㈠ 《蓝》 《白》《红》简介几意义
《蓝》与《白》：欲爱与痛苦的深渊与法律的救赎
“生命的最后一口气”是《红》里的女主角，瓦伦婷拍的一个口香糖的大幅摄影广告的标题，她从照片中看上去是那样的悲哀，无力地喘息着，像一直濒死的羔羊。的确，生命从一开始就是为了结束，在结束之前只是在营造结束的气氛和筹备结束的仪式罢了。所以生命一直只是一口气，最后的一口气。就像海德格尔说的，只有在锤子折了时才会问什么是锤子。许多人并不察觉，他们不知道握在手心的可能只是一丝风，直到命运为报复他们的肤浅，而给予其重重一记铁锤，让他只剩下最后一口气时，他们才会突然变成另外一个人，蛰伏于其心底的另外一个形象。在《蓝》里，茱丽在丈夫和女儿丧生于车祸后，可以不再是一个伟大的音乐家的妻子和一个担负责任的母亲，于是她开始寻找自由，一种冷漠、痛苦、虚无的自由，她寻了一个无人知道的地方住下，开始自己孤单的自由生命。她希望在自己的生命里余下的最后一口气里成为自由的人，自由地舔拭自己痛苦的伤口的人。幸福的变故乃是一种启示，就像《旧约》里的约伯，问题是我们是否可以像约伯一样，在苦难中依然信守着上帝，还是选择虚无或复仇？在《白》里，卡洛在与此生最爱的女人的婚姻中却变成性无能，这与其说如刘小枫所解释的，表明个体人身资本的不平等，不如说，是卡洛对妻子的爱使他变得自卑，害怕无法满足妻子的渴望，这样的男人爱的越深，就越会得到悲剧。《红》里的奥古斯都也是一直在担心自己是否可以满足他的爱人，最后他终于失恋。卡洛在欲爱被羞辱之后，生命被重重一击，他开始成为他心中蛰伏的形象，一个成功而自信的男人，但只有当他想起妻子时，他会突然软弱得泣不成声。卡洛之所以在波兰与前妻交会时不再有障碍，那只是因为他正在执行的是复仇的计划，而非爱的计划。
《蓝》中的茱丽所体验的痛苦并非常人可以体会，因为她的痛苦不是身体的限制和束缚，比如《1984》里的温斯顿，而是在内心的无限自由上发生的痛苦，同时她又是一个带有艺术神经质的女人，她将自己带至痛苦的极限，那极限便是拳头滑过石墙时的麻木，便是面对扔垃圾的佝偻老太时的冷漠。《白》里的卡洛乃是在倾其所有的欲爱中被淘空了自我，他将自己带至欲爱的极限，那极限便是不择手段的报复，便是面对那佝偻老太时的嘲笑。《蓝》和《白》对应着奇斯洛夫斯基的“十诫”系列里的《关于杀人的短片》和《关于爱情的短片》，这两个短片里的主人公以更极端的性情展现了痛苦和欲爱的深渊，它们与《蓝》《白》相同的是，这种痛苦和欲爱在极限中只能带来毁灭，不同的是，《蓝》和《白》都在这种毁灭即将完成的一瞬间实现了救赎。
《蓝》里的茱丽知道了丈夫在生前有一个情人——一个女律师后，便去找她。她到法院里，看到那个女律师正在作《白》里的多明妮可的诉讼代理人，这表明女律师是一个婚姻法律方面的专家，也就是说她对待婚姻和爱情会是出于一种法律的眼光。这种法律的眼光，从她与茱丽的谈话中可以看出，并不是排斥婚外情追求家庭稳定的，而是追求爱的幸福，并甘愿承担责任的。她对茱丽的丈夫爱得如此之深，而又如此节制，甚至容忍情人拒绝离婚的决定。我想茱丽最后希望把家产留给这个女律师，也许就是被这种带着节制的激情所感染，并且看穿了这份现世的爱里深深的无奈和接受，那么就让活着的人过得好一点吧，哪怕只是好上一点点。茱丽终于开始过一种对痛苦的克制的生活，这种节制的痛感激情，被延伸到丈夫未完成的《欧洲进行曲》中，因为音乐乃是一种节制的激情，而这首乐曲更是在诉说对人类痛苦的记忆和容忍。附带说上一句，我觉得法律和音乐在某些方面是非常一致的。比如在理念上二者都贯穿着节制和善德，在形式上二者都要具有体系、呼应和旋律。
和《蓝》一样，在《白》的末尾，卡洛在看守所的楼下，遥望铁窗里仍希冀着欲爱的前妻，终于开始忏悔自己的报复行为。而这一次源于欲爱同时又报复欲爱的行动计划，因为在实施中触及了法律而被法律打断，尽管法律的参与乃是卡洛计划中的收场，但在法律的进入时，卡洛终于看到欲爱的极限处这种报复和仇恨的可怕。这两部影片的末尾都似乎象征着，法律（女律师和看守所）向他们启迪了生活的另外一种可能性，即在欲爱和痛苦的深渊中如何过一种节制的正当生活，从而使这种痛苦和欲爱成为“有纪律的激情”。
《红》：现代法律的困境和救赎的可能性
如果说在前两部影片里，法律拯救了欲爱和痛苦，那么在《红》里，则是法律被欲爱和痛苦所拯救。老法官在亘长的司法生涯中，逐渐迷失在法律打造的铁笼里，无法自拔。他曾对瓦伦婷讲述过两件由他审判的案件，其中一件的被告是一个水手，老法官在法庭上宣判他无罪，但最后发现自己并没有找到事实的真相，实际上那个水手的确犯下了罪行。所以老法官在退休之后竟然窃听和偷窥邻居的秘密，从而看到人事的真相。那个水手的故事还没有完结，这个罪犯被释放之后娶妻生子，再没有作奸犯科，过着幸福的家庭生活。如果他被判罪处刑，他的未来将完全换成另一种模样，他有可能在监狱里学会新的犯罪手法，有可能在心理上变得扭曲偏执。那么老法官提出的问题是：到底谁对谁错？法律的惩罚即使实现了正义，但它是否可以给我们幸福？瓦伦婷反感老法官窃听的勾当，警告老法官“每个人都有隐私权”，但她的警告太愚蠢了，因为她面对的曾经是一个优秀的法官，他不会不懂每个人享有隐私权，但问题是在我们借助法律去保护权利时，有时候我们并没有得到幸福，而是痛苦。如果瓦伦婷不是到邻居的家里欲言又止，而是告诉邻居他的电话被窃听，那么男主人的龙阳之爱的秘密就会被揭穿，一个幸福的家庭从此将变得苦不堪言。法律无微不至地追求正义往往在生活的具体情境中导致适得其反的效果。正如刘小枫在评价《关于杀人的短片》时说，“律师是相当尴尬的职业，好像站在一把巨大的剪刀中间，一边刀刃是法理的抽象性，另一边刀刃是个人性情的具体性。”
老法官给瓦伦婷讲述的第二个案件是关于他的女友的情人的，那个情人是个建筑师，他建筑的一幢楼房倒塌造成很多人丧命，这个案子被交由当年的老法官审理，老法官判其有罪，这个判决乃是完全依据法律。但老法官却在这个案件审理后提出了辞职。他辞职的原因一直是《红》里的一个迷，毕竟他并没有错判。答案可能在于，当年的老法官并没有在此案中申请回避，因为他的判断非常有可能被主观情绪所左右，因为他在热烈地追求自己的爱时，却亲眼目睹了心爱的女人同这个人缱绻床第。老法官的复仇心如此之强大，以至于恨不得将那个男人杀了。所以即使他并没有错判，但他的复仇心却一直弥漫着整个法庭。
