A. 电影阳光灿烂的日子的主题曲是什么
没有主题歌
这个电影用了不少古典音乐做配乐，最著名的是马斯卡尼的《乡间骑士》间奏曲
《阳光灿烂的日子》 中插曲很多，主旋律是马斯卡尼 <<乡村骑士>>间奏曲 其他的一次为《毛主席革命战士祝您万寿无疆》《想念毛主席》《骑兵进行曲》《友谊的花开万里香》《金日成将军之歌》《卖花姑娘》《国际歌》《喀秋莎》《莫斯科郊外的晚上》《颂歌献给毛主席》《北京颂歌》。
B. 阳光灿烂的日子主题，音乐，画面，镜头怎么分析
简单一说，也不知道能否对你有帮助。
这部影片的浅层主题是对懵懂爱情的一种追求与赞扬，深层主题是对过去的日子与那个时代的一种诠释，一种怀念。
这部影片的音乐闹差猜多取自一些革命歌曲，这就给人了一种感觉上的唯美主义。举例说明，庆差在马小军与兄弟们为羊搞报仇而和人打起来的戏，在这样一场十分暴力的打斗中，背景音乐是一曲很革命很激昂的歌曲，这就将打斗唯美主义，这更多的体现了那个年代的特征与氛围，也是导演对那帮孩子，对那个年代的孩子成长塑造的一种手法。
对于画面和镜头我不知道你具体讲的哪一个画面或镜头，但所有的画面镜头都应该是为主体服务的。在马小军余米兰的戏中，尤其是再米兰家液型里，光线的处理要注意，在米兰的家---这个特定场景中，光线永远是很明亮很耀眼的，这就反映了米兰在马小军心中的一个地位，很神圣。而这段感情在他心中很灿烂，很美好。这就是一个用光线体现主体的例子。
祝你好运
C. 求影片《阳光灿烂的日子》影评额~（赏析评论）
我记得罗伯·格里耶说过“改编而成的影片总是可笑的”。我带着怀疑的目光进入《阳光灿烂的日子》里那片蔚蓝的天空。最后的字幕打起，我要说影片拍得很棒，和小说是两个独立的事物。小说更强调以成人的目光回首往事，影片关注成长，将你推入过去的年代，与那个叫马小军的男孩一块儿长大。
七十年代中期，人们已被各类运动折腾得疲惫不堪，不过人们的觉悟普遍较高，工作、革命还是按部就班。除了十五、六岁的孩子——心理的稚嫩与生理的成熟在一具具肉体中产生矛盾冲突。马小军即是其中的一个代表。他执迷于虚无的英雄主义：戴着老爸的军功章、军衔，在镜子前耀武扬威；冒着生命危险爬上烟囱顶端，从高台纵身一跃，只是为了引起米兰的注意。他怀有虚幻的感情：我们从他在米兰的床上捡起一根长发时专注而幸福的表情，从他将米兰悬挂在床边的照片想象成穿着泳装等细节，可见一斑。他的生活方式极其虚浮，整日游手好闲，时不时地聚众滋事，以配万能钥匙开百家锁为乐事。当时，马小军们的梦想像升上高空的气球，濒临破灭的危险；他们的行为像疯狂旋转的陀螺，疯狂之后是什么？盎然生活还是悄然死去？他们的信仰如同热铁皮上的猫，无法停留，无处驻足，难免产生绝望之情。片中有一个镜头深深地嵌入我的脑袋。马小军想从水中爬到岸上，每每接近岸边，就有一条腿将他踹回水里，优雅的音乐“配合”下，一次次徒劳的努力……这才是现实生活的象征。
姜文给我们讲述了一则有点忧伤又不失快乐的青春故事。我的情绪为影片左右（——我无法摆脱），作为男性，我理解马小军的所作所为，有一些我们十五岁的时候不正是这样做的吗？——放学扎破恶言相向的老师的气胎；课间议论女生半成熟的性特征；暗恋葡萄的同时，不忘狐狸一般卑鄙地贬低葡萄的质量。也许不能说我们卑鄙，这样不客观，只能说我们渺小，渺小得仿佛一抹阳光，唯有被阴影证明了，才能被别人意识到。
我非常喜欢影片运用黄绿色为光影主基调，符合人物的心境，也符合青春毛茸茸的质感，颇赋唯美的倾向。顾长卫的摄影始终带着人性化的力度（比如一系列的跟拍）。还有经典老歌（音乐）的巧妙穿插，也是影片可圈可点之处。值得一提的是姜文脱离王朔的文本创造了许多新人物（比如受气的老师，王朔扮演的小坏蛋，具有点睛功效的傻子古伦木等等）使主要人物愈发饱满，使影片的主题愈发鲜明。
