交响乐中国电影主题曲联奏

⑴ 经典好听的华语电影主题曲或插曲都有哪些

《I Will Always Love You》,《我将永远爱你》,电影《保镖》插曲，演唱惠特妮·休斯敦。

·《Scarborough Fair》，《斯卡布罗市集》，电影《毕业生》主题曲，原唱保罗·西蒙。

·《Unchained Melody 》，《奔放的旋律》,电影《人鬼情未了》主题曲，原唱正直兄弟组合，即比尔·梅德利和博比·海特菲尔德。

·《Casablanca》，《卡萨布兰卡》，电影《北非谍影》主体曲，原唱贝蒂·希金斯。

·《The Sound of Silence》，中文《寂静之声》，原唱保罗·西蒙和加芬克尔，由于原唱年代过于久远，歌声效果不完美，所以后来多米妮加曾翻唱过，因此你听过某些版本是女声。

·《My Heart will go on》 中文《我心永恒》，电影《泰坦尼克号》的主题曲，席琳·迪翁演唱。

·《Rhythm Of The Rain》，中文《雨中节奏》，原唱约翰·甘默《世界的尽头》（《哈尔的移动城堡》）
《天空之城》
《幽灵公主》
《万物初始之风》（《彩云国物语》）

下面这些是纯曲子，没有歌词的

《燃情岁月》
《勇敢的心》
《tennessee》（<珍珠港>）
《永恒的誓约》
《ashitaka sekki》（《幽灵公主》交响乐版）
《紫日》插曲

⑵ 谁能帮忙想关于歌剧，音乐剧，交响曲，协奏曲的论速题{题目新颖些}

1、波兰著名音乐家 创作的音乐作品具有浓厚波兰民族风格，他的音乐被比作“藏在花丛中的一尊大炮”。2、《糖果仙人舞曲》是俄国作曲家 创作的芭蕾舞剧《胡桃夹子》中一段舞的伴奏音乐。3、在中国共产党领导和毛泽东同志的革命文艺路线指引下诞生的第一部中国新歌剧是《 》。4、弦乐合奏《二泉映月》是根据我国民间音乐家 所作的同名二胡独奏曲改编而成的。5、我国民族乐器经过长期的改造与完善，按照其演奏形式、发声方式的不同，可分为四大类别，即 乐器，拉弦乐器， 乐器，打击乐器。6、1807—1808年，贝多芬在维也纳近郊创作的第六交响曲，又名“ ”交响曲，这部交响曲以第二乐章“溪边景色”最为著名。7、《 》是根据西安鼓乐的开场锣鼓和陕西民间打击乐改编而成的清锣鼓乐，栩栩如生的描绘了鸭群互相追逐嬉戏的情景。8、《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家 创作的，为典型的维也纳圆舞曲结构。9、田汉作词，聂耳作曲的《中华人民共和国国歌》，其原名为《 》，是进步影片《风云儿女》的主题歌。10、1934 年，旅居欧洲的俄籍作曲家亚历山大?齐尔品举办了“中国作品比赛”，当时还是上海国立音专学生的贺渌汀应征写下的钢琴独奏曲《 》，一举夺得头奖。11、《 》是儿童影片《英雄小八路》的主题歌，原名《我们是共产主义接班人》。12、将八度分成十二个均等半音的律制，称为 。13、音乐的基本要素包括 、 、节拍、曲式、和声、速度和力度、音色等。14、民歌就是民间歌曲，大致可分为劳动号子、 、小调等三种类型。15、笛子独奏曲《 》以生动朴实的音乐语言，描写了丰收以后的农民驾着满载粮食的大车，向国家交售公粮的情景。16、第九十四交响曲（《惊愕》）是“交响乐之父”——奥地利著名作曲家 于1781年创作的。 17、1976年，粉碎“四人帮”的喜讯传到祖国各地，举国上下齐欢腾。作者郑路以切身的体会和满腔的热情创作了管乐合奏曲《 》。18、黄自，江苏川沙人。毕生从事音乐教育工作，其主要音乐作品有：清唱剧《 》、合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》等。1、《都有一颗红亮的心》、《智斗》均为现代京剧《沙家浜》中的唱段。 （ ）2、奥地利作曲家莫扎特创作的四手联弹钢琴曲《军队进行曲》流传甚广，深受人们喜爱。 （ ）3、在音乐中用各种时值的休止符表示没有声音的时间，简谱中用“0”表示。（ ）4、低音为根音的和弦一定是原位和弦。 （ ）5、单音程转位后构成的一定是复音程。 （ ）6、管弦乐曲《四小天鹅舞曲》选自舞剧《天鹅湖》，通俗易懂、流传广泛。 （ ）7、3/8拍子与6/8拍子都是单拍子。 （ ）8、《跳圆舞曲的小猫》是一首专为孩子们写的管弦乐曲。描绘了一只天真、活泼的小猫在音乐伴奏下跳着优美的圆舞曲。 （ ）9、《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶曲的优秀代表作。 （ ）10、舞剧《天鹅湖》第三幕中的《那不勒斯舞曲》，是以圆号为主奏乐器的。 （ ）11、德国作曲家莱昂?耶塞尔创作的《玩具兵进行曲》是一首充满儿童情趣的管弦乐曲。 （ ）12、手风琴独奏曲《我为祖国守大桥》是根据同名歌曲改编而成的。 （ ）

记得采纳啊

⑶ 催人奋进、慷慨激昂、奋发图强的交响乐乐曲有吗

你好！
音乐我可以给你介绍几首，其它网站很少有APE格式下载的，资源可以去这里搜索，电驴下载；www.verycd.com
以下你可以先在网络MP3里试听下。
一、《santorini》
雅尼雅典卫城开场曲，也是雅尼成名作，大气磅礴，气势如洪，传世的经典名曲。
二、《the mass》
其实这是一首纳粹音乐，二战德军第一装甲师战歌。（无敌的军歌）
听起来让人热血沸腾，由心底迸发，饱含热情和斗志，充满朝气，给你无穷的力量和希望。
三、《the dawn》
芬兰前卫金属乐园dreamtale(梦境传说)乐队。被作为魔兽亡灵曲。轻柔的键盘贯穿全曲，搭配着壮阔的band sound，气势磅礴、宏伟。穿透灵魂深处的音乐，堪称金属美学中的经典。我听这首音乐最大的感觉就是：战斗，在平静中慢慢爆发。
四、《故乡的原风景》
使人彻底感受孤寂，体验沧桑。此时此刻，疲惫的我，打开窗户，我眼前不再是水泥森林矗立，灰烟弥漫的喧嚣城市，而是一轮红日下的一望无际的大漠，已然沉醉于大漠孤烟直，长河落日圆的意境中......
五、
《The world cup anthem-Vangelis》
2002年世界杯主题音乐
还有《克罗地亚狂想曲》《天地孤影任我行》……都是不错的纯音乐

