邵氏电影最露的有哪些

Ⅰ 邵氏电影伦理片什么片名

《花街时代》《中华丈夫》等。
《花街时代》是一部在1985年由陈安琪导演，和顾嘉玲 黄秋生、夏文汐、叶德娴主演的香港粤语电影。
《中华丈夫》表现不同国家文化冲突的影片已经看过很多，但是像本片这样利用功夫来表现这一主题的影片倒很少，而且还是采用功夫喜剧的形式来表现。

Ⅱ 邵氏风月电影有哪些

《唐朝豪放女》。

《唐朝豪放女》是由方令正执导，夏文汐、万梓良、林凯玲主演的剧情电影，该片于1984年6月1日在中国香港上映。

该片讲述了才女鱼玄机与豪侠崔博侯、侍婢绿翘之间的情感纠葛。

剧情：

一代才女鱼玄机（夏文汐饰）不甘做人妻妾，带着侍婢绿翘（林凯玲饰）入观为女道士，但其不安于室的不羁个性难以管束，时常外出与诗人墨客酬唱往来。一日，玄机在湖中畅泳遇豪侠崔博侯（万梓良饰），两人谈心之余，玄机以身相许。

博侯却因生性浪漫，后舍弃玄机只身浪荡江湖。博侯去后，心中惆怅的玄机回到长安，寂寞难耐，与绿翘发生同性关系，被住持发现后将其逐出道观。后来鱼玄机便夜夜笙歌，荒淫无度。毛贼孔孟武闻名而至，武意欲掳绑玄机、绿翘，危难中得博侯相救，然而博侯后又不辞而别。

Ⅲ 邵氏电影有那些

以下电影基本都是邵氏武侠作品

值得收藏的邵氏电影
《江山美人》
《何日君再来》
《红菱泪》
《爱情的代价》
《哪吒》
《少林寺》
《铁扇公主》
《倾城之恋》
《花团锦簇》
《妲己》
《西游记》
《花街时代》
《梁山伯与祝英台》
《七十二家房客》
《人皮灯笼》
《爱奴》
《大刀王五》
《流星蝴蝶剑》
《风流韵事》
《城市之光》
《金菩萨》
《万古流芳》
《保镖》
《方世玉与洪熙宫》
《十三太保》
《香江花月夜》
《盘丝洞》
《楚留香》
《大醉侠》
《书剑恩仇录》
《无名英雄》
《缘分》
《小杂种》
《刺马》
《蓝与黑续集》
《花田错》
《如来神掌》

邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上，邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久，却一直无缘见面。如今，被天映娱乐公司买断邵氏电影760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。

真正的武侠电影早已经死亡，这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，高潮迭起。

古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。

电影是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。

童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。

邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。”（1960年《倩女幽魂》）

《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。

情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。其实，改动不是很大，还能接受。全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。

1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。

邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上，邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久，却一直无缘见面。如今，被天映娱乐公司买断邵氏电影760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。

真正的武侠电影早已经死亡，这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，高潮迭起。

古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。

电影是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。

童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。

邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。”（1960年《倩女幽魂》）

《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。

情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。其实，改动不是很大，还能接受。全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。

1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。

Ⅳ 盘点邵氏电影十大经典风月片

邵氏公司推出了超过千部的电影作品，这十大邵氏经典风月片也许你还没看过。。。

十、《唐朝豪放女》

夏文汐实在是一个拿捏得当的好演员。一卧，一起，一颦，一笑，什么落寞什么放纵统统表现的淋漓尽致，眉宇间稍带些倔强，很难让人想象当时只是一个19岁的女子。

九、《爱奴》

讲述了弱质少女金娥，被卖入妓院强迫接客，受尽欺凌，悲愤之馀，假意奉承，化名爱奴，跟鸨母春姨学习奇特武功，又投其所好与春发展一段同性恋，目的就是报仇，后来爱奴将曾竞投她初夜的嫖客逐一杀死……。

该片集文艺、动作、复仇、悲剧于一体，结构完整、映象瑰丽、色彩奇诡、风格独特，同时故事发展的也比较曲折离奇，人物性格塑造的丰满鲜明。

八、《女人面面观》

在人欲横流的现实社会里，有很多人都在过着畸形的生活，因而酿成许多令人感喟唏嘘的事情。该片所描述的，就是这些事情的真实反映，实足发人深省。影片以四个独立故事贯串全片，内容以男欢女爱、尔虞我诈的情欲关系为主，但亦兼有道德批判，让人深思男尊女卑的社会问题。

