分析优秀电影

A. 国内优秀电影的评判标准

作为在豆瓣工作的我来回答这个问题是再好不过的了，接下来就让我来回答这个问题吧！

作为一部优秀电影必须具备以下几点：

1. 电影主题生动思想内涵丰富

正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。如果一部电影的主题模糊、内容空洞、思想偏激，必然得不到观众的喜爱，就算这部电影运用了多么高超的艺术表现手段，从根本上就注定了其不能成为一部优秀电影。

2. 情节结构完整叙事方式新颖

在世界各国的许许多多爱情影片中，男女之间相互爱恋的故事早已司空见惯，形形色色，其中的共同点是：铺陈人物情感发展变化的历程。

3. 人物刻画鲜活人物关系细致

电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。

4. 视听语言优美表现手段高超

任何一门艺术，都有其独特的表现手段，电影的艺术表现手段，就是其区别于其他任何艺术形式的视听语言。电影的视听语言包含众多，总的来说有画面、声音和镜头，具体包括色彩、灯光、镜头运动方式、音乐和音响，台词和对白、旁白、蒙太奇、表演、细节等等。施展高超的电影艺术表现手段，巧妙地运用各类视听语言，是一部优秀电影的技术保证和艺术体现。

综上所述，一部优秀电影至少应该具有以下四点特征：电影主题生动，思想内涵丰富；情节结构完整，叙事方式新颖；人物刻画鲜活，人物关系细致；视听语言优美，表现手段高超。同时这四点特征，也是评价一部电影能够称之为优秀电影的必要评价标准。

B. 你心目中的十大经典电影是哪些你觉得经典的理由是什么

我喜欢看经典的电影，电视，以下是我最喜欢的几部电影

v字仇杀队。
推荐理由。他成功的伤到起了一个良民的革命之心。第一眼看，觉得像是在说美国，第二眼看。觉得像是再说法西斯。第三眼看觉得同时也在说无政府主义。

C. 盘点12部经典的好莱坞黑帮电影

黑帮电影是好莱坞经久不衰的类型片之一，它们不仅是一部充斥着残酷血腥与阴谋诡计的帮派争斗史，更是一面反映 美国社会的 族群关系、底层文化、时代背景 的明镜，下文就带大家一起了解好莱坞最具代表性的12部黑帮电影。

TOP 12 《东方承诺》

族群帮派：俄罗斯裔黑帮

分析：大卫·柯南伯格的影片向来以怪异、暴力、血腥的风格而见长，这部影片正是以写实的风格还原了俄罗斯裔帮派的残酷与血腥， 电影中男主角维冈·莫滕森赤身裸体与敌人在浴室搏斗的场面曾被外国媒体评委最血腥的格斗戏。

TOP 11 《米勒的十字路口》

族群帮派：爱尔兰帮、犹太帮

影片导演：科恩兄弟

分析：该片借鉴了《教父》《铁面无私》等经典黑帮片的桥段，并在此基础上融入了科恩兄弟独有的“黑色幽默”，电影从小格局出发，塑造出一个处在黑帮争斗漩涡之中却坚持江湖道义的主角形象，从这一层面而言，电影颇有八、九十年代的港片风格。

TOP 10 《美国黑帮》

族群帮派：黑人帮派

影片导演：莱德利·斯科特

分析：影片根据真人真事改变，是一部警匪故事与黑帮史诗的混合体，剧场版的情节略显单薄，只有加长版的电影才真正体现了大师导演斯科特的功力，警察与帮派间的相互较量在一黑一白的光影交错中更显出电影的独具一格。

TOP 9 《铁面无私》

族群帮派：芝加哥犯罪组织

影片导演：布莱恩·德·帕尔玛

分析：电影同样是根据真实事件改编，禁酒令时代芝加哥警方与阿尔·卡蓬领导的犯罪集团之间的故事，被誉为希区柯克接班人的导演布莱恩·德·帕尔玛在影片中多次使用长镜头，并于结尾的火车站戏份中致敬”敖德萨阶梯“里的蒙太奇剪辑手法，这些高超的拍摄技巧使得这部黑帮片更显匠心独运。

