哪些电影分镜好

❶ 什么电影 画分镜比较好

记忆裂痕
记忆碎片

❷ 有哪些拍摄技巧好的电影

推荐昆汀的《低俗小说》，在这部电影里，拍摄技巧被昆汀运用的炉火纯青。
第一：打乱故事发生的顺序，将故事分为3个板块，进行环行互补。
第二：大量运用镜头和光线，营造场景氛围。
第三：增加故事的巧合性，营造荒诞的氛围。
这部电影运用了全景拍摄、长短焦镜头等拍摄技巧。

❸ 适合学习电影知识的经典电影有哪些推荐

一、世界电影常识

1、电影诞生于1895年12月28日的法国巴黎，《火车进站》《工厂的大门》成为世界上最早放映的一批影片，卢米埃尔兄弟由此被誉为电影之父，开创了电影写实主义的传统。

2、1902年由法国导演乔治·梅里爱拍摄的《月球旅行记》成为世界上第一部科幻片，梅里爱被誉为电影魔术家，发明了很多电影特技，如停机再拍、多次曝光等，开创了电影技术主义的传统。

3、1903年美国导演鲍特拍摄的《火车大劫案》成为最早的西部片和警匪片，出现了平行剪辑。

4、美国导携羡演格里菲斯1915年《一个国家的诞生》、1916年《党同伐异》是两部史诗级的影片，格里菲斯在影片中成熟运用蒙太奇，尤其是平行剪辑和最后一分钟营救。其影片片长可达三小时，镜头数量超过1000个，确立了电影的基本单位是镜头。

5、世界上最早的电影流派是出现于英国1910年前后的布莱顿学派。

6、美国导演罗伯特弗拉哈迪1922年拍摄的《北方的纳努克》成为世界上第一部纪录片，弗拉哈迪也被誉为纪录片之父。

7、发生于20世纪二三十年代，以法国、德国为中心，后席卷整个欧洲的先锋派电影运动是电影史上第一次影响深远的电影运动。

8、1927年，美国拍摄的《爵士歌王》成为世界上第一部有声电影。

9、1935年，美国拍摄的《浮华世界》成为世界上第一部彩色电影。

10、1937年，迪斯尼出品的《白雪公主》，成为世界上第一部动画长片。

11、1941年，奥逊威尔斯执导的《公民凯恩》被誉为现代电影的开山之作。

12、1967年，阿瑟佩恩执导的《邦妮和克莱德》成为新旧好莱坞电影的分水岭。

13、《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影运动的代表作品。

14、20世纪50年代末兴起的法国“新浪潮”运动，得力于《电影手册》杂志，该杂志的主编是著名电影理论家安德烈·巴赞（长镜头理论的提出者）。新浪潮代表作品有特吕弗《四百下》和戈达尔《精疲力尽》。

15、阿尔弗莱德·希区柯克被称为“悬念大师”，他最大的成就在于他的叙述故事的结构方法——悬念的设置。代表作品：《后窗》《惊魂记》《迷魂记》。

16、喜剧大师查理卓别林的代表作有《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》等作品

17、西部片是美国特有的一种电影类型，标志着西部片成熟的作品为1939年约翰福特导演的《关山飞渡》。同一年，美国还诞生了世界经典名片《乱世佳人》

18、蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联，以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表，他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术，代表作有《战舰波将金号》。

19、瑞典电影大师伯格曼做出了独树一帜的出色成就，开创了哲理电影的先河。其代表作有：《第七封印》（1956），《野草莓》（1957）《处女泉》（1959）《呼喊与细语》（1972）。