⑷ 北京中山音乐堂简介

观众大厅整体面积1800多平方米，高度14米。平面池座为鞋盒型，一层楼座为放射形，三层上下重叠，中间二层为五个相同的包厢。从后向前观众座椅为三层阶梯形。一层观众席设782个座位，两侧各有三个入口；二层每个包厢前后两排共有8个座位；三层观众席586个座位

交通方式: 乘1、5、10、22、52、特1、802路到中山公园站下车，或乘地铁到天安门西站下车

中山公园音乐堂“打开音乐之门暑期系列音乐会”11年来，以“高水准、低价位(最低10元)”吸引了近百万万孩子、家长和音乐爱好者，让每一个夏天成为孩子们和广大百姓的音乐节，让音乐成为陪伴孩子们成长的挚友。

在京的“名团”是“打开音乐之门”11年来的中坚力量，今年北京交响乐团、中国电影交响乐团、中国歌剧舞剧院交响乐团、中国歌舞团轻音乐团以及中国交响乐团附属少年

及女子合唱团等五大“名团”将以动画电影主题曲、芭蕾舞选曲、圆舞曲、轻音乐、童声合唱等七场音乐会为孩子们夏天增添色彩。

8月8日、9日和8月27日晚分别由中国歌剧舞剧院交响乐团和中国电影交响乐团演出“卡通总动员—小朋友喜爱的动画电影音乐交响音乐会”和“海底总动员—世界动画电影主题曲交响音乐会”，将让孩子们通过《米老鼠》、《白雪公主》、《狮子王》、《阿拉丁》等卡通电影主题曲，在音乐中重温那一个个熟悉的卡通形象，开发孩子们的音乐想象力，让孩子们通过自己心爱的卡通人物走近交响乐。

8月26日晚中国电影交响乐团演出“马刀舞曲—世界经典协奏曲交响音乐会”荟萃了西方音乐中最经典的协奏曲，孩子们可以很难得地在舞台上同时见到小提琴、中提琴、小号、长笛、竖琴、手风琴与大型交响乐队合作演奏。8月28日晚北京交响乐团“打开音乐之门2005暑期系列音乐会闭幕式”精选了《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《红色娘子军》等著名芭蕾舞剧选曲和《蓝色多瑙河》、《拨弦波尔卡》等施特劳斯经典作品，也是不错的古典音乐入门曲目。

在交响乐之外，还有两家“名团”在音乐堂登台，为听众献上轻音乐和童声合唱等多样的节目。8月20日晚，中国歌舞团轻音乐团将演出一台亲切优雅的“夏季时光—轻音乐晚会”，轻音乐队、萨克斯、电小提琴、独唱等多种形式，演绎《同一首歌》、《敖包相会》、《莫斯科郊外的晚上》、《回家》等熟悉的曲目。8月22日晚，最具实力的童声合唱团——中国交响乐团附属少年及女子合唱团将奉献一台“让我们荡起双桨—世界名歌童声合唱音乐会”。

五大名团用精湛的技艺，为孩子们献上一道道充满趣味的音乐特餐，为北京的夏天融入更活跃的音乐气息。

4月18日至5月6日，中山公园音乐堂“北京盛世音乐文化周”围绕着三大主题，将在3周内推出13场亮点不断、多姿多彩的音乐会。

主题之一为“大师与名团”。钢琴家傅聪将于5月3日举行独奏音乐会，演奏海顿的《奏鸣曲》两首、《变奏曲》和肖邦的《波兰舞曲》两首、《幻想波兰舞曲》以及当年让他在肖邦钢琴赛捧得特别奖的《玛祖卡》。澳大利亚弦乐四重奏4月21日举办音乐会，4月24日法国国家青年合唱团将带来一台16世纪以来的法国合唱歌曲。奥地利青年钢琴家克兰波克昨晚以李斯特的作品为开幕演出，5月6日“盛中国、濑田裕子小提琴钢琴名曲音乐会”将作为闭幕音乐会。

主题之二为“中国电影百年回顾”。指挥家范焘执棒中国广播艺术团交响乐团的“五朵金花———中国电影百年怀旧金曲交响音乐会”和“奔放的旋律———奥斯卡电影金曲交响音乐会”，将分别于4月30日和5月5日演出。5月1日、2日，中国京剧院的“红色经典———现代京剧名家名段演唱会”，将邀请中青年京剧演员邓敏、刁丽、李岩、黄炳强等，演出《红灯记》、《智取威虎山》、《沙家浜》等经典唱段。

主题之三为“舞蹈与电子音乐”。4月20日，来自澳洲的“轻舞飞扬———双人舞与钢琴音乐会”，一改古典钢琴独奏音乐会的传统面孔，在音乐会中加入双人舞、灯光效果和影像，给喜欢古典音乐和舞蹈的听众带来新的兴奋点。5月4日的“浪漫电子音乐时空———小辉神州之旅音乐会”，集雅尼音乐的浪漫旋律、喜多郎音乐的自然气质及英格玛音乐中的电子元素于一身，并配以大屏幕影像。

美好的又一天，虽然疲倦，但是依然快乐！
上午继续读诗，不觉已经被我读完了大半，然后写完自己的笔记已经是午饭时间了，被人拉去吃饭，然后直奔中山公园音乐堂。炎热的天气，加上昨夜旧病尚未复原，让我觉得身上直冒汗。
不过还好，到了中山公园之后便开始有了食欲，买了个大玉米，狂嚼一阵，直奔音乐厅，我已经好久没有听过音乐会了，不过据说是青少年场，难免有些失望。
两点整开始，从前面的几支曲子来看，还算可以，毕竟是小孩子，能有这个水平也是很不错了。不过我最喜欢的莫扎特和柴科夫斯基的曲子却很少，柴科夫斯基只有《天鹅湖》的选段，他的成名作《第四交响曲》没有，莫扎特只有《竖笛协奏曲》，他的《g小调第40交响曲》都没有。比才的作品也没有选《卡门》。在我已经很久没有听音乐会的情况下，聊胜于无阿！还有很多民乐，我比较排斥用西洋乐器演奏中国民乐，可能这也是我始终不喜欢俞丽拿的原因吧。我还是喜欢二胡演奏的《二泉映月》而非提琴协奏。很多同学没有看过音乐会，也不感兴趣，我不知道为什么就这么喜欢这种古板的交响乐，我并非一个附庸风雅的人，就是喜欢！
听完音乐会四点半，中山公园正在郁金香展览中。花很美，但是被这些不懂花的土人们摆弄得乱七八糟的，各种颜色的郁金香似乎都有，红色的“法国之光”以及代表没有希望的爱情的黄色郁金香算最漂亮的品种。从前很喜欢花语，几乎能记住所有的花语，近来被自己所困住，生活少了很多的乐趣，不过此刻的轻松让我又重拾昔日的悠闲。慢悠悠的跟同学逛完中山公园，大家小聚一下，结果没有一个人喜欢西洋音乐，特别是古典音乐，哎，知音难求！想起从前，我还梦想着成为一个鼓手，还在校乐团参加过演出，可惜一年之后就在班主任的教唆下被父母勒令退出。原因很简单，流浪画家和街头音乐家的前途对于我的父母来说难以接受，而且他们不认为我就是那个神选中来做音乐的人，我太过于平凡，就应该做平凡的事情，音乐，绘画不是正道。记得小时候画的国画还在少年宫得过一等奖，美术老师也认为我很有天赋。当时满以为我就是那个天赋异秉的神童，现在想来都觉得可笑。曾经问父母如果我的人生不按他们的指导前行可能会怎样，他们一致的回答是“街头艺术家”，我自己也忍不住爆笑，因为我不得不承认，这个结果极有可能。
然后就是一个用巨大毛笔蘸水写字的老头子，一手极为漂亮的楷书，不过是写在地板上，水干了就没有了。书法爱好者的绝好练习方法。从内容上看是《桃花源记》，字体像颜体，不过流畅飘逸似乎又有二王之致，从下笔的干练来看，冰冻三尺，非一日之功啊，想到自己的爱好往往是半途而废，所以至今一事无成，惭愧！！
以后可要努力了！！

