香港最近拍的好的电影有哪些人

A. 陈伟霆《爆裂点》香港尖沙咀拍摄照片路透，该片的看点有哪些

陈伟霆《爆裂点》这部影片，被网友们透露出来，他穿着一身棕色的衬衫，一头的白发显得他酷帅十足，脸上有血，不少网友看着他这个样子，已经开始期待这部剧的上映了。

富二代

只要提起陈伟霆无人不认识，他给人的印象一直都是成熟稳重型的人，不管什么类型的剧，他都演得得心顺手，给观众们带来了不少的惊喜，不过他本人是非常低调的，他其实是一个富二代，他出道这么长时间，全靠自己的努力，他是富二代这个身份，也是网友扒出来的，他从来都不说是说自己是一个富二代，他一开始是是作为歌手出道的，他唱的歌曲也是受粉丝们喜欢，他作为演员，把自己完美的展现给大家，很多人都觉得他很难让人接近，但私底下的他是一位暖男，希望《爆裂点》这部剧他能给我们带来更好的表演。

B. 郑伊健当时有多红

郑伊健在自己最红的时候，的确是比四大天王还红，但是这其实也是分时期的，因为郑伊健最红的时候，其实四大天王都不是巅峰时期，或者说不是在事业的高峰期，如果说按照巅峰时期的表现来比拼的话，郑伊健哪里可能是四大天王的对手。而郑伊健之所以慢慢不红了，完全就是因为没有持续输出好作品，没有拿到专业奖项，也没有继续拼事业了。

最后，郑伊健可能事业心也不是很强，最近四五年几乎是没有拍摄新作品的，或许早年间赚钱已经够多了，现在也想好好享受生活了，毕竟郑伊健都已经五十四岁了，这个年纪也差不多可以过退休的日子了，毕竟郑伊健的经济条件摆在这里，他完全可以过很富裕的退休生活，说不定现在的生活才是郑伊健最想要的。

C. 电影《七人乐队》预售开启，聚集香港七位大师级导演，该片有哪些重要意义

现在电影界的发展可以说是越来越迅速了，而且有很多未播先火的电影，这也从侧面反映出了人们对于现在电影的喜爱程度。就比如电影七人乐队，这个电影已经预售开启了，聚集了香港气味大师级的导演，你知道这个电影有哪些重要意义吗？

站在我个人角度来说，我认为七人乐队这部电影不仅是一部电影，更像是一个艺术品。这个电影承载着许多导演，对于胶片电影时代的致敬，同时，也是香港发展时代的一个缩影。所以我认为这部电影非常值得我们去观看。

D. 成龙的电影都有哪些有什么特点

TOP10：《我是谁》
影片讲述了非洲大草原的一个故事，剧情惊险，动作利落，电影的元素很多，场景很大，却综合的相当好，其中穿插的一些搞笑，让人精神紧张之余，捧腹大笑。片中的高厦天台格斗、从玻璃幕墙外急速飞落、从直升飞机上摔下跌落原始森林等，都拍得惊险万状，格外刺激。剧本交代清楚，节奏急速，而生活本就是变化无常，这种节奏完全不会让人有“喘不过气”的感觉
推荐理由：这个影片主要讲的是爱护大自然。我是谁，不重要，为了正义，为了自然，为了生命，走下去。
TOP9:《霹雳火》
典型的上世纪末的香港场景和模式.
在当时这些场景是内地艳羡和无法达到的，发达的交通网，汽车市场，繁荣的经济，豪华的演出和联系世界情节，这些在现在的大陆看上去都普通的情节，但在那时绝对是香港带给大陆人的无限憧憬的精神源泉。故事简单明了，让观众更多的把注意力聚焦在酷炫的动作上，为亲情而赴汤蹈火着实令人共鸣和感动。亚洲罕见的赛车电影，主线故事和其他大哥的电影比稍弱，但是看到大量的飙车场面还是让人很热血沸腾。那个不用特效的年代，玩的就是热血~ 推荐理由：成龙中期比较出色的一部影片，稍微悲壮一些，难得最精彩的结尾不是打斗情节，而是漫长的赛车。
TOP8：《红番区》
这是最早的引进内地的香港贺岁电影，中国贺岁片启蒙，红番区算是成龙的经典作品，也是里程碑作品
电影既有让人大呼过瘾的武打环节，也有让人笑料百出的喜剧情节。在故事情节上，并没有过多的强调但是却没有忘记标榜东方元素，而且每番料斗用得恰到好处。而这也是影片最大的亮点，成龙的武打风格带有诙谐和轻灵的杂耍风格，在国际上独树一帜。喜剧元素融汇中西，既带有东方的喜剧元素，也带有西方的喜剧元素，赢得了东西方两大市场，非常成功。作为一部商业作品，红番区近乎完美。
推荐理由：《红番区》是成龙打入美国主流电影市场的里程碑之作。对影迷来说是相当有意义的一部电影。
TOP7：《重案组》
作为一部成龙当年的转型之作，影片呈现了这位动作明星阴暗的另一面，情节上不再笑料连连，打斗也不再妙趣横生，取而代之的是严肃的氛围以及写实的动作场面。这种写实风格的警匪片在当时的香港太少见了，完成度也相当高，成龙在这部电影中，饰演一个责任感很重的重案组警长。兢兢业业，把工作压在整个生活之上。但也正因为其责任感很重，所以他非常紧张。在整个电影中，他就一刻也没有放松过。成龙很成功地表现了这个警长的紧张感。象这样细腻的表演，在成龙的电影中是很少见的。而且在这部电影的大部分时间中，成龙都是西装革履的。这在他的电影中，也属少见。
推荐理由：成龙演技大爆发，把警察捉贼的无奈和愤怒用表情和肢体表现的淋漓尽致，将他的演技完美的展现在我们面前。
TOP6：《奇迹》
影片的主题很好。
不论是黑社会老大、乡间邻里、政府要人，都愿意帮助玫瑰夫人去完成一个弥天大谎，让有情人终成眷属。其次，与周星驰系列无厘头的言语搞笑不同，当年的这个喜剧片还是以故事情节的编排见长的。在歌舞厅里、警察局里、宾馆里面，一个地点不同人物为了不同的目的穿插往来，推动故事情节的发展，给人峰回路转之感。各种喜剧情节就这样迎面而来，让人捧腹不已。有人说这是成龙最得意的一部作品，不知道作为影迷的你看完觉得符合吗？
推荐理由：奇迹般的电影，是一部成龙的剧情片，而且相当靠谱的剧情元素，没有因为打斗影响剧情的发展，这种思路的情节设计，让人侧目。
TOP5：《龙兄虎弟》
这是一个高潮迭起的杜撰故事
成龙把自己对兴奋热闹场面的喜好一展无遗，影片剧情诙谐，老友间插科打诨，有着强烈的喜剧色彩，故事不重要，打得诙谐幽默最要紧。在石头上的那段翻跳，动作敏捷流畅，帅得不要不要的，在“基地组织”内部，成龙和四大金刚女战斗也很精彩。该片算是一部成龙版的夺宝奇兵，构思得自好莱坞盗宝题材，但创意和娱乐元素丝毫不弱于夺宝奇兵，动作设计和特技场面甚至更胜一筹。据说成龙大哥为了拍好这部电影，差点没了命，真的为他的敬业精神所感动。
推荐理由：成龙大哥还是十分能闹腾，各种极限运动，加一人打一群人。最后纵身跃上热气球简直是个神话。

