前戏的电影有哪些

❶ 《微光湖》：一部全程倒叙的烧脑电影

如果你喜欢《看不见的客人》《撞车》等非线性叙述型影片，且沉迷于烧脑电影带来的高潮快感，那么这部《微光湖》同样是不容错过的冷门佳片。

大多数悬疑电影采用的是正叙与倒叙来回穿插，然后到影片结尾时，两条时间轴重新连接成一条，此时真相大白。

本片采用的则是全程倒叙，看电影的时候需要全神贯注，否则稍有走神，那么不好意思，后面的剧情你就看不懂了。

文章会涉及部分剧透，介意者慎读。

第一幕 星期五

在这一幕中，观众可以得知如下几个事件：

1.安迪和艾德、克里斯抢了银行，三人正在被通缉，负责这起案件的是安迪的哥哥齐克；

2.安迪和他的情人约好了在微光湖见面，等来的确是死神。向他开枪的人，右手小臂有“州冠军，相互扶持”的纹身；

3.被抢银行的行长道金斯死在了自己家中。

还有一个细节，齐克的同事艾德多次等候齐克时，他想坐的副驾驶座总是有不同的人，这一镜头前后总共出现了四次。对于这个重复出现的意象，导演是否别有用意呢？

这是影片的第一幕，确是事件的最后一幕。由于缺少事件的起因，所以观众看的云里雾里，但是接二连三出现的凶杀案却已经激发了观众的肾上腺激素。可以说是还没有前戏，观众已经快要高潮。

第二幕 星期四

在这一幕中，导演告诉了观众更多人物之间隐藏的关系：

1.安迪在抢劫银行后的第二天，去了情人的家里，她的情人就是艾德的妻子——史戴芙妮，并给了安迪一把枪，告诉安迪钱已经被道金斯拿走了；

2.安迪去道金斯家讨要劫款时，发现了行长的断袖之好，两人争执中行长被误杀；

3.克里斯死在了旅馆，身上只穿着内衣。

由于时间轴是倒着推进的，在第二幕中，我们得知了第一幕中一些事件发生的前因后果。人物之间的关系看起来错综复杂，每个人之间都有所关联，似乎是因为分赃不均引发的狗咬狗，但似乎又没这么简单。

第三幕 星期三

在这一幕中，关于人物之间的矛盾导演给出了更多线索：

1.史戴芙妮的儿子死于一场爆炸中，就在艾德和克里斯的制毒厂里；

1.克里斯由于在之前的制毒厂的爆炸中受了伤，脑袋有点迟钝，本来约好要和安迪晚上十点在玉米地见面，却被史戴芙妮以艾德的名义约到了旅馆；

2.史戴芙妮告诉道金斯手里有他想要的东西，所以把银行行长也约到了旅馆；

3.克里斯和道金斯两人争执中，道金斯开枪打死了克里斯，行长并没有从史戴芙妮手里拿到想要的东西，只是把那一袋子劫款拿回了家。

影片放到这里，和这个案件有关的三个劫匪已经死了两个，还有一个银行行长。而其中的最大赢家应该是艾德夫妇了，只是为何艾德一直没有露面？

最终幕 星期二

这最后一幕，我们可以得知所有事件的前因后果：

1.银行行长之所以答应做内应，是因为艾德手里有他和年轻男孩搞基的录像带；

2.电影镜头多次给到艾德的右小臂，那里的确有纹身，但是字幕君没有给出翻译，不知道上面纹身是什么意思；

3.估计在第三幕中，不少观众就已经猜到了整个事件的幕后真正操作者就是史戴芙妮，或许她就是为了给死去的儿子报仇。

如果说这就是你的答案，我只能说抱歉。电影最后还有反转，别忘了还有边缘人物安迪的哥哥——齐克。

至于真相到底是什么？我就不在这里剧透了，还是留给读者朋友们自己去寻找吧。至于电影中一些导演到最后也没有给出答案的细节，欢迎大家留言讨论。或许你的那个答案，就是最接近真相的那一个。