⑸ 推荐一些比较气势恢宏的交响乐，管乐或弦乐

火之战车(CHARIOTS OF FIRE)
很雄壮有力的歌曲，大家应该很熟悉。
艺名为‘范吉利斯’的Evanghelos Odyssey Papathanassiou，于1943年3月29日出生于希腊Volos。他以为包括“刀锋战士”等多部电影配乐而闻名，大家对他最熟悉的作品可能就是1981年影片“火战车”的主题曲，这首振奋人心的歌曲也为他赢得一座奥斯卡奖。开场的小号声宣告了响弦鼓和钢琴旋律的来临，而这部永恒不朽的影片描写的对运动的奉献和奥运理想也令人难以忘怀。

小号进行曲
广告很喜欢用的曲目之一，较为恢弘。某国产汽车用其作背景音乐。

出埃及记(Exos)
此曲荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖，出自电影《出埃及记》。离别的时候用这种曲子有一种恢弘的悲壮感。马克西姆谱写。

查拉图斯特拉如是说
气势恢宏的曲目，某著名电影制片厂的影片开头似乎都用的这首曲目。
不知这首曲子录制时有什么特殊考虑，貌似20秒钟以后才出现音乐，所以大家请耐心等待。
交响诗，作于1896年，当年初演于德国的法兰克福，是他最为著名的交响诗，这部作品是根据尼采的同名作品自由创作。理查·施特劳斯这样解说：“我的意图并非是写哲学性音乐，也不打算用音乐来描绘尼采的伟大著作，我的想法是以音乐为手段来表达人类的发展这一思想，从人类的起源，通过各个不同的发展阶段，宗教的和科学的，直到尼采关于超人的想法。”查拉图斯特拉即琐罗亚斯德（约公元前七世纪至公元前六世纪），古代波斯宗教改革者，琐罗亚斯德教的创始人。
在这部作品首演的节目单中，施特劳斯自己撰写的说明是：“第一乐章：日出，人类感觉到上帝的威力，但人类仍然在渴望，他陷入激情（第二乐章），心神不宁。他转向科学，试图用一首赋格（第三乐章）来解答人生的问题，然而徒劳无益。接着响起了悦耳的舞曲曲调，他变成了个别的人，他的灵魂直上云霄，而世界在他之下深深下沉。”这部作品在引子《日出》之后，包括连续不断的八段，各用一个尼采原著中的章节标题：1.来世之人，2.渴望，3.欢乐与激情。4.挽歌，5.学术，6.康复，7.舞曲，8.梦游者之歌。这里选的是第一乐章的片段

大明宫词-序曲
电视剧《大明宫词》的片头序曲，气势磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些记录片多用此曲。

豪勇七蛟龙(The Magnificent Seven)
大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，地球人都知道。伯恩斯坦作曲。

行星组曲
霍特斯作曲。《行星》组曲是一部庞然巨著，整个作品分为七个乐章，分别以九大行星中的七个星球（地球和当时尚不为人类所知的冥王星除外）命名，而且乐队编制也异常庞大，启用了一般很少登台的低音长笛、低音双簧管、低音单簧管、低音大管、次中音大号等管乐器，以及管风琴和众多的打击乐器，在最后一个乐章中还有一段六声部的女声合唱（有时亦以两支独奏长笛取代）。如此众多的乐器的组合产生了丰富的音响色彩，如在"火星"乐章的一段音乐中，乐队的全奏展示出了地动山摇的气势。但也许正是由于《行星》组曲本身及其乐队编制过于庞大，这部作品一般很少全曲演奏，通常仅演其中的三、五个乐章，有时则只是单独演奏一个乐章。
就《行星》组曲的意义来说，该曲与纯粹的天文学并无关系，而仅仅是建立在古代勒底人、中国人、埃及人和波斯人所熟悉的"占星术"之上的。关于这一点，霍尔斯特在 1920年全曲公演时曾这样对记者说："这些曲子的创作曾经受到诸行星的占星学意义的启发。它们并不是标题音乐，也不与古代神话中的同名神仙有任何联系。如果需要什么音乐上的指引，那么，尤其是从广义上来说，每一曲的小标题足以说明与某些庆典活动有关的那种礼仪性的欢乐。例如，土星带来的不仅是肉体的衰退，它也标志着理想的实现，而水星则是心灵的象征……"
第一乐章 火星--战争使者 霍尔斯特是在1914年8月第一次世界大战爆发前夕完成这一乐章的。因此有人认为，作曲家的这段音乐是对当时迫在眉睫的战争的预言。确实，这一乐章的音乐，尤其是由打击乐器和弦乐器弓杆击弦奏出的蛮横、激昂的渐强节奏型，暗示出军队在行进，给人以一种咄咄逼人的紧迫感。
第二乐章 金星--和平使者 与上一乐章凶残的战争音乐形成了鲜明的对比，这一乐章显得格外宁静安谧。它使人想起了一个没有电闪雷鸣、远离战争喧嚣的世外桃源，到处呈现出一派和平安乐的景象。
第三乐章 水星--飞行使者 据说，水星不仅是带有翅膀的信使的象征，也是窃贼的保护神。因而，这一乐章的音乐异常机敏灵活，是一首急板谐谑曲。俏皮的旋律就是信使的写照，他正忙碌于走家串户，为人们带来福音与欢乐。乐曲旋律带有民歌风格，表现出人们为飞行使者的光临与他所带来的信息而欢庆歌舞的情景。
第四乐章 木星--欢乐使者 与其它乐章相比，这一乐章构思宏大，篇幅也较长。整个乐章可分为三部分。第一部分气势异常浩荡，欢乐的情绪犹如一幕幕场景，此起彼落，绵亘不绝。这一乐章经常被单独演奏，成为深受人们喜爱的通俗音乐作品。 乐章的第一部分分为三个主题。第一主题为C大调，快板，2/4拍，喜悦的情绪十分明显；第二主题充满生机，热情洋溢，富有气势；第三主题转为3/4拍，象一首民间舞曲，气氛热烈。 乐章的第二部分为一首雄壮的"欢乐颂歌"，类似东方五音音阶的旋律，亲切感人，朴实生动，又不乏庄严与伟岸。 乐章的第三部分为第一部分的反复。
第五乐章 土星--老年使者 "土星"乐章是《行星》组曲中最精彩的篇章之一，也 是经常被单独演奏的段落。乐章以长笛、大管和两架竖琴奏出的由两个邻音交替构成的固定节奏为开始，它象征着老年人蹒跚、滞重而单调的步态，是时光消逝与体力趋向衰退的写照。
第六乐章 天王星--魔术师 这段音乐也是《行星》组曲中的精彩段落。霍尔斯特在这里运用了变幻无常的调性和配器色彩，以及力度的突兀变化等现代作曲手法，从而达到了扑朔迷离的魔幻般的效果。
第七乐章 海王星--神秘主义者 "海王星"这最后一个乐章，在给人以娴静温柔之感的同时，又表现出神秘莫测与朦胧的太空景象。乐章的第一主题就是以这种色调构筑起来的。霍尔斯特以钢片琴、竖琴和小提琴的大量运用，成功地渲染出一种迷茫的神奇景象。

