电影指环王中运用哪些特效

㈠ 魔戒是怎么拍出来的

《魔戒》以三部曲的方式拍摄。导演彼得·杰克逊是个魔戒迷，早在开拍前六七年他就开始筹划《指环王》的拍摄工作，光编写剧本就花费了3年。影片运用各种传统方法和电脑特效，将原书中充满神秘色彩的奇幻世界展现在观众眼前，尤其是那些生活在其中的各色各样的生物。

为了营造一个真实的“中土世界”（Middle Earth），彼得·杰克逊在影片开拍前2年就要求造景专家在预先设定的场景前种植各种树木花草，甚至还搭建起了小桥流水等辅助景观。

当演员们来到外景地时，都被眼前犹若奇幻的境地所震撼。影片动用120名成员组成的团队，并将其分为奇幻生物、特效、化妆、盔甲及武器、微缩模型、模型特效六个小组，各司其职，以使影片中的综合视觉效果尽善尽美。

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《魔戒》主要角色：

1，佛罗多·巴金斯

心地善良的霍比特人，是魔戒三部曲的主角。从叔叔比尔博处继承了魔戒，自此开始逃亡之旅，在林谷会议上自愿提出将魔戒带往末日火山销毁，获得了魔戒远征队的支持。

2，甘道夫

最广为人知的迈雅，在第三纪元以巫师的身分暗助反抗索伦的中土势力。与比尔博交情极深，得知比尔博拥有至尊魔戒后劝其放弃戒指，吩咐佛罗多带魔戒到瑞文戴尔，是魔戒护卫队的精神领袖。

㈡ 彼得·杰克逊的经典力作《指环王》有哪些闪光点让你至今依旧津津乐道

《指环王》可谓真正的经典科幻电影，好莱坞大片。
而该系列电影更是一共获得了17项奥斯卡金像奖！其中《指环王》第三部，更是荣获11项奥斯卡金像奖，创造了奥斯卡获奖最多的影片的历史！可见其评价之高。
《指环王》是满足了大家对于魔幻史诗电影的所有想象，宏大场面的特效和紧张有序的故事相得益彰。故事始终是电影的根本，这一套系列电影的剧场版超过9小时，其实就是说了一件事，那就是霍比特人弗罗多和山姆去熔化至尊魔戒的故事，一路上险情不断。
托尔金的原著实在好，抓住了人性的黑暗面，因为至尊魔戒不断对持有者发出诱惑，无上的权力和魔力让人欲罢不能，贪念会吞噬每个人，如何克制欲望是一个难题。
好故事加上精彩的战斗场面，还有令人叹为观止的特效大场面，《指环王》在商业片中做到了堪称完美的境地，所以《指环王3》才能拿到奥斯卡最佳影片大奖，这也是奥斯卡历史上极少数拿到最佳影片的续集电影，实力非同小可。

㈢ 指环王电影是怎么拍出来的

2001年: 《魔戒1：魔戒现身》(LOTR: The Fellowship of the Ring)

2002年: 《魔戒2：双塔奇兵》(LOTR: The Two Towers)

2003年: 《魔戒3：王者无敌》(LOTR: The Return of the King)