老法官讲述的这两个案件揭示了建立在形式理性化和整全性监控基础上的现代法律的三个困境：1、法庭只是在事后重构过去的事实，而并没有同步地把握事实，那么根据这样的“虚构”如何可以保证实现正义？2、正义本身是否有意义，因为有时候严格地依法惩罚罪行时很可能忽视了行动者的罪行背后深深嵌入的个人性情，很可能法院在实现法律正义的同时，忽视了或许更有价值的东西，如被惩罚者可能的幸福生活，法律要呵护的价值太多太复杂了。3、这一切都将委托给一个远不如神的法官去处理衡量，而倚靠法官本人的主观判断是否可以实现客观的正义？在老法官提出的这三个困境里：第一个困境乃是法律面临的表面困境，或者说是法律系统外部——即卢曼所说的委托人——经常向法律系统内部提出的问题，第二个困境则是法律系统内部通过自我反省提出的现代性法律中最根本的困境：即法律的抽象性和个体性情的具体性之间的冲突，而第三个困境则是通过法律系统的困境提出一个最深层次的，宗教哲学意义上的问题：人能否代替上帝，成为新的神。
在老法官的眼里，法律被完全解构了，亦即失去了话语的权威性。从而他对一切法律授予的权利表示不屑，对社会和历史赋予法官的权威表示嘲讽。在他眼中，只有人类以及自己的痛苦才是无比真实的，而法律对这一切无能为力。我们简直就要被老法官说服，就像我们面对陀斯妥耶夫斯基在《卡拉马佐夫兄弟》里塑造的“宗教大法官”，即使我们认为他说的不对，但我们在心底已经被说服，反驳只是感情在作祟罢了。在我看来，老法官就像是那个宗教大法官，向上帝提出他一生中最大的疑问。他是痛苦的，就像宗教大法官一样，知道自己所行非是，但仍不得不作，这种痛苦乃是深于直接的受苦的。
上面谈到的第二个困境在《白》里出现的诉讼同样存在，法官在审理多明妮诉卡洛请求离婚案时，一直就在询问卡洛：你婚后是否与妻子行过夫妻之实？根据法国民法，无夫妻之实当可解除婚姻，法官不再去考虑当事人诸般的个体性情，而是一律毫不犹豫地付诸抽象的规则。而形式理性化的法律就其内部似乎已经无力承担这样的异化，就像《关于杀人的短片》，法庭最终还是宣判了这个怀揣着悔恨的凶手雅泽克死刑。退庭后，他的辩护律师出于负疚找到法官问道：“如果换一个更有经验的律师会不会使结果好一点？”法官深沉说道：“一点也不会，你的辩护是我听过的最好的。”法官接着说“此案本该由一个更好的法官来审理。”在面对无比复杂和迥异的个体性情时，法律因为抽象而显得单薄，以至于有时显得无情。所以在法庭面对雅泽克时，整个法律职业在忏悔，替法律忏悔，因为他们一直被教育依从法律，但他们作为法律家看到的，与他们作为一个同样拥有个性的人所看到的，竟是如此地分裂。所以在《关于杀人的短片》里，法官对律师说：“你这人太敏感，不适合作律师。”理性化对现代法律的“除魔”，使法律无法再感受到原本脆弱而孤单的具体人性，它脱离了个人伦理和性情的理性化和复杂化，从而脱离了作为法律源初经验的生活世界，成为个体生命的铁笼。但是从另一方面来看，法律的救赎者正是法律久违的那种“敏感”，那是老法官被深深触动的瓦伦婷的眼泪，那是老法官自己说的“不忍”。“因为懂得，所以慈悲”。在一个“诸神之争”的世界，现代法律的抽象性象一张风中缥缈的蛛网，接不住上帝退位时留给万民的智慧树上的果子，法律将如何进入这种个体性情的深渊，个体欲爱和痛苦的深渊，诸神之争的深渊，来打造一艘没有挂错旗帜的回航船呢？
老太婆和法院：《蓝》《白》《红》的交叉点
《蓝》、《白》、《红》三部电影就像一幅“三联画”，虽是不同的故事，却彼此交叉，而这种交叉又体现了三个故事的统一脉络，而如果奇斯洛夫斯基想用三色系列影射整个人类的伦理问题，那么三色的交叉点则表明了其在这一重大问题里的重要地位或普遍存在性。无疑，三色的交汇点有两个：一个是向垃圾桶里扔瓶子的佝偻老太婆，另一个是法院。
上帝是否还在？这是一个充满现代性的道德焦虑的问题。奇斯洛夫斯基在一部访谈片里提到，现代社会普遍存在着伦理危机，但尚非世界末日。看来他对人类仍存希望，我想这是因为他的上帝还在。但在三色里，上帝是如何到场的呢？李猛在《爱与正义》中提及三色时，认为《红》里的老法官就是上帝。但我觉得不是，因为上帝是寡言的，上帝不会轻易说话，而且上帝不会望你，不会停下，一旦望了停了，那一定是你的生命即将终结的时候。在我看来，三色里的上帝不是老法官，而是在每部片里都出现了一次的那个老太婆——一个费力地向垃圾桶里仍瓶子的佝偻老太婆。她无言地行走，劳作，完成，离开，但不会走远。她的衰弱象征着世界的深渊、欲爱与痛苦的深渊，因为她也曾经是丰满的美丽的，但在爱与公义之间慈悲而又暴怒的工作，让她掉光了青丝褶皱了肌肤弯折了胴体。在《薇俄尼卡的双重生命》中，薇俄尼卡在玻璃窗内看见“三色”里的这个老太婆时，她呼喊她希望给她帮助，但老太婆只是停了一下，并没有答应她，而是继续蹒跚地行走。似乎老太婆知道薇俄尼卡将死的命运，不答应她是要告诉她照看好自己已经足够。上帝即使在场，也不再能对人有所帮助，因为上帝的事业已经“成了”，他为此消耗了亿万年的威严，失去威严的他在此世已成为遭弃绝的，而不再握有审判的权柄，在世俗化的现代来临之后，上帝永恒的审判权已经被尘世的法官夺取，而上帝只站在证人席上。
我曾经看过一个短篇，讲的是一个恶徒的灵魂在死后受审，七个大法官坐在高大的椅子上，让恶徒认罪，恶徒没有心软拒不认罪，大法官说找证人来，这时一个身披蓝色星光的老头走到证人席上，大法官纷纷起立致敬。老头边哭边历数着恶徒的罪孽，杀人、强奸、勒索父母。恶徒终于承认了自己的罪行，但当法官们正要宣判时，老头又说，这个恶徒有一次曾在父母睡梦中吻了他们。法官让哭着的证人退席，然后宣布恶徒下地狱。恶徒承认自己罪有应得，但他希望法官告诉他那个老头是谁，因为他仍感激他。法官们说：“他就是上帝。”
上帝已经被剥夺了审判的权柄，失去了终极裁判的权力，这是现代社会的重大问题。这个短篇不仅告诉了我们上帝退位的事实，而且告诉我们上帝是因为过于慈爱和羸弱，而根本无法担当审判的重任。他只是一个受苦的人，在证人席上见证人的苦与罪。正如朋霍费尔所云，在人类社会的理性化与世俗化的历程中，世界已经成龄（world come of age），而上帝在这个世界上是苦弱无力的，没有荣耀，没有报偿。但当法官们（宗教大法官、《红》和《关于杀人的短片》里的老法官）从上帝手里接过审判的权力，成为新的神明，人民不再将精神和肉体上的痛苦诉诸教堂，而是法院。同时，在得到自由之后的个体性情不断撞击着现代法律的抽象的界碑，法律被迫着步步后退。于是法官们变得踌躇和自卑，心底充满了负疚。他们只是人，真的不适合做神的事情。那么，当法律成为新的约柜，法官成为终极的审判者，理性化使得人类的密度增加，世俗化使得人类重力增加，即使法官作为人间最接近神的人，他的道也无法象上帝的道一样行于水上。