❷ 适合情侣做之前的电影

岛国的爱情动作片吧！还有些浪漫的电影啊，法国电影意大利电影都有。

❸ 意大利有哪些经典的爱情片

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起揭晓心中的谜底。

5、《爱在记忆消逝前》

豆瓣8.2分，只有1万人标记的冷门高分影片。人会老，记忆会消失，但是爱情从不会减弱。

“爱是恒久忍耐，又有恩慈。”天堂是什么模样？一起去看。死亡不过是通路，有你作陪。

❹ 泪壶的影片评价

《泪壶》虽然篇幅有限，却充满了渡边淳一异乎寻常的想象力，情节紧凑，气氛厚重，为电影提供了最丰富的改编空间。一如渡边淳一大部分作品中的情感世界，《泪壶》的故事依然是围绕于肉体和精神之间的异色恋。影片在小说的基础上增加了原作所没有三人青春期前戏，增添几分悲怆气息 。（腾讯网评）
《泪壶》是极端的例子，逝去的愁子化为一枚骨灰做的瓷瓶，却用一道泪痕永远刻下爱的记号，姐姐朋代几经辗转与暗恋已久的妹夫走到一起，最后落得车毁人亡的命运。为了拥有一份心满意足，不会改变的爱，代价可能是超出自己承受能力的 。（凤凰网评）

❺ 如何评价电影《五十度灰》

看完《五十度灰》，我哭着对你说，童话里都是骗人的！

坚信“只有看不完的电影，没有找不到的资源。”蛋总终于在第一时间找到了超清版的《五十度灰》资源。

下载完毕后，蛋总换上一条宽松裤衩，将头发梳成大人模样，准备度过一个不眠之夜，电影开始了...

美丽的大学生女主灰姑娘范十足，准备去采访年仅27岁的亿万富豪男主。一进门就ang的摔了个底朝天。

然后英俊潇洒帅气多金才27岁，白手起家，还是搞石油的男主就对女主一见钟情了。

虽然看过原版小说，对于一部充满意淫和幻想的玛丽苏文有了充分的心理准备，还是被脑残的剧情震撼了，下次见到喜欢的姑娘就直接angangang的开摔就行了是吧！！！！

采访非常成功，然后男主去女主打工的五金店买了绳子、胶带神马的，并在女主被自行车剐蹭前拉了一把，两个人就坠入爱河了。尼玛这什么逻辑？万恶的看脸的社会！

女主心情超好去酒吧狂欢，然后喝多了，男主和女主顺理成章的去开房了。

男主帮女主换了衣服，还在同一张床上睡觉，然后什么都没干。简直是“同床不入身”的典范。姜文你看看人家，你在《让子弹飞》里都对刘嘉玲做了什么。

导演，我们是来看爱情动作戏的，不是看偶像剧的好么！！！男主和女主开始坐飞机约会，加上欧美口水歌配乐，妥妥的《绯闻少女》的即视感。

在一番昏昏欲睡的缠绵后，男主终于领女主进入了传说中的“游戏室”，各种高端的SM工具惊呆了女主，然后男主说了那句经典的“I don't make love, I fuck hard”。

蛋总摩拳擦掌，心想终于该进入正题了吧。结果男主说要先签主奴合同，女主表示自己还是处女。当时蛋总就震惊了，有你这么奔放的处女吗！！！

男主表示处女不能忍，于是蛋总在焦急的等待了42分钟后，两人终于啪啪啪了。

别要福利，蛋总TM也没看到。然后女主一夜之间由处女变成了小妖精，还给男主做饭、洗澡、过家家，暖暖的，很贴心。

正当两人再次摩擦生热，蛋总准备大展拳脚的时候，男主的酱油妈妈出现了，打断了两个人。

于是前一个小时就这么结束了，哪有爱情动作片的前戏这么长啊！这是要闹哪样啊！导演你不能去岛国学习一下再拍啊！

男主给女主买了苹果电脑，于是两人愉快的开始了网聊：探讨男主那坑爹的主奴合同。后来男主终于把持不住了，将女主绑了起来。

一番云雨之后，男主和女主又开始探讨坑爹的合同，后来，女主就大学毕业了，男主还作为成功人士发表了演讲。

经过前两轮的切磋，女主内心的小恶魔终于觉醒了，于是男主对女主实施了最爱的调教项目：打屁股。

然后女主被男主打哭了......对，你没看错，就是打哭了，然后女主对两人的爱情产生了森森的怀疑。

不过记住！女主的小恶魔已经觉醒了！女主嘴上说着不愿意，身体却非常诚实。于是两人继续尝试各种调教项目，换着花样的捆绑，此处略去一万字，画面请自行脑补。

在一番调教之后，男主和女主又回到了Normal模式，开始各种见家长，探讨人生。然后，男主又带女主去坐灰机了，坐灰机，坐灰机，你们家约会就是坐灰机啊！！！！男主你听说过马航没？

