Ⅰ 一份英伦片单:《至暗时刻》导演比诺兰更早拍敦刻尔克
事隔十年,乔·赖特又拍敦刻尔克了!
听说《至暗时刻》是一部关于英国老头子的传记片,我本来是兴趣不大的,丘吉尔这样吨位的历史人物,总会不断有人去拍他的传记。
乔·赖特,是这个名字引起了我的注意。那个拍了《赎罪》和《傲慢与偏见》的导演。十年前的《赎罪》里我第一次看到了如今早已红透全球的凯拉·奈特莉(你K)和男神詹一美(《X战警》里饰X教授)。
也是在《赎罪》里,我看到爱情,看到长达5分钟一镜到底的长镜头。画面跟随着一美的目光走遍那片海滩,然后又回到了一美忧郁疲惫的蓝色眼眸。那个长镜头所拍摄的,就是著名的敦刻尔克大撤退。
我怀疑乔·赖特是有敦刻尔克情结的。我也有,从《赎罪》开始。我知道我阻止不了自己走进电影院了。
果然是熟悉的乔·赖特配方,工整、精致的画面,流畅、细腻的叙事,还有那些细节处的英式早餐、英伦时尚……从服装到演员的表演全都一丝不苟,丘吉尔就是丘吉尔,1940年就是1940年,英国就是英国。
对这样精致细腻的英国电影毫无抵抗力,特别是其中还有这样“虽千万人吾往矣”的魅力角色。看完《至暗时刻》就想来再推荐几部,同样既有大时代背景又有个性人物的电影。
乔·赖特/加里·奥德曼
推荐指数:四星
人物一出场就是他对早餐的挑剔和苛刻,紧接着是临危受命首相之职。得不到国王信任的同时,在自己组建的内阁里,反对的声音更响亮。西方世界长期的绥靖政策下,面对疯狂的纳粹,欧洲已显得无力抵抗,美国国内的孤立主义更是破碎了丘吉尔早期的结盟愿望。
正义的胜利并不是剧本最初就设计好的。或许妥协换来的和平比正义更能给国家和人民幸福?接连失利的法国、比利时,这场战争到底还要搭上多少年轻的生命?
质疑和悲伤的重压下,绝望的气息一度使得正义和胜利仿佛遥不可及。
影片以丘吉尔在实施“发电机行动”(敦刻尔克大撤退的行动代号)时遭遇的内部阻力为主要矛盾,同时也将丘吉尔非凡的热情和雄辩的政治才能展现得淋漓尽致。
在绝望中爆发出更坚定的希望,在黑暗里勇于走在最前面,用激情的声音和睿智的头脑带领人们继续前行。胜利属于不放弃的民族,正义属于敢于为之奋斗的勇士。
最乔·赖特的地方,是丘吉尔看到秘书钱夹里的照片,秘书告诉丘吉尔,那是她弟弟,牺牲在战争中了。两人互相望着,又互相闪躲着,长久却并不尴尬的沉默。
这样朦胧又直白地探索着人物的情感,摄影师像是睡着了,角色并不说话,导演也隐身了, 留下观众去想:此刻,丘吉尔在想什么呢。
乔·赖特/凯拉·奈特莉/詹姆斯·麦卡沃伊
推荐指数:五星
在《至暗时刻》中没有看到敦刻尔克的镜头,可能是因为导演在《赎罪》里5分钟的长镜头已经拍够了。不过这次的故事里,没有丘吉尔。
《赎罪》中乔·赖特的风格特征更为明显,他显然是一位非常重视戏剧作品中文学美感的导演,除了多次改编经典文学作品将其搬上大荧幕外,对于文字细节的电影化处理也是非常忠诚。用镜头语言准确转化文学表达的功力,真正呈现了更立体的艺术审美效果。
例如,某次KK和一美发生争吵,KK愤怒地走开了,留下茫然地一美不知该如何安抚恋人,他只能看着池水来寻求平静,伸手去企图抚平池水的涟漪。这一细节就是来自于伊恩·麦克尤恩的原著小说,罗比(一美饰)抚摸池水以试图安抚恋人的愤怒。影片中,这样深情而精美的细节无处不在。
毫无疑问乔·赖特也是一位非常善于讲故事的导演,加之又有伊恩·麦克尤恩高质量的原著打底,《赎罪》获得当年金球奖最佳剧情片,也并不意外了。
