民国酒坊题材电影

❶ 中国经典电影有哪些求推荐。

中国经典电影有：《看上去很美》、《让子弹飞》、《十七岁的单车》。

1、《看上去很美》

《看上去很美》是张元导演的一部作品，改编自王朔同名小说，讲述3岁男孩方枪枪的成长故事。

2、《让子弹飞》

《让子弹飞》是2014年上映的一部电影，本片是姜文导演的第四部电影作品，马珂为制片人，主要演员有姜文、周润发、葛优、刘嘉玲和陈坤等;电影改编自著名作家马识途的长篇小说集。

这部被称为中国经典青春影片的电影，因未经有关部门审核就参加银熊奖展映而被禁止公映，原因是“拍了太多胡同，没把北京现代化的一面拍出来，有关方面认为不利于申奥”。2014年7月13日、7月14日，该片首次在北京百老汇电影中心开始公映。

❷ 系红腰带女人 这部电影的简介 结局是什么

系红腰带的是九儿，这部电影的名字是《红高粱》。结局是九儿死了。

剧情简介

20世纪30年代初，山东高密地区土匪横行，民不聊生。东北乡破落地主家19岁的女儿九儿，被贪财的父亲许给了麻风病的酒坊主儿子单扁郎，孔武有力的杠子头余占鳌喜欢九儿，杀掉了单家父子，九儿和余占鳌开始了一段不被乡民认可的爱情，并有了两个孩子。

在酿酒师傅罗汉等人的帮助下，九儿逐渐从一个单纯的少女成长为干练的高粱酒坊女掌柜， 振兴了单家酒坊。余占鳌则带领兄弟们组成自己的武装力量，周旋于当地政府，土匪花脖子以及铁板会等多股势力之间。七七事变爆发，日军进占山东，打破了高密县往日的繁荣。

在民族大义面前，余占鳌和各方势力不计前嫌，停止争端，共同抗日。内忧外患之际，九儿带领队伍，将日本鬼子引到了高粱地，点燃红高粱，与敌人同归于尽，用自己的生命在这片充满生命力的山东高密大地上撰写了爱与征服，野心和意志的传奇故事。

(2)民国酒坊题材电影扩展阅读：

《红高粱》改编自中国首个诺贝尔文学奖得主莫言的《红高粱家族》，由郑晓龙执导，由周迅、朱亚文、黄轩、秦海璐、于荣光、徐光宇、解惠清、曹征、韩童生等主演。该剧讲述了在20世纪30年代初，九儿在充满生命力的山东高密大地上。

用生命谱写的一段关于爱与恨、征服与被征服，充满生命力的近代传奇史诗巨制。《红高粱》已于2014年10月27日登陆北京卫视、山东卫视、浙江卫视、东方卫视四大卫视黄金档首播 ，该剧先后获得国剧盛典年度十佳电视剧、华鼎奖百强电视剧第一名，并入围飞天奖优秀电视剧。

❸ 经典民族商战片《大染坊》回顾，主角变渣男，配角超一线，还有谁

著名的山影出品了一部民族商业电视剧《大染坊》，在央视一套播出后引发了不小的收视热潮，随后也带出了不少各种大字辈的电视剧，比如《大瓷商》《大国医》《大酒坊》《大商道》《大掌柜》《大掌门》。。。记得有个评论家在报纸上差点爆粗：“大你个头，没完了。”

除了大字辈横行之外，反映民族资本的商业电视剧也是层出不穷，《孟洛川》《海上孟府》等等吧。《大染坊》可谓是开了一个好头，如今十六年过去了，当年《大染坊》剧组的主角配角们也发展的各不相同。

本剧唯一主角，其他人都是配角，这就是一部大男主的戏。陈寿亭在电视剧中各种商战手段可谓是杀招频出，不过笔者总觉得最后用劣质布匹搞垮对手的招数有些过于阴损，不算正道。另外说一下，陈寿亭确实是有原型的，他的原型就是清末民国著名民族印染业老大东元盛的创始人张启垣。张启垣确实是流浪儿出身被收为染坊学徒。

侯勇算是一个大器晚成的演员，《冲出亚马逊》是他的翻身作品，之前他一直是跟在明星老婆身后的宅男。他之后的发展也很顺利，在《人民的名义》中一小段客串演出就圈粉无数。他还非常敬业，笔者曾经在沈阳一个超市门口见过他，当时他和闫妮为《奠基者》做宣传，数九寒天他就站在台子上和一帮买鸡蛋的大妈聊天。

侯勇最让人诟病的就是渣男，抛弃提携他的原配不说，后来又三番五次闹婚变，名气越来越大，老婆是越换越小。怎么说呢，他本身的几段婚姻过程都够写本小说了。

笔者当年看《大染坊》是只觉得这个沈远宜比较有气质，没觉得她有多漂亮。虽然她戏份不算少，可惜只是一部大男主商战片，孙俪几乎没给观众留下太多印象。所以，本剧只能算是她成名前小试牛刀之作。

