电影阿甘正传视听语言分析

⑴ 《阿甘正传》叙事技巧分析

根据美国作家温斯顿·格卢姆的同名政治讽刺小说改编而成的电影《阿甘正传》(Forrest Gump)可谓世界电影史上的经典之作，从上映以来就一直备受关注和热议。在第67届奥斯卡金像奖的角逐中，《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。我国著名编剧吴迎盈曾评论该片为“一则成功而及时的美国神话，一部穿越了历史的人生寓言”。

一、内容简介

作为20世纪90年代美国反智题材电影的代表作，该片通过描述一个智商仅为75的智障者的传奇人生经历，刻画了主人公阿甘诚实、守信、认真、勇敢而又富于同情心的正面形象，并从一个独特的角度对美国50年代至80年代的社会政治生活中的重要事件作了展现。主人公阿甘是一个很不幸的人，他的智商只有75，就是人们通常称之为的傻子，不仅如此，阿甘自幼患有腿疾，因而倍受其他小伙伴的欺负。为了躲避欺辱，他在好友珍妮的建议下开始学着奔跑。在跑动的过程中，他的腿箍散架了，但他却越跑越快，越跑越远并机缘巧合地跑进了大学的校门，成为了橄榄球明星。毕业后的阿甘参加了越战，在战争中，他结交了好友巴布并成功地挽救了丹中尉和其他战友的生命，也因此立功，受到美国总统的接见，被授予荣誉勋章。退役后的阿甘信守对已故战友的承诺，从事捕虾行业并收获了人生的成功。在电影《阿甘正传》里，有句极其富有哲理的话，那就是：Life was like a box of chocolates，you never know what you’re gonna get.(生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。)诚然，阿甘正是凭借着对理想的简单而执着的追求而取得了对于聪明者尚为奢望的成功，这不得不为人深思和慨叹。影片自始至终都充满着温情和善意，影片所宣扬的传统道德观念也由此彰显无疑。本文借由这部电影，试图从叙事技法的角度出发，从叙事结构和叙事视角两个方面进行分析，探讨这部经典之作的独特的艺术魅力。

二、叙事结构

人类对叙事的研究由来已久，罗兰·巴特曾经说：“叙事遍存于一切时代、一切地方、一切社会……它超越国度、超越历史、超越文化，犹如生命那样永存着。”(罗兰·巴特：《叙事作品结构分析导论》，转引自《叙述学研究》，张寅德编选，中国社会科学出版社1989年版)电影是一种以叙事为主的艺术形式，其叙事结构承载着电影创造者对整个文本的阐释方式，也是观众解读影片，把握影片精髓的基点。不同的影片由于题材不同，所采取的叙事结构当然会有所不同，但无论如何都是为了能更好地突出主题并感染观众。作为传记题材的影片，《阿甘正传》整体上采用了倒叙的手法。在影片开头，观众就被一幅静谧祥和的画面所吸引：一根随风飘舞的羽毛从树梢到天空，最后掉落在坐在公交车站长椅上的阿甘脚下，随即阿甘就用稍显笨拙但简单平和的语言向来往的人群讲述自己的经历。至此，观众便在导演的指引下，伴随着影片的双重线索一步步地走近阿甘的世界。整部影片借助一表一深两条线索交织行进的对比性张力运动，推动全片的叙事进程，架构全片的叙事主题：第一重线索以现实时间为基础，观众随着主人公的所作所为进行着场景和视角的更迭变换，因此我们称之为表层的线索。第二重线索以主人公过去的生活经历为线索，导演以主人公亲身回忆的方式，采用顺序的叙述方式，向观众展示了阿甘的生活片段。这些无不为观众全面立体地了解阿甘，了解阿甘的成长背景提供了更为详细的补充成分。因此，我们称之为故事的深层线索。正是借由这个深层线索，观众可以更真实地贴近主人公的生活，更真切地体悟到这个“傻子”身上所体现的正直、善良、坚持和诚信的宝贵之处。