E. 惠英红《我的非凡父母》好评不断，你对这个演员有哪些了解

惠英红《我的非凡父母》好评不断，她是个实力派演员。

《我的非凡父母》网络网盘高清资源在线观看：

链接:https://pan..com/s/1ghdLvQ0QPnhdHvSVG-J9rw

影片讲述拥有一双明眸的朱芷欣（吴千语 饰），却有一对失明父母：甘笑红（惠英红 饰）、朱国强（吴岱融 饰）。乖巧懂事的她从小便成为父母的“眼睛”，为父母描绘世间的形状与颜色。随着女孩青春期的到来，热爱绘画并天赋异禀的她渴望到国外攻读艺术，观念的冲突、频繁的争吵使家庭气氛降到了冰点。在机会来临之际，芷欣将会在家庭和梦想之间作何选择？

F. 你心目中的香港电影十佳是哪些

港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆，那个年代内地电影乏力，港片支撑中国影视一片天，好多也堪称经典之作。

2.《中南海保镖》，当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽，他饰演一个中南海保镖，冷酷帅气，表面温文尔雅，颇有中国军人的气质，强大的心里素质，炫酷的打斗，这部电影值得一看。

3.《大话西游》，相信很多人看过吧，经典台词还记得吗？“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”，当时这部电影其实并没火，而且周星驰和他的公司还破产了，据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课，居然活了，证明到时我们的星爷是对的，只不过当时不被人接受而已。

4.《英雄本色》，又是发哥的经典之作，小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了，重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在，小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。

5.《警察故事》，要说经典，怎么能少得了成龙，功夫明星里面成龙算是另类了，无厘头 搞笑 打斗，危险镜头不用替身，当时成龙拍电影经常带伤拍戏，而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。

6.《少林寺》，不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大，就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法，就是小鲜肉，配上一身少林寺的衣服，干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。

7.《力王》，这绝对算是攀少皇经典之一了吧，初看这部片的时候，里面打斗的凶狠，残忍，感觉都有一点害怕，虽然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起来也太弱小了吧！这部片我看过不下于五遍，非常推荐给大家看。

8.《和平饭店》，这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩，和平饭店这部电影里发哥化身保护神，迷醉的眼神，一副唯吾独尊的气势，在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。

9.《古惑仔》，这是一部系列电影，郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行，小混混喋血街头的一种 社会 现象，这个系列电影一上映，当时 社会 舆论非常大，说是带坏了 社会 风气，据说当时要禁播，不知是真是假，反正当时年轻人都喜欢看，主要也是附和当时年轻人的心理，“江湖 社会 情，义字挂心间”。

10.《监狱风云》，没错，又是发哥的作品，发哥迷一般的男人，我怎么感觉发哥才是80后的回忆，至少在电影方面，当时看过第一部，一直期待下一部，总之，推荐观看。

成龙：

《红番区》（1994）

成龙第一部制作费过亿的“猛片”，也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作！四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出，这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝！一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房，这放至今天依旧不敢想象！

《新警察故事》（2004）

五十岁的大哥依旧能打，只是这一次，他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝，他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏，而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻，但在我看来，这次“蜕变”值得更多的敬意！

李连杰：

《黄飞鸿》（1991）

一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节，徐克当得起影坛圣手的称号。当然，此片之所以能成为经典，李连杰当居首功！黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐，被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者，举手投足皆是宗师风范，这份气质怕是后无来者了。

《精武英雄》（1994）

CCTV6的镇台一宝，史上最佳纯功夫片！它是对李小龙《精武门》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍宝，这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造，真挚的民族情怀，以及精彩绝伦的打斗场面，这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度！

