天空之城电影技术方面分析

『壹』 求一份《天空之城》的观后感。详细一点的。高分相送。

1 这1篇非常详细

运命之章
★云端上的架空帝国
拥有人类难以企及的高科技，这座建立在云端上的架空帝国，曾几何时变成了废墟，令人欣羡的飞行技术，可以不用耗尽能源便能自由自在地在天空翱翔，这是人类穷尽此生希望达到的梦想，在动画电影里，宫崎骏带领我们提前进入这个原本存在于幻想小说中的天空之城拉比达（Laputa）。

天空之城的灵感及故事架构，主要来自于英国作家斯威夫特所写的《格列佛游记》，故事中Laputa是一座浮岛。以下是格列佛看见天空之城的景象：「我沿着岩石边上走了一会儿；天气好的不得了，晴空万里，炙烈的太阳，洒下金光，我必须把身体侧向另一边，才不致晒伤了我的脸。就在这时候，天忽然暗了下来，我觉得有点不太对劲，因为那情形和平时从天空飘过来一片云不太一样。我转过身来，只见一个巨大的不透明物体，浮在半空中，正朝着我所在的岛屿飞来。那物体看上去大约有两英哩的高度，把太阳遮蔽了约莫六到七分钟，但是并没有让我感觉到空气变得凉爽，天空也没有变得更加灰暗，这情形就如同我站在背阳的山谷处。随着那东西离我所在的地方越来越近，我看它像是一个固体，底部平滑，在下面海水的映照下闪闪发光。我站在离海边约两百码的一个高处，看着那个巨大的物体逐渐下降，差不多到了与我平行的位置，离开我已经不到半英哩了。我才取出袖珍望远镜，仔细地察看有些人站在那东西的边缘，似乎正忙碌地上上下下。边缘似乎是呈倾斜状，可是我分辨不出那些人究竟在做什么？」

按照格列佛的解释：「Laputa 其实是quasi lap outed（拉丁文），其中lap的正确意思是「阳光在海面上跳舞」，quasi则是翅膀，不过我并不想将自己的意思强加附会，读者可以自行判断。」（注一）

这座架空的帝国，在文明破灭之后，依然继续飘浮在天空中，靠的是岛上非常高明的飞行石技术，而电影里戴着飞行石项链的少女，可以说是剧中命运安排好的角色，因为飞行石是天空之城皇室的象征，拥有飞行石等于是拥有了天空的通行证。可是当少女架着飞行船在空中被海盗击落时，她在无意识的状态下，借着飞行石的力量缓缓下降到地面来（位于矿坑小镇），却被矿山从事机械工实习的少年帕兹所救，故事于焉展开。

★彷佛天女降生

当少女浑然未觉身处的危险，以纯洁的形象，缓缓下降到地面，从飞行石项链中发出柔和的光将她包围，最后落在少年的怀抱里，这初次的相遇，把观众的情绪整个吸进去，彷佛命运注定好了似的，不可思议的邂逅，使得少年的心中，涌起一股无论如何要保护这个女孩的想法，这个画面在心中停格了好久好久。

少年帕兹努力想要保护的，并不是海盗所觊觎的飞行石的秘密，也不是后来才逐渐解开的少女血源之谜，而是最初的邂逅，让他觉得这女孩是值得他一生好好珍惜的，他在乎的是女孩本身，而不是围绕在她身边的东西。

当然，前提是宫崎骏所创造出来的是一位美少女（笑），有人说，宫崎骏画的女孩总是长得差不多，但是神隐少女里头的小千，就长得一副呆呆笨笨的模样，足见导演有他自己的想法。在前期的长篇动画作品当中，女主角的造型，总是设定在西方古典美的轮廓，隐含某种残酷的悲剧性格，不管是风之谷也好魔法公主也好，都可以看出此一趋向。虽然天空之城乍看之下，好象是美少女与美少年邂逅的梦幻物语，不过在美丽的外表背后仍隐藏着无尽的悲哀，事实上，反映出现实世界，藏在欲望的背面往往是残酷的人性在主导一切。

这样的思考基模，正是牵动着故事向前推进的原动力，如同牵动着观众眼球朝银幕聚焦的飞行石一样。故事带领着观众一起进入冒险世界，大家之所以会被这部动画电影所感动，因为它点燃了我们内心冷却已久的燃料——「想象力」。

没有了想象力，天空之城如何能飘浮起来，尽管《格列佛游记》作者斯威夫特有着相当良好的数理背景，把浮岛之所以能够飘浮在天空中，描述得栩栩如生，不放过任何一丝细节，符合英国当时进入工业社会，倡导的机械主义美学。从写实的动画设定当中，可以发现宫崎骏在处理幻想世界的题材同时，眼光着重在现实的基础上，倘若此一现实不够稳固，则无法突显或衬托出整个架空帝国的想象规模，动画电影不再只是一般人眼中幼稚的卡通，也可以让成人接受，它就是一部电影，同样需要足够地投入才能欣赏个中的奥妙，这一点宫崎骏的确办到了！

守护着自己所爱的人，是少年迈向成长的必经之路，经由种种的磨炼，使其成为一个真正的男人，在现实当中是一段艰辛漫长的过程。当我们看到他们两人在即将要崩塌的溪谷铁道的桥桁上，紧紧抓住的双手松脱了，帕兹随希达跌落到谷底，快要接近地面的时候，两人又借着飞行石的奇妙力量，放开双手飘浮起来，在空中翔舞之姿，是如此地美妙，这时候两人还只是孩子而已，单纯到没有半点杂念，令人羡慕到不行。

注一 原文如下

"The Word, which I interpret the Flying or Floating Island, is in the Original Laputa; whereof I could never learn the true Etymology. Lap in the old obsolete Language signifieth High, and Untuh a Governor; from which they say by Corruption was derived Laputa, from Lapuntuh. But I do not approve of this Derivation, which seems to be a little strained. I ventured to offer to the Learned among them a Conjecture of my own, that Laputa was quasi Lap outed; Lap signifying properly the dancing of the Sun Beams in the Sea; and outed a Wing, which however I shall not obtrude, but submit to the judicious Reader."

——Jonathan Swift - Gullivers Travels (Part III - Chapter II)

★血之章

★迷惑与回归自我

后来帕兹被军队逮捕之后，怀有野心意欲攻击天空之城的政府情报机关的特务将校，听命于穆斯卡，甚至掌握了金权。这时候，他过得并不快乐，愈来愈憎恶自己居然成为野心家的走狗，他想回归自我，回到那个曾经想念着少女希达的单纯少年。藉由海盗朵拉（那个绑着麻花辫的老婆婆）的帮助，帕兹从火焰窜烧的国防军要塞中顺利将希达救了出来，并且合力对抗野心勃勃的穆斯卡。

当两人从塔上奋不顾身地往下跳，这时候两人的关系又重新确立了，少年是那个极力要保护希达的少女，而希达也是借着少女的守护而成长的少女，这就是宫崎骏想表达的爱和勇气的过程，青少年这个阶段里，每个人或多或少都必须经历过一些事情才能成长，也许中间会被利诱或社会环境的快速变化所迷惑，最终仍要回归自我，找寻激起热情的原始初衷。

从故事一开始，扮演坏人的海盗一族，最后却与帕兹他们一起并肩作战，银幕的世界给了我们一个解放的空间，在这里善恶本来就不是对立的，在现实世界以外，电影或说是动画片，它建立起一个新的秩序，在冒险故事当中，我们随着角色们的善恶转变的表现也提供我们内心某种净化的作用。坏人不见得永远是坏人，也许是时间未到，在某个关键时刻也许扮演的竟然是救命恩人的角色，这是承继金银岛的故事传统，还记得那个独脚有眼疾的海盗船长，不是也曾帮过吉姆救了他一命，把善恶不两立的传统角色设定完全打破。

帕兹从军队的手中救出希达的一瞬间，两人的关系进入了故事的高潮，这时候感情戏似乎凌驾在解开拉比达的谜之上，当然，就浪漫主义而言，这已经让观众很感动了，但在故事的结构上就显得张力弱了些。即使导演本人也坦言，当初在角色设定上，希达是拉比达王室的后裔，而帕兹的父亲原本是个想见到拉比达的骗子，但帕兹却让父亲的野心消失了，他是以单纯的心去挑战这一切。可惜的是影片中并没有把这个隐藏在背后的内心戏完整地表现出来。

