『壹』 2019电影《少年的你》优质影评精选10篇
这部电影《少年的你》演员都很到位,或许小鲜肉真的成长了,这也是我们所希望的。青春的我渴望爱情,渴望成功,少年的我喜欢你,我同样喜欢未来。下面是我为大家整理的2019电影《少年的你》优质影评精选10篇,以供大家参考借鉴!
《少年的你》优质影评范文一
少年的你,未来可期
观影之前没有报太大期待,只是想看一下关于“校园霸凌”这个罕见的题材。但是整场下来,有几点还是震撼到我了。
首先,是导演对声画技术的把握。这是我平时看电影的首要关注点。大景别的特写镜头,不断闪回、拼接的剪辑,整体上偏冷郁的低饱和色调,都迸发出很强的情绪带动力。
其次,是影片角色的贴合度。整部电影,女主角清新单纯,有少年的稚气,出演高中生丝毫没有违和感。同样,其他出境的高中生,也都符合那个年龄段孩子的气质,这使影片中呈现的校园环境比较贴合现实。男主角呢,说实话,他的面相太干净了,没能淋漓尽致地流露出小混混的痞气,不过,他的神情举止还是在尽量往角色上靠拢,这倒是也符合这个角色的气质——痞气却又不失善良。
再次,是演员们的演技。之于这部片子,我对演技的关注主要在于演员的哭戏,而在这一点上,两位主演都很出彩,尤其是女主角,把委屈、压抑、宣泄、不满等各种情绪的哭都把握得很到位,不得不说,我被惊艳到了。
最后,是影片的情节。主线在校园霸凌,复线在男女主之间的守护与纯爱。不能说各个地方都经得起推敲,但是至少整体看来主次分明,情节饱满,叙述不累赘。唯一不现实的是,小混混小北就这么碰巧是一个善良的人。
其他的呢,我没有仔细推敲,也不想太吹毛求疵,毕竟仅就现实题材与文学的结合而言,这部电影“赢了”。
《少年的你》优质影评范文二
真实的青春,生命的完成
这部电影,要讲的不是什么青春疼痛。它看似边缘化的题材,呈现的其实是你我都亲历过的真实。说它真实,是因为他所展现的青春不仅仅是青春那么简单。单纯地以青春期、疼痛、怀旧为商业卖点,只能让观众看到一个符号化的青春,那样的片儿所展现的青春,是抽象的,是浅显的,是为拍而拍的。然而大多数人的青春并非一个符号。其实本身把青春题材单独隔离出来就是不对的,它跟童年、成人等其他人生阶段一样,是我们生命的一部分。通常,我们习惯性地忽略了它;但一旦某个时候注意到它,才发现关于它的记忆一直静静地躲在某个角落里,从不曾离开。说它真实,是因为它有纪录片的质感,影片刚一开头,紧张感、压抑感铺天盖地席卷而来,仿佛把我带回了几个月前的压抑岁月,尽管现在看来,它好像过了很久很久了一样。大多数人的对高三的感觉,其实还是熬,熬过这段艰难的时期,就自然遇见了曙光,这是家长从小灌输给我们的观念。可就像陈念说的那样,从来没有哪一堂课告诉你如何长大,这其实也是这部电影一直在探讨的主题:校园与社会,迷茫与坚定,上进与堕落,罪恶与救赎,泪与笑,黑与白。导演没有告诉观众哪一种是对的、是应该遵循的,是符合社会的普适价值观,他只是运用回环往复的片段式倒叙、感伤与反讽的手法,不动声色地将一个因校园欺凌引发的社会悲剧呈现在观众眼前,像剥开洋葱般一层层接近事件的真相。当真相昭然若揭,故事也就结束了。阴沉基调、压抑感与无力感一直贯穿电影的始终。校园可能是乐园,也可能是欺凌者的乐园。很少有人能拍着胸脯说,自己从小到大没有被欺负过一次;包括那些校园霸凌者。很大程度上,那些校园霸凌者自己本身也有被欺凌过的经历,在青少年阶段缺乏明辨是非的能力,身心也受过严重伤害。世界对于他们来说是非黑即白的,找不到第三种与世界调和的方式。他们提前认识到社会的冷漠,唯有自己也冷漠,才能与世界和解。他们的选择本身并没有什么错,包括陈念,包括小北,包括魏莱——他们要么忍耐和对抗这个世界,要么就像胡小蝶一样,否定这个世界。