三、叙事视角

叙事视角是指作品中对故事内容进行观察和讲述的角度，由作品采用的人称来体现，一般分为第一人称和第三人称两种。在电影作品中，第一人称的叙述往往采用的是人声和画面的结合形式，有时人声与画面共同出现，有时以画外音或旁白的形式出现。第三人称叙述则是从与故事无关的全知全能的旁观者的立场进行的叙述，往往给观众留有高屋建瓴的观影感受。电影《阿甘正传》中，导演交替使用第一和第三人称叙事角度，使观众或近或远，或亲或疏地全面理解影片的主题。影片开头的羽毛画面和阿甘开始向周围路人讲述自己故事的情景描绘采用了第三人称的视角，观众借由全知全能的旁观者的眼睛看到了现实中的阿甘，居高临下地看着阿甘开始讲述自己的人生经历，电影犹如一幅长卷展现在观众眼前。从童年，到大学，到越战，到经营公司，最后到园丁，在阿甘的每一段经历中，导演采用了第一人称视角，并在几乎每个故事展开前插有阿甘的一段旁白。阿甘独特的音色、语调、说话的节奏和因为智商不高而使用的简单用语及不规范的句子等无不给影片增加了极大的真实性和亲切感。观众因此不仅能真实地体会到阿甘那简单的快乐和对理想执着的追求，更能体会到他作为弱智者遭受奚落的冷遇和成功后的欣慰和喜悦。这对于该部电影主题的烘托与表现起到了至关重要的作用。试想，如果此处的第一人称改为第三人称，主人公人生经历的低谷和高潮完全由全知全能的旁观者讲述，那么一切将变得索然无味，影片所着力塑造的那个简单、善良、勇敢的阿甘形象也将大打折扣。

生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊……影片中的阿甘是传统美德的化身，影片也因此成为了理想化道德的象征。导演高超的叙事技法使故事于传奇中体现平凡，于平凡中蕴含哲理。影片交叉叙事结构和多维叙事视角的综合使用使观众从更深的层次上理解了影片的主题和思想，可以说，该影片叙事手法的成功运用奠定了影片成功的基础。

⑵ 分析电影《阿甘正传》中蒙太奇手法的运用及其艺术效果

一、 叙事蒙太奇

叙事蒙太奇是以交代情节、展示事件为主要目的,按照事件发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头、场面和段落,表现连贯的剧情。
把捕虾作为人生志愿的布巴、立誓要战死沙场的丹泰来中尉就是一些很好的蒙太奇手法的展现。导演在处理这些人物的时候用了很多的定格镜头来点缀。比如当布巴向阿甘介绍自己的时候，画面很自然地跟着话语转换到布巴的妈妈等一系列的场景。这些场景不是偶然的，而是构成和装配电影语言的关键笔墨。因为它从不同的地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来的，从而来刻画人物，显示其所包含的不同含义。片中有一个情节是阿甘讲诉他名字的来由。从开始讲妈妈是怎样给他取的这个名字那一段都是阿甘的“一段回忆”，这里也是一个典型的“叙事蒙太奇”。
凭借蒙太奇的作用，该电影在叙事风格上享有了时空的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。比如，好几次重大历史事件，学校解除种族歧视政策，好几届总统被刺杀，乒乓外交，反战集会等等。这都是电影在拍摄中无法实现的，而如果要实现这一场景必须借助蒙太奇手法，把时间和空间不真实的拉入电影中来，从而叙述事件。

二、 连续式蒙太奇

连续式蒙太奇主要依先后顺序和因果关系发展进行叙述，按此方式叙述是最基本的思维方式，是绝大多数影视节目的基本结构方式。连续式蒙太奇以单一的线索和连贯动作为主要内容，其优点是有头有尾，脉络清楚。
这部影片最大的特点就是多次利用巴士的到站，来串连起不同的乘客，这些乘客被当作阿甘的听众，从而随着听众的变换而串连起不同的故事情节，通过阿甘的口来讲述这个故事，完整的讲述了阿甘传奇的一生。