七、《长发姑娘》

此乃七十年代「唯美派」导演何藩的艳情代表作。李察偕美慧矜持的太太嘉丽到泰国度假，惟嘉丽双眼因意外受伤，藉此他便可以太太眼不见而四处鬼混。甫抵酒店，李察遇到友人白兰士。彼为花花公子一名，为猎艳专家，即以电话邀约李察外出鬼混一番。当夜，李察见白兰士有一性感女郎安妮伴舞，好不艳羡，及至另一位妖艳多姿的长发姑娘丹娜映入他眼帘时，更为之意乱情迷……

六、《金瓶双艳》

影片改编自《金瓶梅》，讲述了西门庆和他的诸多情人之间所发生的故事。《金瓶双艳》影片公映后，郓哥（成龙饰演）每一出现，便特别吸引观众的注意力，碰到郓哥耍奸使计或巧妙化解难题时，观众席上更是反响热烈，笑声不断。成龙投入和精采的表演，令这个“配角”小人物频频出彩，郓哥成了一个引人注目、逗人喜爱的角色。因而，演出了《金瓶双艳》之后，成龙在影圈中渐渐为人所关注，开始崭露头角了。

五、《声色犬马》

《声色犬马》是风月大导李翰祥代表作之一,《声色犬马》包括“声"、“色"和“犬马"（赌）三段故事，由许冠文一人分饰三角，以麻将馆中的三姑六婆说是非来贯串全篇。整部片子的结构略 显松散，好在本片细节丰富，每段小故事都有声有色，充满趣味性，看起来不会有沉闷之感。值得一提的是本片女主角白小曼，她本来是李翰祥发掘的新星，但影片还未及上映，她便自杀丧生，死时年仅十八岁，处女作亦变成最后遗作。

四、《风月奇谭》

《风月奇谭》是于1972年上映的风月/艳情电影，由李翰祥执导，由等主演。《风月奇谭》本片为李翰祥的经典风月艳情作品，全片由三段奇谭组成。 《捉奸记》：瓷器厂老板捉奸不成，反被奸夫所害，官打四十大板。

三、《女集中营》

电影讲述洪玉兰与三位美籍女护士珍妮花、伊丽莎白和玛丽及数十位女子，在日本侵华期间被日军关进女集中营，她们都惨遭日军的蹂躏摧残的故事整部电影拍得还是比较热闹，特别是后半段从监狱出逃之后，追杀、藏宝、奸细、动作、枪战等等齐上阵，拍得个不亦乐乎。。

二、《应召名册》

警方在一次扫荡行动中搜得「应召名册」一本，于是怀疑非法集团强逼女明星卖淫。女明星刘惠本是妓女，偶然机会被星探发掘做明星，成名之后，一跃成为专向外国游客卖淫的高级妓女。明姐是电影明星，每次拍戏途中都会忽然牙痛失踪，其实，诊所已被安排作卖淫的场所。年青女星白小曼也在应召名册上，后来她不甘受压逼，走上自杀之路。应召名册上的卖淫女星，呼之欲出，圈内圈外，谈论不休，视钱如命。

一、《毒女》

该影片主要介绍了纯洁的工厂女工楚玲寄人篱下，不幸遭五恶徒侮辱，并染上致命性病越南玫瑰。因求助无门，楚玲索性投身酒吧陪客，试图在灯红酒绿之中找出曾向她施暴的色狼。酒吧老板得悉楚玲遭遇后，答应教她功夫报仇，在此过程中，两人产生情愫……

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Ⅳ 为何以前邵氏出品的电影尺度特别大

谢邀，这个问题上面，我们首先来看看“邵氏”是哪一群人，然后逐步分析拍得电影的特别之处。

“邵氏”是以香港 娱乐 大亨邵逸夫为主的一个姓氏，其发展在过去1925年上海天一制片厂开始的时候，邵醉翁就看好电影业的发展，随后一家家族独立电影公司开始兴起，名叫“邵氏电影”；一直到现在，香港的电影几乎都是邵氏为出品方，而许多我们熟悉的香港明星都拍过邵氏电影，不得不说，邵氏影业之前在香港算是电影行业的传奇。

