『壹』 求一篇大逃杀的影评啊
从任何一种视角和心态去看《大逃杀》BattleRoyale,这都是一部令人屏气凝吸的电影。它是一部最残忍的娱乐片,也是最血腥的动作片。这样一部“暴力青春片”(当然是“不适合青少年观赏的青春片”)令人难以置信的是由年过七旬的老导演深作欣二执导,他给中国观众印象最深的却是多年前优美的《莆田进行曲》。当然蕴涵影片中的冷静的思索与成熟的技法,又理所当然的应该是出自一位有着独立而深刻反思精神的殿堂级大导演之手。
影片的开端即点出故事的社会与道德现状:新世纪到来后,日本失业率骤增,社会动荡面临崩溃;青少年情绪失控,校园暴力不可收拾。在此背景下,成年人渐渐失去自信,并通过了骇人听闻的《新世纪教育改革法》(BR法)。某中学初三42名学生,被随机选中强行带到一个孤岛上,并被告知根据法案,他们必须在3天之内互相残杀,最后一名幸存者获准生存下去,如果超过时间还有2人以上活着,他们将全部死亡。当班主任北野在教室里杀死两名学生后,所有人都意识到这是一场成长为成年人的必要洗礼,它告诉这些原本玩世不恭的年轻人:人生就是这样一场残酷的游戏,你要生存下去,就必须拼尽全力去互相厮杀--深作欣二将它看作现代社会道德沦丧之后的结果。
关于一部老电影《大逃杀》
大逃杀,是不是人类的终结方式?
深作欣二是我最喜欢的日本导演,如果你看过《虎!虎!虎!》你就该记得他,如果你看过《莆田进行曲》你就该知道,他是一个内心充满着爱的男人,他今年已经72岁了,一个72岁的老人,拍了这部让人看过之后内心隐约做痛的电影,这种痛是没有来源的,阴冷而不可描述的,日本的电视台拒绝播放该片介绍,《大逃杀》和饭岛爱的自传电影一起被列在限制级影片当中。
大逃杀,你让我们看到了什么?
信任VS怀疑。如何去信任身边的人呢?这是个问题又不是个问题,我们往往都在欺骗与被骗中活着,但很多人认为这样的生活,是幸福的,是无谓的,他们把真实看成表象,把怀疑当做必然。大逃杀的故事里,你无法信任任何一个人,惠子是个幸运的孩子,幸运得有些不合时宜,她得到了大多数人的关怀,包括那个面部肌肉全无动感的北野,她信任了她该信任的人,而又恰巧能够逃过每个不该信任的人。而那群救了秋也的女孩子,因为其中一个想要杀害秋也为自己暗恋的男生报仇,而误杀了一个女同学,几个人在小小的厨房里疯狂了,枪声响彻灯塔,唯一活下来是那个下毒的,看上去最老实和怯懦的女生,她哭着从灯塔上跳了下去。这个世界上的事,往往是误会造成的生死,而那些所谓的信任实际上只是一击即破的表象而已。
暴力VS爱情。非常喜欢大逃杀里的女杀手气质的相马光子,她和我深爱的安藤政信所饰演的桐山和雄是电影里最狂野的两个分子,他们两个人对峙的杀戏很出色,我想这两个人站在一起的话从爱情的角度上讲也是很登对的,但暴力破坏了我温情的想象。没有什么人是能和你生死与共的,在川田章吾的爱情故事里更为鲜明,那个女孩子临死的微笑,是难于解释的,如果你是一个悲观主义者,你不会从中找到任何的安慰。而转到惠子和秋也身上,暴力下的爱情又是最牢固的,当两个人的命运紧紧联系在一起的时候,两双手毕竟可以获得更多的机会。 生存VS希望。有人希望靠杀戮来净化这个世界,有人希望通过杀戮来改变些什么。然而无论是谁,在杀戮到来的时候,所有的人唯一仅存的概念,只有生存而已。抛开大逃杀不谈,生存依旧是个问题,如今的世界,晦暗中行进的杀戮者无数,又如何防范如何反击?每个人都渴求一个充满希望的新世界,然而更多的人无奈的颓败下去,甚至付出了生命,就象秋也失业的父亲狼狈得上吊而亡,他把希望寄托在儿子身上“秋也加油”是他唯一的遗言,可他却不曾想到他的儿子面临的是更加赤裸裸的杀戮游戏。北野那张让人震撼的图画上,金色阳光下,是他断头残手的学生们,而唯一微笑着的生存的是天使般的惠子,这才是让北野心怡的柔顺的女儿的形象,可很多事情是不能随希望改变的,北野挣扎着用平静的态度接了女儿打来的最后一个电话,死去了。