周星驰：

《家有喜事》（1992）

它开启了全明星贺岁片的先河，也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目，周星驰的稳定输出更是笑点暴击，另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之，这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影！

《大话西游之大圣娶亲》（1995）

电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”，在这点上，星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里，也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然，大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆！对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝，但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。

周润发：

《英雄本色》（1986）

香港英雄电影的开山之作，无数影评人心中的港片影史第一！它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合，每一帧画面都做到了美感的最大化！考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷，这部英雄的挽歌更是愈发充满意义！

《纵横四海》（1991）

香港影史最赞四人行！周润发、钟楚红、张国荣三大绝色，再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森，这组合简直无与伦比！从未见过这般浪漫写意的动作片，发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀，所谓巨星的极致魅力，莫过于此了。

刘德华：

《暗战》（1999）

可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套，穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂，90分钟下来，让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎，这部片子都是我心中的完美之作，至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小确幸了。

《无间道》（2003）

港片的没落似乎已成定局，《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜，但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连！直至今日，它仍然是国内警匪片的“天花板”，我想，这应该没有异议吧。

注：排名不分前后

武侠片：徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作

黑帮片：吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰

赌片：王晶【赌神】发哥演技出神入化

功夫片：周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品

动作片：叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖，甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典

僵尸片：刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作

神鬼片：程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤，王祖贤—小倩。

混混片：刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释

黑 社会 ：杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演

传记片：潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。

个人观点 不喜勿喷

为什么没有喋血双雄?

美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首

1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一

美国一知名 娱乐 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一

英国电影杂志《PREMIERE》选为十大香港电影

《帝国杂志》选为十五部最具影响力电影中的唯一一部亚洲电影，位列第七

英国电影杂志《Hot dog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七

美国著名 娱乐 杂志《 娱乐 周刊》评出的电影 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八，周润发也是上榜的唯一一位华人演员

美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部电影”中华语影片排名最高的电影

2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性电影位列十三位

大话西游，

无间道，

东成西就，

逃学威龙，

天若有情，

92玫瑰玫瑰我爱你

龙凤斗，

瘦身男女，

孤男寡女，

爱情命运号

后边四部，名气不及上边的，可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片

港片看过后能留下深刻印象的不多，说几部我个人觉得不错的：

1、无间道三部曲，港片的巅峰，几位影帝与天王互飙演技，剧情也是扣人心弦，特别是第二部致敬教父堪称经典。

2、一代宗师，王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界，国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。

3、花样年华，王家卫的巅峰之作，唯美、暧昧、每一帧都值得回味。

4、放逐，男人的兄弟之情

5、甜蜜蜜，陈可辛的经典之作，张曼玉的个人演技秀。

6、扫毒，张家辉那句耶稣也留不住他，单凭这句台词就值得一看。

7、黑金，梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。

8、大块头有大智慧，一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影，请看港版。

9、激战，“怕，你就会输一辈子。”

10、春光乍现，哥哥、梁朝伟，“我们能不能重头来过？”

看了一会儿评论来的。还是让我说吧！其它都闪开没资格说话！（龙争虎斗）（五福星系列）（警察故事）（僵尸先生）（英雄本色）（赌神）（黄飞鸿系列）（大话西游）（少林足球）（功夫）。这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的电影，当然第一部是有点牵强年代久远，但它的影响力很大，又是第一个真正巨星的作品必须要有。至于其它也有很多经典，但没啥研究价值…

一／《无间道》

这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影，它从哲学的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。

二/《倩女幽魂》

这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。

三／《枪火》

《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定，商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力，通过“以静制动”，将微妙的紧张感传达得淋漓尽致，深得黑泽明的精髓。

四／《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它是王家卫的成名之作，同时也是张国荣第一次真正发现自己，并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。

五／《东邪西毒》

《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。

六／《春光乍泄》

《春光乍泄》是一部经典影片，电影以浓重的色彩，舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情，王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。

七／《英雄本色》

《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非 社会 现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。

八／《纵横四海》

《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座，是神偷类型的经典电影 。影片天马行空，华光溢彩，不仅画面具有强烈的观赏性，故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得很细腻。

九／《甜蜜蜜》

一场小人物间的爱情故事，但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现，且这种浪漫并非不近真实的飘渺，而是彷如就在咫尺的触手可及，世事多变，几度沉浮，唯有真爱是不可更替的旋律，一曲邓丽君的歌，是多么《甜蜜蜜》。

十／《古惑仔》

古惑仔系列， 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人，用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华，用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想，充满憧憬。用生命来换取荣誉，用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限，站在万人之顶，铲除用义字来规则的江湖的败类，成为一时英雄。

我说我自已想法，我最喜欢的男歌星是刘德华，女歌星是陈慧娴。电影明星是成龙，李连杰，周星驰！所以十大电影里，他们三人每人最少两部戏入选，甚至十部戏全部从这三人电影中挑选。

[玫瑰]成龙:警察故事123，飞鹰计划，A计划1，红番区等。

[玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234，精武英雄，中南海保镖，方世玉12，太极张三丰等。

[玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香，鹿鼎记12，逃学威龙12，赌圣12等。

其它能竞争入围的有:新龙门客栈，赌神，僵尸道长，英雄本色，霸王别姬等。

其实香港电影从1980－1999年这20年，最少可以挑选出50部，难分排名先后的一级最受欢迎电影。

无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~

G. 最近好看的香港电影有哪些

1、《醉拳2》

真的好看，记忆力最深的就是成龙跟武举人在火车下面的那场打戏，难度系数真的很高，这么狭小的空间里面需要完成各种各样的技巧，当时我小时候第一次看的时候就觉得叹为观止。还有就是成龙爬火坑那个场景，我相信没有任何一个演员能像成龙这么拼，狄龙跟梅艳芳让这部片子加分不少，梅艳芳的喜剧成分没想到也这么足，接皮包的姿势帅呆。


