电影剧作分析书

Ⅰ 推荐些有关电影剧作的书籍

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影片分析
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《走向电影圣殿》
2．
《荣誉》
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视听语言
1.
《论电影的编剧，导演和演员》普多夫金
2.
《电影导演基础》
库里肖夫
3.
“蒙太奇在1938”，“蒙太奇在1939”两篇文章，爱森斯坦
4.
《电影语法》马塞尔
马尔丹
5.
《电影剪辑技巧》
卡尔
赖兹
6.
《电影语言的语法》
阿里洪
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影视技术概论
1．《影视技术概论》修订版
2．《数字时代的影响制作》
3．《数字化电影制片》
补充：
1．《机械复制时代的艺术作品》
本雅明
2．《国家机器与意识形态国家机器》
阿尔都赛
3．《历史和阶级意识》
卢卡契
4．《快感文化和政治》
詹姆逊
5．《西西弗斯神话》
加缪
其它作家：
1．
黑格尔
2．
康德
3．
费尔巴哈
4．
马尔库塞
5．
萨特
6．
葛兰西
苏珊朗格《艺术与情感》
爱因汉姆《艺术与视知觉》
[德]
爱因汉姆
《电影作为艺术》
中国电影出版社
[匈]
贝拉巴拉兹
《电影美学》
中国电影出版社
[法]
安德烈巴赞
《电影是什么》
中国电影出版社
[德]
克拉考尔
《电影的本性
——
物质现实的复原》
中国电影出版社
[苏]
爱森斯坦
《爱森斯坦论文集》
中国电影出版社
《电影艺术四讲》
中国电影出版社
《并非冷漠的大自然》
中国电影出版社
[苏]
普多夫金
《论电影的编剧、导演和演员》
中国电影出版社
[美]
李R波布克
《电影的元素》
中国电影出版社
[法]
马塞尔马尔丹
《电影语言》
中国电影出版社
《电影语言的语法》
《电影的观念》
[英]
TS马纳儿
《电影导演》
中国电影出版社
[英]
卡雷尔赖茨
/
盖文米勒
《电影剪辑技巧》
中国电影出版社
[英]
欧内斯特林格伦
《论电影艺术》
中国电影出版社
托马斯沙兹
《旧好莱坞/新好莱坞》
中国广播电视出版社
《闲情偶寄》
威廉.阿却《剧作法》
[美]
劳逊
《戏剧与电影的编剧理论与技巧》
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乔治布鲁斯东
《从小说到电影》
中国电影出版社
[日]
新藤兼人
《电影剧本结构》
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[苏]
弗雷里赫
《银幕的剧作》
中国电影出版社
[苏]
瓦尔坦诺夫等
《电影剧本本性问题》
中国电影出版社
王迪《电影剧作导航》
王迪《现代电影剧作》
汪流《电影剧作概论》
刘一兵《电影剧作100问》
[中]
汪流
《论电影剧作的结构和样式》
中国电影出版社
《戏剧理论史稿》余秋雨
尼克布朗
《电影理论史评》
中国电影出版社
邵牧君编
《电影理论论文文选》
中国电影出版社
李恒基/杨远婴编
《外国电影理论文选》
上海文艺出版社
罗艺军编
《中国电影理论文论》
文化艺术出版社
夏衍《写电影剧本的几个问题》
中国电影出版社
《电影观念讨论文选》
中国电影出版社
《电影的文学性讨论文选》
中国电影出版社
《电影艺术讲座》
中国电影出版社
[中]
《走向电影圣殿》
中国电影出版社
[中]
《世界电影鉴赏辞典》
福建人民出版社
周传基
《电影电视广播中的声音》
中国电影出版社
王志敏
《电影美学分析原理》
中国电影出版社
《电影艺术》
中国电影出版社
《当代电影》
中国电影艺术研究中心
《世界电影》
中国电影出版社
《北京电影学院学报》
北京电影学院