电影里我最喜欢的一个设计,是他们脖子上前卫的定位监测仪器,那个蕴藏着死亡的圈套,事实上,从我们生之为人开始,我们的脖子上,也有这样一个圈,区别在于,那是无形的存在。
『贰』 刚看完电影《大逃杀—东京圣战》,导演究竟想要表达什么呢
解析:《大逃杀》并不是在讽刺人性中的阴暗面,而是借此揭示我们身处的这个社会的残酷现实。这不啻是对《大逃杀》这部电影的误读和曲解,以偏概全。诚然,《大逃杀》严酷地勾勒出我们这个社会的缩影,弱肉强食,残酷斗争。这些是《大逃杀》所表现的,但些也是《大逃杀》想要拷问并加以质疑的。剧中死去的人往往因为内心的阴影被极端环境无限放大,导致像动物一样互为饵食残酷厮杀。最极端的例子是桐山,仅仅为了"好玩”而参加游戏,没有理由也没有意义,完全沉浸在原始本能中。他无疑是最强的,但是他像大多数人一样并没有活到最后。主角小队和其他人不同的地方是,他们既对人性中的美好一面有所坚持,又没有像剧中手持喇叭的两个女生一样天真。“因为我要保护你,所以我带着武器回来了”。坚持善良也需要力量。于所以他们并没有为现实所扭曲,以至于最后竟然奇迹般地走出了困境。而当北野老师拉下画布露出那幅残忍绘卷的时候,难道不是一种无声的控诉和嘲讽?一个怎样的世界,才让大人不像大人,孩子也不像孩子。总之,正是有了对人性阴暗面地淋漓揭露,才会使得人性的光辉显得异常耀眼而温暖。
【冰糖出品,必属经典】
『叁』 日本电影《大逃杀》的剧情是什么想表现什么
《大逃杀》是一部恐怖电影,是日本的限制级影片中的经典作品。同样也是和很多优秀作品一样,这部《大逃杀》也是改编同名小说。故事的剧情主要讲述了在未来世界中,某中学的三年级学生之间的故事。在三年级的学生中由于纪律关系,被学校安排到了一个荒岛中。在平时松垮的生活中,教师们在这个荒岛上给学生们开启了新篇章——“杀戮”。
对于《大逃杀》来说,有部分人认为他是主导了青少年们暴力和哗众取宠,对于这部影片的批评声音也是不少的。就连影片中也存在不少的不合理,例如从学校参与屠杀的学生是怎样能够和成年人拼搏,为什么能够熟悉大部分武器。
『肆』 如何评价大逃杀如何看待剧情世界观
《大逃杀》以一场同窗间的杀戮求生为引,电影新奇的构思使本自美好的青春年华间暴力美学于得以了极致的发挥,其剧情世界观是这个社会的讽刺画。
电影中的那个孤岛就是社会的极端的表现。电影中是颈环的逼迫,而现实中则生存压力的逼迫;电影中是互相残杀,而现实中则是残酷无情的竞争;
(4)大逃杀题材电影观后感扩展阅读:
剧情简介
已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。新世纪伊始,有一个国家彻底崩溃了,完全失业率超过了15%,一千万失业者遍及全国各地。
失去了生存自信的人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又遭受到学生的暴力行为,殉职者人数高达1200人。就在这个时候,一部新的法律出台了。
BR法案是《新世纪教育改革法》的通称。所谓BR法案,就是为了解消公民对学校的崩溃、对卑劣少年的恶性犯罪引起的愤恨;为了培养青少年们在逆境中排除各种困难,并由此获得坚韧不拔的生存能力;使青少年们从大人们手里夺回原本就属于他们的权利。
『伍』 为什么日本电影《大逃杀》会受到那么高的评价
灯塔里的几个女孩,抱起团来,和平相处。但是有什么用呢?
