加拿大电影产业分析

① 国外影视行业发展现状

行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心数据：全球电影发行数量、全球银幕数量、电影分级数量

北美市场是全球电影市场的核心区域，2020年虽受疫情影响较大，但对全球电影市场具有较大的影响力，北美作为全球电影行业的风向标，对北美地区的分析能一定程度上反应全球的市场情况。

需求：

——2020年美国观影人次骤降81%

在观影人次方面，2011-2019年美国电影观影人次总体维持在13亿次左右，2020年受新冠疫情影响较大，美国的总观影人次仅有2.4亿人次，较2019年下降了81%。

——新冠疫情致使全球电影票房下跌超7成

受新型冠状病毒感染症(COVID-19病毒)全球流行的影响，2020年各国电影的全球票房市场为120亿美元，比2019年减少了72%。与2019年相比，国际票房市场(98亿美元)下降了68%，而美国/加拿大票房市场(22亿美元)下降了80%。2020年，国际票房市场占总票房市场的81%，比2019年上升了8个百分点。

供给：

——2020年电影分级数量略有上升

我们以北美地区电影产业分级/发行数量作为全球电影行业的缩影来看。2020年，美国电影协会分类和分级管理局(CARA)对497部电影(包括非剧场电影)进行了分级，比2019年有所增加。其中，MPA成员电影分级数量194部，占比39%，非MPA成员电影分级数量303部占比61%，主要原因为非MPA成员大量的电影制作和发行。

——电影发行数量仅为2019年的34%

2020年，在美国/加拿大影院中发行的影片数量为338部，较2019年减少了66%，许多电影的发行日期由于新冠病毒大流行而改期或者延后了。非美国电影协会成员的独立公司是2020年在美国影院发行影片的主力军，发行的影片数量为278部，但较2019年仍减少了68%。协会成员公司发行的影片有60部，较2019年减少了52%。

——数字银幕为主，银幕数量略有上升

2020年全球银幕数量上升了3%，主要依赖于亚太地区6%的增长。截至2020年全球共有银幕数量247711块，其中北美地区44111块，北美以外地区203600块。

截至2020年底，全球超过98%的银幕为数字银幕，较2019年增加1%。其中普通银幕4050块，非3D数字银幕81420块，3D数字银幕122180块。

2020全球范围内肆虐的新冠肺炎疫情为全球的电影行业带来了沉重的打击，电影的上映数量与观影人次均有大幅度下滑。

以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

② 加拿大传媒专业优劣势分析

加拿大传媒专业好不好呢?这是很多对传媒专业感兴趣的学生一般会有的烦恼。那么选择加拿大传媒专业的学生需要了解传媒专业的哪些优劣势呢?跟着我来看看吧!欢迎阅读。

加拿大传媒专业优劣势解析

优势：申请语言要求高，不能独立技术移民

一般来说，传媒专业由于其专业性质，平时作业都是各种小论文大论文，上课老师讲的内容也很深，所以对学生的语言要求其实比一般其他专业要高。拿悉尼大学的Master of media practice举例，申请的入学要求是雅思均分7，单科6以上。仅次于教育学的入学要求。所以如果雅思成绩达不到要求的学生尽量不要挑战，以因为对中国学生来说，如果完全没有传媒背景，传媒专业的全英语上课内容还是有点吃力的。

另外留学澳洲的同学毕业之后都想顺利移民，但是传媒专业不像会计、IT专业那样可以毕业后走186独立技术移民路线，只能靠雇主担保、配偶移民等其他方式完成移民大业。

传媒业是澳洲最发达的产业之一，成熟的运作体系，高度透明化的管理，巨大的市场前景，都使得众多国际留学生越来越倾向于就读澳洲传媒专业。澳洲传媒专业体系非常完善，大众传媒、互动媒体发展、媒体与文化、新闻学、广告学、创意服务学、公关关系、脚本写作、电影与摄像等都是传媒专业的学习方向。