说它真实,是因为在这部电影里,我无法单纯批判任何一个人——连一开始被认为很婊的魏莱也是如此,事实上我为她感到悲哀:她的家庭教育其实是失败的,她的母亲教给她的不是平等与尊重,而是等级和对立:要么居高临下,要么嫉妒陷害。她和他父亲之间也没有交流和理解,而是隔离。在这样的非黑即白中,魏莱自然习惯了猜忌,她崩溃了,于是把暴力施加给另一个人,来获得片刻的扭曲化的轻松与自我释放与安慰。小北则更像一个纯粹的悲剧,他只能愤怒地在这满目疮痍的狗日世界里踽踽独行。可他没有想到陈念有一天会像一道光一样闯入他的黑暗的世界,为了那道光,他甘愿变成一簇火,去燃烧自己的全部生命。陈念则是一个矛盾体,她选择了默默忍耐,但又希望跳脱出来,走向更大的世界。从某种程度上来说,小北和陈念都是反抗者,只不过陈念的反抗是隐忍,小北的反抗是决绝。沉默呵,沉默呵。不在沉默中爆发,就在沉默中灭亡。陈念与小北不是爱情,不是友情,而是一种人与人之间最纯粹的关系:需要与被需要。这样的爱,很难用什么具体的情感来界定,而更像是灵魂上的相互依偎、抱团取暖,一如《白夜行》中的亮司与雪穗。不论是亮司还是小北,他们都通过如出一辙的灭亡的方式,来实现生命的自我完成。说它真实,是因为本片也在于触及了校园霸凌这类社会问题的痛点,这也是其深刻之处所在。校园欺凌并非个例,在中国乃至世界都普遍存在,原生家庭是一个重要因素,对一个人的影响往往是潜移默化的:无论是魏莱扭曲化的家庭教育,还是小北家庭的缺失,亦或是陈念家庭生活的艰辛与矛盾,都不同程度地受到原生家庭的影响。另一个社会原因则是忽略。校园欺凌不容易被发现,司法程序也不好介入,只好教育部门来管;教育部门也不好专门派人来查,只好让老师负责,老师管不了那么多学生,只好让家长自己来管,然而很多家长都忙着打工,这样又回到了家庭问题上。如果说校园霸凌是全世界普遍的校园问题,这一段探讨则是中国式校园欺凌的原因。在这部电影的环境下,它来得恰如其分。可能是出于情节和观众考虑,影片还是把重点放在渲染故事的悲剧性上,并没有再对背后原因做进一步探讨。但也正是这样的侧重,使得这部影片特别地深沉而扭曲。另,导演的叙述方式很巧妙新奇,同时太多的碎片式叙述和情节跳跃,也要求观众必须全程集中注意力。但鉴于这种类型的题材影片在国内市场的突破,无论有没有后继作品超越,《少年的你》已经达到一个相当的高度。对于这样一部优秀作品,你我要做的就是买一张票,坐在影院,跟随着那黑暗中的两双眼睛,静静地感受与思考。也许这就是好电影带给我们的意义吧。
《少年的你》优质影评范文三
可惜,我们没有保护好《少年的你》
终于看到《少年的你》了。
之所以说“终于”,是因为我与这个电影擦肩而过了两次。一次是在今年年初的柏林电影节,三部最期待的华语影片最终只看到了《地久天长》,《少年的你》和《一秒钟》一齐失踪;另一次是今年6月,满心期待上映时可以看到这部电影,却在临近几天传出撤档的消息。
所以这一次,我买了全国最早的9点场的票,生怕再有什么闪失,又错过这部片子。因为这是一部粉丝向的电影,按照我写评论的惯例,在文末晒出电影票,证明确实是亲自走进影院观看,没有刻意吹,也没有故意黑,会保持一个比较中立的态度。
看完《少年的你》走出电影院,我感觉有点恍惚,不清楚这是不是想看到的《少年的你》的样子。它很真实,又有点生硬。真实在于它对暴力、人性和迷茫最直观的展现,虽然在看预告片时就已经提前感受了电影写实风的质感,但最终呈现在大银幕上还是会令人心惊。
生硬在于电影片头片尾求生欲极强的“和谐导语”,以及一看就是后配上去的美化教育和法律制度的台词。我实在是太讨厌现在电影结尾处非要来上一段宣传片了,这可能都是为了过审的无奈之举,但我还是想对审片室里的那帮人说,谁惯出来你们的臭毛病?想把每一部电影都变成公益广告?真恶心。
