❶ 这才是真正的“表演”,酣畅淋漓,大杀四方
我为什么要推荐《杀戮》?
第一是因为它极富 趣味性 ,第二是它充满 危险性 ,第三是它具有 挑战性 ,第四是它颇有 观赏性 。
先说第一点好了,一部拿过托尼奖的戏剧而改编的电影,无论从哪个角度上来看,都十分 Drama 。
不好好拍电影,为什么要局限在一个密闭的空间?几个人唇枪舌战,撕心裂肺,一不留神就容易错过一句经典台词。
舞台剧尚且只有一个舞台,凭什么电影也要炮制这般场景?
这才是舞台剧电影的魔力,你欲罢不能,却又着实感到兴奋。
想想《十二怒汉》,想想萨利·波特的《酒会》。
都什么年代了,这等类型片早就不新鲜了,拼的全然是剧本和导演的控场能力以及演员的表现力。
《杀戮》只有 118分钟 ,可却让我们看到了整个世界,这样的电影还不有趣吗?比那些用金钱砸出来的大片可有趣多了。
再来说说第二点,写《杀戮》是很敏感的,原因很简单,导演叫 罗曼·波兰斯基 。
牛逼兮兮的波兰斯基在电影圈很极端,你不能否认他的才华,却也不敢肯定他的为人。
这样的人有点像罪恶天使,代表了人格的两极。
《杀戮》只是他几十部电影中可能最没特点的一部,却也是最为 特殊 的,仿佛让我们回到了《水中刀》时代,婚姻勿语,暗藏利剑。
但仅仅如此吗?
有人说波兰斯基最好的作品也就是他的处女作。我不这么看,《穿裘皮的维纳斯》也是单一的场景,密闭的空间戏码,可形态却与《杀戮》全然不同,而波兰斯基其他的电影则更加层次丰富,相反,《水中刀》反而是最 无趣 的,一种思想上的无趣。
挑战性很好说明,因为越是这样的电影越不知道该说什么?
你看了一个多小时,最直观的感受只是他们在说话,一点空白都不留,作为观众的我们还能汲取到什么呢?
事后只想点上一支烟,大骂一句: Cao他妈的世界!
最后的观赏性紧扣主题,论演员的 重要性 。
舞台剧电影有一种定论,演员多牛逼,这部电影就多牛逼!
看看梅太后的《虐童疑云》和《八月·奥色治郡》,那叫一个酣畅淋漓,那叫一个随便怎么演都是“活”的,那才叫一个真正的演员。
当然,每一个演员都不同,我只是侧面说明舞台剧所造就的表演方式仍然是观众最能够做出直接反应的,没啥,就是牛逼!
《杀戮》也很聪明地选了四位杰出的演员代表,一观演员表,尼玛, 五座 小金人在手,还怕啥?
《生死朗读》的凯特·温斯莱特,《沉默羔羊》的朱迪·福斯特,《无耻混蛋》的克里斯托弗·瓦尔兹,《芝加哥》的约翰·C-莱利。戏精们随便怎么演都是年度大戏,人家天生自带光芒,再联合罗曼·波兰斯基,早已是无敌多么寂寞!
有关于罗曼·波兰斯基为什么要拍《杀戮》?其实有两种看法,一种是他自身的表述,野蛮和文明,两者碰撞的效应会否带来新的撞击?
这的确像一篇辩论文,然而写到最后,自己误伤了自己,陷入了漫长的沉默时间。
另一种是他对自我的 控诉 ,这是他近年来看待世界的结果。
他已经被贴上了罪恶的标签,何必再去苦苦撕毁,倒不如和影像做个深刻的交谈,把自己当做唯我主义的 杀戮之神 ,在野蛮地带摧毁文明的伪装,在文明边缘践踏野蛮的行径。
抛开世俗的辩证,他仍旧是一个电影大师,但我们身处其道,难免会对“人性”颇有微词,于是再来看《杀戮》,会觉得这不就是罗曼·波兰斯基对整个世界的 抵抗 吗?
四个人物,代表的是 四种 人格,亦是 社会 的四种形象。
佩内洛普,家庭主妇兼职作家,热爱艺术,家中摆放着各种画集,清高的知识分子。
迈克,佩内洛普的丈夫,生活用品销售员,为人随性,不拘一格。
南希,投资员,典型的 社会 性人员,看似随和,实则阴晴不定,颇有些假大空。
艾伦,南希的丈夫,事业狂,冷峻的商务男士,精英做派十足,对于小事情毫无耐性。
事情起因:两家的孩子在玩闹中不幸受伤,其中一个孩子被打掉了两颗牙。
地点:佩内洛普和迈克的家中。
主题:为了和解,在文明的交谈中逐渐野蛮化……
社会 性质: 精英阶层和中产阶级的对抗,婚姻体制内的瓦解,男人与女人的战争 。
其实所有的动机和诱因已经一目了然,剧情并无太多好详解之处。
如果我们把四个人的矛盾看做这个世界的四面镜像,那么其中的纠葛和矛盾全都是因为 “人” 本性的挣扎,是人的地方就会有矛盾,更别说还是两对夫妻。
罗曼·波兰斯基无意将矛头指向任何一处,或者任何一个主题,这是《杀戮》最令人瞠目的一点,相同的类型片多会有特定的讽刺,然而《杀戮》却是处处都在 嘲弄 这个世界的规则。
四个 社会 性质较强的人,在孩子发生矛盾意外之后聚集在一起,本以为能和平地解决问题,却一再把事情夸张化。
这本就是 社会 自带的 属性 ,所有的制高点和道德观都不复存在,因为人本复杂,人也本来很纯粹,都是利己主义者,各有各的论点,各有各的繁琐,索性事情僵化,一吐为快,各自大杀四方。
其中 “手机” 和 “威士忌” 推动了四个人物的情绪。
这种现代化的物品制造了种种高潮,让人物内心一再破碎不堪,妻子怒骂丈夫,丈夫两手一摊,男人嘲笑女人,女人醉后开大。
猝不及防地 呕吐 ,不停运作的 吹风机 ,响彻耳膜的 电话声 ,嬉笑怒骂的 嘴脸 。
如此情境实在是过于野蛮,但却转载在所谓文明人的生活中。
你说这是 黑色幽默 ,其实也不过是对现实的判断罢了,你说这是解决事情最直接的办法,其实孩子只不过是打打闹闹,父母乱成一锅粥,他们却和好如初。
表象的和平意味着内在的 分崩离析 ,这就是我们所处的文明 社会 ,在《杀戮》中,你确实能看到整个世界和人类的挣扎。
所有详情只能凭个人去感受,只回归到演员的重要性,这才是我推荐杀戮的重要原因,也只有在这样的电影里,你才能知道一个 演员 有多么重要。
演员跟随剧本的走向而产生情绪转变这是合情合理的事,但怎样才能不过度反应就太考验演员的功底了。
譬如克里斯托弗·瓦尔兹所饰演的艾伦,一个事业狂魔在看到自己手机被突然扔进水里时,他表现出来的仍旧没有 愤怒 ,所有人都在愤怒,而他没有。
我们用单一的思维来考量一个演员的最基本演绎方式,觉得他会嚎叫,他会抓狂,但其实他都没有。这是克里斯托弗以及导演所呈现的表演形态。
他只是无奈地坐在地上,不吵不闹,仍旧保持着他 精英派 的作风,喝杯威士忌,开始冷嘲热讽,将一贯的漠视进行到底。
这很符合艾伦人物的性格,却又让观众大吃一惊,原来所谓的 “炸裂” 需要一个人物性格的支撑点。
这很直接反映在了佩内洛普身上,原本她才应该是最冷静的,毕竟知识分子,不愿把自己 歇斯底里 的另一面展现在陌生人面前。
但她在听到丈夫毫不在意她面子对她指责时,她的多愁善感迅速被点燃,恨不得把所有人的 伪善 都揭开面目。
而稍一过火,便会失去角色的立意点,一个聪明的演员知道 收放自如 的重要性。
凯特·温斯莱特便是收放自如的代表,南希的压抑源于丈夫的 强势 ,事业上的强势,让她在家庭中起到了 被动 作用。
但实际上她仍然在人前表现得如此温柔大气,而后的酒醉只是她性情的表露,她也没有愤怒,而是无所拘束地大笑。
表演形式 来去自如 ,让我们迅速与南希产生了一种联系点。
而迈克也是和南希所对立的,他是最自由的,却也是最不受控的。