在信息科技日渐发达的世界氛围中，传媒扮演了重要的角色，因此近年来，澳大利亚的传媒类专业也成为继商科之后的热门选择。

劣势：就业竞争压力小，可申请PSW留澳

澳洲的传媒课程，有极强的亚洲和西方文化交流的特性，就课程设置而言，澳洲传媒类课程是澳洲大学课程中最受欢迎的专业之一，在传媒课程的设置上非常细致，传媒留学门槛相对较高的，因此澳洲知名大学毕业的高级专业人才被世界各国所青睐。对于想回国发展的同学来说，近十几年，随着中国与外界交流的日益频繁，国内的新闻、影视、媒体与广告传播等行业也在迅猛发展，仅新闻媒体对新闻专业人才的需求已经远大于新闻专业人才的输出。因此，我们深信传媒行业的各种高级人才在中国都将变得越来越抢手。

随着PSW签证的推广，其有效得将“留学”和“移民”分开，使得传媒等非移民专业的同学们也可以在毕业后有机会留澳2-4年。同时，从就业率来看，澳洲传媒专业研究生毕业起薪平均为$53526。澳洲传媒专业的学生共计2.9万人，其中研究生4331人;国际学生共计6100余人，其中研究生近1200人。该专业毕业后，学生们的就业情况，23%进入公共部门，如电台、电视台等;52%进入私型企业，如大型媒体制作公司等，另外还有15%的学生选择海外工作。

澳洲传媒专业学校推荐

1，悉尼大学以社会、人文学科著称的澳闹逗洲第一学府，传媒课程教学质量自然不在话下，传媒专业在QS排名世界22，悉尼大学的传媒课程实践性很强，几乎涵盖了传媒领域的所有课程，对就业的帮助十分明显。虽然头顶名校光环，它的入学要求却相对宽松，无传媒相关背景也可申请，但是需要在指导下完成个人陈述。

推荐专业：Bachelor of Arts,Mater of media practiceMaster of cross-cultural communicationMaster of museum studies

2，莫纳什大学传媒专业是该所大学的强项专业之一，课程设置以专业为取向，侧重于培养公共关系和企业通讯方面的专业人才。

推荐专业：Master of communications and media studies

3，墨尔本大学两年制的硕士课程，毕业可直接申请PSW签证留澳“镀金”。墨大着重于纸质传媒人才的培养，对传统媒体新媒体有很好的融合，强调传媒的复合型人才。学生就业情况十分良好液亏卖。

推荐专业：Master of global media communications

4，悉尼科技大学空晌传媒专业为该校专业的前一二名，电子传媒专业棒棒的!而且学校会提供1学期的placement哦!著名的澳大利亚本土明星休杰克曼就是从UTS传媒专业毕业的哦!

推荐专业：Bachelor of arts in communication (public relations)

5，麦考瑞大学麦考瑞大学虽然会计专业很厉害，但是传媒专业实力也很强劲，学校比较注重培养学生的写作能力，在新闻报刊上我们经常看到各传媒毕业生荣获国际传媒大奖~也是不错的选择!

推荐专业：Master of arts (international communication)

