① 《功夫》幕后:周星驰与吴孟达传不合,与洪金宝闹掰,梁小龙翻拍
周星驰作为大家公认的喜剧之王,不仅是一个不错的演员,
而且还是一个很优秀的导演。
作为一个演员,他演技精湛,给大家呈现了很多经典的角色,
作为一个导演,他也将自己的喜剧天赋发挥到了极致,
给大家带来了很多诙谐幽默的作品,为观众们带来了不少的欢声笑语。
比如在2004年,由周星驰主演并导演的电影《功夫》,
真的是一部经典影片,自上映至今,
热度一直不减,深受观众们的喜爱,
之后,这部剧更是被大家称为,
周星驰有史以来最优秀的一部电影。
可以说这部剧不论什么时候翻看起来,
都会让人不禁爆笑连连。
因此,周星驰的《功夫》无疑是成功的
然而这部剧拍摄成功的背后,
却有着很多不为人知的故事。
有不愉快的,有遗憾的,当然也有欢乐的,
这些故事或许要比剧中的故事还要精彩。
提起吴孟达我想大家都不陌生,
作为香港电影中的顶级配角,
吴孟达与周星驰的关系一直都很不错,
两个人还曾经常合作各种经典的电影。
坊间更是有着不少吴孟达是周星驰御用配角的传言,
可见两个人之间的关系有多么要好。
然而让大家都没有想到的是,
在周星驰的电影《功夫》中,
却没有看到吴孟达的影子。
网友们纷纷猜测吴孟达和周星驰之间的兄弟情出现了问题,
然而很快,吴孟达的爆料便解开了网友们的纯核疑惑。
“当时碰上丛掘非典,我的档期没法拍《功夫》了。
他觉得我不够朋友、义气,两人彼此都不开心。
如果演,我想包租公就是我的。”
根据吴孟达的透露,
周星驰和吴孟达之间的兄弟情却是出现了问题,
然而原因却是吴孟达因为非典,没有参演。
不过之后,吴孟达也强调过不论外界如何评价周星驰这个人,
他在喜剧方面的才华确实毋庸置疑的。
在《功夫》的拍摄过程中,
周星驰除了和吴孟达之间不太愉快之外,
更是和洪金宝闹掰了,两人还差点在片场直接打起来。
据说在周星驰《功夫》拍摄的时候,
直渗裤核接请来了经验丰富的洪金宝作为《功夫》的武术指导。
洪金宝的武术指导经验到底多丰富呢?
据说,洪金宝自1966年便已经开始,
给很多电视剧做武术指导了。
据统计,自洪金宝做武术指导至今,
已经指导过80多部电影了,
单单从数量上来看,无人能出其右。
可以说洪金宝简直就是武术指导界泰斗级别的人物,
也正是因为如此,《功夫》刚刚开始筹备的时候,
周星驰便直接邀请洪金宝加入剧组。
然而让所有人都没有想到的是,
在实际的拍摄过程中,两个人很快便闹掰了。
在对待电影的拍摄上,周星驰是一个实打实的完美主义者,
只要和周星驰合作过的人,都知道周星驰的严苛。
在拍戏的时候,周星驰经常因为一个镜头不满意,
便会反复去拍,不计成本,不管时间,
他只要自己满意的作品。
然而洪金宝觉得,适当追求完美是可以的,
但是不计成本,不论进度地去追求极致的完美得不偿失。
因此两个人在电影拍摄上产生了很大的分歧,
也引起了洪金宝对周星驰极度的不满。
一次,洪金宝拍了好几天的镜头,被周星驰直接否定,
这件事情作为导火索,直接引爆了洪金宝积压很久的怒气。
但是便和周星驰大吵,两个人一个坚持保证进度,
一个坚持极致的完美,事业不肯让步,
之后洪金宝还直接在片场说了一句:
“周星驰只把自己当人,别人都是狗。”
这句话直接激怒了周星驰,最后,
在气头上的周星驰直接提出了让洪金宝离开。
而作为武术指导界泰斗的洪金宝,
自然也有自己的脾气,当即便撂了摊子,
两人在《功夫》中的合作就此宣告结束。
在洪金宝被炒鱿鱼之后,
周星驰又请来了与洪金宝齐名的武术指导袁和平,
袁和平的武打风格多变,而周星驰擅长夸张,
两人在一番商量之下创造了夸张式的武打风格。
因此,细心地观众便能够发现,
在《功夫》的前半部分和后半部分。
完全是两种不同的武打风格,各有特色。
不过洪金宝这个人也是很不错的,
在被周星驰炒鱿鱼之后,
没有在外面说过周星驰的半点不是。
这一点很是难得的,也许在洪金宝的心中,
周星驰依旧是一个很不错的导演,
只是两个人之间的观念不同,不合适合作,
但是周星驰这人的为人洪金宝还会很认同的。
而周星驰的做法也确实是可圈可点,
虽然洪金宝在电影《功夫》还没有拍摄完毕便离开了,
但是,周星驰还是主动给了洪金宝片酬。
不仅如此,周星驰还在影片的片尾处,
打出了动作导演洪金宝的名字。
2004年,周星驰正在为自己的电影《功夫》选角,
在选角的现场,偶遇了拍朋友试镜的元秋,
当周星驰看到元秋那霸气的气质,
立刻就想到了剧中的包租婆。
于是周星驰便有了让元秋参演《功夫》的想法,
然而在筛选演员资料的时候,周星驰却没有发现元秋的资料。
一番打听之下才知道,元秋仅仅是陪朋友视镜,
并没有参演《功夫》的打算,而且这人已经息影18年了。
不仅如此,元秋的来头还不小,
是成龙和洪金宝都很敬重的师姐,
在得知元秋的身份背景之后,让周星驰一度很沮丧。
毕竟这样背景强大的人,如果没有演戏的心思,
那么怎么请都是白搭,不过元秋的气质实在和包租婆太像了,
这角色像是给元秋量身定制的一般。
一向追求完美主义的周星驰觉得,