就算没有人下毒,没有人发现她们,到了最后的时刻,项圈嘀嘀嘀响的时候,同样还是要争斗,还是要死一片的。
这群人既没有技术和想法去反抗规则,又没有认清现实利用规则,只是缓兵之计,让道德晚一点死亡。
或者,还抱有一丝侥幸心理。
然并卵。
自杀的那些,既不愿意杀人,也不愿意被人杀。
用自己的生命给道德献祭。
这种人古往今来不乏少数。
有的献祭者,就这样消失得无声息了。有的被人记住了,有的人的死也许改变了一些事情。
然而私以为,活着总比死了好,留得青山在不怕没柴烧。
活着你可以星星之火去燎原啊,活着可以一加十十加百百加千千万啊。
不是说你永远无法叫醒装睡的人么。流血牺牲的作用能有多大。
不好意思,有点扯远了。影片里自杀的人,也没有改变制度什么的追求,兼济不了天下,只求独善其身了。
穿黄衣服跑步的女孩(栗山千明)的规则很简单:
“人不犯我我不犯人,人若犯我我必犯人。”
她找到一个既在规则之中,又在人性之上,且在现世道德接受的范围内的位置。
当然,也是被动的、消极的。总之是对抗不过积极的规则适应者和不按常理出牌的杀人狂。
我们很多人都是这样,遇到反道德反人性的规则,无所谓,反正也改变不了,我也不去主动做那个坏人,可是你要弄我,我也要咬死你的。
因此不少人都挺喜欢这个女孩。
男主女主本来是战斗力为零的渣渣,武器配备就那么个锅盖和望远镜。既想保全道德,又想保全性命,而且没有什么点子。
同灯塔上的那一伙大差不差。只不过多一份男女之情而已。
结果老师也帮他们,学长也帮他们,才碰巧活到了最后。
意思是,你要是啥都想要,想生存下来又不想当坏人,除非你有天外来客助你一臂之力,帮你化险为夷,否则也是个死。
总而言之,认清形势,做出决断,积极行动是上策,
我绝不相信道德圣母能让剧情大逆转,也许会有一些改变,但是不会太大。
我们这些拖延症、献祭品、不主动出击只以牙还牙的小人物,终究是历史的炮灰。
『陆』 电影湄公河行动观后感
《湄公河行动》是彭于晏与林超贤的第三次合作 ,彭于晏趁开机前接受了枪械训练以及学习与缉毒犬相处等连串特训,还练习泰文及缅甸语 ,而此前他从没接受过专业射击训练 。下面我为大家整理了关于电影湄公河行动观后感,一起来看看吧:
第一篇:电影湄公河行动观后感
湄公河行动》我看的首映,因为实在是很喜欢林超贤导演的作品。
相较于其他的香港导演,林超贤的镜头大多提及,都说胜在各式各样的激烈高燃的动作镜头,但我之偏爱,恰恰在乎他似乎不那么出色的故事里的一点点温暖。《激战》里张家辉再一次站起的神色笃定,《破风》里窦骁吼着“我会的”的决绝坚毅,很多时候猝不及防戳中你心里最敏感的那个点,为即将到来也必然到来的成功喝彩。
他总有个你可以预料到的好结局,这大抵不让人无望而归。
当然,关于《湄公河行动》,这次与梦想无关,他改编自一次真实的案件——2011年两艘中国商船,13位船员于金三角水域全部遇难,泰国警方从船上搜出90万颗冰。为查明真相,剿灭毒枭,中国缉毒警们前仆后继地踏上了不归路。由于公安部门的介入和现实案件的禁锢,这部看似商业化的电影注定脱不开主旋律的影子。
导演说,“希望这部电影给片提供一个新的思路”,但从另一个角度来讲,未尝不是一部“非传统意义的公安宣传片。”
如何戴着镣铐跳舞,在既定已知结果的前提下(甚至还有一部完全同质题材的电视剧《湄公河大案》),能让电影更好看,成为了本片的关键点。而发挥主要作用的,依旧是林超贤导演最擅长的动作场景。
伴随着案件的发展,共有4次明显的行动,从营救线索人质→ 商场假作谈判→ 直捣糯卡老巢→ 终极BOSS交火,影片分别展现了巷内追击,楼间高空跨越,封闭场景下多人多物的枪战,丛林野战及近身格斗,甚至最后还华丽丽玩儿了一个直升机VS海面快艇的高密度火力大逃杀,更别提无处不在的街景追车和强势爆破。在不同动作场景的设置下,林超贤可谓是做到了一切你能想象到的,抓紧短平快的节奏,一次又一次把观众带到爽嗨。