★血的宿命

宫崎骏的长篇动画作品里，多以少女作为主角，而且主角都背负着沉重的宿命，使得整部片子到了末尾，都会让人感觉到相当悲哀，早期的作品1979年〈鲁邦三世剧场版：卡里奥斯特罗城〉里头的公主，还有1984年〈风之谷的娜乌
斯嘉〉的女主角娜乌斯嘉，就是明显的例子。当然，后来拍摄的1997年〈魔法公主〉也是一例。相对于走写实的温馨路线颇受欢迎的1988年〈龙猫〉，它是一个天真的，属于孩子们的童年故事，姊姊代替病弱的母亲照顾年幼的妹妹小米，似乎不用去背负什么宿命啊，历史的，只要在大自然里充分感受就行了，只有心地纯洁的人才能看得见多多龙（龙猫）喔！「纯真」才是这部片最主要的着眼点。

我们再回到天空之城，穆斯卡想要夺取飞行石以遂其野心，然而此举却引出了原来希达的血缘来自消失了的拉比达王室，这样的设定，不禁让人联想到了旧俄帝制时期的罗曼诺夫王朝，因为发生俄国革命，而毁于一旦，唯一生还者的公主安娜塔西亚Anastasia，彷佛命定的皇室继承人，却屡传出假冒者，想要夺取皇室的遗产。究竟谁是安娜塔西亚？遂成了历史悬案，这个故事曾多次改编成电影、电视剧以及动画片。希达一开始并不知道自己的身世，而是经历一连串的事件才慢慢回溯她的记忆，被穆斯卡软禁的希达，就在无意间念出奶奶曾教给她的咒语时，使沉睡在基地中的一名机械兵突然苏醒，它的任务是保护持有飞行石的希达，但希达一直逃避，直到最后被炮击而死的那一幕，机械兵将它的手伸到希达的面前，才使希达为了它的牺牲而感动，眼泪立刻夺眶而出……

其实海盗们的设定，在结构上也是属于主张王室复辟的一派，他们落伍的装备，过时的战术，远不及国防军的战备与谋略，但是他们依然为了保卫消失了的拉比达王室而战，像是一支始终效忠的游击队为理想奋斗下去，如果你细心一点，还会发现老海盗朵拉房间的墙挂了一张年轻时候的肖像画，长得跟少女希达好象，也许希达长大的时候也可以去做海盗唷！（笑）

我最喜欢的是镜头拉到天空之城拉比达的一幕，晴空万里下，远远地可以看见云一朵两朵地飘过去，只见城内的花园里，只有一名机械兵缓缓走着、走着，有蝴蝶停在它的肩膀上，与大自然和谐共处，那份安详而宁静的感觉，搭配久石让的配乐（我有「大树」交响组曲原声带喔）内心的灰尘顿时一扫而空！好想到天空之城去度假，即使心里彷佛载了几卡车、几千吨的烦恼，瞬间如烟一般消失在空气中！

★崩坏之章

★巴别塔的隐喻

那时，天下人的口音、言语都是一样。他们往东边迁移的时候，在示拿地遇见一片平原，就住在那里。他们彼此商量说：来罢！我们要作砖，把砖烧透了。他们就拿砖当石头，又拿石漆当灰泥。他们说：来罢！我们要建造一座城和一座塔，塔顶通天，为要传扬我们的名，免得我们分散在全地上。耶和华降临，要看看世人所建造的城和塔。耶和华说：看哪，他们成为一样的人民，都是一样的言语，如今既作起这事来，以后他们所要作的事就没有不成就的了。我们下去，在那里变乱他们的口音，使他们的言语彼此不通。于是耶和华使他们从那里分散在全地上；他们就停工，不造那城了。因为耶和华在那里变乱天下人的言语，使众人分散在全地上，所以那城名叫「巴别」就是「变乱」的意思。——创世纪11：1-9

对海盗们来说，最初吸引他们的，其实是那颗拥有神奇力量的飞行石。

当希达从军队手中救出来之后，海盗和穆斯卡这两路人马的目标，就指向天空之城拉比达，但他们的动机是不一样的，海盗眼中的拉比达是个金银岛，拉比达曾经统治过地面，搜括来的财宝不计其数，住在这里的人却在一夕之间全消失；另一方面，穆斯卡的野心其实是想统治全地，成为新的世界霸权，在军队的设定上，使人联想到曾经在意大利以法西斯政权统治的墨索里尼，这联想并非毫无根据，因为天空之城里头矿坑小镇的设计本来就是以意大利的山区作为背景，武器是帝国主义的附属品，拥有了毁灭性兵器——机械兵，可以很快地瓦解原有的体制，建立一个新的帝国，这就是穆斯卡的如意算盘。

等到飞行船及巨型军用战机抵达飞行石所指示的上空，突然被强大的气流涡漩卷入，完全反方向的风，彷佛黑洞一般，将他们吞噬，结果通过了所谓「龙之巢」的气流狭壁（真空地带），此时闪电交加，犹如群龙现身。等到拨云见日之际，天空之城拉比达果然出现在众人的面前，不禁为之赞叹，这里好似天堂。

高科技建构的浮岛帝国，不是以冷冰冰的金属外观，高楼大厦的建筑来表现，却是以花园，通天城堡以及大树建构出来的岛国，城堡建筑的外型使我想到著名的巴别塔插画（注二），大家比较一下，就可以知道它们有多么相似，宫崎骏应该是以此作为创作天空之城的蓝图，本文一开摘录的这段经文正好和天空之城的历史相呼应：穆斯卡和希达原本都是王室一族，到了地面却分成两族，从此分散了七百年，这不是神的惩罚吗？巴别塔的溃散也是神给予巴比伦人的惩罚，因为他们太骄傲了，妄想能抵达神的高度，无怪乎圣经上会写着：「敬畏神是智能的开端」。

人为的成就遭致天谴？是神的惩罚使拉比达的野心终止，只留下傲人的建筑和看守这座无人墓园的机械兵，彷佛世界曾经惨遭劫火，文明只存在于想象，但文明的极致却导致毁灭，这周而复始的轮回究竟是为什么？马雅文明、古埃及文明、秦帝国，我们还无法解开的谜，人类的未来却是不断在找寻过去，过去曾经辉煌过，科技甚至比现在还发达，我们自以为精良的武器和通讯系统在拉比达族人的眼中不过儿戏，穆斯卡进入中央控制系统，仅需藉由飞行石和控制室石碑文上的亚语，即可激活所有的机关，甚至只要一个指令，就可以让拉比达自毁，多么科幻的感觉啊！即使是星际大战的设定，也没有如此先进的技术。

但科技的进步终究未能给人们带来幸福。穆斯卡和希达只是靠着失传的亚语，在地面延续生命的王室遗族，科技并没有继续带领人们前进，反而造成了毁灭，原因是操纵科技的那双手，动机只要有一点点不单纯，邪恶的势力就会像魔鬼一样占领全地，欲望的背后原来是这么地可怕。整座天空之城即是巴别塔的隐喻，寓含警世的意味，也让我们思考，原来周而复始的轮回，都是来自人心的的作用啊！

★离开泥土就活不下去

《天空之城》的架构，就内涵而言，更加地深化《风之谷》所揭示的人与自然共生的母题，空中花园，池里的鱼，飞翔的鸟儿，虽然都是我们不曾看见过的生物品种，可是却能体会那种和谐的自然生态，被茂密森林覆盖的架空帝国，整座岛的核心不仅仅是巨大的飞行石，在绿色之间兀自闪烁着璀灿的蓝光，同时也是以「树」作为支柱，撑起这个新天新地。

「浮岛」中心的情况在格列佛游记里，有着以下的描述：「岛中心有一个直径约为五十码的窟窿，天文学家由此进入一个大的圆顶洞，叫做『佛兰多纳?革格诺尔』，它意谓着「天文学家之洞」。这个洞位于金刚石板上表面以下一百码的深处。洞内有二十盏灯长明不熄，金刚石板面的返照又将强烈的灯光投射到四面八方。这地方收藏着五花八门的六分仪、四分仪、望远镜、星盘以及其它天文仪器。决定该岛命运的东西是一块形状像织布工用的梭子一样的巨大的磁石。（即飞行石）磁石长六码，最厚的地方至少有三码。磁石中间穿著一根极其坚硬的金刚石轴，靠这根轴磁石即可转动。因为磁石在轴上绝对平衡，所以就算力气最小的人也可以转动它。磁石的外面套着一个四英尺深四英尺厚直径十二码的金刚石圆筒。圆筒平放在那儿，底部有八根六码长的金刚石柱子支撑着。圆筒内壁的中部，是一个深十二英寸的凹口，轴的两端就装在里面，可根据所需随时转动。」

