刷车微电影镜头分析

㈠ 在电影中怎样做镜头分析啊

在迹胡电影中根据镜头的景距、视角的不同，一般分为：

一、极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。

二、远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景三个层次。

三、大全景：包含整个拍摄主体及周围大环境的画面，通常用来作影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。

四、全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

五、小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，乱州缓又保持相对完整的规格。

六、中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。

七、半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。

八、近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。

九、特写：指摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上哗模的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。

十、大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、扳机等。

(1)刷车微电影镜头分析扩展阅读：

形态景别拍摄解释

一个镜头，可以由全景推出中景；近景乃至特写，也可以由特写拉成近景；中景；全景乃至远景景别是由视距来确定和划分的，所谓视距，是指摄影机与被摄对象之间的距离。

在一个镜头内，或者说一个电影句子内，就应包括经过严格选择的各种不同的景。因此，便有了各种景别

任何一部影片都要使用各种景别，概括的说，可分五大类即远景；全景；中景；近景；特写。其中还分为大全景；大特写。

㈡ 张译演的微电影刷车的结尾是什么意思

张译演的微电影刷车的结尾是开放性结局，可能是杀手把张译杀了，可能是狙击手把杀手杀了。

该影片讲述了惊心动魄的警匪故事，是微电影《美好2012：不可能的可能》系列中的一部。 《刷车》在互联网上掀起了新一轮微电影点播热潮，深受网友的喜爱，短时间内便突破上百万点击量，势头猛进。

“鬼才导演”五百备受年轻人追捧与喜爱并获得了南京金微奖-国际微电影节颁奖礼暨“2012华语影视动作、特技星光盛典”最佳剪辑奖、入围2012年微电影金瞳奖的最佳导演和最佳代言两项提名的殊荣。

(2)刷车微电影镜头分析扩展阅读：

张译饰演的刷车工在精心准备人生的第一次约会，一个“不速之客”闯入了他的刷车行，在车行这个密闭空间内，他的同伴莫名被杀，暗恋的姑娘恐惨遭毒手，他幻想着各种逃脱办法，却在不经意间陷入更大的泥潭。

影片结尾设计则为该片留下了最大的悬念与思考。短短十七分钟的影片巧妙融合了惊悚、悬疑、犯罪、情感等元素。

㈢ 拍微电影最好用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，这是玩可换镜头相机不变的原则，所以楼主不用想用什么镜头了，玩过可换镜头相机，你自己就应该知道用什么镜头。

按照一般玩微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.
室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。
上面这两个只是告诉楼主，如果想熟悉微电影的镜头应用，要先学会摄影，熟悉各个焦段的实际用途。然后结合在视频拍摄中动态的镜头语言运用，才能知道用什么镜头最好。当然，最后你要考虑好你的腰包，才能知道什么最合适~