时时刻刻都把话题推上 风口浪尖 ,引得四人情绪失控。而约翰·C-赖利所呈现的表达方式则非常外放,毫不收敛。
演员为电影带来的是一系列的 连锁反应 ,我们的感官是在跟随演员而移动。
在舞台剧电影中,表演是 致命 的关键,其利害关系足以让电影形成一种独属于演员的视听语言,这也是最为有趣、危险、挑战和观赏的一点。
就算你不太明白《杀戮》其中所包含的意义,也必然能够感受到表演的魅力。
至于那些真实性的 社会 学与人类学解剖,大可以抛之脑后,为了表演,这时间和票价,也TM 值 了。
❷ 帮忙推荐几部电影,急急急
类型一:
1.《倩女幽魂》是好电影,《倩女幽魂》二三也都是好电影,什么话都不要说得这么绝对,你看看就知道了。说实话,这个系列是少有的一部比一部棒的那种,不信你自己看。
2.看了你的举例,好像你偏爱古装片呀,好像还挺喜欢王氏小资片,那《花样年华》你该看过了吧,我觉得挺好看,而且越看越好看。《重庆森林》也不错,还有《阿飞正传》,我爱死里面的刘嘉玲了(就是刘嘉玲不是张曼玉),那是她所有电影里最好的一部了。
类型二:
1.适合学英语的影片,就要是最好是当代片,30~60年代的老电影很好,但对白的发音……怎么说呢,你听听咱们中国的老电影里的对白就知道了,那是一种舞台腔很浓的有点儿做作的发音方式,不是生活中的英语(或者说美语)。
2.生死朗读啊,换子疑云啊,幸福终点站啊,都挺好的
3.如果你喜欢科幻的“黑衣人”系列不错啊
4.如果喜欢布拉德皮特,就看看他的“秋日传奇”和“返老还童”
5.如果喜欢非正统的,不如看看“罗汉系列”(就是十一罗汉、十二罗汉、十三罗汉)
❸ 《朗读者》这档节目,对于文化输出有什么样的影响力
《朗读者》是一档现象级文化类综艺节目,实现了视听艺术与文字语言的优势互补,对于文化输出有着积极影响,释放中国自身独有的文学之美。
总之,近年来中国图书已在世界大放异彩,《朗读者》更以视听语言融合于文字,向全世界讲中国故事,传播中国文化。
❹ 速求关于公正的电影 只要名称 速度 10个左右
No.5《国王的演讲》
[推荐指数]:三星半
[上榜理由]:这部电影是一位英语老师吴丽带着笔者一起看的,深有感触。其实,该片与法律并没有太多关系,推荐这部电影只是想告诉大家,克服自己的缺点不仅仅需要勇气,更需要努力。口才对于一个律师来说,不仅是法庭庭审说服法官的有力助推器,更加能够帮助律师发展更多案源。
当然,笔者更多想表达的不是口才是多么的重要,笔者希望表达的是,如果你想做成一件事,需要付出无比的艰辛,当你都觉得坚持不下去的时候,也许你离成功就不远了。
[法理分析]:现实的司法状况下,口才不是律师的必备技能,但是如果你能拥有优秀的口才,那将如虎添翼。
No.4《造雨人》
[推荐指数]:四颗星
[上榜理由]:根据约翰·格里沙姆的同名小说改编。该片展示了一位初生牛犊不怕虎的菜鸟律师是如何在他所向往的领域大展宏图的。其实,每一个年轻法律人,无论是从事律师,还是从事法官、检察官,执业初期都会遇到很多困难。丰满的理想与骨感的现实之间总是时不时的发生冲突,帮助我们克服这些困难的勇气与动力,正是我们最初的梦想。
[法理分析]:经典对白,问:“你是怎么知道一个律师在撒谎”?答:“他的嘴唇一直在动啊”。
No.3《全民目击》
[推荐指数]:四颗星
[上榜理由]:前三如果没有国产电影,必然有人站出来大骂,“刘杰,你这个崇洋媚外的帅哥,你以为你长得帅就可以瞧不起国内电影了吗?你有中国梦吗……”因此,为了安抚国内电影界,尤其是法律电影界,笔者依仗着作者的身份,毅然决然的决定在no.3的位置推出一部国产电影(此处保证没有潜规则,良心推荐)。
当然,《全民目击》还是不错的,也并不是完全凭借作者的胆小怕事而上榜。情节还是很有点味道,郭富城、“痞子”孙红雷大哥还是表演的很到位。稍有不足的是,电影拍摄所呈现的庭审现场与现实的司法实践差距比较大,个别女演员演技稍显浮夸。
特别是《爱情公寓》看多了,再看某演员演这种情感很丰富的戏,每次都忍不住想笑场。该片还有一大看点在于,很少见发现国内电影中出现检察院公诉的事实、法院裁判有误的情形。
[法理分析]:法律人需要记住的是,你永远不可能知道事实真相。
No.2《费城故事》:
[推荐指数]:四星半
[上榜理由]:汤姆·汉克斯主演,并凭借此片拿到当年奥斯卡最佳男主角。如果说很多电影都是在帮助观影人消磨、打发时间的话,那么这部电影绝对能够启迪你的思想。
影片讲述的是一名同性恋并患有艾滋病的律师安德鲁在事业即将迎来辉煌的时候,被律所的合伙人发现,并借故解雇了安德鲁。
安德鲁随即开始了艰难的维权之路…我们都向往公正,然而,很多时候,我们其实在潜意识里充满了偏见。对于该部影片,无需过多介绍,这是一部需要静静沉思的电影。
[法理分析]:“正义是令人神往的,然而世俗总是充满偏见的眼光。”
No.1《魔鬼代言人》
[推荐指数]:五颗星
[上榜理由]:阿尔·帕西诺和基诺·里维斯主演,对于男女主角的颜值,请不用怀疑。还记得很多年前的那个夏天,因为觉得律师职业是那么的高大上,而且名利双收,所以毅然决然的报考了法学院。相信很多人都是一样的原因。
然而,我似乎一直都没有思考过自己想要的到底是什么。直到有一天,我的法理学老师苏晓宏教授推荐我看了这部电影,看完之后,我陷入了深深的反思,名望与金钱真的那么重要吗?我要追求的到底是一种生活还是虚荣心?你也同样疑惑吗?这部电影会告诉你答案。
[法理分析]:生命是一场旅程,无论经历多少浮华,一切都会归于平静。
[剧情简介]:由于身为no.1,竟然都不能在主流视频网站免费观看,笔者“剧透狂魔”本性大发,简要介绍一下该剧剧情:年轻的律师罗麦斯禁不住高薪诱惑,不顾母亲的劝告带着妻子玛丽,离开佛罗里达的家乡来到纽约发展。就这样,罗麦斯就开始了他大起大落的命运…
❺ 媒体剪辑技术毕业论文【125篇】
之前也是为为论文苦恼了半天,网上的范文和能搜到的资料,大都不全面,一般能有个正文就不错了,而且抄袭的东西肯定不行的,关键是没有数据和分析部分,我好不容易搞出来一篇,结果还过不了审。
还好后来找到文方网,直接让专业人士帮忙,效率很高,核心的部分帮我搞定了,也给了很多参考文献资料。哎,专业的事还是要找专业的人来做啊,建议有问题参考下文方网吧
下面是之前文方网王老师发给我的题目,分享给大家:
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浅谈后期剪辑技术在影视作品中的运用
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❻ 推荐电影
都是挺新的09年的,希望LZ喜欢
国产:
机器侠
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领衔主演:胡军 孙俪 方力申 甘薇 郑中基 吴京
公映时间:2009年8月13日
上帝造人,人制造机器人;人能怀疑上帝,机器人为什么不能怀疑人?