影片快结束前我差点失望。因为叙述者马小军长大了，他和他的朋友有的成了大款有成了英雄，大多名利双收。他们的俗化是否意味着我将来的俗化？这时古伦木骑着他的棍子出现在画面中，“古伦木、古伦木”昔日的伙伴趴在豪华的超长车车窗上，大声地冲他喊。傻子古伦木也变了，他不再像过去口齿不清的回答“欧吧、欧吧”了，他狠狠地骂道“傻B！”我被意料之外的结尾逗乐了，笑过之后，心头有一丝惨痛，黑色的幽默撕碎了诗意的完美。他嘲笑的是我吗？我越发清楚，青春于我已是一首八十年代的朦胧诗了，如果我认为诗越美好，那么就证明我现在的心情越苍老。
在生命的旅程中，我们不得不错过一些人和一些事，我们无法回归往昔，所以我们必须面对和担当所有的发生，珍惜每一个存在的今天，理性地埋葬昨天，坦然迎接明天，就像《阳光灿烂的日子》中马小军纵身一跃，割裂了和过去的关系，那些阻拦的手脚，成为长大的动力，在孤单和无助中，这个孩子将不再软弱，在自我拯救和反思中，他默默长大成人，为了生存，为了一个人的活着的世界。
水中的浮沉，是一个生命自不可测的未来，那一回一回从水底浮起，让马小军不再对世界有着任何幻想，在成人世界永远只是你死我活的苦斗！这是社会的生存法则，这是社会套在你脖子上的无形枷锁！
《阳光灿烂的日子》有着浓浓的英雄主义和理想主义的情结，片子以 “文革”为题材却用了阳光灿烂的日子这样一个片名，耐人寻味！这是一个部队大院孩子对“文革”的个人记忆，夹杂着王朔的记忆和姜文的个人经历。那是一份对“公有制”和“纯洁无暇” 的涩苦回望，在当下，沉渣四浮、理想和良知缺失的年代有着讥讽和警世的意义。
我们离开了那个特定的“罪孽深重”的年代，任何人似乎都有权“啐”上一口，说三道四，但是，我们应该公正看到：那个为史书评价为“十年内乱”的年代，对于普罗大众而言除了背诵毛主席语录外，他们感知中有的是劳保、**教育和“当家作主” 的自豪感。意识形态和上层建筑对于普罗大众而言意义不甚重大。至少，那个年代，吸毒、“半公开”的卖淫和公开的赌博是没有的！
而今，我们也成了父辈，为了自己和家人的幸福，在时代的大潮中搏击，在生存的借口下，埋葬了童年所有对未来的理想主义，在残酷的世界中，逐浪随波。
我们早已失去了纯真的年代，有的只是世故和伪善。 我们之间隔着厚厚的一堵墙，虽然，网络拉近了时空的距离，但是，它却拉开了心灵的距离，人们不再如兄弟，有的只是一种“关系”！
影片是一份宝贵的回忆，影片开始，笛子缓缓吹奏出一个时代的挽歌，在记忆中，那个年代，人的精神面貌（指普罗大众，我们应该明白一个政党是应该为众多的普罗阶层谋福的，他们的幸福和生存才是一个执政党应该考虑的。）是积极向上的，他们中的大多数人单纯、善良和大公无私的。
想想马小军在片子意味深长的话吧：我也可以作证，那时候除了一些政治品质可疑的干部，贪官污吏，凤毛麟角！
那个年代的人有着一种正气，在毛泽东高瞻远瞩的巨手指引下，他们义无反顾奔向祖国需要的地方，单纯是种力量，是一个一穷二白国家必要的凝聚力。而思想的“净化”是一个散砂式的民族必要的代价，面面俱到是乌托邦，在阶级社会中根本不可能实现，我们跨越时代来指责复杂的中国历史有失公允。在那特定的年代，人民单纯而质朴、知足而向上。
“三支两军”【注二】的军人们在雄壮的革命歌曲中踏上了征程，一个蓝天白云的镜头想必是姜文的大院对的记忆，纯洁是稍纵即逝的东西啊！
姜文刻意滤去了“文革”中的“残酷”，以孩子的眼睛关注着成人世界以外的东西，对三个女孩跳《翻身农奴》的那个场景，用一束窗外射入的阳光增加了诗情画意的感觉，在少年的记忆中，舞者是天使一般的纯真无暇。
军号嘹亮，孩子们在奔跑、干仗和嬉闹中长大，他们纯粹，即便是暴力也是纯粹的；他们单纯，即便男女的爱慕也是单纯的。这一切留存在我们的意念中，我们的学生时代也像他们一样，顽皮而单纯！我们也在“工宣队”师父们的训斥中懂事明理，我们的记忆中一切干干净净的！