那是一对被拆散的恋人。因年幼的妹妹看到姐姐与家里管家的儿子,一个下人,有着不寻常的互动,甚至发现了罗比写给塞西利娅(KK饰)的情书,不懂爱情的孩子开始浮想联翩,她举报了这个猥亵她姐姐的卑鄙下人。没有人愿意听身为管家儿子的罗比的辩解,也没有人把身为女人的塞西利娅的话当回事。
由于人们的偏见,他们被拆散了。比他们的关系更加充满不安的,是当时世界的局势。战争像毒气一样弥漫开来,从监狱被发配战场,罗比没有选择,也没有机会跟他的恋人规划未来。由于战争,他们再一次匆匆分别。
从此,每一次跋涉都是为了靠近你,写下的每一个字都是因为思念你,每一个清晨都在期待回到你身边,每一场战役,都是为了你。
多年后,妹妹终于明白自己给这对恋人造成了怎样的痛苦。她想象着,在战争结束后,自己登门拜访,向他们道歉;她想象着,在战争胜利后,这对恋人在海边过上了幸福的生活。她不能原谅自己,唯有将这个故事讲述给更多的人来寻求慰藉。
“发电机行动”将三十三万五千士兵送回了英国本土,1945年盟军取得二战胜利。在人类奔向黎明的时刻,罗比和塞西利娅的爱情,离散在偏见与战争的灰霾里。
索尔·迪勃/凯拉·奈特莉
推荐指数:四星
在《赎罪》里看过KK抽烟的酷样儿之后,还可以在《公爵夫人》里看到KK在赌桌上的俊俏。
主人公,18世纪末的英国贵族和社交名媛,德文郡公爵夫人——乔治娅娜。这里有一个小八卦,乔治娅娜和著名的英国王妃戴安娜,两位都是来自斯宾塞家族的女性。两位来自同一家族的女性,在个性和命运上,竟也有诸多相似之处。
17岁的乔治娅娜嫁给了最有权势的男人,德文郡公爵。少女向往着爱情,但公爵想要的只是继承人而已,他甚至公然允许情妇与自己和乔治娅娜同住,这是三个人的婚姻,而公爵的情妇此前是乔治娅娜唯一的朋友。
美貌且个性张扬的乔治娅娜转而在社交和政治活动中寻找安慰,“整个伦敦都爱上了她,除了她的丈夫”。幻想着真爱与自由的乔治娅娜,投向了辉格党政客查尔斯·格雷的怀抱,两人甚至生了一个女儿。
而无论,是在餐桌上,面对着丈夫和丈夫的情妇;还是公爵找到乔治娅娜和格雷的住所,希望乔治娅娜明白“维持体面甚于满足私欲”;甚至是在生下了和格雷的孩子后,乔治娅娜重回社交圈,面对上流社会的流言蜚语和昔日情人的目光……
这些在国产剧中能爆出三升狗血,让无数个招娣儿和海娃儿他妈们哭天抢地的矛盾冲突,在《公爵夫人》里,人物却从未爆发,连演员的面部肌肉都没有多大变化。
对峙,在简短而体面的台词和人物不能自主的命运中,深刻的存在着。
这些讲述着独特故事的英国电影,时尚而不乏经典,在体面的英式风度下蕴藏着震慑人心的力量,人类最艰难的时刻、爱情里无法承受的痛苦、历史上冰冷激烈的斗争…都融在导演诗一般的镜头语言里。
Ⅱ 哪个电影主角给了你怦然心动的感觉
首先必须是泰坦尼克号。
小李子年轻的时候真的非常帅,是那种看一眼就会动心的人,在电影中,他以穷小子的身份和形象俘获了萝丝的心,也让万千观众为之着迷。
然后是08版《傲慢与偏见》,当达西先生穿过薄雾向伊丽莎白走去的时候,我相信任何一个少女都会为之心动。
最后是《x战警:第一战》,由“詹一美”(詹姆斯·麦卡沃伊)饰演的X教授第一次在故事中出现,他文质彬彬、儒雅温和,又风趣又强大。
当然还有“法鲨”(迈克尔·法斯宾德)饰演的万磁王,在第一战的时候还是个不懂力量运用的破坏王,但却张扬而帅气。 当然主角令人怦然心动的电影还有很多,比如《教父》、《爱我罗西》、《时空恋旅人》、《大话西游》、《东邪西毒》、《一代宗师》等等,这里就不一一举例了。