三、 交叉式蒙太奇

交叉式蒙太奇是平行式蒙太奇的发展。交叉式蒙太奇强调两条或两条以上的线索，具有严格的同时性,密切的因果关系，其中一条线索往往影响或决定其他线索的发展。
影片主要有两条线索，一条描写了阿甘从上大学到参军再到参加越战最后到退伍的一生，同时另一条线索是描写了珍妮的一生，写出了珍妮为了求得荣誉，为了出名，忍心离开阿甘自己去闯荡漂泊的一生。这两段虽然是发生在不同的空间，但是随着镜头的不断切换，使它们在叙事上呈现出互相关联的叙事段落，交叉剪接在一起，制造出一种让观众联想的氛围和情绪。

四、重复蒙太奇
重复蒙太奇是把代表一定寓意的镜头、场面或类似的内容在关键的时候反复出现,构成强调,起到了深化主题的特殊效果。是在《阿甘正传》这部电影中使用的蒙太奇手法最多的一种：
影片开始最令人印象深刻的飘飞的羽毛，影片一开头，一根羽毛飘飘荡荡，吹过民居、马路，最后落到阿甘脚下，优雅却平淡无奇;影片的结尾，阿甘坐在他母亲曾经送他上学的长凳上，目送儿子上了校车后，默默地想着什么，一根羽毛从他脚前飘起，飘向蓝天、白云之间。影片的开头和结尾都描写了飘飞的羽毛：从这部电影我们看到更多的是人生，我们的人生就是这样子的，很多时候我们都在随波逐流，我们不能知道我们将来要干什么，我们也不能去改变这个社会。可是一个上下一个左右，我们总是可以改变的，我们只要尽力去做好我们自己就可以了，不必计较太多的得失，那么我们就可以如随风飘浮的羽毛越飞越高，越来越接近天堂。阿甘的成功并不偶然的，执著与努力，成就了阿甘!
巴士的不断到站，也是一组重复蒙太奇。阿甘讲自己的故事时，镜头总是由现实与阿甘的故事交替出现，而且阿甘的听众是不断发生变化的，公交车也是来来去去，这也暗示着人生中你会遇到各种各样的人，人生是在不断变化当中，能够认识便是一种缘分。
又如，阿甘小时候在车上受到别人歧视而没有座位坐时，最后只有珍妮邀请他坐在旁边；而在刚入伍时同样在上车时受骂，遭到同样待遇，最后只有布巴肯跟他一起坐。这一方面表现出世人的眼光总是庸俗的，总喜欢歧视不如自己的人，好人反而要受到欺负、讥笑；另一方面也营造一种凄凉的意境，也为阿甘与珍妮相识和报答布巴的剧情做铺垫。，还有，如电视机多次播放枪击事件；阿甘在战场上多次救出同伴；阿甘起初捕虾时，多次只是捞起一些水底的垃圾，表明甘在这个过程中遇到许多挫折；甘每次见到欺负珍妮的男人时，总是挺身而出等等，这些地方都运用了重复蒙太奇，将一切表达得淋漓尽致。
重复式蒙太奇的运用可以使作品内涵由浅入深，意境由淡变浓，艺术表现力由弱变强。在《阿甘正传》这部影片中重复蒙太奇手法的应用，更加有利于突出主题，可以更加强有力的震撼我们的心灵。

