从美术角度分析蓝宇电影

A. 没有绘画功底的导演，如何画分镜

本文要表达的最重要的观点是，不论导演拍片时有没有使用故事板，它对导演都是 有帮助的。即便是不会绘画的导演，在学习过本文所提到的几种简单快速图示方法后，也能轻松通过的故事板表达想法。

故事板基本上传达了两种信息：该段落 （场景设计—地点） 外在环境的内容，以及该段落空间状态 （摄影棚、摄影机角度、镜头和其中任何元素的运动） 的描绘。

鉴于故事板画家能表达 气氛、灯光和其他环境设计的层面 ，其实一位导演也能利用 简单的画法来传达他对摄影机基本设定的想法 。在大部分的剧本被制成故事板后，导演就能看见故事中戏剧性的流动，而那是剧本中所无法传递的。再者，在纸上影像化的过程，是一种促成意念的技巧，而不只是为创作团队在拍片现场建立的计划而已。

当导演自己画图时，这个过程是更为有利的。如果你正在执导一部电影，我们是无法说尽卷起袖子来直接面对影像的重要性的。不管我们的图有多粗略，在纸上组织镜头所需的思考过程和心理状态是无价的。

接下来展示的是几种快速简易的图示方法，可以用任何必要的方式对它们加以组合，来呈现导演对一个镜头或场景的概念。 我们的场景是一个女人跑上街道，并跑入车道。

示图1 以框中文字进行说明是最简单的故事板类型

在上图中，我们以最基本的沟通方法开始，用文字形容以及用箭头指示镜头主体的银幕方位，或是摄影机的运动。虽然这种方法对于设计电影段落似嫌粗浅，但有剪辑经验的导演就能够解读这种图，并获得调度的感觉。

示图2 两种概略图，空中鸟瞰平面图与立面图

上图中所显示的乃是两种概略图，第一种是空中鸟瞰平面图顷芹告，清楚画出摄影机位置和人物动作的方向。第二组图是立面图，可显示摄影机的高度。概略图有利于计划拍摄现场的镜头顺序，因为有许多逻辑上的问题会显现出来。通常情况下， 概略图必须解决人员和器材调度的最佳方案 。空中平面图也许显示了午饭前的上个镜头铺设的轨道，轨道堵住了道路上的车辆，而那辆车又必须在那个时候移开。立面的简图虽然清楚表明了摄影机的摆放法，但它并没有显示太多的景别、感情或镜头运动的特质。

示图3 没有透视感的简笔人物图

另一种替代的做法是使用简笔人物图来表示人物位置和动作的方向，示图3 是两种版本的简笔人物图。 简笔人物图不能显示摄影机的高度，因为它并没有透视感。虽然显得粗糙， 但这四幅图是非常有帮助的。

示图4 加入箭头以表示透视感的简笔人物图

这些图可以在一分钟内画好，而且它们可以告诉我们每组镜头首乱是如何剪辑在一起的雀明。导演可以用这种简单的图来修饰镜头的景别，加上一些额外有透视感的箭头，就可以表达导演的视角，如示图4所示。

示图5像这样的箭头，是指示摄影机角度和镜头运动的绝佳方式，只需稍作实践就能轻松掌握

箭头是一种多功能的符号，而且容易操控。示图5 展示的是各种角度的箭头符号，它可用来说明摄影机运动或镜头主体的运动，或同时说明两者。箭头可用来表示一辆逃亡的车子逃跑的复杂路径，也可以用在概略图中表示一个长镜头（段落镜头）里摄影机的移动路径。

示图6 可以运用于故事板中的各种箭头的图案

另一种箭头的变化图请见示图6，它们显示了所有角度。为了帮助快速完成影像化工作，导演可以收存一页本书的箭头图在手边，或当他在画简笔人物图时，从美术指导那儿取得一份箭头图拷贝。这样会节省呈现透视感的时间。 景框本身也可像箭头一样用来指示摄影机在一场景中的移动路径，重叠的景框也具有同样的功能。 如果重叠的景框间的线被保留，这表示摄影机在运动中停下来然后又继续移动。示图7 展示了这样的典型例证。

