⑴ 主题的含义。主题与题材的关系。
主题:在艺术鉴赏中,从作品中提炼出凝聚而成的情、理的“精髓”。它是艺术作品的精神力量之所在。包括产生的基本条件和作用两方面。
主题的产生有两个基本条件:一是作品的题材,二是作者的思想感情。作品的主题是透过题材所暗示出来的思想内涵,是作者的主观情思与题材本身的客观意义的“契合”中生发出的某种社会意义的思想。主题是构成艺术作品的主导性因素。
艺术作品的主题呈现出多样化的特点,这与题材的差异性和艺术家主观情感、思想、审美理想等方面的不同及对题材内涵的开掘角度等都有关系。不同的艺术门类、样式或同一艺术门类的不同题材的作品中,主题的体现方式有所不同。
关系:
1、在描写和表现自然现象或事物的作品中,题材是自然现象或事物本身,而主题则往往是它们的象征意义,或通过这些自然现象和事物的结构关系所传达出来的某种含义。
2、当我们接触到一部作品时,题材是显现的,因为题材是属于艺术形式层次上的外部内容。而主题是一部蕴含、较隐蔽,往往是在了解了题材之后,经过回味、琢磨、认识,才能悟出其弦外之音、感情倾向,进而总结出作品的主题。
⑵ 电影的意义
借用曾经看过的一句话来回答这个问题吧
一部好的电影给你更开阔的眼界,让你更多的用脑思考,而不是单纯的追求视觉刺激。电影里的哲学,比书本更有趣,比生活更明了。电影让人类延长了近三倍的寿命,它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。用不同角度看待人生,接受你终究平凡的现实,却永不放弃追求理想,心地善良,热爱生命,享受当下。也许,明白了这些,你就领悟了人生的真谛。
电影就是这样,本人从初中就开始成了宅男,不爱打游戏,就爱看电影。怎么说呢,好的电影真的改变了我很多,让我从不可一世变得谦虚谨慎,让我从浮躁变得踏实。也许就像刚才所说的,接受终究平凡的现实,却永不放弃追求理想。拉康哲学也说,真正的快乐来自于对未来快乐的白日梦,最符合人生真谛的是,尽力活在你得想法和理想中。不要依据你达成多少欲望来衡量你的生活,而该以获得多少真诚,怜悯,理想甚至自我牺牲的时刻来衡量,因为最终衡量我们一生的是我们如何对待他人的生命。
⑶ 如何赏析一部电影赏析电影时要从哪些方面去理解电影所要表达的内容呢
正所谓,看电影,所以当然是从“看”,眼睛开始。动作片,那就紧紧的盯住他们的动作,情节片,那就要看他们的表情。但是,还要看到一点,那就是他们每个人物心。看上去很深奥,可其实并不难。电影为了表达出人物,演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员,会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情,就可以看得出人物的内心。是痛苦?挣扎?还是开心?幸福?跟着人物的内心,一起体验电影的精彩,是再美妙不过的事了。
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电影,不仅仅只是想让我们看,还需要我们听。倾听什么呢?配乐,人物说话的语气,还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点,(比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐,也让我们记住了久石让。)配乐,主要为了烘托气氛的,成功的电影中成功的配乐,总能带着大家一起进入电影,配合着人物说话的语气,混合出或者悲伤,或者搞笑的情境。
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我们要带着我们的心去看电影,说的高雅些,就是欣赏。看懂了情节,听着音乐,了解每个人物的心之后,总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片,而真的用心去体会的,会从电影中的人物看到一些社会现实,或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想,也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了,给我们有些麻木的生活一些波澜,一些感动,或鼓舞,或安慰的情感。记住一些事,忘记一些人,然后轻装信心满满的继续生活。
⑷ 《美丽心灵的永恒阳光》这部电影的意义和表达的主题思想是什么
主题大概是“不要失去了才懂得珍惜” 这句话虽然都臭遍街了,但是看了这部电影才真的深刻理解这句话.