2、《笑傲江湖2：东方不败》

1.四大美人名场面之一:青霞饮酒就出现在该电影中，看完确实觉着很不错，其实原著中对于东方不败笔墨很少，但经过魔化后反而增添了太多韵味，并且成为了荧幕上的经典形象，确实很好。 2.主角光环比较强，师兄弟在外拼杀，他在里面春风一度，有人的地方就有恩怨就有江湖，确实如此。 3.以前的电影感很好，血腥镜头虽然多但不会太膈应人，感情戏份的处理大胆但是不露骨，人物扮相和演技都很精彩，徐克这个人是真的很强，风格真好。


3、《至尊无上II之永霸天下》

江湖最是无常，可是却走不脱。忠情义气、爱恨凄迷，悲壮得让人有些傻眼，血淋淋的，却又热腾腾的，杜琪峰这是不让其他赌片活了。一起走过的日子和忘记你不如忘记自己两首插歌曲响起时太催泪了。“翅膀，我来替你撑下去”……这个Ⅱ显然超过第一部。


4、《拆弹专家2》

天才与疯子就是一步之遥。但面临巨大的不满无法自拔时，但非理性认知占据上风时，偏激、疯狂、报复就会席卷，天才的才能将会助力个体做出更大的伤害。电影中的很多特效镜头做得太身临其境了。只是套路总是：一个人牺牲拯救一群人，然后就可以赎罪、就可以伟大。这样的牺牲，总是心痛的。但好像也只有这样一条路去走。或许世界变得更好时，这样两难就从源头消失了。我太理想了。


5、《黄飞鸿之二：男儿当自强》

音乐一出变让我回忆小时候再黑白电视机上第一次看黄飞鸿电影，歌词到现在都没忘记，关之琳真的很漂亮，放到现在依旧吊打流量明星，李连杰和甄子丹对打也是历史级别的，这种武打电影还是以前看的爽，现在看一部少一部。

H. 你心目中的香港电影十佳是哪些

港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆，那个年代内地电影乏力，港片支撑中国影视一片天，好多也堪称经典之作。

2.《中南海保镖》，当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽，他饰演一个中南海保镖，冷酷帅气，表面温文尔雅，颇有中国军人的气质，强大的心里素质，炫酷的打斗，这部电影值得一看。

3.《大话西游》，相信很多人看过吧，经典台词还记得吗？“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”，当时这部电影其实并没火，而且周星驰和他的公司还破产了，据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课，居然活了，证明到时我们的星爷是对的，只不过当时不被人接受而已。

4.《英雄本色》，又是发哥的经典之作，小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了，重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在，小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。

5.《警察故事》，要说经典，怎么能少得了成龙，功夫明星里面成龙算是另类了，无厘头 搞笑 打斗，危险镜头不用替身，当时成龙拍电影经常带伤拍戏，而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。

6.《少林寺》，不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大，就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法，就是小鲜肉，配上一身少林寺的衣服，干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。

7.《力王》，这绝对算是攀少皇经典之一了吧，初看这部片的时候，里面打斗的凶狠，残忍，感觉都有一点害怕，虽然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起来也太弱小了吧！这部片我看过不下于五遍，非常推荐给大家看。

8.《和平饭店》，这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩，和平饭店这部电影里发哥化身保护神，迷醉的眼神，一副唯吾独尊的气势，在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。

9.《古惑仔》，这是一部系列电影，郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行，小混混喋血街头的一种 社会 现象，这个系列电影一上映，当时 社会 舆论非常大，说是带坏了 社会 风气，据说当时要禁播，不知是真是假，反正当时年轻人都喜欢看，主要也是附和当时年轻人的心理，“江湖 社会 情，义字挂心间”。

10.《监狱风云》，没错，又是发哥的作品，发哥迷一般的男人，我怎么感觉发哥才是80后的回忆，至少在电影方面，当时看过第一部，一直期待下一部，总之，推荐观看。

成龙：

《红番区》（1994）

成龙第一部制作费过亿的“猛片”，也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作！四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出，这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝！一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房，这放至今天依旧不敢想象！

《新警察故事》（2004）

五十岁的大哥依旧能打，只是这一次，他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝，他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏，而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻，但在我看来，这次“蜕变”值得更多的敬意！

李连杰：

《黄飞鸿》（1991）

一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节，徐克当得起影坛圣手的称号。当然，此片之所以能成为经典，李连杰当居首功！黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐，被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者，举手投足皆是宗师风范，这份气质怕是后无来者了。

《精武英雄》（1994）

CCTV6的镇台一宝，史上最佳纯功夫片！它是对李小龙《精武门》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍宝，这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造，真挚的民族情怀，以及精彩绝伦的打斗场面，这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度！

周星驰：

《家有喜事》（1992）

它开启了全明星贺岁片的先河，也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目，周星驰的稳定输出更是笑点暴击，另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之，这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影！

《大话西游之大圣娶亲》（1995）

电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”，在这点上，星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里，也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然，大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆！对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝，但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。

周润发：

《英雄本色》（1986）

香港英雄电影的开山之作，无数影评人心中的港片影史第一！它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合，每一帧画面都做到了美感的最大化！考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷，这部英雄的挽歌更是愈发充满意义！