在马斯卡尼的间奏【注三】中，米兰的照片出现在我们眼前，那是完完全全和《动物凶猛》合拍的，那青春、健康、单纯微笑着的形象久久萦绕在我的心中，这是中国银幕上少见的健康的女性形象，让人怦然心动，米兰只属于一个没有邪念的年代，在我们的青春岁月。
长大的我们不再羞怯，我们已经像动物般凶猛，那么，在马斯卡尼忧郁而缠绵的音乐中回想一下初恋的岁月，回想一下，那一见钟情的直感…
然，一晃已是二十年，已经没有了那种醉人的感觉，有的只是侯先生《三十以后》的告白！
让长大的我们再一次在心念中像马小军一样行走在屋脊上，在煽情的音乐里重温已逝的纯洁。
而根据中国国情。在我们影院的公演版本中删除了两个段落，增加了一个段落：
影片删除了他们打斗后在浴室和于蓓蕾遭遇一场中，羊镐直了的一场，其实那是青春期的本原，是每个年轻人的必然，但是它注定为我们的检查制度所不容，我们在貌似纯净的故土上一次次被“阉割”，即便听了《国际歌》也是无动于衷的！
青春应该是张扬的、无畏和勇敢的，青春应该是激情、无私和热情的，马小军他们几乎和我同龄，他们经历也有着我们的影子，我们的世界里也有着那份激情和友谊的回忆。
片中马小军之父教育马小军的戏，有着父子的真情实意，他们曾经也发生在我们的身上。
影片记忆着那个特定年代，马斯卡尼的旋律贯串了整部电影，一次次在这样的旋律中，我们回忆，我们憧憬！
米兰在片中是马小军他们青春年代里的一个背影，也是我们纯净在自我之境中目睹和创造的一个背影。米兰的凝视存在在马小军和我们的青春记忆中。幻象和真实搅杂在一起，米兰率真和青春的健美有着蓝天般的纯净。而那些年代的孩子是没有多少邪念的。我们所向往的往往不是肉体，我们期待的是一种朦朦胧胧的感觉，一种异性的隐约和禁止之美，这是纯真的年代，这是我们的昨天。在这样凄婉的旋律不禁泪眼婆娑，可是，这一切已经是被我们记忆一次次重叠和洗刷过遗痕，宛如隔世！
孩子们在真实中生活，却在精神世界创造着一个超越自己年龄的虚幻的、神奇的天地，犹如姜文在公演版那个“梦幻”镜头，但是，这组镜头确实有画蛇添足之嫌，所以在dvd中被全部删除了。
但在公演版中还是因为 “中国国情”删去了宁静一个半裸的镜头，其实这一幕表现了一种欲望的宣泄和马小军和青少年时代的割裂，而宁静高耸挺拔的乳房充满了健康的、单纯的美丽。这是一种不忍亵渎的纯洁。在我们跨入成人世界的一霎，当我们回望的一刻，是否也有过那青春的扣人心弦的瞬间！？
影片是以暖色调拍摄的，在明媚的阳光下有种温暖的感觉，这是姜文心中的颜色，这是一种纯净的颜色，孩子和孩子之间友谊的颜色。
特别值得一提的是马小军在雨中呼唤米兰的那场戏，倾盆大雨浇湿了他们俩，米兰：“你怎么啦?”的呼唤，有着女性全部的角色意味。就像母亲需要阵痛才能生下婴儿一样，孩子需要在另一种阵痛和挫折中长大，同样，马小军“我喜欢你”的表白，也宣告了他的长大…
拥抱吧！在这样的雨夜，让你起伏的胸膛温暖我的心房，让你的心感应着我的狂放，你的体温和诱人味道让我在雨中回归我们赤裸相对的伊甸，青春就是全部！
在这部影片中宁静的青春、健康丰满，王学圻严肃和正气的军人形象都给人留下了深刻的印象！客串的冯小刚演的胡老师在如厕的形象堪称一绝，还有著名的反派老演员方化演了一个高级军队干部的形象，这是老人家最后的银幕形象，在离开摄制组不久，就因病去世了！“鬼子王”至此划上了圆满的句号。
还有那因为沾染毒品，已经弃我们远去的姚二嘎，在片子中释演的傻子已经成为中国电影中一个经典的银幕形象，让貌似“聪明”的你我在自我镜中审视我们的自己！
才旦珠玛嘹亮、高亢的声音随着雪佛莱房车穿行在新时代的都城，四个玩伴二十年后已经面目全非，听吧，那个依旧骑着扫把的傻子在最后的出现中发出了时代的强音：
“傻b！”
2003年10月31日 星期五 于20时48分
独立影评人：osama kavkalu 于 寒鸦精舍 浦东，万圣节之夜
后记：
这是我很喜欢的一部电影，他留存着太多往昔和青春的记忆，电影，可以一次次的看，但是，关于昨天，它只能深深埋在心底，学会忘记是人长大的代价！