㈣ 不可能的可能的分集剧情

刷车
由新锐导演五百执导，张译主演，时长17分59秒。微电影刷车剧情讲述张译主演一名普通刷车工的惊险遭遇，汇集了心理、惊悚、情色、悬疑等诸多因素。
博弈
由周洋执导，刘韬、樊璟澄主演，时长10分58秒。微电影博弈剧情通过职场“三十六计”，赤裸表现了当下职场上的一场无硝烟战争。片中，刘韬饰演从小家境清贫、凭借自身多年奋斗位居公司高管，面对孙凌生饰演的具备强大社会关系网的富二代，用尽计谋争斗CEO的职位。
康桥的午夜电台
由沈沁源执导，何洁、陈威旭主演，时长17分30秒。微电影康桥的午夜电台剧情讲述一个电台主持人张羽(陈威旭饰)和自己爱人康桥(何洁饰)的一段甜甜的爱情，一个朝九晚五，一个昼伏夜出，她让他哭笑不得，他让她牵肠挂肚。康桥是一个普通的上班族姑娘，而她的男友张羽是一个深夜电台节目的DJ，他俩每天只有在晚上六点到九点间见面吃饭。张羽在午夜电台给听众播音，在下班开车的时间，康桥给张羽播音，让张羽在路上不会感到寂寞。
下半场
由杨庆生执导，刘冠成、童瑶、王劲松主演，时长38分18秒。微电影下半场剧情讲述十年前，一场高中的毕业足球赛正在小雨中举行，上半场结束了。小梅这时后第一个冲出校门买饮料。一辆大货车刹车不及，将她撞出倒在地，喜欢小梅的大明冲动地拿起板砖砸向了司机，因此而坐牢。可是，小梅醒来后却清空了大脑的所有记忆，智力也回复到了童年的水平。这时大明利用一次出狱探亲的机会，想要帮助小梅恢复记忆。他组织起所有当年的哥们，打算为小梅踢完下半场。他们搭起了15年前的场景，又找来消防水龙头，在人工大雨中，唤起大家年轻的感觉，兄弟们重新找回热血青春，完全像15年一样……
心灵基汤
由核桃和陈格雷执导，时长18分01秒。张小盒微电影心灵基汤剧情讲述张小盒的宠物心灵熊用魔法把难喝的鸡汤变得美味，但喝下鸡汤的人全都变成了基佬。老罗和舟子这对老冤家不但光速结婚，还让更多的人喝下了鸡汤，这到底是谁的鸡汤呢？还是基情四射的汤呢？……

㈤ 五百的《刷车》

《刷车》是一部讲述惊心动魄的警匪故事的微电影，是优酷《美好2012：不可能的可能》系列微电影中的一部。著名青年演员张译倾情出演刷车工。
故事梗概：一个洗车行小老板，亦是一个刷车工，他喜欢车，甚至比很多车主本身更加喜欢，喜欢看着一台台轿车从自己手上再次变得光洁帅气，这让他心中充满了成就感和满足，同时，刷车的过程中也会为他带来其他的快感，满足他收藏的爱好。他成为了一个刷车行的小老板，代表他似乎向成功又迈进了一步，同时，也代表他已经刷了很多很多，很多很多的车。然而，他却从没有像今天这样去刷一辆车，为什么？因为他为一个人而刷，也因为他——不得不刷。
《刷车》在互联网上掀起了新一轮微电影点播热潮，深受网友的喜爱，短时间内便突破上百万点击量，势头猛进，“鬼才导演”五百备受年轻人追捧与喜爱并获得了各项殊荣：荣获南京金微奖-国际微电影节颁奖礼暨“2012华语影视动作、特技星光盛典”最佳剪辑奖；入围2012年微电影金瞳奖，最佳导演和最佳代言两项提名。

㈥ 拍微电影用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，换镜头相机不变。

一般拍微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获袭得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，百50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。

电影镜头即需要拍摄大视角的广角镜头，也需要长焦拍摄浅景深的特写镜头。所以说想做好微电影，镜头的选择很重要，如果需要精雕细刻的画质那么一套焦距齐全的定焦镜百头是少不了的，专业的可以选择蔡司的CP2系列，或廉价的三阳电影镜头系列。如果是用单反也可用相机的度镜头。

如果为了方便也可考虑变焦镜头，画质不妥协最起码也得一套大三元，如果计较成本，普通变焦镜头也能应付。

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1、广角镜头

广角镜头大致分为两类：普通广角镜头和超广角镜头。普通广角镜头的焦距在24mm～45mm之间；超广角镜头的焦距一般小于24mm，其中有一种特殊的镜头叫鱼眼镜头，焦距甚至只有几毫米。

在拍摄广阔的大场面时，摄影者一般都依靠广角镜头焦距短，表现的景物景深长的特点，将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。此外，用广角镜头拍摄时，如果同时采用较小的光圈，则景物的景深就会变得更长。

