空房间电影音乐分析

『壹』 跪求《空房间》最精彩部分及其评论

下午，看了韩国导演金基德德片子《空房间》。一个总是被各种电影节亲睐却一直在本国票房不佳的导演。看的时候，竟然觉得有些诡异。

一个发传单的男子泰石，去不同的空房子住下，后来带走一个被丈夫虐待的女子善美，两人一起，在不同的房间之间辗转。住下来，吃东西，然后修理坏的电器，洗好所有脏衣服，象在自己的家一般。两人就如此相爱了。后来却在一户房发现一个无人看管死去的老人。两人葬下老人,以为可以安静住下。却被老人子女回册碧棚来报警将两人抓住。善美被带回家，而泰石因各种罪名做了牢。泰石在监狱中练习躲藏象幽灵一样不被发觉的本领，后来在再来到善美的家，近乎隐身人躲在善美丈夫的后面，只有她看到他。

“每个人都是一个空房间，等待有人打开心锁，放我们自由。有一天，我的希望成真了，一个男人象幽灵一样走来，带我走出限制，而我毫不犹豫地紧跟着他，直到找到我新的命运……”

整部电影没有对白，只有女主角说了三句话，“啊”“我爱你”“吃饭了”。那句“我爱你”在电影播出70分钟说出。

我没有办法清楚的讲述电影的情节，因为导演离奇古怪的想法。画面很美。男主人公的扮演者至靠眼神完成了所有交流，并且，他的眼神那么震州则彻人心。

结尾有一句话，每个人不知道是生活在梦境中还是现实里。

其实，电影表达的很好，盯着屏幕，有温和宁静的气氛在流动，有好听的音乐。只有自己的看，才会感受。

而我的感受，标题里的慧春几个词，就已经够了吧。

『贰』 电影《空房间》的配乐叫什么名字

Natacha Atlas《Ayeshteni》

http://www.blogcn.com/musicdata/2005/12/10/rainey_2004,2005121013254375.mp3

歌词
一片片的树叶落在我面前
你已经走太远背影看不见
我也该划个圈回到起发点
我们能否再见

爱让我们在那一天
了解彼此心中的期愿
心像只蝴蝶飞过山顶
回不来了最初的自己

看着空荡荡的房间很伤心
以往唱的歌依旧动听
还有最初的约定
一幕幕在靠近
深深呼吸以后
还是难忘记

『叁』 韩剧空房间的主要内容是什么

内容是：

泰石(才熙饰)是一个无所事事的青年，每天骑着摩托车挨家发传单，他把传单塞入钥匙孔中，如果过了几天这个传单还没有被人拿掉，泰石就会撬开锁进去小住一段时间，在那里做饭洗澡，作为交换，他会把房子里破损的电器修理好，替人家把脏衣服洗干净。

一天，泰石在一所空房间里看到了浑身青肿的女人。这个像幽灵般生活的女人名叫善华(李丞涓饰)，由于丈夫的偏执和近乎变态的占有欲，她已经被折磨得奄奄一息。惊慌失措的泰石迅速逃出了善华的家。

善华那充满哀怨和绝望的眼神一直萦绕在泰石的脑海中久久挥之不去，似乎在祈求别人将自己带走。泰石又返回善华的家，恰好看到善华被变态的丈夫折磨的情景，他忍无可忍，挥起手中的高尔夫球杆击中善华的丈夫，救出善华一同逃走。

泰石发传单的队伍中多了善华，两个人一起寻找空房间，然后进去生活。每找到一间空房间，泰石就会乐此不疲地将屋子打扫得干干净净，并将损坏的家具修理好，看着这些，善华第一次感到一份暖意，一份充实。

眼看着善华的心情一天比一天开朗，笑容越来越多，泰石的心也不免产生了异样的情愫。同为天涯沦落人，两颗孤独的心深深地相爱了。

在一个又一个空房间中，两个人平静而又热烈地分享着每一天，直到现实打破了宁静。他们进入了一座空房间，令人惊异的是房子里有一具老人的尸体，两人认真地为老人举办了葬礼，并在这个房子里做起了幸福的美梦。

可是没过多久老人的儿子来到了这里，二人被警署拘留。警察查出善华身份后，给泰石扣上了绑架、杀人、私闯民宅的帽子，并将其投入监狱。

为了摆脱警察的控制，泰石在监狱里开始进行“幽灵练习”，成功后可以成为隐身人。泰石出狱后来到善华的家，他的“幽灵练习”成功了，善华的丈夫根本看不到他。于是，三个人开始了奇特的同居…