今天是万圣节，家中依旧是我一个人，yoko跟着他的上司在西郊宾馆应酬，人生是自动和被动的选择，每一天个体都以自己的言行面对未来和自我。今夜，在西方的鬼节，每一个人都在路上！
请相信我，太阳明天依旧是新的，愿所有的生命快乐，安详！
【注一】《阳光灿烂的日子》
中国电影合作制片公司1994年出品
导演：姜文
原作：王朔
摄影：顾长卫
美术：陈浩忠、李勇新
录音：顾长宁
主演：夏雨、宁静、王学圻、斯琴高娃
奖项：第33届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影奖: 本片获第51届威尼斯国际电影节沃尔皮杯最佳男演员奖（银狮奖），第33届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影奖，新加坡国际电影节最佳男主角奖，美国《时代》周刊年度十大佳片评选“国际十大佳片第一名”。
【注二】三支两军：1967年1月，毛泽东指示军队要“支左、支工、支农、军管、军训”
【注三】马斯卡尼间奏：选自马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》间奏曲，这是迄今为止我听过的最扣人心弦和美妙动听的间奏曲，同样这首曲子也被不断引用，我们在《愤怒的公牛》、《教父3》等片中都可以听到。
D. 《阳光灿烂的日子》看完觉得好恐怖！现实与幻想的交错！忘不了马小军望远镜发现米
电影《阳光灿烂的日子》中，文革背景生存状态下的马小军，是一个具有多重性格的男孩，其中狂热叛逆与青涩单纯双重性格特征塑造的尤为成功，成为马小军人物性格的两大看点。他狂热叛逆性格的塑造主要来自文革时期的社会大环境、军人家庭背景和校园教育环境，而青涩单纯性格的塑造主要来自遇见了“画中情人”米兰并与之发生的一系列故事。当故事的焦点转移到二人的生活世界中时，一系列的矛盾冲突造成了马小军双重性格的交织与混乱，让马小军陷入了青春成长的困惑中。本文从剧作和导演两个角度，来分析解读导演是如何通过叙事手段、造型手段、表演等方法塑造马小军人物性格的，并由此完善剧本写作和指导毕业短片《燃烧的少年》的拍摄与剪辑。
第一章 电影《阳光灿烂的日子》中马小军人物性格的塑造
1、人物性格定义
在人物性格的定义上有一个共识，就是指艺作品所描写的各种人物身上所体现出来的独有的思想、品质、行为、习惯等特征。不同时代不同阶级的人或同一阶级但处于不同社会环境中和具有不同生活经历的人，其性格特征就各不相同。性格特征概况起来一般有温柔、暴躁、泼辣、单纯、稳重、外向、内向、善良、阴险、幽默、沉闷、潇洒、孤僻等。在电影《阳光灿烂的日子》中，男主角马小军就是有着多重性格特征的男孩，通过影像和故事本身，所展现出的狂热叛逆与青涩单纯的双重性格特征尤为突出。
2、人物性格形成原因
如何塑造人物性格，首先就必须了解人物性格形成的原因。人物性格的形成，普遍来说主要有遗传、环境和教育三大因素。
（1）遗传因素。遗传是指人从先辈那里继承下来的生理解剖上的特点，如机体的结构、形态以及感官和神经系统的特征，特别是脑机能的特点等。不同个体之间在遗传素质上是存在着客观差异的，每个人表现出来的智力水平和个性特征，在一定程度上受遗传因素的影响。遗传对人的身心发展的作用只限于提供物质的前提，提供发展的可能性，它不能决定人的发展。如果离开了后天的社会环境和教育，遗传提供的可能性并不会转化为现实。
（2）环境因素。环境影响人，主要是通过社会环境实现的。社会环境包括社会文明的整体水平，即社会生产力的发展水平、社会物质生活条件以及社会的政治经济制度和道德水准，其中最主要的是社会发展的程度和个人拥有的社会关系。