《少年的你》最终还是妥协了,我相信原来的版本会更加灰暗,也更加令人心疼。至少目前版本中很多人的表现还是太热情了,比如那个大多数镜头中都被模糊处理的班主任,很多台词都对不上口型,我相信他在原版中会是一个很冷漠的人,如果他对学生有哪怕多一丝的关心,事情也不会变成最终这个样子。
陈念问小北:你可以保护我吗?同样的问题问自己,我们其实根本没能力保护这样一部电影,戏中从头至尾呈现的无力感也带到了戏外。我们没办法改变校园欺凌现象仍然存在的现实,甚至没办法完整看到一部讲述这个题材的电影。
到最后,陈念和小北还是用自己坚持的方式改变了现状,也同时改变了彼此的生命。曾国祥在尾声部分做了很多诗意化的处理,可能也是想淡化结局的惨烈。与国内同类型的一些讲述校园霸凌题材的作品相比,《少年的你》无疑更绝望,也更现实。
可是这一切又能怪谁呢?怪那个婊里婊气的魏莱?可她同样付出了自己的生命;还是怪在孩子成长中近乎于缺席的陈念母亲?可她在生活中同样是一个失败者,甚至不敢光明正大地走在街上。每一个人都活得不容易,内心压力的积累只能化作怨气、嘲讽与愤怒,施加给身边的人。
这个时候,就凸显出了小北的可贵。他没什么文化,但是有一颗想要学习的心,有还一股倔强和狠劲。也许是从小太缺少爱,所以当他获得哪怕一点点温暖,都会永远记在心上。陈念问她:疼吗?她是第一个问小北疼不疼的人,也是第一个值得小北去牺牲的人。
易烊千玺表现的很好,他为小北赋予了一种在成熟与稚嫩间徘徊的少年感,而这正是这一角色最重要的特质。其实启用他是一把双刃剑,一方面能够带给影片更多的关注,另一方面也将影片打上了“粉丝电影”的标签。粉丝电影大多数都会崩盘,除非爱豆的表现获得大众认可。
但至少在这一部中,易烊千玺的表现还是蛮令人惊喜的。我特别喜欢的一幕,不是一些声嘶力竭的场景,而是小北睡在沙发上,陈念问她:“硬不硬”?这句台词其实并没有开车,小北一开始是理解错了。这时候易烊千玺有点笑场,但还是忍住不笑,这微妙的表情让我觉得他很可爱,也很有灵气。他在诠释小北的过程中没有一味地突出人物的悲痛,反而增添了一些可爱的瞬间,使得小北这个人物更加地鲜活。
周冬雨的角色我倒没有太多感觉,基本上是平稳发挥。倒是尹昉演的警官戏份不少,其实刻画他的心路历程,同样应和了影片成长的主题。他代表着刚刚从少年过渡到青年的群体,虽然身为一名执法者,但还是会有少年人的意气,在二者之间纠缠,行事逻辑可能会有点奇怪,但确实比较真实,我相信生活中也会有这样的执法者存在。
其实《少年的你》在原著阶段就有很大的争议,作者玖月晞据说是融梗,主人公陈念和北野不论是性格身世还是经历,都和《白夜行》的雪穗和亮司有着皮不似骨似的关联。后来北野献身替罪的时候又会让人想到《嫌疑人X的献身》天才数学家为心中的白月光替罪。
不过作为一篇电影评论,我暂且不去理会原著的融梗行为,这一点之后会得到大众更公允的评价。单纯从电影本身的角度出发,我认为改编的还比较成功,虽然还是有点散,当中很多场景会令人觉得有冗赘的感觉,但一些核心场景的爆发力还是很强烈的。
曾国祥的野心挺大的,他一方面希望展现一段独特的情感故事,一方面又希望展现少年人成长的心路历程;一方面希望为拒绝校园欺凌现象发声,一方面又希望全景式地展现高三学生从备考到高考的全过程。
这么多的内容放在一部电影里面,比例很难协调,最后的效果也显得有些支离破碎,如果能就当中一条线和两条线讲的更紧凑,应该会更好。当然作为曾国祥的第二部独立导演作品(其实《妖铃铃》也是他导演的,吴君如只是来充数),而且是第一次脱离陈可辛的调教来完成拍摄,有现在这样一个完成度已经不错,值得鼓励。
小北在成长,陈念在成长,警官在成长,易烊千玺在成长,曾国祥的创作在成长,我们也在成长。
只要成长,就还有希望,不是吗?