在每个人的眼里,都有一个电影主角会给她怦然心动的感觉,我也有看过一些电影,那我就说一下是哪些电影出去给自己怦然心动的感觉吧。
第一个,《怦然心动》的男主角第一次见到女主的时候,男主的眼睛让我感到怦然心动。因为我看这部电影的时候那个男住,还是非常的帅气的,特别是他的眼睛,我看的第一眼就被它吸引了。
第二个,《赌神》电影中,赌神披上那个大披风的时候,非常让我怦然心动。特别是在这个场景里还配着赌神的音乐,就看起来这个赌神真的是很牛逼,气场也特别足,我非常喜欢这样的主角周润发。
以上就是两个给自己怦然心动的电影主角。希望对大家有用。
策马入林的马如风张盈珍。
山楂树之恋里面的周冬雨
看到这个题目的一瞬间,我想到的就是《假如爱有天意》中的孙艺珍。
当时观看这部影片的时候,看到孙艺珍所扮演的女主,那种纯美是由内而外表现的,那一幕深深地打动了我。如果说在哪里见过的话,那一定就是上辈子的事了(哈哈哈,骚一下)......
《大话西游》---紫霞仙子
我的美女老板里面的景甜吧
海王的女主,一头红发,很迷人。
我最喜欢就是(我的父亲母亲)的招娣,由章子怡主演的,那真的是一个时代的经典了,里面的招娣太美了,现在在也不会有那么淳朴的爱情故事了,我看了好多遍,都不会嫌烦。
Ⅲ 求英国电影赎罪资源(詹一美和kk主演)谢谢给位大佬了!
链接:https://pan..com/s/1nEgaaBcL9jFBVCEjK0LMOA
作品相关简介:
《赎罪》是由环球影业制作发行的123分钟爱情影片。该片由乔·怀特执导,詹姆斯·麦卡沃伊、凯拉·奈特莉等主演,于2007年9月7日在英国上映。
该片改编自伊恩·麦克尤恩所著同名小说,讲述了讲述20世纪30年代一个英国庄园里发生的一场改变3名年轻人命运的故事。
Ⅳ 什么电影名
这是美国电影:通缉令(2008)
,又名《刺客联盟》,詹一美,安吉丽娜朱莉主演。
《通缉令》是2008年环球影业出品的一部电影,改编于美国同名漫画,由俄罗斯导演提莫·贝克曼贝托夫执导,詹姆斯·麦卡沃伊、摩根·弗里曼、特伦斯·斯坦普等联袂出演。影片于2008年6月27日在美国上映。
通缉令 Wanted
(2008)
主演: 詹姆斯·麦卡沃伊 / 摩根·弗里曼 / 安吉丽娜·朱莉 /
类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪
语言: 英语 上映日期: 2008-10-09(中国) / 2008-06-27(美国)
片长: 110 分钟 又名: 刺客联盟(台) / 杀神特工(港) / 通缉犯
Ⅳ “詹一美”近照身材发福变样完全认不出,他之前都有什么作品
近日,James McAvoy因为身材发福而上了热搜,不得不说很多帅气男明星最后都逃不脱油腻发福的结局,不过James McAvoy本身也不是靠颜值,而是靠着一部部作品,James McAvoy此前有过《末代独裁》、《赎罪》和《X战警》系列等优秀作品,James McAvoy也是一个有影帝奖杯和诸多影帝提名的演员。
最后,James McAvoy的作品《赎罪》还让他在金球奖等颁奖典礼中,获得了最佳男主角的提名,这也是James McAvoy的演技巅峰时刻,只是后来的James McAvoy就没有再获得什么重磅提名了。