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第一代人工智能机器人,代号K-1,在天安科研局的秘密研制下横空出世,目的是为代替警察执行危机任务,以保障执法人员的安全。为了测试性能,局长林祥决定派它到一个偏远的小镇实习,并由当地的警察队长徐大春秘密监管。
K-1以“德明”的身份加入警局,立刻大显神通,成为破案神手。由于体内有完美的社交程序,德明很快就成了小镇上的人气偶像,而女警素梅也对他芳心暗许,让一直暗恋素梅的大春郁闷不已。大春看不起德明只是个机器,二“人”明争暗斗,笑话百出。
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素梅向德明表白却得不到正面回应,伤心不已,殊不知,她的爱正将德明一步步逼向两难绝境。同时,受命清理叛徒的机器杀手们,也正陆续向小镇涌来,一时间杀机四伏……
《窈窕绅士》
片名: 《窈窕绅士》
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演员: 孙红雷、林熙蕾、洪小玲
类型:喜剧/爱情
上映日期:20009年7月
发行公司:美亚电影、银都机构
期待指数:★★★★★★★★☆ 8(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
↑看孙红雷如何通吃各种类型片
↑孙红雷是赵薇的升级版
↑吴宇森、杨紫琼、张家振联合监制
↓孙红雷连续主演喜剧电影
影片简介:
影片描述了孙红雷饰演的暴发户“曾天高”爱上了大明星“芳娜”(洪小铃饰演),但他外表土气又没内涵,“芳娜”根本看不上眼,他只好找来时尚美丽的公关公司经理吴嘉倩(林熙蕾饰演)帮他来个彻头彻尾的大改造,过程虽然爆笑连连,但也不乏温馨感人之浪漫桥段,最后两人也产生情愫。
《淘金骇客》
片名:《淘金骇客》
导演:郑重
演员:葛优、林熙蕾、约翰•萨维奇、包世宏、梁天、刘桦、 陈柏霖、张秋芳
类型:喜剧/剧情
上映日期:2009年7月
发行公司:盛世华锐
期待指数:★★★★★★★★☆ 8(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
↑↓葛优在冯小刚之外的幽默能力
↑疯狂的大忽悠究竟谁骗谁
↑谁能抢了葛优的戏
↑包世宏本尊露面
影片简介
影片讲述了现代人的无奈与疯狂,北京即将召开奥运会,来自美国的商人弗兰克欲把行将破产的家族奶酪公司转给由葛优扮演的中国大款李强。李强却受困于要债的债主、欠钱的朋友、肥胖神经质的妻子、朋克怪异的儿子、近期头部出现的阴影,这两位倒霉蛋都要尽量装得若无其事,装得很有钱,很幸福,生怕对方看出破绽。可越装越不像,越不像越掩盖,于是发生了一系列啼笑皆非的故事。
《窃听风云》
片名:《窃听风云》
导演:麦兆辉、庄文强
演员:刘青云、古天乐、吴彦祖、 方中信、张静初
类型:动作/惊悚
上映日期:2009年暑期
发行公司:保利博纳、银都机构
期待指数:★★★★★★★★★ 9(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
香港风味能够保存多少
一线明星的当代题材能否值回投资
影片简介
影片以金融罪案调查为主线,刘青云、古天乐、吴彦祖在片中将扮演刑事情报科窃听小组成员,他们主要的工作是做“狗仔”,窃听罪犯动向。影片将通过一场金融狂潮的角力战,正邪难以定分界的局面,呈送给观众一个极具新鲜感的世界。三位香港警方刑事情报科成员奉命窃听某上市公司涉嫌内幕交易,结果收到几位高层计划炒高公司股价的消息。面对巨额暴利唾手可得的诱惑,三人各怀心事,最终一步步陷入泥潭。
《非常完美》
片名:《非常完美》
英文名:Sophie's Revenge
导演:依萌
演员:章子怡、范冰冰、苏志燮
类型:喜剧/爱情
上映日期: 2009年8月中旬
发行公司:中影集团
期待指数:★★★★★★★7(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
章子怡首次尝试喜剧笑果
靠上好莱坞大鳄章子怡做制片人
韩国明星加盟
阴差阳错的爱情电影
名声大雨点小?
影片简介
年轻的女漫画家苏菲是一个美丽可爱,直率善良,满脑子奇思妙想的女孩。她与相恋两年的男友,高大英俊的外科医生杰夫,即将迈入婚姻殿堂。然而一次偶遇,杰夫结识了著名影星王菁菁,并与她迅速坠入爱河,无情的背弃了与苏菲的婚约。苏菲不甘心就这样被抛弃,她做出了一个疯狂的决定:要利用婚礼前两个月的时间把杰夫抢回来,并制定出一套作战方案。
然后是外国的
《终结者2018》
影片导演:约瑟夫•迈克金提•尼彻(McG)
影片主演:克里斯蒂安•贝尔、山姆•华盛顿
布莱斯•达拉斯•霍华德、海伦娜•邦翰•卡特
简•亚历山大
发行公司:华纳兄弟
上映日期:2009年6月9日(中国)
首映预测:1亿1500万$(周四当日3500万$,周末三天8000万$)
票房预测:2亿7500万$
期待指数:★★★★★★★★★★ 10(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
引进指数:★★★★★☆☆☆☆☆ 5
优劣分析:
↑I'll be Back!
↑约翰•康纳=蝙蝠侠!
↑5月第一档期,阵亡将士纪念日~
↑效法新世纪的《蝙蝠侠》,另立门户!
↑“F脏话”连发的音频外泄,引来大量关注!!!
↓“F脏话”连发的音频外泄,饱受各界人士非议……
↓被《博物馆奇妙夜》和《飞屋历险记》包围……
↓能否吸引系列老粉丝?形势尚不明朗!
↓导演是《霹雳娇娃》系列的McG
↓导演不是詹姆斯•卡梅隆……
影片评介:
系列第三集中的“审判日”降临后,世界荒芜。在核攻击中勉强生还下来的人类,开始组建反抗军,同人工智能控制的机械兵团展开死斗。反抗军首领约翰•康纳,在机缘巧合下邂逅了迷样男子马库斯•怀特,从此两人幸福地……。哦,弄错了,应该是:尽管怀特认定自己是人类(虽说他长得更像囧天使吧),却在半边脸受伤后,露出骇人的机器骨骼,曝光了“终结者”的身份。经过热烈的捆绑和拷问,康纳终于相信了怀特,两人来到万恶之源“天网”的中枢,孰料等待救世主的真相竟然是始料未及的超大猛料……
《冰河世纪3》
片名:Ice Age: Dawn of the Dinosaurs
译名:冰河世纪3:恐龙的黎明
导演:卡洛斯•沙尔丹哈
演员: 雷•罗马诺、克里斯•韦奇、丹尼斯•利瑞
约翰•莱奎扎莫、奎因•拉蒂法
类型:CG动画片
上映日期:2009年7月中旬 中国有望上映
发行公司:二十世纪福克斯公司
期待指数:★★★★★★★★★☆ 9(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
↑蓝天工作室!!
↑冰河世纪第三部!!
↑强大的配音阵容!
↑首次入驻暑期档!
↓但要从蝙蝠侠+海盗嘴下抢饭吃!
↓后面还有《哈利波特》!
↓以及《豚鼠特工》!
影片简介
随着大片冰川的轰然倒塌,冰河时代终究成为了历史!而我们的诸位主角们也开始组建自己的家庭。但松鼠席德永远是松鼠席德,只要他出手没有不出事的!他竟然弄来了几颗恐龙蛋!这下可好,一只巨型恐龙不知从那里杀出来,席德立马就变成俘虏。为了自己患难与共的好友,“四人帮”的其他三位告别老婆孩子,再度踏上解救席德的旅途。可是这回的麻烦远远地超乎他们的想象,原来席德被带入了一个神奇的地下世界,这里与世隔绝,空气湿润、气候温暖。它阻挡了冰河世纪凛冽的寒风,于是一大群凶恶的恐龙出现在了众人面前……
《一号公敌》
片名:Public Enemies
译名:一号公敌
导演:迈克尔•曼
演员:约翰尼•德普、克里斯蒂安•贝尔、玛丽昂•歌迪亚
钱宁•塔图姆、乔瓦尼•瑞比西、比利•克里杜普
莉莉•索伯斯基、杰森•克拉克
类型:剧情/犯罪
上映日期:2009年7月1日(美国)
发行公司:环球影业公司
期待指数:★★★★★★★★★☆ 8(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
↑蝙蝠侠+Jack船长+香颂女皇!
↑改编自真实故事!
↑狄林杰pk珀维斯=盗界的亚森•罗宾 pk 警界的克拉克•盖博!
↑拍摄出《盗火线》等片的“历史上最伟大的50位导演”之一!
↓但要和冰河世纪的小松鼠抢饭吃!
↓后面就是《布鲁诺》和《哈利波特》!