后来27岁白手起家·从来不工作·只玩SM·亿万身家男主终于遇到了工作上的不顺心。两人表示唯有调教，才能解忧。蛋总那内心中行将熄灭的小火苗终于又燃烧了起来...

男主爽过之后竟然开始纠结了，之前义正言辞的君子形象抛到了九霄云外，去他娘的合同不签了，以后就这么自由奔放的，任性洒脱的啪啪啪吧。

已经疯逼的女主竟然表示男主你表生气，打我屁股吧，鞭挞我吧，在血与泪的深渊里~~~~

男主挥起鞭子，狠狠的打了六下。结果是，这次女主又被！打！哭！了！而且被打！急！眼！了！女主归还了男主送的苹果电脑，决定跟男主分手。于是两人就分手了，别问蛋总为什么，蛋总也很费解。女主你不是主动要求的吗？女主你觉醒的小恶魔呢？！

然后，就没有然后了，然后就出字幕了啊，我了大擦，蛋总又一次震惊了啊，彻底震惊了啊，这是还有续集的节奏啊！蛋总看着自己颤抖的右手，恨苍天无眼，英雄无用武之地啊！！！！

人生已是如此的艰难，感谢《五十灰度》让蛋总度过了一个空虚寂寞、无处发泄、痛彻心扉的夜晚。

吐槽完毕，打完收功。

❻ 智取威虎山影评。 800-1000字。 谢谢。

1.很长时间以来，批评界和媒体太过弱势，由于眼球经济的原因，对大牌只能要么依附要么谄媚。那些大腕们接受你采访算是给你资源，自觉把你算作乙方的地位。要临幸时临幸，要赐死时赐死。临幸的时候还要你做出各种匪夷所思的姿势；要赐死时，扔几尺白绫，你还得撅着谢主隆恩。实在不想再看他们装大师，写几句真话，人家作为国际级大腕，平时颐指气使，现在马上屈尊碾压你，不指名道姓但指着只有你文章里才有的细节一一反攻。然后豆瓣上出现一篇篇赞美人家电影的帖子，回帖的很多却都是刚刚注册、只看过这一部电影的诡异ID。看给人家逼的，国际大导都得用这本土化地道战了。总体而言，人家永远不会错。错的都是我们。这很像那个卖牛腩的。
2.比如说姜文老师那部《一步之遥》，口碑确实不怎么样，豆瓣评分稍高于《我的早更女友》低于《撒娇的女人最好命》。但导演仍然绝不反思，这样很好！这是真心的，艺术家么，真的得有点硬气范儿。可他这一次却又到处主动找人解释。这样就不好了。很像暖男。和一贯的高冷范儿一中和就变得很温吞。这是个贺岁档期，几部电影都白热化竞争，也包括一直打着贺岁名头的《一步之遥》，你绝对没说这是一部飞着拍的自嗨电影。你既然把他送入这个档期，又以如此粗暴的规模进行排片，就显然把它当做生意来看，而非孤冷的艺术品。那么你就应该尊重市场的基本反馈。而不能像雕爷那样，别人说你的牛腩不好吃，你非赖我们味蕾没打开。别以为谁“看不懂”《一步之遥》，这故事哪有什么深层结构，那些致敬的电影也不是什么冷僻的片子，大家不是看不懂，是根本中途离场！和对《一步之遥》的预期断崖相反，人们原本对于《智取威虎山》一度忽视，但突然间，点映口碑爆棚。但这部电影真的有那么好吗？我真的想以毫不要脸的表情和奋不顾身的姿势歌颂一部国产电影，但这是一个互联网时代，我们不能自欺欺人的在矬子里拔将军。就像你每天都能看到英超德甲的，就别非自己骗自己说中超踢得也很有自己的风格了。
3.客观地讲，和之前那几部上映的国产“雷片”相比，《智取威虎山》中雷人的桥段是最少的。其中俯拍的雪景与松林，阴森的城堡、邪恶的鹰和凶猛的虎都给人惊喜，更何况还有那些被张涵予的磁性嗓音喊出的黑话。是的，《智取威虎山》中的黑话和大场景，真的很起范儿！有些地方值得轻声赞叹。但是除此之外，真的也就没什么了。媒体看到这一点点惊喜，就给予无尚的口碑，我们到底有多可怜？