以上是加拿大传媒专业优劣势和推荐院校的介绍，希望可以帮到您。

③ 请问：就目前来说，哪些国家的电影综合水平是比较高的中国的电影排在什么位置谢谢

观点：世界电影市场己为全球性寡头所垄断

作者：李怀亮

目前，国际电影市场已经是烽烟四起，战火连天，一场文化贸易的战争正在激烈地进行。随着新的数字技术的发展及国家和地区国际性的政策调整，在整个90年代，世界范围内的文化产业结构格局迅速重新调整，文化产业经历了一个"国际化-重新调整-主动集中"的过程，最终导致了几个超大型综合媒体公司的出现。时代华纳、新闻集团、迪斯尼集团
、威卡姆集团、贝塔斯曼集团、美国电讯公司等已经成为文化产业的全球性垄断寡头。1993年，全球最大的50家影视公司的总营业额是1180亿美元，仅仅4年后，最大的7家综合性媒体公司的营业额就达到了这个数字。全球文化贸易额的绝大部分是在很少几个国家之间进行的。1990年，日本、美国、德国和英国是最大的出口国，占当年全部出口额的55%。进口也高度集中于美国、德国、英国和法国，占当年全部进口额的47%。 现在，全世界上映的电影大约有85%是好莱坞制造的。1993年，世界大影视公司有36%在美国，36%在欧盟，26%在日本。1997年，就有超过50%的大公司集中到了美国。欧洲影视贸易的赤字也随之从1993年的35亿美元上升到1998年60亿美元。发展中国家在文化商品贸易中所占的份额更是越来越少。整个非洲大陆平均每年只生产42部自己的电影，其市场上95%的电影都是进口的。 法国与好莱坞的殊死搏斗 英国著名导演大卫．普特南的《不宣而战：好莱坞VS.全世界》和比尔．戈兰色姆(BillGrantham)的《资产阶级大妓院：法国与好莱坞文化战争的由来》(英文版)，具体深入地为我们展现了欧美之间--特别是美国和法国之间电影贸易战的波澜壮阔与惊心动魄。 这两部著作都回顾了从电影诞生之初就已经开始的欧洲和美国之间--特别是法国和美国电影之间的明争暗斗和刀光剑影。 戈兰色姆在书中透露了美国企图利用关贸总协定向全世界倾销好莱坞电影的一些内幕。自从第一次世界大战期间，美国政府就十分关注电影出口，多年以来，好莱坞在华盛顿一直有代表自己的非常出色的说客。在其出色的游说者杰克瓦伦迪的率领下，好莱坞发起了对欧洲配额制的攻击，并及时地在克林顿政府中找到了知音。于是开始进行反配额斗争的讨论，研究出来的办法是要把关贸总协定的范围扩大到服务领域，包括电影电视节目之类娱乐服务。对于美国来说，这意味着什么非常明确：自由贸易决不会容许配额的存在。但在谈判中，法国提出了"文化例外"原则，对美国的企图进行了坚决的抵制。 而普特南的叙述语调却要更加深沉。他的《不宣而战》是以对关贸总协定谈判的回忆开篇的。他生动地记述了谈判达到白热化的最后一夜。普特南作为著名的英国大牌制片人，有曾经在好莱坞工作过的经历，比较能够理解欧美两种电影体制之间的差异。他被指派参加了一个欧洲委员会的小型智囊团。这个智囊团的任务是"研究可以帮助重病缠身的欧洲电影及电视业对付好莱坞挑战的政策提案。"这就决定了普特南的出发点。他是要"为欧洲找一条极富创意又极具商业生机的路子，而无需求助于过去经常实施的那些带有破坏性和负面影响的政策"。因此，我认为普特南的立论更为持重公允。 相比之下，戈兰色姆毫不掩饰自己完全站在美国国家利益的立场上说话的态度。他认为法国人就为了这么一个无关全球贸易宏旨的影视节目配额，差点毁了一个关贸总协定，是十分非理性的。 美国人说："不要保护！" 随着文化的倾销与反倾销的斗争而来的是关于要不要进行文化保护，以及要不要对美国的影视产品实行配额的激烈争论。 从20世纪初开始，许多国家对文化产品的贸易实行了限制。文化主权是支持贸易壁垒的核心观点，经济和政治问题也常常被提出来支持贸易限制。 美国用来反对加拿大、法国、韩国的文化保护主义的理论基础是自由贸易理论。在自由贸易理论看来全球化的主题导致了产品和服务在世界范围内更加自由地流通，每个地方只要有需求存在就可以得到满足。