(3)空房间电影音乐分析扩展阅读：

影片评价

影片以唯美、迷幻的手法讲述了一个美丽奇特的爱情故事。全片极具温情，又充满诡异，最明显的便是男主角在牢房里的鬼魂式表演，让人记忆犹新。

影片继续着金基德电影的“沉默是金”，男主角没有台词，女主角也只有两句台词，这在金基德的《坏小子》和《漂流浴室》就已经见识了，这次金基德通过图像传达感情的娴熟技巧，已经到了如火纯青的地步。

另外，影片音乐的运用比较出彩儿，比如女主角在出浴时，那段近似于印度又带拉丁风格的乐曲，与平静宁和的画面很好的交融在一起，非常有感染力。

『肆』 《空房间》给你带来什么感受

第61届威尼斯电影节上，金基德凭借《空房间》拿下最佳导演银狮奖。他领奖时，像电影中的男主角一样，用手心里画了一只眼睛的左手向全世界的记者致意。有人说，金导这个动作的意思是：韩国电影是第三只眼睛看世界。而我猜想，那不是什么第三只眼，只是一只普通的眼睛，或许导演只是在传达电影里的一个意思：看看背后的世界。
人的目光——从左眼的最左边到右眼的最右边——是180度的范围。这似乎注定我们的生活会被一分为二——看得见的被称为“面前的世界”，而看不见的则被称为“背后的世界”。也许是因为对看不见的事物总有一种莫名的恐惧感，所以大部分的人选择在面前的世界生活。不管这个世界多么的糟糕，毕竟在可视的范围内，一切都不容易失去控制。不知是否是这个原因，金导让泰石（《空房间》里的男主角）带我们走进了那个总是处于未知状态的背后的世界。
这是一部游走于两个世界之间的电影。而泰石是个活在背后的世界里的人，无法想象他是曾在面前的世界里遭遇了什么，还是与生俱来就活在那里。电影开始，随着泰石第一次打开的空屋，我们也第一次看到了背后的世界——零乱的儿童房间里有弄坏的玩具枪，客厅的电话打录机里是主人出游时留给亲朋好友的祝福。这时才知，原来背后的世界并没有想像中的恐惧感。随后泰石洗澡、洗衣服、吃东西、修理玩具枪、看电视、休息，除了些许的寂寞，觉得他的生活也并没和我们有什么不同。直至主人归来，泰石将一切恢复原状之后离开。电影这是从背后的世界回到了面前的世界：归来的男女主人一脸的不悦，丈夫觉得已经满足了妻子旅行的要求却仍见不到妻子的好脸色，而妻子却不停地抱怨这趟糟糕的旅行……鲜明的对比出现了：同样的房间，与主人回来之后屋子里充斥着的烦躁相比，没有主人的空房间要显得温暖许多，或者说，其实这就是两个世界的不同。原来，背后的世界才是宁静、平和而舒适的。
电影继续，泰石在美丽的庭院深处遇见了被丈夫虐待而伤痕累累的善华，不知是否是因为爱情，他救走了善华，把她从残酷中带离。而善华也跟着他离开了面前的世界，来到背后的世界生活。其实泰石明白：只有在这里，善华的伤痛才能被治愈。电影依然在两个世界之间游走，但我却不太想面对影片里所描述出来的面前的世界——因为这个世界里只有衣冠禽兽般丈夫的变态行为，看似“甜蜜”的爱人之间的猜忌，遗弃老人的儿子的伪善和利欲熏心的警察的出卖。对比之下，活在另一个世界里的泰石和善华是幸福的，在这里，他们以爱情相依为伴，善华治好了身体和心灵的伤痛，而泰石也不再被寂寞围绕。但两个世界始终是相联的，再美好温暖，背后的世界也不是与世隔绝的世外桃源。伪善的儿子把泰石送进了监狱，而善华也被迫回到那个地狱般的房子。电影到了这里，透出了“绝望”的味道。但影片立刻封住了这令人不快的味道，而让“希望”蔓延。毕竟，如果人的心是温暖的，就不会因残酷的现实而变得冰冷。回到“地狱”的善华相信泰石一定会回来，她不再是开始时那个任人蹂躏的柔弱女人。她坚强地在那所房子里生活，并开始独自勇敢的面对魔鬼般的丈夫，然后默默等待。而监狱里的泰石也终于找到了和爱人生活下去的方法，既然面前的世界中没有他们能够生活的地方，那就彻底的离开，活在背后的世界里。随后，电影里出现了那只被画在手心里的眼睛。那并不是“第三只眼”，而只是一只普通的眼睛——一只看不到背后世界的眼睛。
泰石回来了，但却只有曾在背后世界里生活过的善华能与之相对。当愚蠢的丈夫将善华的“我爱你”信以为真，而善华却在他背后的世界里和泰石相吻时，我们看到了他们爱情的彻底胜利。结尾处，丈夫出门了，房间里又响起了泰石第一次为善华播放的音乐。善华知道，此时此刻，泰石正在自己背后的世界里。她张开双臂，将爱人推到墙边，然后转过身。这是电影的最后一个镜头，也是唯一一个让面前的世界和背后的世界完整结合的时刻。在这个完整的世界里，只有一对相爱的爱人——画面如此美丽。
这是一部美好而理想的电影。美好是因为影片能带给人们温暖的感觉。而理想是因为我们永远不可能像泰石那样彻底地活在背后的世界里。但我想，至少在我们锁上房门离开，只留下空荡荡的房间在背后的时候，我们可以经常回头——看看那个背后的世界。因为在那里，会有曾被我们丢弃的温暖在默默等待。