2、中焦镜头

中焦镜头的焦距在50mm～135mm之间，该焦距中包括许多大家常用的焦段：50mm标准镜头，85mm人像镜头，100mm微距镜头，135mm人像镜头等。

通常情况下，人眼的视角是50°左右，于是人们将传统35mm相机镜头中近似与人像视角范围内的镜头称为标准镜头，它的焦距为50mm，拓展到变焦镜头，只要焦段覆盖了50mm的变焦镜头，一般都称为标准变焦镜头。

标准镜头与人眼看到的效果非常接近，拍出的画面能给人更加真实的感觉，它几乎可以用于任何场景和题材的拍摄。

㈦ 横屏微电影与竖屏微电影在形式与内容等方面有哪些区别

微电影是一种常见的影视作品形式，国内市场上的横屏微电影绝对是占大多数，因为横屏的左右扩展能够呈现出更广阔的画面场景，包含的元素自然也更加丰富。但是竖屏微电影，目前却还属于 探索 和尝试阶段。竖屏美学微电影的设置，完全区别于传统意义上的横屏和普通竖屏短视频，无论从最直观的观感上来说，还是从内容出发的内核来讲，都有着非常大的不同。竖屏美学在形式上只能竖屏观看，这个系列影片第三人称的镜头视角，让观众深觉亲切感，身临其境般的去感受故事。而在内容上只能竖屏表现，平凡故事，温暖瞬间，最为触动人心，且颇具质感的画面以及背景配乐的辅助烘托，更加贴合突出影片主题传达。如此做到形式与内容上的无缝融合，真正展现出竖屏美学微电影带给我们的魅力，这同样也是竖屏美学的两大重要含义所在。影片聚焦普通人平凡生活中的细小瞬间，用极其写实的手法展现出了微电影镜头下的温度。就目前全网上线的其中两部来说，看完不禁会带入自己，又带入身旁看到的一个个小举动，从而联想出一个个小故事。

形式区分：

首先横屏微电影在形式上面，与传统电影并没有太多区分，都是以正常的16:9的画面比例上面来说，并没有给人以特殊的感觉。而竖屏微电影的出现，则是打破了人类以往观影感觉， 从重度、认真仔细的观影到轻便、不打扰观看视线的用户体验的转变， 这就是最大的区别。

从便捷度上来说，现在很多网络产品都开始着力于竖屏产品，因为手机界面大多数偏向9:16比例，当然华为新出的折叠的不算哈，这就给用户心理造成大量直板操作的习惯，而当你在闲暇时随便刷了刷视频，发现得由横屏观看，瞬间会给人有一种直接跳过、或者不想观看的念头，这叫形式带来的挫败感，此处用户体验当中一句话： 要给希望，不要给用户失望 。所以便于的观影方式：竖屏就应运而生，竖版 游戏 也是同理。

内容区分：

因着形式的改变，横屏拍摄的微电影在一个镜头上能表达很多的要素， 光从字幕字数上面来说，横屏占据的优势简直太大了，还有场景的表达、镜头切换上都要比竖版电影要柔和。

其次是画面的聚焦感，横屏可以非常恢宏大气，而竖屏却需要很能聚焦到一个点上， 可谓在内容上必须要比横屏言之有物，而且节奏上明显要比横屏的快。

个人见解，希望有所帮助。

你好，我是星懿，很高兴回答你的问题

微电影是一种常见的影视作品形式，影片聚焦普通人平凡生活中的细小瞬间，用极其写实的手法展现出了微电影镜头下的温度。就目前全网上线的其中两部来说，看完不禁会带入自己，又带入身旁看到的一个个小举动，从而联想出一个个小故事。

①横屏和竖屏对于形式来说，标志着一种画框的模式，就意味着影像空间的一种包容度，对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移。

②首先横屏微电影在形式上面，与传统电影并没有太多区分，都是以正常的16:9的画面比例上面来说，并没有给人以特殊的感觉。

③而竖屏微电影的出现，则是打破了人类以往观影感觉，从重度、认真仔细的观影到轻便、不打扰观看视线的用户体验的转变，这就是最大的区别；另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