《红》里的老法官讲述的法律的三重困境，归根结底是法官无法象神一样工作：他看不清真实，看不透人心，看不懂自己。那么，在一个神被逼宫，法官无力的世界中，如何寻得终极的公义和善好？这是奇氏面临的重大问题。在那部奇氏自拍的纪录片里，一个教士评价他说，“他触及了人类亘古就有的一个疑问：谁是神？上帝还是我？”奇氏是个悲观的人，但他还没有绝望，在他眼中，上帝失位，但仍在人间，上帝并没有死，真的，她还活着！奇氏在用他的电影语言传达着这个令人振奋的福音。上帝在主动的受难，与世人一起受难，道成难身，跃入欲爱与痛苦、罪愆与启示的深渊。上帝就在身边，每个苦难的人都有可能是上帝的化身，这是我在重看“三色”时的感受，那么我们在面对这样的苦人时，不该只是冷漠和嘲笑，而是爱与扶助，因为上帝的受难正是因为这种挚爱，人要参与上帝在此世的苦工，就要积极分担上帝的苦与忧。正是这种爱证明了此世的苦难并非永恒，人并非无救，正是这种爱使瓦伦婷帮助老太婆把瓶子投到了垃圾桶里。老太婆并没有说谢谢，因为上帝本来不须感谢人的帮助。但是在那一瞬间，上帝已重新归位，在人的爱中上帝重新获得了永恒的权柄，那便是爱的审判与救赎，那便是《红》的末尾处那场被诅咒和祝福的航行，那场天上的大水。
爱不仅意味着爱他人，成为“为他人的存在”，同时爱意味着爱自己，珍惜自己的生命，在短促的生命里寻找自己卓越的生活风格。这种对自己的美好生活的追求乃是在自然的欲爱和痛苦上，经由理性和审慎，向更高的爱和悲的实践。而只有在上帝的爱获得永恒权柄之下，法律，补足了对具体人性的爱与同情的法律才可以担当欲爱和痛苦的重荷。在我看来，《蓝》《白》《红》渗透着法律与个人伦理的紧张关系。在“三色”里，每当主人公进入法院，他或她的生命便开始了一个重大的转变。在《蓝》里，茱丽到法院去寻找与她的生命相连而她却并不知道的秘密，在《白》里卡洛到法院希望证明自己的不为现实（性无能）所拘的爱，在《红》里，老法官到法院接受因自己的密告而带来的惩罚。据好掌故者考证，这幢影片里的法院在现实中是位于塞纳河中城市岛（ile de la cité）的西侧，离新桥非常近。这让我深深体会到这幢耸立在许多人生命事件里的法院的在世性，它不在白云端，不在重门里，尽管它或者给予或者毁灭，但它依然象征着此世的反思、证实与寻找。主人公们都像那个佝偻老太一样，握着一只废旧的瓶子，希望到法院里丢掉，然后开始新的生活。中文里的“断”有“裁断”和“折断”两个意思，法院便是具备了这两种意涵的。所以这幢阴天里灰色的庄严建筑乃是启示我们在命运的深渊中开始寻找审慎的正当生活。主人公们在法院经历了变故之后，终于开始学习到此世的爱的沉重和艰苦。法律只是一种手段，敲击生命的手段，就象一枚催促上课的闹钟，它不会告诉你是否真的可以找到属于自己的卓越生活，只是告诉你是做的时候了。就象前面说的，只有当法律不再成为人类终极精神的牧领者，法律不再向精神价值的高下被迫作出判断，不再以抽象性的铁门拦阻自由个体的进出，那么法律可以重新关注人的实践行为，关注个体以及公众如何找到他或他们的正当生活。这样的法律才有可能消解自身与个人伦理以及上帝的紧张关系，才有可能成为连接个人伦理和上帝之间的道路。
“三色”里的生命事件充满了艰难和悖谬，每一个人都仿佛活在生命的边缘，就像只剩下最后的一口气息，来达成最后一个愿望。奇氏是一个悲观的人，象陀斯妥耶夫斯基笔下的伊凡一样，不愿在万民苦难里独自释怀，他厌恶美国人说“extremely well”的习惯，他说他只能说“I ’am so so”，这就像朋霍费尔说的——对世界负责。奇氏一直没有忘记他的人民，他眼里的人民就像海子的一首诗里讲的，坐在水边，只剩下悲苦和怨恨。
《蓝、白、红》三部曲是基斯洛夫斯基的天鹅之歌。制作三部曲时，基斯洛夫斯基回忆了自己的生活和创作经历。这部读来不时让人感动的生活经历和创作经历的回忆，谈到好多生活伦理问题。
七十年代，波兰电影艺术大师K.Zanussi开创了“道德焦虑电影”，基斯洛夫斯基的作品把“道德焦虑”推进到一个更深的层面。基斯洛夫斯基认为，在自由主义社会中，人的道德处境更为孤绝。因为，自由主义社会没有国家道德、民族性道德、阶级道德一类的或虚构、或强制的全民道德。个人的道德承负及其软弱无力在自由主义社会中更充分地显露出来，所谓自由主义伦理，首先是对个人的道德承负力的脆弱的体认。在自由主义社会，个人的道德壮况是怎样的呢？基斯洛夫斯基仍然通过个体性的道德困境来探讨自由个体在日常生活中的伦理负担。自由主义社会的意识形态是自由、平等、博爱，《蓝、白、红》三部曲要探讨这些价值理念的私人含义。任何价值理念都不是抽象的，社会制度中的大理念也体现为具体的个体私生活事件。要想知道生活制度的伦理大理念的味道，最恰当的办法是体味在这个生活制度中生活的个人眼里噙着的泪水。
《红》提出的是一个康德式的问题：爱怎么可能？
时装模特儿瓦伦婷生得光彩照人，无论她穿什么时装，都令人沉浸在温暖的红晖中，像这个令人心寒而又诱人的世界上一切受害者的庇护人。一天傍晚，她开车回住处意外撞伤一只狗，怜惜感驱使她带着狗寻找主人。
狗的主人是位独居的退休法官，性情古怪，整天在家监听邻居的婚外情电话。瓦伦婷劝说退休法官不要干这种不法行为，不要对别人的隐私那么好奇，退休法官却问她体味过爱的晕眩和恶心没有。
四十年前，老法官还是一个法律系学生，有一位漂亮的女朋友。一天，他偶然看到自己的女朋友“双腿张开，其间夹着一个男人”。他离开了她，一直把爱锁在心底，让它噬嚼自己的身体。
瓦伦婷住处对街，碰巧也住着一位法律系学生，名叫奥古斯特。瓦伦婷不认识他，只是经常从窗户看见他匆匆忙忙进出大门。奥古斯特像在重复老法官的命运，一天，他看到自己的未婚妻“双腿张开，其间夹着一个男人”。
瓦伦婷如茵的气质显得天使般的纯粹，把喧嚣、阴森的周遭世界照得有如神话中的绿色深渊。“这份美是纯的吗？抑或永远都有些缺陷？”基斯洛夫斯基问。老法官和奥古斯特的未婚妻是纯美破损的象征，纯美破损不意味着邪恶和不道德，而只意味着生命的过程：由想像的、可能的爱转变为现实的爱。在老法官的引示下，瓦伦婷困惑不解地看到，爱情的开端和终结就在未婚妻向并非未婚夫的男人张开的双腿和丈夫躺在另一个女人的双腿之间。人世间有纯粹的爱吗？或者，生活中有能够保全精神的情爱吗？
基斯洛夫斯基的问题是，生活中是否有圆满的两情相悦？“纯粹的情爱想像的破损，很多时候是因为人们固执地要寻求两个完全相契的个体在爱欲中相合。完全相契的个体在爱欲中相合几乎是没有可能的，这只是一种情爱的美好想像。纯粹的爱情只能是同一个苹果的两半重新再合，可是，一苹果被切成两半后，分别被生命的无常抛到无何他乡，一半遇到另一半的机会已近于零。