『伍』 【盘点】结局反转的电影有哪些

《风声》是根据麦家同名小说改编的中国大陆首部谍战大片，由周迅、李冰冰、黄晓明、张涵予、苏有朋、王志文等主演。电影讲述了汪伪政府时期的1942年，在发生了一系列高官暗杀事件后，日军引起高度重视，为了找出代号为“老鬼”的共产党员，日军和伪军对顾晓梦、李宁玉、吴志国、白小年以及金生火五人进行了审问，过程中经历的心理战和酷刑。

泰石是一个居无定所的男孩，我行我素，白天他在住家门口张贴广告宣传单，确认房里是否有人。晚上就偷偷溜进陌生人的家中居住，和主人的家东西合影，但是他从来不拿走主人家任何东西。直到有一天，他走进了善花的家中，从此这两个孤独的人互相得到了拯救。但是，这种生活并不长久，善花的老公打破这些平静。在泰石伤害了自己老公之后，善花也选择了跟泰石浪迹天涯。直到俩人因为好心帮已经去世的老人办葬礼，却被警察误认为杀人犯而分开。善花被带回了家，泰石进了监狱。故事发展到这里，感觉已经结束。而真实的是，泰石几经练习终于逃离监狱。他来到了善花的家中，并以一种奇特的隐藏术躲避善花老公的注意，和善花幸福的生活在了一起。

影片以唯美、迷幻的手法讲述了一个美丽奇特的爱情故事。全片极具温情，又充满诡异，最明显的便是男主角在牢房里的鬼魂式表演，让人记忆犹新。电影金基德通过图像传达感情的娴熟技巧，已经到了如火纯青的地步。另外，影片音乐的运用比较出彩儿，比如女主角在出浴时，那段近似于印度又带拉丁风格的乐曲，与平静宁和的画面很好的交融在一起，非常有感染力。

『陆』 谁能帮我找到电影《空房间》的插曲啊，我怎么也找不到 ，谢谢了！

这首歌曲是混血美女Natacha Atlas的《Halim》中的一首，曲名叫Gafsa。这首歌用电子乐器混合着浓郁的阿拉伯风格的曲调，而Natacha Atlas用她独有的轻灵的发声和情感上的深度把悲伤而又优美的歌谣演绎得淋漓尽致，使整首歌曲充满无奈的爱的气息。金基德在《空房间》中反复的把这首歌作为这部近似无声电影的背景音乐，起到了画龙点睛的效果。

『柒』 略讲电影配乐史，顺便介绍几位配乐大师

自有电影以来，配乐便作为其中不可或缺的一个组成部分存在了。

默片时代伊始，创作者便认识到，在影片中于不同基调的情节中加入适当的音乐，对故事渲染，气氛烘托可起到不可描述的衬带作用。

但当时技术水平有限，尤其开始胶卷摄制后，默片盛行的原因，无形中便加大了音乐出现的难度，让声音(言语、配乐)的存在与发展，都处在一个尴尬的境地。

由此似乎也可推断出默片为何最早发展盛行。

一肯定是当时的客观的科学技术原因，其未达到电影工业中，声音制作的标准。

二来，默片确是一种很难得的艺术形式，仿如哑剧又胜于哑剧，是其与戏剧的综合体。现当代许多导演仍偏爱这种影片形式，最著名的应属韩国鬼才导演金基德，其执导的《空房间》，《春夏秋冬又一春》、《漂流欲室》、《莫比乌斯》等，都是刻意弱化人物对白，仅通过人物行为来推进故事情节，由此表达及升华影片主题。其实有时想想，去掉对白，也就免去了因之而产生的一些与主题无关或者误会的东西，所谓说多错多，着重人物行为动作，确可使影片故事的发展加强，更集中，表达时便纯粹而有爆发力。

