⑴ 中国电影历史
在中国电影世纪史上,新时期电影占有突出地位,这不仅因为它在时间上占了五分之一,在各个时期中时间最张;而且因为它特色鲜明,个性突出,显得最为丰富多彩!
从1976年10月一举粉碎“四人帮”,到1978年12月中国共产党十一届三中全会召开,是共和国历史上一个短暂的矛盾徘徊时期。在这个时期里,电影界除揭露批判“四人帮”文化专制主义罪行这一中心内容外,主要做两件事:一是,恢复被“四人帮”定为“毒草”、大张挞伐的建国后“十七年”影片的上映;二是,组织写以同“四人帮”斗争题材为重点的影片创作。在这两方面,都取得了不少的成绩:复映片受到了观众如饥似渴的欢迎;这些影片的创作者,也取得了相应的精神解放。同时出品了近50余部故事片,特别是“十七年”间已有成就的导演如成荫、谢铁骊、谢晋等的重新拍片,显现了某些创作上的生机。但总的说,那时人们的思想还不是很解放,在创作上、思考问题上,还存在这样或那样的顾忌,以十一届三中全会的召开为标志,开始了改革开放、现代化建设的新时期,在中华人民共和国历史上划出了一个崭新的时代。这对中国乃至世界的影响都是巨大的。以思想解放运动为先导的这一时期的开端,人民精神振奋,心情舒畅,意气昂扬。它带来科学文化的春天,文学艺术的春天,也带来了电影的春天。
从那时起到现在,经过了20年的发展,中国电影艺术同其他文学艺术类以及整个中国社会的发展一样,走过了一条并不笔直、平坦,然而却是发展向上的道路。在这个进程中,遇到了前所未有的困难和挑战,也遭受到了一些波折——这是任何一个处于大变动的社会都在所难免的。但经过党、政府和全体电影工作者的共同努力,还是取得了重大的、令世人瞩目的成就;当然,也存在缺憾和不足。
十一届三中全会以后,电影界思想空前活跃,积极性被大大调动起来,以总结建国后电影的历史经验、解放思想为突破口,人们不断开拓电影创造和理论的新思路。电影和搞电影创作的人,都是一种社会现象,而不仅仅是个人行为。既然这样,那么作为社会的人的电影工作者的看法,就不可能是完全一致的,而不可避免地存在着差异、矛盾、分歧和斗争。在1979年10月召开的第四次文代会上,邓小平同志在祝词中重申:“坚持毛泽东同志提出的文艺为最广大的人民群众、首先为工农兵服务的方向,坚持百花齐放、推陈出新、洋为中用、古为今用的方针,在艺术创作上提倡不同形式和风格的自由发展,在艺术理论上提倡不同观点和学派的自由讨论”。同时指出,“写什么和怎样写,只能由艺术家在艺术实践中去探索和逐步求得解决。在这方面,不要横加干涉。”这些,以及祝词中的其他内容,有利于统一电影工作者的思想,指导电影工作的健康发展。那以后,电影艺术创作和学术理论上,都开始了大胆的创新和探索。
在学术理论上,从1979年春《人民日报》开展“怎样把电影工作搞上去”的讨论以及随后《电影艺术》关于“电影语言的现代化”的讨论起,在以后数年里。电影艺术思想空前活跃,大体是畅所欲言的。关于电影与戏剧、与文学关系的讨论,关于电影美学、电影本性的讨论,关于电影民族化的讨论,关于电影创新的讨论,记实性美学的被张扬,以及对西方传统电影理论和现代电影理论,如蒙太奇理论、长镜头理论、结构主义符号学、女权主义、文本分析、原型批评,以及其他现代与后现代理论的被译介和引进,还有对中国传统电影理论及美学的讨论,影片分析、人物研究,等等,形成了建国后从来所没有过的蔚为大观的学术现象。他们程度不同地、或显或隐地影响了创作,特别是促进了电影创作者对于电影理论乃至整个文化理论的重视。加以各种影展、回顾展的举办,各种评奖活动、电影节参赛,还有电影创作界和理论界的走出去、请进来,都大大地增加了国内的和国际间的电影交流,拓宽了电影工作者的眼界。与此同时,台湾、香港地区以及各外国影片的引进放映,及与之合作拍片,也增加了借鉴的机会。这一切艺术现象和相关条件,构成了新时期电影的一大特色。有学术气氛的电影发展和没有学术氛围的电影发展,确实是有很大的不同的。