话说吉姆凯瑞的演技真是精湛~
⑸ 电影的主题有哪些
1,动作主题
动作片(Action Films)又称为惊险动作片(Action-Adventure Films),是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。具备巨大的冲击力、持续的高效动能、一系列外在惊险动作和事件。
2,奇幻主题
奇幻电影,这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3,喜剧主题
喜剧片是电影的一种类型,其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是:“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。
4,恐怖主题
恐怖电影,以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇,引起恐怖。如描写鬼怪作祟、勾魂摄魄,描写凶猛动物噬人等等,使观众毛骨悚然。
5,爱情主题
爱情电影指的是那些中心剧情主要围绕着故事主角恋爱关系发展的电影。该类电影常见的主题是,电影中的角色们基于相互间新发现的魅力而作出相应的决定。
⑹ 《肖申克的救赎》这部电影的主题意义是什么
个人觉得影片的意义重在向人们阐述什么是自由 什么是希望~以及我们为之而做的坚持~不放弃~~~
看了这么个影评~觉得不错~~~~
(一) 自由是埋在心里的一枚种子
影片中有这样三个场景:一个是这样的,在一个春光明媚的清晨,囚犯干完活后,在屋顶闲散地坐着,很悠然地喝着安迪可以说是用生命换来的冰镇啤酒,享受着温暖悠闲的阳光,那就仿佛是在自家的屋顶上一样,享受着来之不易的自由……
另一个场景里,在安迪打开音乐后,监狱里响起了莫扎特的音乐,高亢优美的声音在监狱上空回荡起来,所有人,包括囚犯和狱警,在那一刻都朝向音乐传来的方向,安静的聆听,忘掉了高墙的束缚……
还有一个场景,安迪经过自己的不懈地努力终于建成了当时英格兰当时最好的监狱图书馆,囚犯可以像自由的人一样,在图书馆里获取监狱外自由的空气…….
安迪所做的这一切:冒着生命的危险只为同伴争取一段自由自在地喝酒的机会;宁可得罪典狱长和那个极其恐怖的狱警,只是为了囚犯感受到音乐里的那种自由的感觉;十几年如一日地写信,最终建成了一个像样的图书馆。在安迪看来,这所做的一切都只是为了两个字,那便是“自由”。人活着不能失去自由,即便是在监狱里,也应该尽力为自己争取自由,以为在他看来,人活着便是为了争取自己的自由。
影片从两个对自由的限制因素:一个是监狱;另一个便是体制化(institutionalized);监狱是从肉体,身体方面来限制自由;而体制化则是从灵魂,精神上对自由的限制。影片强调的便是从精神上限制自由的体制化。
影片中有这样一段出自瑞得的话:“fist you hate them ,then ,you get used to it ,enough time passes…you get so ,you depended on them , that is institutionalized.(起初,你讨厌它,然后逐渐地习惯它,足够的时间后,你开始依照它,这就是体制化)。”“institutionalize”翻译过来的意思便是:使…制度化,使…一成不变。从这解释里可以抽象出成两个字那便是“同化”,对一个个体来讲,体制化的过程就是同化的过程,是一个个体在群体里或社会里,被大多数思想所同化的过程,而当这个群体或社会的思想不是一个多元化的空间时,这种同化的过程就变得越加厉害了。影片中一直试图给我们展现一个被强烈体制化(同化)的世界(监狱),典狱长,狱警以及监狱里的各种制度等等,都成了这种体制化(同化)的工具。
当然,我们每个人都没有生活在监狱里,所以也根本就无法感觉那种身体上的对自由的限制的痛苦,可这并不表明你的灵魂,精神上就是自由的。每个人不自觉地都在受到体制化(同化)的影响,没有人能够逃脱这种被体制化(同化)的命运。只要你现在问一问你自己:我还是不是自己以前想象的自己?我还是我自己吗?或许你就能感觉得到了。
自由是埋在心里的一枚种子,需要我们不时用自己思想的泉水去浇灌。影片中的安迪为了让拯救那些囚犯,不只一次地为他们争取到了自由的阳光。而我们呢?谁来拯救我们自己呢?我想,除了我们自己,还会有谁呢?!
