简爱电影分析

1. 电影版《简爱》和小说剧情有什么不一样么

《简爱》是一部自传成分很浓的小说，虽然书中的故事是虚构的，但是女主人公和其他人的事迹都是取自作者及其周围人的真实经验。

作者和故事中的女主人公相似，在牧师家庭出生，母亲早逝，小时候就被送往一所寄宿学校。在那里生活条件极其恶劣，在电影里也有表现出来，她的姐姐因染上肺病而先后死去。

她后来在伍勒小姐办的学校读书，几年后又在这个学校当教师。

后来她曾作家庭教师，但因不能忍受贵妇人、阔小姐对家庭教师的歧视和刻薄。

电影《简爱》在最大程度上还原了原著里面对女性地位和思想价值的表达，而且演员对角色的性格把握非常到位，充分的诠释了在那个年代社会对女性的不公待遇，而女主角的勇敢反抗，不屈于命运勇于冲破世俗的枷锁，一定程度上代表着当代女性的崛起。

在原著《简爱》里有一个矛盾点就是对于尊严和爱情，两者之间该如何抉择，原著中的描写是找到了两者之间的平衡，女主人公的处理方式让人敬佩，而电影呈现在荧幕上的改编也是有理有据，充分地把原著中的作者赋予人物的心理情感变化表达地很完整，让没有看过原著的人也能理解作者想要表达的中心思想，原著中的主旨灵魂引人深思。

2. 简爱电影观后感

《简爱》是一部经典作品，同它的作者夏洛蒂勃郎特-样,有关传奇的故事。这两天重温了1996年版本和2011年版本的电影《简爱》,再次体会着这部传世名著 带给我们的感动与思考。

《简爱》是具有最多版本的电影与电视的名著,据称有20多个版本。我看完了两个版本以后,感觉还是1996年这个版本最经典。画面和故事情节设计的都很好。而2011版本虽然画面高清,但内容与1996版本多有雷同,其中个别情节感觉稍显突兀。但两个版本都让我在简爱回到罗切斯特的那个桥段流下了感动的泪水。

简爱这个故事告诉我们的,有做人的尊严,有对命运的抗争,也有对爱情的歌颂。给我们的启示是，无论何时,我们都不能放弃对梦想的追逐,即使有再大的苦难和挫折,都要咬牙坚持。就像简爱的作者一样,无论别人怎么看待她的作品,却始终坚持写作,最终给我们留下了这样一部伟大的作品。

3. 电影《简爱》被称为经典爱情佳作，你认为简爱和罗切斯特是你心目中的爱情吗

自1847年以来，《简·爱》出版已有100多年了。”这部小说讲述的就是追求爱情自由，还有人格平等的表现，真的是展示了女性自尊、自立、自信的立场，现在还是影响着世界各地的读者。”余力民说，他自上世纪70年代参加这部作品以来，深受当时的现实主义影响，安排的剧目也大多都是写实的。

简的一生充满了坎坷还有磨难，这使她的性格变得坚强和坚毅。作为一个可怜的孤儿，她孤独寂寞的生活环境使她独立于世俗，形成了她高尚善良的性格。她看似平凡，但她对世界的自由还有幸福有着强烈的渴望，对更高的精神境界有着追求。这就是他们之间的爱也是我向往的爱！

4. <简爱>这部电影中讲了一个怎样的故事

从小失去父母的简·爱（米娅·华希科沃斯卡饰）寄居在舅妈家，自幼受尽表兄（克雷格·罗伯兹饰）欺辱和舅妈（莎莉·霍金斯饰）冷眼，稍大些后即被送入管教严格的教会女子学校。

在冷漠、刻板环境中长大的简·爱并没有成为心理扭曲的女孩，而是自立自强，还 积累了不凡的学识修养，成年后她成为桑菲尔德贵族庄园的家庭教师。

男主人罗切斯特先生（迈克尔·法斯宾德饰）第一次露面时，与简·爱相识于一场堕马事故，随着二人慢慢熟悉，罗切斯特先生体会到简·爱的与众不同，并渐渐爱上她，简·爱亦受到罗切斯特先生的强烈吸引，但是大宅夜晚总会发生一些怪事，二人的爱情似乎蒙着一层阴影。

《简·爱》是2011年焦点电影公司出品的一部美国爱情片，由凯瑞·福永执导，由迈克尔·法斯宾德、米娅·华希科沃斯卡、杰米·贝尔、朱迪·丹奇等联袂主演。影片于2011年3月11日在美国上映。

影片改编自英国女作家夏洛蒂·勃朗特的同名小说，讲述一位从小变成孤儿的英国女子在各种磨难中不断追求自由与尊严，坚持自我，最终获得幸福的故事。

(4)简爱电影分析扩展阅读：

主角角色介绍：

1、简·爱：演员 米娅·华希科沃斯卡

简·爱从小失去父母，寄住在舅妈家，不平等的待遇让她饱受欺凌，小小年纪就承受了别人无法想象的委屈和痛苦。

成年后，她成了桑菲尔德贵族庄园的家庭教师，她以真挚的情感和高尚的品德赢得了主人的尊敬和爱恋，但命运对她如此残忍，她为这段婚姻又付出了难以计算的代价，但自始至终她都一直坚持着自己的信念，执着自己的理想与追求。

