『壹』 有哪些与心理学相关的优秀电影
肖申克的救赎，20世纪40年代末，小有成就的青年银行家安迪（蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins 饰）因涉嫌杀害妻子及她的情人而锒铛入狱。在这座名为肖申克的监狱内，希望似乎虚无缥缈，终身监禁的惩罚无疑注定了安迪接下来灰暗绝望的人生。未过多久，安迪尝试接近囚犯中颇有声望的瑞德（摩根·弗里曼 Morgan Freeman 饰），请求对方帮自己搞来小锤子。以此为契机，二人逐渐熟稔，安迪也仿佛在鱼龙混杂、罪恶横生、黑白混淆的牢狱中找到属于自己的求生之道。他利用自身的专业知识，帮助监狱管理层逃税、洗黑钱，同时凭借与瑞德的交往在犯人中间也渐渐受到礼遇。表面看来，他已如瑞德那样对那堵高墙从憎恨转变为处之泰然，但是对自由的渴望仍促使他朝着心中的希望和目标前进。而关于其罪行的真相，似乎更使这一切朝前推进了一步。
『贰』 有哪些好看的心理学电视剧或电影
《入殓师》是日本导演泷田洋二郎在2008年拍摄的作品，豆瓣评分8.8，TOP2550排名第，曾获81界奥斯卡最佳外语片奖，并在当年的日本电影学院奖上面大获丰收。同时也在当年的香港金像奖获得最佳亚洲电影奖。
《入殓师》是一部温柔而平和的电影，它讲述了一个简单的故事，就是大提琴家小林大悟在乐团衰落并欠下大量贷款的前提下，卖掉了心爱的乐器跟妻子返乡生活。在家乡他为了生计找了一份很多人包括妻子都不理解甚至厌恶的工作入殓师，最终小林大悟通过自己对职业对的坚持对死亡的尊重得到了妻子对的理解，周围人的尊重，还有自己跟父亲的和解。
《入殓师》在我看来来是一部很温柔的电影，他用很轻柔的叙事手法讲述了个很沉重的故事，而这个故事很简单却也很感人，因为提到生离死别那是每个人都无法买过的坎，人生只有一次，亲人也只有一次，所以哪怕这个故事所表达的不仅仅是关于生离死别的痛苦，也足以令观众流下眼泪。
我个人认为《入殓师》主要表达的有三个方面，第一个方面就是对死亡的尊重，每个人都可能经历过死亡，也见证过死亡后繁复得到礼仪，在我们国家对于死亡后事这件事大多也是由专业人士来完成，形成了一套产业链，而这套产业链下面却是惊人的利益，我想经历过亲人去世的人都会懂。在我们家乡也流传一句话“死人钱最好赚”这也从侧面反映了这个行业的暴利。而日本电影《入殓师》他所传达的也是这个行业的特色，既对死亡的尊重，入殓师这个职业他是跟死者最后接触的人，为的是让生者做最后的道别，死者可以洒脱的上路，如连这个工作显得格外严肃庄重。《入殓师》表并没有刻意煽情或者放大死亡这件事，而是从入殓师工作的 细节入手，小林大悟从起初被人瞧不起被家属骂，到最终家属对其充满敬意，因为他的工作就是让死者美好的去另一个世界，而他对待自己的工作的态度跟对死者的尊敬都让人肃然起敬。
第二个方面就是要表达工作无分贵贱，也是要表达日本人的匠人精神，小林大悟从最初的忌惮跟不适，到最终对待自己工作的认真跟尊重，也是这部电影要表达的一个观点，在人们传统印象里，入殓师这个职业第一是不吉利第二是不干净第三就是人们认为的这个行业的暴利，这部电影从小林对待工作的变化从开始的惊愕厌恶为了钱而工作直到电影最后他温柔的送走了自己的父亲，这样一个人心态的变化，对工作态度跟想法的变化，工作无分贵贱，努力尊重才是真正的匠人精神。也正是社长对工作的态度跟敬畏之心，也正是小林对工作的认真跟尊敬，妻子最终才会理解他，事业无分高低贵贱，努力才会让一份工作有价值。