所以从整体两个小时的观影体验而言,还是相当令人欣慰的。
值得一提的是对金三角地区的全景画面展示和对细节无微不至的雕琢,此二者构成了全片无与伦比的真实代入感。因为涉及到多国地点的频繁切换,所以当位置有所切换,影片画面在左下角设置了标注加以区分。贯穿始终的大幅大幅的对金三角当地的风景性描述仿佛开的灿烂的罂***,美则美矣,但实则有毒,在保持视觉享受的同时也暗藏了小小的心机叵测。
娃娃兵的人形炸弹在加剧了细节上的真实之外,也弥补了剧情缺乏冲突性的部分缺陷,增添了不少亮点。金三角之所以让人忌惮与恐惧,从来不仅仅是缘于先进的枪械火力,更多的是对人性泯灭的毫不在意。
一切皆为工具,一切皆有目的,万物无情,才最可怕。
即便有以上这些增色的部分,在整体的调性和风格上,《湄公河行动》依然是失衡的。
片头太过“新闻联播”式的主旋律播报一瞬间让我以为在看 会议纪要 ,而片尾大字报形式的“征兵广告”更如同一盆冷水当头嫌敬斗浇灭所有热血。而张涵予的京式痞骂掺杂着彭于晏的软糯台湾腔,也时时让人疑惑跳戏。其实什么口音不重要,什么风格也不重要,重要的是当这些前后达不成完整的统一,自然会损害电影的质量。
至于故事,因为既知结果所以缺乏剧情波折和冲突如果尚可理解(正如《解救吾先生》),那么感情线是真正鸡肋也不具备同理心和情感上的冲击才是差评。
总的来说,《湄公河行动》算是一部中规中矩的商业电影吧。
即使糯卡被抓到了,但金三角的终极Boss依旧逍遥法外。虽然这世上的坏人是除不干净的,但仍然有一批又一批的缉毒警察悍不畏死,感恩并记住他们的付出,我想这是电影想要告诉我们的。
第二篇:电影湄公河行动观后感
林超贤带着张涵予和彭于晏把人拉回2011年湄公河“10.5”案件,揭秘了当时不为人知的幕后故事。
看到剧本时林超贤自己就坦诚这个片子不好拍。然而筹备三年,还是带来一部在当下水准较高的片子芹磨。
五年前“湄公河惨案”轰动全国时,经过筛选博纳最终获得了此题材的电影拍摄权。此后博纳派出了一个采风小组前往昆明审判糯康的法庭现场,纪录宣判糯康及其团伙的全过程。同时整理了所有参与案件人员的访谈。其中一些云南话很难“翻译”,最终他们将几十万字的录音、视频稿纳交给林超贤,最大程度还原了案件本身。
拍完《破风》之后的林超贤感觉已经被掏空,没有片子可以拍了,突然接到这个题材非常兴奋。“终于有一个故事去拍香港地域背景以外的动作片,就像美国的海豹突击队执法,一听就很想拍”。
公安部极为重视电影的拍摄,安排张涵予饰演的缉毒队长高刚的原型、时任“10.5湄公河案”专案组组长刘跃进担任《湄公河行动》的总顾问。
“说了很多不能说的秘密”,还提供了很多第一手绝密资料和当时不便曝光的内幕,在道具、装备上给予支持,提高电影的细节还原度。
以往影视剧里曾大量表现金三角地区,为了拍出不同,林超贤秘密前往金三角考察,一行七八人由前线情报人员带路,去到金三角一个靠近老挝的小村子,有线人接应。
只能偷看,不许拍照。在那片贫穷的区域,他们去到的村子却很富裕,因为那里是毒贩聚集地。
彭于晏称第一次拍《激战》只有一条短裤穿,第二次拍《破风》只有紧身衣,这一次到《湄公河行动》看到自己有这么多衣服和造型,特别开心,但没想到把脸给“毁”了。卷发、络腮胡的邪魅造型与他以往阳光帅气的形象相差甚远,有各种头套、假脸皮和鼻子,变装后在片场也会有人用泰语跟他打招呼,常常被认错。
除了要学英语、泰语和缅甸语,彭于晏还有会泰拳,因为是一个驻扎在金三角地带五年的情报员,身上一定要有很多当地的特征。为了做到真实,剧组还聘请了一位泰国皇家保镖和一级神枪手来训练演员。彭于晏每天着魔到收了工就跟剧组借一把枪到酒店练,被助理说成“神经”。