20、《蓝色》《白色》《红色》三部曲的导演是波兰导演基耶斯洛夫斯基。

二、中国电影常识

1、1896年，上海徐园又一村开始放映西方电影，被中国人称之为西洋影戏。

2、1905年，中国第一部电影《定军山》问世，由北京丰泰照相馆拍摄，谭鑫培主演。

3、1913年，中国第一部故事短片《难夫难妻》，又名《洞房花烛》，由张石川、郑正秋导演。

4、1920年，中国第一部长故事片《阎瑞生》问世。

5、1928年以辩肢拍后的几年，《火烧红莲寺》共拍摄了18部，成为中国电影早期最成功的系列电影。

6、1931年，中国第一部有声电影《歌女红牡丹》问世，导演是张石川。

7、1935年，《渔光曲》在莫斯科国际电影节获得荣誉奖，成为中国第一部在国际上获奖的电影。

8、1948年，费穆导演的《生死恨》是中国第一部彩色电影。

9、中国第一部动画片是《大闹画室》，1926年由万氏兄弟研制。

10、新中国第一位女导演是王苹，代表作品《柳堡的故事》。

11、中国电影第五代导演的开山之作是张军钊的《一个与八个》。

12、中国第一位女演员是严珊珊，1913年出演了香港的第一部电影的《庄子试妻》。

13、《小城之春》的导演是第二代导演费穆。（田壮壮曾经饥磨翻拍过）

14、国歌《义勇军进行曲》是聂耳于1935年，为“上海电通公司”拍摄的故事影片《风云儿女》所作的主题歌。

15、新中国第一部长故事片是1950年由东北电影制片厂拍摄的《桥》。

16、新中国第一位获奥斯卡奖的中国人是苏聪。（1988年第60届奥斯卡音乐作曲奖，在《末代皇帝》中担任配乐）

17、首部在竞赛性国际 A 级电影节上荣获大奖的中国电影是《红高粱》 (1988年第38届西柏林国际电影节金熊奖)

18、中国第一部（也是唯一一部）获得“金棕榈”大奖的影片是《霸王别姬》。

19、中国第一位也是世界影坛第二位主演影片获得欧洲三大国际电影节最高奖的演员是巩俐。（1988年《红高粱》获金熊奖，1992年《秋菊打官司》获金狮奖，1993年《霸王别姬》获金棕榈奖）

20、华语电影史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片奖的影片是李安导演的《卧虎藏龙》（2000）

三、电影节及电影市场

1、中国电影三大奖项，内地金鸡奖，香港金像奖，台湾金马奖。内地电影三大奖项，金鸡奖，百花奖，华表奖。

2、中国境内唯一的A级电影节是上海国际电影节，1993年首次举办，，最高奖为金爵奖。

3、世界上第一个国际电影节是威尼斯电影节，最高奖项为金狮奖。创办于1932年，号称“国际电影节之父”。
欧洲电影三大奖分别为金狮奖，金熊奖和金棕榈奖。

4、奥斯卡金像奖，正式名称为美国电影艺术与科学学院奖，是美国一项表彰电影业成就的年度奖项，于1927年设立，1929年开始评选。

5、全球电影票房最高的电影前三分别为《复仇者联盟4：终局之战》，《阿凡达》《泰坦尼克号》。

6、中国电影票房最高的电影前三分别为《战狼2》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》。

7、当前好莱坞五大电影公司分别为迪士尼，华纳兄弟，环球，索尼，派拉蒙。

8、美国电影分级制度分为5个等级，分别为G级（大众级，任何人都可以观看），PG级（辅导级，该级别电影中的一些内容可能不适合儿童观看。），PG—13级（特别辅导级，建议13岁后儿童观看），R级（限制级，建议17岁以上观看），NC—17级（17岁以下（包括17岁）禁止观看）.

9、漫威的超级英雄人物包括钢铁侠，美国队长，蜘蛛侠，黑寡妇，金刚狼，绿巨人，雷神，黑豹，死侍，蚁人，奇异博士等。

10、DC的超级英雄人物包括超人，蝙蝠侠，神奇女侠，海王，闪电侠，绿灯侠等。

❹ 有哪些分镜比较优秀的电影或动画

《快递包裹》是一部9分钟的德国动画短片，是导演Till Nowak在德国美因茨理工大学时的毕业作品，荣获世界各大电影节十多个奖项。短片讲述了在未来世界坏境遭到破坏，一个住在工业区边上的老人一天收到了一个神秘的包裹的故事。

❺ 你看过哪些特效比较好的电影

个人认为是詹姆斯卡梅隆导演的《异形2》，用现在的眼光来看，《异形2》的特效并不惊艳，但要知道，这部电影是在1986年上映的，离现在可有32个年头了。早在1979年上映的《异形》中，雷德利斯科特就描绘了一幅栩栩如生的外太空画面，7年后，詹姆斯卡梅隆指导的《异形2》更上一层楼，特效更加精致，场面也更加宏大。《异形2》减化了首部中的密室恐惧，转变成了更娱乐化的密集恐惧，成群的异形把人类打的措手不及，电影格局上的突破瞬间让异形从惊悚片变成战争片，《异形2》也被帝国杂志评为“最伟大的续集”第一名。《异形2》中的外太空、飞船、荒芜的星球、成群结队的异形都让我深深的感慨那个年代的电影特技，特别是最后异形王后出现的时候，我实在怀疑这部片到底是不是1986年上映的，这特效实在是太恐怖了。