邵氏电影发展至今，拍过不少经典影片，但是里面不论是打斗还是演技，都是非常大的尺度，这其实是当时 社会 发展的因素造成的，毕竟邵氏电影发展时期香港正处于一个混乱时代，那时候的香港黑道四起，几乎我们看过的每一部邵氏影片都有真正的黑 社会 人物，就拿我们之前最为熟悉的《古惑仔》系列影片来说，里面的人物就有道上的人，但不得不说《古惑仔》影片算是经典，之后不再有那么好看的影片了。

以前的邵氏电影，之所以让我们造成视觉与心灵上的冲击，在于拍摄影片尺度大，打斗戏，警匪，动作完全都是实打实的，这其实是那个时候的香港混乱导致的，不得不说也是邵氏电影发展越来越好的一个时代。

香港包括香港岛，新界，九龙三个地区，1997年回归之前是由英国管辖，从很多电影中都能看到英国的影子，比如成龙的警察故事系列，成龙扮演的角色就是英国皇家警察。当时香港岛归英国管辖，新界和九龙属于英租界，管理比较混乱，黑帮猖獗。

英国对香港的管辖并不彻底。而且一些黑帮为了洗黑钱通常采用拍电影的方式。他们通常拍摄情色片，警匪片，黑帮片。为了吸引眼球。拍摄尺度大得很。有时候都真枪实弹的上，而且也没有特别严格的审查制度，电影拍摄基本没有审核。

邵氏兄弟（香港）有限公司，从1958年成立到1985年停产，共生产了1200多部电影。

1958年到1965年以黄梅调电影为主，产量较小；

1966年以后以武侠片为主，最多时年产量达到四十部左右；

大约在1975年以后，尝试过间谍片、科幻片、黑帮片、赌片、奇案片等各种类型；

1985年正式停产。

1973年因李小龙逝世，动作片一时遇冷，这一时期邵氏出产过一批尺度较大的影片，主要是李翰祥的风月片和吕奇的艳情片。最大尺度也就基本限于女性裸体。这一时期香港电影还没有分级，1989年以后才有真正意义上的三级片。

1.当时的电影监管不严，带血腥暴力的电影可以通过审核，甚至由于视觉原因还比较卖座。

2.当时香港影视圈受黑道控制，黑道顾名思义，就是血腥暴力色情的代名词，按照黑道要求拍出的电影，理所当然的带着这些因素。

3. 社会 风气比较开放，香港本身受欧 美文 化影响，对于审美可能更重一些。

这点是我浅薄的看法，不足之处，还请指点。 我是小闲，喜欢我就关注下我吧！

邵氏电影作为早年电影界的一块金字招牌，更是代表着一个电影王国，而邵氏电影的大尺度与邵氏四杰的为人作风以及当时香港的大环境背景息息相关！

邵氏兄弟四人都具有精明的商业头脑，在邵氏创业初期，兄弟四人，老大邵仁杰负责执导，老二邵仁枥任会计，负责一切账务的周转，老三邵仁枚和老四邵逸夫负责发行，从公司的运营和电影产品的制作四人通力合作，同时他们自己还做电影的编剧和摄影，一切收入全部纳入自己家族，而他们对于当时市场的需求极其敏感，懂得迎合时代和观众的需求！

到1958年，邵逸夫成立邵氏兄弟电影公司，主揽制片业务，当时的香港在英国人的管制下思想逐渐开化，而大尺度的电影正好迎合了当时观众的内心欲望，邵氏抓住了这个机会风月片一出赚的盆满钵满，而当时的电影在没有特效的年代又显得真实更令观众向往，于是邵氏无论是剧情片，还是武侠片风格都是以观众和票房为前提，而大尺度出现在邵氏电影中更是变得平淡无奇了！