为了一场诱捕大毒枭之子拿突的戏,剧组真砸了马来西亚一家著名商场,这场戏搭景花了两周,前后拍了8天。拍完后挨家商户清点赔钱,搞得出品方抱怨“太贵了”。在马来西亚拍摄一场重头戏时,林超贤被长达六寸的毒蜈蚣探入裤管咬伤,前往医院救治途中一度休克。即便情况如此严重,在经过医院治疗后立即出院恢复工作。林超贤称:“我都怀疑是谁养的蜈蚣,想咬一下我,好早点收工,但是我就不收工。” 之后剧组为每一位工作人员准备了水靴和血清。
对于没有太多动作戏 经验 的张涵予来说,这次拍《湄公河行动》俨然变成动作演员,不过幸好警察的格斗都是实战性很强的动作。“全剧组只有我那身防弹衣是真的,特别沉,枪也是真的,挂着手镭,所有的东西都是真的。抱上这些东西以后还要不停地跑,因为狗在前面跑得很快,我要追那只狗。”
抓捕糯康是中国警察第一次境外执法,受到管制,公安干警租用的是民用直升机,所以没有机枪被当成了活靶子吊打。行动时穿的衣服也不是军用迷彩。因为电影时长关系,剧情并未对此特别解释,造成很多军事迷误解。
片方特别邀请了近千位公安干警及警校学员提前“检阅”该片,当年参与侦破“湄公河惨案”的公安部于海斌、赵乘锋在映后“剧透”张涵予“特别帅”!而张涵予则谦虚地表示:“在我心里最帅的是我的缉毒犬——哮天”。哮天在片中表现不凡。
电影当中糯康手下的娃娃兵赌钱片段展现的暴力且露骨,对观众冲击很强烈。灵感来自对一线警察的采访。在与糯康的交手过程中,确实遇到了很小就被抓去、xi脑、再被毒**控制的小孩。除此之外的吸毒、杀俘虏、爆头,这些不乏血腥暴力的大尺度镜头都被呈现。
真实的抓捕糯康有个“一路抓一路放”的过程,糯康是缅甸籍,泰国人,如果在泰国境内抓他,将交给泰国警方审判,如果在缅甸抓了则要交给缅甸。所以必须一路抓一路放,把他赶到第三国实施抓捕。
东盟国家中老挝、柬埔寨跟中国更为友好,所以最后在老挝实施抓捕,通过外交努力引渡回中国审判。为了剧情考虑,电影放弃了这条叙事线。在实际抓捕糯康的过程中,到了他的老巢,公安干警一度准备跟他谈判,但糯康跑掉了,当时也准备强攻,后来幸亏取消了作战计划。
因为糯康的老巢跟电影里表现得一样危险,地上有地雷、树上挂着雷,连藏了毒的老妇笸箩里都有枪,如果强攻我方的伤亡将非常惨重。但林超贤把强攻呈现在了银幕上。直升机救援在现实行动里也是公安干警设计的抓捕方案之一。电影将这些抓捕手段糅合在一起,进行了再创作。
为了拍水上戏份,戏里5条船,戏外工作船只则有20条。拍撞船戏还毁掉了几条,因为撞击时间要配合得很准,结果很多次都收不住。真实事件里最后抓捕糯康其实是在一个茶园里,为了追求效果电影将过程设计的更为曲折。
真实案件中一名重要的线人“宋哥”被设计成公安干警与糯卡之外的第三股力量,上演了一场“螳螂捕蝉黄雀在后”的戏码。
林超贤最不能忍的“扔个手榴弹出去怎么可能爆出一个火球出来”。所以电影里对射杀中国船员后弹孔的专业分析以及如何推测出杀船员是45度行刑的方式,的确极为专业且写实。
与公安部开始讨论拍摄是在2013年,因题材敏感把控严格,剧组前后准备了二十余稿剧本,香港出身的林超贤中途还萌生过退出的念头。黄建新安慰他,当年《黑炮时间》批评点有几百个,现在这二十多个不算什么。因“湄公河大案”在泰国的敏感性,林超贤还承受来自当地部门的压力。但他仍然坚持最大限度地还原案件的真相,以示对历史和生命的尊重。
『柒』 如何评价《大逃杀》这部电影
《大逃杀》是深作欣二主导的电影,很有他的个人风格,比如利用剧情表意。至于剧情本身的连贯程度与合理度,都不要太介意。比如在这部电影中,你可以想想那些人都是怎么死的。印象最深是灯塔里的三个女生,因为互相的不信任而导致走向毁灭。还有电影开篇和爱人一起跳崖的人,不敢接受挑战自动退场。也就是说,电影讨论的是,在严酷的环境下,什么样的人才能活下来。还有北野武演的那个人物也是值得玩味的。
br法出现是因为未成年人各种作死大批量不上学犯罪不学无术,这样国家未来必然完蛋,因此这个游戏每年一次,选出优秀者,让他们明白社会的残酷懂得在绝境奋力斗争,也是告诉小屁孩们老实点,这个世界是由成年人掌控的。