应当指出,在这些电影艺术讨论和争鸣中,没有必要也不可能作出一个谁是谁非的科学判断。因为这还需要历史的证明和实践的检验。但是可以肯定的一点是,他们都有益于中国电影的进步和电影学术自身的发展;比较好地做到了不同学术观点的自由讨论,造就了一个宽松的学术环境。在新时期的电影理论和批评的建树,他们的论文、专著和结集,把中国电影学术园地装点得一派生机。
同学术理论的空前活跃同步,是创作的繁荣兴盛。1979年,改革开发的头一年,电影创作就取得了突出的成绩。这一年共生产故事片(含舞台艺术片、下同不赘)63部。“《从奴隶到将军》、〈泪痕〉、〈吉鸿昌〉、〈归心似箭〉、〈啊!摇篮〉、〈苦恼人的笑〉、〈小花〉、〈保密局的枪声〉、〈生活的颤音〉、〈樱〉、〈傲蕾∙一兰〉、〈苦难的心〉、〈海外赤子〉、〈神圣的使命〉、〈北斗〉、〈二泉映月〉、〈李四光〉、〈向导〉、〈瞧这一家子〉、〈小字辈〉、〈她俩和他俩〉”,这个长张的多达22部的获文化部1979年“优秀影片奖”的故事片名单,足已印证这一成就。如果我们对这个名单稍加分析,不难进一步发现,这里不仅有题材内容的丰富性,如历史和革命历史、揭露“四人帮”罪行、“四化”建设、少年儿童、华侨故事、中外友谊、民间艺人命运,而且有着样式形态的多样化,如正剧、悲剧、喜剧、传记、惊险等。从主创人员的层面考察,这里既有建国后“十七年”已经卓有成就或有一定创作经验的编导艺术家。在前一类被人们已经习惯地称之为“第三代”导演的创作中,他们在追寻现实主义回归的意向里,力求艺术的真实性、典型性,力求形式和内容尽可能完美的统一,并力求写出自己的艺术个性和风格来。同样是历史人物题材的影片,《从奴隶到将军》写的缓急、凝重,而《吉鸿昌》则奔放、激越;〈啊!摇篮〉的散文化,〈保密局的枪声〉的悬念性,〈泪痕〉的严谨,〈苦难的心〉的深沉,〈归心似箭〉的清新,以及〈瞧这一家子〉、〈小字辈〉、〈她俩和他俩〉的清喜剧风味,都使这一代导演的创作,在现实主义的一致的前提下,显现出多姿多彩的风貌。
从这个名单中看,“文革”前电影学院毕业而这时才有机会第一次独立执导影片的导演的作品,占有一席醒目的位置:〈樱〉、〈小花〉、〈苦恼人的笑〉。他们同样遵循现实主义创作精神,但更把自己的艺术目光投放在普通人的日常生活;在艺术方法及形式的处理上,力图突破前入,走出新路。〈樱〉的记实性手法和记录片式的摄影处理,〈生活的颤音〉把影片的故事结构同音乐的曲式结构叠套一起,〈小花〉中过去和现在的时空交替并以彩色片和黑白片的格式区分开来,〈苦恼人的笑〉把幻境、梦境和现实交叉组接,以人物心理构成统一的线索;这一切都标志着创作者在艺术构思上的用心。尽管这些影片带有相当程度的实验性,从而程度不同地显出这样或那样的稚嫩痕迹,但他们的创新勇气极为可嘉,其作品也给观众耳目一新之感。“1979年,是我国电影创作生产丰富的一年”,“涌现了一批题材、样式丰富多彩、内容、样式有所创新,有一定艺术质量的好影片”,“有了一个带有转折性的、十分可喜的进展”。
⑵ 活着的内容简介
小说的叙述者“我”在年轻时获得了一个游手好闲的职业——去乡间收集民间歌谣。
在夏天刚刚来到的季节,遇到那位名叫福贵的老人,听他讲述了自己坎坷的人生经历: 地主少爷福贵嗜赌成性,终于赌光了家业一贫如洗,穷困之中福贵因母亲生病前去求医,没想到半路上被国民党部队抓了壮丁,后被解放军所俘虏,回到家乡他才知道母亲已经过世,妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女,但女儿不幸变成了哑巴。
真正的悲剧从此才开始渐次上演。家珍因患有软骨病而干不了重活;儿子因与县长夫人血型相同,为救县长夫人抽血过多而亡;女儿凤霞与队长介绍的城里的偏头二喜喜结良缘,产下一男婴后,因大出血死在手术台上;而凤霞死后三个月家珍也相继去世;二喜是搬运工,因吊车出了差错,被两排水泥板夹死;外孙苦根便随福贵回到乡下,生活十分艰难,就连豆子都很难吃上,福贵心疼便给苦根煮豆吃,不料苦根却因吃豆子撑死……