（3）教育因素。青少年时期正是长知识、长身体和世界观逐步形成的重要时期，他们的知识比较贫乏，经验不足，独立思考问题的能力和判断是非的能力还不强，他们的成长有赖于正确教育的引导。由于青少年身心发展的特点，教育所起的作做镇用是主导的。教育因素主要有家庭教育和校园教育，当这些教育作用于青少年后，具有独立思考的青少年甚至可以通过各种因素进行自我教育。
3、电影中人物性格塑造的方法
了解人物性格如何外化、表现，是电影人物塑造的核心环节。在影视银幕上，人物的一举一动纯腊粗都是以影像的形式直观地再现出来的，因为电影不能直接进入人物内心，我们只能通过人们的言谈举止、表情和服饰等具体的外化的物事去判断分析人物的心理和性格特征。
如何运用电影手段能动地将人物的性格特征反映塑造出来，我们必须首先了解该性格的形成原因以及将其如何外化，才可以做到有的放矢。往往来说，为了将电影中的人物性格刻画的更为生动饱满，电影所采用的外化形式与手段也是多样化的。因此，对人物性格的表现方式与内容的了解程度，将直接决定局轿人物性格塑造的真实性与深度性。不管电影文学剧本还是影像成品中的人物，其性格特征往往是通过一个人具体的活动、言语、表情和姿态等表现出来的。
（1）性格在活动中的表现
一般认为，性格是在活动中形成的，也是在活动中表现出来的。比如在电影《阳光灿烂的日子》中，马小军狂热叛逆性格的影像展示，是在他与伙伴们的玩乐与画中情人相遇、相求、相知已经情感冲突等活动中展现出来的。
（2）性格在言语中的表现
一个人如何说话，说话的方式、言语风格，说话是否真诚、是沉默寡言还是言辞四溢等都可以反应出人不同的性格特征。性格是否开朗、善于言谈交际，还是言语自负；言谈是否思前顾后，掩饰自我思想、情感，还是对朋友或者陌生人全盘托出不具戒心，言谈是否保留或者保留几分，说话是话中有话还是直言无讳，说话的分寸尺度如何，其反应出人物的性格都是具有深层次研究意义的。
电影《阳光灿烂的日子》中，马小军在不同语境中说话的表现方式是不同的，在家庭中，面对威严的父母，他是沉默寡言甚至通过撒谎而掩饰自我的，性格显得内敛；在校园中，面对胡老师言语略显幽默调皮，背后在米兰家中用望远镜偷窥胡老师，言语却是带一种窃喜的快感，是一种逃脱呆板教育的释放，是孩子气的释放；在玩伴朋友中，他言语是自负的，孩子开朗的另一面展现了出来；当遇到情人米兰后，言语从张扬自负转为收敛和慌乱，性格青涩的一面通过台词雕刻了出来；而当伙伴刘忆苦成为自己的情敌后，一些有失平日风格的吃醋言语，将他单纯缺乏城府的性格也展露无疑。性格的多样性，通过台词已经刻画的非常到位。
（3）性格在外貌上的表现
人的面部表情、姿态、衣着打扮在一定程度上能反映人的性格特点。
面部表情是多样性的，比如笑，有纵情的大笑、辛酸的苦笑、甜美的欢笑，还有傻笑、嘲笑、冷笑等都可以表现出不同人不同的性格特征。而眼睛也能表意出人的性格特征，我们可以通过眼神是了解人不同性格，比如眼神有狡猾的、智慧的、明朗、忧郁的、无情的、冷淡的等等，这些眼神的混合体又可以展示出人在不同的情景中不同的性格特征。
典型的姿态也能反映出一个人的性格。如一个人的站、走、坐、靠，以及日常生活中的一举一动，这些行为中流露出的姿态，也反映出了他的某些性格特征。
人的性格特征还可以通过衣着打扮等反映出来。在影视剧中，演员可依据剧中人物的性格选择不同色彩、风格类型的服饰，配以装饰品，来反映衬托出人物的某些性格特征。
依据电影艺术的特点，运用电影艺术手段进行人物性格塑造是电影人物形象塑造的关键环节。电影人物塑造的两个主要特点是在影像里塑造、在剧情发展里塑造。电影中的人物塑造方法主要分为叙事手段、造型手段、表演三类。叙事手段包括情节发展推动力、人物的态度及选择、人物关系、他人的评价等；造型手段有环境的选择与营造、人像的设置（主要是人物外形、摄影机机位角度、景别、光线）等；表演手段有演员的选择、表演风格与尺度等。至于其它因素比如节奏、影调、音乐、景别、道具等也会影像我们对人物性格的感知和认识。
4、电影《阳光灿烂的日子》中马小军狂热叛逆与青涩单纯双重性格特征的形成与塑造