『捌』 大逃杀2:镇魂歌的影片评价
《大逃杀2:镇魂歌》有深作健太接过父亲深作欣二导筒将之进行到底的作品还是有可圈可点之处的。片子的主题比《大逃杀》更加明显,但表现方法有点弱智,而健太毕竟太嫩,许多可以发挥出彩的地方都表现平平。能看出尽力了,但确实是功力不桐埋唯够。不过作为第一次知道电影作品,而且是父亲未完成的遗作,健太的努力还是值得肯定的。他交出的答卷也还算让人满意。远在天堂的深作欣二也可以安息了。他的儿子用这部充满鲜血的电影来慰祭那些片中逝去的灵魂 。(网易娱乐评)
深作健太的导演算是及格,他可能受美国电影影响比深作欣二更多,片中的战斗场面很像《拯救大兵瑞恩》和《兵临城下》。看起来很过瘾,就是有点不合逻辑——几十个没上过战场的小屁孩儿怎么显得比“兄弟连”更骁勇善战。该片的血腥程度仍然是局培限制级的,这也是深作家的看家本领,片尾用钢管杀人的设计令人印象深刻。
可以看出,主创人员并不想简单复制《大逃杀》,而是试图更进一步。这个让两派懵懂少年自相残杀的创意确实不错,可惜没碰上好编剧。该片剧本远远不如《大逃杀》扎实,角色面目苍白,叙事敷衍了事,全靠动作和血腥撑着,结尾更是傻得惨不忍睹,题材中蕴藏的寓意几乎没有发挥出来 。(《北京娱乐信报》孙阳评)
《大逃杀2:镇魂歌》是为年轻人而拍,甚至大有领导主流时尚文化的野心,这从片中耀眼的迷彩军装和官方网站提供的相关产品中就可见一斑。片中男主角多次近乎神圣的对“AK-47”冲锋枪寄予厚爱和描述,事实的精妙之处在于满足了游戏迷长久以来的心愿,因近年来《反恐精英液慎》的风靡全球,此片的战事无非成了一次身临其境的绝妙展示。当然影片不仅紧扣年轻人心理,同时给予年轻一代关于正义的说教,对国际形势也有几分影射。政府与“wild seven”渐进白热化的对峙影射美伊战争,片头摩天大楼的爆破和战争废墟又让人联想到“9·11”事件 。(《国际先驱导报》张功评)
『玖』 大逃杀观后感
《大逃杀》是一部不错的电影,虽然它是一部充满了暴力的电影,但不是所有的暴力电影都只是娱乐性的。下面是我向各位推荐的大逃杀观后感,希望对各位能有所帮助!
《大逃杀》是改编日本小说家高见广春原作的同名电影,包括《大逃杀I:东京圣战》和《大逃杀II:镇魂歌》,导演分别为深作欣二及其子深作健太。我主要谈一下我对《大逃杀I:东京圣战》的解读,以下影片名简称为《大逃杀》。
大逃杀英文名Battle Royale指的是在美国摔跤界中的WWE(世界摔跤娱乐)多人对战,在这种比赛模式中,将会有不定数的选手参战,直到最后一名没被击倒的选手,即为比赛中的冠军。在影片中被解释为“相互残杀”。这也暗示了影片中的42名学生为了生存,必须战斗到只剩自己一人的心情。
《大逃杀》主要讲述的是:已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。新世纪伊始,有一个国家彻底崩溃了,完全失业率超过了15%,一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师遭受到学生的暴力行为,殉职者人数高达1200人。就在这个时候,一部新的法律出台了。即《新世纪教育改革法》。从全国的初中3年级中,每年随机地选出一个班级,并把学生们送往行动范围受限制的、荒无人烟的地方。发给每个学生地图、粮食、各种各样的武器,让他们自相残杀,直到只留下最后一个为止。时间限度为3天。学生们必须佩戴违反规定即自行爆炸的特殊项圈。在此期间的学生杀人、致人伤害、持带枪械等违法行为都不受法律限制。