《纵横四海》（1991）

香港影史最赞四人行！周润发、钟楚红、张国荣三大绝色，再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森，这组合简直无与伦比！从未见过这般浪漫写意的动作片，发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀，所谓巨星的极致魅力，莫过于此了。

刘德华：

《暗战》（1999）

可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套，穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂，90分钟下来，让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎，这部片子都是我心中的完美之作，至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小确幸了。

《无间道》（2003）

港片的没落似乎已成定局，《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜，但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连！直至今日，它仍然是国内警匪片的“天花板”，我想，这应该没有异议吧。

很高兴回答这个问题。

简单先说明十大电影名称。我心中香港电影十佳分别为《大话西游》、《喜剧之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《头文字D》、《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿之壮志凌云》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵尸先生系列》这十部。

首先说一下第一部《大话西游》。之所以选它是因为局中的“我希望是一万年”等台词打动我吸引了我，至今我还在某些时刻会用。

再一点就是剧中周星驰和朱茵，他们两位都是我非常喜欢的演员，当时朱茵的一眨眼更是让我难忘，也是被称为经典画面。

再说一下第二部《喜剧之王》。之所以选它进十佳，主要是因为剧中星爷和张柏芝的一段“我养你啊”的剧情。如果放到现在，这段对白依然经典，依然有人延用。

第三部《英雄本色》。之所以选它，主要是因为剧中发哥抽烟的经典镜头，引起了很多人的争相模仿。再有一点就是剧中的哥们情谊让我感动。

第四部《少林足球》。之所以选它进十佳，主要是因为看到了小人物诠释大梦想的励志故事，也是让我燃起了自己的奋斗之志。

第五部《头文字D》。之所以选这部进十佳，主要是被剧中的飙车场面吸引，感叹为什么飙车的时候还能这么帅，还能这么淡定，当时是迷恋上了周杰伦。

第六部《笑傲江湖之东方不败》。之所以选它主要是因为林青霞诠释的教主，不仅有女性娇柔的一面，还有男性果敢干练的一面，经典中的经典，其中还有个喝酒的镜头被世人传颂。

第七部《黄飞鸿之壮志凌云》。之所以选它，主要是因为诠释了什么叫男儿当自强，在大义面前，个人的利益得失又算得上什么？

第八部《精武英雄》。选这部的原因就是因为佩服剧中不畏强敌，敢于为民族而战的陈真。犯我中华者，虽然必诛。

第九部《古惑仔系列》。之所以选它，主要是因为剧中的几个兄弟的情谊，在他们身上看到了什么叫默契，在他们身上看到了什么叫哥们儿，在他们身上看到了什么叫有福同享有难同当。

第十部《僵尸先生系列》。之所以选它，主要是致敬林正英老师为电影艺术做出的贡献。其次就是因为他在剧中道袍加身的那种气质和感觉，一般人真做不到，僵尸片第一人，打心底里佩服。

以上就是我心中的十佳，喜欢的可以赞同一下，感谢支持！

90年代的港片经典太多，各路巨星也是正辉煌，但众多经典港片第一非他莫属！

1.《英雄本色》是由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演的动作片，于1986年8月2日在中国香港上映。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复的故事。1987年 ，该片获得第6届香港电影金像奖最佳影片奖。虽然这部电影从头到尾没有提到英雄一词，但从电影人物中大义凛然的气概以及重情重义，舍己为人的高尚精神，我们已经体会到什么是英雄本色了。看完这部电影，我们应该向小马哥学习善良的品质，也应该学习豪哥重情重义的品格。我们要坚信一点，无时无刻要拥有一颗英雄之心，用这颗热血的心去回报 社会 ，孝敬长辈，帮助朋友，以一颗热情之心对待世界

2.《喜剧之王》我个人最非常的港片，看周星驰的电影越多，喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到巜喜剧之王》里的人生蕴含着怎样可贵的精神，电影一开头就是周星驰大喊努力，奋斗，奠定了全片的基调，片中其实我是一个演员，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用用，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口，每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们，只有坚持不断为理想而奋斗，我们自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的

3.《功夫》星爷商业和艺术的完美结合之作，也是周星驰个人导演作品中的巅峰之作。这体现在他的导演手法和风格 探索 上的成熟——一方面，《功夫》在镜头、剪辑、配乐、叙事上均有精彩表现；另一方面，喜剧笑料的完成从当年的主要依赖语言、表情和肢体，成功转变为如今的主要依赖于动作设计和场面调度。这也是为什么，《功夫》能够征服非华语观众，并被时代周刊评为2004年年度十大佳片之一。

4.《甜蜜蜜》港片艺术的最高杰作，陈可辛导演，黎明和张曼玉主演，是一部挺感人的爱情文艺片。影片的结局，是个很童话的结局，也许是为了迎合观众，让黎小军和李翘这一对苦命鸳鸯最终戏剧般地实现了重逢。而在现实生活中，这样的机缘巧合般的重逢真的很少，更多的却是擦肩而过的命运捉弄。 因此在现实生活中，不要把你的爱人留在远方。爱她的话，就带她一起走吧。

5.《枪火》短时间拍出的经典之作，杜琪峰最天才的作品，

据说是边想边拍且仅用了19天的作品，让杜导一举斩获金像和金马两座最佳导演，不可谓不强悍。

剧情上来看，可以说是《放·逐》的前传，在刻画杀手之间的兄弟情义上有很多生动有趣之处，譬如香烟藏火柴和踢纸团的段落。另外，这部最为人称道的是精彩的明线之外还有很多暗线的铺叙，挺值得玩味。