影片评介:
堪称“美国30年代经济大萧条时期的侠盗罗宾汉”的约翰•狄林杰,因劫富济贫的义举(其实就是抢银行……)而获得穷苦百姓在暗中鼎力相助,于是久久未被捉拿归案,在流氓无产者的花花世界里逍遥自在。直到联邦调查局探员梅尔文•帕维斯出现,两位高智商人才才真正体味到棋逢对手的快感。最终出于某种原因,帕维斯成功擒获狄林杰:有人说是因为他控制了侠盗先生最爱的女人;也有人说这是以他同意不收回分发出去的钱财为前提条件;当然,还有人指摘纯粹一派胡言,约翰•狄林杰根本就是个十恶不赦的人渣。
且不管史实怎样,两位有情有义的孤胆侠士各率一队人马围绕“谁更英雄?”的命题展开持久战,这样的题材送到曾出品《盗火线》的迈克尔•曼导演手里,只有更好、没有最好——何况这次交火的双方还是救世主“约翰•康纳”与海盗头子“杰克•斯派罗”,且不久后他们将以“蝙蝠侠VS.谜语人”的形态会师于万众瞩目的《蝙蝠侠7》。如此说来惨不忍睹的《迈阿密风云》给犯罪动作片的粉丝们、巩俐大姐的拥趸们造成的心理创伤,有望被《一号公敌》抚平?虽然巩俐无缘这般豪华卡司特快,但换成新科奥斯卡影后玛丽昂•歌蒂亚小姐对镜贴花黄,倒也不失为符合广大影民群众根本利益的举措。
《骑劫地下铁》
《骑劫地下铁》(The Taking of Pelham 1 2 3)
影片导演:托尼•斯科特
影片主演:丹泽尔•华盛顿、约翰•特拉沃尔塔
发行公司:索尼哥伦比亚
开画日期:2009年6月12日
首映预测:3000万$
票房预测:9000万$
期待指数:★★★★★★☆☆☆☆ 6(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
引进指数:★★★★☆☆☆☆☆☆ 4
优劣分析:
↑6月份唯一的严肃电影~
↑丹泽尔•华盛顿+动作片
↓被《失落的大陆》和《公元元年》包围……
↓写实主义动作片已整体不敌科幻……
↓6月份是暑期档公认的相对低谷
影片评介:
翻拍自上世纪中后期的同名人质题材动作经典。围绕一宗纽约地下铁的劫持大案,名唤“蓝色”的黑帮老大(约翰•特拉沃尔塔)与政府方面的公职人员(丹泽尔•华盛顿)展开“隔山打牛”的对峙。凶残的罪犯特拉沃尔塔以“每1小时枪杀一名乘客,直到验收赎金才肯罢休”进行威胁。而在华盛顿的劝说下,事件逐渐朝着难以预知的方向发展……
本片是“托尼•斯科特&丹泽尔•华盛顿”组合的第四次结集,此前三回分别是9100万$的《赤色风暴》、7800万$的《燃烧者》、6400万$的《时空线索》,基本维持在水准以上。托尼导演虽比他兄弟莱德利•斯科特差了不是一点半点,但好歹也是深得好莱坞信任的商业工匠。而惨遭丧子之痛后重出江湖的另一位巨星约翰•特拉沃尔塔,无疑将为《骑劫地下铁》再添一把火。如果说甚少出入暑期档作战的华盛顿有望借助地利抢收7000万$,那么,特拉沃尔塔的加盟则让该片看见了1亿$的曙光。预告片马马虎虎,原作的品质八成达不到;但就算新世纪版再不济,相信也应该是8000万级别的娱乐大片吧。
《特种部队》
片名:G.I. Joe: Rise of Cobra
译名:特种部队:眼镜蛇的崛起
导演:史蒂芬•索莫斯
主演:丹尼斯•奎德、钱宁•塔图姆、约瑟夫•高登•拉维特
雷•帕克、西耶娜•米勒、雷切尔•妮科尔斯
克勒斯托弗•埃克里斯顿、马龙•韦恩斯
阿诺德•沃斯鲁、李秉宪、萨伊德•塔马乌伊
阿德沃尔•阿吉纽依•艾格拜吉、乔纳森•普莱斯
类型:动作
上映日期:2009年8月7日(美国)
发行公司:派拉蒙公司
期待指数:★★★★★★★★★★ 9(10星满)
优劣分析:
↑和《变形金刚》齐名的孩之宝产品!
↑入选2009年男性最期待的十部电影!
↑造型酷到死啊!
↑破坏力不亚于迈克尔贝!预告片里艾弗尔铁塔就被拆了!
↑才在《地下拳击场》中露过肉的钱宁•塔图姆!
↑丹尼斯•奎德、第九任神秘博士都来捧场!
影片简介
军火商迪斯特罗和逐渐壮大的眼镜蛇部队处兴风作浪、制造恐怖,意图将全世界的和平与安定毁于一旦。当然,有无聊的人就有收拾无聊之人的人。“G.I. Joe”就是美国政府的秘密武器,他们是一支特种部队。其中全是来自世界各地的顶尖级高手,他们不但拥有强大的力量,而且还拥有着默契地团队意识。他们在世界各地阻击眼镜蛇部队的邪恶行径,大战一触即发……
《死神来了4》
片名:Final Destination: Death Trip 3D
译名:死神来了4
导演:大卫•R•艾里斯
主演:鲍比•坎坡、山特尔•范森坦、克里丝塔•艾伦
尼克•扎诺、鲍比•堪波、理查德•琼斯
类型:惊悚/恐怖片
发行:新线公司
上映日期:2009年8月28日(美国)
优劣分析:
↑死神系列第四作!
↑评价最高的第二集导演回归!
↑并且3D了!
↑越来越离奇的各类死法!
↓但剧情还是那么老套!
↓同一天还有一部《万圣节2》上映!
↑好歹也是暑期档的收官之作,大家捧场一下吧!
影片简介
其实《死神来了》系列的故事模式都一个样,尼克和女友劳莉以及数位好友都是血气方刚的年轻人,自然非常喜欢各种刺激的赛事。这次他们选择的是赛车,谁知这个抉择却是他们不幸地开始。尼克如前几集的“灵媒”们一般,在比赛前突然看见了极其恐怖的场景--比赛中发生意外,赛车冲向看台引起爆炸,观众看台轰然倒塌无数人因此而丧命,而他们也不例外!大为惊慌的尼克立马拉起女友冲出赛场。果然尼克所遇见,瞬间灾难降临,赛车场变成了人间地狱,但死神的游戏才刚刚开始,前三集的主角们都没能逃脱厄运,这回他们能完成不可能完成的任务吗?
《无耻的混蛋》
片名:Inglourious Basterds
译名:无耻的混蛋
导演:昆汀•塔伦蒂诺 – 好莱坞最牛B导演
主演:布拉德•皮特、戴安娜•克鲁格、迈克•迈尔斯
克里斯托弗•华尔兹、梅拉尼•罗兰、艾里•罗斯
保罗•拉斯特、迈克尔•法斯宾德、罗德•泰勒
克劳利斯•里奇曼、张曼玉
类型:动作/战争/冒险
上映日期:2009年8月21日(美国)
发行:环球公司/温斯坦公司
优劣分析:
↑昆汀•塔伦蒂诺!
↑↓他竟然拍战争片!!??
↑布拉德•皮特!
↑↓他竟然演痞子军人!!??
↑有张曼玉哦!(虽然据传戏份全部被删)
↓前面外星人后面死神!
影片简介
影片的故事发生在二战中期,此时德国纳粹与盟军交战正酣,整个欧洲大陆都陷入一片火海。此时在法国中部,一个法国女孩莎娜•德莱弗斯亲眼目睹了自己的家人倒在德军上校汉斯的屠刀下。在逃出纳粹的魔爪后,她伪造了自己的身份,在一家戏院中住下来。但复仇的火焰不可避免地爆发了,她发誓要将汉斯上校手刃。
美国陆军中尉奥尔多•雷恩因为违反军纪被送上军事法庭,上级告诉他,只要戴罪立功就可免于审判。不得已之下,中尉接下了一个非常搞笑的任务,他要和一群跟他差不多白痴的家伙去暗杀一个人,而且这个人还在德军占领区的腹地,更夸张的是这个人还是德军高级将领。他们要深入敌区,和身为电影明星的接头人联系,趁德军将领看戏的时候杀之。而这家影院就是莎娜所在,此时她也在计划着自己的复仇计划,就这样,命运交汇了……
《豚鼠特攻队》
片名:G-Force(3D)
译名:豚鼠特攻队
导演:霍伊特•耶特曼
演员:比尔•奈伊、威尔•阿奈特、尼古拉斯•凯奇、萨姆•洛克威尔
佩内洛普•克鲁兹、乔•法弗洛、特雷西•摩根
类型:真人动画结合
上映日期:2009年7月24日(美国)
发行公司:迪斯尼公司
期待指数:★★★★★★★★★☆ 9(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
优劣分析:
↑豚鼠!
↑可爱程度不亚于"小鼠大厨"雷米!
↑尼古拉斯•凯奇+佩内洛普•克鲁兹=奥斯卡影帝+奥斯卡女配
↑不亚于007的高科技小玩意儿;
↓似乎剧情有些过于儿童;
↑但似乎就是儿童在看!
↓不过哥兹拉级别的《哈利波特》在前面!
影片简介:
美国政府早就秘密驯养了一群智能动物为政府机构工作,他们隐蔽性强,可以随时装成各类宠物!行动力高、体型小可以完成人之所不能。配备有不逊于007的各种尖端科技,他们的名字就叫做 “G特工组”。这次他们接到的任务是一位以邪恶的亿万富翁,他试图去控制全世界。G特工们可不能让他得逞,他们是队长“达尔文”、精通武术的“华雷斯”(她可是个美女哦!)、还有精通各类武器的专家Blaster、身手敏捷擅长窃取情报的侦察员Mooch以及凡是电子产品没有玩不转的技术人员Speckles。于是这样一只黄金阵容便雄赳赳气昂昂地出发了……
《失落的大陆》
《失落的大陆》(Land of the Lost)
影片导演:布拉德•索弗林
影片主演:威尔•法雷尔、丹尼•迈克布莱德、安娜•弗里尔
发行公司:环球
开画日期:2009年6月5日(美国)
首映预测: 3500万$
票房预测:1亿1500万$
期待指数:★☆☆☆☆☆☆☆☆☆ 1(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
引进指数:★★★★★☆☆☆☆☆ 5
优劣分析:
↑恐龙!恐龙!恐龙!