给予我最震撼的场合莫过于灯塔的混战,都是极好的朋友,已经协作共同御敌,但还是抵不过相互的猜疑,因为角色的中毒死亡引发不可避免的恐惧。所谓的朋友,也只是自己所害怕的杀戮者,为了生存,为了战胜恐惧,唯一的方法只有杀掉别人,或者,只能是“自杀”,在这场混战中唯一活下来是那个下毒的,看上去最老实和怯懦的女生,她哭着从灯塔上跳了下去。这个世界上的事,往往是误会造成的生死,而那些所谓的信任实际上只是一击即破的表象而已。影片从游戏刚开始的时候杀戮就已经开始,不管是情侣选择的逃避,共同自杀,还是主动杀敌,或者是退而寻求战机。所有的42人上演的就是一个小社会,所上演的各色人物秀。我们的社会,藏杂着太多性格的人物,有残暴的,虚伪的,小人的,色诱的,逃避的„„不管是什么样的人物,在死亡危险降临的时候,除了自保,更无其他更多方法,平时宣称一辈子是朋友的人,此刻也只是自己必须杀戮的对象。
影片中,设置了至少10种个性鲜明的人物性格,相马光子为了生存不择手段,甚至是欺骗朋友,出卖色相,趁人之危。杀害了很多昔日共处的伙伴可最后依旧逃不了被杀的命运。她并不是天生的残暴,在她童年,就遭妓女母亲的嫖客亵渎的危险,大约7岁的她,用双手奋力将那男人推下楼梯,那时她决裂的眼神,宣告了,她将终生背负心灵的枪弹而活,她已是斗士,随时准备抗争。她死时,说了一句:我,我只是不想坐以待毙而已!成人世界的混乱和黑暗过早地侵蚀了她的心灵。开始的那场聚集了孩子们的全部的纯净、友谊和温情的篮球赛,她也曾试图融入,快乐而又满足。当我们面对这个世界的混乱和黑暗时,不要害怕,不要改变最初的纯净,放下心灵的恐惧,试着忘记那些不堪的回忆,而让那些温情包围你,走进朋友的世界,走进最光明的友谊,永远不要让自己沉沦。如果说把她放到社会中来说,她应该是那种有明确目标,且为了这个目标不择手段的人,
这种人很有能力也很有魄力,但是很多时候却没有机遇,最终失败。她是真正懂得生存之道的人,社会就是一场场的大逃杀,也只有像光子这样的人,才能在社会,在现实里活得最丰富,活得最舒适,虽然她可以失去所有的信任,失去自己灵魂和身体最宝贵的一切,但是,在这个社会,你赢得了生存和发展的机会,你就等于赢得了一切,你内心的愧疚和不安,都会在社会物质和地位的诱惑和刺激下消失旦尽。
齐心协力团队中最让人唏嘘的是“三村”团队。他集合好朋友之力,以黑客身份破坏了监控系统,并制成了威力无比的炸药,一切距离对抗残暴的政府组织只有一步之遥,但是他们死于天生杀人狂桐山和雄的手上。三村信史更像个革命家,有领导能力也有一班信徒,他并不满足于只拯救自己,而是希望改造这个世界,撼动某种规则。说来无奈,但是这种对真善美的终极渴望,恰恰是人类社会发展的动力;把他们放到社会中来说,他们既有技术,又有创新,又能发挥团队精神,构成现代社会的精英。
有一种人,活着,不想伤害别人,也不愿被人伤害。兼具善良的本性和自我防卫的本领,就像贵子。千草贵子美丽而坚强,她身穿亮丽的黄衣,在绝望的岛里欢快的奔跑。贵子是死在不择手段的狠毒女人——光子的手里的。当她倒在最爱的人杉村弘树怀里安然死去时,她说:谢谢你„„。千草贵子是一个有自己原则和个性的女孩,她的心中有一道警戒线,你若不越界,她是安全无害的,但是一旦你侵犯她,她就会毫不留情的消灭你。想象一下,那个在自己暗恋的男孩面前羞涩稚气的女孩,拿起刀子时却是一副比光子更狠的修罗架势,这种矛盾的合体,却有一种奇特的尊严魅力。如果说把她放到社会中来说,她应该是那种无论在什么样的环境中都保持自己的步伐,有条不紊的生活的一类人。
而对于杉村弘树这个人物,我是又爱又恨,他为了保护琴弹加代子而被琴弹枪杀,“因为我要保护你,所以我带着武器回来了”。真是让人感到心酸。坚持善良也是需要力量的。杉村弘树本可以活得更好,他手上拿的GPS能让他躲过敌人的追杀,但他并没有选择躲避,而是为爱而战斗。虽然结局很悲剧,但他在这种充满猜忌与杀戮的情况下,坚持了真善美也是难能可贵的,让我们在黑暗的世界中看到了一丝光明。