6.《无间道》香港电影最后的经典，它不是一部简单的靠明星堆积的影片，它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。外这部影片表现了复杂的警匪关系，但又不仅限于彼此间的尔虞我诈，特别是陈永仁最终悲情的殉职，使《无间道》走出了一般警匪影片正义终将战胜邪恶的大圆满模式。

7.《警察故事》成龙大哥的经典系列，毫无疑问，警察故事系列一直是成龙电影的代表，而此片又是开山之作，从布景，美工，台词，剧本以及动作设计均可看出成龙倾注了大量的心血。

8.《少林足球》星爷的经典之作，前段时间被金像奖评为港片之最，

“做人如果没梦想，那和咸鱼有什么分别啊？”

之所以这么经典，是因为年轻人总会经历这么最重要的一段人生历程，从闲下来不知道该干什么的混日子，变成有梦想有追求的人，是人生最重要的转折点。

9.《大话西游》周星驰票房惨败但如今被视为经典的作品，“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前，但我没有珍惜，等到失去的时候我才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此”

“我猜得到开头，却猜不到这结尾”

带起紧箍咒就会失去紫霞，保护紫霞又需要带上紧箍咒。成长就会失去这份感情，而守护这份感情就没办法成长。成长的过程总是矛盾又伴随着无奈，只有真正失去的时候才会变得更好。

10.《唐伯虎点秋香》星爷笑点最多的作品，影片的台词堪称无厘头式的华丽，多少经典语段流传至今，成为我们平时生活中经常用到的笑梗。“我连命都不要了,看你还怎么跟我比？”“ 谁当你是低等下人了,我们只是当你是条狗而已”“ 严格的说,我也是贼,不过不是淫贼,你可以把我当作偷心的贼”“ 你要知道美女这个东西,跟鲜花一样需要有绿叶来衬托才会显出她的娇媚.”“ 禀夫人，小人本住在苏州的城边， 家中有屋又有田，生活乐无边。 谁知那唐伯虎……”诸如此类，里面的台词几乎句句能让人揣摩发笑。

注：排名不分前后

武侠片：徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作

黑帮片：吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰

赌片：王晶【赌神】发哥演技出神入化

功夫片：周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品

动作片：叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖，甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典

僵尸片：刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作

神鬼片：程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤，王祖贤—小倩。

混混片：刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释

黑 社会 ：杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演

传记片：潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。

个人观点～不喜勿喷

1、《无间道》系列

《无间道》是2003年一部由梁朝伟、刘德华主演的一部匪警片，梁朝伟不愧是影帝，好多人都是那个时候开始喜欢上梁影帝的，一般这种犯罪悬疑的匪警片考验的都是人性，梁朝伟忧郁的眼神里都是演技！当然刘德华演的刘健明的挣扎和老态也让我们看到了天王的演技。

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2、《阿飞正传》

《阿飞正传》是王家卫的一部香港经典电影，主演的阵容也是宏大，有刘嘉玲、张曼玉、张国荣、刘德华以及张学友，这个主演阵容放在现在估计也得炸。印象最深的是张国荣饰演的旭仔被自己形象地比喻成无脚鸟，刘嘉玲和张曼玉饰演的女孩子都曾经和他相恋过，但并没有束缚住他不羁的步伐。浓浓的老胶片风，非常怀旧！

3、《大话西游》系列

周星驰的《大话西游》系列都很好，那我今天推荐的是豆瓣评分最高的《大话西游之大圣娶亲》，网上流传的那张朱茵眨眼睛的那张美的动人心魄的图也是出自这部电影，其实真正看起来这部电影还挺虐心的，至尊宝要变成西游记人物孙悟空也是迫于无奈，不戴金箍不能救你，戴上金箍不能爱你，感觉牛魔王就像这个 社会 ，逼迫着我们成长。那么孙悟空的故事你知道了吗？

4、《英雄本色》系列

《英雄本色》是1986年由张国荣、周润发、狄龙主演的电影，主要是宋子杰、宋子豪和mark的江湖情义，这是一系列的电影，里面的剧情非常刺激，而且那个时候的枪战和打戏也都是真实的动作，绝对是枪击电影的巅峰之作了。

5、《纵横四海》

这部电影是由张国荣、周润发和钟楚红主演的在1991年上映的一部犯罪、动作电影，他们三个饰演的角色都是孤儿，在养父的培养下成了盗艺术品的大盗，但是他们的干爹又是警察，这种剧情的戏剧性就开始了，里面有细腻的感情戏和激烈的枪击戏都值得一看！

6、《倩女幽魂》

《倩女幽魂》里王祖贤的美貌真的是让人惊叹！张国荣饰演的宁采臣也是和她配一脸！现在发现张国荣真的演了好多电影啊！宁采臣和聂小倩当时的古装鬼片也是成为一大潮流。

7、《喜剧之王》

《喜剧之王》是周星驰导演并且周星驰、张柏芝、莫文蔚主演的一部青春励志电影，主要讲了舞女柳飘飘、尹天仇和杜鹃儿三角恋的故事，当时的张柏芝也是凭借这部片子大放异彩！所以也是十大最重要的香港电影排行之一。

8、《古惑仔》系列

1996年由陈小春、郑伊健、谢天华和林晓峰主演的《古惑仔》也是引领了一个时代的潮流，当时的山鸡哥、陈浩南都是我们心中的大哥，这个偏江湖的片子集齐了我们内心的兄弟情义和真诚的友情以及铭心的爱情。

9、《警察故事》

《警察故事》也是由成龙担任导演并且主演的一部香港匪警片，主演还有张曼玉、林青霞等现在咖位很大的明星，大家都知道成龙拍起打戏来真的是不要命的节奏，这也是电影里镜头吸引人的本质，看这部电影一定会被成龙圈粉。

