沈冲 叶群, 高翔, 杨棠这些人个性都很鲜明,因为是杀手的原因吧个个都独来独往,在他们眼里,江湖应该是孤独的。加上贯串这个片子的很缥缈的音乐,让这个片子里面的江湖多了一丝寒意和落寞。秋若兰是类似流星蝴蝶剑里面的大姐的形象,也很像龙门客栈的老板娘,我特别喜欢看她骑着牛(好像是牛)走在那段荒凉的沙漠(好像是沙漠)里,伴着很舒服的音乐,让我感觉这里的江湖格外的干净。秋若兰养大了这一批杀手,叶群深爱着她可她对南宫剑情有独钟,到最后他们差一点就可以远离江湖可叶群还是死在了她的怀里,sigh。白玉川是里面的一个很大看点,她是个mm扮演的,因为要配合后面练《葵花宝典》之后变性的情节,这一点和笑傲江湖比较象,但是它里面还有《断背山》的成分,呵呵 这个搞笑的地方是白玉川只所以要变成女人有个让人喷饭的原因,那就是他的一个从小跟着他的一个手下是个同性恋,一直都暗恋白玉川,所以经常在白玉川的食物里面下一些曼荼罗花粉,这样想想白玉川虽然是里面最坏的人,可是也是蛮悲情的人物,她后来变性之后设计的那些圈套真是手段毒辣,让人不寒而栗。值得一提的还有片子里面的音乐,片头片尾都很好听是我的最爱,罗文gg唱的,《江湖路》《回首红尘》歌词写的都很好,透出一种身不由己的沧桑感。
1981年,由张鑫炎导演,在中国大陆实地拍摄,全部起用国内专业武术运动员担任角色和武术设计的《少林寺》上映了,这是一部武打电影史上具有里程碑意义的影片,影片摒弃了港台武打片里常用的吊钢丝、弹床、替身、快速剪接等特技手段,采用长镜头拍摄,不使用替身,全部是真功夫,影片在香港上映后,票房奇好,卖座超过了成龙的《龙少爷》。
进入80年代,港台武打片的年产量已经大大下降,除了《少林寺》、《师弟出马》等少数影片,很少有轰动之作,就在这时,徐克出现了,他曾经在美国的大学学过电影回港后在佳视拍摄的电视剧《金刀情侠》就使用了电影的拍摄手法,他导演的武侠片《蝶变》令人耳目一新,他在1984年拍摄的《蜀山剑侠》,聘请好莱坞的特技制作人员,营造出一个奇幻的剑仙世界,使影片大获成功。这一时期,成龙、洪金宝等人的作品也在不断变化,他们拍摄了一系列的现代题材的功夫片,如《福星系列》、《警察故事系列》和《A计划》等,为武打片闯出一条新路,武打更讲究速度感和力度,中间还加入些幽默元素。这段时期,成龙在戏班学艺时的“七小福”里面的其他的师兄弟们如元彪、元奎、元华等人在武打片的表演和武术指导领域也都成为可以独当一面的人物。
到了80年代末90年代初,古装武侠片开始重新为人们关注,胡金铨挂名,徐克、程小东联合导演的《笑傲江湖》、徐克导演的《黄飞鸿》、程小东导演的《倩女幽魂》、徐克、程小东、李会民联合导演的《新龙门客栈》成为这一时期武侠片的代表作,这类影片的特点是武打设计天马行空,想象力异常丰富。其中程小东可以说是武打片导演里一个有代表性的人物,他在80年代初导演的《生死决》已经可以看出他日后的风格。而徐克的《黄飞鸿》系列将一个老的民间武林传奇人物题材加以创新,影片里把武林纷争加入到大的动荡时代里,表现出一种忧国忧民的意识,使武打片提高了一个档次。一时间模仿跟风之作频出,大家纷纷争拍古装武打片,其中只有袁和平的《铁猴子》和《火云邪神》还算有些创新。到了90年代中期就又趋于没落了!
从解放到整个70年代,中国大陆没有拍摄过一部武打片,1980年大陆导演张华勋拍摄的《神秘的大佛》使他成为大陆武打片导演第一人,虽然在武打设计上还很稚嫩,但毕竟他敢开风气之先。后来他导演的《武林志》也受到国内观众欢迎。此后,武打片在大陆开始风行一时,但是整体水平感觉要落后港台武打片10 年以上。
一晃进入了新世纪,李安导演的《卧虎藏龙》获得了奥斯卡4项大奖,使得中国的武打片再次被世界瞩目!中国的一些著名导演如大陆的张艺谋、何平,台湾的侯孝贤都在拍摄或者筹划拍摄武侠片。在新的世纪,中国武打片要出现新的辉煌!