Ⅱ 《微电影剧作教程》pdf下载在线阅读，求百度网盘云资源

《微电影剧作教程》（刘纯羽）电子书网盘下载免费在线阅读

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书名：微电影剧作教程

作者：刘纯羽

豆瓣评分：7.2

出版社：北京联合出版公司·后浪出版公司

出版年份：2014-2

页数：224

内容简介：

最适合微电影剧作初学者的实战指南

直面实际创作的难题

分析翔实的正反案例

紧抓循序渐进的练习

本书是最适合微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本。

本书无疑是一本随着当今影视文化创作的普及应运而生的专业读物。……那字里行间没有抽象理论的卖弄，也没有专业研究者的矫情，相反行文中却流露着一种亲和的情态，娓娓道来的愉悦。

——郑雅玲，北京电影学院、北京电影学院现代创意媒体学院教授

本书的问世，可谓是雪中送炭, 很好地填补了微电影剧本创作教学上的空白。

——陆军，上海戏剧学院戏文系主任、教授、博士生导师

对于一门实践性课程说来，它的教材必须具备对实践活动的具体指导性和可操作性。与那些空谈理论的中外剧作法书籍相比，本书显然优势更加突出。它不仅有充足的例证分析，更有循序渐进的系列练习设计。学生在面对这本教材的时候，不会感到束手无措。只要他们按照这本教材设计的练习一步一个台阶地走下去，他们的剧作能力必然会有所提高。

——刘一兵，北京电影学院教授、博士生导师

作者简介：

刘纯羽，山东青岛人，毕业于上海戏剧学院，获硕士学位，现任北京电影学院现代创意媒体学院教师。主要讲授的课程有：微电影剧本写作、剧本创作、编剧理论与技巧等，并长期从事电影、短片、戏剧研究及创作。

审订者刘一兵，北京电影学院教授，博士生导师，中国作家协会会员，中国电影文学学会副会长，北京影视艺术委员会委员，中国作家协会影视艺术委员会委员。主要电影剧本有《朗朗的星空》、《艾滋病患者》、《王长喜来了》《沉寂的富士山》《我是张飞我怕谁》等；主要电视剧剧本有《大哥》《大姐》《人生无悔》《大盛魁》等；主要学术著作有《电影剧作常识100问》《电影剧作观念》《虚构的自由》等。

Ⅲ 请大家 帮忙推荐一本书 关于电影 赏析的书

《影片分析透视手册》张会军
中国电影出版社
可作为学习电影专业的入门书，也可作专业书
《经典影片解读教程》
田卉群
北京师范大学出版社
从文化视角到视听语言的分析都十分到位，如果楼主想写专业文章或对一部电影做深入解读，推荐这本。
《荣誉》苏牧
很有个性的老师，对于镜头的分析和编剧方面的分析十分到位。
《电影艺术：形式与风格》大卫波德维尔
可以做参考，对观念的启发很有用，但个人认为其理论性太浓，赏析角度涉及较少。
其他书籍要么太深，要么只是简单评论，不做推荐。

Ⅳ 我要写出牛叉的电影剧本！——五本书教你学做编剧

前言:

不得不承认，在这么多艺术门类中，电影是最容易激起人共鸣的一种，声光影身形意同时对人的感官造成冲击，且能够容纳悲喜剧与文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术，又因为可以大量复制，电影自然而然地深入到了人们的生活。不难想象，许多人都曾经做过编剧梦：妙笔生花，恣意挥洒，生出千军万马，可上天下地，愿悲就悲，想喜就喜。尤其是看了让人气不打一处来的烂片时，“我写的都比这好！”更是生出了投身编剧行业、取那些弱智而代之的欲望，对不对？

本书单就是为向往编剧行业的朋友提供指导和支持的，书单排列分先后，当然这样不免带有个人观点，欢迎编剧朋友一起讨论。

友情提示哦，本书单写给想从事编剧行业的人，作为实用性极强的书籍，如果您仅仅是“爱好者”（即使是资深的），阅读本书单里的书可能会有枯燥感。

书籍：

1.《电影剧本写作基础》——编剧的圣经

作者: [美]悉德·菲尔德

出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司

原作名:Screenplay：TheFoundations of Screenwriting

译者: 钟大丰 / 鲍玉珩

出版时间: 2012年7月

基本内容介绍:

悉德·菲尔德从好莱坞剧本佳作和他本人“阅本无数”的审稿经验中，锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构，如开端、中段、结尾，建置、对抗、结局，以及如何用情节点的“钩子”挂住故事线，利用偶然事故、情节、大事件塑造人物，推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等，借鉴了许多编剧大师的创作经验。