基斯洛夫斯基有意让瓦伦婷与退休法官的相遇显得像被切成两半的同一个苹果，又让他们相逢在错过的时间夹缝中。四十年的时间距离没有消磨掉精神，身体却已远去。基斯洛夫斯基说，《红》的真正主题是：“人们有时候会不会生错时代？”““我们可能修正老天爷犯下的错误吗？”被切成两半的苹果的命运是老天爷犯下的错误吗？会不会是人自己对于美好生活的想像犯下的错误？老天爷从来没有许诺被切成两半的苹果应该重合，甚至根本就没有一个苹果被切成两半这回事，它只是个人的精神性欲望的想像而已。情爱这个词容易激发人的美丽想像，其含义要么是残破的，要么是错误的。
尽管如此，虽然一再强调命运的无常，基斯洛夫斯基没有变成一个佛教徒或道教徒，他固执地要祝福瓦伦婷。瓦伦婷和奥古斯特相互住在对街，也许，他们就是一个苹果的两半。他们每天都迎面而过，而每天的相逢就是错过。基斯洛夫斯基最后安排了一场偶然的海难：船上大多数人都死了，瓦伦婷和被爱灼伤后逃离的奥古斯特是极少数幸存者。缘分是在灾难中出现的。老法官喘息的目光从电视新闻中看到海难现场，把弥留的祈愿留在了瓦伦婷和奥古斯特偶然间相依的脸上。
白色在法国三色旗中象征平等。自法国大革命以来，平等大概是最具诱惑力的乌托邦观念，像一把在人类的头颅上和躯体间挥舞着的深锯齿的镰刀。《白》要问的不是平等的政治含意或经济含意，而是伦理上的性情含意。两性的婚姻瓜葛这一最私人的层面显然是体察平等的性情含意恰当的场所。
卡洛和他的妻子好不容易从波兰移民到法国，突然变得性无能。到了法国后，语言不通使卡洛丧失了一切生存能力，而他的妻子不仅有姿色，还会说上几句刚够情场沟通的法语。这已经足以说明卡洛突然变得性无能的原因了。
卡洛的妻子以法兰西风格提出，自己渴饮爱河而不得，痛苦不堪以致患上忧郁症，以丈夫性无能为理由上法院诉讼离婚。卡洛一再声言很爱她，她只提出一个简单的要求：请出示性能。情爱是建立在性能力的平等之上的，一旦这种能力的平等不在了，两情之爱就成了撒在水泥地上的碎石子，卡洛就跪在这散乱尖硬的碎石上：卡洛给妻子打电话，妻子在电话里用与另一个男人的沉欢呻吟来回答。
性能力是随机而生的个体生理个心理基质造化的偶然结果。至今还没有一种平等理论主张个体身体论的平等。然而，政治和经济平等的意识形态影响到个人的性情，改变了个体的身体交往的伦理感觉。卡洛要重新得到妻子的爱，必须明自己的性能力。情爱成了争取平等的私人性斗争，被还原为个体之间偶然的相对平等。
卡洛在法国死皮赖脸地缠着已经诉讼离婚成功的妻子，受尽种种羞辱，只有返回波兰。回到本土，卡洛不仅发了一笔横财，性能力也意外地恢复了。他还爱着妻子，装死请人发告，唤妻子回来接收财产。她回来发现卡洛不仅没有死，还恢复了性能力，而且这能力的表达不带责备。基斯洛夫斯基提醒人们一个司空见惯的事实：情爱中的平等是由财富和生理条件构成的，而且这两项条件相互勾连。爱情是个体差异（这可能变成不平等）因素偶然达成的平衡。基斯洛夫斯基在问爱恋中的人们，难道真有纯爱？没有利害权衡？生理的资质、智力和情趣，乃至心理素质和脾性，都是个体的人身资本，更不用说如今的国籍身份、财富能力和职业位置。然而，个体之间真的会有平等？基斯洛夫斯基置疑质疑的不是经济平等或政治平等，而是个体性情上的平等。纯粹的情爱不是与人身资本不相干，而是两情（性）相悦，无论相悦是由人身资本的什么要素构成的，与平等与否不相干。寻求平等的情爱，不是纯粹的情爱。
基斯洛夫斯基的作品大多由自己编剧，编构故事是他思考生活的方式。通过叙述某个偶然事件，基斯洛夫斯基或构造或置疑某个伦理观念的含意。基斯洛夫斯基编构的这个探究平等的故事带有喜剧成分：通过性能力的不平等挑明平等诉求的虚幻性，嘲笑现代意识形态中过于夸张的平等伦理。人类最好不要去充当平等的代数师，为了算出永远算不精确的平等数，用相互伤害在相互的肉体上画计算公式。
个人自由不仅是政治理想，也是伦理理想———个人对美好生活的欲望自由，然而，由于个体生命的在体性欠缺，这种理想是难以实现的。自由主义伦理碰到了一个自相矛盾的困难：既然承认人身的在体性欠缺与对美好的欲望之间的不平衡是恒在的，个人
㈡ 解析影史传奇《蓝白红三部曲》：命运让我们相遇，相爱，相互折磨
你相信命运吗？命运让你遇见你命中注定的人，命中注定的爱情，命运让你们去爱，去恨，去痛苦，去撕扯交缠，去刻骨铭心！
波兰天才导演，克日什托夫·基斯洛夫斯基，一直致力于探讨人和命运的关系，以及支配人类关系的精神和道德复杂性，在1993年和1994年，他发行了三部电影，分别以三种颜色命名:《三部曲之蓝》(1993年)、《三部曲之白》(1994年)、《三部曲之红》(1994年)。
《蓝白红三部曲》的标题，受到法国国旗三种颜色的启发，意味着：自由，平等，博爱。
包含三个理想，带着三个命题，承载三种寓意，同时彼此之间有着松散联系的三部曲，在当时的柏林电影节和威尼斯电影节，一口气拿下八项大奖，两项奥斯卡提名。
三色系列被认为是电影史上的不朽之作，被许多影评家认为是电影界的巅峰。
同时，这三部电影，也是克日什托夫退休前的最后一个项目，是他电影生涯中所有最好元素的结合。在这三部电影中，他更深刻的探讨困扰人类的精神和道德问题，并且还致力于探讨所谓的命运。
可以说，克日什托夫一直感兴趣的，超验精神、复杂的人际关系，和深不可测的命运，在他最后的三部曲中，得到了最极致的释放，因而让每个观影人，也在观看的过程中，自觉沉溺于某种神奇的情感中，在灵性，关系，和命运的挣扎中，寻找灵魂的出路。
《 蓝白红三部曲 之蓝》：自由
在三部曲的第一部电影《蓝色》中，朱丽叶·比诺什扮演一个名叫朱莉的女人，她在一次车祸事故中，失去了丈夫和孩子。醒来后的朱莉痛苦不堪，想要自杀，却在最后关头丧失勇气，她想走出痛苦，却无时无刻不在过去的束缚之中。
当精神被痛苦俘获时，被命运的灾难淹没时，一个女人的自由在哪里？
为了彻底走出来，她切断了和过去的一切联系，她卖掉了所有家具。电影中无时无刻的蓝色，都代表了朱莉的巨大悲伤，以及她渴望失去的记忆。
但蓝色无处不在，事实上在电影开头，当汽车驶过法国时，一个昏昏欲睡的孩子，凝视着后面汽车飘动的前灯，暗蓝色的阴影在浮动时，就意味着悲剧的人生，因为制动液正在泄漏，从一开始，导演就建立了一种隐形的、接近灾难的情绪。
然后，蓝色开始变得浓重，越来越多，仿佛浓雾，吞没了出口。
有一个细节是，在朱莉的家里，她命人清理女儿的房间，将所有那些勾起她思绪的东西，全部清除掉，女管家在痛哭，朱莉问她为什么哭？