五、隐喻蒙太奇

隐喻蒙太奇是通过镜头或场面的对列进行类比,含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。这种手法往往将不同事物之间某种相似的特征突现出来,以引起观众的联想,领会导演的寓意和领略事件的情绪色彩隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表现手法相结合, 往往具有强烈的情绪感染力。
影片一开始白色羽毛随风飘摇的场景和结尾其从书中掉出继续飘飞的场景相照应，令人印象十分深刻。导演运用长镜头对羽毛随风飘舞的描写，留给观众的是对羽毛产生的无尽想象，为故事情节的发展作了铺垫。泽米基斯导演在这用了一个隐寓蒙太奇。羽毛先是在空中一直飞，直到落到阿甘脚跟前，然后阿甘把它捡起放到了皮包里的一本书中。白色的羽毛的飘零就暗示了阿甘将会是一个孤独寂寞，没有自己的长久之所的人生，一生没有几个朋友。同时也是在说阿甘这个人有像羽毛那么洁白无暇的心。此外，还能理解为命运像羽毛一样飘忽不定（丹中尉的观点），但是羽毛注定会飘到阿甘脚下也注定会飘走（阿甘母亲的宿命论观点），照应了阿甘之前对命运的思考和全片的主题。
阿甘向珍妮求婚时，天正在打雷、下雨，暗示着事情并不会如阿甘所愿，也表现出阿甘遭到拒绝后的思绪很乱。另一组镜头更是意味深长，一阵冷风吹动了地面上的枯叶，镜头上摇，便看到阿甘一家人穿过树阴一起回家，路两旁的树犹如形成了一条幸福的通道，一家人正过着幸福的生活，可惜的是幸福的光阴十分短暂，就像落叶一样差不多到了尽头，由此也形成了一种凄清的意境，也暗示着珍妮将要离开人世。当然，电影中开头与结尾白色羽毛随风飘荡的镜头，也是运用了这种手法，暗示着人生的起伏不定。

六、 对比蒙太奇

影片有两条线索，一条描写了阿甘从上大学到参军再到参加越战最后到退伍的一生，同时另一条线索是描写了珍妮的一生，写出了珍妮为了求得荣誉，为了出名，忍心离开阿甘自己去闯荡漂泊的一生。在描写这两条线索的同时也使用了结构性蒙太奇中的对比蒙太奇，阿甘的一生虽然经历了军队严厉的训练，虽然经受住了越战时生死的考验，但看上去却有种一切都还算顺利，仿佛有神在庇护着阿甘，每次当他受到困难甚至灾难的时候，他的信念他的执著总是能帮他化险为夷，总是能帮他脱离困境，总是能帮他取得成功。而相比较他而言，珍妮的一生似乎看上去老天并没有过多的垂帘和青睐她，她就是想成为著名的歌手，简单的想法却承受了一波一波的打击和不幸。每次阿甘在受到长官表扬鼓励的时候，每次阿甘在晚上休息想念珍妮的时候，她总是在一次又一次的烦恼和无奈中挣扎。导演通过他们不同命运的对比，让观众感受到阿甘虽然智商低，可是凭他自己踏踏实实的努力，每次都能得到授勋和被总统接见的奖励。虽然可能因为他的不善于表达而被周围的人瞧不起，可是他凭借自己的能力创造了他的一生。同时也感受到每次珍妮在向命运搏斗的时候总是被外来的因素所掌控，每次都屈服于自己坎坷的命运的悲哀。在影片中阿甘是一个智商仅有75的人，他自己也承认自己是个“傻子”，可是故事的每一个情节都体现出他本质上的善良、纯朴，可以看出阿甘是一个懂得如何去爱，如何去生活的性情中人，情商和智商两方面的落差通过镜头的剪接巧妙地传达给每一位观众。在插入珍妮和丹中尉的镜头时，还是在讲述他们的坎坷命运时，通过对比，让观众在感情上与角色的处境紧密结合，随着珍妮的一次次与阿甘的相遇和分离而伤心，随着丹中尉的颓废而失落，随着珍妮的吸食毒品而为她感到悲哀，直到最后她年轻的生命结束感到惋惜、难过。导演这样安排，无非是想在通过阿甘和珍妮的命运的对比和丹中尉命运的变化告诉观众一个哲理：人的命运是掌握在自己手中的，要靠自己的奋斗来创造命运，即便我们有各种缺陷，承受着各种不幸和灾难，但是只要能坚定一种信念，就能创造出奇迹。
而且情节中也贯穿了很多细节性的对比蒙太奇，比如阿甘在回忆他在越战行军的时候，原本暴雨滂沱，可是好像被人拧紧了水龙头似的，突然星空绚烂，他仰视凝望着美好的星空。当阿甘没有缘由不知疲倦的跑步的时候，他忽然发现天际合一分不出哪里是天，哪里是地的镜头。
时至今日，《阿甘正传》仍然是一部非常优秀的影片，其各种手法的而运用堪称经典，特别是蒙太奇的运用，正是因为各种首发的而运用，让我们可以享受到这么震撼心灵的电影。