布兰诗歌
也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年， 1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出， 是奥尔夫最著名的代表作。
其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。共分25个乐章，用女高音、男高音、男低音、童声合唱、合唱及乐队（内有14个乐章为管弦乐曲）。
歌词用拉丁文，其性质是放浪于饮酒、女人与爱情的学生歌曲， 分为3大部分：1.春，2.小酒店，3.爱情，演出时有哑剧动作，伴有丑角和舞蹈场面。 此曲写作手法简单,摒弃了常用的对位、主题发展、变奏等,而是用同度，八度，三度的声部进行，句段多重复， 是一部音效极佳的作品， 现在经常被影视作品所引用
另一名称为《风雨雷电－神剑》，传为卡尔欧菲所写。

乱世佳人
这是获过奥斯卡大奖的影片《乱世佳人》的主题曲，常在一些怀旧或人物专题片中作背景音乐。马克斯·斯坦纳作曲。

奥林匹克鼓号曲
威廉斯的经典之作，运动会常用曲目。

星球大战主题曲
约翰·威廉斯作曲。嘿嘿，令男孩子们热血沸腾、产生无限遐想的《星球大战》主题曲来了。不过这个是超长版的，大家可要耐心听，真正的主题音乐从1分20秒才正式开始……

英雄的黎明
很恢弘的一首曲子，在日本动画片《三国志》中出现过，也在95版《神雕侠侣》出现过。

拉德斯基进行曲
《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最著名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反动军阀。后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。
日本电影《大逃杀》里用其作背景音乐。

与狼共舞主题曲
电影《与狼共舞》的经典主题曲。电影台的电影节目预告片喜欢用此音乐作背景音乐。皮特·巴菲特作曲。

以上转自http://www.verycd.com/topics/126396/

⑹ 电影中的交响乐 10分

下面这个是《电影百分百》的cd，里面的曲子全部选自电影，都非常好听，非常经典，有兴趣的话可以了解一下~

专辑介绍：

寻找100个影画和音乐交织的回忆
百分百感动 百分百珍藏
100首动人旋律带您穿梭于电影世界的光影之间

EMI Classics 全球销量激破200万「百分百」系列之「电影百分百」Best Film Classics 100。由100首著名电影音乐组成，全套6CD，新老乐迷入门、收藏之精选。

专辑曲目:

CD1:The Great Blockbusters 畅销电影配乐
1. 2001: A Space Odyssey 2001太空漫游
理查．施特劳斯：查拉图斯特拉如是说
2. Apocalypse Now 现代启示录
瓦格纳：女武神-女武神的骑行
3. Amadeus 莫札特传
莫札特：安魂弥撒曲
4. Titanic 铁达尼号
詹姆斯．霍纳：我心依旧
5. You Only Live Twice 铁金刚之勇破火箭岭
约翰．巴里：主题曲
6. Star Wars 星球大战
约翰．威廉斯：主题曲
7. Gladiator 帝国骄雄
齐默/杰勒德/巴德尔：主题曲
8. Gallipoli 加里波底
比才：歌剧「采珠者」从那圣庙深处
9. The Godfather III 教父第三集
马斯卡尼：歌剧「乡间骑士」间奏曲
10. The Lord Of The Rings: The Fellowship Of The Rings 魔戒首部曲：魔戒现身
霍华．萧：友谊
11. Harry Potter And The Chamber Of Secrets 哈利波特：消失的密室
约翰．威廉斯：主题曲
12. Saving Private Ryan 雷霆救兵
约翰．威廉斯：坠落的赞美诗
13. Mission Impossible 职业特工队
莫札特：嬉游曲K563
14. Fantasia 幻想曲
迪卡斯：魔法师的弟子
15. Braveheart 惊世情未了
詹姆斯．霍纳：片尾曲
CD2:The Classic Movies 经典电影配乐
1. Somewhere In Time 时光倒流70年
拉赫玛尼诺夫：第2钢琴协奏曲
2. Chariots Of Fire 烈火战车
阿莱格里：求主怜悯歌
3. The Deer Hunter 猎鹿者
迈尔斯：卡瓦蒂娜
4. Platoon 杀戮战场
巴伯：弦乐柔板
5. Death In Venice 魂断威尼斯
马勒：第5交响曲-第四乐章：小柔板
6. American Beauty 美丽有罪
汤马士.纽曼：任何名字
7. E.T. 外星人
约翰．威廉斯：主题曲
8. Schindler's List 舒特拉的名单
约翰．威廉斯：主题曲
9. The Mission 战火浮生
颜尼欧．莫里克耐：盖布烈尔
10. William Shakespeare's Romeo + Juliet 罗密欧与茱莉叶后现代激情篇
莫札特：第25交响曲
11. Jean De Florette 恋恋山城
威尔第：歌剧「命运的力量」序曲
12. Alien 异形
莫札特：小夜曲K525-第二乐章：浪漫曲：行版
13. Cinema Paradiso 星光伴我心
颜尼欧．莫里克耐：爱的主题曲
14. Eyes Wide Shut 大开眼戒
肖斯塔科维奇：第2爵士组曲
15. A Clockwork Orange 发条橙
贝多芬：快乐颂
CD3:Favourite Movies 最爱电影配乐
1. Ace Ventura: Pet Detective 神探飞机头
莫札特：小夜曲K525-第一乐章：快板
2. Out Of Africa 非洲之旅
莫札特：单簧管协奏曲
3. Amadeus 莫札特传
莫札特：双钢琴协奏曲
4. Sideways 酒佬日记
塔瑞加：阿尔哈布拉的回忆
5. The Joy Luck Club 喜福会
莫札特：长笛与竖琴协奏曲
6. The Talented Mr. Ripley 心计
佩尔戈莱西：圣母悼歌
7. Lorenzo's Oil 罗伦佐的油
莫札特：万福圣体K618
8. JFK 惊天大刺杀
莫札特：第二圆号协奏曲
9. Carrington 玻璃情人
舒伯特：弦乐五重奏
10. Runaway Bride 走佬俏佳人
莫札特：歌剧「费加罗的婚礼」序曲
11. Hilary And Jackie 她比烟花寂寞
埃尔加：大提琴协奏曲
12. The Living Daylights 铁金刚大战特务飞龙
莫札特：第40交响曲
13. Elizabeth 传奇女皇伊利莎白
埃尔加：谜语变奏曲-宁录
14. Minority Report 未来报告
舒伯特：第8交响曲「未完成」
15. There's Something About Mary 情迷索玛莉
莫札特：小夜曲K525-第四乐章：回旋曲：快板
16. Billy Elliot 跳出我天地
柴可夫斯基：天鹅湖
17. The Right Stuff 征空先锋
霍尔斯特：「行星组曲」木星
CD4:The Piano at the Cinema 电影中的钢琴
1. The Piano 钢琴别恋
迈克尔．尼曼：我心快乐依旧/承诺
2. Elvira Madigan 艾尔维拉．麦迪根
莫札特：第21钢琴协奏曲
3. Face/Off 夺面双雄
肖邦：第15前奏曲「雨点」
4. Amadeus 莫札特传
莫札特：第20钢琴协奏曲
5. Private Benjamin 傻妹从军
肖邦：升c小调圆舞曲
6. The Truman Show 真人Show
莫札特：第11钢琴奏鸣曲-第三乐章：回旋曲 土耳其风格的小快板
7. The Associate 合伙人
莫札特：第25钢琴协奏曲
8. A Beautiful Mind 有你终身美丽
莫札特：第11钢琴奏鸣曲
9. Immortal Beloved 不朽真情
贝多芬：第14钢琴奏鸣曲「月光」
10. The Pianist 钢琴战曲
肖邦：升c小调夜曲
11. The Music Lovers 乐圣柴可夫斯基
柴可夫斯基：第1钢琴协奏曲
12. What Lies Beneath 咫尺闪灵
萨蒂：裸体歌舞No.1
13. Paycheck 致命报酬
肖邦：圆舞曲「小步舞曲」
14. Rosemary's Baby 魔鬼怪婴
贝多芬：致艾丽诗
15. The Truman Show 真人Show
肖邦：第1钢琴协奏曲
16. Ocean's Eleven 盗海豪情
德彪西：月光
17. Shine 闪亮的风采
肖邦：降A大调第六波兰舞曲
CD5:Opera at the Cinema 电影中的歌剧
1. The Bridges Of Madison County 麦迪逊之桥
贝里尼：「诺玛」圣洁女神
2. Captain Corelli's Mandolin 战地情人
威尔第：「弄臣」善变的女人
3. Closer 诱心人
莫札特：「女人心」风平浪静
4. Basquiat 轻狂岁月
威尔第：「游唱诗人」
5. Trading Places 你整我
我整你
莫札特：「费加罗的婚礼」今后不要再寻花问柳
6. Copycat 叠影谋杀案
普契尼：「托斯卡」为艺术
为爱情
7. John AlerMy Left Foot 我的左脚
莫札特：「女人心」爱的微风
8. Miss Congeniality 选美俏卧底
莫札特：「魔笛」心着燃烧着怒火
9. The Shawshank Redemption 刺激1995
莫札特：「费加罗的婚礼」晚风多么轻柔
10. Philadelphia 费城故事
乔达诺：「安德利亚谢尼叶」我死去的母亲
11. Babette's Feast 芭比的盛宴
莫札特：「唐璜」那么拉起手吧
12. Heavenly Creatures 梦幻天堂
普契尼：「托斯卡」星光满天
13. Callas Forever 永远的卡拉斯
比才：「卡门」爱情是只叛逆的小鸟
14. Moonstruck 发晕
普契尼：「艺术家的生涯」你那好冷的小手
15. Driving Miss Daisy 山水喜相逢
德沃夏克：「水仙女」月之颂
16. Diva 歌剧红伶
卡塔拉尼：「瓦雷」那么
我就要到那很远的地方去
17. Life Is Beautiful 美丽人生
奥芬巴赫：「霍夫曼的故事」美好的夜
18. The Witches Of Eastwick 紫屋魔恋
普契尼：「杜兰朵公主」公主彻夜未眠
CD6:Baroque Goes to the Cinema 电影中的巴洛克音乐
1. Four Weddings And A Funeral 四个婚礼一个葬礼
亨德尔：「所罗门」希巴女皇驾临
2. The Aviator 娱乐大亨
巴赫：托卡塔与赋格
3. The Madness Of King George 疯狂乔治王
亨德尔：神父札多克
4. Children Of A Lesser God 悲怜上帝的女儿
巴赫：双小提琴协奏曲
5. Somone To Watch Over Me 情人保镳
维瓦尔第：荣耀经
6. Truly, Madly, Deeply 一屋一鬼一情人
巴赫：低音维奥尔琴奏鸣曲
7. Gallipoli 加里波底
阿尔比诺尼：G小调柔板
8. Kramer VS. Kramer 克蓝玛对克蓝玛
维瓦尔第：曼多林协奏曲
9. The Silence Of The Lambs 沉默的羔羊
巴赫：戈德堡变奏曲
10. Pirates Of The Caribbean: The Curse Of The Black Pearl 魔盗王-决战海盗船
亨德尔：第12弦乐大协奏曲
11. Runaway Bride 走佬俏佳人
巴赫：弦之歌
12. Ordinary People 凡夫俗子
帕赫贝尔：D大调卡农
13. The Other Sister 恋爱高飞
维瓦尔第：四季-第4号协奏曲「冬」
14. Meet The Parents 非常外父拣女婿
巴赫：耶稣世人喜悦的期待
15. Barry Lyndon 乱世儿女
亨德尔：萨拉班德
16. Lara Croft: Tomb Raider 盗墓者罗拉
巴赫：第5号键盘协奏曲
17. Hannibal 沉默的杀机
巴赫：第3号勃兰登堡协奏曲
18. Bridget Jone's Diary BJ单身日记
亨德尔：弥赛亚-哈利路亚大合唱

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⑺ 百老汇经典音乐剧&世界经典名曲交响乐

还在担心台风“烟花”会影响晚上的音乐会，还好风雨未至。今晚在上海音乐厅演出的埃可森特交响乐团，是由毕业于上海音乐学院，国家一级指挥、教育家黄晓同先生的学生，现任中国广播艺术团电影乐团常任指挥范焘先生担任音乐总监。乐团建立以来一直致力于古典音乐的推广，用优美的旋律迎接观众来到音乐的美好世界。这场《 百老汇经典音乐剧&世界经典名曲交响乐》的节目都是大家耳熟能详的曲目，音乐家们精彩的表演让我们再次重温经典。