Ⅵ 对电影《分裂Split》的评价
在众多电影题材中,精神疾病患者的题材一直十分受导演和编剧们偏爱。
比如说强迫症、斯德哥尔摩、抑郁症、躁郁症、精神分裂、人格分裂症基本上能找到相对应的有代表性的电影。
这两天詹姆斯·麦卡沃伊主演的电影《分裂》资源终于出来了,
《分裂》在北美口碑票房双丰收,烂番茄新鲜度80%,MTC评分75,豆瓣评分7.3。
看片名就知道这是一部关于多重人格的影片,另一个片名更直接——《精分》。
简单说下剧情:
女主角凯西是一个和同龄人格格不入的怪女孩,
一天,她和同学克莱尔和玛西亚准备一起坐车回家,谁知遭到了一神秘男子的袭击和绑架。
三人被囚禁在灰暗阴冷的地下室中。
绑架三个女孩的,是一个名叫凯文的男人,实际上,他是一位多重人格患者,支配着他的身体的人格有23种之多。
首先来了解一下什么叫多重人格障碍(D·I·D)
多重人格障碍是心理疾病的一种。多重人格具有超过一个(若是2个则称为双重人格)的人格存在,就有如“在一个身体里住着好几个灵魂”。
多重人格的各个人格都是各自独立、彼此分开的,一种人格出现,其他人格就自动退场,任何时候,都有一个主要人格占优势,人的行为也就由占优势的人格“值班”、控制,不会出现“好几个人格争夺控制权的混乱状态”。究竟由哪种人格来支配,完全遵循“哪种人格最适应当时的环境和需要,就启动和出现哪种人格”的原则。
美国犯罪史上非常著名的一位罪犯——
Billy Milligan。
他是一个“三项抢劫罪,三项绑架罪,四项强奸罪”的罪犯,同时他也是一个人格分裂患者——他不是分裂了一个两个人格,而是整整24个人格,最终被宣判无罪。
《致命ID》、《搏击俱乐部》、《禁闭岛》等电影的灵感来源都来源于Billy Milligan这个人物。
2015年,美国著名作家Daniel Keyes了根据他所撰写了多重人格分裂纪实小说《24个比利》,目前这部小说正在改编为电影《拥挤的房间》,将由莱昂纳多·迪卡普里奥出演主角比利。
《分裂》中,詹姆斯·麦卡沃伊的角色名字叫凯文·温德尔·克拉姆,他是一名多重人格患者。
除了自己的本体凯文外,他还有其他23种人格。主要的几个人格角色有以下几个:
电影开场抓走女孩们的,是外表禁欲系外加强迫症和洁癖的人格——丹尼斯。
优雅的女人——帕特丽夏太太。
9岁的男孩——海德薇格。
还有外向主导的 时尚 型人格——巴里。
每种人格对他自己形成了一种封闭式保护。大多数时候,这些人格都是无害的。
但凯文的第24种人格正在慢慢形成,这个人格强壮、邪恶、残忍,而且并不是一般人类,而是某种意义上的“怪兽”。
多重人格的产生与童年创伤有密切相关,尤其是性侵害。当受到难以应付的重创时,多重人格患者以“放空”的方式,以达到“这件事不是发生在我身上”的感觉。
曾经看过一条新闻,1960年的美国,有一位名叫Kim Noble的女孩。父母都是普通工人,由于忙着工作,他们经常将年幼的Kim寄养在不同的亲戚朋友家。也正是因为这样,Kim时常会遭受来自寄养家庭的欺凌和虐待。
饱尝痛苦与折磨的寄宿经历使Kim的精神状况开始出现异常。她会在夜里反复做着奇奇怪怪的噩梦,清醒的时候也总觉得自己不是自己,好像有别人在操控自己的身体。
14岁时,Kim被送去精神病院接受治疗,但因为当时心理治疗技术并不发达,医生始终无法确诊Kim的病情。