(二) 希望是梦里会开的花
现时中没有一个人可以获取完全的自己理想的自由,但只要心存希望,我们便有了生活下去的勇气。
影片有这样三个相互比较的人物:
一个是老布:在监狱里生活了大半辈子的图书馆管理员老布,好不容易获取了自由,可是出狱后,整日里却生活在惶恐中,最终在极度压抑和忧郁中,草草地了解了自己的一生。
一个是瑞得:出狱后的瑞得,也面临着和老布几乎一样的心境,只是他心里或多或少的还存在那么一点希望——曾经答应安迪的一个承诺,最终活了下来。
另一个就是安迪,他经过自己的不懈的努力,钻过500码的污水管道,终于获取了自由。在倾盆大雨里,酣畅淋漓地呼吸着自由的空气,幸福的张开了双臂……
这三个场景其实是在问我们:为什么同样都是获取了自由,但为什么三个人却会有那么大的差别呢?
这便是由于“希望”的缘故。在安迪的心中一直就没有放弃对自由的希望,而且他也一直在为自己的希望努力着——每天晚上都要用那个小锤去挖瑞得认为几百年也挖不穿的墙壁。而对瑞得和老布来说,他们早就放弃了希望,以为在他们看来希望只能让自己更痛苦,甚至认为希望便是痛苦的根源。
影片中安迪对希望作了很好的诠释:“forget that there are … place … in the world that are not made out of stone, there is something … inside … that they can not get to … that is hope (不要忘了,这个世界穿透一切高墙的东西,它就在我们的内心深处,他们无法达到,也接触不到,那就是希望)。的确,正想安迪所说的,监狱的高墙可以束缚住我们的身体上的自由,甚至于体制化的东西可以束缚住我们的精神上的自由,但唯有希望不可以放弃。失去希望的生活是灰暗的,没有生气的,甚至是没有意义的。
希望是梦里会开的花,带着梦,带着希望,才能拥抱明天。
(三) 用荒诞诠释自由和希望的关系
影片出现了好些看似非常荒诞的场景:监狱里的图书管理员老布,最终获取了自由却自杀了;黑人瑞得好几次满怀希望地想被保释出去,却总是失败了,在最后一次,当他完全失去希望的时候,却保释成功;老布用颤抖的双手放飞了自己收养的小鸟,小鸟回归了自然,获取了自由,而老布自己却极不愿意回到社会里去……
影片试图用这些看似荒诞的场景来问我们:什么才能算是真正意义上的自由,什么是希望,希望和自由之间到底有怎么样的关系……
自由是什么?人的自由不同于动物,小鸟回到了自然,它便获取了自由;而人呢?人的自由肯定不同于动物,人是有思想的动物,人类的自由便是一种思想的产物。
影片在告诉我们,自由是以希望为前提的,你没有希望,没有对希望追求的勇气你便没有真正意义上的自由;严格来说,一个是很难达到自己理想中的自由。但这并不是说就要放弃对自由的争取,而且这种争取的过程就是一个人的一生。我们将这种对理想中的自由的渴望寄托在自己的希望之上,于是,自由和希望就联系在了一起。在我看来,影片似乎就是要告诉我们这个主旨。
(四) 自由和希望的完美结合的结尾
影片的结尾是这样的:湛蓝的天空下是蔚蓝的广阔的大海,沙滩边是一条小船,两个老朋友终于在阳光明媚的海滨相逢,彼此都很愉悦地相互微笑着……
这样的结尾寓意却是非常深刻的。湛蓝的天空和蔚蓝广阔的大海象征着理想中的自由;而那艘小船和两个老朋友的微笑则寓意对未来美好的希望。这样的结尾之所以能打动人心,就是因为它将自由和希望完美的融合在了,并且一起呈现给了我们。
⑺ 电影香水的主题意义是什么啊
其实影片是在讲述格雷诺耶思考关于生命的终极意义的故事,一开始他的愿望是想要闻遍这世界的所有味道,而当她碰到那个卖果子的少女后,他决定要保存所有的气味,他开始认识到这世界上美好的味道,而那些美好又是如此脆弱,对于他而言,每一种气味就是一种生命,是生命的另一种形式,因此,他杀害一个少女对他而言并不是罪恶,只是一种生命的转化,而当他最后在刑场上打开香水的时候,他最终领悟了,香水再神奇也只是一种催化剂,香水本身并不能让人相爱,他也第一次感觉到生命的孤独,而那个卖果子的少女的死亡也让他明白他的生命已经不可能学会如何去爱了,上帝并没有赐予他敏锐的情感,于是,当生命毫无牵挂后,他选择回到当初出生的地方,以天使的方式蘖磐。所有故事都在爱的名义下,让那些似乎不再善良的人们获得最后的救赎或放逐,但除了爱,我们也似乎很难又别的理由了,这似乎成了我们最后聊以自慰的避难所。