4.作为徐克执导的贺岁档期影片。这部改编自样板戏的故事必须增加一个与当下年轻观众拉近距离的帽子。至少徐克和投资者是这么想的。所以目前这个首尾呼应的，由韩庚出演的这条现实线就顺理成章成了整部电影中最差的部分。韩庚的表演风格就不分析了，他的存在毕竟还可以反衬合作的其他男演员么。也算舍己为人吧。他出演一个特别装逼的美国大学的华裔学生，即将去硅谷工作的那种。毕业party上，看到《林海雪原》的MV，于是突然请假回到东北老家寻亲。应届毕业生，华人在美国，刚找到工作就请假跨国回家。这就是传说中想走就走的旅行吧？这段开头目的只有两个，一是对21.5岁的主要电影受众象征性地表示一下诚意，第二就是为了植入广告，比如某酷视频那么大的logo，就算徐克再是老怪，也不能让它出现在杨子荣的手机屏幕上吧？相比开头，更离奇的是与之呼应的结尾，暂且不表。那个结尾混杂超现实主义和中国式恐怖片的那种让人闪黑线的幽默感。说早了，一般人接受不了。
5.总体而言，《智取威虎山》确实不算雷片，所以并没有那么多值得条分缕析进行分析的槽点。尽量不剧透太多地随便聊聊。其实，它就是一部还算工整的爆米花电影。主要受众应该是年轻男性。打斗、枪战、黑帮什么的，充满雄性荷尔蒙和爆炸的火光。但也正是因为这点，在中国这个以年轻女性掌握观影权的世界里，《智取威虎山》票房如何并不好说。
6.电影的正片是从一场真人CS式的枪战开始的，八路和扮成八路的土匪各自端着挂满冰凌的步枪射来射去，这些具有冷峻感的画面持续了几分钟之后，就被台词彻底毁了。不知道是不是出于技术不成熟的原因，除了张涵予和极个别的一两个配角之外，所有演员都用的是配音。而且选用的是那种端庄到产生了德艺双馨感的播音员腔调。就算片头闪耀着八一厂的logo，也不至于非要这个样子啊。
7.林更新主演的八路军首长出现了。其实吧，只会歪嘴坏笑的更新老师更适合做平面模特，当他一旦进入三维世界，任何角色就都会被演绎出不正经的气息。这个鼻梁挺直，估计长期使用面膜的男星非要让人们相信自己是个把脑袋挂在裤腰带上的糙老爷们，这个事情近乎诈骗。当他操着一口普通话交代任务的时候，我们只能强迫自己相信这一切。不然又能怎么办呢？总不能每次他说台词我们就跑出去，说完再进来吧。这是个很悲哀的事，你不用明星谁又来看呢？可是，人们都只能记住明星本人的名字，没谁真的记得住角色。话说回来，如果你给政委的配音选择标准普通话，我也认了。问题是接下来给一帮东北土匪配音的时候，你为什么不找几个东北人呢？那种外地人倒口还自以为native speaker的自以为是的即视感永远挥之不去。
8.有了林更新这样的小鲜肉款式的八路军欧巴做铺垫，佟丽娅出现的时候仍然会让你震惊。唇红齿白描着眉，顾盼流芳地站在雪地里，像拍BB霜广告似的。有一种所谓的文工团内才有的“英姿飒爽”的感觉。不知道她在东北的深山老林里是从通过什么地下渠道海淘的化妆品。跟着她出现的是张涵予。张涵予真的是一个优秀的演员，他扮演的杨子荣像个铅坠一样瞬间定住了这个一直飘拂着的气场。