10、《东邪西毒》

《东邪西毒》是由王家卫导演、由梁家辉、张曼玉、张国荣、梁朝伟主演的一部根据金庸先生的《射雕英雄传》改编的电影，这部武侠电影主要就讲西毒欧阳锋以及东邪黄药师的故事，各种拍摄技巧和巧妙的情节设计很棒，也是王家卫电影中的一部经典！

我的十佳港片（排名不分先后）

王家卫《东邪西毒》

刘伟强《无间道》

周星驰《功夫》

王家卫《春光乍泄》

陈凯歌《霸王别姬》

王家卫《阿飞正传》

吴宇森《纵横四海》

陈可辛《甜蜜蜜》

王家卫《一代宗师》

大话西游，

无间道，

东成西就，

逃学威龙，

天若有情，

92玫瑰玫瑰我爱你

龙凤斗，

瘦身男女，

孤男寡女，

爱情命运号

后边四部，名气不及上边的，可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片

港片看过后能留下深刻印象的不多，说几部我个人觉得不错的：

1、无间道三部曲，港片的巅峰，几位影帝与天王互飙演技，剧情也是扣人心弦，特别是第二部致敬教父堪称经典。

2、一代宗师，王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界，国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。

3、花样年华，王家卫的巅峰之作，唯美、暧昧、每一帧都值得回味。

4、放逐，男人的兄弟之情

5、甜蜜蜜，陈可辛的经典之作，张曼玉的个人演技秀。

6、扫毒，张家辉那句耶稣也留不住他，单凭这句台词就值得一看。

7、黑金，梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。

8、大块头有大智慧，一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影，请看港版。

9、激战，“怕，你就会输一辈子。”

10、春光乍现，哥哥、梁朝伟，“我们能不能重头来过？”

一／《无间道》

这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影，它从哲学的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。

二/《倩女幽魂》

这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。

三／《枪火》

《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定，商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力，通过“以静制动”，将微妙的紧张感传达得淋漓尽致，深得黑泽明的精髓。

四／《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它是王家卫的成名之作，同时也是张国荣第一次真正发现自己，并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。

五／《东邪西毒》

《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。

六／《春光乍泄》

《春光乍泄》是一部经典影片，电影以浓重的色彩，舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情，王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。

七／《英雄本色》

《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非 社会 现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。

八／《纵横四海》

《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座，是神偷类型的经典电影 。影片天马行空，华光溢彩，不仅画面具有强烈的观赏性，故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得很细腻。

九／《甜蜜蜜》

一场小人物间的爱情故事，但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现，且这种浪漫并非不近真实的飘渺，而是彷如就在咫尺的触手可及，世事多变，几度沉浮，唯有真爱是不可更替的旋律，一曲邓丽君的歌，是多么《甜蜜蜜》。

十／《古惑仔》

古惑仔系列， 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人，用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华，用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想，充满憧憬。用生命来换取荣誉，用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限，站在万人之顶，铲除用义字来规则的江湖的败类，成为一时英雄。

I. 吴孟达周星驰演父子的电影，周星驰和吴孟达拍了哪些电影

提到周星驰观众一定会想到吴孟达，两人合作过很多电影，是香港喜剧电影最经典的一对黄金搭档，给很多人带来了很多笑料。可以说两人互相成就，没有吴孟达，周星驰的电影也没有那么出彩，后来两人闹掰，星爷的电影少了达叔的身影，似乎少了一点味道，两人闹掰了十几年，直到达叔去世，观众还是没等来他们的再次合作。

吴孟达周星驰演父子的电影

1、《他来自江湖》

这是吴周搭档的最过瘾电视剧，也被称作开辟了香港电影的无厘头。

他们玩的欢脱。在每个人都在延续港剧传统中模式化的角色时，他们却有种脱离俗套之外的悲喜剧真实。

他俩搭配合作，四字形容再贴切不过：臭味相投。

他们俩像是两个浪子之间的惺惺相惜，而在电影中又是父与子之间的传承延续。年少时是周星驰，对整个世界都有种疯狂的蔑视。年长时是吴孟达，回落现实最典型无用的中年男。但就是这样的悲哀碰撞，反倒给人一种在干正经事的热血感。

对于周星驰的电影，总有种封闭自我的孤独感。电影中他的每个角色都很寂寞，他有很多常用的配角，但唯独吴孟达给人的印象最深，因为有吴孟达的周星驰电影才不寂寞。

2、《百变星君》

这是周星驰不大喜欢的一部作品，纯商业化的喜剧科幻片，其中掺杂了太多的低俗笑料。

可以说，这是周星驰为赚钱而违心去拍的喜剧。但有吴孟达在，他在电影也不是寂寞的。就像是电影中的李泽星，他学业无成挥金如土时，老爸会宠着他，他粉身碎骨成为人造人，老爸也会陪在身边。

3、《整蛊专家》

电影还是主打无厘头的搞笑风格，但其中最让扒叔感触的却是吴周的父子情。

周星驰饰演整人专家古晶，有钱有才，但向来独来独往，就像是现实中的他——孤独的天才。

但吴孟达的出现，却带给了他一份从未有过的温暖。那是他从未感受过的父爱。不管做过多少错事，只要你知错肯回来，老爸都无条件接受你。那是一种他们想象中最好的父子情。

不像是严肃的老派父亲，总是横眉冷对，将自己的愿望附加在子女身上。而是无论周星驰有多疯，老爸吴孟达都会在身边陪着他一起。那个其貌不扬，脸上满是褶子的中年男人总是一脸堆笑的看着他，像是在说：儿子，今天想去玩什么？