❻ 分镜头的电影例子

对著名电影中的角色，我们因其早期概念艺术而感到震撼，如果命运的手指向另一个方向，他们会是什么样子呢。
而在纸上设想一个角色是一回事，但是要描绘一系列动作，作为电影成品的骨架则是一个全新的尝试。在故事板中，口头描述无法传达导演的意图。 正如《地狱男爵2》的分镜故事板制作者Josh Sheppard指出的那样：“这个工作很困难”。但最终呈现的是惊人的艺术作品，有早期电影人物刻画和著名电影场景效果图的一些影子。
《守望者》
Storyboard Artist: Zack Snyder
《007之明日帝国》
Storyboard Artist: Martin Asbury
《群鸟》
Storyboard Artist:Harold Michelson
《角斗士》
Storyboard Artist: Sylvain Despretz
《星球大战》
Storyboard Artist: Joe Johnston

那么首先我们要知道，什么是分镜头？

分镜是在文字脚本的基础上，导演按照自己的总体构思，将故事情节内容以镜头为基本单位，划分出不同的景别、角度、声画形式、镜头关系等，等于是未来影片视觉形象的文字工作本。后期的拍摄和制作，基本都会以分镜头剧本为直接依据，所以也称为导演剧本或工作台本。

分镜头剧本是导演对由文学形象到视觉形象的转变中的具体化的总体把握和设计，可以体现导演创作的风格特点。

分镜头剧本的内容一般包括镜号、景别、摄法、长度、内容（指一个镜头中的动作、台词、场面调度、环境造型）、音响、音乐等，按统一表格列出。

可以说它是影片的拍摄计划和蓝图。

分镜头草图（故事板）的使用可能开始于华特·迪斯尼的第一部卡通片，韦布·史密斯是迪斯尼20世纪30年代早期发明故事板的动画师。不过即使没有迪斯尼的影响，故事板最近的血亲——漫画书，已经扎根于30年代大多数美国人之中。而电影可以用单一的画板加以影像化的观念，成了不可避免的发展结果。

希区柯克也许是最擅长故事板的导演，他使用细致的图卡来修饰他的视像和控制拍摄流程，以保证他的原始意念可以完整的被转化成影片。他手绘的《西北偏北》分镜图，如今已经成为众多电影人观摩学习的必读手册。对美工师出身的希区柯克而言，这也是一种借以确认他就是影片创作人的途径。他经常会说他的电影还在没拍之前就已经完成了。我们能够从他在现场很少看取景器的事实得到证明，因为现场所拍的仅仅是故事板中的等同物，而故事板则老早就已完成。

在好莱坞，几乎每部电影都会有专门的故事板制作团队。从早期的默片到现在的大片，故事板的制作是电影筹备前期的必要一环。分镜师根据剧本和导演的意见画出来的故事板，将画面的基本构图和运镜时间等都详细地准备好后，电影开拍，导演几乎能按照每个画面进行调度拍摄。但是在国内，因为资金不够，这些年才开始慢慢有了分镜师这个行业。一般也就是大导演的片子才会花钱请分镜师，一些投资小的片子，导演会画就导演画，导演不会画就让摄影画。
分镜的作用主要有这么几个目的：

第一，他让影片创作者得以预先将他的意念显现出来，并且可以像作家一样，通过连续的修稿来发展意念；

第二，它可作为与整体制作组成员沟通意念的最佳语言。

分镜的沟通价值会因为制作的复杂程度而增加，但它并不局限于动作场面和高成本的制作，即使是小规模的、戏剧性的影片也能受益于分镜头剧本。

然而故事板最明显的限制就是它不能表现运动，不只是画面之内的运动，更重要的是摄影机的运动。另外还有叠化、淡入淡出等光学效果，也超出故事板的表现范畴，景深和焦点的操纵也是如此。最直接的方法就是用文字注明和概要图，去形容画不出来的东西。