这本书刚被引进版权时，是由中国电影出版社于2002年出版。书单推荐的新版本，比起中国电影出版社的版本，译者未变，大部分内容未变，修订了部分内容，增加了一批更具时代感的电影案例。

评论：

悉德·菲尔德是初学者们的导师，《电影剧本写作基础》是他们最好的编剧圣经！

——《洛杉矶先驱观察家报》

唯一一本值得你认真对待的编剧工具书。

——托尼·比尔，奥斯卡获奖制片人、导演

这本书提供的基本技巧能够让新手们得以将自己的初步构思转化为令人信服的剧本。

——《美国电影摄影师》

对编剧来说这本书提供了极好的建议。我总是告诉年轻编剧立刻去读这本书，无论你拥抱它还是反对它，都肯定能帮助你把思路调整到正确的道路上。

——大卫·凯普，奥斯卡获奖编剧，《蜘蛛侠》、《侏罗纪公园》编剧

点评：

对于茫然无措的初学者来说，最难的找一本既简洁易懂又颇有品位的书，《电影剧本写作基础》之直接、易学就如此书的书名，初学者拿了这本书，就能得其门而入了；但同时它又高屋建瓴、绝不肤浅。它凝聚了太多的电影剧本写作精华，又极具现实指导意义，笔者身边甚至有编剧朋友多年来一直奉这本书为圭臬，遇见新的问题就反复研读，每读一遍都能有新的收获。

作者悉德·菲尔德（SydField）一直是二十世纪福克斯、迪斯尼、环球影业等电影公司的剧本审稿人和编剧顾问，是美国电影编剧协会首位进入编剧名人堂的成员（书单还有他的另外两本著作）。这本《电影剧本写作基础》自1982年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学选作教材，具有极高的可读性和实用性。

2.《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》——引领你写好剧本的上帝之手

出版社：中国电影出版社

原作名：STORY

译者： 周铁东

出版时间：2001年8月

ISBN：978-7-1060-1706-4

基本内容介绍:

在本书中，作者以一百多部影片作为示例，向读者传授了银幕剧作的原理，它超越僵死的教条，发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。

这本书从节拍、场景、场景序列、幕高潮、影片高潮等基本概念入手，不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙，而且还揭开了非典型结构（如两幕、七幕、甚至八幕影片）的神秘面纱，指出了每一种类型的局限性，强调了主题、背景和气氛的重要性，以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。

评论：

罗伯特·麦基 是上师们的上师。

——《指环王》、《霍比特人》编剧兼导演彼得·杰克逊

值得反复读，开始并不觉有什么，后来在实践中再回来总有种醍醐灌顶的体会。

——豆瓣读者琰土土

了解西方编剧体系的一本好书，对现代编剧的基本解构能力是很好的帮助。

——豆瓣读者FYCO

点评：

罗伯特·麦基被公认为世界银幕剧作教学第一大师。而这本书是麦基第一次以书的形式揭示其屡获大奖的银幕剧作方法。

这本书对电影中起作用的、应予以周密考虑的各因素，都进行了深入细致的探讨，把写作从智力活动提升到情感活动的高度，将银幕剧作的手艺转变为一种艺术形式。

这本书共500多页，够好好研读一阵子了。同时这本书的编剧也值得称道。

3.《电影编剧创作指南》——专业编剧都是怎么做的？

作者: [美] 悉 . 德· 菲尔德

出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司

原作名: The

Screenwriter's Workbook

译者:魏枫

出版时间: 2012年4月

ISBN: 978-7-5100-4042-9

基本内容介绍:

《电影编剧创作指南》融合了悉德·菲尔德二十五年来在世界各地开办电影编剧讲习班过程中所积累的教学经验，以最简单实用的切入方式帮助电影编剧领域的初学者迅速入门，掌握专业创作技巧，并以其严谨的创作理论为已经从业多年的编剧老手们厘清思路，提供建议，是一部可随时翻阅的工具手册。除了条理清晰的课程内容，本书每一个章节后还附有相应的练习，真正带领读者实践编剧过程，逐步实现剧本写作所需的各个环节，最终完成一部专业级别的剧本。