电影中，人物的外在表现只是人物内在性格的线索，最终目的是要引导观众通过这种外化的形式去主动认知和分析人物，了解人物的性格。下面我们以电影《阳光灿烂的日子》中马小军人物为例，通过叙事手段、造型手段、表演等来分析解读导演是如何塑造马小军的狂热叛逆与青涩单纯双重性格主特征的。
（1）马小军狂热叛逆性格的形成与塑造
在电影《阳光灿烂的日子》中，传统军人家庭背景、文革社会大环境以及呆板威严的校园教育对马小军狂热性格形成具有极其重要的作用。
在开篇的段落中，影片交代了狂热的文革社会大环境、马小军父亲威严军人身份和母亲的传统教子风格，这里给观众一些想象空间，让观众大致了解了马小军的生存状态。接下来通过母子送别父亲、马小军与胡老师、马小军与伙伴的一些故事情节，马小军狂热叛逆的性格基本被刻画了出来。随着情节推动，迷茫而四处游走的马小军偷窥了胡老师和见到了画中的米兰，他叛逆的一面被柔情所感化收敛，当伙伴被打，以及情人与刘忆苦有些暧昧后，他叛逆狂热不理智的一面又展露了出来。
在马小军的人物造型上，环境的选择与营造总是离不开北京的军大院、具有北京皇家特色的四合院和古旧的巷子，还有象征时代工业特征的大烟囱等。在服饰的选择上，马小军也总是离不开革命特征的军衣褂和灰色军旅书包，室内室外无论是灯光还是阳光，整体色调也是金黄色的，金黄色即象征孩子成长的温暖环境也是空虚狂热、懵动暴力培育的温床。表演上，姜文选择了夏雨这个聪明而面孔带有些坏坏神采的演员作为马小军的扮演者，也是用心良苦。
在音乐的选择上，配合当时的文革社会大环境，总是以红色革命歌曲为主旋律的，而马小军有开锁的嗜好，这个锁的道具、以及马小军摆弄匕首和父亲藏起来的避孕套，这些道具也是为推动情节和刻画马小军躁动叛逆性格而服务的。
总之说来，马小军的叛逆，很大一部分来自狂热的文化革命大背景、严格的家庭教育以及呆板的校园文化。马小军正处于孩子成长的野性期，他既向往父亲献身革命的豪情，又对女性充满美好幻想，而母亲传统教育与约束很大程度上压抑了这些因素，这些因素在他的思想中沉淀发酵，当他和伙伴在一起时，文革期间的混乱文化让他狂热叛逆性格的一面爆发了出来，而当他独处时，画中人让他陷入了对爱情的憧憬，几次守候画中人的出现。当他对见到画中人米兰略感失望时，又重归伙伴的队伍，而几番周折，米兰却偏偏加入了马小军这个“暴力”队伍，平日里四处游乐滋事的伙伴们将焦点转移到米兰身上时，人与人间的矛盾便触发了出来。马小军的狂热与叛逆性格也刻画到了入骨的境地。
（2）马小军青涩单纯性格的形成与塑造
马小军青涩单纯性格的形成，影像中并未直接给予交代，其性格的塑造则是通过遭遇“梦中情人”米兰的过程以及拒绝于北蓓和米兰性主动的人物关系戏剧性转变上来展现的。当马小军偶遇画中人后并守候画中人时，他的内心是单纯而柔软的，当他刚参加完柬埔寨西哈努克亲王访华的欢迎仪式后庄重地审视画中米兰后，以一种虔诚的姿势膜拜在床前的那一刻，他的内心单纯而片面，未见真实的米兰却将米兰摆放在心中无比崇高的位置，而当米兰走进他的视线并看清米兰背后一些糟糕的情感生活后，他所有的幻想也烟消云散。
画中的米兰其实是一种符号，美好而青涩。而现实中的米兰其实是于北蓓的另一个影子，只是于北蓓率性直露，或许于北蓓内心才是马小军画中的米兰。也可以说，在马小军的世界中，米兰和于北蓓其实只是一个人的不同两面，米兰是精神上的，于北蓓是现实中的，米兰是不可触摸的，当他试图靠近并触摸时，这种精神童话很容易就被打碎了，而于北蓓是鲜活在他身边的，他却很反感不愿意去靠近。现实中的米兰，当本质一步步呈现给马小军后，马小军却大失所望。可惜情感经历单纯的马小军，到最后才意识到，这也让他倍感纠结。影片的末尾处，马小军脱掉那身军衣服饰，爬上跳水台高处，跳入水中，并游向伙伴和米兰，无论是场景环境的选择还是人物造型和表演，导演都精心设置，影像展现出的马小军可以说是想摆脱过去的负重，脱掉文革服饰，赤身在清澈的游泳池中挣扎的游向岸边，岸上有伙伴、有过往爱恋的米兰和现实中一直被自己拒绝靠近的于蓓蓓，这些人向他伸出手臂，却又将他踹入水中，他无法回到过去，迷茫而无所依靠。在纯净蓝色的游泳池中漂浮，是洗掉了过往让他重新回到单纯的孩子世界中去，还是抛弃过往继续成长奔向成熟接受现实，需要靠观众去感悟。