可供选择的产品和服务极为丰富，消费者喜爱全球化为他们所带来的这些选择，无论就质量来说还是就价格来说，可供他们选择的范围极其广泛，特别是他们可以与其他国家的人们进行同样的选择。美国波士顿萨福克大学国际商业与战略管理教授高皮纳(Gopinath)1998年在一篇文章中质问这些国家："政府在文化产业中所进行的这些干预管用吗？法律和壁垒能挡住迈克．杰克逊的摇滚或麦当娜那张性感的脸吗？……在现在这个互相联系的世界上，对其他文化的限制会起作用吗？" 在美国人看来，不但实行关税壁垒和配额不会起作用，就连这些国家政府对自己国内的文化产业进行补贴或投资生产也不会起到促进其文化产业发展的作用，甚至反而会是有害的。与欧洲国家不同，加拿大采取政府补贴或投资生产的方式来促进其国内电影业的发展，而不是以进口壁垒来保护国内文化产业。然而根据美国学者威尔德曼(Wildman)和希维克(Siwek)最近的研究，"认为面对外国竞争，本国文化产业的生存并不需要政府的经济支持。政府补贴会鼓励一些本地公司为了得到政府的补贴，仅仅迎合政府的意志而进行影视节目的设计，制作，生产出许多配额快餐。这意味着有能力的生产商花在争取得到政府补贴上的时间和精力要比在制作精品电影上的时间和精力多。" 贸易配额、关税壁垒以及政府补贴，这些被倾销国家的政府所能采取的办法，在美国学者看来统统不灵。那么，这些国家的政府和人民该怎么办呢？美国学者说："由于采取了先进的宣传推广方式，发行量巨大，美国在推销其产品，服务和观念时通常都占有极大的优势。如果一个国家感到它的文化具有与美国文化相同的力量，它就应该向美国学习，向国内外的人民普及它的文化，而不是试图把它保护起来。"面对好莱坞的冲击，"需要先把这头野兽喂饱了"。 中国对待好莱坞的方式：利润分成，数量不限 正当世界文化产品--主要是影视节目产品贸易的战争烽烟四起、战火纷纷的时候，中国迈进了世界贸易组织的门槛。 根据中国社会科学院和上海交通大学联合编纂的中国第一本"文化蓝皮书"《2001-2002年：中国文化产业发展报告》披露的资料： "我国已经向美国政府就开放中国的版权产业市场做出以下承诺： 音像制品(主要指录音制品，不包括电影等影视作品)。中国确认对音像制品的进出口将不实行配额、进口许可证要求或其他限制，不论是正式的或非正式的。 电影作品。……中国政府不对电影的进口保持配额。此外，中国政府将允许中国公司在商业考虑的基础上，以利润分成的方式，进口数量不限的美国电影，这些电影须经内容审查。" 加入WTO意味着中国将按照自己并不熟悉的规则，加入到受到强手操纵的全球市场竞赛之中。迈入战火纷纷的国际文化贸易市场，中国电影产业面对着枪林弹雨。 那么，面对加入世贸，中国的电影产业准备好了吗？从产业规模上来说，中国电影至今没有形成产业自己的规模。中国现有的上影、北影、长影三大制片厂，16个省办厂以及其他一些制片企业，全部加起来的总和实力也比不上好莱坞8大公司中的任何一家。 关税壁垒和配额是对本国幼稚工业进行保护的两种手段。在这种情况之下，"不对电影的进口保持配额"就意味着政府必然采取其他的手段和方式来对中国的民族电影产业进行扶持，否则，以现在的这种状况让中国电影产业去与好莱坞"自由竞争"，真可谓让小孩子"与狼共舞"了。 因此，政府应该以法律的形式保障对民族电影补贴、投资力度和补贴投资形式。在这方面，英国的经验可资借鉴。 从1950年8月开始，英国政府开始在所售电影票中加征"伊迪税"，部分伊迪税所得划入新建立的英国电影制作基金，用于资助想拍摄英国电影的制片人。50年代以后，伊迪税成为英国电影制作的主要资金来源。伊迪税对制片人的资助是建立在"完全自然和客观的基础之上"的，并且与其前一部影片所获得的票房总收入挂钩。事实证明，伊迪税方案是一个巨大的成功，"毫无疑问，没有伊迪税，英国制片业可能已经全面崩溃，被势不可挡的好莱坞吞没掉"。 法国著名影评人克洛德--卡利说："一些国家，再也不能讲述自己的故事了，他们的市场九成被并不反映他们生活的美国形象所占领。"文化产业，不仅仅是金钱的问题，还关乎到一个民族、一个国家的文化身份和文化安全问题，关乎到一个民族的原创力问题。我们不可不努力。