中国武打片部分风云人物简表:
导演、武术指导
张彻(《独臂刀》《死角》《上海滩13太保》)
胡金铨(《大醉侠》《侠女》)
胡鹏(粤语片《黄飞鸿》系列)
徐克(《蝶变》《黄飞鸿》《笑傲江湖》)
程小东(《倩女幽魂》《新龙门客栈》)
罗维(《精武门》《唐山大兄》)
楚原(《爱奴》《天涯明月刀》)
郭南宏(《鬼见愁》《少林寺18铜人》)
鲍学礼(《刺客列传》《功夫皇帝》)
袁和平(《醉拳》《蛇形刁手》)
吴思远(《南拳北腿》《恶虎狂龙》)
刘家良(《少林36房》《长辈》)
韩英杰(《龙门客栈》《精武门》)
巫敏雄(《大明英烈》)
欧阳俊(蔡扬名)(《方世玉传奇》《方世玉大破梅花桩》)
演员
关德兴(粤语片《黄飞鸿》系列)
李小龙(《精武门》《唐山大兄》)
成龙(《醉拳》《警察故事》)
王羽(《独臂刀》《追命枪》)
罗烈(《血洒天牢》《金燕子》)
狄龙(《刺马》《天涯明月刀》)
岳华(《大醉侠》)
上官灵凤(《龙门客栈》)
徐枫(《侠女》)
姜大卫(《报仇》《刺客列传》)
田鹏(《南侠展昭》)
白鹰(《狼牙口》)
B. 给我推荐几部八九十年代好看的港产电影!!!
1.《独臂刀》导演:张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片,张彻凭此片成为“百万导演”,王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前,香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下,多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧,武侠片中的英雄也多半是女飞侠,男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后,男性开始成为影片的主角,电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星,而是健壮有力的男明星。
2.《侠女》导演:胡金铨1972
1975年,胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖,这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演,也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影,并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝,使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
3.《蝶变》导演:徐克1979
70年代末,邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化,电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期,香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”,徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向:一是艺术电影的出现;二是特技的迅猛发展,80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
4.《最佳拍挡》导演:徐克 1982
自1982年开始,香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集,而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初,许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点,而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞,在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头,弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收,是香港本土电影国际化的最初尝试。
5.《A计划》导演:成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁?成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练,使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌,他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部,例如他从钟楼上坠落的镜头,一镜直落,不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部,成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
6.《英雄本色》导演:吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器,张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”,做过张彻的副导演,是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来,把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大,代表了香港电影枪战片的最高成就,也是世界枪战片的最高成就。
7.《阿飞正传》导演:王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了,虽然票房成绩一般,但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑,它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的,堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”,至今被奉为经典。
8.《甜蜜蜜》导演:陈可辛 1996
1997回归前的茫然,就像三叉路口的选择,在这个历史时刻来临前的一年,陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世,在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型,早期就有李晨风、秦剑等著名前辈,而70年代后因为武侠功夫片的盛行,艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归,它以细腻而真实的心理描写,展现了历史的进程。
9.《喜剧之王》导演:李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来,香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少,周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员,早期有梁醒波、新马仔、许冠文,而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物,老少咸知;《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹,新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用,并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