示图 7 重叠的图可用来表示运动镜头 A；整个景框可以画成箭头，来指示运动主体的移动路径B；故事板画家把画格边缘画成箭头，来说明摄影机相对于主体的运动C

让我们回到表现简笔人物透视感的问题上，其中一种方法是以立体的方块包住人物，来说明摄影机的角度。

示图8a显示了两个低角度的镜头，如果没有方块就无法表达摄影机的高度。

示图8b 在简笔人物图上添加有透视感的立方体，可帮助表现摄影机角度

而示图8b所显示的是一个稍微不同的极低角度的和一个高角度特写。 你可以看见车子被视为一个立方体，以帮助我们界定透视感。 即使是这样简单的图，加方块的技巧也可以帮助我们判断摄影机在哪里。就算你没有任何画图的经验，学习控制这些方块的角度也是很容易的事。再说一次，准备一页有各种角度的立方体图可以作为画图时的参考，它也可以由美术总监提供。 为简单人物造型加上形状和体积，可使我们更了解它的空间关系。 例如，示图9告诉我们一位导演如何利用不同版本的构图，来找出景框中它最满意的女人和车子间的位置关系。

示图9 给简笔人物添加体积，可以传达大量的构图信息

布 莱 恩·德·帕 尔 玛（Brian DePalma） 在 麦 金 塔 计 算 机 上 用 故 事 板 程 序（storyboarder）软件画简笔人物图，像这样简单的图，很容易成为帮助记忆的工具。每个景框包含一个图标（icon），可以提醒我们熟悉的镜头细节，这其中包含了所有被遗落的透视感元素。当然，对帕尔玛有效的方法，对你不一定有效，你也许能找到一种不同的适合你自己的呈现方法。对这本书而言寻找故事板的乐趣之一，就是发现每个画家形成的自己独特的故事板制作方法。

摘自《电影镜头设计》（25周年纪念版）

延伸阅读：

如何用影像思维分析剧本

如何制作电影故事板？丨内含《月升王国》珍贵手稿！

END.