竖屏视频来源于手机，也就限定在了手机上，哪怕用电脑看，都很不是个东西。谁让普通大众刷视频的时候就不愿意把手机横过来呢？

以上就是个人的观点。。。。。。。

您好，我是窝矮看电影，很高兴回答您的问题：

人类电影 历史 上从来没有过竖着长方形的视频直到智能手机的诞生。即使早期手机录像的VGA画面也是横着的啊。

竖屏视频来源于手机，也就限定在了手机上，既然限定在手机上看，那就是脍炙人口的题材最适合，就给普通大众最土味最直观的就好。

近年来，在短视频的到来，为电影影像艺术带来了更多更新的可能性，不断鼓励影像艺术多元化 探索 ，也越来越来的竖屏视频的出现。

竖屏微电影完全区别于传统意义上的横屏和普通竖屏短视频，从形式观感和内容内核来看都有巨大不同。竖屏在形式上只能竖屏观看，这个系列的影片通过第三人称的镜头视角，让观众身临其境般地去感受故事，以旁观者的角度重回日常被忽略的温暖。

以上便是我个人的见解，谢谢！

大家好！我叫卡龙视频，很高兴回答:“横屏微电影与竖屏微电影形式与内容的区别”

当今 社会 ，数字影像时代全面到来，由影像画面、语音信息和互联技术共同构成的数字平台和网络平台，成为人们生活中记录传播和交流信息不可或缺的工具。其中，微电影因其微型、快捷、直观等特点，使我们的生活多姿多彩了起来。不管是政府、百姓、摄影家们、以及公司等纷纷运用它,展示品牌形象、记录人物故事、报道时事新闻、推广 社会 公益；总而言之，微电影以及遍布我们生活的方方面面，因此微电影不仅成为人们用于消遣、更把他当做一种技能来学习

今天我们要讨论微电影横屏与竖屏的形式与内容区别

首先，我要说的是横屏，因为横屏模式不是简单地从竖屏到横屏的切换，而是有非常强的逻辑性的板块的切换以及布局，可以屏蔽一切其他干扰性的东西，播放时画面广大显示更加清晰。

其次，相对而言我更喜欢竖屏因为横屏观看时和不能同时观看其他信息显示，然而竖屏就加大了观看者和信息之间的距离，减少了这份隔阂。还有更加有助于 情感 表达，就比如我们正在看一部电影时，突然qq或者微信来了消息，如果是横屏的话我们就得退出去去回复，但如果是竖屏，我们就可以分屏上面电影下面是聊天界面。

除此之外如果很多种情况我们都可以一边看，一边通过分屏或者弹幕和其他观众之间营造出互动的氛围，或者也可边看微电影边做其他的。竖屏思维除了应用到微电影外也可以在生活很多方方面面，比如抖音、快手、淘宝、网络等不都是运用竖屏的吗？这些不仅帮助使用者理解信息沟通难易度而且还增加信息传播效果。因为在用手机是我们也会发现竖屏时手机宽度刚好能使我们更好的聚焦，所以竖屏时人的视线大概可以总结为:

★看手机屏幕时双眼视线会向内收敛。

★在手机屏幕上追随主体（某广告或其他信息），必须保持精准聚焦。

最后，虽然我用很少的篇幅对横屏进行描述，但不管是横屏还是竖屏都有自己的优缺点，只看你是如何看待罢了。比如，竖屏用眼睛需要精准聚焦，然而在在屏幕上移动视线时很费劲、很容易产生疲劳

大家好，我是疏月心白，很高兴回答这个问题。

首先我们看看横屏和竖屏拍的照片，拿照片先做一个对比

显而易见，上面的图片是横屏拍摄的，下面的照片是竖屏拍摄的。

我们从形式上有什么直观的区别吗？

1、视野方面

横屏的视野比较开阔，它能最大限度的利用空间，丰富了空间的容纳度，在画面中展现的更多的是画面的层次和布局。而竖屏更多的是突出画面焦点，不需要多余的信息，重点突出某一处。