9.如果说林更新所饰演的领导代表着集体主义的风貌，一个政委的形象，负责展现纪律，那么张涵予出演的杨子荣就负责表现个人英雄主义，一个穿着土匪马甲的八路军，他表演叛逆。这个角色之所以吸引人，无非因为中国的正面角色长期保持着剔除欲望的表现方式，那些由特殊材料制成的正面人物在出厂时就自动内置了少数服从多数，下级服从上级，不然就自毁的模式，而张涵予饰演的这个杨子荣像个人样。但是，杨子荣和小鲜肉之间的心理冲突却根本没有呈现出来，干脆说吧，表现得太差了。从杨子荣乘坐火车头连夜赶到这里报道的时候，林更新的脸上就闪烁着一层不忿儿的表情。在那之后，杨子荣很快让自己成为了小分队的核心，林更新站在旁边的眼神就像争风吃醋的小妃子，这也不怪他，这坨小鲜肉最多只经历过娱乐圈的勾心斗角，怎么能要求他演出几十年前的生与死、铁和血呢？杨子荣的到来根本没有对这个小队伍产生任何负面影响，无非是带着他们唱唱二人转，这哪算扰乱军心呢？这种铺垫要么干脆省略，要么交代充足。这样的敷衍也出现在杨子荣要求假扮土匪上山时与上级发生冲突的时候，那段过家家一样的桥段实在太不负责。作为导演，徐克应该承担责任。更何况编剧团队那么强大，除了黄建新，还有拍出过《盲井》的李杨，怎么能允许自己写成这样呢？
10.最诡异的一个角色出现了，栓子。这个小孩是一种近乎狼孩的形象出场的。毛发蓬乱，只会无意义地长啸和哀嚎。但这一队军人仍然把他养了下来。最初，他最重要的功能就是为了体现这一队军人的人道主义以及唯佟丽娅扮演的小白茹的母性。但对于这个孩子的塑造确实太失败了。他饿得要死，但却像一个渣滓洞里的革命英雄一样，对所有好心送来的食物不屑一顾，砸碗摔盆，这种不吃嗟来之食的角色设定到底是要说明什么呢？更离奇的是，这种性格突然间就翻转了，栓子突然变成了一个热情开朗的孩子，有着坚毅的品格和勇敢的心，这一切都发生在剃去一头乱发之后，你以为这是沙和尚归顺唐僧么？但这仍然不是最可怕的，最可怕的在电影的结尾，这个孩子竟然部分担任着彩蛋功能……
11.《智取威虎山》的前戏过多了。这部由徐克执导、由黄建新监制的电影，很明显，前者负责特效动作打斗和戏剧冲突，后者负责历史背景、政/治安全以及他熟稔的气氛营造。其实，他们所取的部分只不过就是《智取威虎山》中双方对决死磕的故事。徐克很聪明，抛开历史背景和政/ 治气氛不谈，《智取》本身就是一个黑白对决的标准主流故事片。正派反派分明，故事斗智斗勇，最终正义战胜邪恶。但问题是，这部电影用了太长的篇幅描述一些没有意义的细枝末节。别的就不说了，佟丽娅多次满脸怀春状羞涩地瞟向林更新，后者一副柳下惠的样子故意视而不见，这到底有什么用？你要是能安排俩人的感情线，趁早明着写，要是根本安排不了，就别在这逗咳嗽。你又不是拍《匆匆那年》。
12.梁家辉能出演座山雕确实很难得。因为这个版本中的座山雕根本看不出脸，梁家辉作为一个明星的作用被彻底消解了。这一点很勇敢。但问题是，座山雕就是座山雕，你再当代化、漫画化、好莱坞化，你也不能把他打扮成格格巫啊，弄个弯钩鼻子是干吗呢？这种具有神秘性的反派大Boss，在设定上有一个无法解决的忌讳，就是见光死。如果你决定最终让他露脸，你干脆就别用那么夸张的造型，从一开始就让他以稍微正常的面目出现，如果你觉得驾驭不了这种邪典角色，你干脆就一直神秘化，用背影、侧影和声音呈现。像现在这样，最初几组镜头都是背影和气氛，最终露出来一个近乎二度烧伤后遗症患者的脸，时不时还蹲人家房门口听听手下兄弟到底跟自己老婆有没有一腿，这样就很low，曾经刷上去的格儿唰唰往下掉，从一个法力无边的魔头坍塌成一个长相丑陋，身材臃肿、嫉妒心极强的中国直男癌患者。