评论：

在美国电影剧本的研究方面，悉德·菲尔德是最杰出的分析大师。

——詹姆斯·L·布鲁克斯，《尽善尽美》编剧、导演，奥斯卡最佳编剧奖获得者

悉德·菲尔德的书是可以作为工具随时使用的。因为，编剧本身就是自我设计难题，布设险情雷区，而又要自我解决出路的人。主人公的障碍越难逾越，故事越引人入胜。然而，编剧们常常容易作茧自缚，陷入沼泽、障碍中找不到出路，被剧本的病症和苦恼纠缠得寝食难安。悉德·菲尔德如同临床医生，开出多种药方，只要对症下药都有解决的办法。

——王兴东，中国电影文学学会会长

工作需要，必须啃。满纸“你要不按我说的来，你就会是个渣”的姿态，不过还是挺有用的。

——支离疏豆瓣读者

一本书能让你某些地方豁然开朗，那么这本书就物超所值了。学到的东西很多，虽然是按照好莱坞式的套路，但是万变不离其宗啊。

——豆瓣读者癫癫

点评：

这本书是北京电影学院剧作课程指定教材，是关于成功的电影剧本的创作要领和实训辅导。它可以当做一本编剧工作手册来看，看好莱坞专业编剧的流程是怎样的，对照自己的实践，然后就会发现万变不离其宗。有编剧吐槽说，在写作剧本的道路上总是埋藏着地雷，那么这本书就犹如扫雷器，可以引领我们顺利走出剧作雷区。

4.《电影剧作问题攻略》——你写的剧本为什么那么逊？

作者: [美] 悉 德· 菲尔德

出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司

原作名:  The

Screenwriter’s Problem Solver

译者: 钟大丰 / 鲍玉珩

出版时间: 2012年4月

ISBN: 978-7-5100-4209-6

基本内容介绍:

本书可看做是《电影剧本写作基础》的续篇，它进一步揭示了剧作的奥秘和技巧，每年要通读1000多个电影剧本的作者将在本书中告诉你如何一步一步辨识并解决剧本写作中的问题，提供专业写作的秘密，致力于促进你电影剧本迈向成功。

本书还结合众多著名的影片剧本的个例分析，从情节、人物及结构等角度，为电影剧作者提供了认识、鉴别和解决电影剧本写作中种种疑难问题的方法，告诫大家“问题解决的艺术实际上就是识别鉴定的艺术！”

评论：

悉德书中揭示的剧本写作知识对我的影响就像水对巧克力的溶解作用，并促使我创作了《情迷巧克力》。以前困惑的问题现在茅塞顿开，过去阻滞的地方如今游刃有余。

——劳拉·埃斯基韦尔，《情迷巧克力》编剧

如果我在写剧本……我会把悉德·菲尔德随身携带，随时参考。

——史蒂文·布奇柯，《纽约重案组》编剧、制片人、导演

够体贴的问题指南，真的已经够体贴了。

——豆瓣网友LIZARD

点评：

剧本这家伙，看似容易搞定，真的动笔了，才发现问题层出不穷、烦不胜烦。脑海里的故事精彩纷呈，可是写出来却发现又烂又无聊，到底是为什么？要解决写剧本过程中遇到的任何一个问题，首先必须有能力去认识它、鉴别它、确定它，最后再解决它。这本书，就可以带大家去识别和确认在电影剧本写作中出现的各种各样的问题。

5.《超越套路的剧作法》——灵感就在拐角处

出版社：世界图书出版公司·后浪出版公司

原作名：ALTERNATIVE SCRIPTWRITING :Successfully Breaking the Rules

译者：易智言等

出版时间：2013年6月

ISBN：978-7-5100-3861-7

基本内容介绍:

本书为长期圈囿于各种狗血俗套、立志于找到全新创作方向的编剧提供了一次绝佳的冒险之旅。作者采取了欲破先立的讲授方式，详尽剖析了好莱坞传统三幕剧式结构、类型、角色、基调和叙事手法，再以极具针对性的方式逐一加以改良和革新，层层打破古典主义的围困，为我们推开电影剧本创作的另一扇大门。

评论：

这是一本值得深入阅读的编剧书，尤其是对那些反好莱坞、但不知为何反的“进步分子”；尤其是对那些拥好莱坞、但不知为何拥的“保守人士”。翻译这本书应该是回台湾五年来做得最有意义的一件事。