❹ 十大必看抗日电影

十大必看抗日电影有《太行山上》、《八佰》、《血战台儿庄》、《红高粱》、《战争子午线》、《小兵张嘎》、《鸡毛信》、《地道战》、《黄河绝恋》、《紫日》。

1、《太行山上》

《太行山上》是由韦廉、沈东、陈健执导，王伍福、宗利群、李树生等人主演的一闭神部战争片。于2005年8《黄河绝恋》月15日在中国内地上映。影片讲述了总司令率领刚刚改编完的三个主力师东渡黄河建立太行山根据地的故事。

❺ 不能被忽视的色彩叙事，电影《红高粱》表达了什么样的情怀

月亮是如此，太阳又会是怎样的景象？除了那个过渡性质的夕阳西下外，全片意蕴最深刻的关于太阳的描绘有两处。先来说结尾的这一个，这是九儿倒入血泊之中后，在目光凝滞的余占鳌和儿子豆儿身后出现的。从画面构图上说，比之人物的头部，这太阳显得很小，并且在熊熊燃烧着的鬼子汽车上空，色泽和质感的区分度都很低。那么如何来解决这个问题，如何让这太阳跳出来说自己的话呢？作者匠心独运，不单在大面积逆光摄影下，通过明暗影调的对比变化，有效表达出人物、汽车、高粱乃至烟尘的体积感，清晰勾勒出它们的轮廓，并在空间中形成多个动静结合的层次；更通过“日食”的巧妙设计，让原本的红或说橙黄瞬间变成了黑，这个黑，可以是鲜血氧化后的颜色，可以是人物内心的绝望，可以是民族史诗的哀歌，可以是地土对苍天的诘问，可以是遮蔽神智的障眼，可以是实在，可以是虚无，可以是任何的东西。尽管它与全片的光影照耀相比十分短暂，日食过后，一切仍旧恢复为被红色笼罩的世界。但它却是不容忽视的，因为它的出现，完全转变了红色在这部影片中的内在涵义，以致在基调上呈现出巨大的转折。黑色之前，红是对原始生命力的张扬；黑色之后，红是对万有时空中人类生存的渺小与困顿的观照。一如豆儿那张一片红色弥漫看不清的面庞，奋力张着大口使劲喊着：“娘，娘，上西南，宽宽的大路，长长的宝船……”与其说这是歌谣，不如说这是童话，因为它不过是美好而童稚的愿景，无以在残酷的世界中真实再现。

这黑太阳让人想起萧洛霍夫的《静静的顿河》：“太阳升到斜岸的上空来了。太阳的光芒照得葛利高里的没戴帽子的上的密密的白发闪着银光，从苍白色的，因为一动不动而显得很可怕的脸上滑过。他好像是从一场恶梦中醒了过来，抬起脑袋，看见自己头顶上是一片黑色的天空和一轮耀眼的黑太阳。”太阳原不黑的，天空也不是，但作者从“异常感受”出发，反而深度刻画了目睹家破人亡后人物内心活动的真实。因此我们可以说，黑太阳的象征倾向无论单从文学史还是整个艺术史上看都是相对明晰的。电影作者对这一意象的借鉴，虽说有些投机取巧，却也达到了预期效果。

另外一处，也是之前的一处，是由“我”的旁白提示才夺人眼目的，“我”叙述道：“我爹跟我说过，自打看见那天的太阳，他的眼睛就落下了病，无论看什么都是红的。”这几乎是对影片色彩构成的直接解释，同时也是对“我”这一主观视点的悄然挪移，因为从某种程度上说，“我爹”才是那张着有色差的眼看世界的人，而不是“我”。并且，从摄影的角度上说，摄影机镜头也代言了作者的眼、观众的眼，它所拍摄出的色彩既是片中人物乃至创作者的主观表达，同时也是一种无法更改和逆转的客观呈现，是情绪本身、是生活本身。

看到最后，大概人们早都忘了，这地方原是叫作“青纱口”，那些红色终究褪去，就像故事的讲述人“我”所说，“桥还在，只是没了高粱”。这一刻，我们有若恍然大悟，其实这个“青”字，远要比“红”更符合影片的内在机理，因为它透着那种尘埃落定后的萧瑟。

❻ 有哪些曾经获得国际奖项的中国影片

1、《杨贵妃》

1962年李翰祥执导的《杨贵妃》获最高技术大奖。该片改编自唐代诗人白居易的长篇叙事诗《长恨歌》。

1993年侯孝贤执导的《戏梦人生》获评委会大奖。它是一部记实性电影，以李天禄前半生的生活经历为叙事主线，李老本人的口述回忆与拍摄重塑的场面相互穿梭交织，以李天禄的个体经历呈现出台湾自清末至1945年日本投降五十年间的历史风貌。