第三个方面电影要说的就是死亡，生离死别，人之常情，我们活着的时候常常意识不到死亡的恐惧，可当身边人突然去世的时候我们才会发现死亡原来如此之近，曾经爷爷离开我的时候我才发现所有难受所有遗憾在死亡面前真的微不足道，而在入殓的时候才算是真正的生离死别，亲人是这一辈子的缘分，所以无论怎么样下辈子也不会再见，别等到真正后悔的时候才发现还有好多对亲人的事情没做，这世上唯一不能等的就是尽孝。
『叁』 经典的心理推理、分析题材的电影与电视剧
心理学上有几部电影你必须要看看一下，很经典的，比如汉尼拔，汉尼拔一共好像有四部，你搜索一下，很好找的，还有就是沉默的羔羊，是奥斯卡的讲诉变态心理学的经典影片，再就是本能1，是弗洛伊德的性驱动学说，也很不错的，还有的话，就 雨人 也不错 是讲诉自闭症的，也是奥斯卡获奖片。推荐两部新片 <大象> （美国中学生校园枪杀事件，在众媒体凭主观臆想纷纷炒作马加爵事件的时候，人们尤其应该静下心来看看这部片子）、《海滩》是一个心理学的实验。 蓝丝绒 以及 钢琴教师 都很不错，值得一看。
连续剧的话，一个是楼上的 lie to me 中文叫别对我撒谎 或者是 千慌百计 现在出到第二季了，是个讲诉人微表情的，很有看头，里面的一些揭穿谎言的判断相当经典，另一部的话就是 犯罪心理 这个出了好几季了 是美国的一些变态心理犯罪的侦破，里面的几个人物很有特色 这个的话心理学的理论就贯穿的很多，也很经典。
『肆』 用心理学的分析电影《黑天鹅》
《黑天鹅》观感：成长的蜕变
自幼便深受母亲艺术熏陶的妮娜，在出落成美貌动人的大姑娘时，也已然成为纽约一个著名的芭蕾舞团的当家演员之一。而母亲的固执与特立独行似乎也在潜移默化地影响着年轻女儿的成长。眼下，年轻上劲的妮娜正迎来自己事业上的第一个机会，就是参演并竞争著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》中的女一号。导演托马斯也早已看出妮娜的潜质，并对她进行了适时的提点。然而，托马斯所要求的这个女一号不但要求拥有舞剧中白天鹅的高尚、纯洁与善良，还要兼具黑天鹅的邪恶、狡诈、激情与淫荡。在竞争中，妮娜不出意外地展现出了她天赋异禀的白天鹅的美貌与品质，而她有力的竞争对手莉莉也在对黑天鹅的演绎中精彩迭出，双双赢得了导演与同行的赞叹。结果是，妮娜与莉莉的竞争不可避免，甚至从艺术表现的层次一步步上升到了精神扭曲攻击与纠缠的局面。钩心斗角、自残甚至同性恋接连上演。妮娜也步步踏上了自我毁灭的道路。
巨大的精神压力和激烈的竞争，妮娜出现了幻觉，患上了精神分裂症，在幻觉中杀死了竞争对手，其实伤害的是自己，为了完美像白天鹅一样葬送了自己的生命。
撇开艺术欣赏，从心理分析的角度去看，影片中无处不存在精神分析的味道：