★作品中寓含神话结构

在导演宫崎骏的构想里，天空之城并不是围绕着空心的浮岛，虽然飞行石供给天空之城的能源，却不是唯一的核心所在，真正撑起天空之城的是「树」，是那根参天巨树，令人印象深刻！这棵树使我想到神话结构的问题。为什么是树？而不用其它的东西？天空之城究竟是靠什么样的系统在维持，这个问题必须回到古老的农耕文化与狩猎文化／畜牧文化诸民族的世界观来探讨。

不管是父系社会也好，母系社会也好，农耕文化的世界观，有一套公式可循，那就是〈大地－肉体－灵魂－生与死〉由这些来形成世界的图像，进而内化到人们的心中，就好象中国以五行来看待万物消长，而人的身体五脏六腑也以五行来说明内部的运作与调和；灵魂离开了身体，必须入土为安。在这个秩序里，大地占了极重要的角色，就好象希腊神话里的大地之母盖娅是孕育万物的女神，而中国的女娲，也是以泥土造人，以泥土补天。万物皆植根于大地，就好象希达面对穆斯卡最后说的「如谷之歌，与风共舞，与种子过冬，与鸟共鸣，无论多么可怕的武器，无论拥有多么可怕的机械兵，人一旦离开泥土就活不下去」。

然而狩猎文化／畜牧文化滋养的民族，他们基本的自然－世界观，又是如何呢？以本来的素材〈森林－海洋－天空以及星辰－动物－力量〉建构的公式，更扩大了农耕文化的视野。如果我们把世界观和神话摆在一起，就会发现它们的一致性，神话与其被创造出来的环境是息息相关的。宫崎骏在动画影片中也展现他的神话观，从《风之谷》、《天空之城》、《魔法公主》、《神隐少女》，一路走来，不变的是以「树」撑起的神话结构。

像是《风之谷》因为人类的污染，造成「腐海」的蔓延，森林的功能在于净化，以确保地下水源不被污染；像是《龙猫》里孩子们和胖胖的龙猫，在夏天的夜晚，种橡树，只要心里想着会长高，树彷佛吹汽球一样膨胀，快速地发芽、茁长，在孩子的心里埋下种子，树成为人格教育的隐喻，如同中国人所说的「十年树木，百年树人」；像是《魔法公主》扣紧毁灭性武器禁绝后，人类文明的再生与发展的母题，而森林里住着野猪（山神），麒麟（又名四不像，介于人与神之间的圣兽，其形体时有变化，神出鬼没，掌管万物的生命）当人们任意地开采自然资源时，对环境造成了严重的破坏，为了生存就要砍伐森林，而森林的消失令动物无栖身之处。（像是亚马逊的热带雨林正面临相同的处境，为了生存，当地原住民必须烧林以辟田耕作）影片到了最后，则是以麒麟之死来交换自然环境的恢复，着实令人感到悲哀；像是《神隐少女》最终前往沼底的电车，来到了犹如《龙猫》片中出现的乡间森林，也暗寓着日本必须重新回到过去的农业社会来思考资源过度浪费以及社会价值迷失的课题，无言的森林传达了「回归」的命题。还记得，千寻的爸爸也是开车在森林里迷路的，失去的东西，却等到拜访了住在森林里的钱婆婆才找回来。到了结尾，千寻和爸妈穿过车站的隧道，开车走出森林，故事始于森林也终于森林，这是善的循环，这也是轮回。

★转生之章
★人与土地共生

天空之城的片尾，抱着必死的决心要拯救希达的帕兹，最后两人被天空之城仅存的大树树根所救，暗示着财宝与武器争夺战的外部，应该还有人与自然环境和谐共存的世界——「人与土地共生」的主旨昭然若揭。虽然并没有详细说明，未来「人与土地共生」将会是什么样的形态？但是从天空之城美好的空中花园，我们彷佛看见宫崎骏心中对于美好的未来透视图，从《风之谷》的残破荒芜又倒退，回到他早期的作品《未来少年柯南》的时代，即使是高科技的帝国，还是被生命力强劲的大树所寄生，整个城堡中到处都是蔓生的植物，犹如原始森林一样。暗喻着文明破灭之后，人们依然可以找到新天新地，追寻自己的伊甸园，让后代子孙能延续下去。就好象身为公主的希达，虽然眼睁睁看着祖辈的基业在瞬间瓦解，但是她澄澈的瞳孔中依然闪耀着希望之光。

从作品中，可以看出毁灭性武器如原子弹、核武的威胁，以及独裁者的嘴脸，甚至也预言了如果发动毁灭性武器，世界将藉由人类的手消灭，这部作品公开放映于1986年，当时各国仍在进行军备扩张的竞赛，也是冷战结构将要彻底崩坏的前三年，1989年柏林围墙倒了，东西德宣布合并，俄国共产体制瓦解，冷战时代正式结束，进入了后冷战时代。宫崎骏的先知先觉，开启了世纪末对于未来的美好憧憬，确实有激励人心的作用，即使单纯地把它当作一个故事来看，也能够领会故事的背后，是一个人心所向往的桃花源。

★冒险故事现代版

回到孩子们最喜欢的冒险故事，我们看到了帕兹和希达两人互相扶持，彼此搭救对方，彷佛受到命运的主使，但是他们两人毅然决然地接受了这个命运，也没有逃避也没有放弃，当希达为阻止穆斯卡企图用飞行石及机器士兵来称霸全世界，而念出毁灭的亚语「巴鲁斯！」，整个「拉比达」旋即崩溃，好象解开了千年的咒缚似的，被王宫繁茂的大树保护的两人，即使没有了手中的飞行石也丝毫不以为意，纵身跳下原先停在天空之城的飞行器与海盗们会合，这时候男女主角的表情和从前的冒险故事有着极大的转变。现代版的冒险故事，并不是找到宝藏或是打倒坏人，故事就这样结束，一场追寻自我，最后肯定自我的冒险之旅才是宫崎骏作品中所传达的讯息。

天空之城不只有活在记忆里，只能在考古的素材中翻寻，看完这部片，我相信还有许许多多的天空之城，飘浮在未来的时空，向我们招手，也许下一个科幻版的天空之城，从你的手中浮现也说不定？

2

连续两天，分别看了《千与千寻》和《天空之城》，有点翻老相册的感觉。现在早不是小孩子了，看那些卡通人在历险，坎坷又朦胧的爱意，看了徒增无限怅惘。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。无数人用这个句子来怀念一段自己也想不清楚的感情。这种感觉只有过了懂，越想不清楚就越清楚。
所以，黄药师大可不必拿来拿坛叫做“醉生梦死”的酒，因为有一天你就会发现，自己再也想不起哪个人的面目。当然也有更傻的人，像盖茨比，要用自己走过路上的每一根羽毛来装饰自己的梦，可等到和梦中人相见时，才发现现实中的人早已被被梦想远远甩在后面。只有失望和幻灭。
在寻找天空之城的人群中，有人为权力，有人为财富，有人为责任，有人只为了另一个人。我看见帕克和希达两个人在草地上欢呼，躺在地下微笑，甚至能嗅得到青草的气息。还有阳光，那么明媚的阳光，晃眼。
大学时看《那时花开》，只觉得有点矫情，哪来的那么多沧桑感啊。后来看到这样的句子，心里却会触动。“我们分道扬镳，发誓不再提起往事。欢子就象从我们手指间流走的那种叫作岁月的东西一样，偶而还会涌上心头。”
昨天晚上看杜琪峰的《十万火急》，里面的一个场景让我忍不住笑起来。女人是见习消防员，很喜欢自己的工作；男人则对这份工作很有意见。两个人在争吵后，男人说：“你来决定，到底要工作，还是要这个我？”女人停了一下，反问：“你现在让我选择？”
这个男人心里肯定很难受，选择太危险了。你怎么知道她一定会选你？或者你明知道她不会选你，那你还犯傻为这样的问题干什么？真的挺悲哀。在这个社会中，谁还敢让对方选择啊。
比如帕克，为了希达拼命寻找天空之城。两个人历尽千辛万苦找到后，即便到了这时，恐怕他也不敢让希达在自己和城之间选择，是要城还是要我？又假如这时希达说，我现在是城主了，而你只是个矿工的儿子，我们在一起怎么合适呢？当然这就不是动画片了，这是纪录片。
忽然想起席慕容，自己都觉得好笑。