多年来,她被诊断出过精神分裂、厌食、抑郁等各种各样的病症。直到1995年,她才被确诊为D.I.D,并接受专业治疗。
2005年,一位艺术治疗师建议Kim Noble开始学习绘画,因为绘画是一种让自己放松的方式。
下面是Kim所分裂出的几个不同人格所做出的不同的绘画作品:
最具有有母性的人格Bonny,她对女儿Amiee疼爱有加,是一个比较激进的人格,喜欢用鲜艳的颜色进行作画。
有一部《入侵脑细胞》2000年出品。人的意识中具有各种角色类人格,在印度教中称人格为舞台剧演员的各色面具。心理机制正常者即依据场景自如切换相应人格角色,但是存在主人格掌控。异常分裂是各人格冲突不受控制,彼此分裂互不共享信息。
詹姆斯麦卡沃伊的演技超神,23种人格+最后的终极兽性人格被他诠释的很到位。除此之外,这部影片好像没别的亮点了,片中的人格分裂症患者凯文和自闭症少女凯西可以说是同病相怜,都是由于成长环境的原因造成了人格扭曲,只不过詹一美扭曲得更彻底一些罢了。精分题材的惊悚片其实早已被拍烂了,很难有所突破。总的来说,及格线水准。
《分裂》:多重人格的精准刻划
分裂| Split
首次看到电影预告就知道这是一部关于「人格分裂」的电影,拜现今媒体发达之赐,「人格分裂」对于一般观众而言并不陌生,并且或多或少都知道些许关于这种症状的相关常识。以此为题材的电影不在少数,首先想到的是前一阵子知名度很高的【24个比利】(The Minds of Billy Milligan)一书,内容讲述比利身上拥有24个不同的人格,是一位典型的人格分裂症患者,此书题材不但取自真人真事,比利也是美国司法史上首位因为人格分裂而获判无罪的犯人,并且将改编为电影《拥挤的房间》,预计由李奥纳多狄卡皮欧(Leonardo DiCaprio)演出,只是消息传闻已久,还是《分裂》先拍成电影上映了。
资料才发现,原来《分裂》的导演奈.沙马兰(M. Shyamalan)曾经执导过最成功的电影就是1999年的《第六感》(The Sixth Sense),神来之笔的结局令观众大为盛赞,在社群网路没那么发达的年代,观众很容易保有观影乐趣(除非你有看过且大嘴巴的朋友),这种结局逆转的电影日后也成为不少导演、编剧爱用的手法,只是效果总不如当初《第六感》来得好。
在此之后,奈.沙马兰又陆续执导了《天兆》(Signs)、《神秘村》(The Village)、《水中女妖》(Lady in the Water)等片,但成绩都没有《第六感》来得亮眼。所以奈.沙马兰又尝试拍了一些商业导向的大片,如《最后的风之子》(The Last Airbender)、《重返地球》(After Earth)等,但都得来负面评价,也让他差点变成票房毒药,片商在宣传时甚至要求不要提到导演的名字。这次《分裂》算是重回他拿手的悬疑题材,至少目前为止此片的评价多是趋于正面,看来相当有机会一吐多年来的闷气。
这次身兼导演和编剧的奈.沙马兰确实表现相当不错,以《分裂》这部电影的题材来说,导演的拍摄手法令人激赏。多重人格常与精神分裂(俗称「思觉失调」)搞混,其完整名称应为「解离性身份障碍」,电影中就直接简称为DID(Dissociative Identity Disorder)。观众都听过,但也都一知半解,所以导演用了一种细微而详实的方式,利用演员的动作、互动、台词带领观众从电影里发生的事件一点一滴了解在主角身上的多人格特征,以及他可能产生的行为。