拓展资料：

《阿甘正传》是由罗伯特·泽米吉斯执导的电影，由汤姆·汉克斯、罗宾·怀特等人主演，于1994年7月6日在美国上映。电影改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说，描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。电影上映后，于1995年获得奥斯卡最佳影片奖、最佳男主角奖、最佳导演奖等6项大奖。2014年9月5日，在该片上映20周年之际，《阿甘正传》IMAX版本开始在全美上映。

⑶ 阿甘正传剧情解析，影评

• 剧情概述：

影片通过对一个智障者生活的描述反映了美国生活的方方面面，从一个独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。影片改编自温斯顿格鲁姆的同名小说。只不过原著是一本充满了讽刺意味的荒诞小说，而影片则对故事进行了修饰和美化。摒弃了原著的荒诞和揭露讽刺意味，为影片增添了一种温情。这无疑使影片更合观众和评委的口味，但却牺牲了原著的叛逆斗争精神，使影片成为了一种理想化道德的象征。

1. Life was like a box of chocolate. You never know what you＇re gonna get.

人生就像一盒巧克力，你永远不知道会尝到哪种滋味。

2. There is an awful lot you can tell about a person by their shoes-where they＇re going， where they＇ve been.

通过人家的鞋可以了解别人很多的东西包括他们向那儿走，从那儿来。

3. You are no different than anybody else is.

你和别人没有任何的不同。

4. There must be someing can be done.

一定有方法的。

5. Miracles happen every day.

天天都有奇迹发生。

6. Aint I going to be me？

我不将会成为我自己么？

7. The secret to this game is， no matter what happens， never， ever take your eye off the ball.

这游戏的秘诀在于无论发生什么事，双眼绝对永远不能离开个球。

最后，希望更多的人可以在这部经典电影里找到人生的感动，并且为这个感动而去努力付出。

⑷ 《阿甘正传》的影评怎么写啊 从视听语言和内容方面分析。 谢谢啦、

转载别人的一个不错的影评 希望对你有帮助
《一部电影史上的里程碑》
这部电影我看了10遍左右。每次看完都会有新的人生感悟。

首先要欣赏这部电影，需要有一定的美国历史知识，如果对美国历史一无所知，我相信基本看不懂这部电影。因为这部电影是讲述阿甘的成长结合了一段时期内美国发生的历史事件。

要用2个半小时讲述人的一生谈何容易，但这部电影却做到了，大量的镜头切换，时代的转变，都在音乐声中自然的完成，不显得仓促，凌乱。这是这部电影经典之一。

这部电影的内容应该用庞大来形容，猫王，黑人运动，越南战役，中美建交等等...~每个人物或事件都可以讲述一段独自的历史。但看完这部电影给我的感觉却没有那么复杂与繁琐，因为这部电影用情感贯穿始末。这是这部电影经典之二。

这是部包含丰富感情与精神的影片，甘与母亲的亲情，对JENNY致死不虞的爱情，对巴布与丹中尉的友情，每种情感都表现的那么震撼人心而又恰到好处。而甘的执着，善良，单纯...在现在人的眼中却变成了弱智的象征。这些情感正是这个时代所缺少的。这是这部电影经典之三。