所有的结局都已写好
所有的泪水都已启程
却忘了是怎样的一个开始
更不知该如何结束
在那个古老的不再回来的夏日

无论我如何追索
年轻的你只如云影略过
而你的笑容极浅极浅
逐渐隐没在日落后的群岚

随翻开那发黄的扉页
命运将它装订的极为拙劣
含着泪
我一读再读
却不得不承认
青春是一本太仓促的书

除此之外还有很多条影评 楼主这里找http://www.douban.com/subject/1291583/reviews

『贰』 宫崎骏天空之城的影评

天空之城
宫崎骏1986年的动画电影《天空之城勒普泰》(天空の城ラピユタ)是Studio Ghibli的开山之作，故事的时代背景是幻想中的欧洲大陆，在一座金矿里流传着理想世界天空之城勒普泰的传说，据说那里拥有无尽宝藏和控制世界的奇异能力，生活在矿山里的男孩帕索对这个传说深信不疑，因为他的父亲就曾经拍到过天空之城的照片，有一天帕索救了从天上慢慢飘下来的戴着飞行石项链的女孩希达，随后而来的就是追捕希达的军队和海盗婆婆一家，原来希达就是来自天空之城勒普泰族人的孩子，因为只有希达可以用咒语唤醒飞行石所拥有的巨大能量，所以军队想利用她得到财富和权力，后来在帕索和海盗婆婆的帮助下，希达终于回到了故乡勒普泰岛，可是，勒普泰只剩下一个古代机器人在守护着岛上的小生命，而军队首领也终于找到了天空之城的核心，一个更大的可以控制世界的飞行石，就在这时，希达用咒语拯救了世界，可勒普泰岛也因为军队首领的邪恶野心而毁灭，最后天空之城回到了它原来的样子，一棵永远守望大地的生命之树。我得承认我的贫乏是因为懒惰，斯威夫特的《格列佛游记》也许就在离我家不算远的图书馆里摆着，我也知道如果不去了解这本书就很难说清在《天空之城》中与飞行石相关联的浮岛勒普泰岛的事情，事到如今只好编造些洋洋洒洒的文字，生活缺少幻想是件乏味的事，所以认真分析幻想的真实性也是件乏味的事，我只能说，在那里面的世界让我们宁愿去相信，因为与爱和理想有关，与生命的真实意义有关。

我们知道的中国最辉煌的动画年代，那些曾被雪藏的近乎完美的美术造型体现出的创造者的艺术价值观却因为商业的冲撞而变的不知所措。我们同样用艺术眼光来观看今日生活，很多表面华丽的褪色垃圾挂着标价牌甚至防伪商标，我们忘记了尊重创造，可我相信尊重生存更加重要，动画片的意义更加是要娱乐大众，事实上《天空之城》就是这样一部既娱乐大众又具有深刻内涵的动画电影，那些离不开泥土的守护机器人造型可以放在任何现代艺术馆的展厅也毫不逊色，同时影片也融入了许多让人非常乐于接受的元素，鲜明的人物性格、明快的色彩、毫不艰涩的故事、跌宕起伏的剧情、优美的音乐、幽默感、伤感……最重要的，是对天空那种不可思议却又亲切自然的幻想，最不同的是爱和创造力，当然不是好来坞式的爱情，这部电影毫不例外的把爱提升在一个更为广阔的空间，自然、和平的主题中包含着内向纯真的爱情。

我相信《风之谷》中娜乌西卡的飞行器是动画片中最浪漫的造型，而最为奇妙华丽的飞行器就全是在这部《天空之城》里了，虽然娜乌西卡的飞行器造型会很容易让人联想到moebius的《arzach》中的那只白色飞龙的样子，可除了专业评论家谁会在意呢？因为它就像昆虫一样轻盈自由，和自然完美融合，就是那种感觉，很舒服，很流畅，很协调，很熟练等等。再看《天空之城》，当那些有着中世纪色彩插满了小风车的庞大的飞行船出现时，心中有了难以言表的激动，这和少年时的梦想如此接近，想一想早上从温暖的被窝里爬起来，推开门，看到脚下是一个全新世界，感受温暖的阳光，抚摸迎面而来的云，迎接新的一天的冒险，这就是完美的生活，虽然女主角少女希达的飞行模式是标准的日式魔法飞行，但是Studio Ghibli的宫崎俊从这一刻拉开了他壮丽的属于天空的序幕，《天空之城》的希达、《风之谷》中娜乌西卡、《龙猫》中的トト口、《红猪》中的罗素·波格，《魔女宅急便》中的琪琪、《On your mark》中的天使等等，所有人的天空都是拥有着深蓝底色和浓重洁白的云层，每一个在飞着的人都是在用真挚的心热爱着生活。

《天空之城》的背景是建立在喧嚣的空想工业社会，对于海盗婆婆一家人来说，贪婪这个词汇是和她们的率直可爱一样理所当然的成为天性的一部分，我记得以前我曾对一个男孩说起城市里的一个很古老的欧式钟楼将被拆除的事情，我告诉他那是件很残酷的事情，因为历史是有生命的，这座完美的建筑是有血液的艺术品，可是男孩的立场是这与他无关，事实上他更希望能看到新的游乐园，有霓虹灯的街道，从某种角度说，这个男孩就像《天空之城》里的矿山里的男孩帕索，他习惯了现有的生活方式，他所希望的是对于未知的世界的向往和探索，可当他遇到希达时，当他们来到向往中的天空之城时，当他们看到守护机器人轻轻拿开飞行器去保护压在下面的鸟巢时，他们终于明白应该去向往的是大自然和生命，故事的结局暗示出寓言般的主题，也许人类最终会被他们为权利和无尽的贪婪而缔造的完美的科学社会所毁灭，而不灭的永远是生命本身，就像天空之城勒普泰最后成为巨大的生命之树，而不管是飞行石或是机器人或是其它事物，它们的作用，往往取决于人的邪恶或善良，这颗飞行石，将永远属于拥有真正爱的人。

以前blog的，希望能用上。

引子：http://..com/question/179383985.html?si=1

『叁』 关于宫崎骏的天空之城的详细介绍

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室制作的动画电影，宫崎骏担任原作、监督、脚本设计、角色设定及导演，田中真弓、横泽启子、初井言荣、寺田农等人配音。该片于1986年8月2日在日本上映。

该片讲述的是主人公少女希达和少年巴鲁以及海盗、军队、穆斯卡等寻找天空之城拉普达（Laputa）的历险记。

剧情简介

小姑娘希达（SHEETA）是传说中“天空之城拉普达（Laputa）”王族的后裔，那曾是超越地上文明不知几千年的空中文明，但不知为何，希达的祖先离开“天空之城”，抛弃发达的科技，在地面上过起隐居的生活。然而一天，几个不明身份的男子出现在她家门口。

故事由希达所坐的军队飞行船遭到空中海盗的袭击而开始。争斗中希达从万米高空的飞行船上跌落下来…… 故事另外一个主人公少年巴斯（PASU）是矿工机师的学徒，这一天收工时，发现天上有个亮晶晶的东西正在慢慢地下落。

第二天，希达在巴斯的房间里醒来，发现房里有一张“天空之城拉普达”的照片。这是巴斯的父亲冒着生命的危险历尽艰险才拍到的真正的天空之城，但除了巴斯之外，没有人相信他。于是父亲在郁郁寡欢中去世了。

(3)天空之城电影技术方面分析扩展阅读：

创作背景

宫崎骏语“我想制作一部少年英雄为了梦想而不断拼搏的冒险故事。当时我就确信这种题材对观众没有吸引力。虽然过了一段时间后，很多人都说‘我好喜欢《天空之城》，可是在院线发行时期却观者寥寥。

当男性得到一份工作或某个职位时，他便被视作成年人。对于女性来说，身体形象就可以令她的角色成立，而对于男性来说则需要社会地位乃至命运这些看不见的东西去支撑。

《天空之城》原稿是将宫崎骏大将《修那的旅行》改编后创作出来的。《修那的旅行》是宫崎骏以西藏的民间传说为原型创作的全彩图绘本。但因当时中日关系恶化，没有被拍成电影，也是因此这件事宫崎骏开始将世界和平列入动漫作品的主题。

『肆』 《天空之城》这部电影到底讲的什么

《天空之城》(Laputa - The Castle in the Sky）是吉卜力（GHIBLI ）工作室的开山之作。1986年作品。

《天空之城》是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver's Travels》改编的电影，某些人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天空之城》一剧充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，象泥塑的机器人等等……

紧张激烈的情节贯穿整部电影，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时候不是靠台词而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。

小姑娘希达（SHEETA）是传说中“天空之城拉普达（Laputa）”王族的后裔，那曾是超越地上文明不知几千年的空中文明，但不知为何，希达的祖先离开“天空之城”，抛弃发达的科技，在地面上过起隐居的生活。然而一天，几个不明身份的男子出现在她家门口……

故事由希达所坐的飞艇遭到空中海盗的袭击而开始。争斗中希达从万米高空的飞艇上跌落下来…… 故事另外一个主人公少年巴斯（PASU）是矿工机师的徒弟，这一天收工时，发现天上有个亮晶晶的东西正在慢慢地下落。是什么？UFO？他飞也似的跑过去，发现是一个好可爱的女孩子，在一团蓝光的包围下从天上飘下来了……