欧美的浪漫：与敌人共枕？ 本土与全球电影市场经济大战新策略:
http://media.people.com.cn/GB/22114/63468/63472/4357020.html

2005世界电影市场状态_1 :
http://blog.sina.com.cn/s/blog_407d0c6f0100035t.html

全球电影市场十大:
http://www.ourznbbs.com/viewthread.php?tid=146363

④ 加拿大电影专业大学排名是什么最强的是哪所大学呢

 一，温哥华电影学院

1、最强这所加拿大电影学院，名字你熟悉吧！作为加拿大最负盛名的电影学院之一，温哥华电影学院的大多数毕业生都在影视行业找到了有意义的工作。

2、许多获奖者都是这所学校的毕业生。事实上，在过去的 10 年里，从字面上看，成千上万的温哥华电影学院毕业生获得了奖项或被提名为艾美奖和奥斯卡奖。

4、多伦多电影学院提供面对面的校内文凭课程，旨在让学生快速获得从事娱乐、时尚、设计或视频游戏职业的资格。

5、从 2003 年开始，学校的课程旨在帮助学生为从事表演、电影制作、平面设计和互动媒体以及电影和电视写作的职业做好准备。

6、可以理解的是，课程由行业专业人士教授，并专注于现实世界的行业经验。文凭可以在 12 到 18 个月内获得。

7、学生将在各自领域取得成功的媒体行业专业人士的指导下进行拍摄、编辑、表演、写作和设计。通过这种方式，毕业生为娱乐行业的职业生涯做好了充分准备

⑤ 温哥华的影视业是如何发展起来的现在是什么状况

风败唤景迷人，山明水秀的卑诗省温哥华，一直以来是拍摄电影及电视剧的上佳之地，是北美继洛杉矶、纽约之后的第三大制片中心，素有“北方荷李活”的美誉。事实上，温哥华电影产业已经BC省重要的经济支柱之一。

⑥ 简述加拿大国家电影局的发展历程及代表作品

加拿大动画发展起步较晚，由于毗邻美国的特殊地理位置和相似的文化背景，在动画发展的过程中难免受到美国动画文化的影响。但加拿大动画在其短暂的发展历程里，却以它独树一帜的具有实验精神的动画片，成为世界动袜局画发展史中最重要的组成部分。加拿大的动画先驱们一直以先锋开拓者的角色，影响着整个世界动画领域。

在世界动画以重视市场盈利与票房回收的商业运作氛围里。加拿大动画人却一直能坚持艺术原创，推出品味不凡、独具个人风格的动画艺术作品，令世人告肆让耳目一新，为加拿大赢得了艺术动画天堂的地位，也为动画电影培养了众多最优秀的人才。

1939年加拿大国家电影局 （ National Film Board of Canada 简称NFB）成立，该机构属加拿大官方组织, 当时正值二战期间，加拿大政府在邻居媒体强国——美国的刺激之下，希望电影局能为本国打造自己的形象，让世界更加了解加拿大的文化以及其它种种面貌。第一任国家电影局长约翰·葛里逊（John Grierson,1898-1973）是英国苏格兰人，在出任第一任NFB局长前，已经是一位国际知名的记录片工作者雹仿，这种成功的电影制作生涯，使他为加拿大国家电影局带来了不少优秀的电影工作者