这不是部音乐剧，但在影片随时，随地都伴随着音乐。阿甘的原声集收录了32首歌曲，这些歌以其广阔的时间跨度，包含了阿甘所在各个时期的音乐代表。这是这部电影经典之四。

至于这部电影也许只有经历过那段历史的美国人才能真正意义上的感动，但我们可以通过了解美国的历史来容入这部电影之中。这样你会发现这是部百看不厌的经典之作。

很多人拿《肖申克的救赎》与该片做比较，这是必然的，它们同是奥斯卡的竞争对手。但我要说的是，这完全没有必要，制作这两部影片的都是美国人，奥斯卡小金人的归属也是美国观众与评委做出的选择，既然阿甘胜出就一定有它的理由。至于《肖申克的救赎》是不是经典，应该不用犹豫的回答“是”。但它们表达的内容不同，手段不同，这就因人而易了

喜欢的人请发表自己的感受，不喜欢的人也请不要批评，你不是批评了一部影片，而是别人的观点。“己所不欲，勿施于人”

⑸ 按好莱坞类型电影基本叙事特征分析《阿甘正传》 急求

首先不得不说的是：本片的叙述手法，结构精妙，构思整齐，令人眼见一亮。
第二就是由汤姆汉克斯扮演的阿甘，本片中的阿甘，质朴，纯真，善良。虽然IQ很低但却遇到了美国50年代和70年代，所有的重大事件。
Finaly我要说本片的特效，本片的特效在拍摄这部电影时，已经不错了。特别是片头片尾的羽毛，给人意犹未尽的感觉。

打了这么多，给个最佳吧。

⑹ 电影《阿甘正传》视听语言分析。

视听语言分析之阿甘正传

好莱坞一直以来都是电影的王国，大量的商业巨制电影从这里产生，进而风
靡世界。但是我们也可以看到一些非常经典的电影，
《阿甘正传》就是一部非常
经典的好莱坞大片。
今天我们就从视听语言的角度来分析一下

这部经典的作品。

本片改编自一部同名小说，
影片通过阿甘对自己生活的讲述，
深层次的剖析
了美国当代历史，
以幽默的方式对社会现象和战争进行讽刺。
作为一部以人物记
录历史的影片，
阿甘作为主要线索，
经历了美国最动荡的一段历史。
影片也同样
倡导了美德的回归，进行正确的精神引导，大力提倡人性关怀和人文主义精神。
它是好莱坞反智潮流电影中的经典名作。

上个世纪九十年代是美国社会的反智情绪高涨的时代。
于是好莱坞便出品了
一系列贬低现代文明崇尚回归原始阐释人性的影片。
其中
《阿甘正传》
便是通过
一个智力障碍者的视角，
描述了美国二十世纪五十年代到八十年代生活的方方面
面，越战，政府丑闻，外交，种族冲突„„反映了当时社会的动荡不安，与人们
生活的生活状态——多数人的消极颓废与盲目热情。
《阿甘正传》这部影片就是
让美国人回顾自己的历史，
重新审视自己。
阿甘在此片中被塑造成一个天生弱智，
却具备了人类最优秀美德的人。
他坦荡的面对生活带给他的挑战，
在混乱中接受
锤炼，只冲着一个方向奔跑，最终跑向了他的终点。这是一部人生寓言，带给人
们欢乐的同时，引发了广泛的思考。