——《蓝色大门》导演，台湾著名电影人易智言

从编剧着手，这本书言简意赅地将剧本的结构、角色、戏剧情境、对白、类型部分做引介提示，并且鼓励各种创意突破。其虽然偏重好莱坞主流影片的勾勒，但是所有的例子都耳熟能详，提供最基本的编剧思维方向，是管窥编剧创作相当基本的入门书。

——华语世界重要电影人，金马奖主席焦雄屏

实在且高飘的编剧书。拐不过弯儿的时候能给脚油儿~

——豆瓣读者秋生

点评：

不破不立，对于编剧来说，这也许是本书最重要的意义了。有时候腻了、写得没有出路了，根据此书中的指点，也许只需要稍稍逆转一下你头脑中的套路，便可发现在剧本创作的重重迷宫中，随时都能找到全新的视角。

这本书不建议一接触编剧行业就读，建议先读了上述推荐之后，作为补充来看，为拓展思路之用。

结语：

如何写好剧本？当然是仁者见仁智者见智，但是站在前人的肩膀上，总是能看得更高、更远、更全、更透。而对于对编剧完全不懂却又想步入这个行业的人来说，合适的引领者就更凸显出其重要性。当然，理论的指导之下，“躬行”更是万万不可缺的。实践之后再回过头来比照这些书，相信会有更上一层楼的收获。

Ⅳ 电影理论分析的书籍有哪些

不论你在哪个国家，只要念过电影相关专业，都多半读过大卫·波德维尔和克里斯汀·汤普森这对夫妇的专著或教材。尤其《世界电影史》和《电影艺术：形式与风格》，都在亚马逊排名很靠前。
他们的多部著作都有中文版，还没出的那几本，未来几年很可能也要出。如果你希望获得更深入的电影知识，去买吧。
漫步于威斯康辛大学坐落于维拉斯大楼的电影资料馆，如果你想坐在第一排的中间，会发现那些位子不能坐。因为那是给大卫·波德维尔和克莉斯汀·汤普森留的座位。
波德维尔夫妇是当地的电影学者，他们改变了世界看待电影的方式。自上世纪七十年代以来，波德维尔夫妇写书，授课，发博文，开拓新的方式探究电影。一直以来，他们影响了一代代电影制作者、评论家，甚至电影产业本身。

Ⅵ 干货：以《救猫咪》来分析《疯狂动物城》剧作

编剧界有一本经典入门级剧作书《救猫咪》，本文将以《救猫咪》中的节拍器，探究《疯狂动物城》究竟如何谋篇布局。当然《救猫咪》实属一家之言，有不同看法的尽量求同存异，欢迎评论探讨。

一、开场

任务：确定影片的基调、类型、风格、演员前史

关键内容（台词）：

舞台剧中表演，“弱肉强食，食肉动物难以克制的本能”（影片基调：假惊悚真喜剧）

朱迪（超级经典的主动型人物）的欲望：“我将来要当一个警察”

“动物城的每个动物都有无限可能”

2、主题呈现

任务：通常是通过主角与某个配角的谈话，重点是“当心你许的愿望”，一般不经意间提出，但在后来会产生深远影响。

关键内容（台词）：

朱迪爸妈：你当不了警察，只能当种胡萝卜的农民，梦想不能太离谱。

见义勇为的戏码中，狐狸：杀戮的本能在食肉动物的DNA里。除了种胡萝卜你什么都干不了。（大意，记忆力有限）

朱迪：我就是不知死心。

本片其实很贪心，想讲的内容非常多，讲得好是经典，讲不好就一团乱麻，《动物城》成功了，但核心主题就两个：食肉动物与食草动物的对立以及朱迪的自我实现（鸡汤点就是追逐梦想）。最最核心的还是朱迪的自我实现，即当警官的梦想。