第二天希达在巴斯的房间里醒来，发现房里有一张“天空之城拉普达”的照片。这是巴斯的父亲冒着轮察生命的危险历尽艰险才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，没有人相信他。于是父亲在郁郁寡欢中去世了。巴斯发誓，一定要向他人证实，世上真的有天空之城存在！

然而嗅觉灵敏的海盗很快就找上门来了。接下来就是一段令人眼界大开的追捕与逃跑镜头腊桥茄，最后二人在众目睽睽之下掉消猛入万丈深的矿井，希达戴的天空之石（飞行石）又一次发光，令他二人安全飘落。矿井中，天空之石和井下的矿石发生共鸣，原来这里曾是开采天空之石原料的地方，但提炼天空之石的技术，传说只有拉普达人才掌握着。

二人刚出矿井，就被军队的人抓住了。希达被带往要塞，在那里一个叫穆斯卡的人给希达看一个巨大的机器人，说是从天空之城掉下来的，凭当时的科技无法令它再启动。当天晚上，希达念起祖辈所流传的寻求帮助的咒语，天空之石发出光，令机器人再次活起来，整个要塞变成火的海洋。

巴斯趁乱和海盗达成联盟飞入要塞救出了希达。匆忙中希达丢失了天空之石，而穆斯卡得到了宝石，命军队按照宝石上圣光的指引，飞向天空之城。另一方，海盗妈妈从希达的记述中算出了天空之城的方位，带着希达的二人乘海盗飞艇全速前进！
即将到达之时，忽然前方出现龙卷风，和穆斯卡的舰艇又狭路相逢，交战中巴斯和希达的滑翔机被卷入龙卷风里。

这里是被上帝抛弃的领域，自然的恐怖与众神的愤怒在这里集结，飞越浓重的黑暗，在纵横飞啸的电光中，穿过闪电的回廊，突破生与死的界限，命运之门再次敞开在少年的面前……龙卷风的中心，正是传说中的飞鸟“天空之城拉普达”！这儿是寂静的天堂，只有机器人值守的空中都市，植物和远古生物的家园。

宫崎骏的作品中，科学技术最好的地方就是没人居住，在柯南的“未来世界”以及“天空之城”都是如此。反之，“风之谷”中为生存而奋斗着的人们虽然只有古老的技术，但却是机器的主人，《天空之城》的飞行海盗们也是这样。

穆斯卡抓住了海盗们，也来到了拉普达，他迫希达和他一起进入中央控制室，启动黑石碑上的文字，即将开始他称霸世界的野心。希达抢回天空之石，为了阻止穆斯卡，她和巴斯一起念起毁灭一切的咒语：巴鲁斯。拉普达解体，邪恶和助纣为虐的武器系统一同化为大气层的火球坠入海中，而澄清的“天空之石”载着拉普达的生命之树，上升到天空的尽头……

《天空之城》是吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人兼任了原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次达到了他配乐生涯的顶峰。

