大鱼电影战争

❶ 求电影《大鱼》的影评！

看看我的回答：
看《大鱼》，我第一点承认电影的构思很巧妙，把儿子与父亲的感情描写得很细致。但紧接着，我就觉得这个电影的虚伪。特别是到了珍妮弗的回忆片段，我感到了电影的乏力。这部电影究竟反映了什么？实际上，我觉得这是美国精神的一次形象化演示，是一种寓言体的电影版的美国精神。

现在我越来越有一个尚未经过论证过的错觉，就是认为一部好电影，实际上就是一个寓言。像《泰坦尼克号》，其实在这部根据历史事实改编的电影中，也潜含着一个爱情的寓言。这个寓言把爱情的利他性、爱情的阶级性与爱情的随机性，作出了有头有尾的叙述。这个寓言无数次被经典的文艺作品演绎过，但影片依然像发现新大陆似的重复了一遍，依然很奏效地感动了一大片人。

《大鱼》正是这样的一个借父子关系表述美国精神的寓言。

1、三个视点完成了父亲的创造。

寓言的水平高低，实际上是在平凡的事件中，对一件众所周知的表层事件作出深刻的发掘。越是在司空见惯的现象中挖掘出深层的寓意，越显示出作者的洞察力。《大鱼》中的父子关系，是人类关系中的最普通的关系，但影片的揭示深刻程度仍使我们看到了文艺作品所达到的令人叹为观止的锐利的目光。

至少中国电影中，对待父子关系的表现就很浅显。要么是怜父，要么是嫖父，前者有朱自清《背影》、罗中立《父亲》为证，后者有鲁迅的杂文总结为证。除此之外，处于中间的过度的立体化的父亲几乎没有。

《大鱼》在这一点上，就很给我们以启发。这个父亲，喜欢夸夸其谈，童年时，作为孩子容易被他的讲述吸引，从而形成对父亲的传奇的看法，但是走上社会之后，儿子发现父亲述说的事情，是不存在的，是父亲的虚构，从此，他改变了对父亲的好感，直到与父亲的对立。

父亲实际上是一个多层的矛盾体。对此，我深有感触。儿童对父亲的认识，带有一种仰视的崇拜的角度，当走上社会之后，发现父亲叙述的永远是一种乌托邦的存在，儿子往往存在着一种幻想破灭的感觉，这时候，就会对父亲的叙述产生一种抵触情绪，我很惊讶电影如此巧妙且深刻地揭示出父子关系中这么多的复杂内涵，这种感觉，就像在七彩色之间，还找到了许多过度色彩。在这里，至少反映了三种内涵：

一是父亲把幻想的生活当成了真实的生活，这是一个人在表述自己生活时经常采用的一种主观性角度，我们的任何叙述不都是带着强烈的主观色彩吗？我们不是经常把生活描述成自己任主角的生活吗？影片中的父亲可能在个性上，更带有一种自我标榜的特点，但应该说以自我为中心是每一个人的特点，只不过影片把父亲的这种特点作了强化般的渲染。二是儿子自我意识觉醒后，必然以自我的中心代替父亲的中心，这时候，他会以一种局外人的立场观看父亲的生活，他必然会觉得他的父亲在生活中并不是叙述中的主角，这时候就要产生精神支柱的倒塌，从而形成了影片中的父子矛盾。三是儿子当对父亲的生活进行考证的时候，他让自己的视角顺从了父亲的生活道路，也就是走入到父亲的生活中去，这时候，他的倾斜的视角，因为另一个对父亲的视点的切入而发生了位移，这也就是影片中至关重要的珍妮弗讲述的父亲的高尚故事，这个故事作为一个第三者的视点，征服了儿子过去对父亲的偏见。

可以说影片就是在三个视点中，完成了叙述的过程。即第一个父亲的视点，由于是一种自视，所以这里父亲是英雄，第二个视点是儿子的视点，这里的父亲是一个狗熊（儿子觉醒的自我中心，压制了父亲的自我），第三个是第三者的视点，就是那个女人珍妮弗的视点，这一视点以一个超然的上帝的口吻，扭转了儿子的错误，从而回复到第一视点的父亲的形象，只不过这里要剔除掉父亲自我叙述中的夸大与渲染成份。