↑威尔•法雷尔+喜剧片
↑近年流行的“冒险+幻想+喜剧”!
↓被《飞屋历险记》和《幻想世界》包围……
↓与《博物馆奇妙夜2》的区别在于……?
↓“烂仔帮”的人气徐徐下降中……
↓6月份是暑期档公认的相对低谷
↓6月份喜剧扎堆,同室操戈!
影片评介:
“2009年的《地心历险记》”,根据70年代红极一时的经典TV剧集改编的冒险幻想喜剧,“贱民”威尔•法雷尔的最新作。由他扮演的探险家瑞克•马歇尔,经过一系列机缘巧合,带领着“捧哏一号”和“花瓶二号”两位队员,昂首阔步挺进未知的谜样大陆,次第邂逅太古岁月的恐龙和真身不明的异形……,此外,更要解决回家的头等大事。
《第九区》
片名:District 9
译名:第九区
导演:尼尔•布洛姆坎普
主演:沙尔托•科普雷、詹森•库伯、威廉•艾伦•杨
罗伯特•胡布斯、肯尼斯•高西
类型:科幻片
发行:索尼三星公司
上映日期:2009年8月14日(美国)
优劣分析:
↑非常另类的外星人题材!
↑彼得•杰克逊制片!
↑人类之子般地立意!
↑外加卡夫卡《变形记》般的故事!
↓但前期宣传不见踪影?
↑难道是2009年的《苜蓿地》??
影片简介
故事起源于28年前。
28年前,第一次外星人和地球人的正式接触发生了。但外星人的到来却引起了地球人的巨大恐慌,人类不敢相信这群外星人是善类,于是将他们专门放置到南非的贫民窟内便于管理,这个地方日后就成为了著名的第九区。
本片主人公是一名政府专员,他被派去负责驱逐外星人。谁知却因为一次意外而被感染,逐渐变成了一个外星人!变身之后他多方联络,希望能够政府给以救助,帮助他重返人身。可是政府只是将他当做一个实验品来研究,丝毫没有救助他的意思。他终于体会到了世态的炎凉,并决定自救……
《天使与魔鬼》
片名:Angels and Demons
译名:天使与魔鬼
导演:朗•霍华德 Ron Howard
主演:汤姆•汉克斯、阿耶莱特•祖里尔、伊万•麦克格雷格
斯特兰•斯卡斯加德、大卫•帕却斯、阿明•缪勒-斯塔尔
皮尔佛朗西斯科•法维诺、托尔•林德哈特
类型:惊悚/犯罪/剧情/悬疑
上映日期: 2009年5月15日(美国)
发行:哥伦比亚影片公司 Columbia Pictures (USA)
首映预测: 5500万$
票房预测:1亿6000万$
期待指数:★★★★★★★★☆☆ 8(10星满,7星以上红,4星以下蓝)
引进指数:★★★★☆☆☆☆☆☆ 4
优劣分析:
↑汤姆•汉克斯&朗•霍华德
↑宗教噱头+丹•布朗的原著小说!
↑比《达•芬奇密码》更适合改编电影的前传
↓《达•芬奇密码》的改编俨然一段悲剧……
↓被《星舰迷航》和《终结者》包围……
↓原著的知名度远远低于前作!!!
影片评介:
哈佛的符号学家罗伯特•兰登教授的电话又响了!这次是欧洲原子能研究中心(CERN)的所长请他来读解该机构被杀害的科学家莱昂纳多•维特拉的尸体上烙印的迷样图形。经证实,这次的幕后黑手为神秘宗教流派光明会,他们针对梵蒂冈罗马教廷的邪恶计划才刚刚开始,绑架、谋杀倒在其次,真正凶险的是要将历史文化名城从地图上永久抹去……
《达•芬奇密码》三年后,兰登教授回归大银幕。其实汤姆•汉克斯这个不太成功的角色,除了发际线之外并没给人留下更深的印象;而“前传”的故事属性,更使此君即便改名换姓,也毫不影响结果。反过来说,纵然没看过前作的人,也有可能被这次的崭新故事所吸引,比《达•芬奇》更像解迷游戏的《天使与恶魔》,渴望趁此机会扩展粉丝群。
《万圣节2》
片名:H2
译名:万圣节2
导演:罗伯•赞比
主演:马尔科姆•麦克道威尔、丹妮尔•哈丽丝、丝柯•泰勒-考普顿
布拉德•道里夫 、比尔•莫斯利、玛戈•基德
类型:恐怖
发行:帝门公司
上映日期:2009年8月28日(美国)
优劣分析:
↑《月光光心慌慌》的续篇
↑系列都已经拍摄到第十部,真是长命!
↓↑但并无大牌,看点依然是血腥!
影片简介
本影片的故事承接1978年《万圣节》的结局,女主角劳瑞•斯特德在逃过一劫后,开始用她的视角来描写变态杀人狂迈克尔•梅尔斯,而随后发生的事情更加令人颤抖!
影片幕后
2007年罗布•祖姆比推出了《万圣节9》,其实《万圣节9》是对《万圣节》系列第一部——1978年的《月光光心慌慌》的翻拍。而这部《万圣节10》则是影片的续集,它延续了罗布•祖姆比电影一惯的疯狂,相当地野蛮,当然同时也更有强烈的精神分析印记。
希望LZ看过喜欢呵
❼ 《生死朗读》讲的到底是什么揭示了什么
小说讲述了一个叫米夏的15岁少年和一位叫汉娜的36岁单身女人的惊世绝恋。战后的德国萧条破败,一个15岁的少年在电车上病倒了,一个电车上的女售票员,很偶然地在街头帮助了呕吐得一塌糊涂的少年米夏。米夏在妈妈的吩咐下,去女人家里答谢,结果交往几次后,有了性和爱。
在做爱之前或之后,少年米夏向汉娜朗读文学名著中的经典篇章。在米夏的朗读中,汉娜像个孩子似的时而痛哭,时而大笑,那个夏天,是他们一生中最短暂最快乐并最终影响了后来岁月的时光。
不久后一天,汉娜突然不辞而别,8年后再次见到汉娜的时候,米夏作为一名实习生在旁听,汉娜成了一名站在法庭上的纳粹罪犯,她曾是奥斯维辛集中营的女看守。汉娜并没有像其他一同被指认的罪犯一样,否认自己的罪行,而是坚定异常地坦诚一切。
直到审判席上,汉娜不愿提笔在白纸上写下黑字做笔迹比较,并因此背负罪名被判终身监禁时,米夏终于明白了原因。
明白了汉娜为什么不看他的旅行计划,为什么会在拿到菜单时神色紧张,为什么总是不厌其烦地听他朗读,汉娜是一个根本不会认字读书的文盲,但她拒绝向任何人袒露自己的缺陷,即使替他人受过而终身监禁,也要隐藏她是文盲这个秘密。
米夏是可以说出真相替她减轻罪与罚的,但却最终选择了和汉娜一样,用生命去捍卫这个卑微的秘密。两人的故事并没有因为汉娜的入狱而终结,在随后的人生中,米夏慢慢体会到了汉娜的想法。
他开始给狱中的汉娜寄去各种录着自己朗读声音的录音带,汉娜也开始了识字,并给米夏寄去了一封又一封的信件,但米夏却始终没有回信。十八年过去了,在狱中表现良好的汉娜获得了假释,终于能够和米夏见面了,可是面对这一机会,汉娜却丧失了勇气,她以上吊自杀的方式结束了自己的生命。
故事的深层含义则是近代德国人对于历史、暴行与原罪的自我鞭笞式的反思。揭示施林克就德国人对罪责、对罪行的看法所作的犀利独白。小说中的麦克象征了德国无辜的新一代,在同声谴责战时纳粹的同时,却也发觉无法自外于残暴年代的历史责任。
(7)生死朗读电影视听语言分析扩展阅读:
从艺术性上来说,《生死朗读》并没有特别出众的地方。它的语言似乎谈不上优美。它的形式也很简单,全书以三个章节来划分米夏人生的三个阶段:少年米夏与汉娜的相识和相处,青年米夏与汉娜在审判期间的重逢,审判之后十多年间的沧桑变化。