如果请不到元秋,简直就是寝食难安。
于是,周星驰心中涌起了一种势在必得的想法,
基于这种想法,周星驰直接找到了元秋,
果然不出周星驰所料,元秋完全没有演戏的想法。
不过这并不能够让周星驰退缩,
毕竟在当时,周星驰已经做好了打持久战的准备,
就是死缠烂打,也一定会将元秋请来。
果然,这世上没有什么事情是坚持做不到的,
也没有什么人是死缠烂打搞不定的。
最后,元秋在周星驰的一通死缠烂打之下,
终于同意了出演包租婆。
不过同时元秋也提出了自己的条件,
元秋声称自己脾气不好,在片场不能忍受被骂,
如果有人敢骂自己,自己绝对不会手下留情,
而且可能随时撂摊子走人。
这样的请求,更让周星驰觉得自己找对了人,
毕竟元秋就连提个要求都这么的“包租婆”,
于是周星驰立刻答应了下来。
这才请到了爬起侧漏的元秋参演《功夫》。
在这里不得不夸周星驰眼光的毒辣,
在《功夫》上映之后,元秋饰演的“包租婆”,
真的是霸气侧露,入木三分。
最终,息影18年的元秋,凭借着《功夫》这部剧彻底火了,
她饰演的包租婆深入人心。
时至今日,只要有人提起“包租婆”三个字,
我想很多人的脑海中都会浮现元秋的影子。
在周星驰拍摄完电影《功夫》之后,
周星驰因为在电影《功夫》中,
引用了很多金庸小说中的人名和名词,
比如神雕侠侣、太极拳杨过等等。
因此,周星驰觉得应该给金庸支付适当的版权费,
基于这样的想法,周星驰直接找到了金庸,
想要给金庸支付版权费。
当周星驰向金庸提出支付版权费时,
金庸觉得很是不可思议。
毕竟金庸作为武侠小说泰斗级别的人物,
小说中的人名和名词被引用是常有的事情,
但是从来没有人登门支付版权,
而他本人也从来都没有过这样的要求,
因此金庸直接拒收了周星驰支付请求。
然而,让金庸没有想到的是,
周星驰怎么都不肯罢休,看着这样执着的周星驰,
最后金庸无奈之下,便提议周星驰数一数剧中借鉴的次数,一次1万元。
最后,周星驰真的跑回去数了一下,
总共找出了6处,最后支付了金庸6万元钱。
不过这笔钱,金庸并没有据为己有,
而是将钱全部都捐给了南亚海啸的灾民,
金永德这一做法无疑践行了,
他在《神雕侠侣》中的那一句:
侠之大义着,为国为民。
更是有不少惹感叹:
看了那么多金庸的作品,
崇拜了金庸作品中的那么多大侠,
到头来,竟然忘记了崇拜金庸这个真正的大侠。
2004年周星驰的电影《功夫》,
凭借着 搞笑 和幽默,给无数人带来了不少的欢笑,
也成为了很多人童年的回忆,
上映至今,热度依旧。
也正是因为《功夫》的火爆,
于是在2020年,《功夫》中,
“火神邪神”的饰演者梁小龙,
将周星驰的《功夫》进行了翻拍。
据说当年的梁小龙演艺事业一直很是不顺,
也许是出于惜才之心,周星驰在得知梁小龙的处境之后,
给梁小龙发了邀请函,希望梁小龙,
能够出演《功夫》中的反派“火云邪神”。
然而,当时的周星驰一定想不到,
自己的这个决定将会给自己惹来不小的麻烦。
在《功夫》上映之后,这部剧大火,
剧中的角色,不论是主角还是配角,
都随着这部剧火了起来,
随后梁小龙还顺势签到了周星驰的公司。
然而就在梁小龙签约周星驰公司不久,
便直接和周星驰反目成仇,
据梁小龙爆料,周星驰公司克扣员工的工资非常厉害,
不仅如此,梁小龙还曾因为此事大骂周星驰,
两人的关系也因此降至冰点。
然而让大家都没有想到的是,
梁小龙在大骂周星驰之后,
居然回头又翻拍了周星驰的电影《功夫》。
2020年,由梁小龙翻拍的电影《功夫》上映,
这部电影的名字叫做《火云邪神之修罗面具》。
这部电影云集了一众大咖,
梁小龙、元华、元秋三位在《功夫》中的元老戏份不少,
而三人的造型也是模仿周星驰《功夫》中的造型,
然而这部剧从故事到制作,都十分粗糙,
完全不能和周星驰的《功夫》相提并论。
即便是大咖云集,依然没能救回这部剧,
最后这部电影直接扑街,而最后的评分也仅仅只有2.8分,
成功的创下了电影评分最低的纪录,
真是白瞎了一众好演员。
其实每一步作品都有自己的灵魂,
而观众们看电影的过程,
实际上便是在 探索 作品灵魂的过程,
同时也是了解和认知创作者的一个过程。
并且将作品的精髓通过作品进行表达,
以达到自己电影创作的目的。
因此,观众们对于抄袭和模仿来的额内容,
很容易便能够从直观上感受出来,
因此,梁小龙模仿周星驰《功夫》,
翻拍出来的电影《火云邪神之修罗面具》,
仅仅模仿到了《功夫》的形似,
但是却很难模仿到《功夫》的灵魂。
因此,梁小龙的做法简直就是东施效颦,
这样明目张胆的模仿,观众一眼便能辨认出来,
这也是为什么《火云邪神之修罗面具》扑街,
创下电影评分最低纪录的原因。
因此一个导演,想要创作出好的作品,
绝对不能一味地去模仿他人的作品。
而是要在别人作品的基础上推陈出新,革故鼎新,
创作适销对路的高质量作品,
只有这样,才能够在电影市场上立于不败之地。
总而言之,周星驰之后,
市场还会涌现更多优秀的作品。
或许这些作品也能够成为向《功夫》一样成为经典,
然而,却再无《功夫》。
那么你觉得还会有超越《功夫》的翻拍作品吗?