第二章 短片《燃烧的少年》中郭勇人物性格的塑造
短片《燃烧的少年》是一部偏远小镇青春成长期的孩子与一位来自北京为情所困的都市女间的故事，故事主要是为了反映教育传统落后的偏远小镇孩子的生活世界和成长期的情感世界。引入北京单身都市女这个人物，则是为了造成一种不同生存环境中人物的心灵碰撞，借此窥探这个孩子的情感世界。短片中的郭勇这个孩子王，他生活在偏远小镇，但严格传统的家庭教育当地落后的物质人文环境，让他对都市生活和美丽时尚女性都充满美好向往。
在确立好短片主题后，通过《阳光灿烂的日子》中马小军性格塑造的分析，来完善短片剧本中人物性格的塑造，指导毕业短片的拍摄与后期剪辑。特别是在短片中的环境、人物选择与塑造上，《阳光灿烂的日子》都具有很好的借鉴意义。短片《燃烧的少年》中郭勇人物性格的塑造，主要是突出他的孩子王与情感青涩单纯这两个性格特征。
（1）郭勇孩子王的性格特征塑造
短片《燃烧的少年》中，拍摄时通过影像来展现郭勇人物的孩子王这一面性格，对文学剧本的修改是很大的。大环境的选择最终确定在河北省蔚县暖泉这个尚未被旅游经济所破坏的仍然保持偏远落后风格的小镇，小环境上选择了小镇外不远的峡谷田野、小镇上被政府保护未被现代社会所破坏的古堡家庭、小镇外带有现代时尚特征的理发店，和古堡内外的各种巷子。人物选择上选择在县城里读书的15岁半的孩子薛涛，以及和他熟识的伙伴作为配角演员，衣着上则是用他曾经穿过的能反映普通家庭经济和小镇整体孩子人群面貌的红色外套，这样在影像上给观众初步展现出郭勇这个人物的一些性格特征。
偏远小镇下物质文明环境因素、风俗道德环境因素等社会环境因素，以及空旷的自然环境因素，是这部短片的主环境。在社会环境方面，物质文明环境中，可以从父母的卧室和郭勇的卧室进行对比。父母的卧室现代感十足，而郭勇的卧室仍然呆在古旧的味道，当他发泄时，台灯也是破的。但他破旧的卧室里，却贴满了时尚感很强的明星画幅，这表明他在父母和整体风俗环境的压抑下，仍然渴望都市现代感，对城市生活也充满憧憬和向往，对都市归来女也充满好奇和朦胧的好感。在自然环境因素方面，将环境作为一个大主题，通过烧李叔家田野里的玉米杆、偷李叔的自行车、和伙伴偷偷抽烟并利用剩下的最后一根烟指挥伙伴爬山坡这几个故事情节将孩子的野性释放出来。
郭勇的家庭教育，守旧的父亲是威严的，和许多传统家庭一样，认为读书是唯一出路，想压制住郭勇的野性，将精力集中在学习上，而郭勇却用偷偷玩乐和表面顺从背地反抗的形式应付。校园教育，从孩子中的画幅就可以看出来，而且他背的书包，发现围巾后仍然将围巾放入书包中，严格的校园教育可以体现出来，都市女出行用的是时尚的手提包，而他用的是书包。显示他的学生身份同时，也表现出围巾和孩子生活中的书本一样重要。
（后面部分还未详细展开）
关于短片《燃烧的少年》，剪辑细节微调仍在继续。非常感谢潘老师的指导和其他同学给的非常好的建议。期待大家拿出更好的剪辑版本。
E. 求姜文电影《阳光灿烂的日子》配乐名称！
整部电影中的音乐，是以意大利作曲家马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》中的旋律和文 革、苏联、朝鲜歌曲构成，成为本片的一大特色。
不只是在《阳光灿烂的日子》里而已。《愤怒的公牛》里，罗伯特·德尼罗挺着他那张让人伤心和难过的脸，独自挥拳的时候，那段音乐，是《乡间骑士》间奏曲；《教父Ⅲ》里，在巴勒莫的歌剧院里，安东尼演出的也是《乡间骑士》，而教父唐·迈克尔·科利奥孤独地死在椅子上的时候，那段音乐，还是《乡间骑士》间奏曲。