扯回配乐的问题。

是以，一开始，电影中没有声音，即人物对白。但有配乐。可这里的配乐是什么样的呢？实时配乐。

何谓实时配乐？就是现场乐队配乐。

胶卷送到影院，影院会配备一支乐队。播放影片时，乐队便根据电影制作方事先约定的曲子来演奏，或欢快洒脱，或滑稽戏谑，或哀伤悲愤，都是以影片里各个故事情节的基调而定。据说更早，都是乐队视情节自由发挥，因此时常出乱子，比如影片里死了爱人，正哭得伤心，乐队这边却欢快地演奏起两只老虎，观影体验很差。

之后有了改进的所谓蜡盘发音。即将音乐刻录在唱盘上，播放电影时，同时打开唱机，使画面与音乐同步。这可谓是配乐在电影发展史上重要一步。

但这里强调一点，蜡盘发声的电影并不是真正意义上的有声电影。因为这时它仍没有将之用来做言语对白的声音上。

下面这段要说的，引自网友，因为我确没这方面的专业知识。

第一位正式将音乐观念引进电影中的是格林菲斯，他在《一个国家的诞生》（1915年）中，首次与音乐家合作，创作出美国民俗民谣的完整配乐形态，这是电影音乐的一大转折点，也显示了音乐开始属于电影本身组成的一个要素。

1910年8月27日，爱迪生宣布了他的最新一项发明，即有声电影机。它可以在同一时间里把声音和图像都记录下来，实现同步。因这一神器，之后便迎来了有声电影的爆发，默片式微，直至今日。电影《雨中曲》，其中讲述的便是两种电影形式更迭交替时期，震荡下的好莱坞的故事，有兴趣的可以看一下这部经典影片。必看的经典。

这期间，电影配乐的发展也迎来了史前未有的发展。典型的特征，以前或许是将已有的固定的音乐嵌入到电影里，作为配乐。而此时，会有专门的音乐家根据电影需要来作曲，进行创作，以为配乐。这些人称为配乐师。

我们一些人应该都知道一些配乐师，像埃尼奥.莫里康内，行业内高山仰止的存在。我只随便说几个知道的其经典配乐作品，《黄金三镖客》，《无耻混蛋》，《海上钢琴师》，等等，只说这几个自己喜爱的了，非要说完，网络一下，一摞A4纸不一定够用。

另一个大家比较熟知，日本配乐大师，久石让。宫崎骏的大部分作品都是其配乐。姜文一再使用的“太阳照常升起”也是其作品。也不一一举例了。要说的一点，通常认为，配乐为影片服务，但有些配乐大师的作品，通常已经独立于影片之外，甚至于带动影片升华了主题表达，更恐怖的，影片故事沦为音乐的表达工具。宫崎骏与久石让应该就是其中的代表。

两者同样优秀，但常常感觉久石让的音乐有些喧宾夺主，仿佛去掉那些音乐，宫崎骏便变得不再是宫崎骏。提两个作品，大家感受一下，《天空之城》跟《幽灵公主》，总感觉，这两个宫崎骏影片若去掉久石让的同名主配乐，便会如抽去了灵魂一般。

国外的就说这两个吧，因为本身我知道的大师不多，关键是我特别喜爱这两位。

中国的配乐大师，我较国外的多了解些，但也只说几个自己喜爱的。

第一位，胡伟立。

其人真真是仙风道骨，出世入世，高人一般的存在。这么说，不仅仅是因为我搜索大师时，图片上的长相，确实是听了音乐后的感想。

胡伟立配乐作品，几乎贯穿整个香港电影的黄金时代。东方不败，鹿鼎记，醉拳，龙门客栈，太极张三丰等，一摞A4纸也写不下。尤其周星驰电影里，配乐大多出自先生之手，如国产凌凌漆，鹿鼎记，唐伯虎点秋香，审死官，九品芝麻官，回魂夜。额，简单截个图。