此时朱迪的困境：兔子的确先天不具备当警察的优势，而且周围人对兔子有强烈的刻板印象，连他们自己都这样认为。

三、铺垫。

任务：吸引眼球以及介绍A故事（主故事）中的主要人物，强化目标，人物有欲望或者缺陷。

关键内容（台词）：

实际上铺垫即是从开场计算，人物已经有了自己的困境欲望，在《疯狂动物城》中，铺垫部分一直到水獭夫人报案之前，朱迪接受训练、到动物城，动物失踪案埋下伏笔、遭遇现实困境只能被迫做一名交通协管、出次遇见狐狸（展现狐狸的狡猾的性格）、重提“动物城每个人都有无线可能性”、追捕歹徒（鼠小妹）。

主人公朱迪的目标进一步得到强化：当一名真正的警察。

四、催化剂。

任务：“出轨”的导火线，主人公因此离开正常生活轨道，冒险旅程因此开始。

关键内容（台词）：

水獭夫人前来报警，朱迪主动承担找到水獭先生的任务，羊副市长神助攻。

五、争论。

任务：主人公究竟能否达成愿望，主人公在此处会产生疑惑。

关键内容（台词）：

朱迪有48小时的时间锁，不能借助警察局的系统，得不到帮助，她能否找到破案线索?

朱迪通过水獭失踪前的照片找到破案线索：狐狸。

六、第二幕衔接点

任务：主人公的路程开始，暂时忘记影片主题，反主题开始。

关键内容（台词）：在自然主义者乐园找到车牌号，在树懒处找到车的主人，在大先生处找到他的司机线索，司机发疯线索中断。在前两处狐狸重复“我以为在动物城每个人都有无限可能”，司机发疯后的追逐戏，朱迪救了尼克的命，关系开始由胁迫转为自愿。全身心开始调查水獭案，暂时忘记“我想成为真正的兔子警察”这个主题。

PS：如果你细心，你会发现大先生的出场方式与《唐人街探案》中金世杰的出场手法甚至《功夫》中火云邪神的出场一毛一样，先出现几个无关紧要的人，或者是渲染恐怖气氛，真正的boss出场再转折。天下电影一大抄，看你会抄不会抄，抄的好叫致敬，抄不好才叫抄袭。实际上《功夫》里火云邪神出场时地下通道的血海也是“致敬”《闪灵》。

七、B故事

任务：爱的故事，暂时让观众喘口气。

关键内容（台词）：

狐狸与兔子在缆车上回忆童年彼此疗愈。两人关系进一步贴近。

八、游戏时间

任务：如果是超级英雄片，此处是获得超能力适应超能力给平凡生活带来乐趣的时刻，经历困难大显神威的地方。

关键内容（台词）：

尼克帮助朱迪发现监控，在羊副市长处看到监控、找到森林狼的踪迹，找到发狂的动物，戳穿市长的谎言。

狐狸又看到兔子的闪光点，由初遇时“愚蠢的兔子”变为现在的“狡猾的兔子”。革命友谊建立。

九、中点

任务：重新回到主题故事，主人公往往得到表面辉煌、虚假的胜利，实际上内忧外患，危机四伏。

关键内容（台词）：

市长被捕，兔子成为英雄警官。

中点在情节上会达到一个峰值，但很快就会跌入谷底。

10、坏蛋逼近。

任务：内忧外患对主角共同作用。

关键内容（台词）：

朱迪在发布会上，周围潜伏着真正的主谋羊副市长，食肉动物的一番演讲又得罪了尼克。

11、一无所有。

任务：此刻是清除角色的最佳时机，如果主角有人生导师，在剧本里干掉他，此刻主角处在人生十字路。

关键内容（台词）：

朱迪在记者会上失去了狐狸。（防狐喷雾梗爆）

12、灵魂黑夜。

任务：主人公身处深渊毫无希望。

关键内容（台词）：

朱迪回家卖胡萝卜，目前为止她变成消极型角色，不挽回朋友也不去实现梦想。

13、第三幕衔接点。

任务：解决问题的方法立刻出现。

关键内容（台词）：

让朱迪说出“杀戮是食肉动物本性”的狐狸出现，两人冰释前嫌，午夜嚎叫的线索出现，朱迪重新踏上旅程。

14、结局。

任务：高潮、了结、填坑。

关键内容（台词）：

获得狐狸原谅、通过小混混找到公羊的火车头贮存室，找到证据，智取羊副市长，舞台剧梗重现，恐慌驱除。

15、终场。

任务：与开场对照，疯狂点题，完成人物弧光。

关键内容（台词）：

“动物城有无限可能”

“现实生活更残酷，越努力了解越能发现彼此闪光点”

“鼓励尝试”狐狸当上警察。

“你知道你爱我。”“我怎么不知道?”