《少年的你》优质影评范文四
结局一定被改过!
整部作品最大的问题出在结尾上。我敢说这绝不是曾导想要的结局。陈念一直想去北京,因为她觉得去了北京可以“保护世界”,为此她愿意付出任何代价,所以她一直在忍耐。小北是个小混混,他穷尽一生也无法改变世界。但是他看到陈念有这个能力,所以他要保护陈念。这是小北说的“你保护世界,我保护你”。
陈念要保护世界,所以她必须赢。但是她输了,因为她犯了罪。为了让陈念赢,小北把所有罪揽在自己身上,成全陈念。故事到这里发展非常顺,接下来理应是:陈念最后赢了,她获得了保护世界的机会,但她付出了惨痛的代价(一个无辜的人为她做了很多年牢)。而小北替陈念背了罪,他成功的保护了陈念。这样整个故事是完整的,中心思想也是一致的。
但实际的结局是,陈念和小北都被抓了。陈念被抓,意味着陈念输了,而小北没有保护成功,也输了。这就和之前的铺垫完全相反。我觉得曾导不会没有发现这一点。这样的结局也导致之前的剧情线没有收束,自杀的女孩,陈念的家庭,小北的家庭,陈念的被欺凌和忍辱负重,导致剧情是散的。
我不知道曾导是不是改了结尾,是不是有什么原因和理由,但是现在的结局真不好。
我觉得导演最开始想要表达的思想是:要付出惨痛的代价与忍耐(无数被欺凌事件),最终才能保护世界(立法并解决校园欺凌事件)。但现在的结局更像是:无论什么理由,最终都逃不过法律。
两星给了周冬雨和易烊千玺的演技。本来我想给三星,但最后还是没给出这一星。我比较失望,可能是之前的期望太高了。我为曾导感到可惜,本来这部作品是可以很好的。
《少年的你》优质影评范文五
还有很好地提高空间,融梗应当追究
主演周冬雨和易烊千玺选角十分巧妙,周冬雨演出十七八岁少女毫不违和。易烊千玺在本片中完全颠覆了我对他以前的印象,在我面前就是一个执拗满身是刺,深处泥淖在自我放弃边缘挣扎的问题少年。
本部影片运用了大部分跟镜头,手持镜头,碎片化剪辑,让整部影片的不安感和恐慌感烘托到极致,最后面的转折点直接让电影剧情翻案,如果没有抄袭一说的话,真的是不错的作品,可惜编剧涉嫌融梗东野圭吾《白夜行》。曾国祥有较大进步,看片子前半段的时候,很难想象他是用什么意识拍出模拟考试结束后全班按分数重新排座位然后整个班级在那搬桌搬椅搬来搬去的,这是大陆学生的常识,真实化,生活化,并且搬桌子的形态和校外不良少年打麻将做成生存质感上的呼应,生而围困,出局即亡。《少年的你》远不是反欺凌所覆盖得了的,成人毒鸡汤的灌输“长大就是一场跳水”,青春期微妙的问候“热不热?硬不硬?”当时看到这里的时候整个影院的人都笑了,惊悚元素活学活用(开场自杀戏调度),剪辑上的细节(高考试卷开封镜头切挖掘机镜头),都很成熟。一起起步的还有周冬雨开挂三年的神演技,演技真实感越来越强,哭戏自然,越是需要封闭空间上的情绪,死角中被制压的求生欲,越是能调动起来,她所有的笑着哭或哭着笑都是最多义的,还有她特别经得起卡在额头到下巴的大特写,将坚定的弱者这一形象刻画的深入人心。
《少年的你》它很真实,又有点生硬。真实在于它对暴力、人性和迷茫最直观的呈现,生硬在于电影片头片尾求生欲极强的“和谐导语”,以及一看就是后配上去的美化教育和法律制度的台词。电影最终还是迫于审片做出了妥协,相信原来的版本会更加灰暗,更加令人心疼。陈念问小北:你可以保护我吗?同样的问题问自己,我们其实根本没能力保护这样一部电影,戏中从头至尾呈现的无力感也带到了戏外。我们没办法改变校园欺凌现象仍然存在的现实,甚至没办法完整看到一部讲述这个题材的电影。易烊千玺很好,他为小北赋予了一种在成熟与稚嫩间徘徊的少年感,而这正是这一角色最重要的特质。小北在成长,陈念在成长,易烊千玺在成长,曾国祥的创作在成长,我们也在成长。只要成长,就还有希望,不是吗?