女管家说：因为你不哭。我们才注意到，悲剧发生时，朱莉是一滴眼泪也没有掉过的，但是最后在结局时，终于走出来的她，开始流泪。
因为导演暗示了，在没有哭出来的时候，她其实已经恍若行尸走肉，死人是不会哭的，哭意味着她重生了。
朱莉最终接受了她的过去，接受了全部痛苦，当她最终开始完成丈夫遗留的交响乐时，它暗示了我们，某种外部的力量，在推动着人类的生活，无论你有多绝望，生活终将继续下去。
这决定了我们力量的是命运，上帝，机会，或者其他。
这部电影非常抽象，它表达了对超越性和精神性的信仰，但它反映了导演自己的不可知论信仰。他没有解释为什么上帝允许朱莉的家人死亡，但它暗示了一个事实，那就是某种精神力量存在，可能在她体内和周围发挥作用。
而最后走出来的朱莉，是因为她看开了，她将所有房子和财产，都留给了丈夫生前的情妇，这是一个值得玩味的细节，因为当车祸发生时，有一个少年捡到了朱莉的项链，当他要还给朱莉时，朱莉拒绝了，于是少年佩戴着这个项链，常常在噩梦里醒来，看到那天车祸的场景。
电影的最后，情妇开心的留在那个豪宅里，被困在过去的人，变成了她，而朱莉新生了。
或许这是导演的另一重暗示，当你什么都不贪恋，什么都不想要时，所谓的命运，也拿你没办法。
我们脆弱，是因为我们渴望拥有；我们自由，是因为无欲则刚。
《 蓝白红三部曲 之白》：平等
在三部曲的第二部电影《三部曲之白》中，克日什托夫试图用一种不那么直接的方式，来阐述他关于命运和灵性的见解。
这部电影的主角凯罗尔，是一名波兰理发师，在一场比赛中，和自己的法国妻子多米尼克相识相爱，他藏在妻子的旅行箱里，被偷渡回法国。
语言的不通，事业的受阻，在妻子面前的自卑，让她们的性生活陷入障碍，而此时他任性的年轻妻子，坚持要和他离婚，并在凯罗尔求助自己时，设计让他陷入被警察追捕的境遇。
身在异国他乡，身无分文的凯罗尔，靠在地铁用一把梳子吹奏波兰歌曲谋生，在这个过程中，他认识了一名波兰商人，并藏在对方的箱子里，被再次带回波兰。
回到波兰后的凯罗尔，身兼数职，拼命工作，并且应聘成为当地一个黑帮兼商人的手下，成为他的司机，在给商人开车的过程中，他无意中听说某一块地皮将要被政府规划，因此提前倾家荡产的买下了其中的很多地皮，靠炒房地产发家致富。之后又经营了一家跨国贸易公司，生意做得风生水起。
但是他依然忘不掉多米尼克，可是多米尼克依然对他很绝情，她们之间，彼此纠缠，又爱又恨。爱之深，则恨之切。
最后，他将遗产继承人改成前妻的名字，并买来尸体假装死亡，骗多米尼克来波兰参加葬礼，在葬礼上他看到多米尼克心痛落泪，以此确定她还爱着自己。
失魂落魄的多米尼克回到宾馆，却发现凯罗尔躺在她的床上，凯罗尔曾经因为自卑，反而无法满足多米尼克，但是重逢之后，她们的一夜激情很快乐。
可是多米尼克不知道，这也只是凯罗尔报复的一部分，当她正沉浸在重新开始的幸福中时，警察找上了门，以她涉嫌谋杀前夫而逮捕她。
然后历史重演，语言不通，异国他乡的多米尼克，体验了丈夫当时的困境。
他们终于扯平了，难道这就是导演想要表达的平等？
最后，当多米尼克站在凯罗尔花巨资建造的，十分坚固的监狱窗前时，视线正对着偷偷来探望她的凯罗尔，女人用哑语对男人说：我会一直留在这里，哪怕被绞死，也要和你在一起。
白色在电影中多次重复出现，大多数白色似乎没有重要性或意义，出现在普通的物体上，如厕所、鸟粪和雪。然而，有两处白色很醒目，凯罗尔有几次重现的回忆，都是结婚当天穿着婚纱的多米尼克，梦幻般的笑容。这神圣的光芒意味着，凯罗尔在大部分时候，都在理想化自己的爱人。
这部电影中，白色暧昧模糊的含义，很难让人理解，但是也许导演想要表达的就是： 爱情可能是盲目的，残酷的，充满占有欲和不成熟的，但也可能是温暖的，治愈的，转化的和互利的。
所以，白色在电影中是一种双重定义，唤起纯洁和污秽，爱与恨，幸福与痛苦。它是命运施加于爱人之间的不可抗拒。
你渴望爱情的甜蜜吗？那你就该尝尝心碎的滋味。
《 蓝白红三部曲 之红》：博爱
三部曲的最后一部，《三部曲之红》，讲述了一个名叫瓦伦丁的年轻模特，遇到一个隐居的前法官的故事，这位法官从事着不道德的勾当，他窃听了邻居们的电话，但是随着了解的加深，瓦伦丁和法官建立了不寻常的友谊。
法官知道一切秘密，包括一位叫做奥古斯特的年轻法官，爱着一个可能随时会背叛自己的女人。可以说，奥古斯特是老法官，年轻时的缩影，他当初也爱上一个女人，被背叛，被伤害。
而奥古斯特和瓦伦丁，她们都是善良和慈悲的年轻人，但是她们都各自陷入一段错误的恋情，她们的伴侣都在伤害她们，她们自己完全不自知，她们就住在同一条街，她们兴趣爱好相同，她们明明才是最合适的人，但她们却总是擦肩而过。
克日什托夫曾经说过： 我相信命运是生活的重要组成部分，一个人可以自由的选择自己的道路，但是为了理解你现在的处境，你需要追溯你生活的轨迹，分离出必然性，自由意志，以及纯粹的偶然性。
这种强烈的命运的联结，因果联系，在电影中巧妙的穿梭着。
有几个场景，瓦伦丁几乎就要和奥古斯特相遇了，她们喜欢听音乐剧，她们在公寓下险些撞上，她们明明应该走进对方的生活，在观众一次一次紧张的难以呼吸，几乎以为伟大的爱情就要产生时，她们却一个向左，一个向右，再次错过了。
永远只差那么一点点，因此频繁出现的醒目红色，充满了紧迫感，仿佛在预警平凡的生活中，埋伏着重要的事情。
命运缓慢而随机的运作，两个年轻人的生活，却发生着翻天覆地的变化。
最后，在老法官的巧妙安排下，两个失恋的年轻人，都要乘坐同一艘船，这种命中注定的联系在电影的结尾得以实现。
因为巨大的航船在英吉利海峡遇难，只有8名幸存者，瓦伦丁和奥古斯特是其中的一对。
当我们看到营救她们的新闻镜头时，我们看到瓦伦丁终于站在奥古斯特身边，蜷缩在毯子里，她们注定要相遇，要相爱，经过了巨大的劫难，她们才会看到彼此一直在对方身边。
最后一部电影红，是三部电影里，我个人最爱的一部，它几乎是三部电影的高潮所在。
因为瓦伦丁和奥古斯特是日内瓦唯一的幸存者。
但在同一次渡轮中获救的，还有凯罗尔和多米尼克；朱莉和她最后的爱人奥利维尔。
她们都曾经错过，瓦伦丁和奥古斯特一直是邻居，凯罗尔和多米尼克在一起时不知道自己有多相爱，而奥利维尔，他真心爱着朱莉，理解她，支持她，哪怕那个时候她有丈夫，哪怕那个时候他早已知道她的丈夫一直在出轨。
她们都是最应该在一起的人，但平凡生活让她们在错误的时间轴里，彼此错过。
最终命运之手，让她们相遇。一种强烈的宿命感，一种超乎我们理解的神秘力量，在支配着这世间的爱恨情仇。
精神，关系，命运，有些事情仿佛命中注定，我们也许会错过，但绕个弯，终究会遇到！
文|巴黎夜玫瑰
图|豆瓣
㈢ 以白色为主要基调的电影作品