《阳光灿烂的日子》部分原创音乐作者是郭文景
F. 姜文《阳光灿烂的日子》 影评 技术点分析
在“金王纷争”四起的时候，我第一次读王朔的作品。
自从因买了一本矫情的《廊桥遗梦》（——当时的畅销书），后悔不迭后，我就长了记性很少买畅销的文化食品。我知道被人牵着鼻子走的感觉绝对不好受——不管那人是带你去吃屎还是糖。
在将别人的纷争当作风景匆匆略过的时候，我读到《动物凶猛》。一次滞后的阅读，感觉不错。它还使我回想起一些以前的事，譬如， 一天我意识到自己的身体因发育发生变化时，死活都不肯去公共浴室洗澡，我为自己的变化萌生羞耻感。当我掩着下体蹩进浴室，透过迷蒙水汽，我发现自己和大人已经很像了。水从高处降落，打在天灵盖上，我渐渐适应了变化。
我向朋友推荐这部中篇。有一些朋友以为我是保“王”派，几欲与我反目成仇。当然也有一些朋友并不爱凑热闹，他们认真地告诉我姜文根据这部小说改编的电影《阳光灿烂的日子》比原著更出色。
我记得罗伯·格里耶说过“改编而成的影片总是可笑的”。我带着怀疑的目光进入《阳光灿烂的日子》里那片蔚蓝的天空。最后的字幕打起，我要说影片拍得很棒，和小说是两个独立的事物。小说更强调以成人的目光回首往事，影片关注成长，将你推入过去的年代，与那个叫马小军的男孩一块儿长大。
七十年代中期，人们已被各类运动折腾得疲惫不堪，不过人们的觉悟普遍较高，工作、革命还是按部就班。除了十五、六岁的孩子——心理的稚嫩与生理的成熟在一具具肉体中产生矛盾冲突。马小军即是其中的一个代表。他执迷于虚无的英雄主义：戴着老爸的军功章、军衔，在镜子前耀武扬威；冒着生命危险爬上烟囱顶端，从高台纵身一跃，只是为了引起米兰的注意。他怀有虚幻的感情：我们从他在米兰的床上捡起一根长发时专注而幸福的表情，从他将米兰悬挂在床边的照片想象成穿着泳装等细节，可见一斑。他的生活方式极其虚浮，整日游手好闲，时不时地聚众滋事，以配万能钥匙开百家锁为乐事。当时，马小军们的梦想像升上高空的气球，濒临破灭的危险；他们的行为像疯狂旋转的陀螺，疯狂之后是什么？盎然生活还是悄然死去？他们的信仰如同热铁皮上的猫，无法停留，无处驻足，难免产生绝望之情。片中有一个镜头深深地嵌入我的脑袋。马小军想从水中爬到岸上，每每接近岸边，就有一条腿将他踹回水里，优雅的音乐“配合”下，一次次徒劳的努力……这才是现实生活的象征。
姜文给我们讲述了一则有点忧伤又不失快乐的青春故事。我的情绪为影片左右（——我无法摆脱），作为男性，我理解马小军的所作所为，有一些我们十五岁的时候不正是这样做的吗？——放学扎破恶言相向的老师的气胎；课间议论女生半成熟的性特征；暗恋葡萄的同时，不忘狐狸一般卑鄙地贬低葡萄的质量。也许不能说我们卑鄙，这样不客观，只能说我们渺小，渺小得仿佛一抹阳光，唯有被阴影证明了，才能被别人意识到。
我非常喜欢影片运用黄绿色为光影主基调，符合人物的心境，也符合青春毛茸茸的质感，颇赋唯美的倾向。顾长卫的摄影始终带着人性化的力度（比如一系列的跟拍）。还有经典老歌（音乐）的巧妙穿插，也是影片可圈可点之处。值得一提的是姜文脱离王朔的文本创造了许多新人物（比如受气的老师，王朔扮演的小坏蛋，具有点睛功效的傻子古伦木等等）使主要人物愈发饱满，使影片的主题愈发鲜明。
影片快结束前我差点失望。因为叙述者马小军长大了，他和他的朋友有的成了大款有成了英雄，大多名利双收。他们的俗化是否意味着我将来的俗化？这时古伦木骑着他的棍子出现在画面中，“古伦木、古伦木”昔日的伙伴趴在豪华的超长车车窗上，大声地冲他喊。傻子古伦木也变了，他不再像过去口齿不清的回答“欧吧、欧吧”了，他狠狠地骂道“傻B！”我被意料之外的结尾逗乐了，笑过之后，心头有一丝惨痛，黑色的幽默撕碎了诗意的完美。他嘲笑的是我吗？我越发清楚，青春于我已是一首八十年代的朦胧诗了，如果我认为诗越美好，那么就证明我现在的心情越苍老。