『贰』 电影《黑天鹅》想表达什么
《黑天鹅》是一部心理悬疑惊悚类电影。所想要表达的是人的精神层面的双面性。因为追求完美,“天鹅女王”身上所折射的黑与白,把原本抽象的人性实体化了。
这部电影深刻地揭示了人性中善与恶两面性。人的内在有两股势均力敌的能量,这两股原始而强大的能量,一面是充满光明、积极、创造的生的能量;一面是充满黑暗、压抑、毁灭的死的能量。
一正一反,这两种能量就如“阴阳”两极,相辅相成,相互制衡发展,并且能在某种机缘下彼此转化。人类也在这种生与死,光明与黑暗,正义与邪恶,不断上演着各种戏码,推动历史的进程。
该片讲述了能够完美演绎白天鹅的芭蕾演员妮娜,为了出演黑天鹅努力发掘自己身上的阴暗面,同时也是在释放被控制狂母亲一直压抑的野性,最终导致精神世界崩溃,“黑天鹅”降临的故事。
这部电影在第83届奥斯卡颁奖典礼中一举拿下了最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳摄影共4项大奖。这也在向世人宣誓着以舞蹈元素为素材的影片将摆脱边缘化,它将以其独特的视角和双重的叙述方式赢得评委的青睐、获得观众的认可。
『叁』 电影《妈妈!》聚焦阿兹海默症以及养老问题,老年人边缘化问题该如何解决
电影《妈妈》聚焦了阿尔兹海默症和老年人的养老问题,小编在看了一个片段之后,觉得非常的心慌。也觉得非常的心酸,因为有很多的老年人,他们的养老问题其实都没有去进行解决。而老人的养老问题,应该要交给子女来进行完成,如果说子女没有时间的话,也是可以选择把老人送到一个比较专业的养老院。除此之外,还有就是老年人逐渐的被社会淘汰了,现在我们在出门的时候都会使用手机支付,可是这些老年人根本就不懂得手机支付是什么?还有就是再出一些公众场合的时候需要去出示健康码,但是老年人根本就不会玩智能手机,健康码是什么?他们也都不知道。
在我们年龄小的时候,父母总是想尽办法陪伴在我们的身边,而当父母年龄大了之后,我们也应该要陪伴在父母的身边,要让父母感受到我们的孝心。父母年龄大了,身体经常会出现各种各样的问题,大家也应该要积极的去进行治疗。
『肆』 想要几部关于二战的电影
十大二战经典影片: 好莱坞在过去50年拍过的以第二次世界大战为题材的电影实在是太多了,值得一看的经典之作起码有好几十部,本文主要将重点锁定在描写战争场面的正统战争片,稍为边缘化的二战电影,像《辛德勒名单》、《忠勇之家》等精彩之作,均不得不割爱。 1。《西线平魔》1949年出品,描写二战末期德军与美军在比利时的巴斯托涅镇发生遭遇战的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演员,全片外景在欧洲西部高原拍摄,白雪覆盖的天然美景和严寒气候,通过杰出的摄影加强了电影的张力。 2。《沙漠之狐》1951年出品,讲述德军将领“沙漠之狐”隆美尔,本片敢于将德军主帅塑造成英雄人物,曾引起美国老兵争议。 3。《桂河大桥》1957年出品,曾获奥斯卡最佳影片、导演、男主角等7项大奖。 4。《最长的一日》1962年出品,美国电影史上制作规模最大的一部战争片,手法平实,场面逼真。演员阵容空前,有约翰·韦恩、亨利·方达、肖恩·康纳利等。 5。《坦克大决战》1965年出品,叙事手法流畅,加上亨利方达等演员加盟,使影片保持了相当的娱乐性。 6。《大布列颠之战》1969年出品,由英国精英群起出动拍摄而成,片中战机遮天蔽日的空袭场面拍得壮观而逼真,效果震撼人心。 7。《巴顿将军》1970年出品,获得奥斯卡最佳影片等7项大奖。 8。《虎!虎!虎!》1970年出品,本片由美国与日本合拍,以近似个案检讨的方式交代日军偷袭珍珠港之所以成功的来龙去脉,曾获得奥斯卡最佳特别效果奖。 