⑴ 罗马假日光线运用特点
1、展示“白”的纯洁与尊贵,给人高雅,简约,优美的感觉。
受限于当时的科技,整部影片的基调是以“黑白”底片下“白灰”为主,但是导演为了与传统的历史剧区分开来。他特意在电影中采用了大量的中性灰到白的色调,来构成高调摄影的画面,使得画面更白。
2、用不同的光线来对应着人们的不同情绪,给观者带来不同的心理感受与暗示,尤其是通过平光高调摄影形式来给观者们塑造洁净,淡雅之美。
尤其突出在安妮公主进入宫廷内的场所。摄影师并没有刻意去运用广角镜头,只是把“过量的光”布景在摄影机的右侧,大厅的灯光以及蜡烛的光影添加景深,使得原本肃穆的宫廷变得更加立体。
评价
电影《罗马假日》一直被认为是经典的爱情电影,安妮公主和乔的爱情童话更是被后人所追捧。久而久之,对纯真而美好的追求也成为这部影片公认的主题,但很明显《罗马假日》远不仅仅是纯爱的电影。
影片拍摄的时间正是1952年,正是世界第二次大战刚结束后不久,整个世界都处于一种“伤痕”与“重建”的雾霾之中,彷徨无助,灰暗阴霾充斥在整个社会之中。而《罗马假日》的出现则像是一阵温暖的春风,点燃了废墟之上的希望,给观者们带来提供了一个临时性的精神安谧的逃脱出口。