在这部影片中，
人物造型有很强烈的对比。
阿甘的形象出现时一般是清爽整
洁的，
与影片中出现的其他人的形象形成了鲜明的对比。
汤姆汉克斯成功的塑造
了一个先天性智力残疾，
却朴实真挚的阿甘。
幼年时阿甘拙笨，
说话缓慢而坚定，
而成年的阿甘说话滔滔不绝，
包含了一种绝对的自信。
珍妮，
她一直是阿甘的天
使，正因为听了珍妮的话，阿甘才能永不停歇的跑着。但是与阿甘不同，她的生
活始终是随波逐流居无定所的，
她从生活上到精神上都是个流浪者，
找不到自己
的位置。
她想成为歌星，
却只能在街上或者色情酒吧里卖艺，
与一帮狐朋狗友们
吸毒。她的生活中总是充满了色情，暴力，毒品这些负面因素。所以影片塑造出
的珍妮的形象总是阴暗的，
模糊的。
但是她对阿甘又是真诚的，
所以在影片结尾
处，
珍妮的形象又回归了初识阿甘时的纯洁美丽。
丹中尉，
一开始出场便是狂野
的，
翻脸如翻书，
上一刻还在开玩笑下一刻又在严肃的下达命令。
他在战场上一
门心思的求死，
延续他家族的“光荣”捐躯历史。
在做完截肢手术后的丹中尉异
常绝望，
他认为生活的希望全都结束在了战场上，
他本该死在那里，
对阿甘的救
命之恩完全不领情。
从战场回来后变得有些神经质，
穿着邋里邋遢，
说话粗声粗
气，宣泄着他的不满。但是在新年夜里，他的悲伤抑制不住的外泄，让观众感受
到他真正的内心世界。
后来在海上他与风暴进行搏击，
又以不屈不挠的反抗者形
象出现。
最后“他和上帝讲和”后，
以及在阿甘结婚时出现的形象是温和的，
这
是他在经历人生几大起伏后回归本性的表现。

影片的拍摄技巧也是很值得称道的。
在体现珍妮和阿甘两个人的生活时，
经
常用不同的光效和色调。
在阿甘的生活中，
大量的运用暖调。
而珍妮的生活片段
则运用较多的冷色调。
影片中多次出现阿甘跑步的画面，
跑步在这部片子里面算
是出现最多的动作段落。
第一次跑步，
阿甘摆脱了他腿上的支架，
在这一场景中
依旧出现大量的绿色，背景拥有很清晰的轮廓，自然的和谐美丽使人心情明朗。
第二次他得到了橄榄队教练的青睐，
随后凭借着跑步这一特长，
为橄榄球队赢得
了比赛的胜利，
在这一场景中出现了大块的红色和黄色，
观众席上也是大片大片
的红色标语，把球场比赛热烈气氛烘托起来，让人兴奋。依旧是暖色调为主。随
后是越战中他在丛林中奔跑，
救了自己的战友们。
这里也是使用大量的绿色和黄
色，并且光线充足，线型较为清楚，营造出很好的光影效果。与阿甘的生活段落
色彩刻画相比，
珍妮的生活环境大部分降低了色彩的明暗度，
表现起其生活的压
抑，同时体现珍妮本人内心的消极厌世。影片通过这种明暗，色调的对比方式，
暗示了阿甘与珍妮两人个性的相悖与命运的走向。
而在最后，
珍妮重新回到阿甘
身边的时候，两人的内心世界逐渐相统一，珍妮场景的色彩也与阿甘趋于一致，
光效也统一使用了自然光效。
珍妮一身白色裙子向阿甘走来，
色彩又如同两人幼
年的时候，白色与绿色相间，开阔明亮，充满朝气。让观众明白珍妮的生活已经
不像从前一般，
而是以一种更乐观的方式面对人生，
也喻示了珍妮经历若干波折
后的精神上的重生。
影片通过对光线与色彩的配置，
更加完美的塑造出人物性格，
也表达了导演的意图和影片的主题，
具有很强的主观色彩，
同时能激发观众的想
象里，
让观众潜意识的接受这些暗示信息。
色彩与光效的使用也推动了叙事，
增
强影片真实感，加强了影片的观赏性。