上半场在百老汇著名音乐剧《剧院魅影》的组曲里拉开序幕。这部1988年在百老汇首演的剧目是韦伯的重要作品，至今盛演不衰。接着歌唱家周娟娟演唱了其中最感人的唱段《祈盼你此刻重现》，这首充满矛盾痛苦的曲子深情委婉，表现了女主人公既想摆脱魅影的纠缠，又害怕无助，她来到父亲墓碑前倾诉自己的悲伤，期待父亲能给她力量。而吴俊鹏带来的《爱之乐章》则充满了魔力。

在伊力尕演唱了《想着我》《斯卡布罗集市》之后，好听的《美女与野兽》《音乐之声》组曲让我回忆起了童年的时光。这两部电影都是看过很多次的，无论是故事情节还是里面的音乐都非常喜欢。乐队演奏的组曲改编版让音乐更加丰富立体，需要感染力。接着丁臻滢为大家演唱了音乐剧《猫》里面最又名的插曲《回忆》和。电影《卧虎藏龙》里的《月光爱人》。作曲家韦伯与剧作家蒂姆莱斯联手创作的，带有摇滚风格的音乐剧《万世巨星》是一部思想大胆又极具艺术性的作品，虽然没机会看过，不过今晚音乐会有机会一饱耳福。

音乐会的下半场在我们熟悉的《花之圆舞曲》中继续精彩。在优美流畅的旋律里仿佛来到了一场盛大的舞会……接着是《冰雪奇缘》以及《爱乐之城》里的经典音乐。吴俊鹏演唱了《狮子王》里的《今夜感受我的爱》这首诗意浪漫的情歌虽然听过很多次，但他的演唱更有表现力，马上能脑补出剧中两只狮子久别重逢的绵绵爱意。丁臻滢演唱了《阿根廷别为我哭泣》后，吴俊鹏又唱了一首《阿依达》里的《错综宿命》。最后他还和伊力尕深情对唱了《告别时刻》为音乐会画上圆满的句号。

这场音乐会的曲目都很熟悉，虽然很久没有听音乐剧，不过有一阵子音乐剧刚来国内时经常去看，回来也买很多碟看，经常没事就放着韦伯的纪念音乐会。音乐剧与电影音乐可能是自己慢慢爱上古典音乐的桥梁，很喜欢乐队演奏的版本，交响乐的多声部让音乐层次更丰富，更具有感染力，而且一次可以在现场听到这么多好曲子非常满足。最后的彩蛋是在音乐厅发现了贝多芬250周年纪念盲盒，幸运集齐。

⑻ 梁祝交响乐的介绍

在音乐形象的塑造上《梁山伯与祝英台》并非是越剧“卡戏”式的模仿，而是根据协奏曲的形式特点，对原则内容和曲调进行综合提炼，加以发展和创造。结构上根据标题内容的需要，运用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。在艺术处理上，为了充分发挥交响性效果，使之具有民族特色，吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，如在显示部尾吸取了戏曲中歌唱性的“对话”形式，来表现“梁祝相爱”的主题；展开部中的“哭灵投坟”则用了京剧中的倒板和越剧中的嚣板，在小提琴演奏上，借用了我国民族乐器的某些演奏技法和效果，听来别有风味。这部协奏曲旋律优美，色彩绚丽，通俗易懂，艺术性很强，在国内誉为“民族的交响音乐”，国外音乐评论家则称它是“《蝴蝶的爱情》协奏曲”；是一部“迷人、新奇、具有独创性的作品。”这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。全曲大概二十八分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接著十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。
在呈示部中，由引子开始，描写了春天的景色，接着由主部，以单三段体的ABA形式，描绘了梁祝两人“爱情主题、草桥结拜、主题再现”的情景，然后在连接部出现了自由华彩段。副部是由回旋曲体以ABACA形式构成，描写梁祝二人同窗三载，共读共玩的情趣。结束部写出了两人“十八相送、长亭惜别”情景；展开部写出了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵一控诉一投坟”三个场景。最后的再现部(省略副部)出现了美妙、神秘而有如梦幻般的“化蝶”世界。
呈示部：乐曲开始，在轻柔的弦乐震音背景下，长笛以其纯净甜美的音色吹出明亮跳跃的华彩旋律，展示出一幅风和日丽、鸟语花香的春天美景。接着，由双簧管奏出优美抒情的旋律。之后，在清淡的竖琴伴奏和木管乐器呼应下，独奏小提琴在明朗的高音区奏出纯朴、优美、极富诗意的爱情主题。大提琴潇洒浑厚的音调随后加入，与独奏小提琴进行着交流对答，描写梁祝二人在草桥亭畔相互结拜、心心相印的情景。乐队全奏，重复爱情主题，独奏小提琴起而应和，主题思想得到进一步深化。 最后，乐队将副部主题再次重复一遍，音乐进入结束部。 结束部由爱情主题发展而成。 在弦乐颤音背景上，出现小提琴与大提琴的对答，生动地表现了“十八相送，长亭惜别”的柔情和动人场面。
展开部：这是整部作品戏剧性发展的中心。音乐转入阴郁的气氛，由大提琴和巴松管奏一个阴沉的下行乐句，出现大锣、定音鼓声和乐队演奏的不协和音响，制造出阴森恐怖的气氛，预示着悲剧的降临。突然，由大管、圆号、长号、大号和低音弦乐奏出代表封建势力残酷凶暴的主题。独奏小提琴用戏曲散板的节奏描绘祝英台的惶恐不安和痛苦心情。经过乐队强烈的间奏，小提琴以强烈的切分和弦奏出由副部变化而来的“反抗”生题。刻画出祝英台誓死不屈的反抗性格和精神。这一主题与封建势力主题反复交替出现，情绪越来激动，形成了强制与反抗的斗争高潮，封建主题占据了优势。
再现部只再现了呈示部的主部主题一爱情主题。长笛以美妙的华彩旋律，在竖琴的伴奏下，把人们带入神仙般的境界中。在加弱音器的弦乐背景上，独奏小提琴和第一小提琴加弱音器奏出爱隋主题。由于弱音器的使用和钢片琴富有特色的伴奏音型，使得这时的爱情主题较之在呈示部中出现时，具有一种轻盈飘渺、朦胧神秘、崇高的色彩，既象征一种美妙的梦幻世界，又表达出一种无限眷念、追忆、敬仰和崇敬的感情。爱情主题的重复演奏，使这种感情不断得到升华。最后，音乐在慢板中静静地结柬。
在演奏技法上 小提琴家所追求的目标是能豪不费力地演奏出好听的声音，有成就的小提家认为能演奏纯净、优美的声音是取得最高成就的标志之一。小提琴演奏中的飞跳弓、滑音揉音等一些高难度技巧确实为演奏者所向往，但是小提琴演奏的基本技巧确是最重要的。小提琴演奏基本技巧的几个环节，只有认真理解这几个环节的重要性和真正含义，这将使一个演奏者从中受益。对一首乐曲是否演奏得优美动听以及能否恰当地表现乐曲内容，是和运弓的好坏分不开的。运弓在小提琴演奏中起关键性作用，因此要特别重视运弓的练习和掌握一些相关技巧。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》尤其是其中小提琴揉音的力度的要求，对不同的感情需要时所演奏的揉音效果都是不同的，应根据不同的需要要做出不同的快慢揉音以达到音响效果，这便需要演奏者的要有基本演奏技术水平。
《梁祝》整部协奏曲由于作者艰苦地进行严肃的艺术思维和创造，呈现出纯朴、清逸、幽思并带着浓郁民族风格的泥土芳香和仙乐般的境界，而又运用西洋音乐的体裁和技法，成功地塑造出当代小提琴中国民族音乐史上的经典之作。小提琴协奏曲创作的成功，正说明了这样一个原理：作为美学范畴的音乐语言，是音乐借以塑造艺术形象的手段，它和它所体现的思想内容紧密地联系着；它是各民族的音乐意识发展的结果，反转来又通过形象直接体现着各民族的精神面貌，因此，音乐语言具有民族的特征。这种特征表现在调式、音调的组织、节奏旋律的发展方法等等方面。