生命里难得的温情被一次次死亡撕扯得粉碎,只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。
创作背景:从国民党统治后期到解放战争、土改运动,再到大炼钢铁运动,自然灾害时期等,作者经历了从大富大贵到赤贫如洗的物质生活的巨大变迁,经历了多次运动给他带来的窘迫和不幸,更是一次次目睹妻儿老小先他而去。
后来,作者听到了一首美国民歌《老黑奴》,歌中那位老黑奴经历了一生的苦难,家人都先他而去,而他依然友好地对待这个世界,没有一句抱怨的话。这首歌深深地打动了作者,作者决定写下一篇这样的小说,于是就有了1992年的《活着》。写人对苦难的承受能力,对世界乐观的态度。人是为活着本身而活着的,而不是为了活着之外的任何事物所活着。
小说《活着》是余华创作中的分水岭。《活着》展现了一个又一个人的死亡过程,掀起一波又一波无边无际的苦难波浪,表现了一种面对死亡过程的可能的态度。活着本身很艰难,延续生命就得艰难的活着,正因为异常艰难,活着才具有深刻的含义。没有比活着更美好的事,也没有比活着更艰难的事。
⑶ 适合学习电影知识的经典电影有哪些推荐
一、世界电影常识
1、电影诞生于1895年12月28日的法国巴黎,《火车进站》《工厂的大门》成为世界上最早放映的一批影片,卢米埃尔兄弟由此被誉为电影之父,开创了电影写实主义的传统。
2、1902年由法国导演乔治·梅里爱拍摄的《月球旅行记》成为世界上第一部科幻片,梅里爱被誉为电影魔术家,发明了很多电影特技,如停机再拍、多次曝光等,开创了电影技术主义的传统。
3、1903年美国导演鲍特拍摄的《火车大劫案》成为最早的西部片和警匪片,出现了平行剪辑。
4、美国导携羡演格里菲斯1915年《一个国家的诞生》、1916年《党同伐异》是两部史诗级的影片,格里菲斯在影片中成熟运用蒙太奇,尤其是平行剪辑和最后一分钟营救。其影片片长可达三小时,镜头数量超过1000个,确立了电影的基本单位是镜头。
5、世界上最早的电影流派是出现于英国1910年前后的布莱顿学派。
6、美国导演罗伯特弗拉哈迪1922年拍摄的《北方的纳努克》成为世界上第一部纪录片,弗拉哈迪也被誉为纪录片之父。
7、发生于20世纪二三十年代,以法国、德国为中心,后席卷整个欧洲的先锋派电影运动是电影史上第一次影响深远的电影运动。
8、1927年,美国拍摄的《爵士歌王》成为世界上第一部有声电影。
9、1935年,美国拍摄的《浮华世界》成为世界上第一部彩色电影。
10、1937年,迪斯尼出品的《白雪公主》,成为世界上第一部动画长片。
11、1941年,奥逊威尔斯执导的《公民凯恩》被誉为现代电影的开山之作。
12、1967年,阿瑟佩恩执导的《邦妮和克莱德》成为新旧好莱坞电影的分水岭。
13、《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影运动的代表作品。
14、20世纪50年代末兴起的法国“新浪潮”运动,得力于《电影手册》杂志,该杂志的主编是著名电影理论家安德烈·巴赞(长镜头理论的提出者)。新浪潮代表作品有特吕弗《四百下》和戈达尔《精疲力尽》。
15、阿尔弗莱德·希区柯克被称为“悬念大师”,他最大的成就在于他的叙述故事的结构方法——悬念的设置。代表作品:《后窗》《惊魂记》《迷魂记》。
16、喜剧大师查理卓别林的代表作有《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》等作品
17、西部片是美国特有的一种电影类型,标志着西部片成熟的作品为1939年约翰福特导演的《关山飞渡》。同一年,美国还诞生了世界经典名片《乱世佳人》
18、蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联,以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表,他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术,代表作有《战舰波将金号》。