女主角妮娜有一个强权、控制欲望极强、期望值极高的母亲。丈夫的缺失、事业的失利，母亲把女儿视为精神支柱，视为实现自己愿望的工具。“为了生下你，我牺牲了自己的事业” 像一句咒语 ，禁锢着妮娜，只能做一个“贴心的女儿”，任凭妈妈控制着，包括从被迫小弹钢琴、吃多少蛋糕、穿衣服、脱衣服、剪指甲，用爱控制着女儿，干涉着女儿的隐私。从小被迫去学芭蕾舞(剧中母亲说：“如果不是我跟着你学芭蕾，你早就放弃了”)，长大后成为纽约一个著名的芭蕾舞团的当家演员之一。母亲的愿望、价值观潜移默化的影响着妮娜，并且内化成自己追求的目标。妮娜和母亲的关系便是母亲用压力和期许来引导或者是纠正妮娜的前行方向，不能走岔路，不能反抗，不能有自己的看法和情绪，否则，便会如同在妮娜得到领舞的资格后她让妮娜吃蛋糕一样坚持执拗。粉红色的睡衣、外套、床单、满屋子的毛绒玩具都喻示着妮娜这个28岁的小女孩。
随着内在的潜意识里自我意识的觉醒以及外在环境的影响：导演，假想敌lily的启发，妮娜对控制、束缚的代表妈妈发出怒吼：滚 ，并告诉她：“你的乖女儿死了”。 当母亲发觉“黑天鹅”这个角色吞噬了女儿，为时已晚，母亲的价值观人生观已深深的植入女儿内心，对成功的向往、好胜心、追求完美比自己更胜一筹。成长的过程不只有快乐，更多的是痛苦、迷茫、恐惧，就像蛇的蜕变，自己找一块砺石硬生生的剥掉一层皮，很痛;还有有很多的欲望、诱惑，该何去何从，该怎样去寻找自我——嗑药，去酒吧放纵，交同性恋朋友，很迷茫;恐惧自己内心一些不被妈妈认可和被自己压抑的欲望。所有这些方面都形成妮娜内心的冲突。
从心理学的角度分析，影片中的人物都可看作是妮娜的不同人格类型：1)母亲，象征着被内化了的超道德感、权威;2)导演，又是权威、又是内心的智慧老人，引导着妮娜的成长，“战胜自己才能凤凰涅槃，化茧成蝶。”“自己才是自己表演的羁绊”;3)假想敌lily，是妮娜压抑了的本能愿望：性、自由。
为了将妮娜内心的成长视觉化，电影里用了大量的隐喻性镜头：
1. 母亲作画——是在画自己希望成为的女儿，在现实生活中，母亲也是在按照自己的愿望雕刻自己的女儿。
2.一次次被自己抓破的脊背，指头流血——成长的觉醒，隐喻着妮娜决心破壳而出的自我，需要付出代价;
3.一次次被妈妈剪掉指甲——隐喻着妈妈再次失去的恐惧心理(失去了丈夫和事业)，阻挠妮娜自我的发展成长;
4.粉红色的睡衣、外套、床单、满屋子的毛绒玩具都喻示着28岁的妮娜被妈妈当小女孩一样教养;
5.撕掉手指的皮肤——妮娜尝试着去蜕变，但是很痛，就浅尝辄止了，但是自主、自由的欲望不时的冲撞着自己(抓破脊背，破茧而出);
6.黑天鹅的翅膀——象征着超越，从压抑情形中解放出来。
7.手指流血——意味着内心的冲突，对母亲背叛的罪恶感。
8.和莉莉的同性爱——人格的整合愿望：单纯、可爱 、脆弱 、顺从 无主见的“白天鹅”与反抗、自主、桀骜不羁 、敢爱敢恨的“黑天鹅”的整合。黑白天鹅的互换与成长正贴合妮娜由压抑控制中的人格，向开放自由的个性的转变。它代表的是欲望、挣扎、不懦弱，和不掩饰、不压抑一切渴求。
9.妮娜的自杀死亡——喻示着有着追求完美人格特质的最终结果，是要付出代价的。
这部影片的剧情中有心理学的背景，特别是一些潜意识的东西，是比其他类型的电影更高一个境界、更受人们欢迎的缘故吧，虽然故事让人们心情很沉重，但是留给人们无尽的思考，特别是对那些做了父母亲的人们。
感觉导演达伦•阿罗诺夫斯基，不只是一个导演，还是一个精神分析大师，否则不会拍出这么专业的心理电影。很欣赏他!