⑼ 电影《1921》选用广州交响乐团演绎的《红旗颂》作为配乐，你怎么看

在全国各地上映的影片《1921》是黄建新总监制兼电影导演、郑美猴王协同电影导演的“庆贺我党创立100周年纪念”关键电影，叙述了近百年前改革先行者的小故事，一个充斥着青春年少和热血的故事。电影以时期“截面”角度进入，聚焦点1921年前后左右，互动式再现了近百年前汹涌澎湃盘古开天辟地的历史时间时刻——来源于五湖四海年龄结构仅27岁的热血男儿们，提升国际性各股繁杂阵营的监管和跟踪，上海市区共聚物顺利举办我党第一次代表大会，印证我党的创立。

《红旗颂》是由刚得到“七一徽章”的知名音乐家吕其明写作的交响诗，吕其明也是2020年“七一徽章”获奖者中唯一的作曲家。《红旗颂》于1965年写作并巡回演出，勾勒了1949年10月1日我国创立时第一面五星红旗冉冉升起的场景。它以宏大庄重的歌唱性的节奏，主要表现了中华人民在红旗轿车的引导下，勇敢坚强不屈、奋发图强的改革气魄，热情讴歌汽车了伟大的祖国红红火火的繁华景象。2019年10月1日在北京天安门广场庆贺我国创立七十周年的十一国庆联欢主题活动表演中，由包括广结以内的全国各地16支出色岗位交响乐团构成的“上千人交响乐团”做为全场主题活动的开局，弹奏了这首歌曲子的管弦乐改写版本号。