⑦ 2020加拿大电影制作专业的教学内容是什么

电影制作这一个行业在现在是比较有挑战性的，而且现在这个时代中，电影已是人们生活中的各个方面的了。那现在就到看看，加拿大在电影制作这个专业中教学的都是什么内容。

1、专业解读

电影一直跟人类社会就有很多的联系，也能反映各个时代。这一门学科其实就是扩展艺术视野方面，学习怎么把自己所看见的转化成艺术，并且用表演、执导、还有剪接等这些方式去实现。整个内容包括了前期到后期。

加拿大有很多的大学都有和它相关的专业，教学上的方式很是独特优良，而且在电影的产业环境上也比较成熟，有许多的优良的师资。甚至大部分的学校都有带薪实习的内容，让学生能先有一些经验。

2、所教的知识和技能

在加拿大这些学校中，该课程的内容有术和旁游实用两个部分，可以让学生去进行各种类型电影的工作。而且也要学到很多的尖端技术来完成前期的制作以及后期的制作，其中有录像技术以及剪辑等等很多技能。

除了技术部分的，还会有剧本和写作的内容，需要学生们来写短片、纪录片等等的脚步，也就是让学生感受是怎样从零开始完成一部短片或者电影的。当然在这个专业中，除了电影之外还会研究动画、电视这一些。所以说这个行业其实竞争力很好，但学生如果想成为电影人的话，光是读本科是不够的，很有必要去读它的研究生。

电影整个的制作过程很苛刻，也是数卜要很多的团队合作，学生们必须了解怎么把舞台、灯光等等这些都组合到一起。而这些都是要好好去研究的科目。这就是薯启穗学生们为什么最好去读它的研究生，因为学生若是能有比较强的理论以及技术，这样做出的电影才算是有水平的。而加拿大在电影产业上的发展还是比较可以的，学生们在这里能比较系统的进行这方面的学习。

⑧ 加拿大国家电影局对于世界动画的发展有什么贡献试举例说明。

加拿大的动画业在全世界都是很有名的。著名的动画和游戏，如《变形金刚》、《骇客帝国》等都主要由加拿大制作完成，《家园誉衡》、《无冬之夜》亦是开创了3d动画的新时代。加拿庆敬做大的游戏公司和电影公司更多的是做其它世界级大公司的外包工作，关键环境是研发环节，这是加拿大公司的优势；同时由于受到其它诸如EA，UBISOFT等大公司的上游控制，其知识产权基本上是归跨国公司所有，这是加拿大发展的瓶颈。
在加拿大3维动画已经发展的十分成熟，加上稿凯2维动画的市场也有局限，所以这一方面发展的很快，是加拿大在世界上的强势所在。如果你愿意，可以去看看Bioware,EA Canada, Ubisoft Canada,Radical Entertainment的网站,上面会有新的工作机会。
另外选择地址也很重要，加拿大主要的动画公司分布在温哥华、多伦多和蒙特利尔，但是在部分地区零星的也有分布。各个地方的生活水平不一，水平不同，看你个人的喜好。在这里就不多说了。

⑨ 请问加拿大电影产业怎样,和中国相比

加拿大

文化部门定义和行业界定 加拿大统计局把文化部门定义为以艺术表现形式、遗产古迹为基础引起的各种活动和产出。以此为标准，文化统计框架包括传统艺术和文化行业、现代艺术活动和遗产古迹及其相关支持设施等部分的创作、生产、保存、组织支持和服务、制造、销售等整个经济活动链的供需情况。具体在北美产业分类中，加拿大文化部门主要是指信息和文化产业以及艺术、娱乐和消遣行业两大类。