电影确立的这三个视点确实耐人寻味，也足以把父亲的形象揭示得丰满而有层次。视点在电影中的存在，其实并不新鲜，像《罗生门》，但要注意的是，这些视点之间，只是独立的个体之间出于利益不同而导致的观看的不同，而在《大鱼》中，这三个视点之间完全地被“亲情”这个主题所串联起来，于是这三个视点是环环相扣，一圈套一圈的，把亲情分解得如此细腻而多层次，确实看出这个电影对父亲内涵解析的深刻程度。

2、美国精神何种体现？

好莱坞很多电影就是美国精神的传播者，《大鱼》这个电影从某种角度讲，就是讲述了好莱坞如何来塑造美国精神的。

影片中的父亲是夸大了生活的奇幻、夸大了曲折的情节、夸大的传奇的色彩，这正是好莱坞电影中所习惯性使用的一样。

父亲的美国精神，影片十分有层次地表达出来。一是在表现这种美国精神来源时，就是父亲有一种对命运的自信。幼时女巫的预言，告知父亲的死法，所以，他能无视死亡，挺身而出，去直面超级巨人。二是在表现这种美国精神的特质时，就是父亲的不断开拓。幽灵镇是美好的，但无法阻挡父亲继续探索世界的脚步，想一想，美洲大陆的开发史，正是美国的先民们对未知世界的执着求索精神所激发的。所以，父亲没有沉湎在幽灵镇的美好与浪漫中，坚决地走出去，进行他的探索世界之旅。三是在表现这种美国精神的具体行为时，就是父亲的从不言败。这突出表现在父亲追求母亲的那种过程中，从表面看，父亲一点不具有优势，而且开始的时候，败局已定，他已悻悻然离去了，但他突然又折回头，不择手段，感动了母亲的芳心。

大鱼的寓意，也在表述美国精神方面达到了神似的地步。马戏团老板对他说：你在小池塘里是条大鱼，可这是海洋，你会被淹没。按理说，这句话的意思就是知足长乐，小富即安，很有一点中国人的国民性，但父亲是美国精神的象征者，他决不会当一个小池塘里的大鱼，他要成为世界的大鱼，只要有机会，他一定会闯荡天下。想想一战时期美国人并没有什么影响力，二战后，美国成为世界的一条大鱼，可以看出，电影里的父亲的所作所为与这个国家的这种不甘小池塘的大鱼而成为世界大洋里的一条大鱼是何等的一脉相承。所以，我们说大鱼的象征，就是美国的象征。

值得注意的是，父亲在影片中的政府行为，直接就是美国利益的忠实代表。从飞机上落到朝鲜战场，志愿军与朝鲜军队尤如小丑一样，而父亲如入无人之境，宰杀中朝战士无数，更妙的是，他还代表着美国所具备的诱惑力。那两个双胞胎自觉自愿地被父亲所代表的美国光环所折服，自告奋勇地和父亲一起投奔美国。影片就是如此大言不惭且明目张胆地歌颂着美国精神的神奇力量。对比一下我国拍摄的抗美援朝影片，我们可以看到，美国人在自己电影中宣扬美国精神达到了一种毫不逊色我国电影的地步与程度。所以，这个电影自然无法在中国上映，而同时期的体现反战思想的《冷山》却可以作为大片被引进。

3、富有创新的“虚拟”叙述技巧。

电影从本质上，是一种虚拟的世界。传统电影，都是故意让电影反映真实，力求表明自己不是虚拟的，是真实生活的映射与反映。

发展到后来，与前面的这种真实映射论相反动的是，直接承认电影是虚拟的，是描写了不存在的事物。

影片中父亲的回忆段落，就是一种直言不讳地自称是虚拟的父亲的真实，所以，那里面的色彩带有一种非现实的夸张成份，情境同样是一种魔幻的色彩。实际上，这一段只不过是一种电影镜头对真实的再造与升华。电影从平凡的生活中，发现一种感觉，再把感觉放大成电影，使电影成为一种意念化了的感觉，再以这种感觉统帅电影的真实。这时电影以此地无银三百两的有意，大声宣称电影是主观的，虚拟的，不可信的。其实任何一部电影，不都是对生活的虚拟再现吗？但过去的那些所谓真实，都在拼命掩饰自己的虚拟，而一味地声称自己的真实，《大鱼》中高喊自己是虚拟的，的确显示出电影的一种诚意，一种不掩饰的诚意。