在这部影片中有一个非常重要的道具，想必也给观众留下极其深刻的印象，
那就是那根飘浮着的羽毛。
这根羽毛也多次出现在镜头当中。
影片一开始便以羽
毛作为视线引导，镜头追随羽毛，一直到人物出现。结尾处，羽毛又随风而起，
飘荡到更远处。在《阿甘正传》的一开场，一根羽毛引导观众的视线，同时出现
了开场音乐，
钢琴的轻盈与小提琴的柔美融合在一起，
为“羽毛”塑造出声音造
型，
也推动着影片的气氛。
随着羽毛的起伏，
观众感受到的音乐也是如羽毛般飘
忽不定，随风飘荡，正如生活一般充满了不确定感，难以预料。而在影片结尾处
又重复出现这一主题，此时，音乐的含义却多于开头，有了一份对生活的感慨，
多了几分感动。生活就像这根羽毛一样，或随风飘荡，或落于尘泥，我们无权选
择它的方向。但是我们有权利选择如何面对。

在美国的社会中一直存在着种族歧视的问题。种族问题也是《阿甘正传》中
的一个重要元素。
首先是阿拉巴马的民权运动，
州长华莱士拒绝黑人入校，
但最
终妥协。
在开往军营的车上，
观众可以看到车上都是白人与白人坐在一起，
黑人
与黑人坐在一起。
阿甘在车上碰上了从前在校车上一样的钉子。
最后他和黑人巴
布坐在一起，
这也是他在军营中唯一的好朋友。
巴布的祖先都是做虾的，
在饭店
里给白人端菜。
在阿甘送给巴布母亲股份之后，
人物关系转换了，
换成了白人给
黑人端菜。种族问题以一个幽默的报复方式呈现处理。

电视在这部影片里成为重要的叙事手段，通过它，展现了美国当代的政治文
化包括阿拉巴马州民权运动，
华莱士被射伤，
肯尼迪总统接见全美大学生橄榄球
队，约翰逊总统接见越战功臣，肯尼迪总统被刺杀，福特总统被刺杀，尼克松水
门事件，
还有登月„„电视新闻经常作为一个剪辑点建立起镜头与镜头，
段落与
段落只见的关系。
在叙事上，
也承担了一个重要的角色，
为我们呈现出美国社会
状态——暴力冲突严重，这也一定程度上反映了美国国内的真实情况。

声音是一部影片的重要组成部分。
其中人声在影片中表现为对话和旁白以及
内心独白，整个故事由阿甘的旁白来讲述，阿甘的声音柔和，平缓，情绪起伏不
大，
娓娓道来，
奠定了整部影片舒缓平实的基调。
幼年时的阿甘，
说话有些木讷，
字字清晰，虽然拙笨但是很朴实。阿甘总是重复“笨有笨的的作为。”，这句话
塑造出了阿甘自信的性格，
而“我更加的思念珍妮。
”这句话贯穿影片始终，
成
为珍妮场景与阿甘场景的剪辑点，
连接两个人的关系，
推动了情节发展，
也让我
们看到了一个感情专一，
真诚的阿甘。
而电影音乐，
也记述了这一时代最有代表
性的音乐——摇滚。
电影中的摇滚音乐有鲜明的时代特点，
帮助影片叙事推进影
片节奏，
也同样发人深省，
突出了人道精神和人文主义情怀。
音响为影片增添了
生活气息，阿甘的场景中，总是宁静的，充满自然的气息。而珍妮的场景中，充
满了城市噪音，
是浮躁而喧闹的。
这些场景中，
导演想要表达的是对现代工业的
排斥与对自然的向往。

影片中关于漫漫人生的种种韵味，苦与乐、生与死、战争与爱情、冷

漠与
友谊、成功与失败，伟大与卑微，值得我们去一辈子细细品味。在我们骄扬跋扈
时，在我们患得患失时，在我们迷惘彷徨时，在我们伤痕累累时，我们想总可以
在满目的荒谬之中苟活下去，
就冲着阿甘这个理由。
我们还要尽我们的所能，
让
更多人知道阿甘的故事，
纵然这世界走到尽头，
必然是消失于无形，
但活着的人
总需

要一缕希望的曙光。或许人生就像那根飘浮的羽毛一样，要么飘浮不定，
要么乘风破浪，但是人生也像那根羽毛承载着我们的希望。