心理惊悚片《黑天鹅》：潜藏在心中的黑天鹅
影片《2012》等一系列灾难片在讲述人类或地球灭亡的背后，反应的是人类对于死亡的恐惧;而心理惊悚片《黑天鹅》讲述了一位舞蹈演员为追求一个角色，不堪承受过重压力，精神崩溃乃至死亡的故事，其背后反应的则是人类对于虚无的恐惧。
2010年，导演阿伦诺夫斯基的新作《黑天鹅》，作为第67届威尼斯影节的首映影片，并入围该届电影节金狮奖。这是一部关于芭蕾舞歌剧《天鹅湖》的心理惊悚片，影片展现了女主人公妮娜出演歌剧中白天鹅与黑天鹅两个角色，前前后后其内心出现的种种恐怖幻象。
原来，在歌剧《天鹅湖》中有两个重要的角色——白天鹅和和黑天鹅。白天鹅善良、美丽;黑天鹅却邪恶，极具诱惑力。白天鹅本是一位美丽的公主，因中了魔王的咒语，被变成了一只天鹅，只有在午夜之后她才能恢复人形。有一天，白天鹅在湖边偶遇打猎的王子，她向王子倾诉了自己的身世，王子深深的怜惜转变为爱情，他决定要救出天鹅公主。白天鹅告诉他，只有一个真心爱她愿意为她死的人，才能解除咒语。于是，王子准备举办晚宴，请白天鹅赴宴，并真诚地向她求婚。但是，魔王让自己的女儿扮演成了天鹅公主的样子，只不过穿了黑色的衣服，去参加宴会，诱惑王子。王子以为这只黑天鹅就是天鹅公主，于是跟她双双起舞，并宣布订婚。白天鹅在窗外一声绝望的悲鸣，振翅飞去……影片《黑天鹅》讲述的不是《天鹅湖》中的神话故事，而是关于芭蕾舞演员妮娜的故事。妮娜是纽约剧团中一名出色的芭蕾舞演员，她自幼练习芭蕾舞，技艺出众，并且乖巧、漂亮，很讨人喜欢。这很大程度上应该得益于她严厉而冷酷的母亲，在母亲的管教下，妮娜从小就是个特别听话、刻苦的乖女儿。但是也正因此，妮娜的身上少了一种奔放的激情，青春及性的活力在她身上得不到体现。妮娜更多是以小心翼翼地跳好每一步来追求完美，自我压抑而缺少情感的释放。因此，在剧团要重拍歌剧《天鹅湖》时，妮娜是担任白天鹅角色的不二人选;但是黑天鹅的角色，其带有邪恶、诱惑的特征，妮娜一时无法完成角色的转换。
而歌剧总监托马斯要求新演员能够同时饰演黑白天鹅两个角色。众所周知，在《天鹅湖》中，黑白天鹅是极其重要的角色，出演该角色的演员不但会事业会更上一个台阶，而且还可能会一举成名。妮娜心中极度渴望饰演这两个角色。于是，妮娜一个人找到歌剧总监托马斯，向她表明自己希望争取到这个机会。托马斯最终答应了让她来演这两个角色，但要求妮娜要学会释放情感、展现诱惑，并在这方面一直诱导她。而剧团中还有位舞蹈演员莉莉，天性大胆活泼，充满活力，她所表演的黑天鹅不但获得众人的赞赏，也得到了托马斯的认可。虽然，莉莉是作为黑天鹅的替补人选，但这也给妮娜带来了巨大的心理压力。
妮娜一方面刻苦练习，一方面却始终心存恐惧，怕有人与她争夺这个角色。整天拼命的练习，精神的高度紧张，使妮娜感到身心俱疲。一开始她练习黑天鹅的舞段时，就不小心扭伤了脚;后来因长期的练习，她的脚趾也因鞋子绑得过紧，脚趾都都快粘到一起了。更恐怖的是，妮娜的背部不断地出现伤痕，应该是压力过大时自己用手抓挠的;她还在洗手或洗澡时，看到自己的指甲里不停地渗出鲜血——当然这是妮娜出现的幻觉。后来妮娜不断出现幻觉，有一天晚上莉莉拉她出去玩，回来后妮娜感觉自己愉快地和莉莉在一起偷换——但是莉莉那晚并没有跟她回家;还有一次她独自练习的时候，听到响动，跑过去却看到了总监托马斯正在和莉莉做爱——其实也没有这回事。这个时候，妮娜身上已经出现了黑白天鹅并存的双重人格。
在最后的演出中，妮娜一开始不小心动作失误，使得托马斯大为光火。后来妮娜来到化妆间，又发现莉莉在化妆间里，并讽刺地说不如把黑天鹅的角色让给她，于是两人激烈地争吵起来，妮娜失手用玻璃碎片刺死了莉莉——当然，这个莉莉也是妮娜自己。妮娜把莉莉的“尸体”拖进了洗手间，当她再次进入化妆间，鲜血从门缝下流出来，妮娜用毛巾堵住了门缝。就在这时，莉莉却敲门前来向妮娜祝贺，称赞她演得很好。妮娜惊讶得一句话也说不出，当她再去检查毛巾时，下面根本没有鲜血，洗手间里也根本没有尸体。这时她发现她刺的是自己，玻璃还留在自己的腹中。妮娜悲伤地留下了眼泪……