2、用户体验方面

横屏主要是从人“平视”角度去观影，主要适用于电影屏幕，电视，电脑等设备，当然手机也会用到。而竖屏打破以往的观影体验，让观影更为便捷，比如我们经常看的抖音，快手等短视频。

以上是我们直观的体验。

那么从内容讲呢？

多数的专业人员拍摄几乎都用横屏，它囊括了多数电影及微电影，无论从人的观影角度还是拍摄的局限性来说，横屏都是各大导演的首选。而竖屏主要是用于艺术性的创作，或者想重点突出的人与事物，又或者想突出空间的立体结构。

综合以上，横屏更多是用于整体的故事，有一定的内容，并且具有完整性。竖屏更多的是便捷，在特定的情况下，将画面的焦点重点突出，尽善尽美。

首先很高兴能回答你的问题！

微电影之所以微，是因为它的时长一般都在5-20分钟，而较于一般的电影时长都在1到2小时，而且微电影并不在电影院上映。微电影的呈现方式一般通过网络传播，在手机快速发达的时代，在手机传播更为广阔。

1.横屏形式

横屏形式是目前最常见的一种形式，我们都知道尺寸为16：9或4：3为横屏，横屏的优点就是尤其在手机端，不受手机边框的影响，可以让更多的内容进入画面，内容可以完整的展示，让人们看起来舒心，不受限制的看到更多精彩的人物和景物。对微电影的效果展现更精彩。横屏无论电脑端，手机端，已经成为人们浏览视屏的习惯。习惯成自然，很自然的成为人们观看微电影的形式。

2.竖屏形式

竖屏微电影。观看手机者，一般为了方便，竖屏观看，面对那些简短的电影只要感受到里面的内容即可，看完就翻走了，比较适合竖屏的微电影，不过微电影的一些细节可能感受不到，但基本内容已经知晓，所以竖屏微电影是为了更加方便读者，为了更加适应现今的人人都有手机的年代。

最后我的观点就是：

所有的事物存在即合理，无论是横屏还是竖屏都要根据自己的习惯做出选择。横屏好就横屏看，觉得竖屏好就竖看，只是根据个人感觉不同而已。

横屏和竖屏对于形式来说，标志着一种 画框 的模式，就意味着影像空间的一种包容度。就像我们在电影院看横屏电影，为了满足一个 横向空间的广度 ，因为根据常识来说，人们都在地面生活，包括人的眼睛视角也是两边宽，上下视域比较窄，电影最初设置成横屏也是这种道理。但是因为现在更多人用手机看视频，包括抖音，总是来回翻腾手机不太方便，所以更注重了纵向空间的 探索 。一百多年前法国的 阿贝尔冈斯 ，为了让电影填充观众的视野，就用了 三块屏幕并排放置 ， 拍摄时也是用了 三台摄影机横向拍摄 ，为了满足观众的一种空间真实感；而竖屏美学更像是一种满足观众习惯的一种“以人为本”的观念，所以要在创作时，也要更多考虑观众的观影舒适度。 张艺谋 最近应着抖音的发展提出了“竖屏美学”，注意到竖屏美学问题，对于竖屏微电影的 探索 现在还是比较缺少的。

对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移，对于国内短片现状来说，可以去拍一些实验短片尝试一下，可能会获奖。另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

你好，很荣幸回答您的问题

在电影史上微电影算是一种新型的呈现方式，微电影之所以微，是因为它的时长一般都在5-20分钟，而较于一般的电影时长都在1到2小时，而且微电影并不在电影院上映。微电影的呈现方式一般通过网络传播，在手机快速发达的时代，在手机传播更为广阔。

1.竖屏微电影。观看手机者，一般为了方便，竖屏观看，面对那些简短的电影只要感受到里面的内容即可，看完就翻走了，比较适合竖屏的微电影，不过微电影的一些细节可能感受不到，但基本内容已经知晓，所以竖屏微电影是为了更加方便读者，为了更加适应现今的人人都有手机的年代。