9。《中途岛》1976年出品,二战影片多以西线为背景,这部是极少以东线为背景的代表作之一,明星阵容强大,海战场面真实,使本片维持了相当的趣味性。 10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品,导演斯皮尔伯格对二战情有独钟,此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一,许多二战老兵给予了高度评价,称它为“最真实反映二战的影片”,尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面。 1.《最长的一天》(The Longest Day,美国、英国、法国,1962) 全景式记录盟军诺曼底大反攻的史诗。盟军最大的一个成功案例。公认的二战战争电影盖棺之作。告诉我们成功中天时、地利、人和的重要性。 2.《遥远的桥》(A Bridge too far,美国、英国,1977) 盟军荷兰空降兵的命运。可能是盟军最大的一个失败案例。异想天开与急切冒进让盟军付出了惨重代价。其间一位德军将领的风度和气度尤其令人印象深刻。 3.《坦克大决战》(Battle Of The Bulge,美国,1965) 战线过长与补给不及让德军功亏一篑,失败令人扼腕、顿足。 4.《马耳他攻防战》(Malta Story,英国,1953) 早期二战经典。英军在马耳他捉襟见肘的遭遇。 5.《雷玛根大桥》(The Bridge at Remagen,法国,1969) 情节紧凑,精彩纷呈,一气呵成,淋漓尽致。 6.《红一纵队》(The Big Red One,美国,1980) 在残酷的战争面前,“活着”就是硬道理。 7.《雷霆战将》(When Trumpets Fade,美国,1998) 告诉你一种反英雄主义的战场生存之道。 8.《斯大林格勒战役》(Stalingrad,德国、瑞典,1993) 斯大林格勒漫无边际的雪原就是德军士兵的坟墓。未见德军与苏军的正面对峙而惨烈、惨淡之情弥漫荧屏,挥之不去。 9.《星星敢死队》(The Star,《东部战线1944》,俄罗斯,2004) 诗化的意境,信念的力量,内敛的情感,不朽的军魂。 10.《狙击手》(Sharp Shooter,苏联) 苏军女狙击手的传奇故事,扣人心弦、震撼人心不逊《兵临城下》。拍摄年代未详,当略早于《这里的黎明静悄悄》。 11.《这里的黎明静悄悄》(The Dawns Here Are Quiet,苏联,1972) 战争与女人的散文诗,证明战争从未让女人走开。曾经感动过一代中国观众。 12.《虎!虎!虎!》(Tora! Tora! Tora!,《偷袭珍珠港》,美国、日本,1970) 客观看待珍珠港事件的一个标本,美国观点和日本观点妥协的产物。抚摸美国人心中永远的痛。 13.《中途岛战役》(Midway,美国,1976) 胜败之机瞬息万变,一失足成千古恨。此战凸显了信息、判断与应变的重要性。表现手法略嫌呆板,其间美军将领之子与日本姑娘恋爱的情节纯属多余,且日本姑娘容貌亦嫌平庸。 14.《红色警戒》(The Thin Red Line,《细细的红线》,美国、加拿大,1998) 墓志铭式的故事。太平洋战争中美军与日军的对决,对于美军来说,该经历(包括士兵的战争思考和厌战情绪)与日后的越战经历差相仿佛。略嫌沉闷、拖沓。 17.《桂河大桥》(The Bridge On The River Kwai,英国、美国,1957) 战俘题材经典。战争中东西方文化碰撞的一个经典标本。英国绅士遭遇日本流氓:虎落平阳被犬欺。 