2、罗切斯特：演员 迈克尔·法斯宾德

罗切斯特是桑菲尔德庄园的男主人，经常在外旅行，拥有财富和强健的体魄，大约三十六七岁年纪（比简爱大了将近二十岁），心地善良，表面上看起来有些冷漠，有点顽固，起初在简爱眼中，他个性格阴郁而又喜怒无常，有一种男子汉气概。

3、约翰：演员 杰米·贝尔

英俊，具有希腊式的美，充满智慧和追求。但是他却有着与他的美所带来的完全不同的性格——不合群、过于信奉主、呆板、死也不让步、忽视了有血有肉的爱情。

影片幕后花絮：

1、影片的剧本曾出现在了2008年的Brit List上，这是英国人开出的未拍摄的最佳剧本的名单。

2、艾伦·佩姬曾经是扮演简·爱的人选。

3、这是21世纪的第一部《简·爱》。上次《简·爱》被搬上银幕还是在1996年。那个版本的导演是意大利老导演佛朗哥·泽菲雷里，而扮演简·爱的则是夏洛特·甘斯布

5. 以电影 《简爱》写一篇影视赏析 800字

英国女作家夏洛蒂勃朗特的传世经典，自问世以来不断地被搬上舞台和银幕。电影人对这个故事颇为热衷，从早年奥逊·威尔斯（《公民凯恩》）版本到近期威廉·赫特（《大寒》）版本，在历时半个多世纪以来，伴随着7、8个版本《简爱》影片的诞生，不同的代电影人在各自的作品中用自己的角度阐释对作品的理解，同时也推动了这部经典名著在全球的普及。1970年的乔治·斯科特饰演的版本历来被公认为是所有版本中改编得最恰到好处的——既忠实于原著精神，且故事结构更为紧凑，爱情主题更加突出。苍凉静谧的英国荒原，神秘诡谲的古堡，加上“老戏骨”乔治·斯科特（《巴顿将军》）的表演，将一个维多利亚时代哥特式的爱情故事演绎得凄美动人。乔治·斯科特的表演无疑是本片的一大看点，他的激情演绎使其他版本的罗切斯特黯然失色，其锋芒直逼早年的奥逊·威尔斯。而苏珊娜·约克外表沉静，含蓄内敛的风格也被评论界称为最接近原著简爱的精神气质。本片的主题音乐更是大手笔，它出自著名音乐人约翰·威廉姆斯之手。这一主题曲把本片的爱情主题推向高潮，更成为该版本的标签，至今仍在不同的音乐会上被演奏。

对于中国观众，这一版本的意义尤为特殊——它被无数次地制成录音剪辑，在全国各地的电台一播再播：它被制成各种版本的录音带，被“听迷”们争相购买，听这部电影着迷的人甚至比有机会看这部电影的观众还要多。对于出产了无数配音电影精品的上海电影译制厂，《简爱》堪称精品中的精品。在观众每一次选出的配音作品中，《简爱》无不位列三甲。它从台词翻译到演员表演，无不成就了一种典范。这是配音大师邱岳峰与李梓的颠顶之作，他们用声音拓展了新的表现空间，丰富了电影这一“视听”的艺术在听觉上的美好体验。邱岳峰塑造的罗切斯特，或愤懑，或柔情，或倦怠，或狂暴，无不让人动容。而李梓演绎的简爱在不愠不火的声调里展现出细腻的情感变化，或温婉，或坚定，也在更深层次上丰富了简爱人物的形象。他们的声音有表情，有形象，有情感，一寸一寸都是鲜活的。

本片是20世纪70年代初拍摄的小成本电视电影，虽然由明星乔治·斯科特担纲主演，但国外观众对其评价不高，在国外电影市场基本上没有什么影响力，是上海电影译制厂表演艺术家们的精湛技艺使得她面貌焕然一新，成为观众心目中外国电影经典之作。经过邱岳峰和李梓主配之后，多少观众为之倾倒，甚至有人在寒冷的冬夜刚看完这部片子步出影院，便满怀激情吟诵起罗切斯特和简爱的对白来。简爱的爱情观、价值观、人生观对不少女性产生了巨大的影响，孕育了一批中国式的女权主义者。大伙欣赏之余，还找来原著细细品读、比较，至今我还珍藏着它的CD录音剪辑。以前市面上充斥的尽是奥逊·威尔斯和琼·芳登主演的美国版，以及其它新版的《简爱》，而这次全美的倾力奉献总算让我得偿所愿了。