这样的剧情编排看得出导演对于故事着墨的功力,利用多重人格不确定、无法预测患者行为的特性而制造出的紧张、刺激感,再藉由一个权威医生的口来教育观众渐渐接收到更多多重人格患者的症状与可能性。若你有认真看,应该可以感受到导演是如何带领观众一步步走进整个无法预料的犯罪事件中,而且完全做到丝丝入扣,引人入胜。但相对地也因为观众对于人格分裂此一症状的知解,而让某些情节变得可以预测,反而失去应有的悬疑感。不过这类场景多数都被饰演本片主角的詹姆斯·麦卡沃伊(James McAvoy)以精彩的演技弥补过去,所以本片集合电影两大重要元素,同时拥有好的剧本与演员,算是近期相当好看的一部电影。
(以下将会讨论到剧情,没看过的建议不要看)
事实上,《分裂》不少设定让人很难不联想到【24个比利】的故事,同样的人格分裂症;同样的产生出24种人格。太多的相似之处让人有点怀疑《分裂》的剧本到底参考多少【24个比利】的故事?不过《分裂》拍摄手法精致,大量的近距离拍摄方式突显出演员的表情变化,让观众轻易的投入剧情,甚至最后剧情还与导演十多年前执导的电影《惊心动魄》(Unbreakable)有关联,这些优点纵使【24个比利】翻拍成电影可能都难以超越。
以剧情来说,《分裂》这部电影从一开始就不拖泥带水,患有DID的主角绑架了三个女孩子,仔细去观察,演员的每个动作、每种行为、每句话语都代表角色本身的思考模式,很少电影会如此吸引观众去看到那么细微的刻划,但在《分裂》当中,这样的方式是必要的,如同引领观众欣赏此世界观的3D眼镜,事后回想,还真的不得不佩服导演的细腻。由于主角本身的多重人格特征就是强烈的亮点,相信多数观众的目光都集中在此,像个好奇的顽童试图找出凯文(凯文.温德尔.克雷姆Kevin Wendell Crumb,主角原始人格的名字)身上其他人格的踪影。
例如为什么丹尼斯(Dennis,犯下绑架案的人格)上车后率先迷昏后座两个女孩,之后却没有第一时间将坐在前座的凯西迷昏?从后面的剧情可以知道,丹尼斯原先的目标只有后座的两个女孩,因为之前的主控人格贝瑞(Barry)曾经跟他的主治医生弗莱彻医生(Dr. Fletcher)诉说过在工作场合受到来访的高中女生恶作剧,其实此举可能意外引发凯文其他人格的躁动,并且让贝瑞这个人格失去原本的主控地位,才发生后续一连串事件。而这两个女孩很大机率就是对凯文恶作剧的高中女生,因为以她们天真带点白目的性格来看,做出这样的事好像也不意外,只是凯西并不在其内,但是绑架计画执行时她也在现场,此时丹尼斯或许还未下决定要如何处置凯西,但是看凯西恐惧而不失慌乱的想偷跑下车,为避免节外生枝,因此决定将凯西也一并迷昏带走。
还有后面凯西教其中一个女孩尿尿在自己身上来避免丹尼斯对她的搔扰,因为凯西观察到丹尼斯进出都要擦椅子的动作,可能是因为他有洁癖。面对在她们面前有如变色龙的绑匪,凯西也多能沉稳以对,在情势未明朗前不愿做出太激进的挑战,并且利用与凯文不同人格的对话,找到逃脱机会等,还有幼年受过的创伤,让她习惯多穿几件衣服来保护自己等习惯。
饰演凯西库克(Casey Cook)的安雅泰勒乔伊(Anya Taylor-Joy)诠释起来还算合格,毕竟在男主角精彩的表现下,始终掩盖了她不少光芒。凯西库克一角很明显与另外两位被绑架的女孩不大相同,也在导演巧妙的安排下,对故事内容有画龙点睛的效果,因为重点在于凯西过去的成长背景,造成她冷静观察、耐心潜伏的猎人性格,同时拥有保护自己的防御性,慢慢揭开凯文多重人格的秘密,不但救了自己一命,也让她思考是否有机会改变自己未来的命运,甚至打开她潜藏在内心的多重人格因子,虽然导演在这方面没有明说,却也为之后的剧情创造无限可能的机会,甚至不排除开拍续集可能。