4、无法圆满的结尾，正显示出美国精神宣传中的虚伪。

父亲的自我炫耀与儿子的全盘否定，构成了电影前半部分的主体矛盾。谁是这一矛盾的裁定者？

珍妮弗出现了，这就是影片非常重要的关键段落，在珍妮弗的回忆中，我们看到父亲是一个忠贞的父亲，摒弃了这位女性的示爱，而显示了美国电影中少见的拒爱于门外的男人的崇高品质。然而这一段回忆也是很危险的，因为事实上我们不能通过诱惑男人来证明男人的伟大，因为男人是经不起诱惑的。正像为了不听魔女的歌声，“特洛伊”的英雄们回国时必须把自己绑在船杆上。

但电影通过这个最危险的段落，刻划了父亲拒腐蚀，永不染，美国电影也显得力屈辞穷了，不得不把道德评价当成塑造人物的一个唯一的法码。

但是，我们必须明白的是，这个他者的叙述者就是准确的吗？可靠的吗？《罗生门》中几乎没有一个客观的观察者，同样，这时的珍妮弗的叙述成为儿子转变对父亲印象的重要转折点，但谁能证明珍妮弗的叙述就是公正的？

但电影显然实在找不到更好的办法，只好这么强调着。于是，父子的对立与矛盾烟消云散，以前的芥蒂与不和也迎刃而解，电影终于简单化地走到了皆大欢喜的结局。但正是这个结局，却是虚伪的，正像好莱坞塑造的美国精神中所透露出的虚伪一样。

好莱坞塑造美国精神时，以貌似第三者的中立角度进行表现，它的技术与叙述技巧，就像那个珍妮弗一样，是足以令人相信的，但很多情况下，这种叙述是虚伪的。当美国口口声声在世界推销它的价值观时，其实很多情况下，走到了它所标榜的反面。

正像《大鱼》中的这个关键性的叙述的无力一样，很多情况下，美国的自我宣扬，并没有引起人们的认同，反而使更多的人们认清了这种虚伪。这正是这个电影在最后所给人的一种虚伪的感觉。

❷ 一个奇妙的故事，一部感人的电影！《大鱼》哪里戳中了你的泪点

《美丽心灵》

主演:罗素·克劳、詹妮弗·康纳利

豆瓣评分:8.9

这是一部传记电影，根据数学家约翰·纳什的故事改编。

这部电影的感人之处在于纳什的妻子艾丽西亚对他一生的陪伴，看完这部电影，你会真正明白什么是不离不弃、相守一生。纳什年轻时在数学上就已经取得了巨大的成就，可是他的精神问题也日益严重，甚至影响了他的正常生活。在他因为精神异常而被所有人排斥时，是他的妻子一面赚钱养家，一面照看他的病情，从年轻到年老，几十年如一日的守候，艾丽西亚一个人要面对两个人的困难，我在看电影时都觉得生活给他们出的难题太过沉重压抑，而他的妻子挺过来了。纳什的幸运是艾丽西亚，她让他感到真实，她给他力量。

爱与陪伴可以穿越生死，没有人是孤独无依的，一定在某个角落，有人在默默守护你。

❸ 大鱼这部电影到底讲了什么

讲述内容如下：

在《大鱼》这部感人至深的电影里，导演蒂姆·波顿带我们进入了一对父子的内心世界。 威尔(比利·克鲁德普饰)记得，从小时候起，父亲爱德华(亚伯特·芬尼饰)就喜欢滔滔不绝的讲述自己早年当阿拉巴马旅行推销员时经历的众多离奇的故事，它们是如此的光怪陆离。

就连小威尔也时常怀疑它们的真实性，他觉得自己根本就不了解父亲，也无法接受他的奇说，这让父子间的关系逐渐疏远。后来威尔和一名叫约瑟芬的法国女子结了婚，终于离开了自己的家和喋喋不休的父亲。 整整三年，威尔一直没和家里联系。

这天母亲桑德拉(杰西卡·兰格饰)突然打来电话，她告诉威尔，他的父亲得了癌症，很快将不久人世，请他回家见父亲最后一面。威尔和妻子重返故里，威尔再次听到了父亲的那些他年轻时候的传奇故事。

根据爱德华的叙述，自己年轻时(伊万·麦奎格饰)是一位意气风发，野心勃勃的人，他一直想离开自己居住的小村庄，去体验一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到过一个老巫婆，一个巨人，一个叫做“幽灵城”的地方，一个晚上会变成狼人的马戏团老板。