18.《反攻缅甸》(Objective Burma,美国,1945) 早期二战经典。在历史上曾因过分夸大美国在缅甸战争中的作用、遭物议而被删剪。 19.《血战台儿庄》(中国,1985) 中国第一部以正面战场抗战为题材的电影,已是公认的华语经典。聊以代表中国经典。 20.《血染雪山堡》(Where Eagles Dare,《壮士雄风》,英国,1968) 战争冒险题材经典。悬疑、动作,斗智斗勇,起伏跌宕、惊心动魄,一气呵成,绝无冷场。更兼两位大美女捧场,秀色可餐,令人想入非非。 21.《六壮士》(The Guns of Navarone,《纳瓦隆的枪声》,美国,1961) 战争冒险题材经典。动作、悬疑,紧凑、紧张,人物、景观,美不胜收。其间处置叛徒美女的情节尤其令人心情复杂。 22.《伦敦上空的鹰》(Stukas uber London, or Eagles Over London,法国、西班牙、意大利,1969) 战争间谍题材经典。德军的渗透与英军的反渗透。轻喜剧,精彩、幽默。网上多有混同于《不列颠之战》者(在下亦曾因此在《知见二战题材经典电影245部》一帖中注错该影片英文名)。 23.《乱世忠魂》(From Here to Eternity,《红粉忠魂未了情》,美国,1953) 早期二战经典。珍珠港事件前夕夏威夷美军生活故事。美国反思珍珠港事件的一个经典标本。 24.《战争的呼喊》(Battle Cry,《硝烟中的呼喊》,美国,1954) 早期二战经典。战争与人生的抒情诗。美国海军陆战队士兵的成长故事。 25.《百战雄狮》(The Young Lions,美国,1958) 四个年轻人的二战传奇。试图站在德国与美国之间思考战争。 26.《爱在战火蔓延时》(Shining Through,《英烈情缘》,美国,1992) 战争间谍题材经典。九死一生的命运与淋漓尽致的爱情。 27.《第22条军规》(CATCH-22,美国,1970) 黑色幽默,军中游戏规则之荒谬。略嫌六神无主。 28.《沙漠之狐》(Desert Fox:The Story of Rommel,《沙漠之狐隆美尔传》,美国,1971) 不虚张、不自命、不大言、不空洞,比《巴顿将军》、《麦克阿瑟传》、《山本五十六》、《艾克:登陆倒计时》都更有看头。 29.《从海底出击》(Das Boot,《潜艇风暴》,西德,1981) 海战题材经典。一种悲壮的失落。 30.《U-571》(《猎杀U-571》,美国、法国,2004) 海战题材经典。团队精神的胜利。惊心动魄之余亦不嫌虚构失真。 31.《不列颠之战》(The Battle of Britain,《空军大战略》,英国,1969) 空战题材经典。全景式记录堪称英国保卫战的英格兰空战,纪实逼真、精彩壮观。 32.《633轰炸大队》(633 Squadron,英国,1964) 空战题材经典。空中战争与军中爱情的传奇。知其不可而为之的英国标本。 33.《战地军魂》(Stalag 17,《17号囚房》,美国,1953) 早期二战经典。战俘逃亡题材。明争暗斗,其乐无穷。 34.《大逃亡》(The Great Escape,《第三集中营》,美国,1963) 战俘逃亡题材经典。自由是不屈不挠的结果。 35.《黑狱枭雄》(King Rat,《鼠王》,美国,1965)
希望采纳
『伍』 日韩有哪些黑帮电影可以堪称经典
1.《金刚》(The King)(2003)
2.《袋鼠先生轿搜纤》(Mr.Kangaroo)(2005)
3.《黑帮家族》(闭仿Family ties)(2006)
4.《拳王》(The Fist)(2008)