投稿/合作：pmovie-learn

B. 怎样去理解美术作品的价值

一、理解美术作品的思想内容
美术作品包括内容和形式，涉及的范围很广，内容不是狭义上指一些主题性绘画中的故事、历史人物或情节，而是指所有美术形象所具有的审美的精神内涵。包括外部的艺术形象，内在的精神、思想、情感和意义等。学生首先要对艺术作品所表现的思想内容有所认识和了解，领会作者的创作意图，探究作者是如何运用独特的艺术语言塑造艺术形象的，实际上就是从作品去追溯作者是怎么创作的。让学生了解每一件美术作品是不同时代、不同地域、不同民族的艺术家在不同时期、不同人生阶段的思想产物，它受到不同社会状态、人文环境、价值取向、审美标准的影响。要了解一件美术作品，应充分了解它的背景资料，了解艺术家在这个阶段的思想情感，了解他的内心世界，进一步知道作品创作的方式方法及其个性风格，与艺术家产生共鸣，达到滚笑真正欣赏一件艺术作品、陶冶身心、提高欣赏能力的目的。
二、从艺术语言的角度分析美术作品
所谓艺术语言，是指各种艺术具有的独特的表现方式和表现手段。例如，音乐的艺术语言是旋律、和声、节奏等；电影的艺术语言是画面、音响、蒙太奇等；舞蹈的艺术语言是人体动作、表情、节奏等；美术的艺术语言则是点、线、面、空间、光、色等。各种艺术正是通过各自的艺术语言，创造各种各样的艺术形象，来表达作者对生活的独特体验和感受，并将这些体验和感受传达给读者、观众和听众。
艺术语言的重要作用是创造艺术形象，或者说是将艺术家头脑中主客观统一的审美意象物态化为艺术作品中的艺术形象。这里所说的艺术形象是指艺术作品创造的诉诸于人的感官（视觉的或听觉的，或视听觉兼存）的形象，从美术来说它是一种视觉形象，是人的眼睛可以直接感受到的。一幅画、一件雕塑、一幅书法作品、一幅摄影作品、一件工艺美术品，以至一座建筑，都是运用各自的艺术语言创造各种艺术形象。这种艺术形象体现为可以作用于观赏者视觉的感性形式，同时，在这感性形式中又包含着理性的内容，从而引起人们的思考或起到陶冶情操的作用。如徐悲鸿的《八骏图》，画家采用国画水墨技法，通过线条的干湿、浓淡、粗细、疾徐，寥寥数笔，便将马的奔腾气势淋漓尽致地表现了出来；凡高《阿尔的吊桥》，画家采用鲜艳浓烈的色彩，有力的笔触，奔放的线条，使画面给人一种明快跳动的感觉，充满了生机与活力；即使是一件实用工艺品，如著名的汉代《长信宫灯》，实用与审美高度统一的造型使人赏心悦目，设计的灵巧和结构的合理（此灯盘可转动，灯罩能启合，以便调节灯光的照向和亮度的大小，宫女的右臂和躯体中空，照明时产生烟火可通过右臂贮留体内），又使人深切地感受到人的智慧和创造力。至于通常所说的抽象美术，虽不表现某一具体的客观实物形象，却有形、光、色、线等美术的艺术语言的组合，仍给人以一种直接的视觉感受，使人感受到一定的情绪、气氛、格调和趣味等。正因为艺术语言在艺术创作中具有重要的作用，所以，不论是从艺术创作的角度，还是艺术鉴赏的角度，都要认真地研究艺术语言及其应用。
三、加强艺术修养提高审美趣味
任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作大凯含品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现孙陪实社会生活。艺术具有认识价值，一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面地欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值，注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值，一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面有重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。
作为现代人的大学生，每一次美术欣赏实践都有利于提高自己的艺术感悟能力。只要你对生活充满了热情，有着正确的人生观、世界观，加强文学艺术的修养，不断提高自身的综合素质，以进步的观点与理想、健康的情操与趣味，兴致勃勃地去欣赏艺术，多学习多实践，触类旁通，自己的美术鉴赏能力就一定能逐步得到提高。

C. 《青蛇劫起》获金鸡奖最佳美术片，这部剧的美术制作处于什么水平

《青蛇劫起》获金鸡奖最佳美术片，这部剧的美术制作处于什么水平？

这部剧其实代表着国漫的崛起，说这是国漫发展的里程碑也不为过。

看过这部动漫的人其实都能体会到，因为这部动漫从头到尾都有细致的环境刻画和人物写实。从美术角度来说，这部动漫所展现的画面已经达到了极致的效果。我们可以人物，环境两个方面来具体分析一下。

D. 分析电影《地球上的星星》中的美术老师那些地方值得我们学习他是通过那些方

发现美

最近看了一部有视听效果很好的电影，
《地球上的星星》
。

《地球上的星星》
讲述的是八岁的艾沙是个他有着读写障碍症的男孩，
却被
认为弱智。他满脑子奇思异想，可是在老师眼里，他是个淘气包、麻烦精。艾沙
父母无奈之下，
只好给他转学，
而伊莎因此差点崩溃，
在新学校里，
欢快而乐观
的艺术老师发现他原来有阅读障碍，开始细心教导。他帮助伊莎展现绘画天赋，
重拾自信。让他渐渐走出学习障碍，给他带来全新的生活。