还包括一名有着两个不同性格但只有一个身体的中国歌手和一条谁也抓不住的“大鱼”。在这些传奇之余，爱德华也道出了自己和妻子桑德拉的爱情故事——他如何遇到她，如何被她的美丽打动并向她求婚。 虽然从这些讲述中威尔发现其中包含了很多的修饰。

但却比自己从前认为的要真实得多，它们只是父亲要保留过去的激情和诚实的一种方式而已。在爱德华生命的最后一刻，他终于获得了儿子的尊重和理解，威尔最后为父亲讲述了一个将会是很真实的故事：爱德华将会在深爱着他的亲人的环绕中安详地逝去。

评论

很早就听说过《大鱼》这部电影了，但之所以一直没看，主要是因为这部电影的名字，大鱼还小鱼那，完全不能勾起我观影的欲望。而且看介绍是讲述的孩子和父亲的故事，我就想当然的认为这可能又是一部靠煽情为卖点的电影。就一直与之失之交臂。现在才看都有点后悔了。

《大鱼》豆瓣评分为8.7分，在豆瓣上超过8.5分的电影都是能称得上是经典的电影了。几乎没有什么差评。可见他确实实至名归，她是一部非常温暖，非常梦幻的电影，像一篇散文，一篇弥漫着浓厚浪漫气息的美丽童话。

《大鱼》就是在讲述父亲一生故事，充满了魔幻和梦幻。里面五彩缤纷的幻想会深深地把你吸引住，那些天马行空般的梦境，仿佛让我们置身于芬芳宜人的花丛之中。当最后烟花散尽、笙箫停歇，满天星斗在夜空中显露出来，纤尘不染，你似乎能明白她的所思所想。

它像是冬日里阖家团圆围着饭桌一齐吃的火锅，热气氤氲中弥漫着浓浓的温情。它很安静，渐渐引领观众进入它的梦境。《大鱼》不是拍给所有的人看的，它是给所有那些想试图了解自己父亲的人。

❹ 电影《大鱼》的一段

那段其实是朝鲜战争，那些表演节目的是中国或者朝鲜士兵，意思是那个表演木偶的士兵演得很无聊，被上司命令枪毙了。然后就是那对连体姐妹出场。那个士兵讲的是汉语，但是没有人听得出讲的是什么，其实只是要表达一个意思，就是这些人是中国人。
这是美国人对中国和朝鲜士兵的污蔑，就好像好莱坞影片中一向对俄国人的污蔑一样。

❺ 电影《大鱼》解析

此影片的开头是一条大怪鱼游弋在河里，直接切败族题，让观众去思考，这条大怪鱼究竟代表着什么呢？你心中的大怪鱼可能是什么？

影片的开始交代了这对父子的关系——他俩的关系并不融洽，儿子威尔（Will）直到结婚那天也依然无法理解滔滔不绝的父亲爱德华（Edward）。用通俗的冲枯没话来说就是“老爸，我真心搞不懂你自己在那high些啥。”直到父亲得了癌症病重卧床，这才迫使Will去回顾父亲从小开始对他所说的一个个故事……

父亲Edward通过夸张的方式，虚构了女巫和巨人的故事，其目的是教育影响自己的儿子，希望Will能够成为一个勇敢、富有同情心和爱心的人。联合国原秘书长安南曾经说过，人最重要的五个品质分别是：勇气、自信、同情心、尊严、信念。在父亲Edward看来儿子首要必备的品质就是勇气。在大家都不敢去向女巫要答案，不敢去面对巨人的威胁时，只有父亲Edward做到了勇敢前去表达自己的想法。此举不仅收到了女巫和巨人的尊重，同时也让年轻的Edward领悟了两个重要人生哲理：一是不要去预测和害怕死亡。死亡是必然的自然规律，与其战战兢兢荒废每一天，不如勇敢把每一天活得精彩；二是每个人都有其优缺点，这也就产生了每个个体的孤独面。巨人因为其独特的身高，成为了其他人害怕的对象，也因为身高特点，成为了马戏团里的顶梁柱。人的恐惧，产生于对目标的无知。当你彻底了解了一个人或者事物，对其的恐惧感自然也就消失了。