这是网络里老爷子的主要作品介绍。作品好，但不知名的更多，比如李卫当官的配乐。很多都鲜为人知。

上述随便一部影片里的音乐作品，拎出来都是响当当的存在。也许你不知道这些配乐的名子，但当音乐想起时，你一定会惊叹道:“哦哦，这个曲子某某电影里有。”最不济也是“这曲子听着好耳熟。”

且老爷子出名的的作品中多以中国传统乐器为主。这一原因，除了老爷子深谙中国传统音乐外，暗自揣测，也应与上世纪香港影视繁荣期，尤其古装题材作品的爆发有着密不可分的关系。

传统乐器的作品，显然与古装影片里的氛围基调更加契合，无形地扩大这种古典意境的渲染，观感自然，浑然一体。影片的质量明显会上一个层次。上世纪的古装武侠片的推陈出新，经典频现，老爷子的音乐作品于其中起到的作用绝对举足轻重。当然，也不绝对非传统乐器不可，李安的卧虎藏龙，张艺谋的英雄，很多。

这些无所谓的事不纠结了。

我崇拜老先生的一个地方，不在于他的作品于影片的利害关系。而是他似乎于每每完成的一部影视的作品中，通过一系列的音乐作品，不仅帮里面的人物完成了一次的刻画描述，同时也完成了一次自己人生感悟的表达。

很多东西不大能说得清楚，比如那首东方不败里的“孤独”，你把它单独拎出来后，细细的品味一遍，便能明白个一二。乱了，乱了，衷情堪茧绪，欲语笔难成，不说了。补一句了，胡大师，小子很崇拜您，对您的敬仰之情有如滔滔江水连绵不绝，冀望能见您一面，听您一番教诲。

最喜欢的，仅代表个人。东方不败里的:孤独，雪千寻。九品芝麻官里的:抒情。国产凌凌漆里的:美丽拍档。李卫当官里的:往事堪忆。

第二位，陈勋奇。

陈勋奇的作品不算太多，但个个有名。墨镜王的东邪西毒里的配乐，俱出其手。其中的“天地孤影任我行”被周星驰的大话西游用来作至尊宝与紫霞生死诀别的背景音乐，与影片开头紫霞出场的背景音乐，即赵季平的“芦苇荡”，同为奠定影片感情基调的主配乐。

貌似天下无双里也有其音乐作品。与胡伟立一样，不只是纯粹的同样偏重于个人表达的配乐大师。

其主要作品一览。

第三，赵季平。

国内首屈一指的音乐大家。亦是高山仰止的存在。其配乐作品:霸王别姬，活着，水浒，乔家大院，笑傲江湖，大宅门……说不下，随便上几个截图感受一下。

刚刚说的芦苇荡。上一次有印象见赵季平署名的作品貌似是冯小刚的1942，之后没怎么关注了。

如果胡伟立的音乐作品贯穿了香港影视繁荣时代，那赵季平的作品则更广袤地贯穿、见证了内地影视的兴起，繁荣，到如今的迷茫。

赵季平的作品多与历史片挂钩，是以多浑厚悠远的风格。典型如霸王别姬里的配乐，选择的乐器多苍凉悲壮系列。(就不说乐器名子了，因为我不知道。)

或许是真的跟影片的类型真的有关系，我总觉得情感表达上，赵没胡、陈二人来得浓烈。像陈勋奇与王家卫合作的东邪西毒，浓得化不开。而胡伟立的既能融进去，又出的来。但你要说音乐这东西不传递个人感情，那肯定不可能。而且个体的偏爱不同，所以仅个人之言。兼且本身站着说风凉话就不对，我这里需要一个解释兼道歉。最喜欢赵大师的作品，仍旧是其以为偏小资体些的芦苇荡。

文章到这里应该算是完了，打算还要写黄英华，谭盾，黄沾，特别是黄英华(想说他似乎跟自己的周星驰情结有关。)但作为一个门外汉，很难从专业的角度来分析欣赏，我也是写着写着才发现这些东西避不开。比如简单的乐器的特性与好处，我就写不出，因为从没接触过，写到最后就变成了纯粹的统计的东西，毫无意义。徒惹人笑话。

『捌』 《空房子》里的男主角最后大家为什么都看不到他还有结局什么意思

男主角被关进监狱后，在监狱中苦练隐藏自己的方法，最后练成了一种类似隐身的神奇方式，男主以这种隐身的神奇方式让别人看不到他，逃出了监狱，然后去了女主的家，躲过善花丈夫的注意，和女主快乐地生活在一起。