C. 有谁能说说香港70-80年代的电影下载地址!最好是粤语,是洪金宝、元彪之类的古装!
成龙、元彪、元奎与洪金宝是一个戏曲学校出来的师兄弟,师傅是京剧武生于占元。三师兄弟合作无间主演过多部动作和恢谐类型的电影
1.《A计划》 (又名: Project A) 拍摄于1983年
导演:成龙 主演:成龙 元彪 洪金宝 狄威
简介: 成龙80年代最著名的系列作品之一,是成龙中期电影的发轫之作,同时也是这个序列里最好的作品之一。几乎有着成龙巅峰时期电影所有的优点,而几乎没有任何明显的缺点——当然,如果投资不大和微小的时代差异实在不能算作成龙的缺点。
武打、笑料、勇往直前的精神和三兄弟默契的配合,所有这些成龙电影的基本元素都在这部影片里达到巅峰。成龙早期作品中单纯卖弄的拳脚场面,在影片中被成功地融入到对周围环境、道具的创造性运用上,功夫演员肢体上的杂技性美感和灵活度,也达到了与武术本身最大限度的交融,整部影片几乎每一个动作场面都有独特的细心设计,力图给观众足够的新鲜感。前半部分的单车特技、中间的钟楼惊魂、最后的三兄弟配合无间,都是只有成龙电影才有的绝佳场面,独此一家别无分号。
有一点很特别,就是成龙在这部影片中特意加料亮出自己京剧家底,和洪金宝劫枪的一段算是戏谑,而后来冒名顶替打入海岛的一段,干脆从创意到念白作派,学足了《智取威虎山》。尽管这些其实算来都是可有可无的点缀,但却让影片别具一番风味。
2.《快餐车》 (又名: Wheels On Meals) 拍摄于1984年
导演: 洪金宝 主演: 成龙 洪金宝 元彪 Maria Delores Forner 吴耀汉
简介:成龙、洪金宝与元彪三名师兄弟继《A计划》之后合演的动作喜剧,外景远征西班牙拍摄,欧式古堡成为主要的故事场景。全片内容虽然并无新意,但三兄弟配合无间,全片拍得爽朗热闹,符合成龙电影一贯的娱乐观众需求。
片中的打斗场面可谓精彩纷呈,其中成龙三兄弟间的三人对打让人印象深刻,三人灵巧的身手,无间的配合,搞笑的戏剧场面堪称经典。而反派中以宾尼·尤奎德兹扮演的黑帮打手最为引人注目,尤奎德兹曾是世界自由搏击轻量级冠军,在《飞龙猛将》与《快餐车》中与成龙有精彩的对打场面,其中和成龙在《快餐车》中结尾处的一场打斗被评为《黑带》杂志“历史上最精彩的影视剧打斗场面”第2名,仅次于李小龙和恰克·诺里斯在《猛龙过江》中的打斗表演。
3.《夏日福星》(又名:Twinkle Lucky Stars) 拍摄于1985年
导演:洪金宝 主演:成龙、刘德华、洪金宝、元彪、胡慧中、吴耀汉、杨紫琼
简介:这片紧接《福星高照》上映,虽然电影颇成功,但故事开始缺乏新意,另外成龙和洪金宝之间亦发生一些矛盾。洪金宝、冯淬帆、苗侨伟、曾智伟、吴耀汉、胡慧中等人,放大假随旅行团去泰国游玩,突然接到曹警司的通知,富商马先生被杀,要求他们火速回香港,协助调查此案。在这时,有三个杀手来到香港,要杀马先生的女友关之琳和同此案有关的商人刘灭口。为保护二人,胡慧中让关之琳住进五福星家中以便保护;成龙、刘德华二人负责保护商人,由元彪和胡慧中留在关之琳家中引杀手上钩,可惜被杀手识破。在保护商人外出时成、刘二人中计,商人被杀,此时关之琳与五福星也遭到杀手追杀,关键时刻,成龙与元彪赶到与杀手展开了一番激斗……
4.《飞龙猛将》 (又名: Dragons Forever ) 拍摄于1988年
导演: 洪金宝 演员: 成龙 洪金宝 元彪 元华
简介: 本片是80年代末期成龙电影仍在巅峰状态时拍摄的,成龙、洪金宝、元彪三兄弟的配合还是那么默契,武打仍旧是影片最大的组成部分,最适合怀念成龙、洪金宝武打电影的怀旧影迷观看。
D. 求这个搞笑古代战争电影名字
越光宝盒(2010)
导演:刘镇伟
编剧:刘镇伟
主演:孙俪/郑中基/朱茵/梁咏琪/郭德纲/曾志伟/黄渤/谭耀文/钟欣潼/黄奕/蔡少芬/方力申/吴君如/樊少皇/元彪/邓丽欣/吴京/刘镇伟/钟镇涛/郭涛/连晋/王学兵/于谦/元秋/元华/徐娇/林子聪/李健仁/林雪/梁汉文/袁祥仁/厉娜/艾梦萌/于荣光
类型:喜剧/奇幻
制片国家/地区:中国大陆
语言:汉语普通话 / 粤语
上映日期:2010-03-18
片长:86分钟