就在妮娜悲伤地流泪的同时，我的心头也在不停震颤——一个人就这样杀死了自己，而她不过是追求饰演一个角色而已，值得吗?再细细思考，妮娜的这种举动，反应的恐怕是人类对于虚无的恐惧——死亡有什么可怕——正如北欧神话关于奥丁的传说写道：“富人会死，亲人会死，而且你也会死，但我知道一样东西不会死，那就是每个人对死去的人的评价。”不朽的名声成了每个人追求的目标。在现实生活中为追求成名而“杀死自己”的不在少数，影片不过是以夸张的艺术手法展现了这一现象而已。看看，我们人多少人一天在电脑前坐十几个小时，辛勤工作;又有多少人在深夜喝咖啡提神、抽烟刺激神经，加班加点。现代社会慢性疲劳和过劳死的人数正在不断增加，他们不过是无法抵抗生命中的那点虚无。
生命固然需要工作和努力，不然生活会空洞，没有意义。但是，生命的本质却不是工作，更不是通过工作获取成功或者成名。生命是一种自然的历程，是活完自己的命，其他的都是辅助。我们可以追求成功，也可以有目标，也可以挑战自己，但是要记住，这些都是为了使生命更有意义，而不是抹杀生命，获取声名。正如《庄子·养生主》中所说：“吾生也有涯，而知也无涯。以有涯随无涯，殆矣。已而为知者，殆而已矣!……”理解庄子的这一段话千万不能截取前两句，庄子的真正观点是，用有限的生命去追求无限的知识，危险啊!知道了还这样，真是危险极了!
看来，庄子的对生命的了解还是最透彻的。庄子认为，生命是人生的大事，对此人们要有理性的思考。在思考生命的问题时，人类要把思维的方向转向自身，不要将生命的过程当成是社会目标的附属物，不要汲汲去追求世俗的东西，要保守生命本身的需求。庄子那段话的后半部分是，“为善无近名，为恶无近刑。缘督以为经，可以保身，可以全生，可以养亲，可以尽年。”这就是庄子的生存哲学，所谓“保身”是指社会生活中让自己不受社会非理性的伤害;“全生”是指以生命本身为生命活动的目标，人生存就应该要维护一个完整的生命;“养亲”是指对自己身体健康的关注和照顾;“尽年”是指“全寿而归”。这才是对生命本质的理解——并不是所有的白天鹅都要能饰演黑天鹅才行，做好自己的白天鹅也很好!
一旦我们理解了生命是自然的，我们便不会再那么恐惧虚无。因为人生本来就是虚无的。话说庄子妻死，他鼓盆而歌，就是领悟了这个道理。庄子说：“然察其始而本无生;非徒无生也，而本无形;非徒无形也，而本无气。杂乎芒芴之间，变而有气，气变而有形，形变而有生。今又变而之死。是相与为春秋冬夏四时行也。……”庄子的妻子死时，一开始他也伤心至极，但后来想想，人本来是没有生命的，不仅没有生命，连形体、最原始的气也没有，一切都是从混沌中开始，最后才有了生命。人的生死，就跟春夏秋冬的更替一样。因此，人死了并没有什么好悲伤的，虚无也没什么好恐惧的。因为我们都是从虚无里来，并且最好都要到虚无里去。
希望妮娜的死是走进了虚无，也是走出了虚无;希望人类都能够进出虚无而毫无畏惧。
『伍』 推荐六部经典的心理学电影
经典的电影永不过时，即使是黑白色调，拍摄手法粗糙，但电影中传达的智慧，美和爱是不会因为时代变迁而褪色。
推荐的这六部电影，部部经典，当时看的时候冲击力很大。看完之后，若干年后想起来还是记忆犹新。推荐给心理学爱好者。
1.《爱德华大夫》
这是一部1945年上映的黑白影片，由西区柯克执导，英格丽褒曼和格丽高里派克主演。
影片主要讲述的是女心理医生和假冒的爱德华大夫相爱的故事，故事里假冒的爱德华大夫涉嫌谋杀真正的爱德华大夫，而他又患有健忘症，自己也不记得是否杀了爱德华大夫。专业的心理咨询师们通过精神分析的方法帮助爱德华找回记忆，破解谜案。