叙事方式也是单一的,整个叙述是以米夏的视角、用回忆的手法、依照时间顺序来推进的,因此也贯穿了统一的腔调。作为德国人的作者,在行文中保持着一种德国式的沉稳、严肃、冷静和直率。他不慌不忙地从容道来,一边回忆一边讲述,一边感受一边表达,一边提问一边分析。
米夏的欢愉和痛苦、疑惑和追问,都被讲述得理性而直白,还时时透出一种浸在骨子里的沉痛之感。因此,《生死朗读》不仅不是华美精巧的,也不是轻松愉悦的。
❽ 关于<朗读者>和<海上钢琴师>,<肖申克的救赎>
《朗读者》:
1、《生死朗读》是一套2008年的英国舞台剧电影,以1995年本哈德·施林克所创作的小说朗读者为背景。故事讲述一名于1950年代的德国少年米高·和一名中年女子汉娜展开一段忘年恋,但汉娜不久不告而别。米高后来成为年轻律师,再度见到汉娜时,她由于她在战争后期中担任一个集中营警卫时的行为成为一名因战争犯罪受审的被告。米高知道汉娜一直有一个她深信比她以往纳粹时代更糟的秘密,这个秘密足以推翻对她的指控。但米高一时的犹豫铸就了两人终身的遗憾。
2、生死朗读观后感
宽恕不可宽恕的 ——德里达
(1) 汉娜·施密芝在获得自由的前一天在监狱里自杀了。麦克·伯格忍着巨大的悲痛和内疚走进了她的狱室,书架上整齐地放着他寄给她的录音磁带,还有一些她学会读写后借来阅读的书籍。
在这些施密芝阅读过的书籍中,有一本就是著名政治哲学家汉娜·阿伦特(Hannah Arendt)的《耶路撒冷的艾希曼——关于平庸的恶的报告》。
艾希曼是第三帝国保安总部第四局B-4课的课长,曾通过自己在铁路运输方面的专长把百万犹太人送进了集中营。战争快结束时,火车车皮不够用,艾希曼便让被捕者自己步行走向死亡营地。
阿伦特(犹太人)作为《纽约客》的特约记者在耶路撒冷旁听了对艾希曼的审判。让阿伦特震惊的是,这个“杀人魔王”看上去和普通人没有什么区别,表现得毕恭毕敬,甚至像一位绅士。
在艾希曼身上,阿伦特看到了:“恐怖的、难以表述的、难以想象的恶之平庸(the banality of evil)。”
艾希曼确实是一个尽忠职守、严谨勤奋的官员,每天埋头于时刻表、报表、车皮和人头的统计数字,极具工作效率。第三帝国的“国家理性”完全支配了、也合法化了艾希曼这样的“平庸”官僚的行为。他反复强调,自己只是庞大系统中的一个小齿轮。
阿伦特认为,使得纳粹的罪行得以实现的绝大部分人都具有这种“平庸”特征,他们轻易地放弃了个人判断的权利。在罪恶的极权统治下,人的不思想所造成的灾难可以远胜于人作恶本能的危害的总和。这就是应当从耶路撒冷得到的教训。
(2)汉娜确实是“平庸”的,因为她是一个文盲,还用谎言极力掩饰这一点。换句话说,汉娜由于无法读写(文盲)因而不能从文化及其社会秩序中获得正常尊严,进而把掩盖这种失败作为其一生拼死维护的尊严本身。
汉娜热衷于倾听朗读,她对文化世界中的美好事物的向往越强烈,她对自己文盲身份的厌恶和恐惧也就越强烈,这是同一种感情的两面。这让她近乎疯狂地走上了一条维护、追求尊严的道路,为此不惜撒谎,抛弃工作和爱她的人。
这种创伤性的尊严贯穿了汉娜的一生,构成了使她是她的精神核心。这种基本特征已经从根本上决定了她首先是一个值得同情的形象。
和艾希曼作为有文化的“专家”却放弃个人思考判断和尊严相比,汉娜所追求的正好是艾希曼轻易放弃的这一切,虽然这种追求的起点很低而且困难重重。其中最大的困难就是那个时代在德国普遍弥漫的那种麻木,汉娜显然无法超越这一点。
这种麻木既弥漫在集中营的施害者身上,也弥漫在受害者身上;弥漫在法庭上的审判者身上,也弥漫在被告身上;弥漫在每一个普通人的生活中。(小说比电影更清楚地展示了这一关键内容,电影中只出现了一个在法庭上织毛衣的被告形象)。
在集中营里,无论囚犯还是看守,他们要继续自己的生活,一天一天地活下去,就不得不把毒气室和焚尸炉——杀戮和死亡看做是日常生活的一部分,不得不把他们自己的作用看得很轻,不得不像被注射了麻醉药或喝醉了酒一样让麻木状态占据自己。
在这种共享的麻木之上,他们形成了一种使恶得以日常化的合作关系。在这种环境中,是非、善恶、生死等基本伦理问题都消失了,只剩下各种本职工作的日常计较。
汉娜的不幸之处在于,在她那条偏执然而值得尊重的道路上,在她成为有文化和尊严的人之前,在她能思考人类的尊严之前,她已经不得不面对了关于人类尊严的大是大非的残酷考验——她没有能解救教堂里的那些犹太人,这是残酷的、有罪的,但这符合她当时的思考和行动能力,符合那个环境轻易强加给一个文盲的一切。
(3) 审判对汉娜是足够正义的吗?
“纳粹”“凶手”“集中营的女看守”的这样标签对汉娜这样一个卑微的文盲来说是实在是太大、太沉重了,汉娜或许从未能准确地理解这些字眼的含义。然而,这些标签已经足以让多数人在理解她之前已经对她下了判决。
在法庭上,汉娜实话实说,她显然对游戏规则毫无概念,对自己的和别人的表达方式也没有概念,更不会知道有罪或无罪、判刑或释放在一个平庸的法庭上往往取决于这些表面的东西。
在整个审判过程中,各种身份的人之间充满推托、谎言、策略、计算,唯独缺乏对人性的深思、对正义的虔诚。汉娜最终因为要坚持隐瞒文盲的身份而被定为罪首,处以重判。一个偶然的因素就皆大欢喜地了结了这场审判。
审判始终没有触及汉娜身上真正重要的内容(汉娜的拒绝只是一方面的原因)。麦克在研讨课上说出的“理解”这个词是微弱的。很多人都会义正词严地反问,我们真的需要理解一个“纳粹集中营的冷酷女看守”吗?
汉娜的确有罪,但这并不意味着审判者就可以简单地根据抽象的罪名、简单地运用法律惩罚她。如果审判不是基于对“这一个”被告的全部特殊性的真实理解,而是基于博弈(各种计算之间的平衡),这种审判不可能是正义的。
法国哲学家、犹太人德里达(Derrida)在思考法(Law)和正义(Justice)时指出:“若一位法官想作出正义的判决,他(或她)便不能自满于只是引用法律。他(或她)每次都必须重新发明法律。”也就是说,“在一独特的情况中重新发明一种正义的关系,这意味着正义不能被降格为约束、处罚或奖赏的计算。正确的或合法的事,很可能是不正义的。”
对汉娜的判决是“正确的或合法的”同时也是“不正义的”。
理解汉娜不是为了免除她的罪和罚,而是使法真正和她的特殊性发生切身的、正义的关系,否则审判就会沦为暴力,甚至只是胜利者对失败者的暴力。阿伦特就认为,为了能正义地审判纳粹的罪行,一般的国内法是无效的,我们必须创造出基于对人类尊严深思的新的法律。
汉娜这个形象从根本上召唤着正义,而不只是同情。
(4)
那么,麦克对汉娜是足够正义的吗?