② 100部经典功夫电影
1、《精武英雄》
由李安执导,周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意,托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城,作为礼物送给贝勒爷收藏。
李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。拥有多项获奖记录,其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖,也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片
③ 《射雕英雄传》被翻拍了多少次,你觉得哪部最好
《射雕英雄传》被翻拍了10次,个人觉得83年版的最好。
1、经典的武侠剧
1983年版本的《射雕英大败没雄传》作为最经典的翻拍,有很强大的阵容团队,也是收视率很高,评为滚纳最经典的武侠剧。剧中有很多经典的武侠场景,是很多内地70、80后枯扮的回忆。剧中的女主角去世,更增加了这部剧的记忆。现在剧中的很多演员也是当红明星,可见当时这部剧隐藏了多少惊喜。
总之一句话:1983年的《射雕英雄传》最为经典,还有很多现在当红的大牌明星。
④ 经典的武打电影
比如:1.《精武英雄》翻拍自李小龙主演的电影《精武门》。由陈嘉上执导,李连杰、钱小豪、中山忍、蔡少芬、仓田保昭、联袂主演。讲述的是陈真追查师父死因,他请医生验尸,证实师父霍元甲确系藤田刚下毒致死。2.《叶问3》这一部算是阵容最强悍的一部,片中甄子丹饰演的叶问不仅要面对张晋的挑战,还要面对泰森的挑战,袁和平为甄子丹和张晋分别设计了两套不同风格的咏春拳3.《少林寺》由中原电影制片公司制作的一部动作电影。由张鑫炎执导,李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。
⑤ 那些年的经典武侠片,哪一部让你想要重刷一遍
既然你们把那些能说的经典都说了,那我也只好出大招了:那就是当年特效巅峰的《蜀山传》,我敢说没看过它的人绝对不多!
这部仙侠动作片即使在现代也不显落后,毕竟其中可是真的有仙魔存在。
它的成功是必然的,下面我罗列几条:第一,特效,这个就不多说了。第二,当红明星有不少参与其中。第三,剧情有理有据,没有太多槽点和漏洞。第四,让观众有新奇的感觉,毕竟仙侠大片在那个年代少见。第五,画面拍摄制作的很精良。
当然可能还有很多我没说到的,但是不管如何,它都是我们心目中的经典和不可替代的部分回忆,让我们记得那个年代有一部这样突出的影视作品。
仙侠长生是每个人的渴望吧?!可惜身处现代的我们哪有那个条件,远古时期有没有也无从考证;有时真的很羡慕小说中的那些人,他们有机会得道成仙,虽然可能会失败;我们连机会都没有,还要承受现实的折磨…
当然,我们也有我们的幸福,能看很多精彩的电影不就是其中之一吗?生活中的美好很多,困难也有很多,但是一切都会因为努力奋斗好起来的!
结语:这部电影承载了太多东西,我想我的记忆深处永远会有它的一席之地,或许有人会和我一样吧。 @小糖塘233
经典中的经典,尤其是83版《射雕英雄传》首播于香港无线电视台,由王天林导演,黄日华、翁美玲、杨盼盼、苗侨伟、谢贤、吴孟达、秦沛、曾江等主演,当然星爷想当年还在这部电视剧中跑过龙套。此剧在香港首播后获得空前成功,达到99%惊人高收视率。在当时只有一部《上海滩》能与其抗衡。可见其火热程度了。
虽然《射雕》有多个版本,但对内地观众而言83版的《射雕》却是第一部金庸小说改编的电视剧。1983版《射雕》以及她在内地所引发的传奇,见证了中国改革开放30周年中国人对精神食粮和心智开化的每一个重要阶段。
在83版《射雕》首播时,多是内地70、80后青春萌动的重要时期,而作为这两代人心目中第一个全民超级偶像翁美玲的永存,更赋予了这部经典作品永不褪色的青春成长极好,《射雕》成为80年代中国人成长的一道重要精神食粮,她从一部单纯意义的武侠剧已经延伸成一个涵盖了心动、单纯、青春、热闹、浪漫等多味组合的记忆。
而罗文、甄妮合唱的一曲《铁血丹心》,唱出了铺天盖地黄沙般的和声、家国爱情,这里是集大气阳刚的东西,声线里历历都是盛年的意气风发和功力劲道。