2.横屏微电影。在来看横屏微电影，在手机没有普及之前，微电影只是为了告诉读者微电影所包含的道理，应该都是用电脑观看，里面的细节也可以一一到位。但现在电脑并不是必须的了，拥有一部手机就可以完成大部分内容，所以竖屏微电影就应运而生。

【从形式来说】

横屏微电影与传统电影并没有太多区分，都是16:9的画面比例，没给人特殊的感觉。竖屏微电影则打破了以往的观影体验，轻便、不打扰观看视线的用户体验更是广受手机用户的欢迎。

从便捷度来说，现在很多网络产品都开始着力于竖屏产品，手机界面大多数偏向9:16比例，当你刷视频时，需要横屏观看，瞬间会给人有一种直接跳过、或者不想观看的念头，这叫形式带来的挫败感，此处用户体验当中一句话：要给希望，不要给用户失望。所以便于的观影方式：竖屏就应运而生，竖版 游戏 也是同理。

【从内容区分】

横屏拍摄的微电影在一个画面上能传递的信息更多，场景的表达、镜头切换上都要比竖版电影柔和；竖屏画面内容更聚焦，并且内容还要比横屏言之有物，节奏上也是明显要比横屏的快。

对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移，对于国内短片现状来说，可以去拍一些实验短片尝试一下，可能会获奖。另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

【总结】

横屏和竖屏是一种画框的模式，是影像空间的一种包容度，在电影院看横屏电影，为了满足一个横向空间的宽度和广度，人的眼睛视角也是两边宽，上下视域窄，电影最初设置成横屏就是根据这个理论来的。随着智能手机的普及，人们开始注重纵向空间的 探索 ，尤其是随着抖音等短视频的流行，看竖屏电影慢慢成为习惯，而来回翻腾手机总归来说会不太方便。竖屏美学更像是一种满足观众习惯的一种“以人为本”的观念，在创作时，要更多考虑观众的观影舒适度。张艺谋导演应着抖音的发展还提出了“竖屏美学”，目前关于竖屏美学问题以及对竖屏微电影的 探索 尚且还不多。

㈧ 五百导演作品

五百导演的作品有《贱男日记》、《古董局中局》、《扫黑风暴》等。

五百导演的演艺经历：

2009年，执导喜剧片《贱男日记》，从而开启了他的导演生涯。

2011年，自编自导剧情微电影《电影！电影！》。

2012年，执导犯罪微电影《刷车》，该片是《美好2012：不可能的可能》系列微电影中的一部，获得北京市优秀网络视听节目优秀微电影奖。

2015年，担任悬疑网剧《心理罪》的导演。

2017年，执导都市剧《古董局中局》。2018年，执导院线电影《大人物》。

2019年，执导献礼70周年狙击动作大剧《瞄准》。

2019年，执导轻科幻悬疑剧《在劫难逃》。

2020年，执导扫黑除恶题材剧《扫黑风暴》 ；11月，刘海波、吕行、吕赢、库尔班江、五百、徐纪周和张挺七位导演共同执导的时代报告剧《我们的新时代》之《因为有家》单元和《幸福的处方》单元分别在浙江丽水和贵州丹寨开机。

2021年3月20日，执导的电视剧《我们的新时代之紧急营救》开机。

《扫黑风暴》和五百之前创作的类型剧的不同

五百表示最大的不同是这部剧来自真实案件。之前好多类型剧都是“咱们编、咱们想”，而改编真实案件的时候，有时候我们看到这个东西太过真实了，在艺术化处理手法上会作一些调整。

比如《扫黑风暴》的人物拍摄手法，实际上应用了挺多特殊镜头的和比较细微的特写，把心理这一块放大，而不会用对白把这件事讲得那么清楚——我们去采风跟他们聊天时，没有人会把话说得那样清楚，但是彼此都能明白是什么意思，点到为止就可以了。