麦克和汉娜的关系准确地表现了:经历了二战、在纳粹的罪行面前或合作或沉默或麻木的老一代德国人和年轻一代之间的爱恨交织的复杂关系。
“当我努力去理解时,我就会有一种感觉,即我觉得本来属于该谴责的罪行变得不再那么该谴责了。当我像该谴责的那样去谴责时,就没有理解的余地了。两者我都想要:理解和谴责。但是,两者都行不通。”小说这样表达这种复杂的感情。
其中最关键的是麦克的两次沉默:第一次,麦克知道了汉娜是文盲,却没有告知法庭这一事实,而选择了沉默;第二次,汉娜在监狱里学会了读写,并给麦克写来了字体蹩脚但饱含希望的书信,但麦克却选择了沉默,没有给出汉娜最需要的回应。
在第一次沉默中,最坏的可能原因是,麦克内心不希望汉娜因为自己的介入而得以减罪,并回到他的日常生活中;最好的可能是,麦克觉得揭穿她的文盲身份等于毁了她,沉默是尊重她的决定;或两者兼有或更复杂。而在第二次沉默中,麦克需要计较的现实因素就更多了。
在麦克的沉默中,我们甚至能看到前面描述的那种麻木。这种麻木是让日常生活继续下去所要付出的代价。“这样才有可能让我重新回到我的日常生活中去,并在这种生活中继续生活下去。”
麦克唯一做的是,给汉娜不断地寄自己的朗读录音。这是麦克在重重矛盾中所能找到的唯一合适的接触汉娜的位置。此时,朗读从原来的肉体之间的、面对面的,变成了抽象的语音。朗读延续了,但爱已经消失。汉娜终于通过磁带学会了读写,但最终没有获得真正的理解(正义)和宽恕。
汉娜没有拯救犹太人,麦克也没有拯救汉娜。在罪面前,在生活的各种牵绊中,麦克没有勇气再去面对自己曾经的爱,更没有勇气把他的爱变成真正的宽恕。
德里达说,宽恕“不可能宽恕的”才是宽恕。他的意思是,真正的宽恕,它的每一次具体实践(实现)都会打破原来关于什么是能宽恕什么是不能宽恕的经验和界限(解构宽恕原来的可能性),就像正义的每一次具体实现都会要求法的重新运用甚至发明(解构法之运用的原本可能性),就像真正的爱是爱那些超越你并更新你的事物(解构自我的同一性),否则就只是变相的爱自己(自恋)而已。
无论是宽恕,还是爱与正义,都需要一个超越性的维度,否则就会被日常生活的平庸所吞没,或者被罪所压垮,或者被计算所腐蚀。
影片的结尾处,麦克把他原本疏远的女儿带到了汉娜的墓地前。的确,他有责任把汉娜的故事向下一代(未来)重新讲述一遍,而这个重新讲述的故事应该不只是关于罪与罚,更是关于爱、正义和宽恕。3、获奖记录
第66届美国电影电视金球奖 剧情类电影最佳女配角 凯特·温斯莱特 《生死朗读》
第81届奥斯卡金像奖 最佳女主角 凯特·温斯莱特 《生死朗读》
2009英国电影学院奖 最佳女主角 凯特·温斯莱特 《朗读者》
2009美国演员工会奖 最佳女配角 凯特·温斯莱特 《朗读者》
2009德国哥比奖 最佳女主角 凯特.温斯莱特 《朗读者》
4、专辑曲目:
1. The Egg (01:06)
2. Spying (02:27)
3. The First Bath (02:50)
4. It's Not Just about You (01:29)
5. Tram at Dawn (01:05)
6. You Don't Matter (02:41)
7. Reading (01:51)
8. Cycling Holiday (01:40)
9. Sophie / The Lady with the Little Dog (03:00)
10. Go Back to Your Friends (05:21)
11. Handwriting (02:19)
12. The Failed Visit (04:59)
13. Verdict (01:35)
14. Letters (02:39)
15. I Have No One Else to Ask (03:42)
16. Piles of Books (02:13)
17. Who Was She? (06:48)
海上钢琴师:
1、电影简介
原片名 La Leggenda del pianista sull ' oceano(意大利文)。
意大利导演托纳托雷的三部作品——《天堂电影院》(又译星光伴我心),《海上钢琴师》(又译声光伴我飞),《西西里的美丽传说》(又译真爱伴我行),我们可以将它们定义为“时空三部曲”或者是“寻找三部曲”。导演运用了一种相同的叙事结构——“回到”,让我们不断穿梭于“现在”与“过去”之间。
剧情简介
一九零零年的第一天。邮轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船,迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后,船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品,结果一无所获。失望之余,他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿,看见他的目光清澈,皮肤白净。Danny Boodman对这意外收获十分惊喜,于是收留了这个孩子,起名叫Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred(丹尼 博德曼 T.D.雷蒙1900),纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。
善良的Danny Boodman十分疼爱小1900,教他读书,不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件,Danny Boodman害怕1900会被别人抢走,不许他离开船舱一步。
在1900八岁时,Danny Boodman死了,在懵懂的1900于生离死别前迷茫时,突然听见远处传来美妙动人的声音,他回过头,身边一个亚洲女人告诉他,这是音乐。
几日后,1900在夜里偷偷溜进餐厅,来到白天专属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前,弹起了自己即兴发挥的曲子。歌声吵醒了许多乘客,他们好奇的想去探个究竟,却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。直到音乐停下来,船长才过去对他说,“1900,这一切都违背常规。”年幼的1900任性的回答说:“该死的常规。” (Fuck the regulations)
几年后,成人的1900成了维珍尼亚号乐队的钢琴师,虽然他从未下过船,但是已经名声远扬。在一次暴风雨中,他巧遇了正在晕船的Max,两个人十分投缘。从此,Max成了他一生的知己。
Max十分欣赏他的音乐才华,但也同时对他固执的不肯下船登上陆地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才华,得到世人的承认,名利双收,过上好的生活。但对1900而言,世人向往的生活对他而言太过遥远,无法理解,也因此根本不具备诱惑力。
即使弹琴胜过爵士乐的始祖Jelly Roll Morton,让1900名声大噪,唱片出版商希望为他录制唱片,并保证他会名利双收,他的内心依然平静,安于生活和音乐带给他的快乐。直到他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片,女孩顺着窗子向里看,和他四目相对,尽管女孩仅仅是在用窗户的反射照镜子,他却立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲为爱情的柔情似水的曲子。(那个女子就是手风琴匠的女儿,老人走出了自己的天地,来到了美国。开立了一家鱼店。建立了属于自己新的世界。而1900却始终不能释怀。直到最后一刻。)唱片录制完成,出版商把唱片放给1900听,他没有把唱片给出版商,因为他不允许别人把音乐从他身边带走。他犹豫再三,想把唱片送给那位素不相识的女孩,却在女孩下船的时候没能如愿以偿,1900无法掩饰自己的哀伤,他失望地毁了唱片把碎片扔在垃圾桶里。(后由Max把唱片的碎片藏到了1900的钢琴中,这是1900唯一留下的音乐记录)
在女孩下船的几周后,1900十分的痛苦,他想去找她。Max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他,在某年的春天他最终决定下船,登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别,他穿着Max送给他的大衣,缓慢的走下船梯,但当他即将踏上土地时,他茫然的看着偌大的纽约市,凝视了一阵,他突然拿起礼帽抛向远方,然后回头,返回了船上。他对Max说,我再也不下船了。
直到许多年后,大战结束,早已离开维珍尼亚号的Max偶然发现破旧的维珍尼亚号就要被炸掉,他坚信1900在船上,可是1900并没有露面,直到船马上要被炸毁前,Max拿到当年的唱片独自在船上播放的时候,1900才在角落里现身。但是1900执意不肯下船,世界太广阔了,让他陌生得害怕,城市里的街道无边无际,就像有无数个键的没有尽头的钢琴一样让他感到恐惧,他宁可退出生命的舞台,给自己一个尽头。Max最终悲伤的离去,在远处目送维珍尼亚号和1900一同被炸弹粉碎。
那天他告诉那个他曾对之提起过1900的传奇故事的乐器行老板:1900死了,老板也感到惋惜,于是把Max因为窘迫卖掉的小号还给了他并对他说,一个好的故事比一个旧小号值钱。带着仅值旧小号的1900的故事,Max离开了,从此,很少再有人会记起那一生不会踏上陆地的天才钢琴师和他传奇的一生。
2、观后感
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影,那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。影片采用最极端的浪漫主义风格,引起两极反应:有人视之为杰作,而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画,主角太过神秘,让人无法洞察他的内心世界,因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段,该片则有打动人心的浪漫魔力。
整部片子随着Max回忆中的1900,与现实中Max追寻1900的下落这两条主轴,交互穿插,紧紧牵动着观众的心,而当Max从乐器行老板口中得知,Virginian号即将被拆解时,故事也达到了最高潮。