多重人格的题材是足够引人入胜的,除了未来可以期待的《拥挤的房间》(由【24个比利】改编),过往电影《致命ID》(Identity),甚至港片《神探》(Mad Detective)都是这类电影中相当出色的代表,但是最让我印象深刻的却是1996年由李察吉尔(Richard Gere)主演、让艾德华诺顿(Edward Norton)一鸣惊人的《惊悚》(Primal Fear,另一译名《一级恐惧》)。在电影中身为律师的李察吉尔如何帮一位坚称自己无辜的犯人打赢谋杀罪官司?当观众还在雾里看花的时候,揭露原来犯人疑似患有人格分裂症,这个情况似乎也解释了先前一切不合理的情形。整部电影可以看到艾德华诺顿在初次演出时就精湛的诠释一位双重人格的罪犯,当一切事情都了结后,在最后五分钟又来个大逆转,不但让观众看到演员近乎完美的表演,也在剧情结尾留下无限唏嘘的惊人发展,同时拥有视觉与心灵的双重满足,同样在演员与剧本上获得很大的成功,只不过《分裂》在结尾的震撼没有《惊悚》来得大,在观众胃口被越养越大的同时,现在鲜少有电影可以达到那样的效果。
最后,《分裂》在剧情上的创新比较稀少,但是导演细腻且引发观众投入欣赏的拍摄手法确实掌握得宜,是一部必须沉静思考,细细品味才能够挖掘出其中韵味的隽永之作。
Ⅶ 欧美明星詹一美是谁
詹姆斯麦卡沃伊因为出演《X战警》中X教授一角也是受到了国内观众们的喜爱,国内的观众喜欢称呼他为“一美”。
詹姆斯·麦卡沃伊(James McAvoy),1979年4月21日出生于苏格兰,演员。
2011年,他出演科幻电影《X战警:第一战》,饰演青年时期的X教授;此后分别于2014年在电影《X战警:逆转未
来》和2016年在电影《X战警:天启》中饰演了该角色。
苏格兰给世界带来了电视、蒸汽机、高尔夫、威士忌,还有油炸巧克力条,以及苏格兰魅力漩涡——詹姆斯·麦卡沃
伊。
詹姆斯·麦卡沃伊生于1979年,在格拉斯哥度过典型的苏格兰式童年,父亲是一名建筑工人,母亲伊丽莎白是一名精神科护士。七岁时遭遇父母离异,他不得已被送到外婆家常年生活,自13岁之后他便再也没有见过自己的亲生父亲。
少年时期麦卡沃伊对科幻电影尤其情有独钟,尽管童年时他最大的梦想是成为一名牧师,但是经过数年的电影熏陶,“演员”这两个字在头脑中渐渐明晰起来,一跃成为他最向往的职业。
Ⅷ 詹一美为什么叫巨巨
詹一美一般指詹姆斯·麦卡沃伊,因为他平时比较无节操,自己经常就来一个梗,所以叫巨巨。
詹姆斯·麦卡沃伊,1979年4月21日出生于英国苏格兰格拉斯哥,英国演员。1995年,念高中的詹姆斯·麦卡沃伊初登银幕,出演电影《隔壁房间》;2001年,他获得了《兄弟连》中的一个小角色;2006年,他在《纳尼亚传奇:狮子、女巫和魔衣柜》中扮演“羊怪”图姆纳斯。
詹姆斯·麦卡沃伊在早年演出了几个凑凑合合的电视剧角色,在经历了大小肥皂剧的多重洗礼后,演技逐渐纯熟。
从《沙丘魔堡》中初显成年男人的飒爽味道,形象开始逐渐鲜明;到《纳尼亚传奇:狮子、女巫和魔衣柜》《成为简·奥斯汀》中贴合的形象、英伦绅士的风范,詹姆斯将自己和角色完美的融合在一起。