2010年modern服饰将以舒适和恬淡为基调
主流一：以白色为流行色
不同的个性设计中
透着纯洁、带着新鲜而年轻的气息……
制造出了更多的惊喜和明朗的甜美印象
主流二：航海
记得水手衫吗？本季它可是绝对有型之选，充满海洋气质的条纹，简单易搭，充满大气而摩登的视觉效果。
鲜明的印象是航海水手衫带给我们的第一感觉，尤以蓝、白、红为重点的色条组合，耳目一新
主流三：多彩
压抑的姿态不属于浪漫的春天，五彩斑斓的多彩色活力四射，为魅力加分，决不能错过鲜亮的有彩
抢眼的橘红色，妩媚的玫红色，惹火的柠檬黄，成熟的中绿色都能让你的心情也明亮起来
风格
IN：中国风
做东方美人其实很简单。在这个季节，国内著名摄影师、造型师Peter Lau为刘亦菲打造了几款具有东方特色的妆容，并将搭配心得告诉你……
精致的绣花、闪亮的锦缎、缤纷的丝绦……一件装饰华丽的中国风格外衣令你走在时尚前端。
OUT：波希米亚风格
来自东欧的泡泡长裙、游牧风格的外套，以及色彩斑斓的刺绣花朵，这些2005年特别流行的服饰，今年只能乖乖收到壁橱里了。
IN：摇滚风格
“回归80年代”是这一风格的主题，还要能让人联想到“地狱”、“魔鬼”和“丑闻”。迪奥男装首席设计师的部分作品就是这个风格。
OUT：乖乖女风格
象天使般的乖乖女风格今年将会过时，一切学生制服风格的服饰、百褶裙、马尾辫等等都将成为过去。
IN：非洲猎装风格
就像梅丽尔·斯特里普在电影《走出非洲》里的服饰：黄褐色的布料、猎装风格，充满丛林色彩。
OUT：军装风格
无论是海军风格，还是陆军风格，这些服饰今年都已经过时了。
IN：低调豪华
今年不会流行夸张的、卖弄的奢侈风格。即使是售价奇高的奢侈品牌，也追求在细微处彰显品质，通过名贵的布料、高贵的裁剪、精细的缝制等细节体现其价值。
OUT：卖弄奢华
在服饰的显眼处标出的夸张的名牌商标、抢眼的颜色、太过明显的某种风格……这些都过时啦！
IN：牛仔女孩
随着电影《断臂山》的热播，牛仔风潮再次刮入时尚界。一条颈巾、一顶牛仔帽……出现在米兰时装周上……
西部牛仔女郎们将从她们的草原上涌入欧洲的都市，牛仔风格会成为新的流行。
OUT：希腊贞女
细皮条编成的凉鞋和希腊贞女风格的高腰短裙虽然在2005年夏天风靡一时，但是现在要彻底被流放了。
颜色
IN：银灰色
娱乐圈的众位明星永远都走在潮流尖端。一向乖巧的Twins在日前举办的个人演唱会上，也穿起了银色比基尼。银装素裹的阿娇越来越性感了……
不管是珍珠灰还是金属灰，只要是黑与白之间，任何灰色调都将是今年的流行颜色。
OUT：咖啡色
棕色、枯叶色、巧克力色、咖啡色……总之，这个在2005年冬季最抢手的颜色已经过时了。
IN：浅粉色
浅粉色将被重新赋予流行价值，在2006年回归为流行主色调之一。
OUT：亮白色
今年不再流行炫目的色彩，尤其是亮白色，显得太过刺眼。
IN：海洋风格条纹
对啦！一定要选深蓝色和白色条纹的服装，高雅而且时尚。
OUT：波普艺术印花
不要再选色彩艳丽的、容易引起视觉疲劳的印花服装了，那些图案让人产生幻觉。
款式
IN：紧身裁剪
新的流行风格将有硬朗线条，两肩、腰身和臀部的剪裁都要非常合身，无可挑剔。
OUT：宽松裁剪
线条模糊、轮廓不清晰、好像还没有完工，这种剪裁的袍子式的衣服将要过时。
IN：球形泡泡裙
泡泡裙展现了女孩的高贵和自我，已经成为了2006—2007秋冬时尚的四大关键词之一。其余的三个是什么呢，小编这就告诉你……
这种裙子非常有女人味，而且风格怀旧，就是不方便走路。不过这种裙子会让各类腿型的的女性都看起来靓丽、摩登。
OUT：皱边裙
去年特别流行的皱边裙和其它弗拉明哥式裙子都要收到衣柜里了。
IN：高腰
高腰裙或是高腰裤也是走的怀旧路线，是今年夏季的主流风格。
OUT：低腰
低腰裙裤或是七分裤则过时没商量。
IN：黑色牛仔布
黑色就是黑色。各种色调的蓝色牛仔都已成为过去了。原始的、无可挑剔的黑色牛仔布制成的服装将成为主流。
OUT：仿旧牛仔布
无论是水洗还是石磨方式，做旧、仿旧的牛仔布已经不流行了。
IN：花衬衫
爱穿花衬衫的男士有好消息了：这种让人觉得特别快乐和时髦的服饰今年将成为流行的元素。
OUT：羊毛开衫
男士羊毛开衫在2006年的流行赛场里将完全失去竞争力。
IN：宽松短裤
如果你的衣柜里还没有，一定要去买一件。这种冲浪用的宽松短裤在夏天会非常流行。
OUT：及膝窄短裤
紧身的及膝短裤太过都市感，还需要穿细高跟鞋来搭配，今年就跟它说再见了。
鞋
IN：朋客靴
鞋子的流行趋势方面又吹起了反叛风，穿着舒适的朋客靴子和摩托手的靴子将成为流行主角。
OUT：维多利亚风格小皮靴
长钉子般的高跟、绕来绕去的带子，这种维多利亚风格的小靴子虽然可以让人回忆起那个美好的年代，但是到底过时了，还是收进储藏间去为妙。
IN：VAN牌运动鞋
1980年代非常火爆的VAN牌运动鞋现在扬帆回航了，再度成为运动鞋市场的主流。如果你还收藏着几双老鞋子，不如拿出来再穿一穿。
OUT：CONVERSE牌运动鞋
这个牌子一度是年轻人的最爱。但是2005年有太多的人穿着它上街，今年它们恐怕要在壁橱里度过了
㈣ 白色情迷这部电影讲的是什么内容
中文片名 蓝白红三部曲之白 原片名 Trois couleurs: Blanc 更多中文片名 三色：白 白色情迷 三色之白色篇 更多外文片名 Trzy kolory: Bialy Trzy kolory: Bia?y .....(Poland) White Three Colours: White Three Colors: White .....(USA) Trzy kolory: Biay .....