无论是电影、电视剧都被无数次翻拍,最经典的就是97年香港上映的电视剧《天龙八部》,李添胜执导,黄日华、陈浩民、樊少皇、李若彤、刘锦玲、刘玉翠、赵学而、何美钿联袂主演。而电影版《天龙八部之天山童姥》则是由林青霞、巩俐、张敏、徐少强、林文龙主演的,也是百看不厌。该电视剧讲述的是面对乱世,萧峰、虚竹、段誉三人开始了非同寻常的江湖生涯,遇见了诸如天山童姥、慕容复、四大恶人等各色高手,生死情仇、爱恨别离、民族大义在因缘际会中施展等故事。
在1997版《天龙八部》中黄日华在本剧中扮演的大侠萧峰,除了有郭靖对于国难、家国、兄弟之情的深沉表现外,更显得阳刚、大气,比郭靖来说是一个外露型的表现方式;而樊少皇饰演的虚竹,也经历了一番奇遇;尤其让人称道的是在剧中扮演段誉的陈浩民,他扮演的段誉潇洒不羁、痴情的性格让人过目不忘,而他和李若彤扮演的王语嫣的这对组合,也被许多观众誉为“神仙眷侣”之一,将给观众带来如梦幻般波澜壮阔的武侠世界。
《天龙八部》 也可以说是金庸老先生的最成功之作, 其中人物形象刻画得栩栩如生, 情景、对白、表情都入木三分。 不论是萧峰、段誉、虚竹三兄弟,还是慕容复、慕容博大恶贼,甚至连不起眼的阿碧都显得个性鲜明, 让人记忆深刻, 一提到名字便在脑海里浮现出人物的形象来, 实在是武侠之中的巅峰之作。
我最喜欢的就是鹿鼎记,也许是受周星驰演的电影《鹿鼎记1、2》影响吧,要说看了几十遍也不为过。电视剧版的,我个人认为还是陈小春的《鹿鼎记》更好看,更贴近小说,更有意思。由李添胜导演,陈静仪编剧,陈小春、马浚伟、梁小冰、陈少霞、刘玉翠等主演。1998年在中国香港首播。
张卫健版的《小宝与康熙》其实也不错,主要是里面的演员阵容比较强,由王晶执导,张卫健、谭耀文、郑伊健、林心如、朱茵、舒淇、陈法蓉、吴辰君、张茜、麦家琪、梁家仁等联袂出演。明星众多,也很有看头。
韦小宝(陈小春饰)刁钻聪敏,自小随母居扬州妓院,因偶然知悉宫中秘密,被迫冒充小太监留在宫中。后助少年皇帝康熙(马浚伟饰)消灭奸臣成莫逆之交。韦小宝更误打误撞得天地会总舵主暗中收为弟子,要他伺机剌杀康,令韦小宝感左右为难。
韦小宝无意得悉神龙教派人假扮太后潜服宫中十多年,企图盗取大清命脉藏宝图,真太后则被囚禁,康遂联合宝,几经艰险,救出太后。另一方面,韦小宝惊悉老皇帝顺治仍健在,往拜见途中,巧遇少女阿珂(梁小冰饰),神魂颠倒。韦小宝施妙计令康父子团聚,又挑拨神龙教人自相残杀,再建一功。韦小宝衣锦还乡,重遇阿珂,辗转更得七女同时下嫁,尽享齐人之福。不久,江山大统,康命宝消灭天地会,韦小宝始知康早洞悉自己的秘密。
陈小春版的《鹿鼎记》可以说是《鹿鼎记》中最为经典的一部。陈小春对“韦小宝”的刻画已到达了一个顶峰。超自然的演出使得陈氏“韦小宝”成了一个不可超越的品牌形象。陈小春版抹去了《鹿鼎记》书中很多具有讽刺和揭露特色的部分,取而代之以 搞笑 搞怪,所以看起来倍感轻松。该剧胜在出色的改编。这版对原著的改动相当大,从第一集开始就把双儿提到扬州和韦小宝青梅竹马,更增加海大富为追查董鄂妃死因上扬州找寻失踪太监的情节,之后的每集几乎都有小改动,但改编后的内容完整而顺滑。编剧用到了各个人物来为改编服务,每个情节都设有笑料,可是却也让原著中的人物全都变了个样,原著中康熙不会被刺客吓得爬桌子,小宝也不会揭穿建宁的身份等等。只是对观众来说,这确实是一版好看的《鹿鼎记》。
金庸武侠不但有小说、电影、电视剧,还有很多热门的网络 游戏 也都应运而生,其受大家热爱程度可见一斑了。
说到武侠片的话,我还是首选《黄飞鸿》。
影片主要讲述了清朝末年,曾任黑旗水军教头兼民团总教练的广东佛山武师黄飞鸿常在宝芝林教人练武,期望借此自强救国,可是眼见政府苟且偷生洋人横行霸道,他渐渐领悟到单凭武术不足以使民众从苦海中脱离,开始努力找寻其它救国出路。梅县梁宽在戏院结识黄飞鸿的恋人十三姨后与黄飞鸿出生种种误会,终投武夫严振东门下与黄飞鸿成为敌手。
严振东与洋人连手鼓吹美国是金山世界,将包括十三姨在内的大批中国妇女骗掳上洋船,梁宽此时幡然醒悟,明白黄飞鸿是友非敌,在他的帮助下,黄飞鸿开始与洋人及其爪牙展开浴血奋战。
徐克导演镜头下的《黄飞鸿》,将一个清末民不聊生背景下的侠者形象生动立体的展现而出,这不仅在于电影先天便有奠基的家国情怀,更源于徐克导演用传统与现代的矛盾,透过种种人物细节的塑造,令观众在这一人物上找到了处于变革中的时代缩影,使李连杰所饰演一代宗师的形象真正的深入人心。
徐克导演完美的角色定位和高超的浓笔重绘,剧本的精彩,民族大义的弘扬,这方方面面不仅将黄飞鸿塑造成一代宗师,更描绘成了一位近代的民族英雄。
以上内容仅代表个人观点,希望能够对你有所帮助!
谢谢!