⑻ 电影给我们带来了什么样的意义呢
所谓影视艺术来源于生活与工作,而电影作为一门视觉、听觉、思觉等综合人类各种“觉”的艺术,对大众来说,有着诸多不一般的意义。
世间百态、人俗风情、善恶交错,我们似乎都可以通过影像来一窥究竟。哪怕再平凡的人,在心底也总会留存着一块地方安放“另一个自己”。
而电影的力量,就是将“他“无限放大,在虚幻与现实的转换之中,为我们带来谜一般的梦境。
⑼ 观看以红色为主题的电影意义
通过观看红色影片,让我们记住幸福生活来的不易,是多少革命先烈抛头颅洒热血,给我们换来的,特别是,抗美援朝纪录片让我们知道了我们今天的幸福生活,真的不容易。
红色影片有:
1、建党伟业
《建党伟业》(Beginning of the Great Revival)是为庆祝中国共产党建党九十周年而制作的献礼影片。该片由韩三平、黄建新执导(海外部分由李少红执导,五四运动时期部分由陆川执导,战争场面由沈东执导),由刘烨、陈坤、张嘉益、冯远征等108位明星出演。
该片从1911年辛亥革命爆发开始一直叙述至1921年中国共产党第一次全国代表大会召开为止共10年间中国所发生的一系列重大历史事件,大体上由民初动乱、五四运动及中共建党三部分剧情组成。该片于2011年6月15日在中国大陆正式公映。最终票房约为4.12亿元人民币。
⑽ 什么是电影,电影的意义是什么
电影是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面,是一门视觉和听觉的现代艺术,也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
电影的意义在于它的出现只是让世界在你眼里出现的更真实,没有遮遮羞羞的蒙蔽与掩盖,让人的视角层面拓展的更加旷远与宽阔,丰富观影者的思维角度,使之与原生蕴存的思想、观念得以多元交汇,收获新生精神的启蒙,世道艰深,谁看到的维度越多,世界在谁的眼中便越真实。
(10)电影主题的意义扩展阅读:
1、电影的表现手段:
电影是一种以现代科技成果为工具与材料,运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段,在银幕的空间和时间里,塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象,以反映社会生活的现代艺术。
电影能准确地“还原”现实世界,“展现”虚拟世界,给人以逼真感,亲近感,宛如身临其境。电影的这种特性,可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的帧速率一般是24帧每秒,随着技术的提升,即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。
2、中国电影之最:
中国最早放映的电影——1896年8月11日法国商人在上海徐园“又一村”茶楼内放映的“西洋影戏”。
中国第一部电影是戏曲片京剧《定军山》,内有《请缨》、《舞刀》等片断,1905年(清光绪三十一年),由北京丰泰照相馆摄制。无声片,长约半小时。
中国第一部短故事片是《难夫难妻》(又名《洞房花烛》),1913年在上海拍摄,无声片,郑正秋编剧,郑正秋和张石川联合导演。此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品,首开家庭伦理剧之先河。
中国第一部长故事片——1921年中国影戏研究社在上海拍摄第一部长故事片《阎瑞生》。
中国现存最早的一部可放映电影——1922年由张石川导演的《劳工之爱情》又名《掷果缘》,是现存尚可放映的最早的一部中国电影,也是中国现存最早的故事片。
中国第一部有声电影是《歌女红牡丹》,明星影片公司1931年摄制,该片采用的是蜡盘配音的技术。
中国第一座电影院——伊留继昂电影院。1905年,由俄籍建筑设计师、犹太人潘·瓦·科勃采夫开设了哈尔滨第一家电影院。原址就在道里区西十二道街和中央大街交口处,这也就是中国第一家电影院。