从战前离开Virginian号之后便未曾听说过1900消息的Max坚信,1900必定还在船上,他努力延阻了船只拆解的时间,来到这艘已残破不堪的废船上欲寻找1900最后的踪影。1900还会在船上吗?还是如Max的期望,已经找了个地方,娶了老婆、生了小孩,并在茶余饭后之际同她们提起Max这个好友……
除了曲折的情节,几个精彩的桥段更是令人吟咏不已,包括Max初识1900时,两人在海上狂风暴雨之际松开了钢琴的固定栓,坐在钢琴前随船摆动着,一边弹琴一边在大厅里四处滑动,像极了跳着华尔兹或探戈的舞者;而面对傲慢的Jelly来势汹汹的挑战,1900如何展现出他过人的钢琴天赋,让与会者由轻蔑转为震惊;以及那个不知名的女孩(曾与1900用手风琴合奏的老人的女儿。),如彗星般的散发出耀人光芒却又快速离去,使得1900淡淡的忧愁,回忆的感伤,在片里充斥的偏黄色系影像中,益发显得鲜明。至于移民怀着梦想乘船来到新大陆,在看到自由女神像之际惊叫“America!”的喜悦,却也与孤寂的1900看着旅客上上下下的冷漠相映……
1900这个角色,因为孤寂落寞的经历,使其更能敏锐的看透人心,并藉此弹奏、创作出感动人心的乐曲。但一生面对海洋、面对钢琴,陆地上的一切,对他来说有着太多的不确定性,使他一直对陆地踯躇不前。正如他所说:“我看不到陆地的尽头”,或许对1900而言,海天一色的景致看得到地平线,往返多地的邮轮也有靠港停泊的时候,88个琴键是有限的,他可以据以创作无限的乐章,然而陆地上绵延不绝的大城市,是他所看不清也无法掌握的。
3、获奖情况
1999年意大利电影金像奖(david di donatello awards):最佳导演(朱塞佩.托纳多雷 giuseppe tornatore)、最佳摄影、最佳服装设计、最佳音乐(颜尼欧.莫利克奈 ennio morricone)、最佳艺术指导等5项奖
scholars jury david奖(导演朱塞佩.托纳多雷获得)
1999年欧洲电影金像奖:最佳摄影
1999年意大利电影新闻记者协会银丝带奖:最佳导演(朱塞佩.托纳多雷)、最佳服装设计、最佳制片人、最佳剧本(朱塞佩.托纳多雷)、最佳艺术指导等5项奖;另,颜尼欧.莫利克奈因本片原创配乐的创作和研究工作而获得特别银丝带奖。
2000年德国艺术院电影公会(guild of german art house cinemas):公会电影奖-银奖最佳外语片 。
2000年美国金球奖:最佳原创电影配乐(颜尼欧.莫利克奈)
4、关于配乐
影片的配乐出自大师颜尼欧·莫里克奈之手,他以深情飘逸的典雅曲风,又一次掳获观众与乐迷的心。《海上钢琴师》被誉为是1999年最不容错过的电影原声带之一,并众望所归地荣获了金球奖最佳电影配乐奖。
1.1900's Theme
2.The Legend of the Pianist
3.The crisis
4.The Crave
5.A Goodbye to Friends
6.Study For Three Hands
7.Playing Love
8.A Mozart Reincarnated
9.Child
10.1900's Madness
11.Danny's Blues
12.Second Crisis
13.Peacherine Rag
14.Noctume with No Moon
15.Before the End
16.Playing Love
17.I Can and Then
18.1900's Madness#2
19.Silent Goodbye
20.Ships and Snow
21. Tarantella in 3rd Class
22. Enring Movement
23. Police
24. Trailer
25. Thanks Danny
26. Magic Waltz
27. The Goodbye between 1900 and Max
28. Goodbye Duet
29. Portraits
30. Lost Boys Calling
《肖申克的救赎》:
The Shawshank Redemption)改编自斯蒂芬·金《不同的季节》(Different Seasons)中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。影片《肖申克的救赎》在牢狱题材电影中突破了类型片的限制,拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉,因而在公映时成为卖座鼎盛的黑马。
1、剧情介绍
故事发生在1947年,银行家安迪因为妻子有婚外情,酒醉后误被指控用枪杀死了她和她的情人,安迪被判无期徒刑,这意味着他将在肖申克监狱中渡过余生。
瑞德1927年因谋杀罪被判无期徒刑,数次假释都未获成功。他现在已经成为肖申克监狱中的“权威人物”,只要你付得起钱,他几乎有办法搞到任何你想要的东西:香烟,糖果,酒,甚至是大麻。每当有新囚犯来的时候,大家就赌谁会在第一个夜晚哭泣。瑞德认为弱不禁风、书生气十足的安迪一定会哭,结果安迪的沉默使他输掉了两包烟。但同时也使瑞德对他另眼相看。
好长时间以来,安迪不和任何人接触,在大家报怨的同时,他在院子里很悠闲地散步,就象在公园里一样。一个月后,安迪请瑞德帮他搞的第一件东西是一把石锤,他的解释是他想雕刻一些小东西以消磨时光,并说他自己想办法逃过狱方的例行检查。不久,瑞德就玩上了安迪刻的国际象棋。之后,安迪又搞了一幅丽塔.海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。
一次,安迪和另几个犯人外出劳动,他无意间听到监狱官在讲有关上税的事。安迪说他有办法可以使监狱官合法地免去这一大笔税金,做为交换,他为十几个犯人朋友每人争得了3瓶啤酒。喝着啤酒,瑞德说多年来,他又第一次感受到了自由的感觉。
由于安迪精通财务制度方面的的知识,很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。不久,声名远扬的安迪开始为越来越多的狱警处理税务问题,甚至孩子的升学问题也来向他请教。同时安迪也逐步成为肖申克监狱长诺顿洗黑钱的重要工具。监狱生活非常平淡,总要自己找一些事情来做。由于安迪不停地写信给州议会,终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设。同时,安迪为了展现音乐的魅力,让更多人了解,冒着被处罚播放了一段音乐,并送给瑞德一个口琴。
一个年轻犯人的到来打破了安迪平静的狱中生活:这个犯人以前在另一所监狱服刑时听到过安迪的案子,他知道谁是真凶!但当安迪向监狱长提出要求上报这一情况以争取重新审理此案时,却遭到了断然拒绝,并受到了单独禁闭一个月的严重惩罚。在禁闭中监狱长来探视安迪,得知安迪坚持找出真凶,获得新生时,监狱长发怒。为了防止安迪获释,监狱不惜设计害死了知情人,并且给安迪再次禁闭一个月的惩罚!
面对残酷的现实,安迪变得很消沉……有一天,他对瑞德说:“如果有一天,你可以获得假释,一定要到某个地方替我完成一个心愿。那是我向我妻子求婚的地方,把那里一棵大橡树下的一个盒子挖出来。那里有我给你的东西。”当天夜里,风雨交加,雷声大作,已得到灵魂救赎的安迪越狱成功。
原来二十年来,安迪每天都在用那把小石锤挖洞,然后用海报将洞口遮住。同时,因为他对经济聪明的头脑,典狱长一直让安迪为他做黑账,洗钱,将他用监狱的廉价劳动力赚来的黑钱一笔笔转出去。而安迪将这些黑钱全部寄放在一个叫斯蒂文的人名下,其实这个斯蒂文是安迪虚构出来的人物,安迪为斯蒂文做了驾驶证,身份证等各种证明,可谓天衣无缝。安迪越狱后,用斯蒂文这个化名,以斯蒂文的身份领走了部分监狱长存的黑钱,用这笔不小的数目过上了不错的生活。并告发了监狱长贪污受贿的真相。监狱长在自己存小账本的保险柜里见到的是安迪留下的一本圣经,扉页上写着:“监狱长,您说得对,得救之道,就在其中。”当看到里边挖空的部分正好可以放下小石锤时。监狱长领悟到其实安迪一直都没有屈服过。而这时,警方正向监狱赶来逮捕监狱长,最后监狱长饮弹自尽。
瑞德获得了假释,他在橡树下找到了一盒现金和安迪留给他的一封信后,决定违反假释规定,寻找自由。便动身去芝华塔内欧。两个老朋友安迪和瑞德终于在墨西哥阳光明媚的海滩重逢。
2、观后感
影史上伟大的无冕之王:《肖申克的救赎》
如果把一部电影比作一本小说,那么《肖申克的救赎》无疑是一部伟大的小说。它反映着现实的社会生活,用经典的对白和多种修饰刻画出多个人物形象,用简单的方式组织故事的主线并伴以多条辅线,以艺术的画面表达着故事的主题,给我们深刻的教育和久久的思考。
一句话评论
Fear can hold you prisoner. Hope can set you free.
一部揭露美国司法黑幕的巨片
一幅用友谊和希望描绘的生命画卷
蕴含人生哲理的喻世之作
3、肖申克的救赎(刺激1995) The Shawshank Redemption 1994年奥斯卡最佳配乐提名。
出自电影配乐大师Newman之手。
专辑曲目:
01. May - The Ink Spots
02. Shawshank Prison [Stoic Theme] - The Ink Spots
03. New Fish - The Ink Spots
04. Rock Hammer - The Ink Spots
05. Inch of His Life - The Ink Spots
06. If I Didn t Care - The Ink Spots
07. Brooks Was Here - Thomas Newman
08. His Judgement Cometh - Hank Williams
09. Suds on the Roof - Hank Williams
10. Workfield - Hank Williams
11. Shawshank Redemption - Hank Williams
12. Lovesick Blues - Hank Williams
13. Elmo Blatch - Deutsche Opera Berlin
14. Sisters - Deutsche Opera Berlin
15. Zihuatanejo - Deutsche Opera Berlin
16. Marriage of Figaro: Duetto-Sul Aria - Deutsche Opera Berlin
17. Lovely Raquel
18. And That Right Soon
19. Compass and Guns
20. So Was Red
21. End Title
4、第四十一届《电影旬报》电影奖最佳外国影片奖 (1995)
第四十一届《电影旬报》电影奖读者选出的最佳外国导演奖 (1995)