⑽ 第九交响曲是哪几首

第九交响曲，是由路德维希•凡•贝多芬作曲，于1823年的年底完成，1824年5月7日，该曲首演于维也纳凯伦特纳托尔剧院。该曲一共四个乐章，一直以来，该组曲被认为是贝多芬在交响乐领域的最高成就。
贝多芬版作曲历程
《第九交响曲》又名为《合唱交响曲》。 直到作曲家的暮年，经历了人生风雨历练之后，贝多芬才真正下苦功开始创作自己心目中的最高理想。夸张的是，为了保持创作激情和状态，贝多芬先后搬了四次家。终于在埋头一年半之后，在1823年的年底，这部凝聚着贝多芬人生哲理的《第九交响曲》完成了！虽然经历的时间不算短，但作品的创作还是比较顺利的，几乎是一气呵成。在很多人看来，这时候可以迎接欢呼和胜利了。 但情况恰恰并非如大多数人所想，因为《第九交响曲》的首演充满了坎坷。按照合同，这部作品原本应该放到英国的伦敦去首演，但是贝多芬依然觉得音乐之都维也纳才是最好的选择。可是贝多芬的音乐风格在当时的维也纳受到了罗西尼歌剧的强大冲击，有些人甚至攻击贝多芬的音乐已经过时。面对这种状况，作曲家又想把首演改到柏林去进行。这时候维也纳听众熬不住了，反而又强烈的呼吁《第九交响曲》应该在维也纳首演，很多人联名写信给作曲家要求他留在维也纳，信中充满了真切的感情。贝多芬为此回心转意，开始筹划作品在维也纳的首次演出。 在演出前的排练过程中，又出现了很多问题。贝多芬的这部作品，确实是对乐团乐手的严峻考验，有不少段落演奏起来颇具难度，需要乐手有扎实的功底和优秀的技巧。而且《第九交响曲》也是贝多芬最为引人入胜的一部交响曲作品，其中一些高难度的段落令当时参加首演排练的歌唱家的表现不够完美，而使贝多芬恼怒。综合这些因素，第一次合练的效果很差，有人甚至建议贝多芬改动某些段落，以减小表现上的难度。但是对艺术追求完美的乐圣坚持自己的理念，没有改动一个音符。为此，演出日期不得不一改再改。 幸好随着时间的推移，排练逐渐有了起色，并且越来越好！终于，在1824年5月7日，维也纳凯伦特纳托尔剧院，《贝多芬第九交响曲》的首演音乐会隆重举行！这次演出可谓盛况空前，久违的欢呼、久违的热烈，重新回到贝多芬的周围。当整部作品演奏完毕之后，出现了很多令人惊异的场面，或许这是我们这代人一生都难以看到的音乐会场景——观众们近乎疯狂的鼓掌、欢呼，很多人留下了激动的泪水，人群不住的朝着舞台的方向拥去，人们被这恢宏的旋律所打动，已经顾不得礼仪。而作曲家本人虽然因为耳聋，已经听不到任何欢呼声和掌声，却依旧被这超乎寻常的热情场面激动得晕厥过去，一度不省人事…… 如今距离1824年的首演盛况，已经过去近两百年了，但是贝多芬的《第九交响曲》和《欢乐颂》却成为了长盛不衰的经典作品。在这两百年岁月中，几乎所有的后辈音乐家、作曲家都被这部宏伟的作品所倾倒；更有无数业余的听众被这部作品所带来的音乐哲理、音乐气度所感染！因为这部作品，贝多芬成了神一样的人物，《欢乐颂》成为了人类历史长河中永远不灭的自由、和平之明灯。
第九交响曲章节
让我们一起来走近这部作品，走进贝多芬的理想王国。《第九交响曲》一共四个乐章。 第一乐章是不太快的略呈庄严的快板，d小调，2/4拍子，奏鸣曲形式。第一主题严峻有力，表现了艰苦斗争的形象，充满了巨大的震撼力和悲壮的色彩，这一主题最开始在低沉压抑的气氛下由弦乐部分奏出，而后逐渐加强，直至整个乐队奏出威严有力，排山倒海式的全部主题。第二主题为bB大调，木管乐器显现出一丝悲凉的气氛。发展部为g小调，弦乐器紧张的搏斗将乐曲引发至高潮。作曲家一上来就用一种严肃、宏大的气势表达出了整部作品的思想源泉。其实这是贝多芬很多作品中反复表现过的主题——斗争，也折射出斗争的必然过程——艰辛。旋律跌宕起伏，时而压抑、时而悲壮，我们似乎看到的是勇士们不断冲击关口，前赴后继企盼胜利的景象。 紧接着的第二乐章，按照传统通常应该是慢板，但是在低沉压抑的背景后需要出现带有动力的谐谑曲，因此贝多芬打破了这一惯例，用了极活泼的快板，d小调，3/8拍，而且是庞大的诙谐曲式。整个第二乐章主题明朗振奋，充满了前进的动力，似乎给正在战斗的勇士们以积极的鼓励，似乎让人们一下子在阴云密布的战场上看到了和煦的阳光和蓝色的天空，可是在其中人们依然可以体会到生活的艰辛。乐曲三声中部主旋律中带有奥地利民间舞曲“连德勒”的特征（D大调），和谐而具有舞蹈性，轻松而细腻。但是仔细品味，大家不难发现，到了乐章最后，旋律重新开始急促起来，隐约透露出非常不安的气氛。 第三乐章倒是慢板乐章了，如歌的柔板，降B大调，4/4拍，不规则的变奏曲式，可见贝多芬有意在编排上作了创新。这个乐章相对前面两个乐章显得宁静、安详了许多，旋律虽然平缓，但是不失柔美。法国著名作曲家、乐评家柏辽兹评价此乐章是“伟大的乐章”。第三乐章共两个主题，其中第一主题充满了静观的沉思，具有强烈的抒情性和哲理性，第二主题温文尔雅（D大调-G大调），富有浓厚的浪漫主义气息。在前两个乐章表现出激烈的战斗场面之后，第三乐章似乎是大战中短暂的平息，但乐曲在第三次奏完第一主题之后，却出现了猛烈的号角声，说明革命尚未结束。 第四乐章是整部作品的精髓，急板，D大调，4/4拍。通常划分为两个部分 ——序奏以及人声。在一些唱片中，第四乐章单独占据一个轨道，也有一些唱片把序奏部分和人声独唱、重唱、合唱部分分为两轨，但其实上两者都属于第四乐章这个整体。其中的人声部分所演唱的也就正是德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》！但在人声部分上台之前，音乐经历了长时间的器乐部分演奏的痛苦经历（宣叹调），含有对前三个乐章的回忆。这个序奏部分是坚强刚毅，惊心动魄的。接着木管徐徐的引出了“欢乐颂”的主题，好像一缕阳光突破浓密的云层洒向大地，整个欢乐的主题渐渐拉开序幕，大提琴与低音提琴奏响了欢乐主题，继而加入中提琴、大管、小提琴等乐器，意味着贝多芬真正的理想王国就在眼前！经过了一系列的铺垫，人声部分终于浮上水面，开始了《欢乐颂》的吟唱！随后，乐曲转入bB大调，使歌唱声更富有活力。紧接着乐队奏出了多重赋格，将乐曲推向第一个高峰。待平息之后（D大调），合唱团闪现《欢乐颂》与《工人们团结起来》的旋律，将乐曲推向光辉灿烂的结尾。 前面就说到过，这首诗作是作曲家一生的钟爱。所以在《第九交响曲》创作的最后关头，贝多芬甚至还不舍得过早的就把歌唱《欢乐颂》的部分放到自己的作品中。他并不愿意把《第九交响曲》作为自己在交响乐领域的封笔之作，作为自己最高理想的体现，当时他还在计划着《第十交响曲》甚至《第十一》、《第十二》。但最后乐圣还是妥协了。或许是宿命、或许是巧合，《第九交响曲》成了贝多芬最后一部交响曲，最终成为了他作曲生涯的巅峰。
评价
伴随着激情澎湃的唱词和急速雄壮的旋律，《欢乐颂》唱出了人们对自由、平等、博爱精神的热望。当然贝多芬并没有照搬席勒的原诗，而是以自己独到的理念，配合音乐的需要做了一定的删节和修改。在激动人心的歌词和贝多芬超人般旋律的相互烘托下，在四个不同声部人声的独唱、重唱以及大合唱团的合唱下，《欢乐颂》得到了升华，欣赏的人们得到的是无与伦比的奋进力量和精神支柱。乐章的最后，这种气氛被表现到了极致，整部作品在无比光明、无比辉煌的情景下结束。 如今《第九交响曲》公认是贝多芬在交响乐领域的最高成就。甚至有很多作曲家、音乐家认为已经没有任何作品能够超越”贝九“的成就，无论这种说法是不是有偏颇的地方，《贝多芬第九交响曲》都将是永恒的！欢乐颂精神永不灭！
配器
木管乐器 短笛（第四乐章）、2 长笛、2 双簧管、2 单簧管（A调、降B调、C调）、2 低音管、低音巴松管（第四乐章） 铜管乐器 4 法国号（D调、降B调、降E调）、2 小号（D调、降B调）、3 长号（中音、次中音、低音，第二、第四乐章） 打击乐器 定音鼓、大军鼓（第四乐章）、三角铁（第四乐章）、钹（第四乐章） 人声（第四乐章） 4 独唱家 女高音、女低音、男高音、男中音 混声合唱团 弦乐器 第一、第二小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴 (注意：有时为了渲染宏伟气氛，在木管中采用三管编制，在铜管中采用四管编制，以配合天籁般的和声）
备注
献给Moritz和Von Fries伯爵，首次公演于1824年12月8日
影响
贝多芬之后的许多浪漫乐派作曲家都受该作品影响。 1831年复活节，瓦格纳将该作品改编为钢琴独奏。由于钢琴无法演奏所有的声部，所以瓦格纳的取舍也有其自己的特色。 勃拉姆斯的《第一交响曲》末乐章主题与“欢乐颂”主题很相似。据说勃拉姆斯对此的回应是“笨蛋都看得出来”，因而可能是有意为之。又，勃拉姆斯的这部作品被誉为“贝多芬第十”。 布鲁克纳的《第三交响曲》中，也运用了半音构成的四度，与该作品首乐章尾声基本相同。 马勒的《第一交响曲》首乐章的开头处，可能是在模仿该作品开头的织体和氛围。 德沃夏克的《第九交响曲“自新大陆”》第三乐章对该作品谐谑曲致敬，尤其是下降的四度和鲜明的定音鼓音响。 在其它领域该作品亦有相当大的影响： 该作品对CD的发展也起了很大作用。当初飞利浦与索尼公司都计划用较小的光盘，但最终使用了直径12厘米，因为这能装下当时《第九交响曲》最长的录音，富特文格勒1951年指挥的74分钟版。然而也有说法称事实并不是这么浪漫，容量的巧合只是牵强附会的理由。 在小说和电影《发条橙》中，该作品都处于重要地位，是主人公最喜爱的音乐作品之一。 冷战期间德国分裂时，欢乐颂曾作为其奥运会联合队的队歌。 1972年，欢乐颂的音乐（无歌词）被采用为当时的欧洲共同体（现欧盟）之歌，1985年则成为欧盟盟歌 科索沃独立后亦将欢乐颂作为其国歌。 欢乐颂也曾被改编为罗得西亚的国歌。 中国基督教协会出版的《赞美诗新编》第18首《快乐崇拜歌》也以此曲为歌谱。