闪电彩蛋。

主题：

1、重复最多的台词“动物城人人都有无限可能”，即是说像树懒能做车管所?的工作人员（讽刺行政效率），兔子狐狸也能当警察，爱拼才会赢，也是说自然主义者乐园在动物城仍然有生存的空间，不同的理念甚至信仰不应得到野蛮排斥，求同存异、相互尊重才是王道。

2、重复最多的手法，反转。温驯的食草动物受气包羊副市长成为阴谋家、豹子成为肉包子、兔子当警官、狐狸变好人、小不点阔耳狐有着糙汉心、大先生居然是个小不点，刻板印象最伤人，反对一切贴标签看的行为，“越是努力了解越能发现彼此闪光点”。

这是影片一以贯之的主题，至于政治阴谋的隐喻只能说是灵感爆发，不详细展开。

那么《疯狂动物城》究竟是什么类型的影片?《救猫咪》的作者斯奈德放弃了爱情片、西部片、科幻片等传统类型片分法，从人物入手重新分类。按照他的观点，《疯狂动物城》属于“金羊毛型”的电影。“金羊毛”这个词来源于希腊神话中詹森王子和阿尔戈英雄的故事。在这个故事，詹森被派去找金羊毛，这样才能成为国王。为了成功，詹森王子组建了一支队伍，其中包括当时有名的大力神赫拉克勒斯。他们经历了千难万险，最后詹森战胜了自己，获得了成功。

判断标准：

1。有一条划分成长阶段的“道路”，这条道路可以穿越大洋、时空或是街道。这条道路上通常冒出一个“路旁的苹果”，使旅行停止。《疯狂动物城》就是朱迪的成为真正警察的旅程，过程充满波折。

2。有一个团队或是一群好友在路途中引导主人公。通常，这个团队具备主人公所欠缺的品质、技巧、经验和态度。《疯狂动物城》 实际上是个疗愈的过程，朱迪和尼克在童年时期分别遭受过打击，狐狸从兔子这里获得信任，兔子从狐狸处矫正对食肉动物的戒备与偏见。

3。有一份追寻的“奖品”，这份奖品通常是原始的愿望：回家、获得宝藏、或是重拾权利。朱迪的奖励是成为一名真正的警察证明了自我。

救猫咪的由来：

如何利用情节来使观众对主角产生情感共鸣，甚至让观众同情一个坏蛋?斯奈德的答案是：救猫咪。无恶不作的坏蛋一旦在街头救了一只猫咪，这个坏蛋会立刻变得有层次。朱迪获得认同的情节就是童年时代的见义勇为。

实际上，主流商业电影中不可避免的会出现《救猫咪》中的套路，只不过不同的剧作书中叫法不一。必须看到这是好莱坞编剧实践总结出来行之有效的经验，然而不是所有编剧都严格按照《救猫咪》来的，尽管《动物城》在结构上严丝合缝，但严重违反《救猫咪》中各结构片长时间的设置，你不得不承认它是一部好看的电影，因此《救猫咪》的观点是否全部值得信赖有待商榷，只能说参考价值极大。

再次呐喊：好电影就是好电影，所谓商业片和文艺片根本没有明确的界定标准和统一的认识，你不能说《泰坦尼克号》不好看，你也不能说《少年派的奇幻漂流》没内涵（我想很多人搞不清楚相信《少年派》这样的内涵电影到底算文艺片还是商业片）。不能因为作者风格小众或是片子没人看，就说它是文艺片，讲故事讲不明白的烂片太多，导演都称观众智商低不了解自己。所谓商业片的名声都是《变形金刚》《白发魔女》之类的烂片搞坏的，连良好的观感都无法给观众，这样的片子真的商业吗?《动物城》这样的良心就该赚钱，讲故事的方法就该学习。有人说剧情设置匠气僵化，看到蓝莓就知道会装假子弹，但你看《叶问3》那么粗放的讲故事的方法就知道，很大程度上我们连总结好莱坞类型片的固有规律的能力都没有，国产电影任重道远啊。