这部充满童趣和想象力的
《地球上的星星》
是宝莱坞巨资打造由印度著名演
员阿米尔
·
汗的导演处女作，而片中的那个有魅力的艺术老师就是由他本人扮演
的。
它是一部印度本土色彩浓厚的电影。
印度电影的特色是舞蹈和音乐在电影中
占了很大一部分。
印度音乐历史悠久，
传统丰厚，
特色鲜明。
几乎每一部电影都
至少六支插曲和舞蹈，
情节生动感人，
富有戏剧性。
电影中的主人公通常是载歌
载舞，
给人的感觉很美。
而宝莱坞的电影向来以画面整体颜色艳丽著称。
接下来
我就从该电影的声画应用方面来谈谈我的感受。

《地球上的星星》
传承了印度电影的特点，
歌舞贯穿了
整部电影的是始终。
而恰恰是电影中的背景音乐是整部电影的一个亮点。
不
仅旋律优美，
配合电影渲
染情绪恰到好处，
而
且歌词的内容也是极其符合电影情节的需要，
似乎是为电影
量身制作的。不仅烘托了气氛，让观众的情绪被充分调动起来与电影节奏平行。
在这部电影里设计了
八段的音乐和一次的舞蹈。为电影加入了浪漫和诗意的元
素。
剧中的音乐多是为了渲染气氛、
深化情
绪、
表现内心情感。
音乐的参加使平
淡的电影情节生动起来。
每一段音乐都起着重要的作用。
比如，
在伊莎父母把他
送到寄宿学校后伊莎很难过，那时导演用音乐代替了哭声，把伊莎的心情更好
的体现出来，更让观众触动。剧中有音乐大都是在人陪尺物很少或没有对话的情况
下，音乐从听觉这个角度介入，参与画面视觉内容的表达，使画面内人物的某
种情绪得到进一步的强调，环芦腊高境气氛得到进一步的渲染，从而达到深化视觉效
果、
增强画面艺术感染力的目的。
在这一点上
《地球上的星星》
很好的运用了音
乐来体现情节和人物个性。
在电影中有一段很热闹的歌舞，
是在拉姆老师出场时，
未见其人先闻笛声，
然后师生一起的歌舞，
热闹场面堪比
《歌舞青春》
中的歌舞

场面。
这一段的耳目一新的出场也预示着这位老师的与众不同的。
从这些观众就
可以看出拉姆
老师的个性和处事风格。
毫无疑问影片中是他拯救了小主人公。
这
些音乐和舞蹈使整部影片看起来很热闹，也很生动。

这部电影的第二个亮点是在电影在开头和中间运用了动画的手段来展示了
主人公的内心。
动画在电影中的运用，
弥补了人所不能演绎出来的情节。
而且强
化了电影所具有的时间和空间的思维时空效果
,
拓展了该作品的表现空间和表现
能力。
动画在电影中的运用给整部
电影增添了动感和可爱的元素。
在电影开头有
一段很长的动画，
展示的是电影主人公眼睛内的世界。
这段动画鲜明的表现出小
主人公的丰富的想象力。
小主人公想象的世界鱼可以飞，
动物可以开车等等。
这
也为小主人公的与众不同奠定了基础。
第二次运用动画是在，
小主人公在数学考
试做题时，
这可以解释小主人公的成绩差的原因了。
而这些都说明他有很好的想
象力而非弱智儿童。

该电影的第三个亮点是画面的局中
整体颜色艳丽。画
面颜色艳丽给电影效果增
色许多。用色彩的视觉冲击力表达情感、渲染意境
;
用色彩的语言来表达内容的
内涵
,
形式的美感
;
用色彩的象征
,
张扬主人公的个性
,
引起观众的共鸣。这也是宝
莱坞一电影的一大特色。整部电影看起来更具美感。

本部电影的不足是电影的情节普通，不够新意。这样的情节在很多电影里
已经被应用，所以从情节来说是个小缺陷。为了美化拉姆老师所有的老师都被
丑化了，这与白雪公主的恶毒皇后类似。