没有什么人是能和你生死与共的,在川田章吾的爱情故事里更为鲜明,川田第二次参加游戏不仅仅想要为庆子报仇,他更想要创造奇迹,他想在第二次生死游戏里找到爱,然后救他们,这样他就可以在别人身上实现自己未实现的愿望:和自己心爱的人在这个游戏里活下来。他在死的时候,终于明白,当年参加BR游戏只有他们两人幸存时,他的女人庆子射向他的那一枪,是以自私的名义成全爱情,庆子原本就打算牺牲自己,成全她爱的川田。
北野武在血腥的影片中也不忘记来点黑色幽默,明明希望学生们互相残杀,下雨的时候还关照同学不要着凉;北野那张让人震撼的图画上,金色阳光下,是他断头残手的学生们,而唯一微笑生存的是天使般的惠子,这才是让北野心怡的柔顺的女儿的形象,可很多事情是不能随希望改变的,北野连中数枪,倒在地上,后来他的手机响了,他还慢腾腾爬起来去接,大骂了一通表现了自己对女儿的不满,最后还吃桌子上的曲奇饼,发现曲奇饼吃完了,这才安心的倒下死去。他可能真的很喜欢中川典子吧,这个他心目中的好女儿,他曲奇饼中常出了爱的味道,所以才这么重视这袋曲奇饼吧。其实他本来也不会死的,他拿手枪对着秋也等人扣动扳机,但是那只是水枪,他无非是想开一个恶作剧的玩笑,但是已经不再信任别人的秋也同时也对他开了真枪,突然觉得北野老师有点可怜,也许他真的很寂寞,也许他只是政府的一个执法者而已,他也是受害者。
最极端的例子是桐山和雄,仅仅为了“好玩”而参加游戏,没有理由也没有意义,完全沉浸在原始本能中。他无疑是最强的,但是他像大多数人一样并没有活到最后。没有爱,没有合作,没有人性也是他最终失败的原因吧。
最后要说主角了,男主角也就是七原秋也,其实秋也是很懦弱的,我不清楚为什么他受全班同学的爱戴,但他是守信的,为了他最好的朋友国信庆时,他做到了他所承诺的,保护中川典子,即使他不愿意去战斗,不愿意去杀戮,可是最后还是为了生存杀了北野武老师。
女主角中川典子似乎是导演理想中真善美的化身,永远用善意去对待别人,她这种天性我想不管在什么环境下,即使再过一百年也不会变。所以北野老师才觉得她是特别的,不管她的肉体多么不堪一击,她的善良却能超越规则对人心灵的腐蚀。这种精神上的力量在北野看来是凌驾于肉体的强大之上的,所以他画了那幅画。典子心中只有爱而没有恨,所以那幅画里她如天使一般散发着光芒,是个真正的“无罪”之人,北野自己也做不到的事,这个小女孩却做到了。
《大逃杀》严酷地勾勒出我们这个社会的缩影,弱肉强食,残酷斗争。剧中死去的人往往因为内心的阴影被极端环境无限放大,导致像动物一样互为饵食残酷厮杀。这部电影中,人性自私,丑陋,软弱,邪恶的一面就被剥离出来,赤裸裸地展示在观众的面前。电影用的是夸大的艺术,可是,夸大毕竟不是任意的捏造,在这个利益至上的社会,友情、爱情、亲情都显得那么苍白无力。
《大逃杀》这样一部永远值得传世的电影,已经不仅仅只是局限在哪个国家,或者什么年龄层次去观看,去思考。只要自己能独立思考,不管幼小还是年长,都可以到这里来洗礼关于人性,关于社会的教育。所不同的是,作为还在成长的我们,看这样的影片,我们会明白更多社会的现实,人性的现实,懂得生存的价值和意义。
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『拾』 日本电影大逃杀1告诉我们什么,到底想讲什么内容
每个人生活和生存的方法都不一样 有的消极 有的积极
因此不同的人对这个故事也会有不同的感觉
个人认为 影片主要想表达的就是 平日要珍惜自己的生命和生活 带着认真和感恩的心 不要浑浑噩噩地过日子 不要被逼到悬崖尽头才后悔自己怎么走到这一步
BR法像是一个荒谬的极端 平时的生活里不太可能出现这样的事 这样的手法可以把问题放大看得更清楚 这些年轻人平时厌恶生活 大部分人的生活态度都及其消极 但被告知自己将不能活下去的时候 却不择手段想要活下去 如果平时能拿出这样一半的态度去做努力 也就不会沦为BR法的羔羊