19、瑞典电影大师伯格曼做出了独树一帜的出色成就,开创了哲理电影的先河。其代表作有:《第七封印》(1956),《野草莓》(1957)《处女泉》(1959)《呼喊与细语》(1972)。
20、《蓝色》《白色》《红色》三部曲的导演是波兰导演基耶斯洛夫斯基。
二、中国电影常识
1、1896年,上海徐园又一村开始放映西方电影,被中国人称之为西洋影戏。
2、1905年,中国第一部电影《定军山》问世,由北京丰泰照相馆拍摄,谭鑫培主演。
3、1913年,中国第一部故事短片《难夫难妻》,又名《洞房花烛》,由张石川、郑正秋导演。
4、1920年,中国第一部长故事片《阎瑞生》问世。
5、1928年以辩肢拍后的几年,《火烧红莲寺》共拍摄了18部,成为中国电影早期最成功的系列电影。
6、1931年,中国第一部有声电影《歌女红牡丹》问世,导演是张石川。
7、1935年,《渔光曲》在莫斯科国际电影节获得荣誉奖,成为中国第一部在国际上获奖的电影。
8、1948年,费穆导演的《生死恨》是中国第一部彩色电影。
9、中国第一部动画片是《大闹画室》,1926年由万氏兄弟研制。
10、新中国第一位女导演是王苹,代表作品《柳堡的故事》。
11、中国电影第五代导演的开山之作是张军钊的《一个与八个》。
12、中国第一位女演员是严珊珊,1913年出演了香港的第一部电影的《庄子试妻》。
13、《小城之春》的导演是第二代导演费穆。(田壮壮曾经饥磨翻拍过)
14、国歌《义勇军进行曲》是聂耳于1935年,为“上海电通公司”拍摄的故事影片《风云儿女》所作的主题歌。
15、新中国第一部长故事片是1950年由东北电影制片厂拍摄的《桥》。
16、新中国第一位获奥斯卡奖的中国人是苏聪。(1988年第60届奥斯卡音乐作曲奖,在《末代皇帝》中担任配乐)
17、首部在竞赛性国际 A 级电影节上荣获大奖的中国电影是《红高粱》 (1988年第38届西柏林国际电影节金熊奖)
18、中国第一部(也是唯一一部)获得“金棕榈”大奖的影片是《霸王别姬》。
19、中国第一位也是世界影坛第二位主演影片获得欧洲三大国际电影节最高奖的演员是巩俐。(1988年《红高粱》获金熊奖,1992年《秋菊打官司》获金狮奖,1993年《霸王别姬》获金棕榈奖)
20、华语电影史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片奖的影片是李安导演的《卧虎藏龙》(2000)
三、电影节及电影市场
1、中国电影三大奖项,内地金鸡奖,香港金像奖,台湾金马奖。内地电影三大奖项,金鸡奖,百花奖,华表奖。
2、中国境内唯一的A级电影节是上海国际电影节,1993年首次举办,,最高奖为金爵奖。
3、世界上第一个国际电影节是威尼斯电影节,最高奖项为金狮奖。创办于1932年,号称“国际电影节之父”。
欧洲电影三大奖分别为金狮奖,金熊奖和金棕榈奖。
4、奥斯卡金像奖,正式名称为美国电影艺术与科学学院奖,是美国一项表彰电影业成就的年度奖项,于1927年设立,1929年开始评选。
5、全球电影票房最高的电影前三分别为《复仇者联盟4:终局之战》,《阿凡达》《泰坦尼克号》。
6、中国电影票房最高的电影前三分别为《战狼2》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》。
7、当前好莱坞五大电影公司分别为迪士尼,华纳兄弟,环球,索尼,派拉蒙。
8、美国电影分级制度分为5个等级,分别为G级(大众级,任何人都可以观看),PG级(辅导级,该级别电影中的一些内容可能不适合儿童观看。),PG—13级(特别辅导级,建议13岁后儿童观看),R级(限制级,建议17岁以上观看),NC—17级(17岁以下(包括17岁)禁止观看).
9、漫威的超级英雄人物包括钢铁侠,美国队长,蜘蛛侠,黑寡妇,金刚狼,绿巨人,雷神,黑豹,死侍,蚁人,奇异博士等。
10、DC的超级英雄人物包括超人,蝙蝠侠,神奇女侠,海王,闪电侠,绿灯侠等。