文化部门的相关统计数据 1997年加拿大文化部门增加值为224.82亿加元，占GDP比重为3.1%；文化部门就业64.07万人，占总就业人数的4.8%。

在加拿大看的电影，大部分都是美国拍的。加拿大几乎没有自己的电影产业。可是加拿大人和美国人一样都超爱看电影，单从成千上亿的票房就可以看出来了。各大影院都是和美国同步上映新片，电影广告从2、3个月前甚至半年前就开始播出，比如现在影院就在放正片前播放12月份圣诞节档期的预告了。电视里也在新片上映前大做广告。在暑假期间，更是一个好戏连台的档期，电影院吸引的大多数还是青少年的人群。
过去，提到加拿大电影，人们大都只想起它的动画片和纪录片。11月中旬，在北京电影资料馆举办的加拿大电影展放映了近年出品的五部加拿大故事片。许多中国观众惊讶地发现，原来加拿大故事片也如此精彩！

这五部故事片包括《给我自由》、《立方体》、《照亮你的道路》、《凯拉》和《神圣的瑞恩家族》。这五部影片主题各异，但都制作精良，艺术风格自然、大气，体现着导演对生活和艺术的严肃探索。比如，在影片《给我自由》中，13岁的少女昂纳在成长过程中不断寻找自己的定位，探究人生痛苦的原因。女导演莱亚-普尔以其细腻而色彩丰富的电影语言，让观众为之动情。莱亚-普尔是近年来一位有成就的女导演，她的每一部影片几乎都引起关注：第一部影片《酒店女人》(1986年)赢得了七个奖项，闭誉《安妮-特雷斯特》(1986年)、《埋伏的士兵》(1988年)、《狂野女郎》(1991年)、《欲望行动》(1993年)也都获得多个奖项，并在许多电影节上放映。《给我自由》是她的第六部故事片。

的确，近20年来加拿大的故事片已逐渐成为国际影坛不容忽视的力量。80年代，加拿大一些具有较高水平的艺术片已引起影坛关注，其中以德尼-阿冈执导的《美洲帝国的轿返段衰落》(1986)和《蒙特利尔的耶稣》(1989)最为著名。《美洲帝国的衰落》通过四男四女的自白，勾画了西方世界个人享乐的图景。这部影片使德尼-阿冈成为加拿大国际声誉最高的电影导演。影片自1986年世态5月在法国嘎纳电影节放映后，连续获得20多个国内、国际奖项。《蒙特利尔的耶稣》则从宗教的角度来观察魁北克社会，这部看起来荒诞、残酷的影片，是《美洲帝国的衰落》有关信念问题探索的延续。值得一提的还有大卫-克劳恩伯格1988年根据真人真事改编的《苍蝇》、恐怖片《死亡怪圈》等等。

进入90年代，加拿大制作出一批具有相当深度的影片，其艺术表达的普遍性和准确性，更引起评论家们的注意，一些年轻的导演和他们的影片在国际电影节上频频获奖。阿托姆-伊戈扬就是其中一位。这位在加拿大家喻户哓的年轻导演1995年执导的《脱衣舞场》在法国嘎纳电影节上获得大奖，1997年执导的《幸福的亡灵》再次获国际大奖。大卫-克劳恩伯格在这一时期执导的影片《碰撞》、《裸体午餐》像他八十年代的影片一样受到好评。
对人的生存状态和命运的关注成为近年加拿大电影的聚焦点。除此次参展影片外，由于张艾嘉的出演而为中国观众关注的《红色小提琴》也体现了这一特点。故事叙述一把独特的小提琴，历经三百年，走过五大洲，每个接触过这把小提琴的生命都被激起灿烂耀眼的火花。去年出品的《感观五重奏》描述一幢住宅楼中五个不同职业、性格、年龄及性别的人，各自沉迷于某一感觉中，自我封闭，而一个小女孩的失踪将他们连接起来。

早在1939年，为了扶持和发展本国电影业，加拿大成立了国家电影局，从事影片的制作和发行。现在加拿大国家电影局每年的总预算为6500万加元，可以完成大约100部作品。据统计，加拿大电影局至今已累计完成9000部电影作品，发行到全球85个国家。政府每年还通过加拿大影视公司投资3000万加元用于支持各公司拍摄本国影片，另外再投资1000万加元用于影片发行。该公司对于本国影片的投资额最高可达制片成本的49%。