(Poland) 影片类型 剧情/ 喜剧 片长 91 min 国家/地区 法国 英国 波兰 瑞士 对白语言 英语 法语 波兰语 色彩 彩色 混音 Dolby SR 级别 Argentina:13 Australia:M UK:15 Finland:K-12 Sweden:11 USA:R Spain:18 Chile:14 Canada:14 Germany:12 South Korea:18 Iceland:12 Singapore:M18 Hong Kong:IIA [编辑本辩逗枣段]演职员表 导演 克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski 编剧 克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski 克日什托夫·皮尔斯维奇 Krzysztof Piesiewicz 演员 泽比纽·扎马洲斯基 Zbigniew Zamachowski .....Karol Karol 朱丽·德尔比 Julie Delpy .....Dominique Janusz Gajos .....Mikolaj Jerzy Stuhr .....Jurek Aleksander Bardini .....Le notaire (The Lawyer) Grzegorz Warchol .....L'elégant (The Elegant Man) Cezary Harasimowicz .....L'inspecteur (The Inspector) Jerzy Nowak .....La vieux payson (The Old Farmer) 制作人 Yvon Crenn .....executive procer Marin Karmitz .....procer [编辑本段]制作发行 摄制格式 35 mm 制作处理方法 Spherical 洗印格式 35 mm 幅面 35毫米遮幅宽银幕系统 制作公司携拆 CAB Proctions [瑞士] Canal+ [法国] France 3 Cinéma [法国] MK2 Proctions [法国] Zespol Filmowy "Tor" [波兰] 发行公司 人造眼 Artificial Eye [英国] Film Arte [阿根廷] ..... (Argentina) JMM Invest S.L. ..... (Spain) 米拉麦克斯影业公司 Miramax Films [美指谈国] ..... (USA) (subtitled) Transeuropa Video Entertainment (TVE) [阿根廷] ..... (Argentina) (video) 特技制作公司 Ercidan [法国] 其它公司 Action Light [瑞士] ..... electrical equipment American Express [美国] ..... thanks Aéroports de Paris [法国] ..... thanks Locaflash ..... electrical material RATP "Roue Libre" [法国] ..... thanks Samuelson Alga Cinéma [法国] ..... camera equipment provided by Tri-Track SInc. [法国] ..... re-recording facilities Virgin Records Ltd. [英国] ..... soundtrack released by (as Virgin Movie Music) 上映日期 法国 France 1994年1月26日 美国 USA 1994年2月18日 荷兰 Netherlands 1994年3月10日 西班牙 Spain 1994年3月11日 德国 Germany 1994年3月24日 瑞典 Sweden 1994年3月25日 葡萄牙 Portugal 1994年5月27日 芬兰 Finland 1994年10月21日 阿根廷 Argentina 1994年11月3日 [编辑本段]剧情介绍 卡罗尔是一位生活在巴黎的波兰籍理发师，工作上的压力和生活在异国他乡的陌生感使他变得萎靡不振，无意间时常得罪他那已婚不久的年轻任性的法国妻子多明妮戈。她对丈夫的冷漠感到愤怒，于是以婚姻有名无实为理由到法院请求离婚。离婚目的没有达成的多明妮戈烧毁了卡罗尔的发廊使他沦落街头。此时，只有一只皮包和一张美发师证书的卡罗尔唯一的目标便是回到波兰重整旗鼓，让多明妮戈重新回到自己的身边。 在热心的波兰人米科拉伊的帮助下，卡罗尔回到了华沙。他来到其兄尤雷科开办的单位工作，同时又兼了一份保卫员的差事。为了多嫌钱，偶然的机会，卡罗尔义无反顾地将所有的财产都投入了房地产买卖中，他还拉了有些不情愿的米科拉伊入了伙。此后，卡罗尔因炒地皮而在一夜之间成了富翁。他的生意越做越大，不久又当上了一家国际贸易公司的总裁。 发迹后的卡罗尔千方百计同多明妮戈取得联系，虽然她拒绝同他会面，但卡罗尔并不放弃，发誓要征服多明妮戈。于是，卡罗尔精心策划了一个骗局，在米科拉伊的帮助下，他对外谎称自己已死，买了具死尸冒充自己埋在墓中，遗产留给了多明妮戈。多明妮戈从巴黎赶来华沙参加葬礼，并继承了卡罗尔的遗产。但出人意料的是，已死的卡罗尔活生生地出现在了她的房内。多明妮戈欣喜若狂，终于投入了卡罗尔的怀抱。在一夜狂欢过后，第二次清晨，多明妮戈一觉醒来，发现卡罗尔失踪了，随即警察赶来，把多明妮戈作为谋害前夫的嫌疑犯逮捕了起来…… 牢中的多明妮戈隔着监狱的窗子，向注视着她的那位曾被她抛弃过的前夫平静地挥了挥手。而此刻，遭到了报复的她又到底想要对他诉说些什么呢？ [编辑本段]电影幕后 幕后制作 这是《蓝白红》三部曲的第二部，白色象征平等。影片有一种苦涩的自嘲精神，用人物大起大落的命运，取得情感的宣泄。由此，白色所象征的平等成了男女之间对控制地位的你争我夺。影片的风格是对传统言情剧的一种反动，本片也是三部曲中惟一的喜剧。 波兰导演兼编剧可尔斯托夫·基耶斯罗斯基红蓝白三部曲之一。导演试图用《白色》表现法国国旗三种颜色中象征“平等”的白色，他的精巧构思令人感叹，片中也多次出现主人公身着白色服装出现的场景，比如多米尼克头身着白色婚纱的场景，卡洛尔身着白色西装的场景等等。 花絮 ·Juliette Binoche和Florence Pernel，在Kieslowski的蓝白红三部曲之蓝Trois couleurs: Bleu (1993)中的两位主演，在本片有客串演出。 精彩对白 [Expecting to find valuables, the luggage thieves open the suitcase containing Karol]（期待找到值钱的东西，小偷们打开装着卡罗的箱子） First Thief: Fuck! It's alive! 第一个小偷：他妈的！是个活的！ Second Thief: What the fuck? 第二个小偷：他妈的是什么？ Third Thief: Pull him out! 第三个小偷：把他拖出来！ [编辑本段]三部电影详细剧情 《蓝》是波兰籍世界级导演克日什托夫·基耶斯洛夫继其探讨当代人道德困惑的宏篇巨制《十诫》后的又一力作《蓝·白·红》三部曲的第一篇。