『伍』 《天空之城》的影评

《天空之城》(Laputa - The Castle in the Sky）是吉卜力（GHIBLI ）工作室的开山之作。1986年作品。
《天空之城》是一部宫崎骏由Jonathan Swift写的小说《Gulliver's Travels》（格列佛游记）萌生创意而作的电影，某些人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天空之城》一剧充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，象泥塑的机器人等等……
紧张激烈的情节贯穿整部电影，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时候不是靠台词而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。
小姑娘希达（SHEETA）是传说中“天空之城拉普达（Laputa）”王族的后裔，那曾是超越地上文明不知几千年的空中文明，但不知为何，希达的祖先离开“天空之城”，抛弃发达的科技，在地面上过起隐居的生活。然而一天，几个不明身份的男子出现在她家门口……
故事由希达所坐的军队飞行船遭到空中海盗的袭击而开始。争斗中希达从万米高空的飞行船上跌落下来…… 故事另外一个主人公少年巴斯（PASU）是矿工机师的徒弟，这一天收工时，发现天上有个亮晶晶的东西正在慢慢地下落。是什么？UFO？他飞也似的跑过去，发现是一个好可爱的女孩子，在一团蓝光的包围下从天上飘下来了……
第二天希达在巴斯的房间里醒来，发现房里有一张“天空之城拉普达”的照片。这是巴斯的父亲冒着生命的危险历尽艰险才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，没有人相信他。于是父亲在郁郁寡欢中去世了。巴斯发誓，一定要向他人证实，世上真的有天空之城存在！
嗅觉灵敏的海盗很快就找上门来了。接下来就是一段令人眼花缭乱的追捕与逃跑镜头，最后二人在众目睽睽之下掉入万丈深的矿井，希达戴的飞行石又一次发光，令他二人安全飘落。矿井中，飞行石和井下的矿石发生共鸣，原来这里曾是开采飞行石原料的地方，但提炼飞行石的技术，传说只有拉普达人才掌握着。
二人刚出矿井，就被军队的人抓住了。希达被带往要塞，在那里,一个叫穆斯卡的人给希达看一个巨大的机器人，说是从天空之城掉下来的，凭当时的科技无法令它再启动。当天晚上，希达念起祖辈所流传的寻求帮助的咒语，飞行石发出光，令机器人再次活起来，整个要塞变成火的海洋。
巴斯趁乱和海盗达成联盟飞入要塞救出了希达。匆忙中希达丢失了飞行石，而穆斯卡得到了宝石，命军队按照宝石上圣光的指引，飞向天空之城。另一方，海盗妈妈从希达的记述中算出了天空之城的方位，带着希达的二人乘海盗飞艇全速前进！
即将到达之时，忽然前方出现龙卷风，和穆斯卡的舰艇又狭路相逢，交战中巴斯和希达的滑翔机被卷入龙卷风里。
这里是被上帝抛弃的领域，自然的恐怖与众神的愤怒在这里集结，飞越浓重的黑暗，在纵横飞啸的电光中，穿过闪电的回廊，突破生与死的界限，命运之门再次敞开在少年的面前……龙卷风的中心，正是传说中的飞鸟“天空之城拉普达”！这儿是寂静的天堂，只有机器人值守的空中都市，植物和远古生物的家园。
宫崎骏的作品中，科学技术最好的地方就是没人居住，在柯南的“未来世界”以及“天空之城”都是如此。反之，“风之谷”中为生存而奋斗着的人们虽然只有古老的技术，但却是机器的主人，《天空之城》的飞行海盗们也是这样。
穆斯卡抓住了海盗们，也来到了拉普达，他迫使希达和他一起进入中央控制室，启动黑石碑上的文字，即将开始他称霸世界的野心。希达抢回飞行石，为了阻止穆斯卡，她和巴斯一起念起毁灭一切的咒语：巴鲁斯。拉普达解体，邪恶和助纣为虐的武器系统一同化为大气层的火球坠入海中，而使拉普达漂在空中的巨大飞行石结晶载着拉普达的生命之树，上升到天空的尽头……
《天空之城》是吉卜力工作室的开山之作，也是宫崎骏的集大成之作。宫崎骏一人兼任了原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次达到了他配乐生涯的顶峰。
[编辑本段]天空之城 动画相关评论
1、文明的困惑
——浅析《天空之城》
古希腊有一个神话：有一个巨人，他是大地的儿子。大地母亲赐予他无穷的力量，没有谁能够战胜他。但有一次，他的对手将他诱到空中去决斗，双脚离开了大地的巨人无法再从母亲那里获得力量，最终战败被杀。离开了大地母亲的怀抱，即便是神勇无比的巨人也会变得不堪一击。古希腊的先民们也许没有预想到他们那个时代里尚如婴儿般的人类文明会成长为今天巨人般的现代社会，但他们当年先知先觉般地试图通过神话留给后人的这个忠告，却在被人类遗忘了数千年之后，由一位东方人在这喧嚣的世界中用心灵聆听到，并用他那独特的、比神话故事更有震撼力的方式，向世人解读出来——这就是动画电影大师、日本著名导演宫崎骏和他的作品《天空之城》。
情节的设定
纵观宫崎骏的所有动画电影作品，不难发现“飞翔”是其永恒的主题。在本片中，他更是将舞台搬到了一座“空中楼阁”之上——天空之城拉普达。这是一座以反引力装置的飞行石为悬浮动力的空中城市。满怀强烈的社会意识和人文关怀的宫崎骏试图通过对文明失落的根本原因的追问，影射出人类文明的现存弊端，并对文明如何才能生存、发展的哲学命题进行探讨。而这一切，都是通过拉普达这座虚构的天空之城的兴衰来表现出来的。
在影片中，拉普达城出现时已是一座空无一人的废城。人们只能通过巨大的飞行石、不计其数的机器人、堆积如山的财宝来遥想其当年的繁盛。宫崎骏显然无意于着重向观众介绍拉普达文明产生与发展的过程。他仅仅是以这种曾经极度繁盛的文明的最终毁灭来强烈地震撼和冲击每位观众的心灵，从而对现代社会中的芸芸众生提出质问，并最终来思考人类文明应向何处发展的现实问题。
当然，宫崎骏不会像某些所谓的科幻片那样浅薄地将天空之城拉普达的文明归功于外星文明的教化或神秘力量的恩赐。他在观众通常不太注意的片头中，以短暂的几十秒钟时间，用几组画面向观众简单而有序地展示了这个神秘文明的演化过程：
风之女神微笑着俯视大地，她轻缓地吹着一阵阵和风，吹散了云层，也吹散了拉普达人心头的蒙昧。于是，在一望无垠的草原上，拉普达人架起了第一架简陋的风车。继而风车进化了，它有了高耸的塔楼作躯干，无数的齿轮和杠杆作肢体。接着，拉普达人的采矿机不停地向地下深入挖掘。在地面上，绿色的草原消失了，取而代之的是庞大的工厂和不停地冒出滚滚浓烟的烟囱。同时，拉普达人也没有停止向天空进军的脚步。由单个的简单的飞艇到配有先进动力源的飞行舰队；由靠无数螺旋桨才能缓慢升空的形如航空母舰的“空中母艇”，到只需底部的一个大螺旋桨就能悬浮于云端的空中城市；直至配备有反引力装置飞行石的天空之城拉普达。而这些翻天覆地的变化，在风之女神的眼中，仅仅是微不足道的一瞬间。接下来，伴随着乌云和闪电，一艘庞大的飞行器从天空之城飘降地面。从那里走出成群结队的人们，投入到大地的怀抱中。风之女神依旧含笑地关注着这一切，依旧用柔风轻抚着大地。最后一个画面中，在广袤的绿色草原上，又出现了一架简陋的风车，旁边站着一个提着竹篮的小女孩——希达。和风缓缓地拨动着风车，也轻轻地舞动着希达的衣裙。一切有如一幅静谧、祥和、自然的铜版画。翻开这恬美的扉页，跌宕起伏的故事情节随即展开。片头中留给观众的那些悬念也随之被慢慢解开。
整部影片讲述的是主人公少女希达和少年巴斯以及海盗、军队、穆斯卡等三股势力寻找天空之城拉普达的历险记。在情节上分别以现实的和历史上的拉普达文明为明暗两条线索，并利用两者的交错来推动情节的演进。下面让我们跳出影片情节的先后顺序，而按照时间的流程来重新审视一下故事的来龙去脉。
很久以前，拉普达人经过漫长的历史发展之后，拥有了高度的智慧和文明。他们从埋藏于大地深处的矿石中提炼出飞行石的结晶体，建造了天空之城拉普达。七百年前，拉普达人离开天空之城返回大地，并散居于大地上的各个角落里过着平静的生活。时光飞逝，希达作为现在的拉普达公主，从母亲那里继承了王室世代相传的飞行石，同时也铭记下了能唤醒飞行石魔力的咒语。虽然希达一族对远世的繁华早已淡漠，但拉普达王室另一族的后裔——穆斯卡却是野心勃勃，他一直企图重返天空之城，并利用其统治世界。而在这七百年间，大地上人类的文明也在飞速发展。随着飞行技术的成熟发展，人类不断地寻找着传说中的天空之城。有人还曾经亲眼目睹过这座神秘之城，巴鲁的父亲就是其中一位。某一天，从天而降的一个拉普达机器人，更是证实了天空之城的存在，坚定了人类寻觅它的信念。尤其是在机器人身上所体现出的尖端智能，更是地面上的人类所无法企及的。于是，政府出动了大批军队，还派遣了一个由穆斯卡领导的类似克格勃式的神秘组织一起来寻找天空之城拉普达。与此同时，一群垂涎于拉普达财宝的海盗也在行动。最终，为了不让穆斯卡的野心得逞，希达和巴斯一起念出了毁灭之咒，天空之城的科技、财富和武器等所有拉普达文明的痕迹统统化为灰烬，只剩下一棵大树载着拉普达城的残骸永远地消失于天际。
思考的轨迹
在对全片的时间脉络进行了梳理之后，我们不难发现宫崎骏的思考主要集中在两个时间点上。
第一个时间点即七百年前，宫崎骏提出了这样一个问题：拉普达人为何要放弃已有的繁华和强盛而重返大地？
从影片中，我们可以看到天空之城上的建筑只是由于年代久远而显得古旧，一点也看不出遭受人为侵略或被自然灾害破坏的败落。无尽的财宝完好地封存于仓库中，根本没有遭遇洗劫的迹象。成百上千威力惊人的机器人沉睡于类似蛋壳的装置中，毫无曾经战斗过的伤痕。由此可见，拉普达人离开天空之城的原因并非是遭到其他文明的攻击或者内部战争，也不是因为自然因素的侵袭，更不是由于自身财富或能源的耗尽和枯竭。也就是说，拉普达人根本不是被迫地背井离乡，那么只剩下一种可能：他们自觉自愿地选择了放弃一切而回归大地。由此我们会进一步思考：拉普达人为何会心甘情愿地舍弃天空之城，而脚踏实地地去过那种原始、简单却平静、恬适的生活呢？
显然是因为拉普达人察觉到了表面的繁盛下所潜伏着的危机。正如希达最后对穆斯卡所说的那样——无论拥有多么可怕的武器、拥有多少恐怖的机器人，离开了大地的泥土，拉普达文明的生命之树就不能够生存。
也许，当拉普达人终于使自己的城堡浮上天空，使大树之根游离于土壤的时候，他们还沾沾自喜于自己扭转乾坤的力量，还沉醉于飞翔于云端的快乐，还洋洋自得于对自然的控制和对大地的俯视。不过，当天空之城越飞越高，自身文明越来越发达的时候，他们终于通过不断的自省，悟到了自己的文明只有在代表着自然的大树的荫护下才能生存发展，正是大自然给了拉普达文明以生命力。于是，他们毅然放弃了那些现代人类梦寐以求的东西，褪去了拉普达文明浮华的外衣，让它如初生的婴儿一样，以最本真的状态重新投入到大自然母亲的怀抱中。
这种回归从表面上看起来似乎意味着一种文明的倒退或者说是消亡，但就其本质而言，却是文明进步的一种标志。因为它表明拉普达文明在对世界的认识以及对人与自然关系的理解上得到了进一步的深化，从而也证明拉普达文明自身在文明程度上达到了一个更高的层次。进而我们可以说，拉普达文明正是在拉普达人于七百年前集体回归于大地、回归于自然的行为中得到了升华。
第二个时间点即希达和巴斯一起念出毁灭之咒的一瞬，拉普达人封存在天空之城里的，那些在现代社会中被普遍用来判断一种文明是否先进是否强大的东西，最终还是灰飞烟灭般地消失于天空。还有那个看似坚不可摧的黑色半球体也崩溃、瓦解得如此迅速。此时，宫崎骏又提出一个问题：是什么力量如此强大，如此可怕呢？
表面上看起来当然是希达的一句咒语，但实际上却是无尽的贪婪、欲望和野心——这才是毁灭天空之城的真正元凶，也是导致一种文明归于消亡的根本原因。
如果将文明比作人体，那么贪欲并不是破坏其生理机能的病毒，而是直接操纵其精神和思想的恶魔。它会将文明的躯体——科技、财富和武器的效用向邪恶的方向发挥到极致并以之去破坏一切直至自我毁灭。