⑩ 加拿大电影研究专业解读

电影研究专业是新兴加拿大留学专业，很多准备申请加拿大留学的中国学生都非常关心加拿大电影研究专业怎么样？针对这个问题，和我一起来看看加拿大电影研究专业解读。

一、学校及专业开设情况

医博类和综合类的大部分院校都有开设电影研究的相关专业，但需要注意的是麦吉尔大学给的是Minor的学位，这也就意味着在这里学生只能把电影研究作为兴趣专业来学习，而不是主修科目。然后关于学位方面，大多数学校给到的是Bachelor of Arts的学位，约克大学和康考迪亚大提供的则是Bachelor of Fine Arts的学位，同时需要注意的是，申请Bachelor of Fine Arts这个学位的专业都是要提交作品集的哦~

二、课程介绍

以多伦多大学为例：

多大的电影研究学院的课程鼓励对电影进行全面的考察，因为念没学生在审美，技术，经济和社会文化方面都获得了电影研究的基础。核心课程重点是电影分析和电影史与理论的结合。高级课程允许对特定主题进行更深入的研究，从具体的电影制作者和流派到电影如何与不同的文化，观众和民族国家进行交流。

Group A： Foundations 基础课

电影研究导论、电影文化I：艺术与工业、电影文化I：政治与全球媒体

Group B： Genre and Modes类型与模式

恐怖片、科幻电影、电影感觉I：动作/场面、电影感觉II：性、前卫和实验性电影

纪录片、体裁，电影叙事与叙事、专题类型和模式、邪教电影、类型与模式研究、电影研究

Group C： Social and Cultural Practices社会和文化习俗

电影商业、电影研究课题、女性主义电影观、电影中的种族、1900-1950年：动漫行业起源、1950年后美国动画、电影作为社会实践文化讨论专题、编剧

Group D： Theory and Criticism理论与批判主义

导演：研究4个电影导演的作品、动画与电影、环保电影、电影上的批判性写作

Group E： History and Nation历史和民族

美国流行电影、加拿大电影、当代世界电影、电影制片厂时代美国电影制作仔罩纳、中国电影、民族电影、匈牙利电影

Group F： Independent Studies独立研究

Group G： Cross-Listed 多层面课程

日本电影；电影形式与现代性问题、法国电影、法国文化研究、芬兰电影、北欧电影、德国电影史、苏联文化史、历史与电影、1921-1946苏联历史与电影、法国殖民地印度：历史、文化、文本、电影、意大利电影、电影伦理：波兰电影、欧洲动画电影、当代凯尔特人电影、拉丁美洲电影、奇妙的加拿大

三、申请要求

以UBC大学为例，要申请闷坦UBC大学的电影研究专业需要提供材料如下：

1. The letter of intent-意向书

意向书应该描述你对电影制作的兴趣，讨论你的大学学习目标，并且必须包括你的学生证号码。意向书将作为在线补充申请的一部分上传。

2. A Director‘s Portfolio of 5-10 minutes- 5-10分钟的导演作品

该作品应该反映出你的创意和艺术潜力，根据你对内容和形式创造性地负责的原创想法或改编。投资组合应展示申请人的创意能力，艺术判断力和想象力。选择一个对你来说重要或有意义的主题，任何类型和任何主题。投资组合可以由一部电影或几部短片或摘录组成。一般来说，只要技术因素不妨碍观众对材料的理解能力，就会忽视技术因素。

3.A background statement about your portfolio-一份关于作品集的背景声明

这个声明应该包括你作品集中电影的简短描述（标题，长度和情节描述），每部电影想要的表现的角色，并评论一下自己的优点和缺点所在

4. A resume –一份简历

在电影和其他相关领域的经验简历

5.语言要求及截止日期

UBC对于语言成绩的要求为：雅思6.5，单项6.0；托福90（听力阅读22，口语写作21）

截止日期：1月15日