13.群众演员不算，这部电影中一共只有两个女性角色。除了佟丽娅还有一个余男——被座山雕抢来的压寨夫人。相比于佟丽娅跟淘宝爆款模特似的造型，余男的表现其实也好不到哪里去。余男似乎是一个特别需要导演调教的演员，与不同的导演合作总会出现不同的效果，无论王全安早期的作品还是宁浩的《无人区》，余男的表现都优异得超乎想象，但你看看《全城目击》却发现她像个不敬业的女鬼一样出现的银幕上，这一次，她的出场扮相算是那一版女鬼的续集。这个女鬼范儿的夫人到处找各头领们约炮，那些约了的相继被处死。不知道徐克老师的这种安排是不是为了政治正确地表达这个角色进行非暴力不合作的一种战略。这个角色的加入有几重功能，第一，可以表达大boss座山雕的暴虐；第二，这部男性戏阳气太足，缺乏最基本的感情线索进行舒缓，必须在一片黑白粗粝的背景下融入一点艳红；第三，可以与潜伏进来的杨子荣有互动和配合，先制造一点香艳，再流露一点悬疑，最后成为从堡垒内部消灭敌人的一根引线，表现敌人最终还是会陷入人民群众的汪洋大海。对于一部商业片来讲，徐克设定这个角色没有错。但问题是，你得让她担下一部分戏。现在余男主要的功能，要么就是被捆绑着吊起来，要么就是被捆绑着放在床上，再或者就是捆绑在架子上被座山雕抽打……徐克老师这是还特意从日本请了个束缚师做顾问？
14.《智取威虎山》一些俯拍军火库的镜头总令人想起《风声》中那座孤绝的城堡。其实，徐克真的还是应该学习一下《风声》中如何营造悬疑的感觉和氛围，《智取》太缺少内心戏支撑，这使得它在之后高潮部分的枪战戏中几乎变成了一款夸张的网络游戏。除了由于东北气候条件天然造成的高冷范儿之外，这部戏最重头的部分被徐克彻底打造成了一个多人在线战争格斗热血网游。浓重的色彩，夸张的武器，震撼的音效、漫画化的反派人物设定——有些男土匪画着眼线，有些从脖子到脸上都有精致的纹身！！时不时的，座山雕的那只鹰还上下翻飞充当个邪恶的配角。打到最后，座山雕的寨子整个成了魂斗罗游戏中终极大boss的基地，各种造型魔幻的重武器纷纷出场，他的王座前段还能出现可升降的机枪，自己的座位还可以翻入地下……这样一来，这部戏就会彻底抽离时代背景，成为变形版的与美国英雄联盟类似的黑白对决。所以杨子荣也不会被人看作具有说教意义的教科书英雄，而变成了蝙蝠侠之类的变体。这种偷换很聪明，但却又无法彻底脱离故事的基座，所以有时就会卡在这中间的缝隙中尴尬摇摆。
15.所以说，这部戏所有的看点就是打！打！打！以及杨子荣上山时与那只CG画出的老虎缠斗的几分钟。相比于前一段泛滥于中国院线的“小妞电影”，《智取威虎山》基本就是一部“小伙电影”。满足青春期男孩血液中奔腾的暴力基因。如果你奔着这个目的去就不会太失望，但如果还有哪怕一点点稍高的要求，这部电影就再无法满足你。
16.好了，说说那个令人石化的结尾，那个栓子的故事。韩庚回到了家，奶奶准备了一桌团圆饭。屋子里只有一老一小。韩庚问，奶奶，这是哪个客人要来？奶奶说，没有啊，就是每年过年都是自家人聚聚。然后，屋子中，一个个穿着当年军装的牺牲的战士们陆续鱼贯而入，团团围坐，最后，那个栓子落座。这个七八岁的孩子以一种领导干部的身体语言招呼大家。这个时候，20多的韩庚对着七八岁的栓子，亲切地叫道“爷爷！”这一幕最初让人脊背发凉，之后迅速感到被愚弄，面对这样的奇葩结尾，我们到底该以怎样的表情面对中国电影呢？