当天空之城已经处于野心家穆斯卡的控制之下的时候，当大地上的生命都在“天火”武器系统的炮口下战栗的时候，拉普达文明的毁灭已成定局。这样先进、发达的文明都无法摆脱被贪欲控制的命运，最终甚至不得不以自我毁灭来做最后的反抗，如此的结局实在是令人感到可惜、可叹、可悲。
即使没有穆斯卡，随着飞行技术的不断提高，人类最终也会寻找到天空之城拉普达，并会在贪欲的驱使下利用被封存于其中的东西来进一步“统治”自然，甚至自相残杀。到那时，拉普达的文明还是在劫难逃，而人类的文明也势必葬送在自己手中。
综上我们可以看出，在本片中，宫崎骏的思考是分为两个层次的：在第一个层次中，宫崎骏认为文明与自然的关系，就如同树木与泥土的关系一样。如果不植根于大地的泥土，即使是参天大树也无法存活。同样，妄图脱离自然、控制自然、凌驾于自然之上的文明也一样无法生存。只有“植根厚土，沐浴清风，和种子一起过冬，和鸟儿一起歌唱”，文明之树才能枝繁叶茂，四季常青。在第二个层次中，宫崎骏认为如果说自然会赐予文明以生命力的话，那么贪欲则会夺取文明的生命力直至彻底毁灭文明。
尤其值得注意的是，以上这两个层次的思考并不是一种平行的关系，而是交织于影片之中，并最终为人类文明的发展问题贡献了一条真知灼见、一剂苦口良药——只有融合于自然，并能抵御住贪欲侵蚀的文明才能不断进步以至永存。应该说，正是这种结合人类自身现实命运的人文思考，形成了宫崎骏动画电影作品永恒的魅力。
未解的难题
如果沿着宫崎骏的思路对拉普达文明的得失与兴衰做更进一步的深层次分析，我们会发现影片中仍留下两点悬疑令所有的观众一起去思索：
其一，如前所述，拉普达人的回归行为是拉普达文明进步的一种标志。但这是一种认知和精神层面上的进步，并且拉普达人获得的这种进步是以现实和物质层面上的牺牲为代价的。有没有可能找到一条可以实现精神层面与现实物质层面相并举的进步之路呢？追求高度发达的物质文明与追求融合于自然的生存状态，一定是“鱼与熊掌不可兼得”吗？人为的科技能否完美地融合于原生的自然呢？
拉普达人回归大地后虽然过着安适恬淡的生活，但是同时也必然要忍受繁重、辛苦的劳动。我们不禁会想，以拉普达人的聪明才智，能否改造几个机器人让它们去“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，而自己悠哉游哉地“采菊东篱下，悠然见南山”呢？ 其二，拉普达文明毁灭了，但“贪欲”这个罪魁祸首并没有随着天空之城的崩溃而消失。相反，它正以胜利者的姿态狞笑着，而它的魔爪下一个伸向的也许就是我们人类的文明。宫崎骏通过在影片中对现实世界林林总总的影射，来反映他内心对于人类文明前景的忧虑。天空之城拉普达的文明本身就可以说是人类历史上许多曾经辉煌但现已消亡的文明的缩影。看到那座浮于天际的城市，人们很容易就会联想到古巴比伦的空中花园、已化为流星的“和平号”以及人类正在建设中的国际空间站……细心的观众还不难发现，影片中出现的巨型空中战舰，是以第一次世界大战中德国用以空袭英国的“齐柏林”式飞艇为原型的；军队中那个大腹便便的将军，胸前挂着的也正是德意志第三帝国的纳粹铁十字勋章；拉普达在穆斯卡的控制下所发出的“天火”，与广岛原子弹爆炸时的蘑菇云无甚区别；而被穆斯卡控制后高悬于大地上的已伸出武器的半球体，不是正好象征着从东西方冷战开始至今一直悬于人类头顶的大规模杀伤性武器的达摩克利斯之剑吗？
拉普达文明在贪婪、欲望和野心面前所表现出的无力、无助和无奈已经为我们提出了振聋发聩的警示，而现实世界中的这一切，却似乎表明人类仍在执迷不悟地、一步步重蹈着拉普达文明的覆辙。那么人类究竟能不能迷途知返、悬崖勒马呢？人类凭自己的努力，到底有没有可能探寻出另一条全新的发展道路，以避免悲剧的重演呢？
对于上述这些决定着人类自身文明的兴衰、存亡的问题，宫崎骏并没有在本片中给出答案。也许他也无法给出答案，因为这些问题必须汇聚全人类的智慧去思考。在本片中，宫崎骏通过清晰鲜明、栩栩如生的人物形象，悬念迭生、扣人心弦的故事情节，天马行空、经天纬地的虚构想像，将动画电影天然的娱乐性与闪耀着智慧光芒的思想性完美地结合在一起，深深地感动了无数观众，同时也必然引发观众对人类文明的关注、反省和思考。而照亮人类文明前景的火炬，也许将由这些受到感动和启发的观众的脑海中划过的一簇簇星星之火所点燃。从这个角度来说，宫崎骏既是一名卓越的电影导演，更是一位人类思想的先行者。
尤其需要指出的是，《天空之城》作为吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人在其中兼任了原作、脚本、导演和角色设定四项重任，从而使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎骏理念，而成为他的代表作品之一。因此，这部作品所获得的热烈好评和巨大成功，不仅为吉卜力工作室的事业发展赢得了良好的开局，也对宫崎骏日后的作品产生了深远的影响。而其中作为思考的主线，贯穿于宫崎骏此后创作生涯的，正是本片中所提出的两个斯芬克斯之谜般的未解难题。
2、作品中寓含神话结构
在导演宫崎骏的构想里，天空之城并不是围绕着空心的浮岛，虽然飞行石供给天空之城的能源，却不是唯一的核心所在，真正撑起天空之城的是“树”，是那根参天巨树，令人印象深刻！这棵树使我想到神话结构的问题。为什么是树？而不用其它的东西？天空之城究竟是靠什么样的系统在维持，这个问题必须回到古老的农耕文化与狩猎文化／畜牧文化诸民族的世界观来探讨。
不管是父系社会也好，母系社会也好，农耕文化的世界观，有一套公式可循，那就是“大地－肉体－灵魂－生与死”，由这些来形成世界的图像，进而内化到人们的心中，就好象中国以五行来看待万物消长，而人的身体五脏六腑也以五行来说明内部的运作与调和；灵魂离开了身体，必须入土为安。在这个秩序里，大地占了极重要的角色，就好象希腊神话里的大地之母盖娅是孕育万物的女神，而中国的女娲，也是以泥土造人，以泥土补天。万物皆植根于大地，就好象希达面对穆斯卡最后说的“如谷之歌，与风共舞，与种子过冬，与鸟共鸣，无论多么可怕的武器，无论拥有多么可怕的机械兵，人一旦离开泥土就活不下”。
然而狩猎文化／畜牧文化滋养的民族，他们基本的自然－世界观，又是如何呢？以本来的素材〈森林－海洋－天空以及星辰－动物－力量〉建构的公式，更扩大了农耕文化的视野。如果我们把世界观和神话摆在一起，就会发现它们的一致性，神话与其被创造出来的环境是息息相关的。宫崎骏在动画影片中也展现他的神话观，从《风之谷》、《天空之城》、《幽灵公主》、《千与千寻》，一路走来，不变的是以“树”撑起的神话结构。
像是《风之谷》因为人类的污染，造成“腐海”的蔓延，森林的功能在于净化，以确保地下水源不被污染；像是《龙猫》里孩子们和胖胖的龙猫，在夏天的夜晚，种橡树，只要心里想着会长高，树彷佛吹汽球一样膨胀，快速地发芽、茁长，在孩子的心里埋下种子，树成为人格教育的隐喻，如同中国人所说的“十年树木，百年树人”；像是《幽灵公主》扣紧毁灭性武器禁绝后，人类文明的再生与发展的母题，而森林里住着野猪（山神），麒麟（又名四不像，介于人与神之间的圣兽，其形体时有变化，神出鬼没，掌管万物的生命）当人们任意地开采自然资源时，对环境造成了严重的破坏，为了生存就要砍伐森林，而森林的消失令动物无栖身之处（像是亚马逊的热带雨林正面临相同的处境，为了生存，当地原住民必须烧林以辟田耕作）。影片到了最后，则是以麒麟之死来交换自然环境的恢复，着实令人感到悲哀；像是《千与千寻》最终前往沼底的电车，来到了犹如《龙猫》片中出现的乡间森林，也暗寓着日本必须重新回到过去的农业社会来思考资源过度浪费以及社会价值迷失的课题，无言的森林传达了“回归”的命题。还记得，千寻的爸爸也是开车在森林里迷路的，失去的东西，却等到拜访了住在森林里的钱婆婆才找回来。到了结尾，千寻和爸妈穿过车站的隧道，开车走出森林，故事始于森林也终于森林，这是善的循环，这也是轮回。
3、转生之章
★照叶林文化论
如果看过宫崎骏早期的画风与题材，可以发现到他的画风与后来的动画电影有显著的不同。几部长篇动画片拍摄下来，走出了另一个崭新的视野。宫崎骏面临一个思考上的大转变，是1970年代后半的事，当时他接触了植物学者中尾佐助所主张的“照叶林文化论”。
远古的地球，从喜马拉雅山麓一直绵延至日本，常绿的照叶树林呈带状分布，生长得十分茂密，在这个范围内的，各地以森林为根据地发展出来的文化，食衣住行的传统有着许多共通点，可以视为相同的文化圈。另外，照叶树林只生长在温暖潮湿地带，再生力特别强，因此即使人为加以破坏，隔了几十年又能恢复原本的面貌，即使是属于先进国家的日本，照叶树林仍能宽容地面对自然环境的破坏。这个理论的重心摆在不论是国家或是民族，原生植物的属性决定人类的文化。
这样的观点，为宫崎骏的思想注入了一股新鲜的活力，他发现原来自己对于暗郁的森林以及日本的绳文文化有着憧憬，好象找到了寻觅已久的水源。对于祖国的历史、与政治、经济体制，他的看法比较偏向左派，反而对于中亚、东欧、欧洲诸国有着浓厚的兴趣，从动画片中故事发生的地点和背景就可以看得出来。但是，当他确立了“把世界观和森林连系在一起的子民＝日本人”这套逻辑之后。他开始在自己的作品中融入日本的风土以及照叶树林的特色。
面对被独裁者、军火商和资源大量消耗的世界，唯一的做法就是采取一种反其道而行的态度，世界的秩序终会被大自然的力量平衡过来，新闻所见的天灾仅仅是大自然反扑的一种手段，目的在调整生态环境达致新的和谐状态。宫崎骏作品的主题在进入1980年代以后，踏进了复杂难解的思想领域。不再只是围绕着冒险故事打转，也希望在其中表达对人与自然互动的课题。这时候，宫崎骏作品是以“照叶林文化论”为核心，开始朝植物学、考古学、民俗学探索，只是他始终不愿被定位，仍持续寻找新的可能。
★人与土地共生
《天空之城》的片尾，抱着必死的决心要拯救希达的巴斯，最后两人被天空之城仅存的大树树根所救，暗示着财宝与武器争夺战的外部，应该还有人与自然环境和谐共存的世界——“人与土地共生”的主旨昭然若揭。虽然并没有详细说明，未来“人与土地共生”将会是什么样的形态？但是从天空之城美好的空中花园，我们彷佛看见宫崎骏心中对于美好的未来透视图，从《风之谷》的残破荒芜又倒退，回到他早期的作品《未来少年柯南》的时代，即使是高科技的帝国，还是被生命力强劲的大树所寄生，整个城堡中到处都是蔓生的植物，犹如原始森林一样。暗喻着文明破灭之后，人们依然可以找到新天新地，追寻自己的伊甸园，让后代子孙能延续下去。就好象身为公主的希达，虽然眼睁睁看着祖辈的基业在瞬间瓦解，但是她澄澈的瞳孔中依然闪耀着希望之光。
从作品中，可以看出毁灭性武器如原子弹、核武的威胁，以及独裁者的嘴脸，甚至也预言了如果发动毁灭性武器，世界将藉由人类的手消灭，这部作品公开放映于1986年，当时各国仍在进行军备扩张的竞赛，也是冷战结构将要彻底崩坏的前三年，1989年柏林围墙倒了，东西德宣布合并，苏联共产体制瓦解，冷战时代正式结束，进入了后冷战时代。宫崎骏的先知先觉，开启了世纪末对于未来的美好憧憬，确实有激励人心的作用，即使单纯地把它当作一个故事来看，也能够领会故事的背后，是一个人心所向往的桃花源。
4、冒险故事现代版
回到孩子们最喜欢的冒险故事，我们看到了巴斯和希达两人互相扶持，彼此搭救对方，彷佛受到命运的主使，但是他们两人毅然决然地接受了这个命运，也没有逃避也没有放弃，当希达为阻止穆斯卡企图用飞行石及机器士兵来称霸全世界，而念出毁灭的亚语“巴鲁斯”！，整个“拉普达”旋即崩溃，好象解开了千年的咒缚似的，被王宫繁茂的大树保护的两人，即使没有了手中的飞行石也丝毫不以为意，纵身跳下原先停在天空之城的飞行器与海盗们会合，这时候男女主角的表情和从前的冒险故事有着极大的转变。现代版的冒险故事，并不是找到宝藏或是打倒坏人，故事就这样结束，一场追寻自我，最后肯定自我的冒险之旅才是宫崎骏作品中所传达的讯息。
天空之城不只有活在记忆里，只能在考古的素材中翻寻，看完这部片，我相信还有许许多多的天空之城，飘浮在未来的时空，向我们招手，也许下一个科幻版的天空之城，从你的手中浮现也说不定？