这部影片精彩的地方在于它有爱情，有悬疑，同时还包含了专业的精神分析理论，它是对佛洛依德学说的完美演绎。对于精神分析学派爱好者，这是不可错过的一部经典电影，普通人也能通过这部电影感受到精神分析的魅力。
2.《火柴人》
这是一部2003年上映，由雷德利斯科特执导，尼古拉斯凯奇主演的电影。
火柴人是美语里的俚语，它代表用一盒火柴也能骗来大把金钱的骗子。尼古拉斯凯奇在影片中饰演的就是这样一个技术高明的骗子，他还患有强迫症和广场恐惧症。
强迫症是严重影响人的生活的周期性的强迫思维或者强迫动作。患有强迫症的人会有反复地念头和动作。广场恐惧症会让人在人群中突然出现无法控制的恐惧情绪。
这部影片的最大亮点是尼古拉斯凯奇的演技，他把一个患有心理疾病同时又技艺高超的骗子演得十分逼真。让人看完之后忍不住又去搜寻他的其他电影来看。这部影片的故事情节也蛮曲折的，也算一个亮点。
3.《死亡实验》
环境会改变人性吗？这部电影很好地回答了这个问题。
这部电影有两个版本，一个美版，一个是德版。我只看美版的。美版的是由1971年在斯坦福大学进行的斯坦福监狱实验改编而成的电影，也就是说，这个电影是有真实原型的。
这部电影2009年上映，由保罗舒尔而灵执导，福里斯特惠特克和阿德里安布罗迪主演。
它讲述的是科学家找来了一群普通人，随机分成两组，一组扮演狱警，一组扮演囚犯，进行为期两周的实验。影片一开始，大家都没有特别认真扮演狱警和囚犯，但逐渐地扮演的狱警越来越像狱警，而囚犯也开始了激烈的反抗。人性的弱点在电影里体现的淋漓尽致。这部电影给人带来的心理冲击很大，值得一看。
4.《美丽心灵》
这部电影上映于2001年，是朗霍华德执导，罗素克劳、艾德哈里斯等主演的一部剧情片。这是一部我非常喜欢的电影，影片的男主角约翰纳什是一个著名的诺贝尔经济学奖得主，但他同时也患有精神分裂症。
精神分裂症是一种非常严重的精神疾病，人在患病时会出现认知障碍，幻听幻视等。但纳什在得病后渐渐康复，并且一如以往地进行科学研究，很令人敬佩。要知道精神分裂症是一种很难治愈的精神疾病，而纳什通过意志的力量，坚持工作，最终取得了一般人所无法企及的成就。影片里包含的正能量鼓舞人心。
5.《雨人》
这部电影上映于1988年，是由巴瑞莱文森执导，达斯汀霍夫曼和汤姆克鲁斯主演的一部剧情片。
影片讲述的是兄弟情，在影片中弟弟发现父亲将遗产留给了患有自闭症的哥哥，便想骗取这笔遗产。但在这个过程中，弟弟逐渐喜欢上了哥哥，并且放弃了自己的私欲。
在影片中哥哥患有高功能自闭症，有过目不忘的本领，他心算速度堪比计算器，但他行为习惯刻板，经常会有很多离奇古怪的行为。影片里哥哥精湛的演技把自闭症患者演得非常逼真，哥哥和弟弟的手足情深也演绎得十分精彩。不愧是获得奥斯卡最佳影片和最佳男主角的电影。
6.致命id
这部电影是美国导演詹姆斯曼高德执导的一部惊悚电影，主演是约翰库萨克，雷利奥塔和阿曼达皮特。这部电影剧情紧凑，情节惊心动魄，结局出人意料。但看得时候有一点吓人，胆小的慎入。
这部电影讲的是11个陌生人由于一场暴风雨不得不聚集在一个与外界隔绝的汽车旅馆。这11个人中的10个人陆续被杀害，最后只有一个人活了下来。
但其实以上这些情节都不是真实存在的，这11个人是男主角的11个人格。男主角的主治精神病医生发现了他的人格，并帮助他来进行治疗，但最后男主角的邪恶人格把主治医生也杀掉了。
影片故事情节惊悚曲折离奇，看得人心惊胆战。这部电影很好的演绎了多重人格。如果喜欢研究多重人格，还可以看一下《24重人格》这本书。
『陆』 举一部看过的心理电影,用心理学理论知识分析
1、《吮拇指的人》thumbsucker
心理看点：ADHD Ritalin，注意缺陷与多动障碍