TOP 8 《纽约黑帮》

族群帮派：爱尔兰裔黑帮“死兔党”与“本地党”

影片导演：马丁·斯科塞斯

分析：这部影片可谓是一部真正的黑帮史诗，影片将时代背景放置在19世纪的美国，展示了移民浪潮之下不同帮派之间的争斗，黑帮故事的背后真正隐藏的是不同族群的融合，这也正是美国这个新兴国家建立的根基，丹尼尔·戴·刘易斯在本片中献出了堪称“神级”的表演。

TOP 7 《忠奸人》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：迈克·内威尔

分析：该片同样是根据真实事件改编，讲述FBI探员在黑手党卧底的故事。电影侧重于对卧底探员这一角色的心里刻画，表现他在卧底过程中逐渐发现黑帮朋友的身上同样有人性的闪光点，艾尔·帕西诺和约翰尼·德普的对手戏是整部影片最大的看点。

TOP 6 《情枭的黎明》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：布莱恩·德·帕尔玛

分析：该片反应了“一入黑道深似海”的现实，艾尔·帕西诺饰演的卡利多是一个极具悲情色彩的人物，在他的身上极具香港黑帮电影人物讲义气，重情怀的个性，可惜处在一个“身不由己”的江湖，最终难逃朋友的背叛，悲剧性的结局似乎印证了那句经典台词”出来混迟早要还“！

TOP 5 《赌城风云》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：马丁·斯科塞斯

分析：影片讲述的是一位赌场大亨的传奇经历，罗伯特·德尼罗饰演的男主角在事业奋斗的同时如何处理友情与爱情的背叛，德尼罗的精彩演技和斯科塞斯的掌控力使3小时的故事行云流水，不见丝毫拖沓感，而 通过这部影片也让我们了解到意大利黑手党与赌城拉斯维加斯之间千丝万缕的联系。

TOP 4 《疤面煞星》

族群帮派：拉丁裔黑帮

影片导演：布莱恩·德·帕尔玛

分析：电影讲述的是一位古巴难民托尼逃至迈阿密白手起家创立一个贩毒组织的故事，影片以传记电影的结构讲述了这位帮派大佬的崛起、辉煌、衰落与灭亡，艾尔·帕西诺在片中一反优雅、沉稳的形象，演出一个丧心病狂的帮派头目。

TOP 3 《美国往事》

族群帮派：纽约犯罪组织

影片导演：赛尔乔·莱翁内

分析：严格意义上讲电影并不能算一部传统的黑帮片，故事的重点不是帮派之间的争斗，而是以 四个纽约街头混混的成长史展现出20世纪上半页美国社会的变迁，故事中又涉及了亲情、友情、爱情与利益的间的复杂纠葛，这是一部反映人性的经典之作。

TOP 2 《好家伙》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：马丁·斯科塞斯

分析：这是“老马丁”最优秀的黑帮电影，相对于优雅的《教父》，这部电影更多的是展现了黑手党的残酷与血腥，影片通过帮派成员间的相互背叛与暗算，揭示出真正的黑道并没有所谓的江湖义气，只有丑陋和贪婪的人性，作为一部黑帮电影，其在写实性上要比同类影片稍高一筹。

TOP 1 《教父》三部曲

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：弗朗西斯·福特·科波拉

分析：《教父》是公认的影史最伟大的黑帮电影，在该片精彩故事的背后总结出了一套值得每个人学习的人生观， 实现自我价值 ， 保护家族成员 ， 为族群发声 ， 为国家争荣誉 ，这套价值体系正与我们传统儒家文化中的修身、齐家、治国、平天下有不谋而合之处。所以这部影片有着超越种族及文化的影响力，可以给我们每个人的生活提供一点积极的经验。

D. 如何运用基本的艺术理论分析和评价一部好电影

对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：

（1）评片名，片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：

1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。

2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。

（2）评导演

1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。

2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。

3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。

4）导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。

（3）评主题。主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到作用。 分析主题就不能不注意以下几个方面：

第一、从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。

第二、分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。

第三、重视人物形象。主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。 第四、研究情节。情节安排，不单纯是生活的直接展现。