『陆』 求宫崎骏的天空之城的分析

宫崎骏在其大部分影片中都是兼任原作、监督、脚本和角色设定四项重任（除《魔女宅急便》、《哈尔的移动城堡》的原作外），这使得他的作品从头到尾都注入了宫崎骏的理念。

笔者有幸拜读过他的《龙猫》的分镜头剧本，相当精细罩顷严谨，细致入微，足见其深厚的素描功底。

与成品相对照出入不是很大，可见其对待工作精益求精的态度。

就拿《龙猫》来说，片长86分钟，有949个镜头，但是镜头小稿却有1523个，有的镜头的补充画面多达2个或是更多。

镜头小稿层次分明，人物表情、主要动态、结构、房屋透视、树林形态等全部刻画到位。

这为后面的场景设计及原画设计提供了精确的参考材料。

日本的动画制作承袭了日本动画奠基人手冢治虫的创作理念——即以极少的画面表现精彩的故事。

这已成为日本动画片的一大特点，也是区别于迪斯尼的动作片，而以感人的故事情节取胜的路线。

宫崎骏的电影作品比电视动画要细腻得多，一般采用一拍二或一拍三的制作原则（电影胶片每秒24格）。

但是片中背景的移动镜头全部为一拍一，所以移动镜头非常平稳。

宫崎骏的这种制作方式丝毫没有影响画面效果，人物动作也很流畅。

因为他的造型几乎全是写实的人，每一个画面人物结构严谨，造型精确，人物表情也很丰富。

尽管与迪斯尼动画片相比缺少了一些搞笑的细节，但笔者认为这是由于他们追求的目标不一样，况且这种制作方法减少了不必要的浪费，节省资金，却同样可以换取巨额回报。

迪斯尼投资一部大片要花上亿美元，而日本的制作经费只是他的1/10。

迪斯尼生产一部大片需用2000人工作一两年时间，而宫崎骏的班子制作《千与千寻》前后只花了518天，换来的是一周28亿日元的成绩。

首映以后的114天内，票房收入261亿日元,超过《泰坦尼克号》，其海外总票房收入为2029亿日元，就连迪斯尼也要望其项背了。

《千与千寻》较之他以前的作品更细腻。

在造型上，突破了日本的传统风格，像中国的写意画一样轻柔、抒情，在镜头上更加唯美。

动画片与电影相比较最大的区别在于它的趣味性与夸张性。

宫崎骏的影片在探讨深刻哲理的同时从未忘记其滑稽幽默的一面。

在《天空之城》中，西塔负责海盗的伙食与生活，海盗们仰慕西塔的美貌，相继来到厨房献殷勤。

海盗的动作滑稽可笑，极具幽默色彩，在影片中起到很好的气氛调节作用。

宫崎骏最大的成就莫过于他可以拿起手中的画笔去营造一个个虚构的完美世界，其精美的画面有如一幅幅顷轿美术作品。

如《幽灵公主》中对山兽神的刻画。

夜间山兽神转变为萤光巨人，周身透明，发着淡淡的蓝光，与背景的绿色融为一体，画面和谐统一，略带装饰色彩的古典美，体现了宫崎骏极高的审美创造能力。

宫崎骏的影片不仅前景耀眼夺目，其背景更是清新亮丽。

为了绘制《天空之城》的煤矿场景，吉卜力的工作人员物乎陆特意来到英国的威尔士煤矿取材，所以影片能够成功再现欧洲特有的美景。

《红猪》中美丽的亚得里亚海，古老的意大利式建筑；《哈尔的移动城堡》中的19世纪末的欧洲景色；《千与千寻》、《龙猫》中的日本传统民居均精妙无比。

尤其是汤屋的设计，是日本首次使用电脑背景及CG技术制作而成，所以背景画面更细腻且层次丰富。

各种质感及光影效果为观众营造了一个光怪陆离的世界。

『柒』 宫崎骏经典人气动漫电影《天空之城》，在动画电影中占据怎样的地位

每当说起天空之城这几个字，通常大家都会第一时间想到那首旋律婉转悠扬，让人心旷神怡纯音乐。但对于很多动画迷来说，《天空之城》却是一部无法超越的神作。并且它对动画电影的影响也是极为深远的。

其实无论是动画片还是电影，重要的从来都不是作品本身，而是透过本身想要传递给观众的深刻道理。在这一点上《天空之城》就做到了极致！也因此让它在上映三十多年后依然是观众心中无法超越的经典作品！