“养在小鱼缸里，金鱼就会一直维持它的大小。若有适合的空间，金鱼就会数倍化的成长。”年少的Edward通过大量的阅读，明白了要想有所成就，就需要走出小镇去看看外面的世界。于是他携手巨人开启了他人生的新旅程。与巨人不同，他走的是一条充满危险的道路。是的，“事情越艰难，最后越能得到丰厚的果实。”此阶段性的成果就是年轻的Edward来到了一个世外桃源“丰都”。这里啥都好，就像高中毕业考了个好大学，大学毕业考上了公务员，成为了大家羡慕的对象，感觉此生足矣。但看到曾经辉煌的诗人诺德因为安于现状而碌碌无为，年轻的Edward决心重新上路，继续去探索更广阔的世界。这段故事告诉我们的人生哲理在于：要牢记一山还比一山高，定期将自己“归零”，时刻保持危机感。因为人生到老之前真如逆水行舟不进则退，没有什么是一劳永逸的。有的家长为了树立短期目标而去跟自己的孩子说：加油，你考上好大学就可以好好玩了。”这真的是急功近利的教育方式，会将孩子引导向错误的道路。如果非要取个平衡，应该是努力培养孩子一个对社会有所贡献的兴趣爱好，提醒他要时刻警惕享乐主义的倾向。

在我看来，Jenny应该是年轻Edward的初恋情人。因为当初小有所成的年轻Edward在丰都，是Jenny为其脱的鞋并约定长大了再来娶自己。我在这里或许会是过度解读，但我认为父亲Edward和后来的Jenny不愿提及往事过多细节，是为了不影响儿子Will对父亲的印象。“帮助脱鞋”隐喻Jenny给予年轻Edward爱情的滋润，并希望留住这个帅气的小伙子。还有一点，Jenny是Edward拿下丰都房地产的最后一签，这也说明了他俩之间是存在爱恨纠葛的。至于遇到妻子Sandra，那真的就是梦幻般的爱情了。从各方散纳面来说，Sandra的人物设定都是要高于Jenny的。爱情与婚姻的这个话题，我认为是要去相信父亲想要我们相信的那些。因为爱情这类东西是极其隐私的，它有许多道不清的地方。有人说婚姻是爱情的坟墓，我不否认这句话的正确性，同时我认为这不影响我们要对婚姻保有信念。这个话题或许等我结婚了以后会总结的更加好一些吧，目前我也不能很好的表达我心中的想法。

可以看的出来，影片中描述的战争是朝鲜战争。1950年9月15日，以美国为主的联合国军在仁川登陆开始反攻北韩（政治立场不同叫法不同，我们是讲北、南朝鲜，老美是讲北、南韩）。那个双头姐妹，在我看来有点像被美军策反的戏子，而策反者就是Edward。抛开政治立场不谈，对爱情和家庭的忠贞，使得战场上的战士总是能打动许多人，给自己带来好运。战后，Edward回到妻子身边，为了家庭生计，他甚至参与过抢劫银行。那时恰逢美国社会比较动荡的50-60年代。而60年代开始往后，美国的金融寡头开始控制整个社会，这也说明为什么影片要讽刺”华尔街是最大的劫匪”。至于原来的诗人诺德成为了后来的金融寡头，也只不过是加强讽刺力度的一个小故事了。在这我想说，华尔街讽刺这段非常接地气，确实反映了当时美国的经济发展状况。从推销员-劫匪-房地产商人，Edward为家庭打牢了经济基础，这跟大部分美国父亲所做的事情是相同的。

最后，儿子Will终于理解了自己的父亲，真正明白了滔滔不绝的父亲所讲述的那些既魔幻又现实的故事。那些平淡的、不可言说的生活，最终插上了翅膀，充满色彩。Will最后帮父亲把故事讲完，让父亲在荣耀中变成一条大鱼，继续游弋在奔流不息的大河当中。父亲Edward心中的大鱼，是他一生中的追求。他在讲述大鱼这个故事的同时，自己也变成了一条被人们所敬仰的大鱼。所以亲爱的妹妹，看完电影后，你心中的大鱼是什么？你准备好了去迎接这大鱼般的人生了吗？在家里你看到的都是老爸和老哥的休息状态，你并没有看到老爸为了家庭而在外打拼所遇到的种种挑战与困难。为了能保住我和你的那份天真以及对美好生活的憧憬，老爸和老妈都默默地付出了许多。你要用心去体会那些你没有看到的东西，去感恩，去奔跑，去过好你接下来的人生。

致我亲爱的老爸老妈，你们永远是我心中最棒的大鱼。