喜欢武侠片的人们都忘不了过去的那些经典影视,如《射雕英雄传》、《倚天屠龙记》、《笑傲江湖》、《天龙八部》等,那些精彩的演绎被人们津津乐道,记忆深刻。
其中《笑傲江湖》更是精彩绝伦,脍炙人口。
《笑傲江湖》由金庸同名小说改编而成。
讲述华山派大弟子令狐冲,得到剑宗高人风清扬《独孤九剑》的真传,并潜心习修,功力非凡。后因种种巧合奇遇,尽得五岳各派剑法精髓,导致其师父岳不群猜疑与不悦,遂逐出师门。岳不群表里不一,口蜜腹剑,奸险非常。为独占《葵花宝典》,策划武林各派自相残杀。令狐冲知情后出手相阻,避免了江湖上一场腥风血雨,并与意中人任盈盈共退江湖。
剧中的主角令狐冲,拿现在的话说,就是美女眼中的大帅哥,为人豪爽洒脱,侠义心肠,不虚荣浮夸,同事间不嫌穷爱富,也不会拍领导马屁,爱憎分明,这样的男儿,会受到嫉妒,也会受到青睐。
岳不群老先生就相当于现在 社会 中自私自利的领导者了,他的品格就教人所不耻了。他为练《葵花宝典》而自宫,口称仁义,腹藏剑刃。他六亲不认,为达到目的,连自己的妻子和女儿也要利用,妄想一统江湖,可笑可叹!
东方不败武功盖世,出神入画。但他又是一个人妖,有男人放眼四海后的大领悟,又有女人圆镜前的描眉涂唇。他的江湖,令人拍案叫绝!
还有豪情万丈,识多见广的任我行;冷傲坚强,为情所困的任盈盈;纯真可爱,爱错了人的岳灵珊;天真无邪,遁入空门的仪琳;不择手段,为了目标的左冷禅……!
一个个人物活灵活现,真实再现,让观众有了代入感和快意感。
一个个事事件层层递进,让观众有期待感和惊奇观。
可以说,这部作品是人物传奇,用细腻的笔墨刻画了栩栩如生的人物形象。
也可以说是一部政治斗争的作品,剧中猜疑、暗伤、贪婪、阴谋等描述,恰如现代生活中损人利己的一部分官员。
整部作品干净利落,大气恢宏,是一部喜闻乐见的好作品。
有人曾问金庸先生:“人生应如何度过?”
答曰:“大闹一场,悄然离去。”
那些经典的武侠片总是会给人这样的感觉,大侠们大闹一场,悄然离去。
而在众多的武侠片中,其实我最喜欢的是《侠客行》,那个一身褴褛的狗杂种,带着一条叫阿黄的狗,便这样闯入了江湖。
有趣的是,从始至终,狗哥都不是那个最聪明的,他适合被人当成石中玉,一直在背锅,但即便如此,他依旧保持着初心。
他认知少,心思单纯,但他却始终会通过自己的努力去争取。因此,我们可以看到,他能够在短暂的时间内,获得了那些别人穷尽一生的位置,功夫等。
大家好,我是星哥,很高兴回答这个问题。
记忆中的武侠片有很多,虽然大部分已很模糊,但如老旧的照片,有部分还是把它重裱装册,放在静静的角落,偶尔翻出来重温,都是满满的幸福回忆。
要说记忆最深的一部当属黄日华和翁美玲主演的【射雕英雄传】。现已不记得具体的细节,但故事的主线脉搏大体能说一二,人物的形象却根深蒂固历历在目如在眼前。郭靖的憨厚正直,黄蓉的伶俐机智,老顽童周百通的“打狗棒法”“降龙十八掌”,黄药师的霸道固执……在这部电视剧里,单纯美丽的爱情故事,曲折跌宕的情节构造,豪迈的情怀,激烈的打斗,精彩的对白,都深深吸引了观众。
那时还是一个黑白电视经常出雪花的年代,如此硬件设施,但造就了一个万人空巷的收视神话。剧中所体现的行侠仗义的精神也深深感染了一代人。是20世纪80年代中国人成长的一道重要精神食粮,它已经从一部单纯意义的武侠剧延伸成一个涵盖了心动、单纯、青春、热闹、浪漫等多味组合的记忆。
难忘经典,谢谢经典。愿当下的时代造出更多的经典,留下更多的幸福回忆!
说起经典武侠片,不得不提《倚天屠龙记》,尤其是2003版《倚天屠龙记》改编自金庸1961年所著的同名长篇小说。由杨韬、赖水清执导,苏有朋、贾静雯、高圆圆、张国立、张铁林领衔主演。
全剧以元末群雄纷起、江湖动荡为背景,讲述了一场以倚天剑和屠龙刀掀起腥风血雨的江湖故事。
元朝末年,武林中盛传,谁能同时拥有屠龙刀和倚天剑,就将得知隐藏其中的巨大玄密,由此引发了武林中对于屠龙刀和倚天剑的争夺。
武当祖师张三丰的三弟子俞岱岩奉师命令下山扶弱济贫,却不慎卷入到海盐帮与海沙派抢夺屠龙。刀的争战中,遭人暗算致残。五弟子张翠山在寻找真凶的途中遇到天鹰教的殷素素,两个人深知正邪两教不共戴天,却暗生情愫。
在东海中的王盘山岛上,江湖人士为屠龙刀再起纷争,两人为救岛上众人,被明教金毛狮王谢逊胁迫至一弧岛。两人于岛。上成婚,并生下儿子张无忌,张翠山和谢逊也结为兄弟。