(4)分析优秀电影扩展阅读

电影的起源：

19世纪末20世纪初，美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映。

普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。

1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功。

1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。

E. 什么样的电影才算得上是好看的电影

电影是一种可以容纳多种艺术的综合艺术。其中囊括了表演、视觉、听觉等多种艺术。

电影在我看来是以艺术的形式展示多种多样的故事。什么样的故事可以吸引到观众，这就是剧本的问题。

一、剧情 我个人认为一个好的剧本是一部电影的核心。众所周知，电影和电视剧最大的区别是时长，如何在短短一两个小时内讲好故事，这主要就要看编剧的功力了。

像电影《无间道》《狩猎》《肖申克的救赎》我觉得都是剧情非常好的的电影，开端，发展，高潮，结局都非常清楚明了。当然，电影有很多表现形式。

二、细节 有时候细节的处理决定一部电影的成败。王家卫的许多电影都会有许多细节描写。普普通通的一个故事到他手里，总是能成为经典。

我最喜欢他的一部电影是《重庆森林》，里面第二个故事非常的打动我，王菲在窗口那边大声的朝梁朝伟喊了一声“喂”，然后离开躲在床帘后面古灵精怪的偷笑。非常戳中少女心了。归根结底，这只是一个暗恋的故事。

还有《花样年华》《东邪西毒》都是很简单的故事。

三、配乐 一部好的电影它的配乐绝对也是能与之媲美的，在不济也不会脱后腿。

我又要说《重庆森林》，里面王菲演唱的《梦中人》，我在看完电影后不知循环多少遍。还有阿菲随着《California Dreaming 》摇动这身体，让观众非常融入电影之中。

还有《花样年华》里的《Yumeji's Theme》，《西西里的美丽传说》里的《Inchini Ipocriti E Disperazione》《哈尔的移动城堡》里的《世界の约束》，《爱乐之城》里的《City Of Stars 》

F. 表现主义电影的优秀作品赏析

Das Cabinett des Dr. Caligari (1920)
罗伯特·维内导演。标志德国表现主义电影的诞生，“卡里加里主义”成为表现主义的代名词。《卡里加里博士》在叙事上富有创造性的主观表现，被克拉考尔评价为：“即使在今天，电影叙事也没有能够普遍地取得这样出色的成就”。
《卡里加里博士》属于首映后不久就被奉为经典的影片，1920年代时就被认为是一个时代的代表作。不断有人对这部电影进行剖析，但是没有人模仿它去拍摄电影，当时的时代背景决定了它所体现的美学思想残酷而极端。 Metropolis（1927）
这是弗里茨·朗一生中拍摄的最重要的影片之一，也是德国电影史上最重要的影片，这部影片带有表现主义和科幻色彩，通过对一个虚构的大都会的建筑的描绘，分析了未来的技术社会，而这个社会将导致人类走向毁灭。影片独特，风格怪异犀利，无可争议地使他确立了自己在德国电影史上牢固的地位。
影片以具象的场景设计与空间建构创造出机械化未来世界的虚拟时空，引领观众走入一个基于机械美学而创造的冰冷空间，机械文明的过度发展所带来的可能是人性的泯灭，一如片中邪恶的科学家及其所创造的机械人玛丽亚。因此，对科学文明的质疑与检视，成为贯穿《大都会》全剧的主题思想。 Sunrise: A Song of Two Humans (1927)
茂瑙到美国拍摄的第一部作品，本片标志着默片时代最高艺术水准，也是德国表现主义的创作巅峰，获第一届奥斯卡最佳女演员、最佳摄影两项金像奖及一项特别奖——艺术质量奖。茂瑙对光影的触觉非常敏感，在默片时代所营造的画面构图，不单为大多数导演仿效，他的作品在80多年后的今天，魅力依然没法抵挡。堪称光与影一代宗师的茂瑙，在电影史上多方面创先河，他不断探索电影新技巧——歌特式古堡、吸血僵尸、幽魅的影子、浮士德和魔鬼遨游万里的壮观场面。茂瑙一生只拍过21部影片，流传下来的只有12部。 M M (1931) （别名《凶手是M》
弗里茨·朗拍摄了自己的第一部有声电影，讲述了一个精神变态的人残害儿童的故事，他在影片当中出色地运用了声音和画面结合的手法，把气氛渲染得十分成功。《M》的场面调度、悬疑性、光影和声音的运用、节奏、细节的利用，为日后黑色电影的片种奠定了基础。这部影片给弗里茨·朗带来的声誉，甚至超过了影片《大都会》，此片成为电影研究的范本。 Ministry of Fear（1944）
弗里茨·朗为好莱坞拍摄的一部悬疑片，导演很好地把握了神秘气氛。从这部影片紧凑的故事情节以及男女主人公的感情脉络，我们可以看到，表现主义与好莱坞商业电影系统的成功融合。此片的风格和希区柯克电影非常相象。