❼ 前戏有些什么方式

前戏的话，一般都是先洗个澡，洗干净店，然后先开始是普通的接吻，然后转换为激吻，激吻过后，再慢慢的脱光，抚摸胸部，再慢慢的向下面抚摸。摸到出了水之后，就可以开始正题了。一般前戏都是10多分钟就可以结束了的，我在爱棛核
约过好几次女的，前戏基本都是这样的。只要把兴趣提起来就好了

❽ 外国电影讲的是一本乐谱几个年代

K歌情人更多中文片名：冧歌有情人 .....香港译名共谱恋曲词曲传情阿莱克斯是八十年代后期过气的流行音乐歌手，他在乡村市集以及音乐娱乐公园举行怀旧巡回演唱的机会逐渐递减。而当流行天后卡罗柯曼邀他写歌，并且和他一起二重唱灌唱片，富有魅力且才气十足的他终于得到机会重返歌坛。但是阿莱克斯却碰到创作瓶颈，他已经多年没有进行作曲，而且从来没有作词的经验。现在却必须在短短几天内写出一首畅销曲。苏菲是一位古灵精怪的女子，对字句拥有相当敏锐的感觉力，与努力不懈的流行歌曲家阿莱克斯的邂逅拨动了她的心弦，回想过去那一段失败的感情，苏菲不再愿意相信感情，更害怕给予阿莱克斯承诺。当阿莱克斯与苏菲的情感因钢琴而逐渐加温，而如果他们也想要拥有他们的真爱与成就，则必须一起共同面对他们所畏惧的

❾ 《加勒比海盗5：死无对证》精彩绝伦，但却有两大遗憾！

六年之痒，一百多分钟的前戏，将近半小时的高潮，算是把痒给止住了。但是，走出电影院那一瞬间，却有着道不明的失落。下一次，又是几年之痒呢…

不过，个人认为《加勒比海盗5：死无对证》在剧情上有两大遗憾。第一，威尔·特纳的不死海怪大军没有与萨拉查船长的幽灵士兵狠狠干一架。相信大家都以为杰克船长和亨利被追杀的时候，威尔·特纳会率海怪们出来救援，可惜没有。第二，前三部暧昧的铁三角杰克船长、威尔·特纳、伊丽莎白在这一集居然没有交集，这遗憾估计要留到下一部才能弥补了。

当然了，没有百分百完美的片子，对于《加勒比海盗5：死无对证》，我只有说一句：这片子，我一定会重复看四五次。

❿ 寄托美好愿望的电影有哪些

1、《无间道》——黄sir坠楼
看无间道时也是慕名，但是电影前一段的交代和叙事虽然精彩但是与评论中的香港电影的新生的称赞还有一定差距，当我狐疑时，黄sir的死一下子就揪住了我的心。黄sir赴死时的从容，梁朝伟无助的眼神，如果说前面的叙事是前戏的话，那从黄sir坠楼的一刹那开始，影片无疑进入了高潮，而且后面傻强死、曾志伟的死，以及顶楼对决就如滔滔黄河水一样一发不可收拾。一直到结尾，我想很多观众还是沉浸在黄秋生坠楼的那个情节中难以自拔。
2、《勇敢的心》——freedom
无论从制作还是演员还是场面，勇敢的心都是一部佳作，网上有人称它是男人不得不看的十大片之一，并不为过。影片中浩瀚的苏格兰山脉、忧伤的风笛声、精湛的战争场面，加上追求自由这样让人热血喷张的主旨，想不好看都难。本剧中多动情的场面：华莱士背着剑在山脉上奔跑，响起悠扬的风笛声。华莱士在马背上鼓舞人心的演讲。
当然，最最动人的是最后在行刑台上，那句声嘶力竭的“freedom”，真是视着伤心，听着流泪。结局也是一反英雄胜利的模式，选择了身体的毁灭，获得了精神的永生。