剧情介绍

泰石（在熙饰）是个骑摩托四处流浪，居无定所、我行我素的男孩，白天他在住家门口张贴广告宣传单，确认房里是否有人，晚上便利用小手段打开房门进去。

他在陌生人的房间里居住，和主人家的照片和纪念物合影，但从不拿走任何东西，他甚至主动修理出故障的电器，洗衣打扫卫生，然后在主人回家前悄无声息地消失。

一天，他走进一个富有家庭，当他象往常一样把这里当成家，自如的吃喝洗漱时，却没有察觉屋里还有一个人正在悄无声息地用一双幽怨的眼睛注视着他的一举一动。那是这家的女主人善花（李丞涓饰），一个受尽丈夫虐待的美丽少妇。

泰石终于发现了善花，在她无言的目光下，他默默走出房间，骑上自己的摩托车离开了。然而，远离城市的泰石又莫名地调转车头，重新回到了这个有着美丽而忧伤女主人的房间。善花看着他，两人仿佛被无言的默契牵引。

第二天清晨，泰石早早起床，给善花做好早餐，然后自顾浇花。沉默中两人象是早已有约的旧友。

然而，和谐的气氛很快就被善花的丈夫（李忠秀饰）打破，他气急败坏地从外地赶回，怒斥妻子，并试图强迫妻子与自己亲热。

隐藏起来的泰石终于忍无可忍，在房外的小花园里，他用高尔夫球射向善花的丈夫。善花平静地和泰石走出房间，骑上摩托远去。从此两人在一起，从一个陌生人家走到另一个陌生人家，一起分享快乐和孤单，同时坠入了爱河。

两人最后一次进入陌生人的房间时，居然发现一具老人的尸体。他们把这个死去多时却被遗忘的老人精心穿戴起来，并举行了一个认真的葬礼，然后开始在这个房间里住下。

但是短暂的幸福又在老人的儿子到来时彻底打破。警察把两人以杀人嫌疑犯身份带走，善花最终被丈夫领回家，泰石则进了监狱。

回到以前日子的善花常会到以前和泰石去过的陌生人家里，找寻平衡和快乐。而泰石在一次次演练后，终于成功逃狱。他找到善花家，以一种隐身的神奇方式，躲过善花丈夫的注意，和自己爱的女人快乐地生活在一起。

(8)空房间电影音乐分析扩展阅读

角色介绍

1、泰石

很俊逸的男孩子，英飒里透着一丝孩子气的柔弱。他爱憎分明，扶弱抑强。他开启他人的家门锁，趁主人不在之际，打开冰箱，吃他人的东西，睡他人的床。

但他不是歹徒，因为他并不偷，不抢，他去他人的家，却像回自己家一样爱护，他替他们浇花，修理坏了的器械。

2、善花

一个富有家庭的女主人，非常厌恶比她大，已步入中年、只关心物质生活，自认为有情趣、但十分乏味的丈夫。他们的关系已经发展到不能接触，丈夫的任何接触都让善花反感。丈夫暴怒之下把善花幽禁在家中。

3、善花丈夫

善花的已步入中年的丈夫，有丰厚的收入，很阔绰的宅院。但他只关心物质生活，自认为有情趣，其实十分乏味。因为经常虐待美丽的妻子，致使妻子出轨，也因此使得妻子与泰石出走。

『玖』 《空房间》豆瓣影评怎么样

8.0，还不错。

《空房间》由是金基德编导，李丞涓、在熙主演的爱情电影。

影片讲述了少妇善花和男孩泰石之间奇特的爱情故事。

该片于2004年10月15日在韩国上映。影片获第61届威尼斯国际电影节银狮奖。

影片评价：

影片以唯美、迷幻的手法讲述了一个美丽奇特的爱情故事。全片极具温情，又充满诡异，最明显的便是男主角在牢房里的鬼魂式表演，让人记忆犹新。

影片继续着金基德电影的“沉默是金”，男主角没有台词，女主角也只有两句台词，这在金基德的《坏小子》和《漂流浴室》就已经见识了，这次金基德通过图像传达感情的娴熟技巧，已经到了如火纯青的地步。

另外，影片音乐的运用比较出彩儿，比如女主角在出浴时，那段近似于印度又带拉丁风格的乐曲，与平静宁和的画面很好的交融在一起，非常有感染力。