十年后四人返回陆地,却不料因为屠龙刀再现江湖而引发争战。张翠山和殷素素的结合也引发了正邪两派的纷争。为保义兄谢逊,张翠山和殷素素宁死不泄露屠龙刀的下落,双双自刎。年幼的张无忌目睹了父母双亡,更被“玄冥二老”所伤。张三丰带张无忌前往少林寺以求易筋经解毒,途中经历了种种生死考验。
张无忌凭坚韧与淳良学得高超医术,又获得珍贵的《九阳真经》,除却了身上的阴毒, 并以超凡的武功在明教光明顶化解了武林的血雨腥风,成为明教教主。同时,张无忌对于蒙古公主赵敏、青梅竹马的小伙伴周芷若、表妹殷离、少女小昭的爱幕却很是不知所措、难以取舍。
很高兴能够回答这个问题。对于这个问题,我的回答是《97版天龙八部》。
为什么这部剧我会重新刷一遍,最主要的就是剧中的乔峰,段誉,虚竹三兄弟,坦白来讲,我喜欢他们三兄弟。
黄日华版的乔峰在我看来是所有版本中饰演最到位的男主,不仅仅是演绎出了 盖世英雄的气魄 。
他对于乔峰的理解非常深刻,剧中乔峰作为一个胡人,做事风格理应要有胡人的姿态,这是一般的剧情设定。这部剧显然不俗,虽为胡人,但是他从小时候就是吸收和汲取汉人的文化长大,养父母都是汉人,长大之后,和他打交道的人绝大多数都是中原武林人士。
他把中原人士的 侠肝义胆 演绎的淋漓尽致,这是最珍贵的。其次另一点就是他在人物的层次上拿捏的很好,特别是在爱情面前,面对自己爱人去世之后的痛苦,始终是拿捏在不可原谅自己又悲悯的地步。同时,人人都会犯的错误他也是完美展现,在爱情面前不理智, 为爱冲昏头脑 。
他在这部剧中表现出了 精湛的演技 和对 角色的把握和拿捏 。
相比自己的大哥乔峰,如果形容他,那就只能用 温润如玉 。自幼出生在帝王世家,自己也是 饱读诗书 , 才华横溢 ,甚至有些时候展现出自己的书呆子气质。
在刚一登场时,段誉就展现出了人物的设定,在大是大非面前,他也是 嫉恶如仇 ,一言不合就会施展自己的凌波微步和六脉神剑。其中最重要的一个细节就是他的设定和剧中的表现有些许的冲突。
这个角色想要拿捏到位就要考验人物了。作为 不显山露水 的虚竹一角来说,很多时候都是 不谙世事 的,因为自己的根就是道派。
其次一点就是这个角色的 呆萌可爱 ,要想把这个表现出来可就难了,本身出场的画面少,还要在有限的画面塑造出应该有的设定,很考验演员的基本功,但是,樊少皇做到了,特别是他 摸头 的动作和 双手合十 的动作,让我印象格外深刻。
好了,以上就是让我重新刷一遍的理由,不喜勿喷,谢谢!
《笑傲江湖Ⅱ:东方不败》是由程小东执导,李连杰、林青霞、关之琳、李嘉欣等主演的武侠片,于1992年6月26日在中国香港上映。该片改编自金庸编著的小说《笑傲江湖》,讲述了令孤冲与东方不败在经历过几次相遇以后逐渐产生感情,当令孤冲发现东方不败杀死了自己的师兄弟后,他为了大义去找东方不败报仇的故事。
1992年金庸专门致电给徐克,明确反对林青霞出演片中的东方不败,但徐克力排众议,最终让林青霞出演东方不败。徐克之所以选中林青霞来饰演东方不败,主要原因是看中了林青霞的美貌 。在电影拍摄初期,林青霞不是很愿意合作;因为导演试图在她身上做很多效果,譬如放假血、让她头下脚上做各种姿势。
在原著小说中,金庸先生想表达的更多的是人性,就好似《罗生门》一样,善恶的转变原来就在一念之间。徐克却在《笑傲江湖》中提炼出了爱情并把它放在优先的位置,电影因此而浪漫,也因此而成功。在当时,真的很难想象,徐克可以从葵花宝典的缺陷出发,塑造出一个复杂而又鲜明的东方不败形象。江湖从来不会充满爱,更多的是爱恨情仇,与普通人不同,踏入江湖就代表着命运无常,连命运都无法预料,又何况爱情,就算能猜中开头,你也绝不会预料到结尾是什么。而事实往往告诉我们,越浪漫,越不幸。也正因为如此,武侠小说和电影中的爱情故事会那样的吸引人,那样的令人印象深刻。
既然梦留不住,为何不在当时把梦做得更美丽、更刺激;既然生命短暂,为何不在有限的时间里活得更光彩、更飞扬。那最后的一句永远记住我,难道不就是东方不败的目的吗,难道不就是爱情的至高目标吗。有时候,爱,就别想太多,这也是江湖里的爱情。
林青霞是成就东方不败的最大功臣之一,她的扮相,她的服饰,她的眼神,她时而妩媚时而阳刚,时而温柔时而霸气的个性,她的风情万种,她的凄然绝望,都幻化成了一个经典。电影虽然说了江湖,说了武林争霸,最后却仍然归结到一个“情”字,东方不败最后的跳崖把整部影片推向了高潮,那种决绝离去带给观者的心灵震撼和视觉美感是触目惊心的。
这里整理了两句笑傲江湖之东方不败经典台词:
1.退出江湖?!如果你的下一代抵惑不住练武的诱惑,再拿起剑闯荡江湖,你能阻止得了他们吗?江湖?有人就有恩怨,有恩怨就有江湖,人就是江湖,你怎么退出江湖?