5.《飞虎出征》(The Flying Tiger)(2010)
6.《无敌铁金刚》(The Invincible Iron Man)(2011)
7.《圣战》(Holy War)(2013)
8.《爆裂戒指漏巧》(Ring of Fire)(2014)
9.《九龙不败》(Dragon Blade)(2015)
10.《武士之路》(The Samurai's Road)(2016)
『陆』 《老七》定档8月15日,聚焦小人物描摹社会寓言,这类电影能满足市场吗
人文与社会电影《老七》这部剧于八月定档上映,聚焦到小人物身上去刻画,引动社会话题的寓意。这类电影满足了每个年龄阶段性去观看,儿童与未成年可为故事书看,青年人可作代入与反思,老年人可作追忆书,大大满足市场需求。
这部剧很值得观看与分享,或是自己深思,甚至可以作为与朋友品析的一个意义之事。这部剧带动观众去看,去看那社会边缘化的群体人员,那些在生活里常被忽略的人。
他们也与普罗大众一般,他们是值得人去尊重与理解的,他们也有着他们的故事。通过小人物的细致刻画,描绘他们的生活与情感,再渗透着人文背景的叠加。整部剧下来,每个大概与具体点,都引得反思或是共鸣。
『柒』 8月12日世界电影之旅之资讯快车 最后介绍那个电影叫什么 就是家人强迫一个小女孩捐肾什么的
额,一个字一个字写了好久,累呀,大家勿拍,O(∩_∩)O~
1,影片名字是《我姐姐的守护者》,O(∩_∩)O~温情的,关于人本性和爱的拷问的一部片子。
2,主演卡梅隆·迪亚兹,一家人幸福美满,但是他们的其中一个孩子不行患了白血病,于是医生建议再生一个孩子,以利用这个孩子的骨髓拯救生命危在旦夕的女儿,后来作为备胎的最小的女儿发现了自己身世的缘由,将父母告上法庭,随着家人和小女孩的矛盾的展开。小女孩最终懂得家庭和爱的意义,一家人幸福美满的回归平安和幸福的故事。(国内还没有上映,不过在一些大牌的电影杂志中很早就有剧情和人物的介绍)
3,捐肾的小女孩叫阿比盖尔·布莱斯林,演过《阳光小美女》(超可爱),还有《美味情缘》(很早上映了的,主演凯瑟琳泽·塔琼斯,个人很喜欢小女孩zoe在影片最后的出场的感觉)等等。最近在好莱坞非常受欢迎,她的演技和天赋都非常妙。
以上是我平常在《世界电影》《大众电影》等中了解的,但愿有点作用。
PS:个人非常喜欢文艺片,还有小电影(尤其是边缘化的。最近几年的印度宝莱坞的影片也很不错,09年《焦糖》《贫民窟里的百万富翁》都是榜样。
『捌』 二战题材电影
《纳瓦隆大炮》《戴罪立功》《雷玛根大桥》《坦克大决战》《血染雪山堡》 《战俘列车》《逃往雅典娜》《纳瓦隆突击队》(前8部电影是最好看的,都有国语配音)《珍珠港》《桂河大桥》《633轰炸大队》《猎杀U-571》《桥》《中途岛战役》《海底喋血战》《雪地英雄》《巴顿将军》《偷袭珍珠港》《墨菲的战争》《瓦尔特保卫萨拉热窝》《虎口脱险》《超级女特工》《伦敦上空的鹰》《十二金刚》《莫斯科保卫战》(时间太长共6个小时)、《战略大作战》、二战电视剧《加里森敢死队》
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『玖』 电影《我的间谍前男友》评价怎么样好看吗
《我的间谍前男友》于10.19引进。在豆瓣上得分6.3分,得分较低。咋看这部电影片名和前男友有关系,但其实是一部闺蜜情的电影,前男友的戏份反而很少。讲述了奥黛丽和摩根两个好姐妹冒冒失失被牵扯进一桩国际事件中,虽然两人行动不按常理出牌,十分被动。但一路运气爆棚,即使几次被通缉,登上新闻头条,又或者是被黑白两派追击,姐妹俩却一直平安无事。一路上她们互相帮助对方成长,一起坚持到最后并HAPPY END。