点评：名叫Justin的男孩，17岁了还在像婴儿一样吮吸大拇指，戒不掉。
2、《记忆碎片》memento
心理看点：短时记忆障碍，海马体损伤
点评：就不重复细节了，不是因为太经典而在这里设悬念，而是完全无法重复。
3、《水果硬糖》Hard Candy
心理看点：恋童癖、犯罪心理学
点评：看完这部电影后：基本上男人都觉得一阵寒意飘过，女人则觉得大快人心。
4、《大象》elephant
心理看点：校园暴力，社会心理学、犯罪心理学
点评：这是一部关于校园暴力的片子，思考良久为什么名叫“大象”？——原来青春期的大象才是最危险的。
5、《沉默的羔羊》the silence of the lambs
心理看点：Abnormal的心理学，潜意识，人格分析。变态心理学，异性癖、食人狂
点评：经典中的经典，强烈推荐！就算再多看上几遍，依然回味无穷啊。
6、《心理游戏》the game
心理看点：人格/性格测试，应用，设计情景
点评：一部标准的好莱坞电影，值得一提的是，情节的接宕起伏会让你爱不释“眼”。
7、《爱德华大夫》spellbound
心理看点：梦的解析、失忆、强迫泛化；精神分析中的经典
点评：希区柯克的名作，也是心理电影不容错过的经典之作。
8、《梦旅人》picnic
心理看点：精神病患者，精神分裂
点评：影片并没有过多地表现精神病的歇斯底里，取而代之的是这些病人的单纯和可爱；岩井俊二的巅峰作之一。
9、《约书亚》Joshua
心理看点：儿童心理学、乱伦
点评：九岁男孩Joshua，因为妹妹出生而失宠；在此之后，发生了一连串不幸的事。
10、《圣女贞德》the messenger：the story of joan of arc
心理看点：精神分裂症
点评：一部让人深深迷恋的片子，喜欢贞德振臂高呼“Follow me”时血液沸腾的感觉。
11、《雨人》rain man
心理看点：孤独症（通俗点叫自闭症） 高功能孤独症
点评：惊觉于它如此细腻而又震撼人心。
12、《和莎莫的500天》(500) Days of Summer
心理看点：恋爱心理，失恋治愈
点评：继《暖暖内含光》之后又一治愈大片；不同的是前者是做梦大片，后者是醒梦大片。
13、《象人》The Elephant Man
心理看点：精神救赎、社会心理学
点评：大卫·林奇1980年的处女作，黑白胶片，看完会哭的。
14、《火柴人》matchstick men
心理看点：洁癖、强迫性人格
点评：火柴人——美国俚语，说的是那种让你掏心掏肺外加掏钱的骗徒……内容挺有意思的，结局也很精彩，值得一看。
15、《第六感》The Sixth Sense
心理看点：儿童心理学
点评：影史上只有四部惊悚片曾获得过奥斯卡最佳影片提名，这部片子便是其中之一。
16、《庸人哈尔》Shallow Hal
心理看点：教育心理学
点评：庸人哈尔和一个胖妞谈恋爱的故事，一部有明显教育倾向，能深切满足各位有受教育痞的人们愿望的片子。
17、《苏菲的世界》Sofies verden
心理看点：心理教育、自我分析、犯罪心理学
点评：把一部哲学名著改编成电影，还让那么多人喜欢，不容易啊。
18、《心灵捕手》good will hunting
心理看点：心理咨询，认知行为疗法；精神分析弗洛伊德
点评：看完后我的感受是：我想找个像Sean一样懂爱的人。
19、《美国精神病人》american psycho
心理看点：双重人格 精神分裂症
点评：Christina Bale的表演得真好。再没有比他更有魅力的变态杀人狂了。
20、《死亡实验》das experiment
心理看点：服从心理，经典的社会心理学实验
点评：这是一部通过设定极端环境表现人性阴暗面的电影，非常有震撼人心的冲击性。
『柒』 有哪些值得推荐的心理学电影