2.公道不在人心,是非在乎实力。
说起那些年的经典武侠片,不得不提那些年的武侠小说作家,梁羽生、金庸、古龙、温瑞安,不知你是否有过抱着厚厚的武侠小说整日沉迷的青葱岁月,有多少人是因为读完武侠小说而去看的电视剧电影。尤其金大侠的“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”,那时的武侠迷们对这些作品中的经典人物可谓如数家珍,滔滔不绝。
如果重刷一遍,还是会刷八三版的《射雕英雄传》,这是武侠作品中不可逾越的顶峰,人物形象太太太经典。尽管后来有好几个版本的重拍,但是都未能超越第一版的高度。再刷一遍:
一、重温翁美玲塑造的黄蓉形象。郭靖心中的蓉儿,黄药师眼中的女儿,才貌双全,古灵精怪。金庸笔下美女形象个个经典,但是黄蓉这个人物是我们看完电视剧觉得这就是黄蓉,无可替代的演员。翁美玲是一位非常漂亮又具有灵气的演员,她凭借精湛的演技,演活了一个冰雪聪明、玲珑剔透、博古通今的黄蓉,成为了难以逾越的经典。然而,如此颇具天赋的一个演员,还未等享受这样美好的年华,也为来得及出演更多的作品,却于1985年5月14日与世长辞,永远定格在美丽的26岁,令世人唏嘘不已。从此,她也成为我们心中永远最美的黄蓉,无人能超。
二、据说83版的射雕英雄传,不仅火了一众主角,就连剧中跑龙套的那些演员搁到现在简直令人瞠目结舌。首先说到的就是在剧中只有几句台词的宋兵,还有梅超风打死的那个龙套,很多人都忘了这个宋兵的样貌,不妨再刷一遍找找这个宋兵,梅超风掌下的那个倒霉鬼,看看当年周星驰跑龙套的时候,跟现在巨星的身份是否有一贯的喜剧作风。还有一位一直站在成吉思汗后面的侍卫,据说这名侍卫的扮演者就是现在火红的刘德华,一定要找一找,想来那是一枚最帅的侍卫。还有剧中有一个店小二,扮演者是吴镇宇,家丁欧阳震华,还有华筝公主的侍女刘嘉玲。传说太多,还是刷一遍去验证一下吧。也难怪这部剧作如此成功,经久不衰,埋的雷太多,炸的现在的人还整日津津乐道。
三、83版《射雕英雄传》是七零、八零、甚至九零青年们的集体回忆,为我们打开了一道武侠大门,降龙十八掌、九阴真经、蛤蟆功、打狗棒、软猬甲,这些武功兵器至今仍被拿来种种编排,这是我们这一代人课余、业余的精神食粮,陪伴了我们的少年、青春岁月。至今音乐一起,仍然能把我们带回到那个年代,搬着小马扎一群人围在黑白电视旁看剧的年代。
而如今,真正的武侠片已随着时代的洪流距离我们越来越远,而各类玄幻剧,网络快餐剧,一张绿幕就能拍一部剧的大有所在,精品却屈指可数。所谓武侠精神,不知还有多少留存和传承。
⑥ 《天龙八部》又又又翻拍,金庸武侠为何成了翻拍高地
新版《天龙八部》于8月14日开播,这是《天龙八部》继2013年钟汉良版之后再度被翻拍,也是该IP影视剧的第8个版本。此前,有两个观众认可度较高的翻拍版本,一个是1997年的黄日华版,另一个是2003年的胡军版。最新版《天龙八部》中,杨祐宁饰演乔峰,白澍、张天阳分别饰演段誉和虚竹,文咏珊、苏青、何泓姗饰演剧中的女性角色。
新版电视剧的导演于荣光是演员出身,曾经执导《舞乐传奇》《斗破苍穹》,编剧由创作过《欢乐颂》的袁子弹担纲,该剧以北宋哲宗时代消铅为背景,讲述了“丐帮帮主”乔峰、“大理世子”段誉、“少林小僧”虚竹三位江湖侠士涉足武林纷争,在刀光剑影中经历求而不得的命运之苦,在旌旗猎猎间肩负家国天下责任使命的故事。
《天龙八部》被认为是金庸作品中人气最高的武侠小说,有改编成功的作品在前,观众们对这个经典武侠故事早已熟悉,因此,新版电视剧定档的消息一出,不出所料迎来了质疑声,有吐槽翻来覆去炒冷饭的,有吐槽演员不符合角色人设的,同时也有怀念回忆老版本影视剧的。
“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”,金庸的作品陪伴数代人成长,亦多次被改编成电影、电视剧。最新版《天龙八部》的质量如何暂且观望,但经典武侠翻拍“翻车”的例子真不少。去年,新版《鹿鼎记》因剧情莫名其妙、演技浮夸引发争议,张一山还被指演了一个“猴版”韦小宝。《鹿鼎记》的电影、电视剧加起来已经有10个版本,内地观众熟悉的只有陈小春版电视剧,以及梁朝伟、周星驰主演的两部电影。金庸的另一部作品《神雕侠侣拿埋好》已经有10个版本,1995年的古天乐、李若彤版,2006年的黄晓明、刘亦菲版都是经典,2014年陈晓、陈妍希版虽然吐槽声浪大、口碑差,但热度颇高。尽管抵不住越拍口碑越差、热度越来越低的趋势,但金庸作品的影视改编热潮依液嫌然没有降温的意思。根据公开资料显示,由佟梦实主演的《神雕侠侣》已杀青,意味着第11版“小龙女”又要闯江湖了。
《倚天屠龙记》被翻拍的次数更多,高达12次,最新版是2019年曾舜晞、祝绪丹主演的版本。《射雕英雄传》有10个版本,电视剧版有7个,最新版是2017年蒋家骏执导、杨旭文主演的版本,也是近年来翻拍较为成功一版,该剧因还原原著备受认可,豆瓣评分高达8分,还被书迷大赞“良心剧”。