有需求，自然就会有人做出来！

因为香港是靠黑帮电影和艳情片起家的，香港大多数五六十岁的人都演过艳情片

管的松，现在要是不加管控，尺度更大。谁不是希望大尺度啊，至少我喜欢

那年代本身就是动荡的年代，黑恶势力是很强大的，都是有可能拿着枪拍戏的而且潜规则水很深

Ⅵ 谁能介绍点邵氏的经典电影

1、《七十二家房客》

导演：楚原

编剧：楚原

主演：岳华，井莉，胡锦，何守信

上映时间：1973年9月22日

该片根据上海市大公滑稽剧团同名舞台剧改编，讲述了解放前，住在广州市一幢破旧大院里的72家穷苦房客，与流氓恶霸屋主炳根夫妇斗志斗勇最终取得胜利的故事。

2、《少林三十六房》

导演：刘家良

编剧：倪匡

主演：刘家辉，汪禹，罗烈，徐少强

上映时间：1978年2月2日（中国香港）

该片讲述的是全家皆遭清兵杀戮的书生刘裕德上少林寺变成三德和尚开始在35房学艺，之后报了家仇并为少林寺创立了第三十六房的故事。

3、《七小福》

导演：罗启锐

编剧：罗启锐、张婉婷

主演：洪金宝，郑佩佩，林正英，岑建勋，午马

上映时间：香港1988年11月19日

影片讲述京剧大师于占元当年创办的“中国戏剧研究学院”，名字虽然取得唬人，但要论规模在香港众多戏校中也只算得中等，而且校舍破败，条件简陋，所幸师傅并未误人子弟，教得认真，“七小福“戏班最终名扬天下的故事。

4、《破坏之王》

导演：李力持

编剧：谷德昭

主演：周星驰，钟丽缇，吴孟达等。

上映时间：1994年2月3日

该片讲述了快餐小子何金银为追求女神阿丽，欲修习武功，却不慎选择了江湖骗子鬼王达为师，一无所得，最终他在误打误撞中掌握“无敌风火轮”，并凭此征服阿丽，与之相爱的故事。

5、《杨过与小龙女》

导演：华山

编剧：谭宁，蔡乃斌

主演：张国荣，翁静晶

上映时间 1983年12月02日

该片是根据金庸同名小说改编，讲述了杨过与小龙女相识并相爱，由于种种误会，演绎一段师徒相恋的爱恨情仇的故事。

Ⅶ 邵氏三级片十大女星之十：丁佩，饱受非议的绝代佳人!

她的舅爷是东北军少帅张学良，她的外公是国民党陆军上将鲍毓麟；她是功夫巨星李小龙的情人，李小龙最后死在了她的床上；她是黑帮老大向华强的前妻，向华强至今还在供养着她。

她就是丁佩，既是背景深厚的军阀后代，又是饱受非议的邵氏艳星，在这个系列的最后一篇文章里，我们来说说这个传奇女子的故事。

丁佩原名唐美丽，1947年出生于北平，两岁时逃难到台湾，自小不爱读书，只爱跳舞，是个出名的“宝岛太妹”，与台湾竹联帮老大陈启礼以兄妹相称。

1965年从中影演员第一期训练班毕业后，她在台湾各地登台跳舞，每次都有竹联帮的人送花捧场，因此被人认为是竹联帮的堂主，没有人敢请她拍戏。

导演潘磊建议她离开台湾去香港发展，1968年，她与邹文怀签约，进入香港邵氏电影，并在其建议下改艺名为丁佩，开始了她在香港的演艺生涯。

丁佩的处女作是《紫贝壳》，走的是性感路线，接着又拍了《玉女嬉春》和《应召女郎》等片，都是担任美艳的女主角，虽然影片叫好叫座，但丁佩并没有因此大红大紫。

不过不久之后，一代功夫巨星李小龙的离奇死亡，令丁佩声名大躁，也将她推到了风口浪尖。

1973年7月20日，李小龙在香港伊丽莎白医院猝然离世，消息传出，轰动一时，惊愕过后，人们对其死因的猜测众说纷纭，流传着练功过度、滥用药物、脑病复发、暗杀等种种传言。

刚开始，邹文怀对外宣称李小龙死在自己的家中，并称他太太琳达当时也在身边，但这种说法很快被人证实是个谎言，四天后，香港《新星日报》爆出猛料，李小龙真正的死亡地点是香港女星丁佩的寓所，而且还是死在丁佩的的闺床上，这个消息让当时年仅26岁的丁佩饱受非议与攻击。

据说当天李小龙与邹文怀到丁佩家中讨论《死亡游戏》的剧本，期间李小龙突然感到头痛，丁佩给他吃了几片止痛药后让他在床上休息，没想到等到晚上10点左右，邹文怀有事去找李小龙的时候，李小龙已经没有了反应，虽然邹文怀立即呼叫救护车，但还是没能把李小龙抢救过来，随后医院公布李小龙的死因是“脑水肿”。