这是一部特殊的电影，观众可以闭上眼睛，倾听这来自灵魂的声音。

6. 《简爱》的不同电影版本各有什么特点哪一部最好

每个人对于最好的评价标准不一样，所以无法作出哪一部最好的结论，不同版本特点如下：

71版的整体氛围塑造最好，特别是人物的对话、情感刻画最细腻，但是女主角太老；96版女主气质好（不愧是得奖的），但是对话、情感都没表达好，很突兀。

如果是为了原著，推荐去看1944年版的《简爱》，虽然是黑白映像，但是男女主之间感情的拿捏，眼神的欲忍欲迎，灵魂的碰撞诸此，个人觉得这版处理得最好。

整部电影的节奏也是很自如跌宕的，虽有些删减，但仍保有原著的情感意味，很贴切。（琼·芳登真的是我见犹怜了，个人觉得这版的简爱最有气质了。）

如果是为了养眼，可以去看看2011年版的《简爱》，这部电影无论是取景，还是演员的颜值都颇高（特别是男主，迈克尔的爱德华应该是所有版本里最帅的了），整部电影较好地呈现了十九世纪英国庄园风光，但采取的是倒叙手法，所以电影不太流畅。

加之个人认为这版的男女主之间的情感发展有些莫名，也少了原著所要表达的灵魂交流。

83版是最忠于原著的，人物外形，配音，场景，意境都非常接近原著。

《简·爱》（Jane Eyre）是英国女作家夏洛蒂·勃朗特创作的长篇小说，是一部具有自传色彩的作品。

该小说讲述孤女简·爱自幼父母双亡，寄养于舅母家，备受虐待，后被舅母打发到孤儿院去。孤儿院环境恶劣，但她顽强地活了下来。毕业两年后，简应聘去当家庭教师谋生。

主人罗切斯特性格忧郁、喜怒无常，但经过较长时间接触，简发现罗切斯特心地善良，为人正直、刚毅，渐渐对他产生了感情。

当他们在教堂举行婚礼时，简痛苦地发现，原来罗切斯特有一个疯妻。简悲伤地离去。后来，与她离散多年的叔父病故，遗赠给她巨额财产。因不能忘情于罗切斯特，她重回故地，才知数月前疯女人纵火而死，罗切斯特为救她一只眼睛被砸了出来，另一只眼睛发炎也看不见了。

简立刻去向他倾诉衷情，两人终缔良缘。后来，罗切斯特在伦敦医好了一只眼睛，和简·爱生下了一个男孩。

《简·爱》中简·爱的人生追求有两个基本旋律：富有激情、幻想、反抗和坚持不懈的精神；对人间自由幸福的渴望和对更高精神境界的追求。

这本小说的主题是通过孤女坎坷不平的人生经历，成功地塑造了一个不安于现状、不甘受辱、敢于抗争的女性形象，反映一个平凡心灵的坦诚倾诉的呼号和责难，一个小写的人成为一个大写的人的渴望。

7. 简爱是怎样的一部电影

电影《简爱》源自于英国著名作家夏洛蒂·勃朗特的同名小说，它是一部惊世之作。通过简·爱与罗切斯特间的爱情故事，反映了在金钱与地位凌驾于一切之上的社会里，出身贫苦、无依无靠的女教师简·爱的曲折遭遇，这部现实主义影片带有浓厚的浪漫主义色彩。

8. 从思想和艺术两个方面对电影《简爱》进行简要评价

影片改编自夏洛蒂·勃朗特的同名小说。这部作品探讨了人生价值，尤其是女性的人生价值与尊严、爱情的关系。英国的维多利亚时期正是女性意识觉醒的开端，这在当许多的社会事件和文学作品都有体现。勃朗特的《简爱》就是其中的重要代表。简·爱的一生都充满了坎坷，但是她却从不屈服、妥协、安于现状，始终都是富于反抗，不甘受辱，对爱情一直抱有憧憬和幻想，对阻碍向来都是百折不挠。这是对自由的渴望和追求，也是当时千千万万被压制的平凡心灵的共同理想，因而这样一个人物形象受到了当时的强烈呼应。

简爱的出身很贫穷，但是她却从不会因为贫穷而放弃尊严。当校长对她体罚的时候，她总是毅然抬着头，为自己辩护。而当一脸严肃的罗切斯特对他冷眼相对时，她也不卑不亢，坦然面对。可以说，要想社会对女性尊重，首先就要学会自重，简爱的做法与那些专门迎合男性偏好的富家女们形成了鲜明对比。简爱眼中的爱情从来都是高于金钱，她爱罗切斯特不是因为他的钱，而当时的社会却大都因金钱而淹没爱情。简爱的出淤泥而不染更让她的形象顿显高尚。

原著曾多次被翻拍，但是最经典的一部还属1944年的这一部。不仅因为情节流畅、布景精致，还由于男女主角分别由琼·芳登和奥斯·威尔斯饰演。对于喜欢电影的人来说，这两个名字可谓如雷贯耳。两个人的表演自然而有节制，张弛有度，让人看过之后还想看。

9. 简爱影片中男女主表演是否与原著契合

不完全契合，电影的拍摄时间与原著有一定间隔，所以也更加注重事实观点与社会现象。