以往类型剧形式感特别强、节奏推进特别快，而《扫黑风暴》恰恰相反的是，好多逻辑体现在“空白”里。我觉得观众完全可以想象得到，未必一定展示出来，把这个事情解释得很清楚。

㈨ 调音师分析

《调音师》和《刷车》分析

《调音师》和《刷车》两部作品都各有各的特色，都是悬疑片，却展现了不一样的风格，影迷们会更喜欢那一部佳作呢？我们可以看一下两部作品的特点。

影片《调音师》是印度的悬疑作品之一，凭借着强劲的口碑成为了影迷最期待的电影之一，原因就是画面场景很酷，每一个剧情都紧密相连，音乐的场景很合适宜，让人瞬间燃起鸡皮疙瘩，很烧脑。

而每一部作品都值得讨论，尤其在《调音师》剧情场景中，每隔几分钟的一个反转和几分钟的一个高能剧情，令观众大饱眼福，观众带着疑惑看画面，主角阿卡什是不是真的眼盲，他对前女友是不是撒谎，就在主角帅气地用拐杖帅气挑起一个易拉罐的时候，反转表明阿卡什的眼睛并没有瞎，由此推动了故事剧情的高潮。

阿卡什不断地编制着谎言，一环扣一环，分不清楚是真的还是假的，阿卡什描述的谎言里有真有假，让人迷惑，影片的开头情节和结尾情景，如果足够细心的话，会发现，情节里能找到蛛丝马迹。

就这样，细心的观众反复地寻找事实的真相，虽然是同一个场景，还是会隐藏了细微的差别。电影中反复跳动的剧情场景，让这部悬疑剧烧脑爆棚，层层的递进下，被影片呈现的“全员皆恶”给震撼到，才发现，印度影片大胆烧脑，又真情实感，常常有点睛之笔，给足观众想象的空间，我想，这就是观众喜爱它的原因。

而《刷车》则是一部惊心动魄的警匪微电影，设计环节也动人心弦，在那个时候，微电影的出现势头猛进，发展很快的情况下，这种行为艺术的电影，也同样深受网友的喜爱。

《刷车》这部影片情节设计的很短，却巧妙地结合了惊悚、悬疑、犯罪、情感等的不一样的情绪，留下了故事的悬念。

剧情里面：“不速之客”的闯入，在密闭的空间里，不断地有被害人惨遭毒手，最后留下的主人公有没有成功逃脱，吊足了观众的期待。

如果微电影是小人物的话，短短的剧情里，看透人生百味，这就是电影的魅力，电影是难得的表现艺术的一种手段。

《调音师》和《刷车》两部短片中，设计的电影情节颇具匠心，精彩悬念设计，环环相扣层层推进，跌宕起伏引人，很多的时候，镜头里很难表述出书中写的形象和意境，但是这《调音师》和《刷车》展示的场景，让人沉浸其中，感同身受，或许某一个瞬间直击内心的喜和悲，都是十分耐人寻味的佳作。

作品展示了新媒体时代影视艺术新的审美诉求，悬疑的视觉效果背景与现实形成了强烈的反差，观众看到了结尾，又猜不到结尾，成为了渲染气氛的一种方式，一种匪夷所思的诡异感。

影片中的一系列内心特写，首尾相应，从画面来看，调音师摁响门铃随妇人进门后，镜头并没有切换，反而导演运动推镜头，越来越靠近大门，影片从这里制造了悬念。有一段是妇人的奇同时镜头拍摄到妇人在翻上衣影子投射到墙上，这里将事情发展推到最高潮，使得观众跟随调音师达到最恐惧状态。短片最后，又仿佛回到了片首，无缝连接，才是这部影片的完美之处。

如果两部微电影同时比较起来的话，我想《调音师》这部作品，会更受观众的喜爱，因为它的影片内容，故事情节紧凑，摄影师拍摄的手法也很成熟，短短的13分钟就像一场大片制作，最点睛之笔就是开放式的结局，独具风格，所以，你会更喜欢那一部作品呢？