老爸很没用，但是老爸愿陪你闹。

周星驰和吴孟达拍了哪些电影

让我们一起回顾周星驰与吴孟达一同陪伴我们长大的20部经典电影。

1990年《赌圣》、《赌侠》、《江湖最后一个大佬》

吴孟达于1989年参演由周润发、刘德华主演的电影《赌神》，《赌神》不只是1989年拿下最高票房的香港电影冠军，更开启了由赌神高进为源头的赌博电影时代。1990年刘德华、周星驰共同主演的《赌侠》以及以周星驰饰演的赌圣为主轴的《赌圣》都是由电影《赌神》延续而出的系列电影，吴孟达在《赌圣》与《赌侠》这两部电影中饰演的角色「三叔」，便是他和周星驰长达十年合作缘分的开始。

1991年《赌侠2之上海赌圣》、《整蛊专家》、《逃学威龙》

1991年周星驰与吴孟达再次合作赌神系列电影《赌侠2之上海赌圣》，也共同在《整蛊专家》与刘德华再续前缘，《整蛊专家》电影中不小心吃了就会吐露真言的诚实豆沙包至今依然是许多人心中的港片经典。

1992年《威龙闯天关》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《逃学威龙2》

周星驰在电影《武状元苏乞儿》中饰演世代单传恃宠而骄的纨绔子弟「苏灿」，由吴孟达饰演的苏灿父亲原先是位高权重的广州将军，后因苏灿得罪小人而被满门抄家，身为父亲的吴孟达不只从不怪罪更是始终如一的用父爱包容这个尚未找到人生方向的儿子。

1993年《济公》

吴孟达在电影《济公》中饰演为了帮助周星驰饰演的降龙罗汉而私下下凡的伏虎罗汉，为了帮助下凡感化凡人的降龙罗汉，不小心投胎到老妇人肚子里变成了傻子。

1994年《九品芝麻官之白面包青天》、《破坏之王》

吴孟达在电影《九品芝麻官之白面包青天》中饰演包龙星的师爷有为，周星驰饰演的包龙星是小到不能再小的九品芝麻官，为了替含冤的戚秦氏伸冤反被恶人陷害，不只受尽磨难还被迫沦落至妓院维生。

1995年《百变星君》、《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之仙履奇缘》

周星驰在电影《百变星君》中原本是有钱老爷的儿子，最后发现自己竟然是妈妈和饰演管家的吴孟达的私生子，因为不肯低头认羞辱亲生父亲的有钱老爷为爹，在一场被报复的爆炸案中被炸得四分五裂，最后靠着学校里古怪却非常有能力的博士，用最便宜的劣质零件重新组装身躯，成为一个能够自由变化形体的百变星君。

1996年《食神》

吴孟达在电影《食神》中一改喜剧形象，饰演陷害周星驰的反派财团老板。

1998年《行运一条龙》

吴孟达在电影《行运一条龙》饰演茶餐厅老板，而周星驰饰演的阿水是茶餐厅中的伙计。

1999年《喜剧之王》

电影《喜剧之王》是周星驰的自传式电影，故事讲述了跑龙套的临演在现实社会下的困境，是以喜剧手法包装的现实悲剧，原先吴孟达并没有参演，但因饰演其角色的原演员无法完成拍摄，而紧急找来吴孟达救火，《喜剧之王》同时也是张柏芝的出道成名作。

2001年《少林足球》

吴孟达在电影《少林足球》中饰演因一时贪婪而被踢假球，最后因被陷害而葬送大好前程的足球明星，不只名声扫地甚至变成再也不能踢球的瘸子，本以为这辈子就这样毁了，却在多年后遇上一心想重振少林功夫的周星驰，意外发现周星驰引以为傲的大力金刚腿可以运用在足球上，而重新燃起足球梦。

2001年的《少林足球》就是周星驰与吴孟达最后一部合作电影，本以为这辈子还能有机会见到记忆中的星爷与达叔再合作下一部电影，没想到最后的回忆还是停留在怀抱梦想勇敢追梦的《少林足球》。

周星驰和吴孟达分歧原因

两人相识之初，二人都不怎么有名，第一次合作只不过是在《射雕英雄传》里演个小喽啰。后来二人又在《盖世豪侠》和《他来自江湖中》两部电视剧中合作，获得了观众的好评，逐渐奠定了合作基础。

1990年周星驰凭借《赌圣》一作名声大噪，并把自己多年的表演经验带到喜剧电影中创造出了一种独属于周星驰的“无厘头”式的表演风格。随着周星驰的走红，人们也越来越多的注意到了他身边的“黄金配角”达叔，大家甚至觉得这两位合作默契，互相探讨的伙伴会一直合作下去。

不料，2001年却是两个人的最后一次荧幕合作。那一年周星驰自编自导自演的《少林足球》上映了，周星驰为吴孟达量身打造的明峰，是吴孟达最后一次在周星驰电影中扮演的角色。

2004年周星驰又为达叔量身打造了《功夫》中的林子聪一角，但由于档期冲突，达叔推掉了这个角色。似乎从那时开始直到星爷退出大银幕转战后台，这对昔日的黄金伙伴不仅没有再合作过还陷入了不和的传闻。吴孟达在接受采访的时候多次表明两个人并没有闹翻，只是不知道为什么就是有了些老死不相往来的感觉。再加上周星驰成名后对待拍戏更是“完美主义”，没有了吴孟达在他身边充当“润滑剂”还和很多人反目成仇。