G. 到底什么样的电影是好电影

说起电影不得不说艺术，电影到底是不是艺术，确实是一个值得深思的问题。什么样的电影是好电影，票房高的电影，口碑好的电影，就一定就是好电影吗？看不懂的电影，票房差的电影，就一定不是好电影吗?这些问题用姜文的《邪不压正》和徐峥的《我不是药神》来对比，似乎还真就是那么回事。

那么一部大多数人都欣赏不了的作品，就一定不是好作品吗？其实不然，艺术这个东西就是这样，如果大多数人都能欣赏，都能看得懂，或许艺术这个东西就不值钱了。《邪不压正》电影的票房，虽然没有《我不是药神》高，但是不得不承认，姜文的艺术造诣确实很高，可以看出《邪不压正》电影中的每一个镜头，都是经过精雕细刻出来的，要不然这个电影也不可能光拍摄就花了一年多的时间。电影对姜文来说，并不是用来赚钱的工具，更多的想是姜文内心对电影的一种理解和展示，还记得姜文最初的电影《鬼子来了》，这部电影可不仅仅是一般的电影，真的就是一件艺术品，当然追求艺术是要付出代价的，咱们就不用说票房不票房了，姜文因为《鬼子来了》这部电影，被封杀了五年时间，五年时间内不能做导演，这样的姜文做电影难道还会在乎票房吗？

今天你被《我不是药神》感动，可能多年后你再次看这部电影的时候会发现，咱们现实中根本就没有这样的英雄，电影里都是骗人的。对于我们普通人来说，只要自己喜欢看的电影就是好电影，就这么简单，我管它是不是艺术，我管它是不是骗人的，我喜欢看它就是好电影。

H. 如何赏析一部电影赏析电影时要从哪些方面去理解电影所要表达的内容呢

• 正所谓，看电影，所以当然是从“看”，眼睛开始。动作片，那就紧紧的盯住他们的动作，情节片，那就要看他们的表情。但是，还要看到一点，那就是他们每个人物心。看上去很深奥，可其实并不难。电影为了表达出人物，演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员，会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情，就可以看得出人物的内心。是痛苦？挣扎？还是开心？幸福？跟着人物的内心，一起体验电影的精彩，是再美妙不过的事了。

• 2

  电影，不仅仅只是想让我们看，还需要我们听。倾听什么呢？配乐，人物说话的语气，还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点，（比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐，也让我们记住了久石让。）配乐，主要为了烘托气氛的，成功的电影中成功的配乐，总能带着大家一起进入电影，配合着人物说话的语气，混合出或者悲伤，或者搞笑的情境。

• 3

  我们要带着我们的心去看电影，说的高雅些，就是欣赏。看懂了情节，听着音乐，了解每个人物的心之后，总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片，而真的用心去体会的，会从电影中的人物看到一些社会现实，或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想，也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了，给我们有些麻木的生活一些波澜，一些感动，或鼓舞，或安慰的情感。记住一些事，忘记一些人，然后轻装信心满满的继续生活。