该片一出品即获取了第50届威尼斯电影节最佳影片金狮奖、最佳女主角奖、摄影特别奖等诸多殊荣。 《蓝·白·红》三部曲的创意来自于法国国旗的颜色，它们分别象征着自由，平等和博爱，而《蓝》相应地把视角探入到了自由的涵义中。 与宿命感伤，温情弥漫的《蓝》相比，作为《蓝·白·红》三部曲中的第二篇，《白》显得幽默诙谐得多了，但是主题内涵的相似性，同样使该片承载着一种“黑色幽默"的意味。 作为《蓝.白.红》三部曲的压轴戏，“红色”象征着博爱。影片《红》描绘了众多人物间的复杂纠葛：热恋中的学生瓦伦丁总被对方猜疑；追求卡琳的法律学毕业生奥古斯特发现了他的恋人在与其他男子缠绵；命运中的偶然又将窥听他人隐私的退休老法官卷入复杂矛盾中…… 该三部曲的导演基耶斯洛夫斯基尝言“最接近人道精神的是博爱，而我们是可以博爱的，因为我们总是在目光中显露出慷慨。”他的这番话可以引导我们去窥探《红色》的底蕴。 －－－－魔时网影评 经典电影——红白蓝三部曲 三部影片用法国国旗上的三种颜色诠释了人性，不同的颜色被俄国导演基斯洛夫斯基赋予了不同的含义，影片中没有夺人喧目的镜头，却紧紧的抓住了观众的脉搏，而且每部影片结尾都会出现同一个身处不同场景的老太太， 相信各位看过之后必有更深的感想~~ 导演：基斯洛夫斯基 演员： 《红》 艾琳·雅各布 琼·路易斯 特林提·格南特 《红》剧情： 模特瓦伦婷与男友分手后，意外地认识了一位退休法官。他在年轻时，被女友抛弃并且受尽屈辱。再加上他的职业的关系，他对人性抱着批判、敌视的态度。退休后，他整天窃听邻居的电话，以此消磨自己的生命。瓦伦婷认为他这样做极不道德。退休法官打开窃听器，告诉瓦伦婷在平静的生活下面，隐藏着人性的阴暗面。瓦伦婷认为人总有虚弱的时候，但是能够改正。因为这时她自己也非常地无助，她的弟弟得知自己和她一样是个私生子以后，无法接受这个事实，因为吸毒而见诸报端。而这时她又被男友误解而两相分离了。在叙述老法官的窃听行为时，开始讲述一个见习法官的故事。他的经历几乎和老法官如出一辙。失恋之后，他决定到英国度假，在海上时受到风暴的袭击，患难后与同船的瓦伦婷终于都找到了彼此爱的归宿。而老法官在瓦伦婷的感染下，也重新焕发了生命力。 《蓝》 茱莉叶·比诺什 伯努瓦·雷让 弗洛伦恩·佩奈尔 《蓝》剧情： 朱丽叶是一位著名音乐家的妻子。他们有一位非常可爱的女儿，他们生活得非常幸福。但一次车祸夺走了一切。但正是由此开始，朱丽叶才走进更深层的人生。而以前，她一直都生活在丈夫的阴影下。虽然自己也是一个音乐家，但为了丈夫的事业，她把身心放在家庭上，并且以此为幸福。但这种幸福其实是非常脆弱的。朱丽叶离开了音乐家的蓝色小屋，住进了公寓，走进她以前所不熟悉的生活。她看到一个年轻人被人追打逃避无门，她看到妓女以卖身为乐并且依然保持纯洁，她看到刚从贵妇人的车里下来的流浪汉坐在地上吹奏短笛，她看到一位很老很老的老太太，走过漫长的路，非常吃力地把垃圾放到垃圾桶里，她看到自己厨房里一窝小鼠，让她恶心也让她怜悯。每当这些时候，贯穿始终的主题猛然间响起，让她心颤晕眩。 丈夫的助手来帮她整理资料，朱丽叶知道他一直爱着自己。作为对丈夫和以前生活的报复，她和助手作爱然后离开了他。但是助手终于找到了她，求她和自己一起完成音乐家的遗作。在这期间，她知道了自己的丈夫其实已有情人在外，并且已经怀了孩子。但是她经历的一切使她学会了宽容怜悯和关爱，最终她和助手一起把音乐家的《欧盟交响曲》最后乐章完成。 http://ke..com/view/527431.htm?fr=ala0_1_1
㈤ 有什么电影是适合白色情人节看的呀
电影头条
微信上最大的电影自媒体
在这个白色情人节里，如果不能和TA去影院一起看浪漫电影的话，这十部电影在家看也很适合，请分享给你身边的朋友们吧！
1.love actually真爱至上
推荐理由：最感人的是每对情侣之间的"白板告白"，每次看到都泪崩！当音乐响起，心中总是暖暖的！
2.the notebook恋恋笔记本
推荐理由：电影表达了人类对真爱的渴望。里面老noah的一句台词：“your mother is my home”印象很深。
3.a beautiful mind美丽心灵
推荐理由：当世界上所有人都遗弃你，唯有他/她，仍旧不离不弃。我想这就是爱吧。
4.definitely,maybe绝对，也许
推荐理由：单身并不可怕，可怕的是失去了寻找真爱的信念！
5.50 first dates初恋50次
推荐理由：爱情轻喜剧！笑中带着裂晌感动。
6.numb麻木
推荐理由：电影想姿源消表达的是只有先自爱，才有能力去爱人。值得一些正处于困难或低潮期的情侣观看，会受到鼓励的！
7.the terminal幸福终点站
推荐理由：汤姆汉克斯的又一力作，携手凯瑟琳泽塔琼斯，很美妙的一部片子。
8.the holiday恋爱假期
推荐理由：通过交换房子方式双方各自找到真爱，很有创意而刺激！比较轻松的一部电影。
9.a walk in the clouds云中漫步
推荐理由：有情人终成眷属那种感觉很不错，电影贴近生活，因此迹知倍感弥足珍贵。
10.bridget jones's diary BJ单身日记
推荐理由：单身其实并不可怕，可怕的是失去了寻找真爱的信念
㈥ 求白色诅咒的旋律电影资源
链接：https://pan..com/s/1SwbN3G-Oq5m92ZdAmLj9Sg
《白色：诅咒的旋律》是由金梏、金善执导，含恩静、黄雨瑟惠、崔雅型猜拉指亏、陈世妍等主演的恐怖电影，该片于2011年6月9日在韩国上映。该片讲述了被华丽聚光灯围绕着的人气偶像团体成员之间的成长及矛盾纠葛，及其过程之中发生的一连串恐怖而又离奇事件的故事。组合之间的竞争也随着人气而越来越激烈然而，厄运纷至沓来，每个成员陷入恐怖的氛围中，令队长恩珠不得不去解开卜逗型这首歌不可告人的秘密，恩珠恐慌的发现，这首助她们成功的歌曲竟然携带诅咒。
㈦ 有一部电影，叫白什么行，我忘了叫什么了。是有那个镜头的……色
导演: 朴信宇
编剧: 东野圭吾 / 朴妍善 / 朴信宇
主演: 孙艺珍 / 韩石圭 / 高修 / 李珉廷 / 朱多英 / 崔秦豪
类型: 爱情 / 悬疑
制片国家/地区: 韩国
语言: 韩语
上映日期: 2009-11-19(韩国)
片长: 135 分钟(韩国)
又名: 白夜行：走进白色的黑夜 / Into The White Night
http://movie.douban.com/subject/3822842/