1.这部电影也许过于庞大复杂，即便只是一些浮光掠影，也足够能领略到勾画和写意手法。
3.由于指环王三部曲是如此浩大的工程，长达10小时的电影，前后7年的拍摄时间...相比其他的电影配乐，指环王的配乐的创作耗时四年，配乐时间上就长达几个小时，即使不能和瓦格纳的《尼伯龙根的指环》相媲美，也可以说是一部相当宏伟的交响史诗了（epic symphony)，之所以这样说，不仅仅因为配乐在时间上的跨度，更因为大量乐器和人声的综合运用，以及营造出风格多变的音乐场景。[ppt:movie introction and composer]
4.由于情节介绍会颇费时间，因此我仅仅向大家介绍电影中的几个场景，而不涉及情节的发展和人物内心的变化。挑选乐段的时候去掉了那些和情节发展以及人物心理刻画有关的乐段。
{6.The Shire After Music:这一段的背景音乐是跳动的弦乐，非常欢快迷人，乐曲中透出十足的乡村野趣。主要乐器：锡口笛、小提琴、长笛。(我们来简单分析一下刚才的配乐：短促的弦乐行进拉开序幕，由一支短短的锡口笛吹奏出明亮欢快的主题，弦乐在背景上伴奏，主题采用五声音阶，轻松活泼。接着由小提琴接过主题，进一步发展，使音乐的画面感更为丰满，同时以键琴伴奏。然后背景弦乐再次出现，将这种活泼的情绪推向高潮，并且其悠扬的乐丝增添了一种安详宁静的空旷感。在主题的几次反复后，随着吉他的伴奏，弦乐又开始短促地行进，好像在一步步走向前方，不时地插入一些变调，显得轻松俏皮。最后由长笛重复主题，画面感一下子更为开阔，给人宁静平和的感觉。)
{8.Dark Power-The Black Rider After Music:这段音乐以下行音阶表现出不安和不详，惊悚而阴暗，和上一段乐曲形成鲜明对比。主要乐器：大提琴、小提琴、长号等铜管乐、定音鼓、铜板、人声 。（弦乐以一段低沉而急速的滑音引入动机，预兆着不详，接着加上了打击乐，赋予厚重的节奏，逐渐又加入了弦乐和铜管乐，节奏加快，突然出现的小提琴高频泛音将乐段的惊悚和紧张感推向高潮。乐段的第二部分由人声开始演绎主题动机，潜伏着小提琴奏出的不安的颤音，配合低沉的大提琴和长号，代表着阴暗和危险的步步逼近，在鼓点的进行中展示，小提琴急速的滑音冲向高音区，在定音鼓的伴奏下，给主题一个不安的结尾。）
{10.The Great River After Music: 以轻柔的合唱引出一曲祷歌，旅途前路漫漫，弦乐和铜管乐交织在一起表现出前方景象的壮丽和开阔。（合唱由轻柔到庄严肃穆，弦乐和管乐则缓缓勾画出一幅波澜壮阔的场景。反复出现的主题不采用五声音阶，表现出悠久苍茫的气息。）
{12.Lothlorien After Music: 人声是最好的乐器，此片段以女声独唱和合唱表现。（乐曲分为两个部分。第一部分以女声合唱引出，格里高利式的圣咏表现出神秘感，小调音乐的运用也营造出这种飘缈不定的感觉，以及略带典雅高贵的气质，配合竖琴柔和的伴奏，弦乐则如影随形，继续表现神秘与美丽的景象。小提琴高音的悬疑感的引导下进入第二部分。第二部分以女声独唱为主，合唱则如回声般响应，独唱为一首挽歌，忧伤而绵延不绝。）
{14.Minas Tirith-City of King After Music: 高亢的长号和圆号共同奏出辉煌的主题，在稳健的弦乐伴奏下，呈现出开阔的场面。（截取的是完整标题音乐中的一个片段，该片段以圆号奏出一个开阔大气的主题，背景上是弦乐急速的伴奏。接着进入人声伴奏，以逐渐上升的音阶推动主题发展，激发出更亢奋的情绪。庄严的号角此时表现出磅礴的气势，节奏也从快转慢。此时在一片交响乐队声中突然出现了一个清新纯洁的童声，乐段进入第二部分，周围管弦乐的也相应消隐，营造出短暂的安宁，给人听觉上的一震，尽管反差巨大，但没有不和谐感，反倒给整个乐段增添了一种圣洁的美感，尽管是这样，不安动机仍然潜伏着。第三部分再次回到主题，两把长号交替地把主旋律呈现，弦乐以稳健的姿态衬托出主题，号角加快速度，表现出更为豪迈的行进姿态，最后呈现出开阔的画面感。）

早在1978年，就曾经有一位名叫拉尔夫·巴克什（Ralph Bakshi）的导演拍过电影版的《魔戒》。但是由于当时科技水平有限，加上巴克什只拍了原书第一部的一半，影片惨不忍睹的状况自然可想而知，影迷、书迷和评论家们的口水就把它淹死了。
20年后，身为魔戒迷的新西兰导演彼得·杰克逊决定再次将《指环王》搬上银幕，并且早在6、7年前就开始筹划摄工作，他和老搭档弗兰西斯·沃尔什花了3年时间编写剧本，还为寻找合作伙伴的事费了不少气力。本来米拉麦克斯公司有意投资本片，但由于它只愿意拍摄三部曲中的第一部，而杰克逊手里却已完成了两部剧本，两者的合作只能告吹。让杰克逊喜出望外的是，当据本转到新线的头头鲍伯·沙伊手里的时候，他兴致勃勃地提议道："为什么不拍三部？"于是，杰克逊和新线的合作一锤定音。
在《魔戒三部曲》的拍摄过程中，最引人关心的，可能就是影片如何运用各种传统方法和电脑特效展现原书里那个神秘的奇幻世界以及生活在其中的各色各样的生物。为了营造一个真实的"中土世界"，彼得·杰克逊早在2年前就要求他的造景专家在他们设定的场景前种植各种树木花草，甚至还有小桥流水等等，使得演员们来到外景地时都颇感如入奇境而大为惊讶。当然，好的布景只是电影特效的一个方面，更重要的特效还是片中的人物部分。
新线这回不但请到了几位电影特效方面的专家（比如曾获奥斯卡最佳视觉效果奖的《全面回忆》摄影导演亚历克斯·方克），而且还花重金聘请了在《泰坦尼克》里大显身手的电影特效公司WETA，《指环王三部曲》中几乎所有的电影特效都是由WETA来设计完成的（在后期的制作中，由于要赶进度，美国的Digital Domain和澳洲的Animal Logic也加入了特效制作的行列）。在人员配置和分工方面，WETA派出了120名精兵强将，并将其分为奇幻生物、特效、化妆、盔甲及武器、微缩模型、模型特效六个小组，各司其职，以使影片中的综合视觉效果尽善尽美。
为了模拟书中所描写的宏大战争的场面，WETA还运用了SGI的最新"行为智能"软件。在这套软件的帮助下，WETA轻易地制作出了10万个人物混战在一起的镜头，而且在镜头里你还能清晰地听到战袍猎猎地飘动、看到每个战士打斗的动作以及受伤者鲜血喷涌而出等等这些细微的情形，比"泰坦尼克"船尾下沉前甲板上的惨景更逼真、更令人震撼。
新线公司拍摄指环王系列的整体预算是2亿7000万美元，其实三部曲中每一集的成本不过9000万而已，和以往那些科幻大片相比也并未达到令人咋舌的地步。《指环王三部曲》的拍摄全部在新西兰完成，从1999年10月11日开拍到封镜共耗时15个月。