I. 欧美获奖电影分析

就拿奥斯卡为例吧，因为在国际上最权威，影响也最大嘛~影片首先要是文艺片，因为文艺片获奖的概率最大（当然泰坦尼克号和指环王3是个例外）至于题材呢，这个没什么定论，好比剧情片《英国病人》，惊悚片《沉默的羔羊》，爱情片《美丽心灵》，犯罪片《无间行者》，战争片《勇敢的心》，励志片《阿甘正传》，传记片《甘地传》，其包含了各种题材的电影，所以说题材是不限的（优秀就好）。至于获奖影片的意义关键在于影片是否有值得人深思的内涵，或者说是反映了一些值得深入探讨的主旨，就拿80届奥斯卡最佳影片《老无所依》来说，一个电影里包含的主题和含义深深地隐藏在了人物对话之间，深入研究后，让人感觉受益匪浅，还有78届最佳影片《撞车》，整部电影所包含的信息和主题简直可以称得上是美国社会的网络全书，还有第67届《阿甘正传》阿甘的精神感动了一批人，虽然仅仅是一个人的电影，却反映了一代美国梦，所以欧美的获奖电影，和中国不同，他毫无商业色彩也少有明星成分，一部电影可以反映人性，可以反映社会现实，也可以反映人生态度，但是只要你很精辟，就能在欧美电影的获奖名单里占有一席之地~好了...这就是我的态度，挺肤浅的，望楼主采纳！

J. 全球十大优秀电影排行榜全都是人生必看的高分佳作

电影作为文艺作品，带给观众的不单单是视觉上的盛宴，更多的是这个电影所讲述的故事能够带给观众什么样的感受，能够读懂到什么更有深刻的意义，这才是优秀的作品。今天排行榜123小编就来为大家盘点全球十大优秀电影，感兴趣的观众快来看看吧。
全球十大优秀电影:
1、肖申克的救赎
2、沉默的羔羊
3、楚门的世界
4、阿甘正传
5、飞越疯人院
6、美丽心灵
7、百万美元宝贝
8、勇敢的心
9、黑暗中的舞者
10、心灵捕手
1、肖申克的救赎
详细介绍:作为豆瓣上评分的电影之一，除了整体的故事内容具有深意之外，这部电影还能带给观众对于人个体的感受，绝对是值得一看再看的佳作，会让你重新定义什么叫做“希望”与“救赎”。
2、沉默的羔羊
详细介绍:《沉默的羔羊》电影版改编于同名小说，这部电影在当时上映引起了不小的轰动，在影坛上也是打火成功，成功斩获了5项奥斯卡大奖。虽然是一部犯罪悬疑片，但是电影对于心理的分析绝是非常令人赞叹的，以及各种镜头的处理和音乐的搭配。
3、楚门的世界
详细介绍:《楚门的世界》以黑色幽默的方式讽刺了道德和人性，讲述了平凡的小人物意外发现自己是热门肥皂剧的主人公，自己身边的一切都是虚构的，为了挣脱这样的怀集恩，他不惜一切代价逃走。
4、阿甘正传
详细介绍:《阿甘正传》是一部非常励志且正能量的电影，讲述了先天有智商缺陷的男孩是如何创造奇迹获得成功的故事。
5、飞越疯人院
详细介绍:《飞越疯人院》也是一部非常成功的电影，在48届奥斯卡上斩获4项大奖，电影讲述了为了逃脱强制劳动而装疯卖傻进入到精神病院的男主给这个死气沉沉的地方带来了巨大的冲击，他打破了这里原有的秩序和准则......
6、美丽心灵
详细介绍:《美丽心灵》这部电影是根据数学家约翰·纳什的亲身经历改编，讲述了他的妻子是如何在约翰患上精神分裂时候陪伴他，并帮助他获得诺贝尔经济学奖的故事。
7、百万美元宝贝
详细介绍:《百万宝贝》算是一个比较平稳的故事，但里面也不缺乏力量，讲述了知名拳击教练因为太过于投身拳击事业，从而使自己陷入自我封闭，直到学徒麦琪的出现改变了这一切。
8、勇敢的心
详细介绍:《勇敢的心》以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。
9、黑暗中的舞者
详细介绍:《黑暗中的舞者》是一部非常经典的励志感人电影，讲述在20世纪60年代的一个美国小镇，一位在工厂打工的单亲母亲的悲惨故事。
10、心灵捕手
详细介绍:威尔原本在数学方面有着极强的天赋，但由于叛逆问题，成为了麻省理工学院的清洁工，在教授蓝勃、心理学家桑恩和朋友查克的帮助下，威尔最终把心灵打开，消除了人际隔阂，并找回了自我和爱情。