李小龙的很多影迷并不认同医院公布的死因，虽然法庭的种种证据都证明丁佩与李小龙的死亡无关，但他们仍然认为害死李小龙的就是丁佩，要么是丁佩的床上功夫太厉害，要么是丁佩给李小龙吃的不是止痛药而是春药，他们愤慨地指责丁佩为“杀人凶手” 和“狐狸精”，“李小龙因纵欲过度死在丁佩的床上”，“李小龙因服用春药致死”等耸人听闻的说法也流传一时。

后来丁佩解释道，朋友不舒服，给点止痛药并让他休息一下，这是人之常情，而且这种药她与母亲常有服用，李小龙以前亦服用过：“如果止痛药有这么大的威力让一个人‘byebye’，那么这间药厂必定要负上重大的责任。“

李小龙的死让丁佩一夜之间声名狼藉，她自称精神上受到极大的压力和困扰，但在李小龙死后第3年，她却接受邵氏的邀请，以女主角的身份出演了带自传性质的三级片《李小龙与我》。

在这部三级片中，李修贤饰演的李小龙，在自己生命中的最后一个下午，服用了几片药物后，与性感美艳的丁佩赤身肉搏，几番云雨，让人不禁对丁佩一再否认李小龙因纵欲和服用春药致死的说法有所怀疑。

1978年，丁佩嫁给了拍《铁证》时认识的“新义安”老大向华强，婚后育有一女向咏恒。

丁佩说，因为当时我在一个痛苦的环境之中，我需要一个避风港一个靠山一个家。这个家对我来讲是非常需要的。我们是1976年的时候在一起的，永盛这个名字也和我有关，开始我建议叫永胜，一匹一直夺冠的赛马，后来用了“永盛”，是因为向华强他们觉得胜利是相对别人而言的，没人可以一直凌驾于别人之上，但昌盛、旺盛却是可以永远的，这只需要自己认真努力地去营造，去维护。

这段话让我对向华强肃然起敬，这个黑帮老大还是蛮有见识的嘛！不过有见识的不代表不风流，因为第三者陈岚的出现，丁佩与向华强的婚姻并没有维持多久。

婚后两年，向华强告诉丁佩，自己在外面有另一个人，如果丁佩想离婚就离婚，不想离婚也可以，但是有这样一个人存在。

“当我知道他有了别人时，我说，留下吧，我离开，什么时候办手续都行。我是比较喜欢成人之美，事实证明这是两全其美的事。“丁佩既够大方也够看得开，“就当是又娶了一房，也是很平常的事。”

两人于1980年离婚，随后丁佩息影。这段婚姻虽不持久，但给丁佩的后半生带来足够的保障。几十年来，向华强一直供养着丁佩，向太陈岚对此从无二话。

“我真的很感谢向先生，是他给了我需要的稳定生活，这样才能去学佛念经。世事都讲因果，他心地很善，所以他也得到福报。我们还是朋友，我跟他的缘分像一家人一样。”

几十年来，他们三人的生活几乎难以分开。丁佩的女儿向咏恒叫丁佩妈咪，叫陈岚妈妈，而陈岚的儿子向佐因为在李小龙的忌日出生，被丁佩认作是李小龙的转世，备爱丁佩的宠爱，从小就在丁佩身边长大。

2015年，在李小龙逝世的42周年，丁佩口述的《李小龙和我的旧时光：半生修行，一生怀念》一书面世。丁佩表示，这次出书“觉得是时候给我女儿、给李小龙一个交代”。

丁佩在书中否认自己是“害死李小龙的凶手”，并就李小龙生前有无服药、死亡地点为何不一等疑点，在书中一一解释。她在书中说：“所有人都明白一个道理，在这世界上绝不会有人会害死自己最爱的人”。

丁佩仿佛不愿放过任何机会，努力去拉近与李小龙的距离，证明自己仍与他保持着某种命中注定的必然联系。

“李小龙是欣赏我的人，所以我愿意为他牺牲，为他诵经，做好我自己，不要辜负他。现在李小龙的精神就是我的精神。在我的世界里，我们便是一体，他一直陪着我，支持我。”

Ⅷ 在邵氏的武侠片和恐怖片中，有哪些是有艳情镜头的

降头、邪、邪斗邪、邪完再邪、风流韵事、拈花惹草、打蛇、毒蛊等等都有类似的内容

Ⅸ 介绍一些 老的邵氏电影如 邪斗邪 军阀趣史 等这样的 露3dian的老电影 谢谢！

《大军阀》。