E. 〈蓝色大门〉和〈蓝宇〉，谁来介绍一下谢谢！

蓝色大门
中文片名
蓝色大门
英文片名
Blue Gate Crossing
更多中文片名
蓝色夏恋
更多外文片名
Lanse da men
影片类型
爱情 / 剧情
片长
Canada:85 min / USA:85 min
国家/地区
中国 台湾
对白语言
汉语普通话
色彩
彩色
混音
杜比数码环绕声
级别
Australia:PG Switzerland:10
[编辑本段]演职员表
导演
易智言 Chin-yen Yee
编剧
易智言 Chin-yen Yee
演员
桂纶镁 Lun-mei Guey .....Meng Kerou
陈柏霖 Wilson Chen .....Zhang Shihao
Shu-hui Liang .....Lin Yuezhen
Joanna Chou .....Mrs. Meng
制作人
焦雄屏 Peggy Chiao .....procer
徐小明 Hsiao-ming Hsu .....procer
王童 T'ung Wang .....executive procer
原创音乐
Chris Hou
摄影
Hsiang Chienn
剪辑
廖庆松 Ching-Song Liao
艺术指导
Shao-yu Hsia
[编辑本段]剧情介绍
蓝色大门代表着十六、七岁的年轻一代对美好未来的无限憧憬。那时的我们，可以抛开一切烦恼，尽情地做着自己高兴的事情，就像片中男女主角骑着脚踏车在阳光下，轻轻松松享受单纯的渴望所带来的幸福。整个影片的基调是浪漫与温馨。片中人物纯洁的情感就像清澈透底的蓝色海洋一样，晶莹剔透。
阿孟是十七岁的高中女生，她常常感叹自己已不再是“天空任鸟飞，海阔纵鱼跃”的青少年了。无法再天空海阔，该当是心中藏了许多的秘密吧！一天，她把这些秘密全数老实地告诉了也十七岁的小士。
小士与阿孟不同，无牵无挂无心机，整日泡在游泳池中，享受水波柔软地捧托。他最大的心愿是游泳比赛冠军和做阿孟的男朋友。直到那天，他无预警地听著阿孟向他揭露这份她始终深埋在心底的秘密……
究竟是什么样的秘密，让阿孟和小士这两个十七岁的大孩子，一夜之间变成了大人？是什么样的秘密，使得尚不懂哲学是何物的小朋友，却不得不面对生命存在的课题。
于是，他们不再是男女朋友了，也不是普通朋友。他们成为一种若即若离的纠缠。纠缠久了，疲倦了……
他们预约将来，也许三年后，于一扇蓝色大门前再见。
制片人：张永宁
导演：关锦鹏
编剧：魏绍恩
美术指导 / 造型：张叔平
剧照师：罗冬
摄影指导：杨涛 / 张健
剪接：张叔平
音乐：张亚东
演员：胡军 饰 捍东 刘烨 饰 蓝宇
苏瑾 饰 林静平 李华彤 饰 刘征
卢芳 饰 咏红，捍东妹 张永宁 饰 大宁，咏红夫
李爽 饰 卫东，捍东弟 赵敏芬 饰 老太太，捍东母
潘小丽 饰 诗玲，刘征妻

陈捍东是北京的一位高干子弟，后来成为一位腰缠万贯的商人。他的身边一直美女成群，但同时他也对男人感兴趣。蓝宇是一个东北男孩儿，家境贫寒，正在北京求学。为了赚钱，蓝宇成为捍东的男朋友，一场色情交易就这样开始了。捍东是情场老手，无论是对男人还是对女人。从一开始，他就告诉蓝宇：“我们都不要认真，日后才能好聚好散。”但是最后他们发现，他们已经不能分离。不过迫于社会和亲人的压力，捍东最后娶了一位叫静平的女子为妻，蓝宇则默默地离开了他。后来捍东做生意失败，因为经济问题被有关部门审查，这
个时候，蓝宇卖了捍东给他买的房子，又拿出了自己积攒的钱，终于使捍乐重获自由。当捍东想排除万难，好好地爱蓝宇的时候，蓝宇却在一场车祸中死去了……