金庸作品改编热,古龙作品也是翻拍高地,2020年播出的《绝代双骄》是时间上最为靠近的一部古龙剧,由胡一天主演,口碑十分平平。武侠世界十分迷人,但翻拍剧“十拍九扑”,为什么依然生生不息?很大原因是剧本通常是经典原著,曾获得的成功已经被市场检验过,在原有的作品基础上,编剧改编的效率更高、制作周期更短,再加上原有IP强大而广泛的受众和自带热度,不用宣传就有流量,因此时至今日,电视剧翻拍经典是见效快的捷径之一。华策影视曾在2011年启动“武侠新世界”项目,彼时计划投资10亿元重拍金庸和古龙的8部武侠作品,2017年成功的《射雕英雄传》就是其一。
尚未播出的武侠影视作品剧中,还有《雪山飞狐》,这部IP改编剧早前较知名的版本都来自香港,一个是1985年的吕良伟、曾华倩版,另一个是1999年的陈锦鸿、佘诗曼版。关于该IP的最新消息是电影版将由路阳担当监制,《刺杀小说家》《绣春刀》制作团队重磅加码,曾主演过TVB剧版的吕良伟再次主演,演员阵容先引发一波怀旧情思。新版《神雕侠侣》尚未定档,也已经引发热议,据了解,新版《神雕》将由佟梦实饰演杨过,毛晓慧饰演小龙女,文淇饰演郭襄,邵兵、汤镇宗、方中信等老戏骨饰演重要配角。
观众们依然爱看武侠,在当前的影视市场中,披着武侠外衣的言情剧不少,像《有翡》《如意芳霏》《暮白首》《两世欢》都有着不错的表现,而真正够味儿的武侠剧却不多见。经典武侠剧翻拍本身没有问题,观众的质疑声如此之大,多半也是因为多年来看得太多、拍得太烂,形成了刻板印象,但真正有诚意和新意的作品也未被埋没,只要剧集质量过关,翻拍剧破除“口碑魔咒”只是时间问题。
⑦ 古龙哪些武侠小说被拍成了电视剧
古龙的武侠小说有很多,其中一些经典的作品包括《小李飞刀系列》、《楚留香传奇》、《陆小凤传奇》、《绝代双骄》、《多情剑客无情剑》等。
《小李飞刀系列》是古龙武侠小说的代表作之一,其中包括《边城浪子》、《九月鹰飞》、《天涯明月刀》、《飞刀又见飞刀》等作品。这个系列的故事情节曲折离奇,人物形象鲜明,语言文字流畅优美,深受读者喜爱。特别是《小李飞刀》这部作品,被多次翻拍成电影和电视剧,成为了武侠电影中的经典之作。
除了以上几部作品,古龙的其他武侠小说如《绝代双骄》、《多情剑客无情剑》等也都是非常优秀的作品,其中每一部作品都有其独特的扰游知风格和情节,深受读者喜爱。
⑧ 李小龙的《精武门》被多次翻拍,你最喜欢哪个版本
《精武门》这个故事讲述的就是陈真打破国人东亚病夫这个称号的故事。最早的版本就是李小龙扮演的陈真,李小龙的武功自然是不用说是非常厉害的,他拍摄的影片风格主要是以武打为主。打斗戏是非常的精彩。然而除了李小龙版本之外,我最喜欢就是李连杰版本的精武门,他拍摄的电影叫做《精武英雄》,讲述的也是精武门这个电影的故事。这部电影是上映在1994年,由香港拍摄的,也是武打风格的电影。李连杰扮演的陈真一身中山装,看起来非常的正气,让人看起来非常的精神,是当时中国人精神面貌的一种象征吧。李连杰的武功功底也是非常不错的,并且他从小就是武术冠军,所以他在拍摄这个电影的时候,里面的动作戏也是非常的精彩,并且他的打斗动作也是非常的流畅,让人看起来非常的舒适,下面具体说一下我喜欢这个版本的原因。
一、中山装的李连杰非常的精神首先李连杰年轻的时候,他的形象是非常的帅气并且看起来十分的精神。由于他从小就是练武术的,所以让人看起来特别的有活力有朝气。而他扮演的陈真是穿着一身中山装,特别符合那个时代有志中国青年的精神面貌,也是对东亚病夫这个称号最有利的一种打击。
⑨ 我国这4部电影被外国翻拍,你知道是哪几部吗
我国的电影行业有着很大的发展,也出品了很多的佳片。但我们必须承认的是,我国的电影行业相比欧美国家,因为起步晚所以水平上的差距还是很大的。但我们国家也有一些非常经典的影片,其中有几部还被外国翻拍了,一起来了解一下吧。
这部电影在2006年被英国翻拍为《无间道风云》,评分也有7.2。相比前面三部韩国翻拍的电影要比原版差太多,《无间道风云》是真正的翻拍出了水平。这部电影还获得了第79届奥斯卡的最佳影片奖。即便这部电影在国内的褒贬不一,但这部片子绝对是值得再次回头看一遍的。
⑩ 昔日功夫明星吴樾,翻拍韩国限制级狠片,却比原版短37分钟,为何
提到功夫明星,吴樾这个名字相信大家不会陌生,在16岁的时候就获得武术界最高的级别。更值得一提的是,吴樾是少数既可以打又有演技的演员,实属难得。这次国内将翻拍韩国著名电影《愤怒的黄牛》,主演就是吴樾,在这部剧中吴樾有着非常好的表现,可是因为韩版的影片当中有许多暴力情节,让国内的版本比原来的缩短了37分钟的内容。
许久未看到吴樾的身影,这次吴樾带着影片《疯狂的黄牛》出现在大家的视频当中,虽然影片因为某些情节不能播而删减,依然给大家带来非常大的惊喜,当年那个功夫小子吴樾又回来了。这部影片给人们呈现出紧张刺激的情节,还带有一些温馨的片段,非常值得大家去电影院观赏。